Search
Naslovna Blog Stranica 29

Požarevački bend Gajbraš Tripvud objavio album “Sve staće ti ćeš biti tu”

Headliner
-
0
Požarevački bend Gajbraš Tripvud objavio album “Sve staće ti ćeš biti tu”

U petak je objavljen treći studijski, a prvi u fizičkom formatu, album benda Gajbraš Tripvud iz Požarevca. Izdanje nosi naziv “Sve staće ti ćeš biti tu”, a izdavač je Fidbox (CD i digitalne platforme).

Prva koncertna promocija u organizaciji benda i izdavača održana je u prepunom čuvenom požarevačkom klubu KB.

Gajbraš Tripvud, promocija/Photo: Wood.rs

Nakon uvodnih obraćanja glavnog muzičkog urednika Radio Beograda 202 Nenada Kuzmića, rok kritičara, novinara i publiciste Branimira Loknera i glavnog i odgovornog urednika Fidboxa Gorana Jovića, usledila je jednosatna žestoka svirka na oduševljenje više od 300 prisutnih ljubitelja čvrstog roka i fanova ovog, po mnogo čemu, jedinstvenog sastava na našoj muzičkoj sceni.

Promociji su svojim prisustvom uveličali i Milan Đurđević (Neverne Bebe), Vicko Milatović (Riblja Čorba), Pedja D’Boy, Aca Regina, Brajan Rašić i mnoge druge poznate ličnosti iz sveta muzike.

Gajbraš Tripvud, promocija/Photo: Fidbox promo

Gajbraš Tripvud je kultna požarevačka alternativna rokenrol grupa koja je na andergraund sceni više od 20 godina.

Gajbraš Tripvud objavili singl “Iz perspektive”, sa jasnom i jakom porukom…

Prepoznatljivi su po energičnosti i dobroj koncertnoj atmosferi kojom uspešno diriguje frontmen Nenad Petrović Surovi, a bend je tokom aktivnih godina zabeležio brojne nastupe po klubovima i festivalima širom zemlje.

Nakon decenijske pauze, tokom 2023. godine ekipa se, u delimično izmenjenom sastavu, okuplja i počinje sa koncertnim aktivnostima i pripremom novog materijala, čije je snimanje završeno tokom 2025. godine pod producentskom palicom Stefana Gaćeše.

Gajbraš Tripvud, promocija/Photo: Wood.rs

Sadašnju postavu benda Gajbraš Tripvud čine: Nenad Petrović – vokal, Igor Mikić – gitara, Vladimir Petrović – bubnjevi, Dejan Momirović – bas gitara i Ivan Gojković – gitara.

Singl kojim započinju predstavljanje pesama CD-a je “Iz perspektive”, a u trenutno rade na novom spotu za pesmu “Veruj”.

U narednom periodu ovaj rok sastav će svoj novi album koncertno promovisati u Beogradu, Novom Sadu, Čačku (na Festivalu Priča u junu ove godine) i drugim gradovima Srbije i regiona.

Magija underground harfe uživo: Koncert Sofije Sibinović – Harp Lady, 17. aprila u Domu omladine

Headliner
-
0
Magija underground harfe uživo: Koncert Sofije Sibinović – Harp Lady, 17. aprila u Domu omladine
Harp Lady/Photo: Jana_Gavrilović

Beogradska harfistkinja i kantautorka Sofija Sibinović – Harp Lady, nastupiće u petak, 17. aprila u Domu omladine Beograda. U susret koncertu Sofija je objavila i svoj prvi autorski singl i spot za pesmu “Zagrljaj” u izdanju Menarta, koja spaja intimnu, toplu emociju sa meditativnim zvukom harfe.

Sofija je svoje muzičko obrazovanje započela klavirom u muzičkoj školi “Petar Konjović”, a ubrzo je upisala i harfu. Nastupala je kao solistkinja u najprestižnijim salama Beograda – Kolarac, Filharmonija, Narodni muzej – i osvajala nagrade na međunarodnim takmičenjima. Svoj prvi solistički koncert održala je sa svega 14 godina, a tokom školovanja je paralelno pohađala i srednju školu za solo pevanje.

Ovo je “Zemljina harfa”… Evo kako zvuči jedinstveni instrument sa najdužim žicama na svetu

Studije u Bostonu (2013) dodatno su oblikovale njen umetnički identitet – nastupala je u Boston Symphony Hall-u kao prva harfa sa Bostonskom filharmonijom, razvijala slobodnu improvizaciju i kombinovala harfu sa glasom, prelazeći granice klasične muzike.

Harp Lady – Zagrljaj, cover

Uz veliku podršku pedagoga i mentora u Americi počinje intenzivno da ubacuje glas kao još jedan instrument pored harfe i prestaje sebe da definiše kao isključivo klasičnog muzičara.

Po povratku u Beograd, Sofija je postala prva harfistkinja koja harfu uvodi u underground scenu, nastupajući solo i sa bendovima. Danas je član Beogradskog kvarteta harfi koji postoji već 38 godina i učestvuje u imerzivnom pozorištu Pincone, kreirajući muziku kroz strukturalnu improvizaciju.

Na koncertu u Domu omladine Sofija Sibinović će premijerno izvesti svoja četiri autorska singla, uključujući i pesmu “Zagrljaj”, kao i kompozicije klasičnih i savremenih autora.

– Singl “Zagrljaj” nastao je prošlog leta, spontano. Splet raznih okolnosti, tog julskog dana, doveo me je u istu prostoriju sa Đuletom iz grupe Van Gogh. Nakon inspirativnog razgovora sa njim, složila sam se da zaista jeste vreme da sednem za harfu i da se drznem da ispričam svoju priču. U trenutku dok je pesma nastajala želela sam da prenesem čistu emociju. Ne tužnu, ne srećnu, samo čistu, toplu i nežnu, baš onako kako ja i doživljavam harfu ceo svoj život – rekla je Sofija o nastanku pesme.

Harp Lady/Photo: Jana_Gavrilović

Iako ju je razgovor sa Đuletom iz benda Van Gogh ohrabrio da se upusti u autorski rad, sama pesma nastala je iz osećanja čiste ljubavi prema harfi i muzici. “Zagrljaj” tako proističe iz potrebe da stvori svoj mali, gotovo utopijski svet koji postoji u trenucima kada je sama sa instrumentom.

– Svaki sekund života koji sam provela u njenom zagrijaju je bio sekund koji nisam provela na ovoj planeti, nego u našem izmišljenom svetu i samo Bog i ja znamo šta se u tom svetu oseća, a možda sada saznate i vi – istakla je Sofija.

Sofija je autorka muzike i teksta, uz aranžman i mastering Ace Božića, a pesmu je snimila Sanja Đuričić.

“Zagrljaj” možete slušati na: https://bfan.link/harp-zagrljaj

Preminuo Čak Noris

Headliner
-
0
Preminuo Čak Noris

Poznati glumac Čak Noris preminuo je u 86. godini.

Čak Noris, čuveni majstor borilačkih veština i glumac u filmovima poput “The Delta Force” i “Missing in Action”, preminuo je, saznaje TMZ.

Preminuo je u četvrtak ujutru na Havajima, prema navodima porodice, koja je saopštila:

“Sa teškim srcem naša porodica deli vest o iznenadnoj smrti našeg voljenog Čaka Norisa juče ujutru. Iako bismo želeli da okolnosti zadržimo u privatnosti, znajte da je bio okružen porodicom i da je otišao u miru”.

Zašto je Čak Noris 10 godina nije snimio film? Nije šala… odabrao je da pobedi nepobedivog protvnika

Čak Noris (1940–2026) bio je mnogo više od akcione zvezde – bio je kulturni fenomen. Od ranih dana u borilačkim veštinama, gde je stekao svetsku slavu kao šampion karatea, do filmske karijere u kojoj je postao simbol pravde, discipline i nepokolebljive snage, Noris je izgradio jedinstvenu poziciju u pop kulturi. Najšira publika pamti ga po seriji “Walker, Texas Ranger”, ali i po brojnim filmovima u kojima je tumačio junake koji ne odustaju.

ČAK NORIS JE DOŠAO U LJUBLJANU… i bez rezervacije upao u restoran. Čaku ne treba rezervacija…

Ipak, njegov uticaj prevazišao je ekran – internet ga je pretvorio u mit, kroz humor i legendarne “činjenice” koje su dodatno učvrstile njegov status ikone. Van glume, bio je posvećen edukaciji mladih i humanitarnom radu, ostajući dosledan vrednostima koje je i promovisao. Sa njegovim odlaskom, završava se jedno poglavlje pop kulture, ali mit o Čaku Norisu nastavlja da živi.

Aerosmith proslavljaju pet decenija debi albuma, uz jubilarno “Legendary Edition” izdanje sa neobjavljenim pesmama

Headliner
-
0
Aerosmith proslavljaju pet decenija debi albuma, uz jubilarno “Legendary Edition” izdanje sa neobjavljenim pesmama

Višestruki dobitnici Grammy nagrada i članovi Rock and Roll Hall of Fame, sastav Aerosmith, objavili su “Aerosmith (Legendary Edition)”. Po prvi put, bostonske rok legende (Stiven Tajler, Džo Peri, Tom Hamilton, Bred Vitfored i Džoj Kramer) sastavili su definitivnu verziju svog višestruko platinastog debitantskog albuma “Aerosmith”, originalno objavljenog 1973. godine.

U nastojanju da konačno predstave svoju nefiltriranu viziju, suosnivači benda Stiven Tajler i Džo Peri ponovo su miksovali originalne snimke i trake zajedno sa producentom i mikserom nominovanim za Grammy nagradu, Zakom Kervinijem, i producentom nagrađenim Grammy nagradom, Stivom Berkovicem. Kao takav, ovaj sveži Remastered Album Mix predstavlja krunu bogate kolekcije “Legendary Edition”.

Aerosmith – Cover

“Aerosmith (Legendary Edition)” je dostupan od danas putem Capitol Records / Ume (Universal Music Group) u više konfiguracija, uključujući 5 LP Box, 4 LP Slipcase, 1 LP Black, 1 LP Color, 3 CD, 1 CD i digitalnom izdanju.

“Aerosmith (Legendary Edition)” takođe predstavlja da je prvi put debitantski album grupe Aerosmith predstavljen u Dolby Atmos tehnologiji.

U čast dolaska albuma, Aerosmith su takođe objavili potpuno novi zvanični lyric video za pesmu “Dream On”.

Pored novih mikseva, kolekcija se ponosi mnoštvom skrivenih dragulja koje čak ni najverniji fanovi grupe Aerosmith nisu imali prilike da čuju do sada. Među njima, slušaoci će otkriti “Harmonica Bass Jam Jelly”, nefiltriranu probu i alternativnu verziju pesme “Make It”, kao i epsku numeru od skoro šest minuta “Joined At The Hip”. Ova improvizacija osvetljava njihovu spontanu hemiju iz ranih dana i čak daje nagoveštaj nastanka čuvenog rifa za pesmu “Sweet Emotion” u prelazu pesme. 

Aerosmith i Yungblud konačno objavili EP “One More Time”

Aerosmith su svoj debitantski album “Aerosmith” prvi put objavili 5. januara 1973. godine. Snimili su ga u srcu Bostona u studiju Intermedia Studios u ulici Newbury Street, stvorivši tokom tih sesija buduće klasike “Make It”, “Mama Kin” i naravno “Dream On”. Uspeh ovog izdanja postaće jedna od najpoznatijih priča o autsajderu u svetu rokenrola. Nakon objavljivanja, kvintet je proveo naredne dve godine na napornoj turneji sve dok “Dream On” konačno nije uzleteo u drugoj polovini 1975. godine. Pesma se na kraju popela među Top 10 liste Billboard 200 i opstala kao verovatno jedna od najpopularnijih rokenrol pesama u istoriji, našavši se na listi magazina Rolling Stone “500 Greatest Songs of All Time”, ušavši u Grammy Hall of Fame 2018. godine i premašivši 1,5 milijardi strimova na platformi Spotify.

Džo Peri opet loži fanove Aerosmitha: Čujem se sa Stivenom, nikad ne reci nikad…

Album, koji je kasnije dobio dvostruki platinasti sertifikat od strane udruženja RIAA, prikazuje bend u njihovom najsirovijem izdanju, donoseći spoj oštrih rifova, bluz ritmova i seizmičkih vokala, čime je efektivno postavljen šablon ne samo za narednih 50 godina njihove karijere, već i za rokenrol u celini. 

Aerosmith_Main Press Photo_photo credit Robert Agriopolous

Pre svih priznanja, rasprodatih stadiona i ogromnog kataloga klasika, “Aerosmith” je bio početak svega. Nedavno su Aerosmith sarađivali sa Yungbludom na hvaljenom novom EP izdanju “One More Time”. Ovo izdanje se pozicioniralo na #1 mestu liste Billboard Top Rock & Alternative Albums i #9 mestu liste Billboard 200, prikupio desetine miliona strimova, ušavši u istoriju i krunišući Aerosmith kao “drugu grupu i petog izvođača ukupno, koji je ostvario plasman u Top 10 u svakoj od poslednjih šest decenija“, prema članku magazina Billboard.

Izdanje “Aerosmith (Legendary Edition)“ je u Srbiji dostupno na servisima Spotify, Apple Music, Deezer, Tidal i YouTube Music, kao i širom sveta u svim digitalnim prodavnicama: https://umrs.lnk.to/AerosmithLegendaryEdition

 

Beri Keogan, pošteno: Nisam ja za Bonda

Headliner
-
0
Beri Keogan, pošteno: Nisam ja za Bonda

Mladi irski glumac Bari Keogan ne misli da “ispunjava kriterijume” za ulogu Džejmsa Bonda.

Zvezda filma “Saltburn” jedno je od nekoliko imena povezivanih s ulogom 007, pošto je Danijel Krejg odustao od uglađene špijunske uloge posle filma “Nema vremena za umiranje” iz 2021.

Iako je Keogan zadovoljan što se o njemu govori kao o potencijalnom novom Bondu, distancirao se od preuzimanja uloge.

Beri Keogan želi da glumi Šejna Mekgouana u biografskom filmu o legendi Poguesa

U razgovoru za časopis Radio Times rekao je:

– Džejms Bond je kultna uloga i s tim dolazi puno težine i pritiska. Lepo je videti svoje ime gore, ali ne mislim da ispunjavam kriterijume za Bonda.

Umesto toga, Keogan je otvoren za portretiranje Bondovog negativca – što bi ga stavilo na mapu sa velikanima poput Kristofera Vokena (Maks Zorin), Kristofa Volca (Blofeld), Ramija Maleka (Liutsifer Safin), Madsa Mikelsena (Le Čifre) i Haviera Bardema (Raul Silva) – u sledećem filmu o 007. Dodao je:

– Radije bih ušao i glumio negativca. Čovek koji izaziva Bonda, to sam više ja.

 

Gitarista AC/DC hospitalizovan u Buenos Ajresu, turneja se ne odlaže…

Headliner
-
0
Gitarista AC/DC hospitalizovan u Buenos Ajresu, turneja se ne odlaže…

Gitarista benda AC/DC, Stivi Jang, hospitalizovan je u Buenos Ajresu, ali se i dalje očekuje da će nastupiti naredne nedelje, potvrđeno je iz zvaničnog tabora benda za Reuters.

Kako se navodi, 69-godišnji muzičar primljen je u bolnicu “iz predostrožnosti”, gde je podvrgnut detaljnim medicinskim ispitivanjima. Razlog hospitalizacije nije preciziran.

AC/DC se vratili u Australiju i izazvali zemljotres… Ali pravi…

Za sada nema informacija koje bi ukazivale na ozbiljnije zdravstvene probleme, a iz benda poručuju da nema promena u planovima turneje. Ipak, činjenica da je Jang zadržan na dodatnim testovima sugeriše da situacija zahteva oprez i praćenje.

AC/DC se trenutno nalaze na južnoameričkoj turneji, a naredni koncerti planirani su već sledeće nedelje. Ostaje da se vidi da li će zdravstveno stanje gitariste uticati na dinamiku nastupa, iako prvi signali iz benda upućuju na to da razloga za zabrinutost – za sada – nema.

Povratak Take That… Posle hit dokumentarca, stiže novi singl “You’re A Superstar” i velika stadionska turneja

Headliner
-
0
Povratak Take That… Posle hit dokumentarca, stiže novi singl “You’re A Superstar” i velika stadionska turneja

Take That su objavili novi singl “You’re A Superstar”, koji predstavlja prvo novo izdanje benda od albuma “This Life” iz 2023. godine. Objava novog singla dolazi dok se Gari, Mark i Haouard pripremaju da krenu na put sa The Circus Live turnejom za 2026. godinu koja obuhvata 17 datuma na stadionima u osam gradova širom Velike Britanije i Irske.

“You’re A Superstar” je klasična Take That pesma, sa svojim prodornim ritmom, uzvišenim refrenom, iskrenim tekstom i prepoznatljivim harmonijama, prvi uvid u predstojeći 10. studijski albuma benda, čije se objavljivanje očekuje kasnije tokom godine.

Numera je prethodno najavljena u veoma uspešnom dokumentarcu na platformi Netflix pod nazivom “Take That“, koji je premijerno prikazan 27. januara. Dokumentarac je odmah po objavljivanju dospeo na #1 mesto Netflix lista serija u Velikoj Britaniji, kao i na naslovne strane širom sveta, pri čemu su mediji i fanovi podjednako hvalili trodelnu seriju kao pronicljiv pogled na izvanredno putovanje benda. U produkciji kuće Fulwell Entertainment, serija je obuhvatila 35 godina i kreirana je korišćenjem retke arhive, nikada ranije viđenih snimaka, ličnog materijala uz potpuno nove intervjue sa Garijem, Haouardom i Markom.

Take That – You’re A Superstar, cover

Ovog leta, bend se vraća na turneju, uz povratak jednog od svojih najvećih i najkultnijih nastupa uživo – The Circus Live. Prvobitno postavljena 2009. godine, turneja The Circus Live je oborila rekorde u Velikoj Britaniji kao najbrže rasprodata turneja u istoriji, sa preko 600.000 prodatih karata za manje od 5 sati, i preko milion fanova koji su prisustvovali rasprodatim koncertima širom Velike Britanije i Irske. Sada, više od 17 godina kasnije, Take That su spremni da vrate magiju novoj generaciji fanova, kao i onima koji su bili tu prvi put, uz priliku da ponovo posete jednu od najrevolucionarnijih živih produkcija u istoriji britanskog popa, još veću i smeliju nego ikada.

Turneja će početi na St Mary’s Stadiumu u Sautemptonu 29. maja, pri čemu će bend odsvirati ukupno 17 datuma na stadionima u osam gradova, uključujući četiri večeri na Etihad Stadiumu u Mančesteru i tri na London Stadiumu.

Take That u 2026. godini nastavljaju nasleđe jednog od najuspešnijih bendova u istoriji britanskih top-lista, sa preko 45 miliona prodatih ploča širom sveta i 12 singlova na #1 mestu u Velikoj Britaniji. Formirani kao petočlani sastav 1989. godine, uživali su u trenutnom uspehu sa svoja prva dva albuma koja su dospela na #2 i # 1. Treći album “Nobody Else” potvrdio je njihovu globalnu dominaciju, prodavši se u preko šest miliona primeraka i zauzevši vrhove lista u 11 zemalja. Odlazak Robija Vilijamsa iz benda izazvao je raspad 1996. godine i devet godina pauze pre nego što su se preostala četiri člana ponovo okupila za turneju The Ultimate Tour 2005. godine. Ovo je pokrenulo jedan od najvećih povrataka u istoriji britanske muzike, pri čemu su Take That objavili tri #1 albuma u samo četiri godine. Povratak Robija za album “Progress” iz 2011. godine doneo im je obaranje rekorda u Velikoj Britaniji za najbrže prodavani album 21. veka i najbrže prodatu turneju svih vremena. Drugi odlazak Vilijamsa, zajedno sa odlaskom Džejsona Orandža, ostavio je preostala tri člana (Gary Barlow, Howard Donald, Mark Owen) da objave albume “III” i “Wonderland” iz 2017. godine, koji su sertifikovani kao platinasti, odnosno zlatni.

Robi Vilijams se vraća u 1995. godinu: Tek sam napustio Take That, a imam znanje koje imam… evo šta ću da uradim

Bend je proslavio svoju 30. godišnjicu objavljivanjem albuma “Odyssey” 2018. godine, albuma najvećih hitova koji sadrži prelepo reosmišljene verzije nekih od njihovih najvećih pesama iz karijere duge tri decenije. Album je ušao na top-liste na #1 mestu, a ubrzo je usledila kritički hvaljena turneja po stadionima i arenama u Velikoj Britaniji i Evropi 2019. godine.

Objavljivanjem svog 9. studijskog albuma “This Life” 2023. godine, bend je postigao svoj deveti #1 album i najprodavaniji album britanskog umetnika te godine, nadmašivši celu listu Top 25 zajedno. U aprilu 2024. godine, Take That su ponovo krenuli na put sa svojom ogromnom turnejom This Life On Tour, tokom koje su prodali preko 700.000 ulaznica za 41 datum u 15 gradova u Velikoj Britaniji, što je tu turneju učinilo najprodavanijom turnejom britanskog umetnika te godine.

Take That/Photo: press promo

Ova godina se priprema da bude još jedna rekordna godina za bend uz objavljivanje njihovog iščekivanog dokumentarca na platformi Netflix, veliku stadionsku turneju The Circus Live i obećanje novog albuma pred kraj godine.

 

“Way down we go” prvi put uživo pred beogradskom publikom… Kaleo 12. juna u Luci Beograd

Headliner
-
0
“Way down we go” prvi put uživo pred beogradskom publikom… Kaleo 12. juna u Luci Beograd

Jedan od najautentičnijih savremenih bluz‑rok bendova na svetu, Kaleo, prvi put dolazi u Srbiju i nastupiće 12. juna u jedinstvenom open‑air ambijentu Luke Beograd.

Svetsku publiku Kaleo je osvojio ne samo snažnim, sirovim zvukom i harizmatičnim nastupima, već i jednom od najneobičnijih muzičkih priča današnjice — bend je 2015. godine izveo pesmu “Way Down We Go” u unutrašnjosti islandskog vulkana, 400 metara ispod površine zemlje. Taj snimak obišao je svet, postao globalni viralni fenomen i zauvek definisao Kaleo kao bend koji bira mesta sa karakterom i pomera granice koncertnog iskustva.

KALEO JJlive3@thecontentgod

Beogradski koncert deo je svetske turneje “Way Down We Go”, kojom Kaleo obeležava 10 godina platinastog debi albuma “A/B”, uz pesme sa aktuelnog izdanja “Mixed Emotions”, ali i najveće hitove koji su ih lansirali na svetsku scenu. Pesma “Way Down We Go” danas broji milijarde strimova, nalazi se u Spotify “Billions” klubu i spada među najprepoznatljivije rok pesme poslednje decenije, a beogradska publika će 12. juna po prvi put moći uživo da čuje pesmu, kao i hitove “Backbone”, “All The Pretty Girls”, “Skinny”, “I Can’t Go On Without You”, te pesmu “No Good”, za čije izvođenje je bend nominovan za prestižnu Gremi nagradu.

Publiku u Beogradu očekuje pun koncertni set, prepoznatljiva energija benda poznatog po izuzetno snažnim live nastupima, kao i pažljivo odabrana lokacija – industrijski open‑air prostor Luke Beograd, koji se savršeno uklapa u sirovu, emotivnu i moćnu estetiku benda.

Kaleo u Luci Beograd

Kaleo su tokom karijere nastupali na najvećim svetskim festivalima kao što su Coachella, Lollapalooza i Bonnaroo, bili predgrupa The Rolling Stones, a njihov dolazak u Beograd predstavlja jedan od najiščekivanijih rock koncerata ove godine.

Koncert organizuje Charm Music, a ulaznice su dostupne na prodajnim mestima i online putem eFinity.rs.

Pips, Chips & Videoclips pred koncert u Beogradu: Donosimo vam dečiju radost na ivici apsurda

Headliner
-
0
Pips, Chips & Videoclips pred koncert u Beogradu: Donosimo vam dečiju radost na ivici apsurda

Jedan od najznačajnijih i najuticajnijih bendova regionalne rock scene, Pips, Chips & Videoclips, nastupiće po prvi put u kultnom beogradskom klubu BitefArtCafe, u četvrtak, 3. aprila, sa početkom u 22 časa.

Predvođeni harizmatičnim Dubravkom Ivanišem Ripperom, Pipsi su od ranih devedesetih do danas izgradili autentičan muzički svet, emotivan, inteligentan, introspektivan i dosledno iskren. Njihove pesme nikada nisu pratile trendove, već su stvarale sopstveni izraz, čime su izgradili snažnu i vernu publiku koja ih prati decenijama.

Pips, Chips & Videoclips konačno ponovo u Beogradu

Diskografija benda obuhvata niz izdanja koja danas zauzimaju posebno mesto u istoriji regionalne rock muzike: Shimpoo Pimpoo (1993), Dernjava (1995), Fred Astaire (1997), Bog (1999), Drveće i rijeke (2003), Walt (2010), kao i najnoviji album Vesna (2023). Tokom više od tri decenije rada, Pipsi su ostali dosledni sopstvenom identitetu, gradeći prepoznatljiv i dugotrajan muzički izraz.

Pips, Chips & Videoclips/Photo: Zvanični sajt pipschipsvideoclips.com

Bend je poznat po koncertima koji prevazilaze klasičnu koncertnu formu i prerastaju u snažno emotivno iskustvo u kojem publika i izvođači funkcionišu kao jedinstvena celina. Upravo zato nastup u intimnom klupskom prostoru kakav je BitefArtCafe predstavlja posebnu priliku da se bend doživi iz neposredne blizine.

Najvažnije da publika sa koncerta ponese neobjašnjivu dečiju radost na ivici apsurda, kaže Dubravko Ivaniš Ripper u kratkom intervjuu pred ovaj nastup.

Nakon više od tri decenije na sceni, Pipsi i dalje imaju snažnu vezu s publikom širom regiona. Kako danas doživljavate tu dugovečnost i kontinuitet benda?
– Bilo čija karijera, pa tako i naša, predstavlja stalno suprotstavljanje entropiji. Taj haos je istovremeno i pokretač svih aktivnosti. Ko izdrži dvanaest rundi, zaslužuje poštovanje. Možda je pomalo i izudaran, ali to ide u paketu.

PipsChips&Videoclips objavili još jedan jedan video singl sa novog albuma…

U aprilu nastupate u klubu BitefArtCafe, prostoru poznatom po intimnoj atmosferi i posvećenoj publici. Šta za vas znači klupski format u odnosu na velike dvorane i festivale?
– Radujemo se i jednom i drugom. U klubu postoji veća kompresija, svi smo bliži, povezaniji. Energija je neposrednija i intenzivnija.

Pips, Chips & Videoclips/Photo: Zvanični sajt pipschipsvideoclips.com

Vaše pesme često se opisuju kao generacijske, ali i vrlo lične. Kako danas gledate na tekstove koje ste pisali devedesetih i dvehiljaditih?
– Postoje pesme u koje više ne verujemo i koje više ne izvodimo. Oduvek smo se više igrali nego docirali. Neke od tih “igri” nose trajnu energiju, dečju radost, melanholiju, tugu, ironiju, i upravo su one ostale zimzelene.

Emocija, ironija i introspekcija važni su elementi vašeg izraza. Kako se vaš autorski pristup menjao kroz godine?
– Odrastao sam, kao i svi. Međutim, u ovom poslu je važno zadržati dete u sebi, radoznalost i nemirenje. Godine i roditeljstvo menjaju perspektivu, kao i smanjenje društvenog života. Prirodno je da se diskurs menja.

U vremenu brzog sadržaja i kratke pažnje, kako vidite mesto albuma danas?
– Forma albuma u ovom veku deluje promašeno. To ne znači da ih nećemo raditi, ali većina onoga što radimo nema preteranog smisla, i to je u redu.

Koliko je kolektivna energija benda važna u kreativnom procesu?
– Kada pesmu radim sam, ona je za ocenu tri. Kada je radimo zajedno, može biti za četiri. (Naravno, bend je može i upropastiti.) Ocena pet ne postoji, rezervisana je za bogove. Najbolje pesme Pipsa nastajale su timskim radom, iako većinu vremena provodim sam u studiju.

Kako danas doživljavate regionalnu muzičku scenu?
– Ne doživljavam je previše i malo toga me intrigira, verovatno zato što je dan prekratak da bih sve ispratio.

Šta publika može da očekuje od aprilskog koncerta u Beogradu?
– Fokus je uvek isti: da vas zabavimo. Ništa više i ništa manje.

Šta vam je danas najvažnije da publika ponese sa koncerta?
– Ekstrakt neobjašnjive dečje radosti na ivici apsurda.

Stvarno je “Dream Chaser”… Vili Nelson najavio svoje 156. diskografsko izdanje

Headliner
-
0
Stvarno je “Dream Chaser”… Vili Nelson najavio svoje 156. diskografsko izdanje

Vili Nelson je najavio da će 29. maja objaviti “Dream Catcher”, svoj 79. solo studijski album i ukupno 156. izdanje, za izdavačku kuću Legacy Recordings. Nelson je takođe predstavio “Dream Chaser”, naslovnu i uvodnu pesmu projekta.

Kad je već obrada, nek bude ovakva… Karen O i Vili Nelson snimili svoju verziju “Under Pressure”

“Dream Chaser” donosi nastavak njegove uspešne saradnje sa producentom i koautorom Badijem Kenonom. Njih dvojica zajedno su napisali šest od deset pesama na albumu, uključujući i jednu (“I Can’t Read Your Mind”) sa Nelsonovim kolegom sa Outlaw Festival turneje, Bobom Dilanom. Vili i Bob su ranije zajedno napisali “Heartland” za Nelsonov album iz 1993. godine, “Across the Borderline”.

Vili Nelson – Dream Chaser, cover

Takođe vredi istaći da je dugogodišnji član Willie Nelson Family Banda, svirač usne harmonike Miki Rafael, napisao pesmu “Long Overdue” zajedno sa Donaldom V. Pojtresom i Anom Lisom Grejam. Rafael je i jedan od muzičara koji učestvuju na albumu.

“Dream Chaser” su napisali Vili Nelson, Badi Kenon i nešvilski tekstopisac Bobi Tomberlin.

1...282930...3,517Stranica 29 od ukupno 3,517

Copyright @HeadLiner | Maintenance WPALL.Support