Poznati britanski bend Uriah Heep, koji je trebalo da nastupi u sredu, 26. oktobra u MTS dvorani, otkazao je beogradski, kao i još nekoliko koncerata zakazanih u sklopu slavljeničke turneje na kojoj se obeležava 50 godina postojanja grupe.
U zvaničnom saopštenju benda stoji da su se na ovaj potez odlučili zbog “logističkih problema i sve većih troškova putovanja“.
Otkazani su i koncerti u Lisabonu (Portugal), Madridu, Avilesu i Barseloni (Španija) i Zagrebu (Hrvatska), kao i nastup u Bukureštu (Rumunija), predviđen dan posle Srbije.
Uriah Heep, Beograd, 5. 2. 2019./Photo: Alex
U saopštenju benda se još navodi da se traže novi gradovi za koncerte sledeće godine, pa ostaje nada da Uriah Heep tokom 2023. neće zaobići Beograd, u kom su uvek od strane publike sjajno prihvaćeni.
Najsvežiji u sećanju je koncert održan u februaru 2019. u Sava Centru.
Povraćaj novca za kupljene ulaznice za otkazani koncert benda Uriah Heep u MTS dvorani biće moguć od 1. novembra putem Tickets.rs.
– Svi koji su ulaznice kupili online, novac će im biti refundiran na račun sa kog su izvšili kupovinu
– Kupci fizičkih ulaznica povrat sredstava ostvaruju na prodajnom mestu gde su kupili ulaznice
– Ulaznice kupljene na blagajni MTS dvorane se mogu refundirati na blaganji dvorane
Međunarodni projekat savremene grafike “Memento mori“, sačinjen od 75 radova umetnika iz Meksika, Srbije i drugih zemalja, biće predstavljen od 18. do 27. oktobra u galeriji Instituta Servantes u Beogradu.
Smrt(nost) predstavlja jednu od univerzalnih tema koju umetnici neretko, posredno ili neposredno, obrađuju. Fizički i duhovni prostor Meksika, odakle je potekao projekat “Memento mori“, obiluje ovakvim referencama – od nasleđa starih civilizacija sa svojom specifičnom istorijom i ikonografijom, mešanja ovih uticaja sa španskom tradicijom, preko elemenata narodne meksičke kulture do velikih dostignuća modernih umetnika i savremenog trenutka popularnih sadržaja i trendova. Svi ovi aspekti čine bogato polje u kojem se razvijaju savremeni meksički umetnici.
Nikola Radosavljević/ Photo: Promo
Okosnicu projekta “Memento mori“ čini srednjeamerički vizuelni sistem zida lobanja – Tzompantli (zid lobanja na autohtonom Nahuatl jeziku). Ovaj estetski pristup služi kao koncepcijsko polazište – tema smrt(nost)i se obrađuje u definisanom formatu ploče i papira (30 x 30, odnosno 40 x 40 cm) rezultujući zbirkom grafičkih listova koji se zatim slažu u veću blok-strukturu heterogenog izraza.
Grafike predstavljene na izložbi izvedene su različitim tehnikama, tradicionalnim i novijim. Prisutni su konkretni, prepoznatljivi elementi koji direktno referišu na polazište, i metaforične i apstraktne umetničke refleksije. Postavku čini 75 radova od isto toliko umetnika iz Meksika, Španije, Češke, Srbije, Poljske, Italije, Dominikanske Republike i Argentine.
Tomás Pariente/ Photo: Promo
Ivana Flegar/ Photo: Promo
Autori projekta su Viktor Rios i Eduardo Lara, dok je za koordinaciju zadužen umetnički kolektiv “Put bez ograničenja / Savremena grafika“. Ovaj kolektiv već dve godine razvija projekte međunarodne kulturne saradnje sa raznim institucijama, muzejima i pojedincima u Češkoj, Poljskoj i Srbiji, a naročito u Španiji. Zastupnica projekta u Srbiji je Marija Sibinović.
Ova izložba već je predstavljena u nekoliko gradova kao što su Meksiko Siti, Barselona i Prag, a nastavlja da putuje povezujući ne samo učesnike već stvarajući šire zajedničko polje međusobnog upoznavanja i kulturne razmene. Ona priziva intimne prostore refleksije, osobnog i međusobnog saosećanja – životne vrednosti na koje nas upravo kroz krilaticu Seti se svoje smrti podseća.
“Memento mori“ može da se pogleda u galeriji Instituta Servantes u Beogradu od 18. do 27. oktobra. Stručno vođenje kroz postavku biće organizovano u subotu, 22. oktobra sa početkom u 12 časova. Vođenje će biti održano na srpskom jeziku, a ulaz je besplatan.
Posle sedam godina jedan od najboljih bendova sa ovih prostora, kultna makedonska darkwave grupa Mizar, nastupiće 16. decembra u Domu omladine Beograda.
Poslednji nastup pred beogradskom publikom Mizar je imao 2015. a tri godine godine pre toga bili su predgrupa svetskoj zvezdi Merlinu Mensonu.
Osnovan davne 1981. godine, Mizar je od osnivanja pa sve do danas prošao kroz mnoge faze.
Postava se menjala, rastajali su se i ponovo sastajali dok je jedina konstanta ostao kompozitor, gitarista i idejni vođa grupe Gorazd Čapovski. O koncertu u Beogradu Čapovski kaže:
– Jako nam je drago što ponovo dolazimo u Beograd. Puno nas lepih uspomena veže za taj grad i publiku koja nas je uvek rado dočekivala. Tako smo i letos doživeli i razmenili snažne emocije s publikom u Ljubljani, Rijeci i Zagrebu, gradovima koje smo takođe posetili posle prilično godina. Radujemo se dolasku u Beograd i pozivamo sve da nam se 16.12. pridruže u Amerikani.
Uprkos mnogim promenama, čitavo vreme bend je ostao dosledan svom specifičnom muzičkom izrazu – Mizar stvara muziku zasnovanu na staroslovenskim napevima, makedonskom folkloru i vizantijskoj tradiciji, umotanoj u darkersko ruho.
Status kultnog benda postigli su već po izlasku istoimenog debi albuma iz 1988. godine, prvom takvom na makedonskom jeziku. Na albumu je sada već nezaboravan hit “Devojka od bronza”, a uz autorske na albumu se našla i zapažena pesma “Zlatno sonce”, njihova verzija makedonske narodne pesme “Zajdi zajdi”. Album je iste godine proglašen najboljim u tadašnjoj Jugoslaviji, a grupa Mizar postala je koncertna senzacija i odgovor na svetski gothic rock trend koji je u to vreme bio aktuelan muzički pravac.
U dosadašnjoj karijeri Mizar je imao pet ukazanja odnosno pet albuma, a najnovije šesto koje će i promovisati na beogradskom koncertu, najavljeno je 2020. pesmom “Galeb”. To je bio i početak saradnje Mizara i Tihomira Jančovskog, cenjenog makedonskog pesnika i književnika koji potpisuje tekstove njihovih novih materijala – ‘A Day Is Coming / Доаѓа Ден’, ‘Luzna / Scar’, ‘Messengers Of The Downfall (Glasnici na padot)’ i ‘1903’ – pesmu o slobodi pevanu po tekstu poznatog makedonskog književnika Petre M. Andreevskog.
Ove godine objavili su i singlove ‘Izgoren od ova sonce (Burned By This Sun)’ i ‘Večna praznina’, kojima Mizar u ozbiljna muzička dela pretače ljudsku pojavnost na ovoj planeti, s moćnim vokalom Zorana Tortevskog u prvom planu. Šestočlana postava majstorski izvodi kompozicije koje snažno rezonuju, a njihovi nastupi uživo nikoga ne ostavljaju ravnodušnim.
Ulaznice za koncert Mizara u Domu omladine Beograda već su u prodaji po pretprodajnoj ceni od 1.300 dinara i dostupne su putem sistema tickets.rs. Na dan koncerta, cena ulaznice biti će 1.500 dinara.
Bouvijev album “Diamond Dogs” iz 1974. godine predstavio je neobičnu mešavinu muzičkih stilova. “Muzika je”, kako piše Nikolas Peg, “četvorosmerni sudar zvukova glam roka, crnačkog soula tada u usponu, sintetičkih košmara pod uticajem pesme The Man Who Sold the World i sveprisutnog džegerovskog rokenrol razmetanja”.
Uz prizvuke “Paklene pomorandže” i “Divljih momaka” Vilijama S. Barouza, Bouvi je pesme sa ovog albuma nazvao produktom “šljokičave apokalipse” i konceptualni scenario okarakterisao kao “raspad grada… nezadovoljnu omladinu bez krova nad glavom, koja zbog toga kao banda živi na krovovima zgrada i ima grad samo za sebe”. Njegovi “fragmentirani stihovi i portret strahovite propasti urbane Amerike”, piše Peg, “očigledno su bili pod uticajem Barouza”.
Ovakav manir bio je u skladu sa dekadentnim etosom kasnih ’60-tih i ranih ’70-tih godina 20. veka (i koncept koji je prethodio pojavi kultnih filmova poput “Ratnici podzemlja” i “Bekstvo iz Njujorka”). Pa ipak, daleko od propasti društva, jedna od Bouvijevih originalnih vizija za projekat bila je adaptacija Orvelovog romana “1984” o totalitarnoj kontroli društva. Album “Diamond Dogs” možda može da prođe kao konceptualan, ali je nastao kao kompilacija ostataka Bouvijevih nedovršenih projekata. Poslušajte albumske verzije pesama čiji su stihovi inspirisani Orvelovom prozom.
Prvo pominjanje ovog projekta u javnosti bilo je “gotovo usputno”, primećuje Peg, kada je Bouvi nonšalantno spomenuo u intervjuu za časopis Rolling Stone:
– Radim na Orvelovom romanu ’1984’ za televiziju.
Isprva je projekat imao ambiciozniji zamah. Kristofer Sendford opisuje planiranu adaptaciju kao “mjuzikl sa Vest Enda uz prateći album i film, što se nije u potpunosti ostvarilo”. Orvelova udovica i izvršilac njegove zaostavštine Sonja Braunel smatrala je projekat neukusnim i odbila da ustupi prava na adaptaciju romana. Njena smrt 1980. godine omogućila je Majklu Radfordu da napravi svoju filmsku verziju, dok je grupa Eurythmics bila zadužena za saundtrek.
Ono što je preživelo zub vremena jesu pesme – kao i Orvelove i Barouzove vizije koje su i dalje imale uticaj na Bouvijevo stvaralaštvo. Mešavina muzičkih stilova i političkih koncepata na albumu Diamond Dogs na neki način oslikavaju zbunjenost po pitanju Bouvijevih političkih stavova – ili možda zbunjenost njegovih scenskih persona – koji su jasnije uobličeni na njegovim potonjim albumima.
S jedne strane, na albumu “Diamond Dogs” deluje da se Bouvi i dalje oslanja na personu kicoškog vanzemaljca Zigija Stardasta. Takođe je usvojio avangardnu paranoju iz Barouzovog sistema magijskih uverenja i Orvelovu košmarnu, institucionalizovanu kontrolu i nadzor. Neobičan spoj ovih tendencija ispostaviće se kao srž muzike koja će se naći na albumu “Young Americans”.
Bouvi se na neko vreme vratio svojoj berlinskoj fazi, gde je fascinacija moći nadjačavala njegovu estetiku toliko da je izgledalo kao da se previše zaneo u koketiranju njegove naredne persone (Thin White Duke) sa fašizmom. Bouvi je ubrzo batalio ovaj alter-ego, ali su teme “dvomišlja”, fascinacija orvelovskom distopijom i uticaj Barouzove paranoje i spisateljske tehnike nadživele smrt i Mršavog belog vojvode i Zigija, kosmičkog putnika.
Dvadeset godina posle albuma “Diamond Dogs”, Orvelov i Barouzov uticaj konačno se stopio na Bouvijevom legendarnom albumu “Outside”. Orvelovske teme ponovo će se javiti i na potonjim Bouvijevim konceptualnim albumima, a na neki način se može tvrditi da je nastavio da adaptira roman i dugo posle književnih eksperimenata na albumu “Diamond Dogs”, samo u Barouzovom fragmentiranom stilu, pre nego kao glam mjuzikl.
Marko Šelić Marčelo i njegov tim izuzetnih muzičara ovogodišnju sezonu svirki po regionu i šire krunisaće beogradskim koncertom 6. decembra u MTS dvorani.
– “Nojeva varka” je najličniji album do sada: uvek je bilo iz srca, ali ovaj put je i iz džigerice, iz totalnog neizdrža koji nije samo moj. To je priča o paramparčanju sebe i ideala usred zemlje koja se kruni – i o ponovnom sastavljanju – kaže Marčelo. – Jedva čekamo da sva ta osećanja napokon podelimo s beogradskom publikom i uživo.
Prodaja karata za koncert počinje danas na blagajni mts Dvorane i putem tickets.rs.
Marčelo već dve decenije gradi autorski glas društveno angažovanog muzičara, kolumniste i pisca. Eklektičan pristup muzici, britki stihovi i doslednost u “borbi s vetrenjačama” obeležili su ga kao jednog od najuticajnijih savremenih autora u Srbiji.
Njegova nepresušna energija dosad je iznedrila šest albuma, četiri romana, nebrojene novinske kolumne za razne redakcije i pregršt pratećih angažmana, među kojima se ističu iskoraci u svet teatra i stripa. Smatran glasom izgubljene generacije, zajedno sa svojim bendom nastavlja da širi bazu obožavatelja na sve generacije, neumorno budeći po celom regionu ono što nedostaje: nadu i veru u pomirenje.
Marčelo/Photo: Nemanja Maraš
Muzika Marčela i njegovih saboraca najčešće se – i dalje – svrstava u kategoriju hip-hopa. Ali na trasi dugoj dvadeset godina, a naročito na poslednjem albumu, granice su žestoko pomerane van fioke žanra: od elektronike preko prizvuka džeza i soula, pa sve do sevdalinke. Čitav taj pređeni put staće u dinamičan nastup u MTS Dvorani, nove pesme ukrstiće se sa starim.
– Zahvalnost publici. To je vodeća emocija s kojom ulazimo u pripreme za ovaj koncert. Neka vrsta vrlo intimne proslave, eto šta će se dogoditi te večeri. Album smo radili iz sve snage, i sviraćemo iz sve snage.
Koncertno odsustvo izazvano pandemijom učinilo je ne samo da se publika uželi Marčela, već i obrnuto. Na Exitu su posetioci imali prilike da posvedoče nesvakidašnjoj scenskoj energiji i atmosferi koju je Marčelo pružio publici uz podršku svojih vrhunskih saradnika. Na koncertu u prestonici, družina će biti u punom sastavu: Nevena Glibetić Nensi, Rade Sklopić Raid, Miloš “Ministar Lingvista” Borovnjak, Aleksandar Jovanović Šljuka, Filip Krumes, Aleksandar Cvetković Drama, Max Kochetov, Marko Fabry i Marko Cvetković Cvele. A biće, naravno, i dragih gostiju.
Da ovaj tim na bini uvek pruža maksimum, beogradska publika će imati prilike da se uveri u utorak, 6. decembra, s početkom u 20.00 časova.
Ulaznice su u pretprodaji na blagajni MTS dvorane i putem tickets.rs do 31. oktobra po cenama od 2.500, 2.000 i 1.500 dinara.
Kako je strip neizostavni element andergraund kulture, crtači i drugi autori stripova pridružiće se festivalu u okviru vizuelnog programa.
Ovom prilikom najavljujemo vizuelne umetnike koji će u sklopu izložbe posvećene stripu predstaviti svoje radove: – Bale Bulatović – Čaba Nemet – Nenad S Lazić – Novica Milivojević – Damir Pavić Septic – Tara Kerac – Miroslav Kostić – Tihana Švarcmajer – Kristina Rilak – Dragan Despotov i Dragiša Krčmarević – Dragiša Krčmarević Gile i San DRa – Daniel Tikvicki / Librarion – Mladen Oljača – Andrei Strahov / Crnoslovlje – Danijel Vizi / Memento Mori – Yog / Crnoslovlje – Yog + Nevesta / Crnoslovlje
Ulaznice mogu da se kupe na svim prodajnim mestima Gigstixa, po ceni od 500 dinara po danu, a ista cena biće i na biletarnici Fabrike, tokom trajanja festivala.
Na 15. izdanju Kondenza – Festivala savremenog plesa i performansa koji se od 23. do 30. oktobra održava u Beogradu u organizaciji Stanice Servisa za savremeni ples, biće odigrano devet predstava.
U ponedeljak 24. oktobra u Ustanovi kulture Vlada Divljan u 20:00 časova, na programu je “Works in Silence” Lusinde Čajlds u izvođenju Dance On ansembla, rad koji pruža uvid u ključnu fazu razvoja jedne od najznačajnijih koreografkinja / koreografa 20. veka.
Ova zbirka ranih dela iz obimnog repertoara Lusinde posebno je uzbudljiva kako zbog retkih prilika da se izvodi, tako i zbog značaja za istoriju plesa.
Dance On ansambl je ove godine otvorio Bitef festival i dobio jednu od festivalskih nagrada. Kondenz će publici omogućiti da besplatno vidi ovu veliku evropsku kompaniju.
For I am an Animal/ Photo: Promo
Predstava “4IMNNML (For I am an Animal)“ na programu je 25. oktobra u Ustanovi kulture Vuk u 18:00 časova.
Stefan Veselinović, mladi koreograf i plesač, i Roman Lafon-Pašo, pozorišni i umetnik glasa, udružili su se u istraživanju polja gramograma i njegovih sredstava za postavljanje odnosa telo-jezik na sceni.
Kondenz s ponosom predstavlja prvo igranje Stefana Veselinovića u Beogradu, posle njegovog školovanja u Francuskoj.
Zašto ne/ Photo Karlo Čargonja
Iste večeri u 21:00 čas u Ateljeu 221, Ivana Kalc i Igor Koruga će premijerno prikazati novi rad “Zašto ne (?)“ koji traga za otelovljenjem i definisanjem današnjeg (beznadežnog, izolovanog, uplašenog, prekomerno-identifikovanog) tela pojedinca i afektivnim prostorom negovanja između (najmanje) dvoje, kao prakse koja se nadalje može razvijati sa kolektivom (publikom).
The sound they make when no one listens/ Photo: Rafael Medina
U sredu 26. oktobra, u Bitef Teatru u 20:00 časova biće izvedena predstava “The sound they make when no one listens“.
U vreme ekološke, političke i lične krize, brazilski koreograf Thiago Granato istražuje čin slušanja. Tri izvođača se upuštaju u mehanizme svesnog slušanja kao način opažanja pokreta i nekretanja, i tako razotkrivaju skrivene strukture moći i kontrole. Ovaj rad započet je u Beogradu 2019. godine kada je autor bio na rezidencijalnom programu Stanice.
Predstava “Ranjiva tijela“ na programu je 27. oktobra u Magacinu od 20:00 časova. Ovo delo autorke Ane Jelušić, u saradnji s plesnom umetnicom Martom Krešić i dramaturškinjom Ninom Gojić, bavi se time kako gledamo i šta vidimo u tome što gledamo, oslanjajući se na haptički materijal koreografiranog dodira.
U petak 28. oktobra u Velikoj sali Studentskog kulturnog centra biće izveden performans “To Speak Light Pours Out“ autorke Kejt Mekintoš koji, kroz mešavinu tekstova različitih pisaca, kompozitora i izvođača, uranja publiku u moćan prostor za slušanje, stvarajući zvučni svet koji kanališe energiju ritmova, glasova, tekstova i njihovih značenja.
Kondenz, vizual
U bašti Galerije Legat Milice Zorić i Rodoljuba Čolakovića, 29. oktobra u 12:00, na programu je verzija predstave “Trança“ autora Tiaga Granata.
“Trança“ je poziv na taktilno putovanje gde se zvuk i pokret prepliću na vrtoglavim površinama i temporalnostima. Kroz koreografiju ruku, Tiago Granato ubrzava procese transformacije gde se različite sile prevode u znakove, istražujući moć tela da kreira kontekste koji oblikuju nove načine života.
Istog dana u 20:00 časova, u Centru za kulturnu dekontaminaciju na programu je predstava Marka Pejovića “O iscrpljivanju ili plutanje van sopstvenih granica“.
Nastala u okviru projekta “Redovno u zoni neživljivosti“, ona se fokusira na to kako nas uslovi života – društveni, politički, ekonomski, radni… dovode u stanje konstante iscrpljenosti koja postaje redovna pojava.
U.F.O. – Hommage to Katalin Ladik/ Photo: Dieter Hartwig
Poslednjeg festivalskog dana, u nedelju, 30. oktobra u Bitef Teatru u 20:00 časova biće izvedena predstava “U.F.O. – Hommage to Katalin Ladik“ Irene Z. Tomažin i Jule Flierl koje slave zajedničko interesovanje za umetničku poziciju Katalin Ladik.
Ovo je omaž koji briše granice između poezije, glume i eksperimentalnog rada glasom, posvećen “Joko Ono Balkana“ i pionirki umetnosti glasa i performansa u Jugoistočnoj Evropi.
Ljubimci beogradske publike, zagrebački sastav Elemental, nastupiće prvi put u MTS dvorani. To će ujedno biti njihov do sada najveći solistički koncert u prestonici.
Elemental (do sada su objavili osam studijskih albuma) sevna regionalnoj sceni istakao nedvosmislenim tekstovima koji su podvučeni energičnim instrumentalnim podlogama.
– Muzika ne može da promijeni svijet, ali nadam se da može da podstakne i osvijesti ljude. Ne sjećam kada smo toliko žudili za svirkama kao sada! Tako da obećavam odličan koncert, žedni smo publike, a mislim i ona nas – izjavila je Remi povodom predstojećeg koncerta.
Elemental/ Photo: Ivan Sejić
Remi, Shot, Vida, Erol, Koni, Džon i Zane uvek daju sve od sebe na bini i svakim novim koncertom stalno uvećavaju armiju svojih poklonika, dokazujući da magija živog nastupa čini osnov dugovečnosti svakog velikog sastava.
Zato im je uvek bio bitan odnos sa publikom kroz energične koncertne nastupe. Elemental nikada nije bio sastav koji je svoju muziku smatrao proizvodom, već umetničkim izrazom, a to će sigurno prepoznati i beogradska publika u 22. oktobra u MTS dvorani.
Ulaznice za koncert Elementala poklonici njihovog zvuka mogu kupiti na blagajni MTS dvorane.
U okviru konferencije “Remix Comix – Strip, nasleđe i savremena umetnost”, koja će biti održana od 28. do 30. oktobra u Distriktu u Novom Sadu, gostovaće 17 predavača i voditelja radionica iz zemlje i inostranstva.
Ova događaj odigrava se u okviru međunarodnog projekta Remix Comix i programa “Comics City Project” koji je deo programskog luka “Druga? Evropa”, projekta “Novi Sad – Evropska prestonica kulture”.
Konferenciju 28. oktobra otvara poznata austrijska strip autorka Uli Lust, koja se u svojim radovima bavi pitanjima grafičkog (strip) novinarstva, ukazuje na položaj manjina, kulturnog nasleđa i javnih prostora gradova širom Evrope.
Ona će održati predavanje pod nazivom “Dokumentarno izveštavanje i vizuelno novinarstvo. Prave životne priče”.
Program 29. oktobra započinje seminarom “Sećanje kroz strip: Spiegelman, Nakazava, Satrapi” tokom kojeg će Jasko Horsman i Matia Piters, naučni istraživači sa Lieden univerziteta iz Holandije, podeliti sa publikom razmišljanja na temu kako su traume evropske i svetske istorije predstavljene kroz formu stripa.
Interaktivni seminar “Reprezentacija kroz strip” sa pesnikom i umetničkim kritičarem Kananom Marašligilijem (Bisel, Amsterdam) istražiće veliki broj primera kako su kroz formu stripa umetnici i pisci sa različitim životnim iskustvom i fluidnim identitetima, često marginalizovani od strane glavnih kulturnih tokova, uspeli da se izraze i iznesu svoja iskustva i stavove.
Narednog dana, 30. oktobra, biće održana prezentacija “Walhalla belgijskog stripa, tokom koje će urednik stripova Roel Denen (Belgija) govoriti o belgijskim novitetima u svetu stripa. Posle njegove prezentacije biće jasnije kako i zašto je Brisel postao evropska prestonica devete umetnosti.
Remix Comix/ Photo: Promo
Seminar “Stripovi u muzejima” vodiće Barbara Egert iz Next Comics Festivala iz Linca u Austriji, a tokom ovog seminara učesnici će diskutovati na temu kako je moguće primeniti iskustvo strip stvaralaštva u muzejskoj praksi.
Barbara Egert će podeliti svoja saznanja koje je stekla tokom istraživanja u muzejima, kroz teorijske i praktične primere iz svog iskustva tokom rada na Next Comics festivalu u Lincu.
David Šilter iz letonskog Festivala Kuš! istog dana održaće prezentaciju “Strip i savremena umetnost u (fan)zinima. “Kuš!” je pokazao svojim šarmom kako pravljenje fanzina može biti moćan metod približavanja strip umetnosti novim čitaocima.
Tokom ove prezentacije David će podeliti svoja iskustva i predstaviti “Kuš!”, njegovu prošlost i budućnost.
Prezentaciju “Stripovi u javnom prostoru” će voditi Akinori Oiši, multimedijalni umetnik i illustrator iz Japana – ovaj svetski poznat umetnik će objasniti šta je ideja njegovog projekta “Crteži na prozoru” kojeg je realizovao u Novom Sadu.
Tokom konferencije biće održano i nekoliko radionica: Oskar Pavlovskis iz letonskog Kuš!- kolektiva započeće radionicu pravljena (fan)zina, radionicu “Pogledati kreativni distrikt novim očima vodiće Barbora Milerova (kustoskinja Lustr-festivala u Pragu), Karolina Spaić i Sebo Baker, dramski umetnici i performeri iz Amsterdama predstaviće nam svoju društvenu igru “Storycatcher”.
Eva Hilhorst, (Holandija), urednica platforme za vizuelno novinarstvo Drawing the Times, održaće radionicu “Strip u novinarstvu”.
Barbara Mullerova/ Photo: Privatna arhiva
Domaću strip scenu predstavljaće Boris Stanić i Aleksandar Zograf, koji će sa kolegom iz Slovenije Blažom Vurnikom iz Slovenije drugog dana Konferencije predstaviti svoj rad o regionalnim sećanjima na Drugi svetski rat.
Tokom razgovora sa autorima zajedno sa učesnicima , doći će se do zaključka kako se sećanja mogu vizualizovati kroz formu stripa, i da li je na taj način moguće ponovo oživeti (zaboravljenu) istoriju. posle ovog programa biće prikazan dokumentarni film “Poslednja avantura Kaktus Bate” koji istražuje sudbinu autora novinskog stripa nestalog u turbulentnom vremenu nakon oslobođenja 1945, a u kome Aleksandar Zograf igra glavnu ulogu.
Istog dana, radionicu “Poljubac mudrosti i ludila” vodiće srpski strip crtač Mileta Poštić zajedno sa koleginicom Jelenom Bobić.
Konferenciju će biti završena crtačkim okršajem: svi su pozvani da učestvuju, bilo da su profesionalni crtači ili amateri. Akteri ovog programa će se takmičiti ko će nacrtati najbrži, najsmešniji ili najbizarniji strip, mini strip ili crtež.
Međunarodni projekat “Remix Comix”, u kome učestvuju tri organizacije iz Srbije realizuje se u intervalu od 24 meseca, od juna 2022. do juna 2024. godine. Pored Multimedijalnog centra Led Art iz Novog Sada, koji je lider projekta, kao partneri na projektu učestvuju Agencija Komunikart iz Pančeva, Fondacija Novi Sad – Evropska prestonica kulture, Lustr Festival Ilustrace (Češka), Stichting Zid (Holandija) i Forum Ljubljana Zavod za umetnisko in kulturno produkcijo (Slovenija).
Glavni cilj projekta “Remix Comix” je stvaranje novih i inovativnih savremenih stripova, koji preispituju dominantne modele predstavljanja nasleđa, radi razvijanja i animiranja nove publike.
Poseban fokus je na publici koja pripada manjinama i socijalno marginalizovanim grupama, kao bi se povećao njihov pristup i učešće u kulturnim događajima.
Halloween maskenbal održaće se u četvrtak, 27. oktobra na Zappa Barci. Pored bendova Raskid 13 i Dirty Secret, nastupiće i DJ Vukashi i DJ Flacwav.
Pored svirke i DJ programa, biće održan i maskenbal, pa je poželjno da – svi budu maskirani. Najbolje maske će biti nagrađene, a održaće se i izbor za miss i mistera Halloweena.
Dirty Secret je hard rock bend nastao u avgustu 2021. godine u Beogradu. Do sada su nastupali na humanitarnom koncertu za Iliju, svirali u Beogradu i Tuzli, a na Zappa Barku dolaze sa željom da prirede šou za pamćenje.
Bend planira da se široj publici predstavi svojim prvim singlovima i spotovimakoji će uskoro da budu objavljeni.
Raskid13 su punk/rock bend iz Pančeva nastao 2015. godine kao projekat koji je okupio prijatelje različitih muzičkih, ali sličnih društvenih interesovanja kao što su stvaranje pozitivne energije kroz muziku i svirke.
Većina njih potiču iz različitih bendova i muzičkih žanrova što je samo doprinelo jedinstvenom zvuku, promovišući optimizam na satiričan i pozitivan način.
– Svrha ovog benda nije omalovažavanje emocija ili slamanje srca, vec iskljucivo humor. Raskid13 je bend koji izaziva srecu u vašim srcima – kaže za sebe ekipa benda.
Raskid13 je zahvaljujući brojnim koncertima kako u Srbiji, tako i u inostranstvu, stekao mnoštvo prijatelja koji su podržali njihov rad naročito u vidu poziva na zajedničke nastupe.
Vukashi i Flacwav upoznali su se na DJ Radionici u KST. Ubrzo su dobili svoje veče u KSTu, a prvu feštu priredili su krajem avgusta.
Njihov specijalni gost Rodeo je Vuletov prijatelj koji je zajedno sa njim uplivao u muzičke vode i već nekoliko godina vežba svoje veštine.
Ulaznice već možete da kupite po pretprodajnoj ceni od 400 dinara u Zappa baru. Na dan koncerta (na ulazu u klub) cena ulaznice će da iznosi 500 dinara.
