Naslovna Blog Stranica 1689

Zašto ne treba da verujemo u branč? “Drumski trkač: Entoni Bordejn” svečano otvara 17. Slobodnu zonu

Entoni Burden/facebook@AnthonyBourdain
Entoni Burden/facebook@AnthonyBourdain

Filmski festival Slobodna zona biće održan od 4. do 9. novembra u Beogradu, Novom Sadu i Nišu. Festival će 4. novembra svečano otvoriti bioskopska premijera filma “Drumski trkač: Entoni Bordejn” u Kombank dvorani u 19 časova.

Sedamnaesto izdanje Slobodne zone biće u znaku sećanja, podsećanja, čekanja, želja. Biće u znaku onih čije sudbine su menjale ili menjaju svet, biće u znaku opomena i zajedništva.

Dokumentarac o Entoniju Burdenu podigao prašinu… Autori koristili veštačku inteligenciju da lažiraju njegov glas

Daleke destinacije, ukusni zalogaji u skrivenim restoranima koje znaju samo meštani, ali rado će nam ih otkriti, fascinantne priče o hrani i životu, jedinstvene sudbine i neponovljivi razgovori, prostranstva prirode koja mame svojom lepotom i spokojem i užurbana vreva nepoznatog grada sa druge strane, osmesi stranaca sa ulica koji zvuče kao poziv na sreću, kao neki život koji bismo voleli da imamo, kao život koji nam se činio ispunjenje sna. Kao da ga je živeo slavni Entoni Bordejn.

Film “Drumski trkač: Entoni Bordejn” govori o onom Bordejnu kojeg smo i mi upoznali tokom njegove karijere. Baš onakvog kakav i jeste bio – ciničan i oštrouman, ali uvek okružen dobrom hranom i dobrim ljudima.

Drumski trkač: Entoni Bordejn, plakat
Drumski trkač: Entoni Bordejn, plakat

Prošlo je tri godine od smrti velikog kuvara, svetskog putnika, pustolova, televizijskog lica, pisca, čini se dugačak spisak stvari kojima se bavio u životu. I pred nama je sada dokumentarac o njegovom životu i o njemu, o putovanjima i hrani. U režiji Oskarom nagrađivanog Morgana Nevila, film o Entoniju Bordejnu nije hronološka priča o njegovom uspehu, životu i smrti. To je dvočasovni omaž čoveku sagledan iz ugla njegovih prijatelja i saradnika. Onih kojima je dao deo sebe, podelio sa njima svoje misli i osećanja.

“Drumski trkač” nas je naučio da ne verujemo u branč i da uvek moramo da se ophodimo s poštovanjem prema onima koji nam pripremaju i serviraju hranu. Naučio nas je i da ne verujemo uvek u ono što vidimo na TV-u, da zagledamo ljude oko sebe i da čoveka preko puta sebe možeš dobro upoznati ako ručaš s njim.

KAKO JE MOGUĆE DA NISAM SHVATILA… Azija Arđento otkrila nepoznate detalje samoubistva Entonija Burdena

Ovogodišnje izdanje Filmskog festivala Slobodna zona biće održano u hibridnom izdanju – u bioskopima, a kao i prošle godine festival će koristiti onlajn platformu KinoKauch preko koje će publika širom Srbije moći da prati deo filmskog programa festivala.

Svečano otvaranje 17. Slobodne zone biće održano simultano u Beogradu, Novom Sadu i Nišu. Ulaznice za svečano otvaranje u Beogradu u prodaji su od 8. oktobra na biletarnici Kombank dvorane, svim prodajnim mestima Ticket.rs i onlajn po ceni od 600 dinara.

Ovogodišnji festival podržali su: Ministarstvo kulture i informisanja Republike Srbije, Rekonstrukcija Ženski fond, Sekretarijat za kulturu Grada Beograda, Gradska uprava za kulturu Grada Novog Sada i Francuski institut.

Posle 17 godina stiže novi album grupe Tears For Fears… Najavljuje ga naslovna “The Tipping Point”

Tears for Fears/ Photo: Facebook @TearsForFears
Tears for Fears/ Photo: Facebook @TearsForFears

Posle pauze koja je trajala punih 17 godina, Tears For Fears najavili su da će uskoro objaviti novi album. Ploča će se zvati “The Tipping Point”, a bend je ozvaničio vesti o dugo očekivanom povratku. Kao datum objavljivanja albuma saopšten je 25. februar.

Duo koji čine Roland Orzabal i Kurt Smit svoj poslednji LP objavio je 2004. godine, da bi 2017. podelili sa javnošću još dve numere – “I Love You But I’m Lost” i “Stay” sa albuma najvećijh hitova “Rule The World”.

Pre tačno 35 godina ova pesma je pokorila svet… Konačno je otkriveno kako je nastala

Roland Orzabal objašnjava odluku o povratku Tears For Fears i kaže da pre nego što su okolnosti počele da se slažu i vode ih u pravcu objavljivanja ovog albuma, mnogo toga prethodno je krenulo nizbrdo. Međutim, kada su se ponovo okupili sve je postalo bolje.

– Naš međusobni odnos je ono što ne prestaje da nas motiviše – zaključuje on. – Ako ravnoteža između članova benda ne funkcioniše, ništa ne može da se pokrene – ili se kreće u lošem smeru.

– Kada se toliko dugo poznajete, kao mi, ta veza postaje gotovo porodična. Nije isto što i prijateljstvo, a daleko je od braka. Najviše podseća na odnos dva brata – istovremeno stabilan, ali i podložan pucanju ili razdvajanju koje je uvek korisno, jer se nakon njega uvek iznova pronađemo – objašnjava Kurt Smit.

Bend je ponovo kontaktirao dugogodišnje saradnike, uključujući producente i tekstopisce.

– Odjednom, osetili smo da smo tim bez zadrške sa potpunim razumevanjem i uvažavanjem međusobnih ideja. Takva situacija bila je i presudna da samo kažemo jedni drugima – ovo moramo da uradimo – složno poručuju Tears For Fears.

HL/Izvor: ultimateclassicrock.com

“Morati ili hteti“… Otvoren 10. GoetheFEST u Kulturnom centru Beograda

Projekcijom filma “Curveball“ u četvrtak, 7. oktobra u dvorani Kulturnog centra Beograda, otvoreno je deseto izdanje filmskog festivala GoetheFEST u organizaciji Goethe instituta u Srbiji.

Na festivalu koji se ove godine održava od 7. do 11. oktobra pod sloganom “Morati ili hteti“, u Kulturnom centru Beograda biće prikazano osam nemačkih savremenih filmskih ostvarenja.

Maja Uzelac/ Photo: Đorđe Petković
Maja Uzelac/ Photo: Đorđe Petković

Maja Uzelac, urednica filmskog programa Kulturnog centra Beograda, poželela je dobrodošlicu prisutnima u ime ove institucije, i dodala:
– Živimo u nekim novim, čudnim vremenima, ali još uvek imamo GoetheFEST da nas pita da li baš…sve to, tačno tako: Moramo ili Hoćemo? I to je velika stvar.

Na otvaranju festivala, prisutnima se obratila i Sunčica Šido, selektorka festivalskog programa i koordinatorka kulturnog programa Goethe instituta:
– Ogromno nam je zadovoljstvo što ste se okupili u ovom broju i što možemo da proslavimo zajedno sa Vama, u najudobnijoj dvorani Kulturnog centra Beograd, gde smo se potpuno odomaćili, naš deseti jubilej. Pre tačno sedam dana objavljene su Lole. Prethodnih godina smo imali objave o dobitnicima Nemačke filmske nagrade mnogo ranije, i to nam je bilo značajno prilikom selekcije filmova. Ove godine se ispostavilo da smo najvažnije dobitnike ove najznačajnije filmske nagrade u Nemačkoj u velikoj meri zastupili u programu.

Sunčica Šido/ Photo: Đorđe Petković
Sunčica Šido/ Photo: Đorđe Petković

Sunčica Šido je navela i koji su su filmovi, dobitnici Nemačke filmske nagrade, zastupljeni u ovogodišnjem programu GoetheFEST-a:
– Zlato u čak četiri kategorije: najbolji igrani film “Tvoj sam čovek” – režija Marija Šrader, scenario Marija Šrader i Jan Šomburg i glavna ženska uloga Maren Egert. Ovaj film postavlja pitanje šta je to što nas čini ljudima. Srebrna Lola otišla je velikom Dominiku Grafu za film “Fabian” ili put u propast, omaž filmskom stvaralaštvu koji osvaja i nagradu za najbolju kameru Hano Lenc i najbolju montažu Klaudija Volšt, a kojim u ponedeljak zatvaramo ovogodišnje izdanje festivala. Nosilac Bronzane Lole za najbolji film je “Curveball”, a nosilac zlatne Lole za najbolju mušku sporednu ulogu u ovom filmu je Torsten Merten.

Curveball/ Photo: Sten Mende (promo, GoetheFEST)
Curveball/ Photo: Sten Mende (promo, GoetheFEST)

Na otvaranju festivala prikazan je film Johanesa Nabera “Curveball“, komedija između groteske i političke satire, koja istražuje nemačku perspektivu rata u Iraku.

U petak, 8. oktobra, publika moći da pogleda i filmove “U komšiluku“ Danijela Brila (19:00), tragikomediju o lažima puna crnog humora, a ujedno i rediteljski debi popularnog nemačkog glumca Danijela Brila. “Krvopije“ Julijana Radlmajera, metahoror komediju baziranu na datostima iz istorije kinematografije, na programu je istog dana u 21:00 čas.

GoetheFEST održava se od 2012. godine i predstavlja presek savremene nemačke kinematografije iz aktuelne godine. Program je tradicionalno okrenut nagrađivanim i najboljim ostvarenjima sa čuvenog Berlinala, jednog od najznačajnijih svetskih festivala autorskog filma.

Dukat Strajnić (Stray Dogg) uoči koncerta u Amerikani: Prošli smo put od akustike do garažnog zvuka, a sad ćemo probati da sve to stavimo u jedan lonac…

Stray Dogg/ Photo: Milena Popović (promo, DOB)
Stray Dogg/ Photo: Milena Popović (promo, DOB)

Posle duže koncertne pauze, bend Stray Dogg se vraća na binu i to u subotu, 9. oktobra kada će koncertom u sali Amerikana DOB proslaviti 10 godina postojanja.

U prethodnoj deceniji objavili su četiri albuma, ostvarili saradnje sa priznatim svetskim muzičkim imenima, proputovali Evropom i održali više od deset turneja.

U susret slavljeničkom koncertu, ekipa Doma omladine Beograda razgovarala je sa frontmenom grupe Stray Dogg, Dukatom Strajnićem.

Stray Dogg/ Photo: Milena Popović (promo, DOB)
Stray Dogg/ Photo: Milena Popović (promo, DOB)

Kako se, sa distance od 10 godina, sećaš osnivanja benda Stray Dogg?
– Pisao sam pesme za sebe nekoliko godina, bez pretenzija da imam bend, već mi je prijalo da se izražavam na taj način. Kako su pesme procurele, brzo su došle i prilike za svirke, očigledno u nedostatku takvog zvuka. Već za prvu svirku pred Chinawoman pomislio sam da bi bilo dobro imati bend, i tako je i nastao Stray Dogg, neiskusni akustični četverac u početku.

Vaš album prvenac “Almost“ snažno je odjeknuo – rasprodata Amerikana 2011, veliki broj obožavalaca… Dalje je sve išlo uzlaznom linijom, čini se kao da su ljudi čekali na bend kao što je vaš. Kako objašnjavaš tako brzo i snažno povezivanje sa publikom i sjajne uspehe koje ste ostvarili sa nastupima, izdanjima…?
– Bio je dobar trenutak, definitivno. Nisam siguran da bi bend Stray Dogg da se danas pojavi imao takav inicijalni uspeh. Mada, ni to ne mogu da tvrdim. Definitivno je to bio zvuk koji je ovde falio, a koji je u tom trenutku bio aktuelan u svetskim okvirima.

Jedan ste od naših najuspešnijih bendova, sa zavidnim uspesima i u međunarodnim okvirima – koliko je bilo teško probiti se i šta je, po tvom mišljenju, presudilo da vaš rad bude prepoznat i u inostranstvu?
– Jako teško, naročito što je ovde malo ko znao kako se to radi. Svi smo učili usput i jedna od stvari na koje sam najponosniji je upravo taj pionirski proboj benda u inostranstvu.

Koliko je Stray Dogg različit danas u odnosu na ono što je bila “osnivačka ideja” i da li je evolucija benda jedan od neophodnih preduslova za njegov kvalitet i uspešan opstanak na sceni?
– Evolucija je neophodnost najviše za nas same, jer bez nekih promena i razvitka, teško da bismo opstali svirajući istu muziku. Ti pomaci se nekome možda i ne čine veliki, ali kada samo poslušamo prvi i četvrti album razlike se čuju jasno. O samom nastupu da i ne pričam, prošli smo put od akustičnog benda sa violinom i klavirom, do skoro nekog garažnog zvuka. Sad se nalazimo u trenutku kada ćemo na ovom koncertu u subotu probati sve to da stavimo u isti lonac, pa da vidimo šta će ispasti.

Gde je Stray Dogg na našoj sceni danas, a gde je naša scena danas – šta slušaš, šta ti se dopada od novih bendova?
– Scena je živa, posle nekoliko godina apstinencije, pokrenuli su je bendovi poput Vizelja, Gazorpazorpa, Sitzpinkera i drugih. Drago mi je da smo i dalje mi tu, doduše konačno ne više kao mladi bend, već kao etablirani bend koji može da gleda sa strane rađanje nove scene.

Koncert u Domu omladine 9. oktobra je upriličen povodom 10. rođendana, kako ste zamislili to veče?
– Sviraćemo pesme sa svih albuma, sviraćemo i one koje dugo nismo svirali, a koje publika voli. Imaćemo i malo iznenađenje u toku samog koncerta, ali ostavimo to za subotu veče.

Planovi benda Stray Dogg za narednih 10 godina?
– Još pet albuma i turneja u Americi.

Koncert benda Stray Dogg u Amerikani počinje u 20:00 časova, a ulaznice po ceni od 800 dinara možete dakupite na prodajnim mestima Ticket Visiona.

Bend koji je preživeo i proživeo sve… Električni orgazam u Novom Sadu 16. oktobra

Električni orgazam, Al Rok Fest/Photo: AleX
Električni orgazam, Al Rok Fest/Photo: AleX

Posle spektakularnog koncerta u Subotici, rok velikani Električni orgazam stižu i u Novi Sad. Koncert će biti održan u okviru programa Udruženja Free Space, “Prekinimo MUK…” u dvorištu Ateljea Kurucić na Petrovaradinskoj tvrđavi, u subotu, 16. oktobra, sa početkom u 19 časova.

Bend će ovom prilikom sa novosadskom publikom proslaviti 41 godinu postojanja i 40 godina od izlaska prvog albuma.

Urbana legenda kaže da je bend nastao 13. januara 1980. godine posle koncerta grupe Leb i sol u Domu sindikata, kada su Srđan Gojković Gile, Ljubomir Jovanović Jovec i Ljubomir Đukić Ljuba otišli u boemsku kafanu “Mornar” (pošto u to vreme nije bilo kafića) i odlučili da naprave pank bend. Ime Električni orgazam predložio je Gile, pošto mu je to prvo palo na pamet, želeći da na taj način namerno provocira i šokira tadašnji establišment.

Električni orgazam, plakat
Električni orgazam, plakat

– Tog dana bili smo na koncertu grupe Leb i sol. Koncert je bio super, ali to nama, koji smo slušali to što smo slušali, s nabujalom tinejdžerskom energijom, jednostavno nije bilo dovoljno. Hteli smo nešto drugo i posle koncerta smo otišli u kafanu “Mornar”. Bila je, za to vreme jedna uobičajena situacija – nema konobara. Tako je i nastala jedna od naših prvih pesama, “Konobar” a te iste večeri nastao je i Električni orgazam – sećaju se članovi ovog kultnog sastava.

Električni orgazam je u stvari bio napravljen samo za jedan koncert, kako bi nastupio kao predgrupa Hipnotisanom piletu, bendu u kojem je Gile svirao bubnjeve, a Jovec gitaru (dakle sami sebi), jer nisu znali ko da im bude predgrupa, a u to vreme je bilo uobičajeno da svaki koncert ima neku predgrupu.

Električni orgazam dobitnik nagrade za “Trajne muzičke vrednosti”

Već na ovom prvom koncertu koji su sredinom juna 1980. godine održali u maloj sali SKC-a izazvali su totalni delirijum i euforiju u publici, pa je posle koncerta svima bilo jasno da od tog trenutka Hipnostisano pile više ne postoji, a da je Električni orgazam postao glavni i jedini bend.

– Čim smo odsvirali taj poznati prvi koncert Električnog orgazma kao predgrupa Hipnotisanom piletu, odmah su svi u Beogradu saznali za nas i postali smo bar tu zvezde. Za dva meseca su svi u Jugoslaviji znali za bend – seća se Gile.

Gile umoran od pandemije: Isključio sam se od medija, tamo je samo gomila užasa…

Od tada je prošlo više od 40 godina, i za to vreme Električni orgazam je promenio mnogo članova i postava, preživeo i nadživeo nekoliko ratova i država, objavio mnogo antologijskih albuma i pesama, održao mnogo koncerata i mnogo puta podigao veliku prašinu, a bio je i na ivici raspada, ali je opstao, i danas ponosno i uzdignute glave svakako predstavlja jedan od najznačajnijih i najdugovečnijih rok bendova sa ovih prostora.

Ulaznice su u prodaji po ceni od 1.200 dinara, a dostupne su na GIGSTIX prodajnim mestima, kao i online: http://www.gigstix.com/sve-ulaznice/6-koncerti/3330-elektriniorgazam401godina
Na dan koncerta cena ulaznice će biti 1.500 dinara.
Sve prethodno kupljene ulaznice za koncert u Domu kulture, koji je trebalo da bude održan 20. marta prošle godine, važiće za ovaj koncert bez prepravke.

Lena i Julija se pomirile, ruska alternativna senzacija t.A.T.u. se vraća na scenu…

t.a.t.u./Photo: YiuTube printscreen
t.a.t.u./Photo: YiuTube printscreen

Ruska alternativna grupa t.A.T.u. koju su činile Lena Katina i Julija Volkova, a koja je bila svetska senzacija početkom ovog milenijuma, uskoro bi trebalo da se vrati na scenu.

Poznate Ruskinje su širom sveta imale veliki broj hitova poput  “All the Things She Said”, “All About Us”, “Not Gonna Get Us” , a njihovi provokativni nastupi doneli su im veliki broj fanove. Devojke su se ljubile na sceni, glumile da su u vezi, ali kada je “pukla ljubav”, više nisu ni razgovarale.

LEZBO ILI STREJT?! Sećate se Julije i Lene iz t.A.T.u.? Konačno su u dokumentarcu otkrile istinu

Izgleda da su ipak zakopale ratnu sekiru, jer će se posle 11 godina Lena i Julija ponovo vratiti pred mikrofone. Lena Katina potvrdila je to na svom Instagram nalogu, najavivši povratak grupe t.A.T.u..

– Službeni t.A.T.u. tribute u proleće 2022. Molimo vas, u komentarima nam napišite imena izvođača/di-džeja koje biste voleli da čujete zajedno s nama na sceni. Vaše mišljenje nam je važno! – napisala je Lena Katina.

Evo i te njene objave:

Podsetimo se nekih njihovih velikih hitova:

Potvrđeno: Ove godine nema Sajma knjiga, biće “kad bude uslova”

Odbor Sajma knjiga na jučerašnjoj sednici konstatovao je zajedinički stav udruženja izdavača da ne postoje uslovi za održavanje i uspešnu relizaciju 65. Međunarodnog beogradskog sajma knjiga.

Kako se navodi u saopštenju Odbora Sajma knjiga, “osnivač, uprava Beogradskog sajma i Odbor Beogradskog sajma knjiga, učinili su sve da se, zarad kontinuiteta i značaja Sajma knjiga na kulturnoj mapi Srbije i Regiona, Sajam knjiga održi”.

Pisac iz Zanzibara Abdulrazak Gurna dobitnik Nobelove nagrade za književnost

S tim u vezi Odbor navodi da je u junu predložio održavanje Sajma knjiga u septembru, ispravno predviđajući moguće prepreke za održavanje sajma u oktobarskom terminu.

– Taj predlog, iako prvobitno prihvaćen od strane izdavača, promenjen je i Sajam je na njihov zahtev vraćen u oktobarski termin. Grad Beograd, uprava Sajma i Odbor Sajma knjiga su bili spremni da se Sajam knjiga održi i u postojećim epidemijskim uslovima – uz posetu vakcinisanih i sa negativnim testom i obezbedi besplatan ulaz za one koji bi prvu vakcinu primili tokom Sajma knjiga, kao vid podrške imunizaciji i uspehu manifestacije i da dotira 50 odsto troška izlagačkog prostora – piše u saopštenju.

Kako se navodi, “Odbor razume stav izdavača, ali sa kolegijalne strane smatra da izlazak u javnost bilo koje grupacije i prejudiciranje odluke Odbora Beogradskog sajma knjiga ne doprinosi manifestaciji”.

– Kada se stvore uslovi prihvatljivi za sve, organizovaćemo Sajam knjiga – poručuju iz Odbora Sajma knjiga.

HL/Izvor: Tanjug

Đorđe Ivanović predstavio novi video singl “Good evening, God”

Photo: Promo
Photo: Promo

Retro zvuk električne gitare i melanholija devedesetih u lakom dodiru sa rnb bubnjem i basom očekuje vas u novom video singlu “Good evening, God” mladog kantautora Đorđa Ivanovića, koji strpljivo gradi međunarodnu karijeru.

Đorđe Ivanović je srpski umetnik rođen u Kruševcu. Aktuelni muzički projekat je osnovao sa Adrianom Simonom iz Španije 2015. godine u Varšavi pod nazivom No Hay Banda.

Ivanović trenutno boravi u Dablinu gde u Windmill Lane studiju sarađuje sa Adamom Meknamarom i Fergalom Dejvisom koji je svojevremeno radio sa bendom Muse i pevačicom Šinejd Okonor.

Đorđe Ivanović/ Photo: Promo
Đorđe Ivanović/ Photo: Promo

Na pitanje – kakav je osećaj raditi u studiju u kome su snimani albumi grupa kao što su Rolling Stones i U2 Ivanović kaže:
– Nestvaran ali iznenađujuće podnošljiv, što je valjda jedna od magija Windmilla.

O daljim planovima Đorđe kaže:
– Desilo se nešto veoma zanimljivo u proteklih nekoliko meseci i sledeća pesma će biti objavljena u saradnji sa jednim jako zanimljivim studijom iz Los Anđelesa. Mislim da je pesma na kojoj ćemo sarađivati moj najbolji rad do sada. Meknamara isto misli, nadamo se da će sve to izaći pre proleća.

Pogledajte kako su Marija i Luka najavili Mobil Music Fest #3 u Jutarnjem prodamu RTS… i ne zaboravite, konkurs je još otvoren…

Photo: youtube.com printscreen
Photo: youtube.com printscreen

U Jutarnjem programu RTS naša saradnica Marija M. Karan i pevač benda Loud Luka Radovanović najavili su treće izdanje našeg festivala Mobil Music Fest.

Photo: youtube.com printscreen
Photo: youtube.com printscreen

Povodom objavljivanja kompilacijskog CD-a sa prvog Headlinerovog festivala, u Jutarnjem programu Marija i Luka podsetili su kako je bilo sjajno na finalu 2109. godine u klubu Wurst Platz, ali i kako je Hadliner “herojski” izgurao drugi festival, turbulentne 2020. godine, sa on-line finalnim takmičenjem u klubu Fest, na kojem je pobedio Sanitarium.

Održano finale prvog Headlinerovog festivala… Loud je pobednik – a svi su pobedili

Pobednik Mobil Music Festa #2 je – Sanitarium!

Najviše pažnje, naravno, posvećeno je trećem festivalu za koji je konkurs i dalje u toku i za koji svi verujemo da će biti najbolji do sada.

Photo: youtube.com printscreen
Photo: youtube.com printscreen

Takođe, Luka je otkrio da je Loud, konačno, priveo kraju rad na debi albumu koji će, kao nagrada za pobedu na festivalu, uskoro biti objavljen za PGP RTS.

Pogledajte gostovanje Marije i Luke u Jutarnjem programu RTS:

Mobil Music Fest #3 i kompilacija sa našeg prvog festivala najavljeni u Jutarnjem programu Radio Televizija Srbije Odličan posao Marija M. Karan Luka Radovanovic

Posted by Headliner.rs on Thursday, October 7, 2021

Dejv Grol u memoarima otkrio kako je pozvao na večeru Pola Makartnija i AC/DC, a onda im priredio pravo iznenađenje

Dejv Grol/ Photo: youtube.com printscreen
Dejv Grol/ Photo: youtube.com printscreen

Memoari Dejva Grola, “The Storyteller: Tales of Life and Music” objavljeni su 5. oktobra, a među brojnim zabavnim pričama nalazi se i priča o nezaboravnoj večeri koju je frontmen grupe Foo Fighters organizovao za AC/DC i Pola Makartnija 2015. godine, koja je završena sa superzvezdama i njihovim partnerima koji plešu uz jazz bend uživo.

Ovo druženje kakvo se dešava jednom u životu organizovala je Grolova supruga Žordin 8. februara 2015. posle 57. svečane dodele Grammy nagrada u Los Anđelesu. Grol je angažovan da te večeri najavi nastupe Becka i Krisa Martina iz Coldplay, a AC/DC je bio rezervisan za izvođenje dve pesme na ceremoniji – “Highway To Hell” i naslovnu pesmu njihovog albuma iz 2014. godine, “Rock Or Bust”.

Dejv Grol izlazi iz zone komfora: Sledeći album Foo Fightersa biće “luda prog-rock ploča”…

Kako Grol otkriva u “The Storytelleru”, prvobitno je planirao da organizuje malu večeru za Pola Makartnija i njegovu suprugu Nensi u LA “Faith and Flower” restoranu posle ceremonije, ali nakon što je Makartni naleteo na članove AC/DC -a u Los Anđelesu, poziv je upućen i Brajanu Džonsonu, Angusu Jangu i kompaniji takođe.

Ostali gosti nisu ništa znali, a još jedna grupa muzičara unela bi dodatnu “boju” večeri. Grol se upoznao sa članovima jazz benda New Orleans Preservation Hall dok je snimao “Sonic Highways”, HBO seriju koja je takođe inspirisala pisanje i snimanje osmog studijskog albuma Foo Fighters, i kada je vođa benda Ben Jafe otkrio da su on i njegove kolege iz benda bili u LA iste noći, plan je počeo da se “slaže”.

Dejv Grol, memoari
Dejv Grol, memoari

“Kako bi bilo da svi mi marširamo ulicom, pa plešući upadnemo u restoran, pravo do stola, i izvedemo vam set upravo tamo?”, Grol se seća da ga je Jafe pitao.

“Uveravao sam Bena da ću, dođavola, to i učiniti i rekao da to treba čuvati u tajnosti, kako bismo sve naše počasne goste iznenadili u noći koju nikada neće zaboraviti” piše Grol.

“Nije bilo načina da se odužim ovoj muzičkoj ikoni za godine nadahnuća koje su mi dali, ali ako sam mogao da ih nasmejem, navedem da zapšešu i osete radost muzike, kao što su oni za mene činili čitav moj život, otpatio sam makar mali dug”.

Dejv Grol otkrio: Zatekao sam moju mamu kako pije pivo sa ekipom iz Green Daya

I tako se dogodilo… Pošto su gosti sedeli u “Faith and Floweru” …

“Za nekoliko sekundi restoran je preplavio gromoglasan zvuk mesinga dok su se muzičari provlačili kroz stolove pune začuđenih LA faca“, piše Grol. “Kad je početni šok splasnuo, mali podijum za muzičare postao je plesni podijum i svi su ostavili piće kako bi odveli svoje partnere na ples po celom restoranu. U tom trenutku je nestalo sve pretvaranje rokenrola u “kraljevski protokol” i ostala je samo čista radost. U jednom trenutku, dok smo zajedno plesali, Brajan Džonson se okrenuo prema meni i sa ogromnim osmehom vrisnuo: “USTVARI SAM JEBENO SREĆAN!”
“Moj posao tu je bio završen”.

HL/Izvor: loudersound.com