Svaka pesma grupe Pink Floyd oduvek je delovala kao rezultat saradnje svih članova benda. Iako bend možda ponekad izgleda samostalan projekat ili Rodžera Votersa ili Dejvida Gilmura, u zavisnosti od toga čiji instrument je najprisutniji u nekoj od pesama, bila je potrebna međusobna konekcija svih članova benda da bi se postigao uspeh koji su imali na vrhuncu karijere. Ipak, malo se zna koliko je Gilmur bio zapravo zaslužan za određene bas linije u kljčnim pesmama benda.
Naime, kada je bend tek počinjao, Gilmur je doveden kao drugi gitarista. Popunjavajući zvučnu strukturu sa svojih šest žica u svakoj pesmi, on je preuzeo ulogu glavnog gitariste nakon što Sid Baret više nije mogao da svira zbog problema sa mentalnim zdravljem.
Iako je Gilmur vremenom razvio svoje kompozitorske sposobnosti, postavši tako jedna od vodećih sila benda, Voters je bio poznat po čestom preuzimanju kontrole nad bendom, delujući kao lider tokom radova na albumima poput “A Saucerful of Secrets”. Kada je bend pronašao svoj izraz na pesmama kao što je “Echoes” sa albuma “Meddle”, Gilmur je počeo da se malo više izražava kroz gitaru.
Tokom rada na albumu “Dark Side of the Moon”, Voters i Gilmur su delovali kao ravnopravni partneri, zajedno stvarajući neverovatne pesme i kreirajući zapanjujuće muzičke pasaže poput solaže na pesmi “Time” ili kompleksne bas deonice koja se provlači kroz “Money”.
Pogledavši unazad na način na koji su njihovi albumi bili konstruisani, čini se da je Gilmur bio aktivan i na polju bas gitare. Dok bi Voters predstavljao pesme Gilmuru u studiju, jedan od njegovih naslednika otkrio je da je zapravo gitarista obično svirao bas na njihovom kasnijem materijalu.
Govoreći za Guitar World, basista Gaj Prat rekao je da je Gilmur imao ulogu u osmišljanju bas linija na mnogim Flojdovim albumima, rekavši:
– Dejvid je svirao bas na tim pločama, toliko da skoro nikada nisam razmišljao o njemu kao o basisti. On je bio konceptualista. Smatrao sam smešnim kada bi ljudi to govorili kao kompliment, ‘Ti si jednako dobar basista kao Rodžer Voters’. Bilo je kao, ‘Hvala. Mislim da bih radije napisao ‘The Wall’.
Kada je Prat pozvan na audiciju za bend, čini se da Gilmur nije bio fokusiran čak ni na njegovo tehničko umeće sviranja. Opisujući svoju audiciju sa pesmom “Run Like Hell”, Prat se setio:
– Zapravo nisam svirao bas na audicijama. Sve što sam radio bilo je pevanje pesme ‘Run Like Hell’. Ne znam šta to govori o tome koliko Dejvid smatra kompleksnim sviranje basa u njihovoj muzici. Jednostavno je rekao, ‘Znam da umeš da sviraš bas’.
S druge strane, Votersova uloga se promenila do kraja njegovog angažmana u bendu, pa je delovao kao osoba koja nadgleda svaku pesmu. Umesto tradicionalne uloge studijskog muzičara, Voters se činio kao osoba koja usmerava pesme ka dobrom pravcu, dok je Gilmur bio vođa benda, trudeći se da sve oživi.
Bagremov Med, autorski sastav iz Beograda koji čine bubnjar Nemanja Terić, gitarista i prateći vokal Bojan Ristić i basista i glavni vokal Strahinja Popović – predstavio je svoj debi album, i najavio nastup u Elektropioniru.
Bend je niz godina predstavljao sebe u drugoj postavi, kao i pod drugim imenom, da bi se posle jednog nastupa u Pirotu 2019. godine vratio u Beograd kao – Bagremov Med. Karakteristično za zvuk ovog benda je to što istražuje sve aspekte rok muzike iz perioda šezdesetih, sedamdesetih i osamdesetih godina prošlog veka.
Bagremov Med – Paraliza sna cover
Na sedmom Bunt rok festivalu osvojili su drugo mesto, a iste godine zasvirali su i na mnogim festivalima među kojima su Beer Fest, Zaječarska gitarijada, Malom, kao i mnogi drugi. Gradeći svoju autentičnost, bend je nekoliko godina skupljao i radio na materijalu koji se našao na njihovom prvencu.
U saradnji sa izdavačkom kućom Kontra, ovo izdanje ima za ideju predstavljanje članova kroz 11 pesama, snimanih uživo u studiju Digimedia, dok su samo određene numere obogaćene naknadno snimljenim instrumentima. Zaslužni za miks, master i produkciju su Marko Mitrović i Aleksa Račić, dok je vizuelna rešenja za omot radio Marko Marković.
– Doživeli smo paralizu sna, ali nismo razmišljali o pesmi u tom momentu. Paraliza sna je pakao, ali samo treba otvoriti oči, što je neki put najteže. To je horor pesma, iako zaobilazimo metal koji je glavni predstavnik ovog žanra i stvaramo pod uticajem rok muzike iz šezdesetih, sedamdesetih i osamdesetih. Danas se teži ka čistom i isproduciranom zvuku koji je previše sterilan, a mi jurimo prirodniji, sirov zvuk, kao onaj sa ploče u kome se oseća ljudski faktor – izjavili su o albumu članovi benda Bagremov Med.
Bagremov med/Photo: Kontra promo
Bagremov med/Photo: Kontra promo
Bagremov med/Photo: Kontra promo
Bagremov med/Photo: Kontra promo
Bagremov Med se u stvaranju muzike ne vodi jednom temom, iako je ljubav nešto što se provlači kroz sve pesme. Pesme “Paraliza sna” i “Mali čovek” su pesme koje se bave temom individue u današnjem društvu i njegovoj ulozi.
Bagremov Med će svirati koncert u Elektropioniru u subotu 18. novembra, a ulatnice u pretprodaji se mogu nabaviti u Elektropioniru po ceni od 500 dinara, a na dan svirke koštaće 800 dinara.
Kembridžov rečnik (Cambridge Dictionary) izabrao je svoju reč godine za 2023, a u pitanju je glagol “halucinirati” iz zaista zanimljivog razloga.
Naime, definicija glagola halucinirati je “naizgled videti, čuti, osetiti ili namirisati nešto što ne postoji zbog nekog zdravstvenog razloga ili kao posledica uzimanja leka ili droge”.
Sada je tu i dodatno značenje povezano sa sistemima veštačke inteligencije kao što su ChatGPT, koji stvaraju tekst koji imitira ljudsko pisanje, koji “haluciniraju” i stvaraju lažne informacije.
Ova reč izabrana je zato što njeno novo značenje “prodire u srž razloga zbog koga ljudi pričaju o veštačkoj inteligenciji”, stoji na sajtu ovog izdavača.
Ptica avion, dictionary.cambridge.org
Generativna veštačka inteligencija je moćni alat koji je daleko od savršenog i jedan “sa kojim i dalje svi tek uče kako da interaguju bezbedno i efektivno, što znači da su svesni potencijalnih prednosti i trenutnih mana”.
Ovaj rečnik dodao je nekolicinu termina povezanih sa veštačkom inteligencijom ove godine, među kojima su velički jezički model (LLM), generativna veštačka inteligencija (GenAI) i generativni unapred obučeni transformatori (GPT).
“AI halucinacije podsećaju nas da ljudi još uvek moraju da upotrebe svoje kritičko razmišljanje prilikom upotrebe ovih alata. […] Ljudsko iskustvo je sada možda i najvažnije, da stvori relevantne i aktuelne informacije na kojima bi bili učeni veliki jezički modeli”.
Data su dva primera upotrebe ove reči godine: “LLM-ovi su ozloglašeni po halucinacijama – stvaranju potpuno netačnih odogovora, koje često prate izmišljeni citati” i “Najnovija verzija četbota je dosta poboljšana, ali i dalje halucinira činjenice”.
“Ni naši najluđi snovi nisu dobacivali dalje od objavljivanja prvog albuma”, priznao je Marko Šelić Marčelo na rasprodatom koncertu u beogradskom klubu Zappa baza, pre više od mesec dana.
Muzičar, kolumnista i pisac ove jeseni slavi dvadeset godina od objavljivanja prvenca. Za njega kažu da je retka svetlost u crnom tunelu besmisla sadašnjosti koju živimo, kao i žanra od kojeg je krenuo… ali on se odavno odaljio od hip-hopa. Uz osmočlani bend vrsnih muzičara, njegova muzika već godinama slobodno i s lakoćom šeta od primesa roka, džeza i fanka sve do sevdalinke. Takav razvoj nije uvek nailazio na odobravanje ranih fanova, ali Marčelo i saradnici ostali su na strani hrabrosti i umetnosti.
Svoje prve stihove pisao je u rodnom Paraćinu još kao srednjoškolac, ali prve snimljene pesme nastaju 2001. godine. Njegov rad se vrlo brzo razvijao, bivajući prepoznat i od publike i od muzičkih znalaca. Dosad je izdao šest albuma: De Facto (2003), Puzzle Shock! (2005), Treća strana medalje (2008), Deca i Sunce (2010), Napet šou (2014) i Nojeva varka (2021).
Činjenica da je već prvi album postao najbrže prodavana ploča te godine sugerisala je da pred našim očima stasava umetnik izuzetne energije. Bio je to ujedno i prvi posleratni album na kojem su sarađivali muzičari s ex-YU prostora te generacije: osim čitavog “kataloga” srpske rep scene, tu su bile i pesme s Edom Maajkom, Elementalom i Frenkijem. “De facto” je u najboljem maniru bio kritika društva, ali protkan ličnim emocijama i doživljajima, ispričanim na veoma iskren i uverljiv način.”Kuća na promaji”, u izvesnom smislu noseća numera, uzburkala je javnost: u njoj Marčelo govori o atentatu na tadašnjeg premijera Zorana Đinđića, o brutalnosti policije, kao i o otuđenju među ljudima u Srbiji.
Puzzle Shock! donosi verovatno najveći žanrovski pomak: nikada kasnije skok nije bio tako drastičan.
– Formula se posle samo usavršavala, ali ovo je bio trenutak kada smo se zapravo osmelili na istraživanje, ponajviše zahvaljujući Dragoljubu Markoviću, nekadašnjem članu kultnih sastava Ништа али логопеди i Block Out, prijatelju i producentu tog albuma. Dodatno carski, za tu je priliku smislio pseudonim: Dr Dra – priseća se Marčelo.
Sjajno su prošli i treći i četvrti album, “Treća strana medalje” i “Deca i Sunce”: ovi albumi ilustruju i autorsko stasavanje Markovih najbližih saradnika Nevene Glibetić Nensi (vokal i vokalno komponovanje), Radet Sklopića Raid Kyu-a (kompozitor i dj) i Miloša Borovnjaka Ministra Lingviste (mc), kao i njihovo stapanje u kreativnu sinergiju koja će do danas ostati glavni motor benda.
Kuriozitet vezan za peti album “Napet Šou” jeste da je objavljen uz knjigu, u čijem pisanju su, pored Marka, učestvovale i legende poput Davida Albaharija, Petra Janjatovića, Kokana Mladenovića, Mihajla Pantića i Draže Petrovića. Reč je o jedinstvenoj zbirci kolumnističko-esejističkih tekstova, koji prate teme pesama s albuma i proširuju ih.
Šelić svojim primarnim zanimanjem smatra upravo pisanje: po struci je profesor srpskog jezika i književnosti, kolumne objavljuje u dnevnom listu Danas, a objavio je romane “Zajedno sami”, “Malterego, knjiga prva: Rubikova stolica”, “Malterego, knjiga druga: Higijena nesećanja”, te zbirku “O ljudima, psima i mišima”.
Marčelo/ Photo: AleX
Poslednji Marčelov album “Nojeva varka” (2021) u izdanju Lampshade Medije najličniji je i najkompleksniji album ovog umetnika. Svoj ‘dnevnik pokušaja ravnodušnosti’ pripoveda nam kroz 16 povezanih pesama koje funkcionišu kao poglavlja romana u stihu. U “Udahni”, prvom singlu i pesmi koja otvara album, odlučuje da se isključi iz svega:
– Da, to je nešto vrlo blisko potpunom opozivu sebe. Zbog svega što se na društveno-političkom planu dešava, ljudi masovno beže odavde – neki preko granice, neki u sebe; iz osećaja bespomoćnosti, ovaj ja s albuma iz pesme u pesmu najpre se nameri na to drugo, pa na to prvo. Ali onda odluči da ipak ne odustane i da ostane ovde. Razlog za obrt slušaoci će sami otkriti, činio mi se dovoljno univerzalnim da gotovo svako može da se poveže. Sve se prilično tako desilo i u stvarnom životu, ovo je samo muzički i pripovedno uobličena verzija. Naš iskorak ka nečemu pomalo nalik radio-drami ili mjuziklu.
Od “Udahni” pa po povratka u sebe, u poslednjoj pesmi simbolično nazvanoj “Kod kuće”, album putuje do poente oličene u sopstvenom naslovu: potop jednog društva neće proći sam od sebe ako se samo začaurimo i čekamo.
Na “Nojevoj varci”, osim svih članova benda, pojavljuju se i bosanski kompozitori Indigo i Billain, raskošni vokali Vukašina Markovića i Vladimira Lalića, bitbokser Igor Marković SickPrime, te glumci Nikola Đuričko, Bane Trifunović i Vanja Nenadić. Marčelo i saradnici ovom savremenom muzičkom operom ostaju dosledni sebi:
– Pokušali smo da se dovoljno muzički i tekstualno izmestimo na terene koji dosad nisu bili naši, da svi standardni sastojci ostanu tu – a da im dodamo neke nove.
Kruna proslave dvadesetogodišnjice od objavljivanja prvog albuma su veliki beogradski koncerti u Zappa Bazi i MTS Dvorani, ali i koncert u Zagrebu. Marčelo će u Zagrebu nastupiti u Vintage Industrial Baru 29. novembra, kada će specijalni gost biti dugogodišnji prijatelj DJ Phat Phillie. Zagrebačka publika Marčela i ekipu nije videla još od perioda pre pandemije, a prilika da ga u februaru čuje na AntiValentinovu morala je, nažalost, da bude otkazana:
– Nama se tokom ove dve decenije svega nekoliko puta desilo da otkažemo svirku, to uradimo samo kad zaista, zaista ne može drugačije, a pred taj nastup razbolelo se nekoliko članova benda i nismo hteli da ljudima priuštimo nekakvu krnju verziju šoua. Odmah se rodila ideja da čim pre to nadoknadimo celovečernjim koncertom, i premda je iz raznih razloga potrajalo dok smo se organizovali – evo nas, napokon. Biće to najmanje dva sata svirke u punom sastavu, a na repertoaru će se, osim aktuelnog albuma, naći i odabrane stare pesme, ukratko jedna lepa ilustracija pređenog puta. Radujemo se posebno tome što će tu biti i naš drug Phillie, koji je oduvek bio dobri duh scene.
Posle prošlogodišnjeg velikog beogradskog koncerta, postavljalo se pitanje: kako nadmašiti ovakvo konceptualno izvođenje “Nojeve varke”? Da li će i kako Marčelo, Nensi, Raid, Šljuka, Krumes, Ministar, Max, Fabry i Drama, zajedno sa svojim gostima, da se upuste u jedan takav, kako se onomad činilo, nemoguć poduhvat?
– To mi jeste bio naš najbolji koncert do sada, ozbiljno nezaboravan emotivni doživljaj. Ipak, ostalo je nekoliko ideja koje tada nismo uspeli da ugradimo u šou… pa smo tome dodali još neke – kaže Marko.
Jer jubilej bi bio nezamisliv bez velikog beogradskog koncerta u MTS Dvorani, ovoga puta 5. decembra. Marčelo i saborci ambiciozno ga pripremaju, tako da publiku ne očekuje puka repriza prošlogodišnje fešte:
– Iako će i ovog puta kičma koncerta biti poslednji album, biće tu više gostiju, drugačiji izbor onih starijih pesama, još razrađeniji aranžmani, sve to uz brižno režiranu rasvetu i video-projekcije.
Dvadeset godina stvaralaštva Marčelo i bend do kraja godine nastavljaju da obeležavaju koncertima u Zagrebu, Nišu i Novom Sadu, a početkom sledeće godine i u Skoplju.
Šejn Mekgouan se nalazi na intenzivnoj nezi. Njegova supruga Viktorija Meri Klark zatražila je ‘‘ljubav i molitve‘‘ od obožavalaca pošto je podelila potresnu fotografiju pevača grupe The Pogues povezanog na respirator, prenosi Daily Mail.
Šejn Mekgouan već je mesecima na intenzivnoj nezi nakon što mu je prošle godine dijagnostikovan virusni encefalitis (upala mozga). On može da bude opasan po život i zahteva hitno lečenje. Simptomi uključuju gubitak pokreta i poteškoće u govoru, a Šejnovo zdravstveno stanje i te kako se pogoršalo.
Na platformi X je njegova supruga Viktorija Meri Klark zahvalila svima koji su pružali podršku paru u trenutku kada im je bilo potrebno te uputila najbolje želje “svima koji se trenutno bore”.
I just wanted to say a massive thanks to everyone who has been messaging me and @ShaneMacGowan and thank you 🙏 @spiderstacy and Terry Woods for coming to visit him ❤️love and prayers for everyone who is struggling right now ❤️hang in there! pic.twitter.com/9OrUdgPxEd
Mekgouan je najpoznatiji kao frontmen seltik pank benda The Pogues, koji je postigao uspeh 1980-ih nizom albuma i svojim kultnim božićnim hitom “Fairytale of New York”. Nastupao je s muzičarima među kojima su Kirsti Mekol, Šinejd O’Konor i Nik Kejv.
Šejn Mekgovan je i ranije imao velike zdravstvene probleme
Prema pisanju Jutarnjeg lista, nagađa se da je Šejn ponovo primljen na intenzivnu njegu u junu, ali njegova supruga nije otkrila tačan razlog ponovnog prijema.
Naime, 65-godišnjem Šejnu bolest je dijagnostikovana krajem prošle godine i rečeno je da se pogoršala herpesom zosterom koji se proširio na oko. Nažalost, to je samo jedan od brojnih zdravstvenih problema koje je Irac pretrpeo tokom godina.
The National su objavili službeni video za singl “Laugh Track”, naslovnu pesmu s njihovog nenajavljenog, drugog ovogodišnjeg albuma kojime su iznenadili i publiku i kritiku.
Video je režirao i animirao Bernard Deriman, reditelj filma “The Bob’s Burgers Movie”, uz 3D animaciju Adama Filipsa.
Uvrnuta, tinjajuća pesma rođena je iz bubnjarske ideje Džastina Vernona (“tempo je bio u stilu Dilanove ‘Nashville Skyline’”, kaže Aron Desner) i onoga što se čini kao klasični lirski obrt Meta Berningera. “Turn on the laugh track / We’ll see if it changes the scene”, njegovi su stihovi – poslednji pokušaj spasa dok se on i njegova plesna partnerka njišu usred brzih ruševina onoga što je nekad bilo sigurno.
– Možda je ovo samo najsmešnija verzija nas koju smo ikada videli.
Gitarista benda Queen, Brajan Mej i mala virtuozna bubnjarka, Nandi Bušel, snimili su scenu za popularnu dečiju TV emisiju BBC “Andy And The Band”, koja priča priču o međugalaktičkom bendu Andy and the Odd Socks.
Dvoje umetnika pojavljuju se u prvoj epizodi treće sezone ove muzičke komedije, koja je sada dostupna na BBC iPlayer platformi.
“Planet Rock je u nevolji zbog nedostatka čistog, iskrenog rok zvuka sa Zemlje, i Kum roka (Ser Brajan Mej) je veoma zabrinut”, piše u opisu kloji je medijima prosledio BBC. “On oseća da rešenje može da ležati kod Andy and the Odd Socks i takmičenja Battle of the Bands”.
“Njegovo kumče Emerald (Nandi Bušel) već je korak ispred njega i kreće se prema Zemlji u svojoj rok kapsuli, kako bi što pre stigla kao pomoć. Može li Emerald da pomogne našim herojima da pobede na Battle of the Bands, uprkos jakoj konkurenciji koju čine lukavi Sandy and the Same Socks? Pa, budućnost roka zavisi od toga…”.
Bušel, koja igra menadžerku Andy and the Odd Socks u emisiji, podelila je video koji prikazuje neke od scena iza kulisa i rekla za BBC:
– Nikada nisam igrala govornu ulogu pre, pa je uloga Emerald u “Andy and the Band” bilo savršeno iskustvo za mene. Raditi sa Brajanom Mejom je potpuno otvarenje sna! On je zaista jedna od najljubaznijih osoba koje sam ikada upoznala. Dozvolio mi je da sviram njegovu gitaru i dao mi je nekoliko časova dok smo bili na setu i tako učinio da se osećam zaista posebno.
U drugim epizodama nove sezone, vođa benda Endi Dej i njegovi prijatelji upuštaju se u sve vrste neverovatnih avantura.
– Od uvlačenja u video igricu do postavljanja fiktivnog suda i istraživanja krađe dragocenog povrća, do zaustavljanja gusara koji putuje kroz vreme – saopštava BBC, – nijedan čudan posao nije previše čudan za Odd Socks dok se upuštaju u razne muzičke misije.
Andy and the Odd Socks su osnovani 2007. godine, sa ciljem da slave raznolikost i individualnost među decom. Osim što se pojavljuju u emisiji, bend je imao turneju po Velikoj Britaniji i nastupao na Glastonbury Festivalu.
Gotovo pa epski brbljivac i ništa manji prgavko jugoslovenske rock scene Velibor Miljković, u narodu puno poznatiji kao Tonny Montano, ponovo se diskografski probudio objavivši ovih dana novi koncertni album “Live + bonus“, kao i video singl – uživo izvođenje kultne pesme “10 Godina“.
Dvanaest pesama, zanimljiv presek karijere jednog od onih prvih beogradskih pankera, čije su se “žive” verzije našle na ovom izdanju, snimljene su na beogradskom Beer festu 14. avgusta 2012, dok su četiri teme (“Južnjačka patnja“, “Только ты, Мария Шарапова” i “Kad jaganjci utihnu” – sve tri urađene uz trubački orkestar Fejata Sejdića i “Уральская рябина” načinjena sa Merimom Njegomir) snimci iz 2019. godine. Album je objavila najstarija srpska nezavisna etikete Take It Or Leave It Records.
Toni Montano je 2012. godine okupio grupu beogradskih muzičara, kako bi krenuo na povratničku turneju. U sastavu su se našli Edi Salvatore (ritam gitara), Santos Trafikante (vodeća gitara), Vićenco de Mora (bas gitara) i Emilio Horhas (bubnjevi). Montano i bend su prvi put nastupali na pomenutom pivskom festivalu na kome je i snimljen upravo objavljeni materijal.
Album je dosupan na svim relevantnim digitalnim platformama, dok će se i izdanje na kompakt disku na tržištu naći do Nove godine.
Prethodno izdanje objavio je u novembru 2019. godine, kompilacijski album pod nazivom “Neću da budem šljam”, takođe u izdanju Take It Or Leave It Records.
Hrvatski bend Porto Morto predstavio je obradu pesme “Crni žbir”, a u ulozi velikog brata, crnog žbira koji stalno nadgleda, pazi kako ne bi prešli crtu, toliko tanku i gotovo prozirnu, našao se ko drugi nego Darko Rundek.
– “Crni žbir” je pesma legendarnog benda Haustor, s njihovog debitantskog istoimenog albuma iz ’81. Nama je uvek bila nekako zanimljiva jer je u svoje vreme predstavljala, čini nam se, prilično progresivan najavni singl jednog tako relevantnog debitantskog albuma. Smatrali smo je svojevrsnim drum’n’bassom pre drum’n’bassa, a koji je u nekom trenutku života imao uticaj na naš muzički vokabular – rekli su Portovci i dodali:
– Pošto i mi imamo svoje sopstvene nadzornike, pogledajte kako se završio obračun dve sile, nove i stare škole čuvara reda. Darka smo naravno ‘zarobili’ u podrumu našeg studija jer se u današnje vreme od autorske muzike puno teže može živeti nego u njegovo doba.
U svom studiju Šećer momci su do sada ugostili KUKU$, Shiru Rodbinu, z++-a, Eda Maajku.
Sessioni su započeti pre oko godinu dana, a cilj benda bio je da dovede u studio neke svoje heroje, ali i kolege sa scene, kako bi obradili pesme u novom, portomortovskom aranžmanu, ali i da bi odali čast određenim artistima i pesmama koje su negde kroz život kao ljudi i muzičari gajili.
– S jedne strane nam je izazovno transkriptovati muzičke i umetničke ideje iz nekog drugog doba ili iz nekog drugog žanra na naš jezik, a uprkos naizgled nepovezanosti u odabiru saradnika zapravo sve artiste koje obrađujemo veže jedna nit – svi su autori – zaključuju momci.
Šesnaesto izdanje To Be Punk festivala, u organizaciji SKCNS Novi Sad, održaće se u Fabrici u petak i subotu, 17. i 18. novembra.
U petak, 17. novembra, nastupiće italijanski hardcore bend Raw Power, hardcore sastav Bait iz Barselone, zagrebački HC/punk/hip hop bend Heihaizi, beogradski hardcore bend Neven, hardcore/punk bend iz Beča Kettenhund i skatecore bend iz Budimpešte Crippled Fox.
U subotu, 18. novembra, nastupiće francuski Oi!/punk bend Cran, punk bend iz Hrvatske Kriva Istina, berlinski punk bend Gulag Beach, punk bend The Chisel iz Londona, punk bend Mižerija iz Zadra i novosadski hc/punk bend Kalo.
