Izložba slika Andree Medić, “Nakaze“, biće otvorena u ponedeljak, 4. aprila, u 19:00 časova u galeriji SKCNS Fabrika.
Izložba je realizovana u sklopu projekta Akademije umetnosti u Novom Sadu pod nazivom “Druga slika“, a svi zainteresovani će moći da je pogledaju do 11. aprila, svakog dana od 09:00 do 15:00 časova.
Andrea Medić je rođena 1997. godine u Sremskoj Mitrovici, a poreklom je iz Šida. Završila je srednju školu “Sava Šumanović“ u Šidu, 2016. godine. Iste godine upisala je Filozofski fakultet u Novom Sadu, smer filozofija. Godine 2019. upisala je Akademiju umetnosti u Novom Sadu, smer fotografija.
Učestvovala je u sledećim projektima: Treći po redu foto konkurs u organizaciji Kancelarije za mlade opštine Šid, gde je osvojila prvo mesto po zadatku “Moj grad“ (2015), Grupna izložba “Muzej mladih“, Spomen Zbirka Pavla Beljanskog (2019), “Vreme je da upoznaš baštinu“ (2019), Grupna izložba “Kućne vežbe“, autorke Andree Palašti, Galerija SULUV u Novom Sadu (2019), Grupna izložba “Stanja”, Otvoreni atelje F, Subotica, (2022).
Za sve koji su željno očekivali po mnogo čemu jedinstveni ŠA Fest, evo sjajne vesti – festival će se održati od 27. do 30. jula 2022. godine.
Festivalska dešavanja će pored dobro poznate ŠA ulice koja će se održati 27. i 28. jula, imati još mnogo novih i atraktivnih sadržaja na više lokacija u Starom gradu u Prijedoru.
U petak i subotu 29. i 30. jula, kompletan prostor Starog grada, od Ljetne bašte do Sane, 24 sata nudiće sadržaje za sve ukuse i sve generacije.
Prvi put u Prijedoru uporedo sa svirkom u Ljetnoj bašti na Sound Garden Stageu gde će nastupiti: Rambo Amadeus, Elemental, Goran Bare i Majke, Sunshine, Sajsi MC, E-Play, Konstrakta, Hladno pivo, Prti Bee Gee i Drumbooty, kao i lokalni bend Eho Radar, ljubitelje elektronske muzike očekuju nastupi svetski poznatih DJ-eva u “Elektro park“ zoni festivala.
Hladno pivo (OK Fest 2021)/ Photo: AleX
Goran Bare & Majke (OK Fest 2021)/ Photo: AleX
Konstrakta/Photo: YouTube printscreen
Elemental/Photo: Kristijan Smok
E-play / Photo: Danilo Mataruga
Sajsi MC/ Photo: AleX
Neka od imena koja će vas držati budnima do ranih jutarnjih časova na ovom sasvim novom ŠA Fest stejdžu su: Marko Nastić, Uto Karem, Valentino Kanzyani, Lea Dobričić, Metodi Hristov, Dejan Milićević, uz zagrijavanje sa Woodijem, Danijelom Kevićem, Inisom i Level7el.
I dok su noći rezervisane za muziku, u toku dana u Prijedoru najbolja je žurka na reci, jer Mens sana in corpore sano.
Upravo zato ŠA Fest u saradnji sa Gradom priprema novu plažu u festivalskoj zoni u Starom gradu na kojoj će biti smešten dnevni River Stage.
Veliki broj dnevnih, opuštajućih ali i edukativnih sadržaja očekuje vas i u “Antistres“ zoni, a besplatni kamp sa ograničenim brojem mesta biće dostupan za sve one koji se odluče na celodnevnu ŠA žurku.
– Vraćamo Prijedor na mapu najatraktivnijih festivala u regiji. Ne pravimo kompromise kada je u pitanju festival i njegov kvalitet, zbog toga smo i napravili opravdanu pauzu. Vraćamo se u velikom stilu poput našeg ovogodišnjeg promo videa. A na glavni festivalski stejdž ekskluzivno dovodimo Konstraktu, na njen premijerni nastup ovog ljeta u BiH – poručili su organizatori ŠA Festa i pozvali vas da redovno pratite objave na njihovim društvenim mrežama, kako biste na vreme obezbedili ulaznice za ovogodišnje okupljanje u i saznali sve detalje ovogodišnjeg izdanja festivala.
Dalibor Popović Mikša/Photo: facebook
ŠA Fest je memorijalni festival posvećen prijedorskom umjetniku i muzičaru Daliboru Popoviću Mikši. Održava se u Prijedoru, a prihod od festivala usmerava se u istoimenu fondaciju koja podržava talentovane umetnike i njihov autorski rad.
Beogradska speed thrash metal mašinerija Prisoner slavi deset godina postojanja 8. maja u klubu Fest.
Kako bi obeležili prvih deset godina (onih najtežih) na onaj dobro poznat, nasilan i zanimljiv način, na bini će se naći i stari članovi i prijatelji benda, a repertoar će biti sačinjen od svih onih pesama o noćnim morama, čerečenju na sve četiri strane sveta, masonima, lažnim ortacima, opijanju ispred televizora i drugih koje se nalaze na njihovim izdanjima “The Upcoming Devastation”, “See The Scars” i “Prisoner”, a biće i nekih iznenađenja.
Uz Prisoner, ovaj “nasilan bal” ulepšaće i prijatelji – Ensanguinate i Stra` od Mra`.
Ensanguinate i njihov stil death metala iz kasnih 80-ih nesveti su spoj između adrenalina starog Possesseda i Morbid Angela, uz dodir zlokobnog black metala. Bend se sastoji od četiri veterana slovenačke scene, od kojih svaki iza sebe ima nekoliko priznatih izdanja i bogato iskustvo na međunarodnim pozornicama.
-Enhanced/Photo: press promo
Nastup benda sigurno će oduševiti ljubitelje andergraund death i black metala ukrašen brzim ritmovima, kožom i čelikom. Na set listi nalaze se pesme sa debitantskog EP-a “Entranced by Decay”, zajedno sa materijalom koji je planiran za objavljivanje na njihovom predstojećem debiju; sve u svemu, poslednji ekser u krst već kobne 2022.
Stra` od Mra` je mladi punk metal bend koji se nedavno upustio u ovaj muzički mazohizam. Iako je u pitanju omladina, već su stigli da napišu veći broj svojih autorskih pesama, da sviraju vrlo aktivno po Beogradu i Novom Sadu, kao i da dožive da im organi (ne)reda prekidaju nastup, što u startu govori da publici garantuju odličan provod.
Dead Can Dance LIVE IN BELGRADE2021/Photо: Danko Strahinic
Sastav Dead Can Dance, posle nekoliko otkazanih turneja širom sveta zbog pandemije, jedva čeka ponovni susret sa beogradskom publikom koji će se dogoditi 12. maja 2022. godine u beogradskoj Štark Areni.
Koncert koji su održali u rasprodatom Sava Centru 2019. godine kritičari su ocenili kao istorijski, a Brendan Peri poručuje da se ove godine vraćaju fanovima i prave nešto posebno.
– Mislim da će ovaj nastup biti veoma emotivan zato što je prošlo dve i po godine i otkazali smo tri turneje. Dosta smo novca izgubili pokušavajući da održimo te turneje, a onda došli ni do čega. No, biće emotivno iz mnogo razloga. Moramo da pamtimo milione ljudi koji su preminuli. Iako nemam rođake koji su ozbiljno oboleli ili preminuli, neki ljudi koji dolaze na nastup ostali su bez svojih voljenih osoba. Biće emotivno, a imamo muziku koja će na neki način to da reflektuje – taj momenat tišine. Proteklih godina sam se suočio sa verovanjem da ćemo jednog dana ponovo da sviramo, tako da sam većinu vremena proveo radeći na live setovima, pravio aranžmane što je bolje moguće i tehnički i produkciono – iskren je Brendan.
– Jedna od najvećih promena koje sam napravio jeste uključivanje horskih aranžmana, zato što u bendu imamo šest jako dobrih pevača i deluje kao gubitak da ne iskoristimo njihove muzičke potencijale. Zato sam aranžirao dosta pesama sa horom. Sve to u uverenju da će to, kada se vratimo da sviramo, zvučati najbolje moguće. Mogao sam da provedem vreme radeći na novom albumu, ali sam pomislio – ne, hajde da se fokusiramo na koncerte, da se vratimo fanovima i da napravimo nešto posebno – najavio je frontmen i autor muzike sastava Dead Can Dance.
Brendan Peri, Dead Can Dance/Photo: William Soulet Lacalmontie
Njihova muzika je pod uticajem drugih muzičkih i tradicionalnih kultura, čak i balkanske, i veoma su oprezni i puni poštovanja. Oni pomažu da se tradicionalna muzika razvije na načine na koje je drugi ljudi nisu razvili i stvaraju nove izvore mogućnosti. Na svojim koncertima publiku očaraju egzotičnim zvukom koji je razlog zašto su njihovi nastupi širom sveta rasprodati.
– Muzika govori sve jezike. Privlače nas druge kulture pre svega zbog onoga što nam je zajedničko i zato mislim da kada delimo muziku imamo više toga zajedničkog nego politika, geopolitika, neprijateljstvo. Nas se više tiče univerzalnost i ono što delimo kao zajedničko sa drugim ljudima, a ne ono što nas razdvaja. A muzika je savršeni medijum za to! –ističe Brendan Peri.
U beogradskoj Štark Areni će biti posebno konfigurisan prostor koji će Brendanu, Lisi i članovima njihovog sastava omogućiti da održe koncert za pamćenje. Ulaznice za ovaj jedinstveni događaj u organizaciji Charm Musica mogu se kupiti na svim prodajnim mestima i preko online servisa Tickets.rs po cenama od 2.600 do 4.500 dinara.
Antologijsku pesmu “Šta bi dao da si na mom mjestu” napisao je pokojni pesnik Duško Trifunović, a jednom prilikom prisetio se kako je nastala.
Pesma “Šta bi dao da si na mom mjestu” nalazi se na drugom, istoimenom albumu Bijelog dugmeta, a nastala je, zapravo, kao posveta tadašnjem pevaču grupe, Željku Bebeku.
Željko je, inače, na tom albumu svirao bas gitaru, budući da je tadašnji basista Zoran Redžić uoči snimanja teško povredio prst leve ruke. Pesmu je napisao Duško Trifunović, koji je otkrio kako je nastala.
– Tu je drugi stih vrlo važan “Da te mrze, a da ti se dive”. Jednom smo sedeli u kafani ‘Park’ kad sam ugledao Željka Bebeka kako prolazi. Željko je sjajan umetnik, ali je ‘štos’ u tome što je bio mršav, imao je tanke nožice, a glava mu ogromna, zato što mu je frizura u to doba bila natapirana. I ja znam da ga ne vole, govore “Ma što se pravi važan’. Ali, kad je ušao u kafanu, odjednom su se svi ozarili i tad sam shvatio – njega mrze, ali mu se dive. Otišao sam kući i to napisao… – ispričao je jednom prilikom Trifunović.
Autor ostalog materijala na tom albumu bio je Goran Bregović. Album je snimljen u londonskom studijuo ‘Oxford Circus’ Džordža Martina, dok su muziku pisali i pripremali u Boriku, mestu kraj Rogatice u istočnoj Bosni. U London ih je odveo i nadgledao muzički urednik diskografske kuće Jugoton Veljko Despot. Tiraž tog albuma prešao je 200 hiljada primeraka i Jugoton je bio prisiljen da izmisli dijamantsku ploču, jer su prvi dostigli tako visoke tiraže.
Pati Smit otkrila je svoje planove za izdavanje samo “još jednog albuma” pre nego što se povuče iz sveta muzike. 75-godišnja pank pesnikinja otkrila je da radi na novom materijalu koji će biti njen 12. i poslednji studijski album.
U nedavnom intervjuu za The Guardian, legendarna pevačica je rekla:
– Imam planove – kada su je upitali hoće li raditi nastavak njenog poslednjeg albuma iz 2012. – Napisala sam puno pesama – rekla je Smit. – Želela bih da napravim još jedan album, a moja diskografska kuća Columbia je vrlo velikodušno ostavila vrata otvorena.
Godine 1980, Pati Smit se povukla sa scene kako bi se usredsredila na svoju decu posle izdavanja njena prva četiri studijska albuma, uključujući ključno izdanje “Horses” iz 1975. godine.
Ona se ponovo pojavila 1988. i objavila “Dream Of Life”, a potom nastavila sa još šest albuma tokom sledećih 25 godina.
Instrumentalni sastav Doringo objavio je novi spot za pesmu “Zdravo za Gotovo” s njihovog poslednjeg i još aktuelnog albuma “Budem Budem” koji je objavljen krajem 2021. godine.
Video prepliće naučnu fantastiku, religiju i drevni misticizam s porukom da svoje postojanje, planetu Zemlju, pa čak i svemir uzimamo zdravo za gotovo.
Pesmu su snimili Dinko Čvorić – Doringo (gitara), Mihovil Jurdana (bas), Damir Mihaljević (bubnjevi), Mak Murtić (saksofon) i Nika Bauman (flauta) dok se na albumu još pojavljuju i Lucija Stanojević (violina) i Orjen Riđanović (gitara).
Spot je montirao Dinko Čvorić – Doringo koristeći animirane kadrove raznih autora iz celog svijeta što i koncepcijski odgovara njihovom predznaku “world music” koji je posebno izražen u ovoj pesmi.
Wet Leg su nedavno svratile u Late Show Džejmsa Kordena i poklonile publici upečatljiivo izvođenje svoje numere “Too Late Now”.
Bend se sprema da objavi svoj dugo očekivani debi album sledeće nedelje, a nedavno su svirale “Chaise Longue” u Late Night With Seth Meyers i The Tonight Show, pre nego što su se uputile kod Kordena.
Posle uvoda, u kome je Korden duo nazvao “fenomenalnim”, Rijan Tizdejl i Hester Čejmbers su krenule i – pokidale, uz ovacije publike.
Govoreći nedavno za NME, Tizdejl je opisala kako koristi humor u svojim tekstovima.
– Mislim da uvek pokušavam da ozbiljne stvari razblažim humorom – rekla je Tizdejl. – Sasvim je prirodno da u svemo ima malo humora, čak i ako je tužno. Uvek ću se truditi da ublažim stvari.
Tizdejl je u jednoj od ranijih izjava rekla kako želi da Wet Leg budu prepoznati kao “gitar heroji”.
– Želimo da budemo heroji gitare, jer ponekad ne škodi pobediti – rekla je ona. – Ali takođe, jednostavno nemate kontrolu nad tim stvarima jer je muzika tako subjektivna, a mi nismo ultra konkurentni ljudi…
Bet Hart objavila video bez tona za pesmu “Black Dog” Led Zeppelina. Video je objavljen na YouTubeu 1. aprila travnja uz izvinjenje Bet Hart kako nije u mogućnosti da postavi audio, ali želi da fanovi pogledaju video bez obzira na taj bitan detalj. Bet će svakako ući u istoriju kao prva muzičarka koja je promovisala novi singl potpuno bez zvuka.
Objavu video spota u uvodu prati izjava Bet Hart koja tvrdi da se mesecima spremala za objavljivanje videa, ali nažalost nije mogla da uključi audio zapis iz neotkrivenih razloga.
Ova blues rock pevačica snažnog glasa, koja je dobro poznata i našoj publici, je u januaru ove godine objavila album “Tribute to Led Zeppelin” na kome je i obrada pesme “Black Dog”, koja otvara legendarni četvrti album Zeppelina iz 1971. godine.
– Stvarno želim da vidite video, pa ako želite, možete sami da pustite pesmu dok ga gledate – kaže Bet Hart prije nego što krene video spot u apsolutnoj tišini, ali na kome se vidi kompletna izvedba Bet i pratećeg benda.
Odvažan i u neku ruku zabavan potez objavljivanja nemog video spota urodio je plodom, jer je vest prenio gotovo svaki relevantni zapadni muzički medij, što je odlična reklama, generalno gledano, za jedan album ispunjen neautorskim materijalom.
Dok je Bet Hart ovim potezom sve ostavila u nedoumici i pokrenula sumnje da joj je eventualno zabranjeno da objavi audio zapis pesme “Black Dog” od strane nosilaca izvođačkih i autorskih prava, jednako tako je skrenula pažnju prema svom albumu “Tribute To Led Zeppelin” i mnoge zaintrigirala da ga potraže.
Da je u pitanju ciljana prvoaprilska šala bilo je jasno nakon što je navodni obožavalac Bet Hart po imenu Johan Peterson, čiji YouTube kanal ne sadrži druge pesme, preuzeo originalni video, uredio ga kako bi uklonio poruku Bet Hart i sinhronizova zvuk pesme “Black Dog” sa snimkom, zatim dodao novu naslovnu sliku i uspešno sve podigao na YouTube, i to sve u roku od osam minuta od objave verzije bez zvuka, a uz taj video uključeno je i saopštenje za medije tima Bet Hart.
Realno, ovo je bila jedna od boljih muzičkih prvoaprilskih šala koja je odradila odličnu promociju.
Originalna priča Stivena Rozena objavljena je pod naslovom “Angus Young: The Man in Short Pants is Long on Guitar Chops. But Don’t Ask Him What Equipment He Uses”, davnog marta 1984. u magazinu Guitar World.
Prenosimo vam deo intervjuau kome je legendarni gitarista AC/DC otkrio zbog čega svira Gibson SG, a ne neki od Fenderovih modela.
U industriji koja je poludela od detalja, gde svaki gitarista zna do N-og stepena ne samo mere svojih žica, već i legure koje ih čine, gde svaki gitarista ima kolekciju pedala, spravica i sprava koje bi zbunile većinu predstavnika NASA-e, Angus Jang se izdvaja kao gitarista koji je naizgle nezainteresovan za to. Kada pominje svoje Gibson SG gitare sa različitim datumima, Jang ih naziva “Ova gitara” ili “Ova stvar”.
Retko “Ovaj SG.”, Priznaje da ne zna nazive akorda; i tek kada se pridružio AC/DC razvio je bilo kakav smisao za imena i opise akorda.
Ali uprkos svom nedostatku tehničkog znanja, Angus Jang je jedan od retkih svirača koji je uspeo da izbaci uobičajena monolitna svojstva tvrdog roka kroz prozor i zameni ih intrigantnim slojevima ritmičkih instrumenata.
Grozničavi i manični izvođač, oličava bučni gitarski stil koji je njega i njegov AC/DC bend učinio “prljavim ljubimcima Australije” i katapultirao kvintet u međunarodni svemir.
Van scene Angus je, međutim, nešto prigušeniji, pijucka topli čaj, večito se šali i neprestano pomera različite delove svoje anatomije, uključujući glavu, ruke i stopala (da ne spominjemo stalno kolutanje očima).
– Jednom sam video Deep Purple uživo i platio sam za to i pomislio sam, ‘Bože, ovo je smešno.’ Nikada nisam voleo te Deep Purple ili takve stvari. Uvek sam mislio da je to Led Zeppelin za siromašne – govorio je mladi Jang.
Angus je dobio svoju prvu pravu električnu gitaru (Hofner) kada je njegov brat Malkolm nabavio Gretscha, i kaže da su njegove jednine lekcije bile u vidu gledanja brata kako svira.
– On odlično vlada ritmom i voli to da radi. To mi je važno, jer ako sviramo uživo i nešto pođe po zlu sa mojom gitarom, njega još čuješ i to ne zvuči prazno. On verovatno ima najbolju desnu ruku na svetu. Nikada nisam čuo da neko to radi tako. Čak i Kit Ričards. Čim ispadne druga gitara, sve postaje prazno. Ali sa Malkolmom nije tako. Osim toga, Malkolm je uvek govorio da ga sviranje glavne gitare ometa u tome da pije i zato je rekao da ja to treba da radim.
Iako “nepismen” na instrumentu, Jang nikada nije ozbiljno shvatao gitaru sve do četrnaeste godine. Ohrabren poboljšanjima, Jang je prerastao Hofnera i kupio polovni Gibson SG. Približno model iz 1967. godine, instrument je svirao do pre samo nekoliko godina kada su ga trulež drveta (zbog prekomerne vlage od znoja) i iskrivljenost vrata primorali da potraži zamenu.
– Imao je zaista tanak vrat – opisuje Jang .- Sviđale su mi se SG gitare jer su bile lagane. Probao sam Fendere, ali su bili preteški i jednostavno nisu imali muda. I nisam želeo da stavim DiMarzio magnete jer onda svi zvuče isto. To je kao da slušam tipa dole niz ulicu. I svideo mi se čvrst zvuk Gibsona – ispričao je Jang.
Ovu gitaru je koristio od 1970. (kada je kupio) do 1978. (zamenio je originalne pikape posle godinu dana korišćenja sa drugim kompletom Gibson hambakera) kada je bila drugi SG kupio u zalagaonici u Njujorku.
Kompletnu priču o Angusu Jangu i njegovom gitarama i pojačalima pročitajte ovde.
