Posle tri godine pauze od poslednjeg spota, dub’n’roll bend AmanZaman rešio je da obraduje svoje pratioce zanimljivim videom, snimljenim još pre Pandemije za numeru “Marioneta” sa još uvek aktuelnog LP izdanja “Online”.
AmanZaman je snimio peto studijsko izdanje koje je u fazi produkcije, a objavljivanju albuma prethodiće serija spotova i singlova.
Bend kreće na prolećnu turneju u Maju kojom će da bude obuhvaćeno desetak gradova na kojoj će biti promovisan kako novi materijal tako i prethodni album koji je bio objavljen neposredno pred pandemiju.
Podsećamo, AmanZaman je autorski cross–over band nastao 2010. godine u Svilajncu, po ideji i inicijativi frontmena I kompozitora Danila Marinkovića.
Muzika benda je mešavina reggae/ska/dub uticaja sa Jamajke, balkanske muzike i elektronske muzike Britanije s početka 90’ tih godina XX veka.
U nastavku možete da pogledate spot za pesmu “Marioneta”…
Holandski umetnički kolektiv može da objavi eksperimentalni erotski film koji prikazuje francuskog romanopisca Mišela Uelbeka kako ima seks s mladim ženama, uprkos pokušaju autora da zaustavi njegovu cirkulaciju, presudio je sud u Amsterdamu.
Okružni sud u Amsterdamu odbacio je u utorak poslepodne pravnu tužbu Uelbeka i njegove supruge Kjanin Lajsis koja je imala za cilj da ograniči distribuciju filma “KIRAC 27” od strane Keeping It Real Art Critics, kao i trejelra koji je postavljen na umetničku kolektivnu web stranicu prošlog meseca, ali je u međuvremenu uklonjena.
Snimak prikazuje 67-godišnjeg enfant terriblea francuske književnosti u pidžami kako leži na krevetu pored žene u spavaćici, puši i smeje se.
– Rekao sam mu da poznajem mnoge devojke u Amsterdamu koje bi spavale s poznatim piscem iz radoznalosti – kaže glas u kadru.
Prema sudskoj presudi, ideju da autor filmova “Submission” i “Atomised “glumi u eksperimentalnom pornografskom filmu kako bi se “suprotstavio njegovoj turobnosti” prvo je predložila Ulebekova supruga koreditelju “KIRAC-a” Stefanu Rujtenbeku na večeri u Parizu u jesen 2022.
Putem e-pošte, Uelbek i Rujtenbek naknadno su razgovarali o planovima da naprave “umetničko djelo u kojem se razlika između fikcije i stvarnosti oblikuje kao igra sa zlobnom paranojom vaših neprijatelja”.
Mišel Uelbek/Photo: YouTube printscreen
Po dolasku u Amsterdam na snimanje 1. decembra 2022., pisac je potpisao obrazac za oslobađanje od odgovornosti, slažući se s pojavljivanjem u filmu koji “može, ali ne mora da uključuje eksplicitan sadržaj”. Jedino ograničenje sporazuma bilo je da film neće prikazivati Ulebeka i njegove genitalije u istom kadru.
Sažimajući izvorni plan za film, sud je rekao da bi podela između slika lica i genitalija “gledaoca ostavila u dilemi da li je Uelbek stvarno učestvovao u scenama seksa ili je zamena u njima glumila umesto njega” .
Međutim, 23. decembra , tri dana prije planiranog završetka snimanja, Uelbek je napustio projekat. U pismu objavljenom na njegovoj ličnoj web stranici, pisac je rekao da se njegova i viđenja holandskog redatilja “radikalno suprotne koncepcije umetničkog rada”.
U svojoj tužbi amsterdamskom sudu Uelbek je tvrdio da se u vreme potpisivanja ugovora borio s teškom depresijom kao i da je popio nekoliko čaša vina.
Sud je odbacio njegov prigovor zbog nedostatka lekarske potvrde koja dokazuje Ulebekovo stanje i upitao da li je vino pio pre ili posle potpisivanja sporazuma.
Ako se nameravana dvosmislenost umetničkog filma suzila, zaključuje se u presudi, “to je rezultat Uelbekovih pokušaja da spreči otkrivanje snimka”.
Ranije ovog meseca drugi sud u Parizu odbacio je tužbu u kojoj je Uelbek tvrdio da je trejler za film oštetio njegov privatni život i čast, kao i da je širio laži o njegovoj supruzi. Planirana premijera filma 11. marta ipak je odložena zbog dve tužbe.
Pravni spor suočio je jednog od najekstremnijih polemičara evropskog književnog sveta s holandskom grupom sa sličnim ukusom za udvaranje kontroverzama. Pod maskom KIRAC-a, umetnici Stefan Rujtenbek, Kejt Sinta i Tarik Sadouma od 2016. objavljuju kratke filmove na YouTubeu koji istražuju i ismevaju međunarodni svet umetnosti, često mešajući činjenične i izmišljene elemente na načine koje je teško odvojiti.
U intervjuima, Uelbek je u više navrata branio načelo da žene budu plaćene za seks, oštro kritikujući svoju domovinu jer je prostituciju proglasila ilegalnom 2016. U svom romanu “Platforma” iz 2001. poluautobiografski protagonista po imenu Mišel luta Tajlandom kao seks turista.
Film će, najverovatnije, biti objavljem u maju, piše Guardian.
– Oduvek mi je bila namera da napravim umetničko djelo s integritetom – rekao je Rujtenbek u izjavi. – Nadam se da je Mišel zadovoljan rezultatom.
Predstojeći 16. Beldocs festival (koji će se održati od 10. do 17. maja) donosi jedan od najintrigantnijih metafilmskih dokumentarnih osvrta iz prethodne godine, “Linč/Oz” autora Aleksandra O. Filipa.
Ovaj dokumentarac istražuje zagonetnu simbiozu između najveće bajke američke pop kulture – filma “Čarobnjak iz Oza” Viktora Fleminga i stvaralaštva najvećeg savremenog nadrealiste Dejvida Linča.
– Linč je uvek fascinantna tema za diskusiju i razmišljanje. Verovatno do pravog i potpunog zaključka nikada nećemo i ne možemo doći, ali je nepresušni izvor zabave i inspiracije to svejedno pokušati – rekao je selektor festivala Beldocs, Igor Stanojević.
Teme, motivi i jezik “Čarobnjaka iz Oza” uporno opsedaju Linčovu filmografiju. Uticaji su vidljivi od prvog filma “Abeceda” (The Alphabet, 1968), pa do najnovije serije “Tvin Piks: Povratak” (Twin Peaks: The Return, 2017). Sasvim je moguće da nijedan filmski stvaralac nije u toj meri svesno ili nesvesno crpeo inspiraciju iz jednog dela.
Da li je Linč ostao zarobljen u zemlji Oz? Ako je tako, možemo li iznova čitati njegovo delo, i to otkrivajući puteve kojim se ono ukršta i komunicira sa Čarobnjakom iz Oza? Zauzvrat, da li “Bulevar zvezda” (Mulholland Drive, 2001), “Hotel izgubljenih duša” (Lost Highway, 1997) i “Čovek slon” (The Elephant Man, 1980) sadrže mračnu stranu ogledala najvećeg dečijeg filmskog klasika?
Uranjanjem u Linčov nadrealistički vizuelni jezik možemo pronaći ključ za razumevanje ove iskonske bajke, koja ima mnogo toga da kaže o američkim snovima, težnjama i strahovima.
Photo: Promo
Ispričan iz perspektiva savremenih filmski stvaralaca i teoretičara, “Linč/Oz” razjašnjava, pokazuje put, povezuje tačke i vodi nas iza čarobnjakove zavese, omogućavajući nam da ponovo doživimo i protumačimo ovu omiljenu bajku. I suprotno, novim čitanjem Linčovog simbolizma kroz prizmu njegovog najvećeg uticaja naziremo samu suštinu američkog sna.
Film je imao svetsku premijeru na filmskom festivalu Tribeka. Prikazan je i na festivalima Karlove Vari, Doslisboa, London, Solun, Fantastic Fest u Teksasu, Siđes, Sidnej i mnogim drugim.
Aleksandar O. Filip autor je dokumentarnih filmova “Doc of the Dead” (2014), “78/52: Hitchcocks Shower Scene” (2017), “Memory: The Origins of Alien” (2019), “Leap of Faith: William Friedkin on the Exorcist” (2019) i “The Taking” (2021).
Osnivač je projekta “bioskopski eseji“, u okviru kog istražuje umetnost stvaranja filmova.
Muzičar Adam Levin, frontmen grupe Maroon 5, krajem prošle godine priznao je kako je flertovao sa nekoliko devojaka dok je njegova supruga i čuvena manekenka Behati bila u drugom stanju.
– Iskoristio sam lošu procenu kada sam razgovarao sa bilo kim osim sa suprugom na bilo koji način koji podrazumeva koketiranje. Nisam imao aferu, međutim, prešao sam granicu tokom žalosnog perioda u životu – napisao je Levin tom prilikom.
Početkom februara Behati se porodila i njih dvoje su tako postali roditelji treći put.
Prvi put posle dolaska prinove, čiji je pol još tajna, Maroon 5 nastupio je u Las Vegasu. Sudeći prema poruci koju je Levin poslao sa bine, čini se da je dobro naučio lekciju.
Levin je objasnio publici da je “ranije radio za sebe, a sada radi ovo za njih”, misleći na ženu i decu, piše magazin People.
Behati se povodom njegovog neverstva nije oglašavala, mada je na jednom od koncerata grupe na pitanja okupljenih novinara odgovorila tako što je podigla srednji prst i potom se udaljila.
Naravno da nisam oduševljen novim muzičkim trendovima! Pa, ko jeste? – pita se Bane Bojović, lider benda Sunshine
Obnovljena tradicija koncerata za Dan zaljubljenih, a potom i samo mesec dana kasnije novi singl i spot “Frka gori”, jasan su pokazatelj – Sunshine je ponovo tu, u punoj snazi i vrhunskoj formi. Što će, barem kada je o diskografiji reč, materijalizovati krajem godine, novim albumom, prvim posle (pre)dugih 16 godina i posle punih “30 ‘dina na betonu”.
Do tada, pred njima je letnja sezona puna već zakazanih svitki na festivalima i samostalnih koncerata, a pre nego što to kompletno “ludilo” počne, popričali smo sa Banetom Bojovićem, “nestašnim dečkom iz Bloka 37”, koji je pre 30 godina okupio Sunshine ekipu i, na tada prilično moćnu domaću scenu, doneo energiju kakva ranije nije postojala. Od “Misli mene gone”, “Priđi mi ti”, “Žakline”, “Kokaina”… Sunshine je postavio lestvicu visoko. Čak toliko visoko da su i sami ponekad imali muke da je preskoče.
Ipak, tu su i posle 30 ‘dina, čini se sasvim spremni za novi početak.
Da li si ikad mislio da će Sunshine trajati 30 godina? – Ne. Nikad nisam ni razmišljao da ću biti aktivan u muzici 30 godina, tad sam to kapirao kao neki mladalački san koji mi se ostvario mnogo više nego što sam očekivao, ali sa druge strane sam verovao da će pesme ostati zapamćene.
Za 30 godina ovde se sve promenilo, i sve je ostalo isto. Kako si se ti promenio za sve te godine? – Pa. kapiram da svakog čoveka posle 30 godina stigne životna zrelost. To je ipak dug period, gde čovek, hteo ili ne hteo, mora steći razna životna iskustva. Dakle, ne zalećeš se više kao mladi majmun, zrelije rezonuješ na okolinu i dogadjaje i smirenje donosiš zaključke i rešenja.
Kažeš “30 ‘dina na betonu…”, ima li u ovom gradu uopšte više tog betona? – Što se “betona” tiče toliko se promenilo posle 30 godina, da čovek ne poveruje. Kad to kažem ne muslim samo kod nas, već generalno u celom svetu. Sad ga mlađe generacije oblikuju, a na nama je da ostanemo dosledni onoj slici koju smo zastupali od samog starta.
Na nedavnom koncertu u DOB-u bilo je različitih generacija, ali svi su reagovali pre svega na stare stvari. Kako ste “kupili” klince, koji nisu bili ni rođeni kad ste počeli, da zavole Sunshine. – Pa kapiram što od starije braće i sestara, pa kasnije bukvalno sa kolena na koleno. Znam, lično sam čuo viđe puta, kad im se daju naše trake iz devedesetih, da posle to ne vade sa svojih laptopova ili telefona odakle slušaju te pesme.
Bane Sunshine, Dom omladine Beograda/ Photo: AleX
Koja je poruka koju Sunshine danas želi da prenese nekim novim klincima s betona? – Nema neke posebne poruke, vise realnost u muško-ženskim odnosima koja je i dalje vrlo slična, da ne kažem ista, kao i ranije samo se drugačije imenuje. Recimo, sad se kurva zove starleta itd. i generalno situacija u svetu, a što se tiče životnih iskustava, pišem autorske kolumne u časopisu Borba.
Nisi oduševljen novim muzčkim trendovima na koje se trenutno lože ovdašnji klinci? – Pa ko je oduševljen novim muzičkim trendovima?!?? Svi reperi iz Amerike isto ne veruju gde sve to ide. Na primer, ako se pre zvao rep a sad trep, a slovo t znaci trash ili smeđe, onda to u startu sve objašnjava. Toliko ima dokumentaraca gde i Snoop Dog i Ice Cube i Method Man i 50 cent i pokojni DMX i masa ostalih najpoznatijih legendi iz old school repa ne veruju gde i kojim pravcem i smerom sve to ide.
Od početka ste mnogo pažnje posvećivali vizuelnom identitetu benda, pre svega vrhunskim spotovima, a to ste nastavili i sada. Zašto vam je to toliko važno? – Mislim da je svakom bendu to važno, samo je pitanje koliko može da se uspe u tome. I Ja lično imam par spotova koje nisam mogao da pustim u javnost jer sam bio nezadovoljan finalnim proizvodom. Jednostavno. još od ’80-tih pamtim jako dobre spotove raznih bendova raznih žanrova, tako da te dve stvari predstavljaju nedeljivu celinu.
Napravili ste ogromnu pauzu u radu benda, zašto? – Postojali su razni životni udarci koji su me odvajali od muzike, a ono pozitivno, bio sam na obrazovanju za profesionalnog pilota i radio neko vreme taj posao. Pilotska akademija sa svojom praxom dugo traje, a radio sam u privrednoj avijaciji na avionu cesna 172 i dvomotornom pajperu 34.
Gde je sada “prva Sunshine ekipa”? – To bih i ja voleo da znam.
Da li i dalje živiš ludo i brzo? – Ne. Oženio sam se, odselio van Beograda i živim smireni život (ne računajuci koncertna dešavanja). Prija mi smireniji ritam života, prijatelji koji nisu zbog koristi ili zato što sam javna ličnost, prijaju mi teme koje nemaju veze sa muzikom.
Koji ti je danas najveći porok? – Borba protiv poroka.
Novi album spremate već dugo… prvo pandemija, pa sve drugo. Kada stiže i šta nas sve čeka na njemu? – Ja se nadam da ce izaći tokom sledeće zime, a čeka nas kao i na svakom prethodnom – “mešano meso”.
Može li da se bude buntovnik u 50-im? – Može, ako nisi sazreo kao ličnost. Postoje mnoge knjige o samoosvešćivanju koje čitam i čime se bavim. Postoje razni pravoslavni citati koji ti daju bezbroj odgovora koje čovek traži ili za čime traga, što više se čovek uključi u to, to više kapira koliko ne zna, koliko je bio plod sredine i išao po inerciji kao jedna masa, da ne kažem stado. Za iskusne, ja sam samo zagrebao po površini, ali taj pravac – da se trudim da ispravim sva svoja kriva uverenja, olakšam time život sebi i budem prijatniji za okolinu u cilju da postanem bolji čovek, to je nešto sto me najviše ispunjava. Duhovni razvoj svakog pojedinca je najvažnija misija svakog od nas dok smo u ovom trodimenzionalnom svetu.
Ponedeljak, 8.maj je dan za vrhunski hedonizam u našoj prestonici – na sceni MTS dvorane svetski poznat pijanista Denis Macujev održaće veliki solistički koncert.
Čuveni umetnik predstaviće neobičan program pod nazivom “Na bis”, koji sadrži remek-dela klasične muzike od Mocarta i Betovena do Čajkovskog i Rahmanjinova.
Jedan od najistaknutijih pijanista našeg vremena izvešće najveća muzička dela različitih epoha i još jednom pokazati svoj jedinstveni talenat, jer u izvedbi Macujeva čak i najpopularnija i često izvođena klavirska dela dobijaju svežu energiju, a njihov smisao nove nijanse.
Denis Macujev/ Photo: Evgeny Evtyukhov
Denis Macujev odlučno se popeo na muzički Olimp pobedom na XI Međunarodnom takmičenju “Čajkovski” u Moskvi 1998. godine. Iste godine muzičar je osvojio Prvu nagradu na Međunarodnom takmičenju pijanista u Parizu.
Po završetku Moskovskog državnog konzervatorijuma u kategoriji fortepijano, Macujev je odmah stekao svetsku slavu i postao jedan od najtraženijih pijanista svoje generacije. Laureat je Nagrade “Dmitrij Šostakovič”, Državne nagrade Ruske federacije za književnost i umetnost, Ordena počasti i ostalih prestižnih nagrada i zvanja.
Denisa Macujeva nazivaju divom klasične muzike, genijem klavira, smelim inovatorom i pažljivim interpretatorom poznatih dela.
Denis Macujev/ Photo: Yamaha promo
Rado viđen gost u legendarnim koncertnim dvoranama širom sveta, neizostavni učesnik i organizator velikih muzičkih festivala, stalni član vodećih simfonijskih orkestara Rusije, Evrope, Severne Amerike i Azije, on uvek zna kako da oduševi i zadivi publiku.
Svaki njegov koncert pun je izvanrednih improvizacija i virtuoznih iznenađenja.
Fenomen Macujev ogleda se u njegovoj nepresušnoj energiji i retkom spoju talenta, harizme, raskošnog šarma i nezaustavljive radne discipline. I, što je najvažnije, u njegovoj težnji da donese lepotu i bogatstvo muzike svakom slušaocu.
Ulaznice za ovaj koncert možete nabaviti na svim prodajnim mestima Ticket Visiona i online www.tickets.rs kao i na blagajni MTS dvorane.
Nik Mejson, bubnjar Pink Floyda podelio je svoje mišljenje o ponovnom snimanju albuma “Dark Side Of The Moon” Rodžera Votersa – pohvalivši snimak kao “apsolutno briljantan”.
Voters je ranije ove godine najavio da će ponovo snimiti kultnu ploču Floyda bez svojih bivših kolega iz benda. Izvorno izdanje – koje je prvi put objavljeno 1973. – hvaljeno je kao jedna od najboljih ploča svih vremena, a ovog meseca slavi 50. rođendan.
Mejson je podelio svoje mišljenje o predstojećem izdanju svog kolege iz benda i potvrdio da je već čuo neke delove projekta.
– Čuo sam glasine da Rodžer radi na svojoj verziji – rekao je govoreći na reprodukciji “The Dark Side Of The Moon” u londonskom Dolby Atmos Immersive Studiju.
– Mnogi su smatrali da neće uspeti i da će se Rodžer sukobiti s originalnom verzijom i tako dalje. Zapravo mi je poslao kopiju onoga na čemu je radio, a ja sam mu napisao: ‘Iritirajuće, apsolutno je briljantno!’ Bilo je i jeste. Uopšte ne kvari original, već je zanimljiv dodatak”.
Rodžer Voters/Photo: YouTube screenshot
Mejson se trenutno udružio s Gerijem Kempom iz Spandau Ballet i izvodi rane pesme Pink Floyda pod imenom Nick Mason’s Saucerful Of Secrets, a s tim je sastavom prošle godine bio i u Beogradu.
79-godišnji muzičar takođe je objasnio zašto podržava koncept obrađivanja klasičnih pesama i njihovog predstavljanja na novi način – navodeći da to omogućuje muzičarima da “razvijaju” originalno izdanje.
– Jedna od stvari koje volim kod bilo kojeg postojećeg muzičkog dela jeste razvijati ga ili pronaći neku dodatan kvalitet u njemu – rekao je. – Jednostavno mi se sviđa ova ideja razvijanja muzike umesto pokušavanja da je zadržim upravo onakvom kakva je bila.
Ovo nije prvi put da je bubnjar javno podržao svog bivšeg kolegu iz benda. Mason je nedavno potpisao peticiju koja je pozvala na poništenje zabrane na jednom od predstojećih Votesovih nastupa uživo. Bivši gitarista Floyda trebalo je da nastupi u Frankfurtu 28. maja u sklopu turneje This Is Not A Drill. Međutim, nastup su otkazali zvaničnici Gradskog veća Frankfurta posle optužbi za antisemitizam.
Voters je zapretio da će pokrenuti pravni postupak posle zabrane koncerta, a njegov tim je izjavio da je odluka “neopravdana” i da krši Votersovuslobodu govora.
Votersova iznova snimljena verzija “The Dark Side Of The Moon’ trebalo bi da bude objavljena u maju.
Niški bend Lavina održaće koncert u subotu, 8. aprila u novosadskom klubu CK13 na kome će da promovišu album prvenac “Odyssey” koji je objavljen 18. novembra prošle godine.
Podrška na svirci u Crnoj Kući biće bendovi idiedthisfebruary i Polywhy.
Photo: Promo
Bend Lavina nastao je sredinom 2020. godine. Većinu vremena posle okupljanja članovi su proveli u pisanju i snimanju pesama za debi album “Odyssey”.
Posle uspešne promocije albuma na nastupu u Nišu bend će u 2023. godini album promovisati po većim gradovima Srbije.
“Odyssey” predstavlja jedan “vrtlog” različitih ukusa, uticaja, emocija i životnih iskustava članova.
Samim tim, pri pisanju pesama, bend je nastojao da stopi tvrđe osobine zvuka metala sa melodičnošću blažih žanrova i na momente dramatičnim nastupima orkestarskih instrumenata/ horova.
Polywhy/ Photo: Promo
Polywhy je mathcore/post-hardcore sastav, aktivan na sceni od 2021. Do sada su objavili jedno EP i jedno LP izdanje.
Idiedthisfebruary je novosadski screamo/post-hardcore bend. Čine ga Stefan Duka na gitari i vokalima, Em Drakulić na bas gitari i vokalima, i Luka Salak na bubnjevima.
Projekat je osnovan 2021. godine sa ciljem da nastavi napredak zvuka bendova kao što su Jeromes Dream, Orchid, Pg. 99…
Posle dve godine pripremanja materijala i menjanja postave, bend je konačno počeo da radi punom snagom dolaskom Luke na bubanj početkom 2023. godine.
Na svirci u Novom Sadu predstaviće materijal koji spremaju za prvi studijski album.
Cena ulaznice za koncert bendova Lavina, Idiedthisfebruary i Polywhy u klubu CK13 iznosi 500 dinara.
Pomenuti singl nalaći će se na predstojećem digitalnom albumu ZZZZZ pod nazivom “Nemoj mi reći da je stiglo novo doba” koji će biti objavljen 30. marta za izdavačku kuću Menart.
Spoz za numeru “Sve se promenilo” možete da pogledate u nastavku…
Muziku Enija Morikonea iz nagrađivanih filmova na koncertu 4. aprila u Kolarčevoj zadužbini, izvodiće orkestar Le Muse (Italija), uz učešće Morikoneove dive, muze i inspiracije Suzane Rigači, pevaće Daniela Plači, a dirigovaće Andrea Albertini.
Mogobrojne nagrade su dodeljene ovom kompozitoru za života: Oskar 2016. godine, Zlatni globus, nagrada po izboru kritičara, kao i zvezda na Bulevaru slavnih.
Smatra se jednim od navažnijih kompozitora filmske muzike svih vremena iza koga su ostala vanvremenska dela: ”Dobar, loš zao”, “Za šaku dolara”, “Za dolar više”, “Bilo jednom na Divljem zapadu”, “Bilo jednom u Americi”, “Profesionalac”…
Morikone Muzika za Oskara/ Photo: Promo
Le Muse je u potpunosti ženski ansambl formiran od vrhunskih muzičarki, umetnički odraslih u izuzetnim nacionalnim i međunarodnim orkestrima, koji svoje koncertne karijere kombinuju sa predavanjima na čuvenim italijanskim muzikim akademijama i muzičkim školama.
U projektu “Muzika za Oskara” nastupaju kao klasični muzičari, sa ciljem dočaravanja zvuka koji bi bio što približniji originalnim Morikoneovim kompozicijama. Dirigent je Andrea Albertini, vokalni solista Daniela Plači.
Repertoar se sastoji od najpoznatijih filmskih tema Enija Morikonea, prateći zajedničku razvojnu nit njegovog stvaralaštva, od ranih 60-ih do naših dana. Svaku numeru će predstaviti i obogatiti anegdotama, kuriozitetima, istorijskim i biografskim beleškama, dirigent Albertini, kao konfernasije.
Ulaznice po ceni od 1500 dinara u prodaji su na blagajnama Doma omladine, Kolarca i online preko Tickets.rs.
