Beogradski rok sastav Budni objavio novi video singl pod nazivom “Sve će doći na isto” za izdavačku kuću Fidbox.
Ovo je drugi singl sa EP izdanja “Svet” objavljenog u formatu CD-a i na digitalnim platformama 23. maja prošle godine.
Autori muzike za sve četiri pesme sa izdanja su svi članovi benda, autor tekstova je Darko Tomić, koji potpisuje i video produkciju ovog spota.
EP je producirao Ivan Petrović, poznati srpski producent sa bogatim iskustvom na muzičkoj sceni.
Budni/Photo: Filip Nakić
Budni je alternativni rok bend iz Beograda, osnovan 2021. godine. Njihov zvuk kombinuje elemente novog talasa, post-panka i alternativnog roka.
Grupu čine Darko Tomić (vokal, gitara), Mirjana Konjikovac (klavijature, vokal), Bojan Krivaja (gitara), Igor Vuković (bas gitara) i Dragomir Marković (bubnjevi), a kao gost na novom singlu bubnjeve je svirao Ranko Knežević.
Ovim izdanjem bend pokazuje sposobnost da spoji atmosferične dubine sa energičnim zvukom, oslanjajući se na nasleđe alternativne muzičke scene osamdesetih godina.
Budni, promocija EP Svet/ Photo: Fidbox
Krajem novembra prošle godine, u beogradskom klubu Sokoj, Budni su imali veoma uspešnu promociju svog prvog izdanja na kojem su prisutni imali priliku da ih čuju uživo.
Publici su priuštili i odličan koncertni nastup u okviru Fidbox BG Rock Night festivala održanog pre mesec dana u Zappa Barci kada su, pored songova sa EP-ija, izveli i nove pesme koje će se naći na njihovom drugom izdanju.
“Želimo da se zna da su gubitak našeg dragog prijatelja i dubok osećaj nedeljivog jedinstva koji delimo mi i naš menadžer doveli do odluke da ne možemo da nastavimo kao do sada” – bile su to sudbonosne poslednje reči koje je “izgovorio” Led Zeppelin.
Saopštenje je objavljeno 4. decembra 1980. godine, nešto više od dva meseca nakon smrti bubnjara Džona Bonama, i označilo je konačan kraj jednog od najslavnijih poglavlja u istoriji rokenrola. U mnogo čemu, taj trenutak bio je gotovo nezamisliv: jedan od najvećih bendova na svetu nije tražio sažaljenje, iskupljenje niti povratničke turneje radi zarade. Jednostavno – nestali su.
Iako nije bilo planirano da se završi na takav način, i koliko god Bonamova prerana smrt bila tragična, upravo je taj trenutak učinio trajno nasleđe Led Zeppelina još snažnijim kako je vreme proticalo. Njihova karijera ostala je prekinuta, ali prekinuta na vrhuncu.
Kod bendova koji unapred znaju da postoji krajnji rok, poslednji sati provedeni u studiju često nose dozu tuge i poetske simbolike, čak i kada su razlozi razlaza daleko od harmoničnih. Takvi trenuci gotovo uvek podrazumevaju preispitivanje i introspekciju.
Kod Led Zeppelina postojala je kombinacija oba elementa. Do trenutka snimanja albuma “In Through the Out Door” među članovima je tinjala svest da bi to mogao biti njihov poslednji studijski rad. Nisu mogli da naslute šta sledi, ali kada je pesma “I’m Gonna Crawl” zabeležena na traci, priča je zapravo bila završena.
Da li je Led Zeppelin bio svestan značaja pesme “I’m Gonna Crawl”?
Na mnogo načina, “I’m Gonna Crawl” predstavljao je suštinu svega čemu je Led Zeppelin težio – snažna, vatrena, sa razornim gitariskim solom za kraj. Moglo je to biti i nešto drugo, ali taj bluzom prožeti emotivni naboj, uparen sa klasičnom rok ivicom, bio je dostojan završni akord za bend tog formata.
Prava tragedija, međutim, ležala je u činjenici da njihovi fanovi – odani, strastveni i fanatični – nikada nisu dobili priliku da se oproste kako treba. “I’m Gonna Crawl”, kao i niz drugih kasnih pesama, nikada nije izvedena uživo, nakon što je bend bio sprečen da nastupa u Velikoj Britaniji zbog statusa poreskih izgnanika.
Sa današnje tačke gledišta, jasno je da je niz pogrešnih procena, pehova i konačna tragedija u vidu Bonamove smrti ostavio dubok ožiljak na kraju njihove stratosferske karijere. Za svakoga bi to bio ogroman gubitak – za Led Zeppelin to je bila praznina koju ništa nije moglo da popuni.
Iako iz svega ovoga neizbežno proizlazi tuga, postoje i lekcije. Način na koji su odlučili da se suoče sa razaranjem i poteškoćama koje su im se našle na putu ostao je snažno svedočanstvo njihove časti. Najveći omaž Bonamu bio je upravo taj što nisu ni pokušali da pronađu zamenu i nastave dalje, jer bubnjar Led Zeppelina mogao je da bude samo jedan.
Grupa Pavel objavila je novu pesmu “E pa neka je“, snimljenu uživo u klubu Katran u Zagrebu, u jednom dahu – baš onako kako ova pesma i traži.
Snimak je nastao tokom večeri u kojoj je bend pesmu odsvirao četiri puta, a upravo je taj četvrti “take“ onaj koji se može čuti na službenom audio i video izdanju.
U izvođenju gostuju – Antonio Vrbički na harmonici i Bruno Philipp na klarinetu, pesma je dobila dodatnu emotivnu i stilsku širinu.
Pavel/ Photo: Ella Pustajec
Muziku i tekst potpisuje Aljoša Šerić, u aranžmanu mu se pridružio Jere Šešelja, koji zajedno sa Tonijem Tkalecom potpisuje produkciju i snimanje.
– Najljepše i najlakše snimanje ikad – ne znam što smo čekali do sada – rekao je Aljoša i dodao: – Sve je snimljeno uživo, u jednom prostoru, bez kalkuliranja, a poslije smo se još malo glupirali pred Gonzovim kamerama da upotpunimo sliku.
– Pjesma me osvojila instrumentalnim uvodom, za koji mogu zamisliti da svira u nekom starom talijanskom filmu s radnjom smještenom, primjerice, na Siciliji – iako kasnije nastavi u kavanskom štihu. Isprobali smo je već uživo na koncertima i publika ju je sjajno prihvatila, kao da je zna već otprije. Snimljena je u jednom tejku i mislim da je tako glazbeni najiskrenije i najbolje, bez popravljanja i uljepšavanja – Istakla je njenu filmsku i emotivnu dimenziju Antonia Šerić.
Antonia Šerić (Pavel)/ Photo: Ella Pustajec
“E pa neka je” ujedno najavljuje i novu fazu benda Pavel, pod uticajem “klezmer” muzike, balkanskih ritmova, Južne Amerike i tex-mexa.
Bend ističe da bi voleo da predstojeći album zvuči “kao da Calexico ili Los Lobos sviraju muziku iz ove regije“ – ambiciozno, ali s jasnim smerom.
“E pa neka je“ dostupna je na svim streaming servisima, uz prateći video snimljen u prostoru kluba Katran u režiji Radislava Jovanova Gonza.
Ika (ex članica KOIKOI) predstavila je singl “Sram strah i ja”. Ovim izdanjem ona najavljuje novo poglavlje svoje samostalne karijere, saradnju s Menartom koja podrazumeva predstojeći album “Zadnji dan” koji obećava emotivno i introspektivno putovanje kroz složene unutrašnje svetove.
“Sram strah i ja” prati lyrics video i muzički se oslanja na suptilan synth-pop zvuk, a snaga ovog singla leži u introspektivnoj atmosferi i iskrenim emocijama. Ne traži pažnju naglim istupima, već polako uvlači u svoj svet i zadržava u osećaju unutrašnje napetosti i nežnosti. Pesma deluje poput tihe ispovesti, melanholična je i prozračna i stvara siguran prostor u kome se slušalac može prepoznati.
– Ova pesma je ulazak u moj intimni prostor i detinjasti senzibilitet. Zbližavanje sa publikom koja voli nadrealno. ‘Sram strah i ja’ postavlja emocionalnu i psihološku premisu sveta koji se raspada kroz unutrašnju paralizu. To je druga pesma na albumu “Zadnji dan” i oslikava trenutak nemoći, stida i nesanice bez prihvatanja. Ovako bi Dorothy pevala kad bi znala da je iza duge kraj sveta – ističe Ivana Miljković Ika.
Tri entiteta u naslovu – sram, strah i ja, igraju se poput likova u mikro-drami i njihov ples opisuje spiralu kolektivne i lično potisnute krivice. Pesma koristi jednostavan, gotovo detinjast jezik nevinosti i ranjivosti. Klavirska naivna pop balada kao muzički okvir pojačava kontrast između nežnog izraza i uznemirujuće poruke.
Na pesmi su radili Ikini dugogodišnji prijatelji i saradnici, a iza imena Ika stoji Ivana Pevec, autorka muzike i stihova. Na aranžmanu su joj se pridružili Dušan Filimonović i Vitomir Milićević, dok produkciju i tonsko oblikovanje potpisuje Dušan Filimonović. U pesmi gostuju Pavle Popov na violončelu, Vitomir Milićević na bubnjevima i Dimitrije Simović na bas gitari.
Rok supergrupa Hollywood Vampires najavila je evropsku letnju turneju, čime se vraćaju na binu prvi put posle više od tri godine.
Turneja počinje 12. avgusta u Londonu, nakon čega bend obilazi Veliku Britaniju, Nemačku, Francusku i Italiju. Završni koncert zakazan je za 2. septembar u Esteu, u Italiji.
Ulaznice će biti puštene u prodaju za širu publiku narednog petka, 23. januara. Kompletan spisak datuma biće objavljen naknadno.
Gitarista je objasnio i koliko je zahtevno organizovati turneju supergrupe čiji su članovi stalno angažovani na drugim projektima.
– Još uvek se štipam da je ovaj bend uopšte uspeo da se pokrene, jer svi imaju gomilu drugih obaveza. Posebno Džoni. Kod njega to nije ‘ne mogu tog dana’, već ‘ne mogu ovog meseca’. Kada radi na nekom projektu, mora unapred da izdvoji mesece, a i tada mora da bude dostupan za razne obaveze – rekao je Peri.
On je dodao da je i Alis Kuper gotovo neprestano na turnejama ili u studiju.
– Ako nešto ne zakažemo gotovo godinu dana unapred, Alis će već biti bukiran. Znam da bi svi voleli da sviramo više kao bend. Mislim da je poslednji album koji smo uradili, ‘Rise’ iz 2019. godine, bio sjajan i neverovatno zabavan. O svemu tome govorimo i u dokumentarcu. Trenutno su svi zauzeti, ali mislim da je svima u glavi ista ideja – bilo bi sjajno ponovo se okupiti.
Otvoren je novi konkurs za MUZZIK VIDEO AWARDS – MVA 5G, peto bijenalno izdanje regionalnog TV festivala posvećenog muzičkom videu kao autorskom i umetničkom formatu.
MVA 5G upućuje poziv producentima, video autorima, rediteljima, muzičkim umetnicima, diskografima i izdavačima da prijave svoje muzičke video radove realizovane do 31. 12. 2025. godine.
Ova muzičko-filmska manifestacija ima za cilj da predstavi, poveže i podstakne razvoj muzičke, filmske i kreativne industrije u regionu: Hrvatska, Srbija, Slovenija, Bosna i Hercegovina, Crna Gora, Severna Makedonija, Bugarska… s naglaskom na savremenu balkansku i regionalnu produkciju.
Pod nazivom MVA 5G – MUZZIK VIDEO AWARDS otvoren je peti konkurs Festivala kratkog muzičkog filma, u organizaciji muzičkih televizija koje su ujedno i glavni emiteri selektovanih video radova.
MVA 5G
Konkurs je otvoren do 5. 2. 2026. godine, a selekcijom su obuhvaćeni kratki muzički filmovi i video spotovi objavljeni u razdoblju od 5. 4. 2023. do 31. 12. 2025.
KATEGORIJE TAKMIČENJA
1. Najbolji video 2. Video novog izvođača 3. Rock 4. Fusion 5. Pop 6. Electro / Dance Music 7. Indie 8. Hip hop 9. R&B 10. Režija 11. Montaža, postprodukcija i specijalni efekti 12. Kamera 13. Koncept i art direkcija 14. Koreografija 15. Animirani video 16. Glavna uloga 17. Video s porukom
Uvedene su i nove kategorije:
18. Balkan Beat 19. Covers 20. Comedy
Diskografske kuće, autori, producenti, bendovi i izvođači mogu prijaviti svoje radove putem e-mail adrese: mva5g@muzzik.tv
Žiri MVA 5G objaviće 5. 3. 2026. nominovane video radove po kategorijama. Publika će potom imati priliku da glasa putem web stranice muzzik.tv do 5. 5. 2026. godine, dok će o esnafskim nagradama odlučivati i istaknuti profesionalci iz područja muzike, filma i medija.
Proglašenje pobjednika MVA 5G održaće se u maju 2026. godine u Zagrebu.
Prime Video je objavio prvi pogled na predstojeću igranu seriju “Tomb Raider”, u kojoj Sofi Tarner tumači ikonu video-igara Laru Kroft.
Serija je trenutno u produkciji i predstavlja adaptaciju kultne franšize video-igara. Projekat je zvanično odobren na Prime Video platformi u maju 2024. godine, dok je angažovanje Sofi Tarner prvi put objavljeno u novembru iste godine.
Tarner je najnovije zvučno ime koje preuzima ulogu Lare Kroft. Slavnu arheološkinua i avanturistkinju ranije je na velikom platnu tumačila u dva filma Anđelina Džoli, a u jednom filmu Ališa Vikander.
Pored Tarner, u glumačkoj postavi su i Martin Bob-Sempl, Sigorni Viver, Džejson Ajzaks, Džek Banon, Džon Hefernan, Bil Paterson, Paterson Džozef, Saša Lus, Žilijet Motamed, Selija Imri i Avgust Vitgenštajn.
Autorka, scenaristkinja i izvršna producentkinja serije je Fibi Voler-Bridž. Čed Hodž je takođe izvršni producent i ko-šouraner zajedno sa Voler-Bridž, dok će Džonatan van Tuleken biti reditelj i izvršni producent.
Prva video-igra “Tomb Raider” objavljena je 1996. godine, a Lara Kroft je vrlo brzo postala ikona ženskog akcionog žanra. Poslednja igra iz serijala, “Shadow of the Tomb Raider”, izašla je 2018. godine, dok su mnogi klasični naslovi u međuvremenu remasterovani. Dve nove igre, “Tomb Raider: Legacy of Atlantis” i “Tomb Raider: Catalyst”, planirane su za 2026. i 2027. godinu.
Serija je razvijena u okviru sporazuma između Crystal Dynamics i Amazon MGM Studios, kroz Story Kitchenov ugovor o pravu prvog pogleda, koji obuhvata razvoj dodatnih “Tomb Raider” priča u formi serija i filmova.
Beograd Film Festival biće održan od 30. januara do 6. februara, a od samog osnivanja pozicionira se kao prostor susreta najznačajnijih savremenih filmskih ostvarenja, afirmisanih autora i novih autorskih glasova.
Uz pažljivo oblikovan program koji obuhvata art-house poetiku, žanrovski film i hrabre debitantske radove, Beograd Film Festival tokom osam dana postaje mesto na kojem se otkrivaju novi pravci svetske kinematografije i neguje bioskopska kultura.
U tom duhu, selekcija “Novi talasi“ donosi filmove autora i autorki koji pripadaju novoj generaciji svetskog filma – koji svojim ostvarenjima hrabro otvaraju intimne, društvene i identitetske teme, gradeći buduće prepoznatljive autorske poetike.
Kadar iz filma Derište/ Photo: BFF promo
“Derište” (Urchin) – Reditelj: Haris Dikinson
U svom dugometražnom debiju glumac Haris Dikinson donosi sirovu i pomalo apsurdnu priču o Majku, beskućniku u Londonu zarobljenom u krugu samodestruktivnih obrazaca.
Film istražuje unutrašnje mehanizme koji nas iznova vraćaju na početak, balansirajući između brutalne realnosti i crnog humora.
“Oprosti, ljubavi” (Sorry, baby) -Rediteljka: Eva Viktor
Nakon traumatičnog događaja, Agnes ostaje sama u svetu koji se, uprkos svemu, nastavlja kao da se ništa nije dogodilo.
Suptilan i emotivno precizan film Eve Viktor tiho, ali snažno osvetljava iskustvo izolacije, bola i nemogućnosti da se lična trauma uklopi u tempo svakodnevice.
Kadar iz filma Oprosti ljubavi/ Photo: BFF promo
“California Schemin” – Reditelj: Džejms Makavoj
Istinita i duhovita priča o dvojici mladića iz škotskog grada Dandija koji su uspeli da prevare muzičku industriju predstavljajući se kao afirmisani rep duo iz Kalifornije.
Njihova obmana dovodi ih do diskografskog ugovora i MTV-ja – sve dok se čitava konstrukcija ne sruši, otvarajući pitanja identiteta, ambicije i iluzije uspeha.
Nežna humanistička priča o američkom Zapadu prati Dastija (Džoš O’Konor), povučenog, azvedenog oca čiji je ranč uništen u razornom šumskom požaru.
Smešten u FEMA kampu, okružen ljudima koji su izgubili sve, Dasti tiho obnavlja svoj život i pokušava da obnovi odnos sa bivšom suprugom i ćerkom. Sniman u pejzažima južnog Kolorada, film je meditativan portret otpornosti, zajedništva i nade u vremenu ekološke i lične krize.
Kadar iz filma Mladja sestra/ Photo: June films Katuh studio Arte France mk2films
“Mlađa sestra” (La Petite Derniere) – Rediteljka: Hafsia Herzi
Sedamnaestogodišnja Fatima, najmlađa od tri sestre, započinje studije u Parizu i prvi put se suočava sa sopstvenim željama, identitetom i privlačnošću prema ženama.
Rascepljena između porodične pripadnosti i lične istine, Fatima prolazi kroz univerzalnu i bolnu dilemu odrastanja i samoprihvatanja.
“Erupcija” – Reditelj: Pit Ous
Kratka, ali snažna priča o eksplozivnoj hemiji između poljske cvećarke i britanske turistkinje, ispričana kao šarmantna i senzualna razglednica savremene safičke povezanosti, susreta i trenutka koji menja tok emocija.
Izložba “Identiteti izvan granica” kustoskinje Benedete Karpi de Rezmini biće svečano otvorena u četvrtak, 22. januara u 18:00 časova u Galeriji DOTS u Beogradu, u saradnji sa Italijanskim institutom za kulturu u Beogradu i uz podršku Ambasade Italije u Beogradu.
Izložba će trajati do 7. marta i predstaviće dela 22 umetnika i umetnica iz Italije.
Maria Lai, Fili di pietra, 1997, Thread, tempera, fabric, The Farnesina Collection, Rome/ Photo: Promo
“Identiteti izvan granica” je izložbeni projekat koji promoviše dvadeset pet godina postojanja Kolekcije Farnezina. Ova inicijativa nudi sveobuhvatno i slojevito promišljanje o pojmu identiteta u savremenom kontekstu, obeleženom ekološkom krizom, migracionim fenomenima, geopolitičkom nestabilnošću i dubokim kulturnim rascepima.
Nastao kao putujući projekat u tri etape – Berlin, Vilnjus i Valeta i realizovan u saradnji sa Italijanskim institutima za kulturu, projekat je vremenom prevazišao svoje početne granice, zahvaljujući snazi tema kojima se bavi, kao i značajnom interesovanju koje je pobudio na međunarodnom nivou.
Silvia Giambrone, Mirror no. 34, 2023, Bronze, resin, wax, and acacia thorns, The Farnesina Collection, Rome/ Photo: Promo
Beograd predstavlja prvu stanicu ove proširene verzije: u saradnji sa Galerijom DOTS, projekat stupa u dijalog sa kontekstom koji je duboko obeležen istorijskim preobražajima, redefinisanjem granica i procesima rekonstrukcije.
Grad tako postaje kulturna laboratorija za istraživanje odnosa između prošlosti i sadašnjosti, kao i za sagledavanje načina na koji se individualni i kolektivni identiteti oblikuju kroz stalna prelaženja.
Međugeneracijski dijalog između umetnica i umetnika pokreće nove oblike simboličkog otpora, imaginacije i reinterpretacije istorije.
Agnese Purgatorio, Nella Clandestinità, 2014, Digital collage, Courtesy the artist, The Farnesina Collection, Rome/ Photo: Promo
Bili Ajliš, s trećim studijskim izdanjem pod nazivom “Hit me Hard and Soft“ (Objavljeno u maju 2024. godine), ne prestaje da niže uspehe.
Ovo izdanje podiže lestvicu novih standarda popularne muzike. Uz radijski etar i muzičke platforme, pesme sa albuma su redovno u trendu na društvenim mrežama, dok je hit nominovan za Grammy muzičarki doneo novi rekord.
Premašujući 2,5 milijarde preslušavanja “Birds of a Feather“ je zvanično upisana kao najstrimovanija pesma na Spotifyu koju je objavila samostalna muzičarka u poslednjoj deceniji. Ujedno je, u istoriji ove muzičke platforme, reč o pesmi koja je najbrže postigla takav rezultat.
U susret februaru, kada će se prvog dana u mesecu održati 68. svečana dodela najprestižnije svetske muzičke nagradeGrammy, podsećamo da je Bili Ajliš nominovana u dve glavne kategorije: za najbolji album i pesmu godine.
Među ostalim postignućima, nominovana je i u tri koncertne kategorije za iHeart Radio Music Awards, dok je tokom prethodne rasprodate turneje najavila koncertni 3D film koji će se, zahvaljujući saradnji sa Džejmsom Kameronom, u bioskope stići 30. marta.
Džejms Kameron i Bili Ajliš/ Photo: Henry Hwu
Film “BILLIE EILISH – HIT ME HARD AND SOFT: THE TOUR (LIVE IN 3D)“ donosi inovativni bioskopski format u kojem će fanovi imati priliku da HMHAS eru iskusite na poseban i dosad neviđen način.
