Robert Plant i Alison Kraus objavili su svoju obradu pesme “It Don’t Bother Me” kao završnu najavu svog predstojećeg albuma “Raise the Roof”.
Pesmu je napisao škotski folk muzičar Bert Janš, a prvi put se pojavila na njegovom istoimenom LP-u 1965. godine.
– Veliki sam fan rada Berta Janša od kad sam bio tinejdžer – rekao je Plant u izjavi. – Ceo taj irski, škotski, engleski narodni stil… ima drugačiji ritam i drugačiju lirsku perspektivu. Jako sam želeo da unesem nešto od toga u svoju muzičku sliku.
Plant je ranije rekao da je “Raise the Roof ” tako daleko od svega što je radio pre.
– Volim celi kaleidoskop muzike koji sam istražio, ali ovo je mesto gde možete da razmišljate unutar pesme, možete da odlučite kako da donesete emociju.
Pevač Led Zeppelina i Alison Kraus, koji su 2007. godine objavili svoj prvi zajednički album, “Raising Sand”, uz velike pohvale, nadaju se da će iduće godine krenuti na turneju kao podršku novom LP-u.
– Većina muzičara formira bend, a onda ostaju u bendu dok se ne završi – nedavno je rekao o njihovom partnerstvu. – Kod nas dvoje, ništa nije “potpisano krvlju”. Bili smo spremni da uradimo nešto novo, a znali smo koliko je to dobro i pre, pa možemo jednostavno da se ponovo udružimo i vidimo kuda da idemo. Nemamo šta da izgunimo.
Kraus je ponudila i svoju perspektivu, napomenuvši da je “Robertovo pevanje oličenje slobode i spontanosti, a ja sam prilično sređena, ali u upravo u suprotnosti postoji romantika”.
Pančevački pankeri Raskid 13 će održati koncertu u svom gradu u petak, 12. novembra u Apolo Dvorani . Članovi benda obećavaju silovitu svirku uz stare hitove ali i nov materijal koji uskoro treba da bude objavljen za izdavačku kuću Long Play.
Kao specijalni gosti nastupiće sve popularniji beogradski sastav Sara Džesika Panker.
Sara Džesika Panker (Wind Rock Up)/ Photo: AleX
Zbog trenutne situacije i propisanih mera od strane Vlade Republike Srbije, vrata dvorane se otvaraju u 17:00, a ceo koncert će biti završen do 20:00 časova.
Cena ulaznice iznosi 400 dinara, i nije potrebna nikakva propusnica.
Stain, alternativni rok/metal bend iz Beograda objavio je live video za singl “Fade”. Ovo će prvi od četiri live snimka koje je ekipa snimila u studiju King Oliver.
– Pošto zbog trenutne epidemiološke situacije ne možemo redovno da imamo nastupe, cilj nam je da deo atmosfere sa tih nastupa dočaramo kroz ovu mini seriju live snimaka. Prvi u tom nizu je “Fade“ koji smo objavili kao singl 8. novembra – kažu članovi benda.
Stain/ Photo: Aleksandar Stojadinović (promo)
Podsećamo, Stain je alternativni rok/metal bend iz Beograda formiran 2014. godine. Zajednički jezik su pronašli kroz sviranje obrada bendova iz grandž ere (Alice in Chains, Nirvana, Pearl Jam, Tool, Deftones).
Prvu svirku imali su u Domu omladine kao gosti Guitar Art Festivala. Posle toga su redovno nastupali po beogradskim rok klubovima i na gitarijadama po Srbiji.
Trenutno ekipa u sastavu: Nikola Đurović (vokal), Ivan Ljubičić (gitara), Aleksa Pejović (bas gitara) i Staša Rudić (bubnjevi), objavljuje singlove sa svog predstojećeg debi albuma, ali ih i promovišu live nastupima.
Odbor Festivala i Dom omladine Beograda obaveštavaju sve domaće produkcije i autore da je od 8. novembra 2021. do 17. januara 2022. godine rok za podnošenje prijava za selekciju domaćeg takmičarskog programa (dokumentarnog do 50 minuta, dokumentarnog preko 50 minuta, kratkog igranog, animiranog, eksperimentalnog filma i video arta) 69. Martovskog festivala.
Prijava za domaće takmičarske kategorije na festival vrši se isključivo preko sajta: www.martovski.rs.
Konkurs je otvoren i za autore i produkcije iz inostranstva, isključivo za prijavu kratkometražnih filmova i to u sledećim kategorijama: igrani, dokumentarni, animirani, eksperimentalni film i video art.
Prilikom prijavljivanja međunarodnih filmova plaća se naknada (submission fee) u iznosu od $20, a prijava na konkurs se vrši isključivo preko Filmfreeway platforme Martovskog festivala od 08. novembra 2021. do 17. januara 2022. godine, na sledećem linku.
Konkurs važi za filmove proizvedene 2020. godine i kasnije.
Producenti ili autori selektovanih filmova biće obavešteni najkasnije do 01. marta 2022. Festival će biti održan od 29. marta do 2. aprila 2022. godine u Domu omladine Beograda.
Usled globalno neizvesne epidemiološke situacije, Odbor Martovskog festivala zadržava diskreciono pravo da zbog mera i propisa koji budu važili u vreme održavanja festivala, donese odluku o eventualnom pomeranju ili odlaganju istog.
Sting, jedna od najvećih muzičkih zvezda današnjice, nastupiće prvi put u Sarajevu 19. marta 2022. godine u dvorani Zetra.
Najveći regionalni nezavisni promoter, produkcijska kuća Avalon, dovodi Stinga u okviru turneje “My Songs Tour”, što je, posle koncerta irskog benda U2 1997, jedini dolazak pop rock izvođača sa svetske A liste u BiH do danas.
Sting u Sarajevo donosi svoju kompletnu produkciju, koncert će trajati oko dva sata, a set listu će činiti najveći hitovi (“Every Breath You Take”, “Message In A Bottle”, “Englishman In New York”, “Fragile”, “Shape Of My Heart”, “Desert Rose”) kao i numere sa njegovog najnovijeg albuma “The Bridge” koji će da bude objavljen 19. novembra ove godine.
Photo: Promo
– Jako smo uzbuđeni zbog ovog muzičkog spektakla – priznaje Boban Milošeski iz Avalona i dodaje: – Jer nakon stotinu organizovanih koncerata najvećih svetskih zvezda u Skoplju, Beogradu, Zagrebu, Ljubljani, Sofiji i Bukureštu, ovo nam je prvi koncert u Sarajevu.
Stingovom nastupu moći će da prisustvuju svi koji pokažu potvrdu o vakcinaciji ili preležanom Covidu u poslednjih šest meseci, a biće omogućeno i testiranje ispred hale.
Ulaznice će, u ograničenom broju, biti u prodaji od petka 12. novembra od 09:00 časova putem servisa kupikartu.ba.
Sting/ Photo: MNishada (promo, Avalon)
Koncert Stinga u dvorani Zetra počinje u 20:00 časova, a ulaznice možete nabaviti po sledećim cenovnim kategorijama: – Parter – 69KM – Fan Pit (samo 1500 ulaznica) – 99KM – Tribine – 99KM
Beogradski synth indie pop bend Dram objavio je novi, energični singl i prateći spot pod nazivom “Ceo grad”.
Posle singlova “Vikend ubija” i “Ti me voziš”, Dram je ponovo podsetio da je u pripremi drugi studijski album koji će biti obojen elektronikom i synthwave momentima.
Za “Ceo grad” stigao je i spot, sniman u poslednjim trenucima leta, u glavnom gradu. Režiju spota – kućnu žurku potpisuje Strahinja Savić, dok je Ana Melentijević ružičastom slikom dočarala strava provod i traganje za misterioznom devojkom.
– “Ceo grad” je pesma o noćima u kojima se zaljubljujemo, pevamo na sav glas, trčimo, đuskamo i najviše od svega, dobro provodimo – objašnjavaju iz benda Dram.
Pevač Radioheada Tom Jork prisetio se kako su on i dugogodišnji saradnik Stenli Donvud slučajno izmislili Twitter nekoliko godina pre nego što je ova vrsta platforme društvenih medija pokrenuta.
Muzičar, umetnik i scenarista proveo je vreme izbegavajući muziku posle uspeha OK Computera iz 1997. dok se Jork nosio s “potpunom kreativnom blokadom”. Umesto toga, usredsredili su se na slikarstvo, razvijajući saradnički odnos u kojem su radili na umetničkim delima jedan drugog sve dok nisu osetili da je jedan od njih “pobedio” proces.
– Svi koji su uključeni osećali su se kao da smo već neko vreme bili u nekom čudnom cirkusu, posle OK Computera – rekao je Jork u odlomku iz umetničke knjige Kid A Mnesia (Guardian).
– Lično sam se psihički potpuno srušio, kao i Sten… Umjesto da se uživimo u ovu atmosferu pohvala oko nas, osetili smo se potpuno suprotno. Postojala je ta žestoka želja da budem potpuno izvan svega što se događa, i žestoka ljutnja i sumnja. I to je sve prožimalo. Bilo je potpuno nerazmerno, duboko nezdravo – ali tu smo bili – rekao je Jork i nastavio:
– Imao sam potpunu kreativnu blokadu, a Rejčel, moja tadašnja partnerka, rekla je: ‘Prestanite da pokušavate da stvarate muziku. Stanite potpuno na neko vreme”. Tako sam lutao uokolo i crtao sve što sam mogao da vidim. Pejzaž. Tako je krajolik postao iznimno važan deo onoga što se događalo, jer me je opustilo… Čin sedenja ispred krajolika i samo pokušaja da to predstavimo na bilo koji način na koji smo osećali – odabir da slušamo to, a ne bilo šta od sranja u svojoj glavi – bio je ogromno oslobađajuće iskustvo.
On je emocionalno putovanje opisao kao “mukotrpno”, sa “potpunim nedostatkom poverenja, potpunim cinizmom u vlastiti uspeh, ne osećajući se na bilo koji način kulturološki povezanim s onim što se događa, ali u isto vreme “svesni da bili smo u stvarno privilegovanom položaju”.
U nekom trenutku na tom putu Donvud je postao opsednut konceptom grčke mitološke zveri Minotaura.
– Išao je i dalje i dalje – rekao je Jork. – I to je stvarno činilo deo onoga što se događalo. Minotaur je proklet da ponovi svoje greške u lavirintu. Imali smo razrađen ceo ovaj plan za ovaj zigurat (hram, kula – nap.prev.), gde su ljudi mogli da se prijave i sami izgrade sobu u ziguratu i ostavljaju poruke drugim ljudima.
– I morali su da koriste određeni broj znakova. U osnovi smo izmislili Twitter prije Twittera i nismo uspeli da zaradimo na njemu.
Jork je dodao:
– Zvao se vizantijski Zigurat. Ali nismo želeli ničije podatke, zato to nikada neće uspeti.
Kid A Mnesia je opisana kao “proslava albuma Kid A i Amnesiac Radioheada” koja “prikazuje više od 300 umetničkih dela u boji” i “sadrži dijalog između Toma Jorka i Stenlija Donvuda o kreativnom procesu”. U SAD je objavljena 22. februara, a oba albuma ponovno su objavljena s dodatnom muzikom kao pojedinačni proizvod 5. novembra.
Prave stvari počinju sada. Još samo broj lajkova i odluka žirija dele neke od učesnika Mobil Music Festa od finala, a potom i od snimanja albuma za našu najstariju i najugledniju izdavačku kuću PGP RTS.
Na konkurs je ove godino stiglo 14 pesama koje su ispunile sve uslove – da bude reč o autorskoj pesmi i da spot za nju bude snimljen mobilnim telefonom – u jednom kadru.
Ovog puta, kao što smo i najavili, zbog godine za nama, u kojoj smo zapravo shvatili koliko su nam važne live svirke, uzeli smo u obzir i spotove snimljene na živim nastupima, koji su ispunili ostale uslove konkursa.
Spotove učesnika Mobil Music Festa #3 podigli smo na naš YouTube kanal i Facebook stranicu, a na vama je samo da lajkujete one koji vam se najviše sviđaju.
Publika će taj način odrediti dvoje finalista, dok će žiri odlučiti o još tri učesnika finala.
Finale će, ako sve bude kako treba kad je reč o merama protiv pandemije, biti održano uz live prenos u Wurst Platzu, koji je bio domaćin i našeg prvog festivala.
Glasanje traje do petka, 26. novembra u ponoć!
Važna napomena 1:Finaliste ćemo dobiti sabiranjem lajkova isključivo na našem YouTube kanalu i Facebook stranici.
Važna napomena 2:Grupa Jurka plasirala se direktno u finale, što je bila nagrada od strane portala Headliner.rs posle učešća na prijateljskom vršačkom Wind Rock Festu.
Kako nijednom od učesnika ne bismo davali prednost, predstavićemo vam ih po abecednom redu. Pogledajte ih i preslušajte pažljivo, zaista ima vrlo zanimljivih pesama i spotova.
Krećemo…
#1 Affliction – “Bring The Fear”
Snimatelj: Aleksandar Kečkeš Model telefona: Huawei P20 Lite Affliction je metal bend koji su u decembru 2020. godine osnovale gitaristkinja Andrea Radojčić i bubnjarka Viktorija Milošević. Upoznale su se online, sprijateljile i od tada razmenjivale originalne tekstove, muziku i ideje za bend. U aprilu 2020. su se konačno uživo upoznale i snimile spot za svoju prvu pesmu, a posle toga su ubrzo pristigle ponude za svirke. Njihov drug Laszlo Kocsis im se pridružio na basu, dok se Milan Ružić učlanio kao drugi vokal i ritam gitara.
#2 Bez upozorenja – “Pivo, pljuge i filozofija”
Snimatelj: Nemanja Klun Model telefona: Huawei P30 pro Bez Upozorenja je novonastali bend iz Beograda čija je glavna misija energija i zabava. Trenutno rade kao petorka, a njihove pesme pokrivaju razne teme od životnih muka do kolektivnih prozivki. Žanrovski se nalaze najviše u njihovom sopstvenom žanru – prljavi rokenrol. Za sve neželjene reakcije prilikom konzumiranja materijala Bez Upozorenja obratite se vašem obližnjem podrumu pića. “Bez Upozorenja – jer žalba ne odlaže izvršenje”.
#3 Bukolik – “Sculptor”
Snimatelj: Miloš Kuvelja Model telefona: Iphone 7+. Bukolik je nastao 2018. godine. Ideja benda sažeta je u samom nazivu – bukolik(a) je arhaični termin za idilu. Osnovu zvuka čini energična rok muzika prošarana slikovitim tekstovima i univerzalnim porukama lepote i kreativnosti. Bend je usresređen na rad na autorskom materijalu na engleskom jeziku, sa idejom da se u budućnosti okuša i u stvaranju materijala na maternjem jeziku. Bend funkcioniše na relaciji Valjevo-Beograd-Bijeljina. Posle dugog rada na pesmama, koje su uporedo oblikovale zvuk benda i njegove članove, stvorena je kohezija kreativnosti i truda čime Bukolik smatra da je spreman na sledeći korak, koji je predstavljanje muzike publici.
#4 Direct Drive – “Ništa drugačije”
Snimatelj : Nikola Laković Model telefona: Xiaomi Redmi 9T Osnovani davne 2011-te godine bend je od samog početka osim ljubavi prema svirci i kvalitetnim kompozicijama modernih i savremenih rock/punk/metal/grunge/alternatinih izvođača imao ujedno i motiv – promociju kvalitetnog i sirovog rokenrola, radi sveopšte koristi muzičara i prisutnih posetioca svirke. Šest godina kasnije iskustvom renomirani, navežbani, i reoformljeni ali ništa manje motivisani – ekipa benda Direct Drive odlučuje da krene u autorske vode i sami krčie sopstveni put na sceni, sa istim motivom. Tim povodom započeli su rad na konceptualnom, autorskom, debitantskom albumu “Ruka za Spas”.
#5 Generation Z – “Baba baraba”
Snimatelji: članovi benda Modeli telefona: Samsung Galaxy A52 – Bass Alcatel 3X 2019 – Gitara Iphone X – Bubnjevi Ovaj bend i nema neku živopisnu biografiju, ako se pitate zašto, odgovor je jednostavan – nastao je bukvalno preko noći. 10. oktobra putem Instagrama dogovorili smo se da napišemo, snimimo pesmu i spot i kao šlag na torti pošaljemo to na Mobil Music Fest 3#. Iako je naizgled bend nastao samo zbog Mobil Music Festa, Generation Z planira da nastavi svoj autorski rad. Ekipu čine: Andrej Milošević (18) – bubnjevi, Vojin Simonović (15) – bas gitara i Ognjen Spajić (15) – gitara i vokal. Ovaj bend je pokazatelj da iako ne živimo u istim gradovima možemo da sarađujemo putem muzike, naime gitarista (Ognjen) je iz Bečeja, basista (Vojin) iz Zemuna, a bubnjar (Andrej) je iz Beograda. Bend se iz tog razloga zahvaljuje internetu i Instagramu.
#6 Giljotina – “Stado ludih krava”
Snimatelj: Risto Delić Model telefona: Xiaomi mi 10t pro Giljotina je mladi pank/apsurd bend iz Beograda, nastao krajem 2018. godine. Ekipa benda je sa svirkama krenula već početkom sledeće godine. Do sada su objavili jedan EP i dva singla sa predstojećeg albuma. Održali su više od 20 svirki (za kratak period postojanja benda), kako po prestoničkim klubovima, tako van Beograda i kao i nekoliko nastupa na festivalima.
#7 Jurka – “Oluja”
Snimatelj: prijatelj benda Model telefona: Samsing Galaxy S Jurka je rokenrol bend iz Čačka nastao krajem 2013. godine. Iza sebe ima veliki broj klupskih svirki, kao i festivala širom Srbije. Neki od festivala na kojima su svirali su: Belgrade Beer Fest, Gitarijada u Zaječaru, Priča Čačak, Summer Gig Čačak, Maglenijada Požega, itd. Za pesmu “Ove reči” osvojili su nagradu za najbolju pesmu 2015. godine na Gitarijadi u Čačku. Na festivalu Wind rock u Vršcu osvojili su nagradu za najbolji demo bend. Članovi benda Jurka su Sara Novčić (vokal), Jovan Kovačević (gitara), Aleksandar Simeunović (bas gitata, vokal) i Miloš Kučković (bubnjevi) Napomena: Jurka je već obezbedila finale, u sklopu nagrade na festivalu Wind fest. Ipak, možete glasati i za njih.
#8 Kalibar – “Drugi avgust”
Snimatelj: Vukašin Radovanović Model telefona: Iphone 6s. Kalibar bend su osnovala dva prijatelja Andreja i Nikola početkom 2021. godine u Zemunu. Posle nekoliko nedelja pronašli su i druge članove: Uroša Cvijića (bas), Nenada Miletića (vokal) i Stefana Đurkovića (bubnjevi). U tom zimskom periodu Kalibar je napisao nekoliko pesama i planirali su da objave svoj prvi EP, ali je Nenad odlučio da napusti bend zbog iz ličnih razloga. Bend je napravio kratku pauzu i posle toga su 28. jula 2021. imali prvu svirku sa Tijanom Milunović na vokalu. Posle prve svirke i pozitivnih reakcija , odlučili su da napreduju i snime sve što su napisali u poslednjih par meseci, ali sada u novom sastavu: Andreja R. (vokal i gitara), Nikola P. (gitara), Uroš Cvijić (bas) i Mrle (bubnjevi). Što se tiče žanra muzike bend se o tome ne izjašnjava već je ostavio slušaocima da procene.
#9 Lisilo – “Metak i mrak”
Snimatelj: Katarina Jovanović Model telefona: Iphone XS Lisilo je autorski bend iz Beograda, nastao u jesen 2018. godine kao logičan rezultat kreativne hemije koja se rodila između članova tokom rada na zajedničkim projektima u prošlosti. Lisilo nema kalup, a najbliža odrednica bi se mogla definisati kao alternativni rok usmeren na eksperimentisanje i koketiranje sa mnogim podžanrovima istog uz lične tekstove koje dotiču širok spektar tema inspirisanih različitim doživljajima. Ritmičku palicu drži Prlja, na basu i pratećem glasu Narke, midi kontroliše Jocan, dok je na gitari i vokalu Artur.
#10 MAD B – “Drugačija osoba”
Snimatelj: Niko nije snimao, telefon je bio postavljen na stalak Model telefona: Xiaomi Poco X3 Pro Bend MAD B nastao je početkom 2018. godine u Novom Sadu. Branko Stokuća (vokal) i Aleksandar Lazović (gitara) su dosta dugo planirali i pokušavali da naprave autorski bend koji bi objedinio više stilova – rock, funk, hard core, sa rapom i hip hopom. Sa dolaskom Marka Marića (bubnjevi) i Dušana Šarabaće (bas gitara) sve se sklopilo i neke ideje i tekstovi od pre više godina, zajedno sa novim rezultirale su sa nekoliko autorskih pesama. Prvi nastup imali su 16. februara 2019. u klubu SoulPaddler, otprilike godinu dana od prve probe u aktuelnom sastavu, i prošao je odlično. Posle još nekoliko svirki po klubovima i učešća na gitarijadi u Kisaču, bend nažalost ostaje bez bubnjara zbog odlaska u inostranstvo. Sledećih godinu dana MAD B proba sa nekoliko različitih bubnjara ali uglavnom u kraćim periodima. Od leta 2021. na mesto bubnjara dolazi Mladen Seničar.
#11 Midlseks – “Zajedno”
Model telefona: Xiaomi redmi note 8 pro Midlseks je rokenrol bend koji je nastao u novembru 2019. godine u Beogradu, od članova iz nekoliko razlicitih čačanskih sastava. Bend je svirao na tri festivala tokom leta 2021. godine: Wind rock fest Vršac, Karusel Čačak i Velikogradištanska gitarijada na kojoj je osvojio 3. mesto u konkurenciji od 14 bendova. Članovi Midlseksa su: Đorđe Ćirić (vokal), Jovan Kovačević (gitara), Uroš Radovanović (gitara), Borivoje Popović (bas gitara) i Nemanja Damjanović (bubnjevi).
#12 TBK – “Isparenje”
Snimatelj: Uroš Stankov Model telefona: Samsung Galaxy S71 TBK je autorski rokenrol bend iz Beograda koji trenutno živi i stvara u Vojvodini, tačnije u jednom malom gradu na obali Begeja, u kojem pronalazi mir i inspiraciju da završi svoj debi album. Okupljeni oko iste ideje i toliko različiti u svemu Srđan, Aleksandar, Uroš i Nikita spajaju nespojivo i razdvajaju spojeno; prateći trendove, kreiraju muziku koja je tu danas pred vama i koja ostaje zauvek.
#13 Two Coins from Mercury – “Enough”
Snimatelj: Mark Tančik Model telefona: Xiaomi Redmi Note 8 Pro Bend Two Coins from Mercury je osnovan 2014. godine u Srbobranu. Današnji sastav benda je nastao krajem 2016 godine. Članovi benda su: David Tot (vokal, gitara), Edvard Tot (bas gitara, vokal), Zalan Krasuljak (gitara), Šebešćen Kiš (klavijatura) i Silard Berec (bubnjevi). Pre pandemije, za dve godine su imali više od 30 nastupa širom Vojvodine i u više navrata su svirali u Budimpešti. Članovi benda već od početka se bave pisanjem autorskih pesama. Postepeno su ubacivali svoje pesme u repertoar, reakcije publike su bile veoma dobre i ohrabrujuće pa su odlučili da svu energiju ulože na rad na sopstvenom materijalu. Njihove pesme se mogu uvrstiti u stil heavy metala, sa elementima power metala i hard rocka, a tekstovi se bave raznim tematikama iz svakodnevnog života. U avgustu su učestvovali na 5. Rokerijadi u Petrovcu na Mlavi i pobedili.
#14 Yadac – “Dresura”
Snimatelj: Niko nije snimao, telefon je bio postavljen na stalak Model telefona: Huawei P40 Lite Grupa Yadac osnovana je 2020. godine u Smederevskoj Palanci. Čine je četiri člana koji su se ranije svirali u raznim lokalnim bendovima i za svoju dušu, a onda su im se putevi ukrstili. Svako od njih je u Yadac doneo sopstveni stil, tako da muzika grupe nije unapred žanrovski određena. Sviramju isključivo autorske pesme (u ovom trenutku na repertoaru ih ima 17), a ekipu čine: Dušan Kaličanin (gitara), Slaviša Krstić (gitara), Bojan Marinković (bas gitara, vokal) i Saša Perić (bubnjevi).
Gibonni nije prečesto u medijima. Dozira i nastupe, a vojska fanova uvek s nestrpljenjem i iznova čeka njegovo nadahnuće. Tako je bilo i s “U po’ ure”, nastalim posle pet godina stanke.
U intervjuu za T portal Gibonni je, možda i prvi put, progovorio o ljudima koji su ga inspirisali da danas bude ono što jeste.
Vaš rad uticao je na mnoge mlade umetnike, ali retko čujemo o muzičarima, književnicima i rediteljima koji su vas inspirisali. Možete li nam otkriti neke? – Od domaćih ljudi nekako sam najviše osećao one gde mi je bilo srce, možda najviše ljude s kraja sedamdesetih. Tada se događalo nešto, da ljudi znaju što ne znaju, a bilo je sredstava, da me ne shvatite pogrešno. Tako da je Atomsko sklonište moglo da dozvoli sebi da snimi album na Floridi, Josipa Lisac i Karlo Metikoš takođe američki album, Bijelo dugome da ide da radi ploču u Londonu. Knjige, film… Puno sam čitao, a bilo je i knjiga od kojih sam odustajao. Možda sam se u svojoj formativnoj fazi navikao na ‘jake doze’. Voleo sam da pročitam neku knjigu da me omađija, na primer latinoameričkih pisaca, pa sam voleo da čitam Danila Kiša. Od domaćih književnika najviše sam voleo da čitam Ranka Marinkovića.
Crnjanski, Andrić? – Da ne grešim dušu, ima jedan koji je jednom rekao da ‘uvek stvari komentarišu ljudi iz četvrtog reda”. Malo me to pogodilo. Ako će neko da komentariše Andrića, daj da ga komentariše Jergović, nemojte da ga ja komentarišem, ja sam iz četvrtog reda, ja ću komentarsisati nešto gde sam u prvom redu. (smeh) Čitao sam ga, a sad je li na mene uticao, nadam se da jeste. Mešu Selimovića takođe sam čitao, je li i on na mene uticao, nadam se da – da, ali nisam ja taj koji može da donosi sud prema takvim velikanima. Malo bih se čak diletantski osećao da to počnem da komentarišem. Pisci koji su mi značili su i Orhan Pamuk i Milan Kundera.
Nekima vaše rečenice imaju andrićevsku veličinu u muzičkom smislu. Kako ste otkrivali muziku nekad, a kako to činite sad? – Bio sam velika guska u magli dok nisam otkrio časopise Džuboks ili Rock. Oni su bili jedini vodič jer u to vreme nije bilo drugog nego da nađeš nekog rock kritičara koji je bio obazriv, bistar, širok da bi ti možda nekom recenzijom dao preporuku. Onda kupiš taj album, budeš gladan dve, tri marende, odgladuješ da bi kupio neki album i onda skontaš da je dosadan i odrekneš se tog kritičara dok ne nađeš tog svog. (smeh) Onda su ljudi nalazili tog svog kroz Darka Glavana, Dražena Vrdoljaka, Petra Popovića, Zlatka Galla. Oni i još neki retki pomogli su generacijama da se snađu u dućanu i šta treba tražiti po policama. (smeh)
Koji su vam najveći strahovi? – Strahovi da ću zaglibiti u bezidejnost, a da toga neću biti svestan (smeh). To je najgore što bi mi se moglo dogoditi.
Prepoznatljivo zviždanje iz muzičke teme legendrane TV serije “X Files” zasnovano je na gitarskom rifu pesme “How Soon Is Now?” britanskog alternativnog rok benda The Smiths.
“How Soon Is Now?” su napisali zajedno pevač benda Morisi i gitarista Džoni Mar. Izvorno B-strana singla iz 1984. “William, It Was Really Nothing”, “How Soon Is Now? ” je naknadno predstavljen na kompilacijskom albumu “Hatful of Hollow”, a kada je kao singl objavljena u Britaniji 1985. dosegla je 24. mesto na UK Singles Chart. Kada je ponovno objavljena, 1992, došla je do 16. mesta.
Godine 2007. Mar je rekao da je “How Soon Is Now?”, čiji je demo naziv bio “Swamp”, verovatno nadugovečnija pesma Smithsa.
– Mislim da je većini ljudi najdraža. – rekao je on.
Mar je snimio pesmu s kolegama iz benda Endijem Rurkeom i Majkom Džojsom u londonskom Jam Studios. Posle noćnog izlaska u kojem se slavilo uspešno snimanje “William, It Was Really Nothing” i “Please Please Please Let Me Get What I Want”, trio se ponovno okupio sledećeg popodneva kako bi snimio ono što je postalo “How Soon Is Now?”.
Producent Džon Porter je bio impresioniran osnovnim rifom koji mu je Mar odsvirao, ali je smatrao da pesmi treba nešto drugo. Njihova rasprava se okrenula ka ranim snimcima Elvisa Prislija, što je dovelo do improviziranog jam sessiona pesme “That’s All Right”. Tokom jama, Mar je radio na progresiji akorda za “Swamp”, i tako inspirisao aranžman.
Sire Records je napravio neoficijalni muzički video za promociju pesme. U njemu su snimci benda koji svira uživo (uključujući snimak Džonija Mara koji pokazuje Morisiju kako svira gitaru), industrijski deo grada i devojka koja pleše. Identitet devojke nije poznat. Bend nije bio zadovoljan rezultatom, a Morisi je 1985. rekao za Creem:
– Videli smo video i rekli: ‘Ne možete nikako da objavite ovaj… ovaj ponižavajući video.’ A oni su rekli: ‘Pa, možda ne biste trebalo da budete na našoj etiketi.’ Bilo je prilično katastrofalno.
Bez obzira na to, video je zaslužan za to što je pesma postala najpoznatija u Sjedinjenim Državama. Tako je i došla do producenata serije “X Files” koji nisu imali dilemu. Znali su da je to prava stvar za špicu serije koja je pesmu definitivno učinila večnom.
