Internacionalni koncertni spektakl, Lords of the Sound stiže prvi put u Srbiju krajem januara 2023. kada će izvesti svima omiljene filmske numere na koncertu pod nazivom “Muzika Hansa Cimera”.
Koncerti će biti održani 29. januara u Novom Sadu (Srpsko narodno pozorište) i 30. januara u Beogradu (MTS Dvorana).
Solisti su: Margarita Meleško i Jaroslav Radionenko. Dirigent je Šahrok Fatah Aiminzade.
Lords of the Sound/ Photo: Promo
Hans Cimer je nemački filmski kompozitor, koji je svoju popularnost stekao nakon kultnog filma “Kišni čovek”.
– Pišući muziku za “Kišnog čoveka”, stalno sam razmišljao: Ne ulazi u prvi plan. Rejmond, glavni lik, zapravo ne razume gde se nalazi. On svet vidi drugačije od nas… Zašto ne stvoriti ”svetsku muziku” za svet koji postoji samo u njegovoj glavi? – priseća se Hans.
Ovo je delo bilo pravi proboj u njegovoj karijeri. Cimer je dobio nominaciju za nagradu Oskar.
Najbolji holivudski reditelji stali su u red da rade sa njim, a Hans se posvetio radu u potpunosti, često smišljajući muziku za dva do tri filma istovremeno.
Lords of the Sound/ Photo: Promo
Njegova je muzika toliko dirnula studio Dizni, da su od Cimera naručili kompoziciju za animirani film “Kralj lavova”.
Tematska pesma ovog crtanog filma donela je kompozitoru tri najprestižnije nagrade: Oskar, Zlatni globus i Gremi.
U nastavku karijere Cimer je nastavio da osvaja brojne nagrade, postavši najbolji od najboljih u Holivudu.
Ulaznice za beogradski koncert mogu se nabaviti na blagajni MTS Dvorane, onlajn na sajtu tickets.rs i na Ticket Vision prodajnim mestima.
Ulaznice za novosadski koncert mogu se naći na blagajni Srpskog narodnog pozorišta – SNP.
U okviru manifestacije Beogradska zima, Grad Beograd i Dom omladine Beograda predstavljaju specijalan novogodišnji program popularnih besplatnih Koncerata na Zidiću, u četvrtak 29. i petak 30. decembra od 14:00 do 16:00 časova na Platou Milana Mladenovića.
Nataleé/ Photo: AleX
Prvog dana publici će se predstaviti Neuspeh (pank bend iz Novog Sada), potom Laplander (eksperimentalni elektronski pop sastav iz Beograda) kao i Nataleé (talentovna pop-rege umetnica) sa svojim sastavom.
Drugog dana ćemo imati priliku da čujemo Mitsko biće (obećavajućeg i veoma originalnog kantautora) kao i Auf Wiedershen, već poznati alternativni rok bend, oba iz Beograda.
Na kraju programa nastupiće grupa Krug, sa programom posvećenom muzici Ekaterine Velike, u počast Milanu Mladenoviću, čije ime nosi plato ispred Doma omladine Beograda.
Ovo će biti prvi put da se njegova muzika izvodi na ovom mestu.
Koncerti na Zidiću su nezaobilazni deo letnje ponude Beograda već tačno deset godina, a u međuvremenu su postali institucija za sebe – jedan od omiljenih kulturnih programa Beograđana i gostiju našeg glavnog grada.
Novogodišnji specijal se organizuje prvi put i ponudiće, u sažetom obliku, uobičajeno raznoliku selekciju talenata iz različitih žanrova, u nameri da beograđanima i gostima grada bude predstavljeno veliko muzičko bogatstvo koje imamo.
Posle raznih peripetija o potencijalnom nastavku sudskog procesa, najpraćeniji holivudski spor današnjice okončan je nagodbom Džonija Depa i njegove bivše supruge Amber Heard,
Njih dvoje su se konačno nagodili u vezi sa tužbom za klevetu koju su pokrenuli jedno protiv drugoga.
Time je okončan ujedno najteži holivudski razvod kojem smo svedočili u posednje vreme, piše Index. hr.
Njihova pravna bitka trajala je poslednjih šest godina, a Dep je podneo tužbu protiv Heard zbog teksta koji je napisala za Washington Postu u dercembru 2018. godine.
U njemu je sebe opisala kao „javnu ličnost koja je žrtva porodičnog nasilja“. Iako u tekstu ne spominje izričito Depovo ime, on ju je tužio i tražio odštetu od 50 miliona dolara.
A onda je ona podnela protivtužbu tražeći 100 miliona dolara jer je ‘pretrpela neobuzdano fizičko nasilje i zlostavljanje‘.
Sudija je na kraju presudio da bi ona bivšem suprugu trebalo da plati 10 miliona dolara odštete u tužbi za klevetu, a Depp njoj dva miliona dolara.
– Amber sada jedva čeka da nastavi sa svojim životom kao što je to i planirala pre šest godina – rekao je izvor blizak glumici za Mail Online dodajući: – Ovu nesrećnu epizodu želi da ostavi iza sebe i planira da se okrene onome što voli – svojoj karijeri, porodici i životnim ciljevima.
Kraj godine je iza ugla, a kompanija Disney je rešila da prikaže bogatu ponudu novih serija i novih sezona popularnih serija kroz jedan kratak trejler koji traje taman toliko da nam zagolica maštu i poveća interesovanje.
Glavne tačke trejlera obuhvataju drugu sezonu serije “Loki”, treću sezonu serije “The Mandalorian”, prvu najavu serije “Secret Invasion”, prve kadrove serije “Ahsoka”, dugometražnu crtanu seriju “Win or Lose” i novu igranu adaptaciju “Peter Pan & Wendy”.
Za drugu sezonu serije “Loki” zna se da je režiraju Džastin Benson i Aron Murhed, koji su nedavno bili zaduženi za seriju “Moon Knight”. Osim Toma Hidlstona i Ovena Vilsona, vraćaju se i Sofija di Martino, Gugu Mbata-Ro i Vunmi Mosaku.
Zanimljivo je da ćemo videti novu verziju priče o Petru Panu, za koju je zadužen reditelj Dejvid Loueri, poznat po radu na filmovima “Pete’s Dragon” i “The Green Knight”, tako da mu fantastične priče nisu strane.
Za mnoge je treća sezona “Mandalorijanca” najiščekivanija jer, kao što oni koji su gledali “The Book of Bobba Fett” znaju, Din Đarin i Grogu ponovo zajedno idu u nove avanture.
Legendarna grupa nastupiće 3. juna 2023. u ljubljanskoj hali Tivoli.
Prvi put u Tivoliju Jethro Tull nastupili su davne 1975. godine, drugi put 2000. godine
Bend Jethro Tull jedan su od najvećih rock bendova koji predstavlja jedinstvenu pojavu u istoriji popularne muzike. Protagonista grupe Jan Anderson prvi je povezao flautu s rock muzikom. Pesme su mešavina hard rocka, bluesa, jazza i stare narodne tradicije sa severa Britanskog ostrva. Sredinom 1970-ih bili su jedna od najuspešnijih rock grupa – “suparnici” su im bili Led Zeppelin, Elton Džon i Rolling Stones.
U ljubljanskoj Hali Tivoli prvi su put nastupili 15. aprila 1975. a tamo su kasnije nastupili i u maju 2000. godine. Četiri godine kasnije, Ijan Anderson vratio se u Ljubljanu nastupivši kao poseban gost na koncertu Tinkare Kovač u Cankarjevom domu. Nakon toga, Tinkara se pridružila Janu i njegovim raznolikim bendovima u Austriji, Italiji i Hrvatskoj još deset puta.
Progresivni rockeri su 28. januara 2022. objavili svoj 22. album pod nazivom “The Zealot Gene” za Insideout Music. Album je odmah uspeo da se probije među deset najprodavanijih albuma britanske muzičke liste. Tokom karijere objavili su 30 studijskih i live albuma, koji su prodati u više od 60 miliona primeraka. Iza njih je više od 3.000 koncerata, koje su odsvirali u 40 zemalja, a svirali su 100 koncerata godišnje.
Early bird ulaznice u prodaji su do 15. januara 2023. a dostupne su u sistemu Eventim.hr
Vest da je gitarista i kompozitor Aleksandar Karadžić objavio debi album, muzičarima bi odmah upalila lampicu i zapitali bi se “šta je to Sale sad dobro uradio”, ali verovatno bi većina publike bila zbunjena.
Između ostalog i zato je Sale objavio album “Da li te stvarno zanima” pod svojim scenskim imenom – Arigo Saki. Jer, tako su stvari već jasnije, a publika zna šta može da očekuje. Ili, možda…
Kako bismo razrešili sve eventualne dileme, rešili smo da popričamo sa Aleksandrom… pardon Arigom. Od početka…
U muzici si godinama, da ne kažem decenijama, zbog čega tek sada prvi solo album? -Razlog za to su drugi prioriteti koji su mi bili važniji, a vezani su uglavnom, za posao kojim se bavim pored muzike. Ozbiljno sam se zamislio da li su ti prioriteti baš toliko bitni, tek kada mi je jedan prijatelj rekao da me niko neće pamtiti kao uspešnog direktora ili privrednika, ali kao Arigo Sakija verovatno hoće. Kada se dodje do nekih ozbiljnijih godina, počinjemo da razmišljamo o tome šta ostaje iza nas. Shvatio sam, možda malo kasno, da je to definitivno muzika, ali šta je tu je. Potrudiću su da nadoknadim propušteno u produžecima :).
Aleksandar Katadžić (Arigo Saki)/Photo: Aleksandar Obradinović.
Zbog čega si se odlučio za tako defetistički naslov “Da li te stvarno zanima”… da li misliš da oni koje “ne zanima” ne treba da ga čuju? Ili se naslov odnosi na nešto sasvim drugo? Mala ljubavna pesma? 😉 – “Ništa konkretno, tuga kao takva…” kako bi rekao Aleksandar Berček u filmu “Majstori, majstori” kad sprema scenario priredbe za tetkicu Kevu koja odlazi u penziju :). Tuga na neki način jeste lajt motiv pesme, ali je poruka pesme, a i celog albuma koji je po ovoj pesmi i dobio naziv, ipak optimistična i glasi “Život je kratak, uživaj u njemu!”.
Ovo je sasvim drugačija muzička priča od one koju radiš sa Blažom i Kljunovima. Da li si tokom rada na ovom albumu otkrio deo sebe koje do sada nisi poznavao, ili je to nešto čemu si se vratio? -Mislim da je ovo drugo u pitanju, tj. povratak sebi, tačnije vraćanje na fabrička podešavanja. Niko ne može da pobegne od sebe, i to uvek ispliva, a u mom slučaju, je isplivalo sada. Svirka sa Blažom i Kljunovima, je fizičko oslobadjanje, a pesme na mom albumu su uglavnom neka vrsta emotivnog pražnjenja, ako bi preveli na nivo filozofije, sa Kljunovima je fizika a sa Sakijem – metafizika :). Obe uloge mi još uvek, savršeno odgovaraju, ko što reče Čola u reklami “Ništa ja tu ne bih dirao”.
Zanimljivo je da je za jedinu pesmu koju nisi ti potpisao, tekst uradio Igor Brakus. Kako je došlo do toga? – Igor Brakus i Mare (Marko B. Marković, gitarista i osnivač benda Bes-konačan) su inače, najzaslužniji što sam se upustio u solo priču. Oni su pre par godina radili u muzičkoj kući Metropolis i pošto smo se na tom mestu uglavnom vidjali i družili, (čitaj – pili pivo), tu je i nastala ideja o formiranju Arigo Saki bluz benda. To je trebalo da bude moj “off projekat” koji bi u stvari bio, sastavni deo priče Blaže i Kljunova. Tad je i snimljena pesma “Bus bluz” za koju je Brakus takodje napisao tekst, i koja je na neki način, bila malo modernija verzija hita Blaže i Kljunova “Arigo Saki bluz”. “Bus bluz” je objavjen kao singl, ali sa tom pesmom se baš i nismo proslavili, tako da je Arigo Saki bluz bend, trajao koliko i singl, a to je jedno proleće :). Medjutim, iz te faze je ostala još jedna Brakusova pesma koja je možda i najviše uticala da krenem u nekom drugom pravcu, a to je pesma “Kad pomislim na tebe” koja se i našla na albumu i na koju sam prilično ponosan.
Okupio si neverovatnu ekipu poznatih i uspešnih muzičara na albumu? To nije lako… čime si ih to zadužio? – Spisak muzičara koji su mi pomogli je stvarno dugačak: Dragan Jovanović – Krle, Milan Milosavljević – Burda, Ivana Ćosić, Milan Petrović, Ljuba Tomanović – Bale, Dejan Resanović, Miloš Djurić – Woody, Srdjan Tanasković, Saša Radojević – Žule, Vladimir Nišević – Niške, Marko Djordjević, Mario Milivojević, Radoš Ćapin, valjda nekoga nisam zaboravio :). Da ih ima toliko shvatio tek kada smo krenuli u pripremu omota za cd-a. Nikoga od njih, nisam nešto preterano zadužio, baš obrnuto, ne znam kako ću svima njima da se odužim :). Najveći deo materijala je sniman u pauzama pikova korone, i svako koga sam pozvao je bio vrlo rad da se odazove. Rad u studiju nam je bio na neki način beg od stvarnosti i mislim da nam je svima prijao.
Kako bi nagovorio nekog mladog rokera, koji ne zna ništa o tebi, da kupi album i/ili dođe na tvoj koncert? – Najveći uspeh mi je što sam uspeo da jednog mladog rokera nagovorim da svira sa nama, a to je Vasilije Tomanović koji ima samo 16 godina i svira puno bolje od mene gitaru, što i nije baš tako teško :). Vaske je inače Baletov sin, (Ljuba Tomanović – Bale, basista Kljunova), tako da je on pored svog tate, trenutno i najveća zvezda Arigo Saki benda. Na festivalu BARF sviramo 25.12.2022 kao specijalni gosti i to je neka vrsta našeg vatrenog krštenja. Na tom koncertu očekujem da Vaske zasija u punom sjaju, pod uslovom da prethodno popravi ocenu iz matematike 🙂
Kako je Blaža reagovao kada si mu rekao da snimaš solo album? – Blaža me prilično podržava u celoj priči, kao i ja njega kada je u pitanju njegov album, koji bi, koliko znam, trebalo da se pojavi sledeće godine. Svaki demo koji sam snimio sam poslao prvo njemu na preslušavanje i njegovi saveti su mi prilično značili. Trebalo je čak i da zajedno otpevamo jednu pesmu, ali tu pesmu smo ipak ostavili za album sa Kljunovima, koji će izaći početkom 2024-te godine, kako bi na 30 godina benda obeležili kako i dolikuje.
Aleksandar Katadžić (Arigo Saki)/Photo: Aleksandar Obradinović.
Da li ti smeta što te ljudi manje znaju kao Saleta Karadžića, već kao Ariga Sakija iz Blažinih Kljunova, iako si ti jedan od osnivača grupe? – Arigo Saki je kraće nego Sale Karadžić, pa mi to nekako više prija :), Sale Karadžić je više za one koji me znaju mimo muzike, a u svakom slučaju sam podvojena ličnost :). Inače, moram da priznam, da sam imao dilemu, da li da se sa ovim albumom predstavim kao Sale Karadžić ili kao Arigo Saki. Tu dilemu mi je razrešio prijatelj, inače poznati radijski voditelj, Milan Ćunković, koji mi je rekao: “Pa svi te znamo kao Arigo Sakija, zašto bi sada nešto menjao?”.
Kad smo već kod toga, kako si stekao nadimak Arigo Saki? – Priča je vezana je za devedesete i kafić Glimmer Twins na Crvenom krstu (poznat i kao kafić “Kod Gazda Milutina”) koji smo gazda Milutin (Milutin Petrović 1967-2016, gitarista i osnivač Kljunova) i ja, tada zajedno držali. Tu smo inače, uspešno bežali od sivila, da ne kažem crnila devedestih, tako što smo slušali Stonse, gledali fudbal i naravno, pili pivo. U to vreme je bio jako popularan fudbalski trener Arigo Saki (trener Milana i italijanske reprezentacije) i često smo ga spominjali u internim šalama, uglavnom na moj račun, pa je tu došlo do neke prozivke tipa “Sale, Saki, nemoj biti taki!”. Ta šala je kasnije postala i stih iz pesme “Arigo Saki bluz”.(“Nemoj biti taki, o Arigo Saki!”). Gazda Milutin više nije medju nama, kafić više ne postoji, a meni je ostao nadimak i pesma, kao i spot za pesmu koji smo na tom mestu i snimili, da me podseća na lepe trenutke iz mladosti.
Kroz festival BARF si se posvetio promociji mladih, novih bendova na sceni… zapravo, imamo li mi uopšte scenu i u kakvom je stanju? Festival BARF i moje angažovanje oko toga, sam uvek doživljavao kao neku vrstu potrebe da budem društveno odgovoran u sferi onoga čime se bavim i gde mogu da dam neki doprinos. Kada smo pokrenuli BARF želeo sam da bendovima koji počinju priuštimo festival koji će biti organizovan kao svi vrhunski festivali. Da bude dobra oprema, zvuk, svetlo, sala i tretman kakav imaju svi veliki bendovi. Mislim da smo dosta uspeli u tome, jer ovo je već 11-ti BARF i tek nam predstoje velike i prave stvari kao nadogradnja. To su kompilacije tj. izdanja sa svim učesnicima festivala do sada i organizacija velikog koncerta na kome će se naći svi dosadašnji pobednici. Što se tiče scene, ona postoji u meri u kojoj joj je to omogućeno. Mnogo stvari kod nas mora da se promeni da bi imali scenu, a te stvari u najvećoj meri ne zavise samo od muzike.
Pošto si već “u materiji”, ima li mladih bendova koji bi, jednog dana, mogli da postanu “veliki”? – Mladih i kvalitetnih bendova ima dosta, ali je veliki problem što nas “starijih” ima više u medijima nego tih mladih. Kada kažem ima, mislim na prisustvo u na radiju i televiziji i uopšte medijsku prisutnost. Jednom prilikom je Žika Jelić iz YU grupe, kao jedan od članova žirija na BARF-u, oduševljen bendovima koji su nastupali na tom festivalu, uputio javni apel medijima da umesto “starijih” podrže “malo mladje” bendove i autore, jer je to jedini način da rokenrol opstane u Srbiji. Nisam siguran da su njegove reči čuli oni koji bi to trebalo da čuju, ali i to je malo duža priča, kao i ona koja je vezana za scenu kod nas. Svake godine kada preslušavamo prijavljene bendove za BARF pojavi se neko ko mi posebno privuče pažnju, a ovaj put je to bend Short Reports. Bend Sanitarium koji će nastupiti u revijalnom programu ovogodišnjeg BARF-a, pratim već duže vreme i mislim da su postali zreli i potpuno spremni za velike bine i festivale.
Aleksandar Katadžić (Arigo Saki)/Photo: Aleksandar Obradinović.
Šta URMUS dobro radi za svoje članove, osim što organizuje dobre svirke u Klubu? – Pored kluba koji je na raspolaganju članovima za svirke i promocije, u okviru udruženja su i prostorije za vežbu kao i naš sekretar i pravnik koji su tu za bilo kakvu vrstu pomoći. Ukratko, URMUS se trudi da članovima obezbedi maksimalnu pomoć i asistenciju uz najminimalniju moguću članarinu. Upravo zbog takvog pristupa, smo, nažalost, još uvek trn u oku zvaničnim tj. “reprezentativnim” udruženjima koja bi trebalo da se bave pitanjima muzičara. Za 13 godina postojanja smo prošli razne faze inspekcija i krivičnih prijava, ali još uvek opstajemo, zahvaljujući velikom trudu nekoliko entuzijasta i podršci priličnog broja članova.
Koliko znam trebalo je da postaneš pravnik… šta se desilo? Desilo se mnogo toga, izmedju ostalog i muzika koja me je malo više odvojila od prava. Odlazak na fakultet mi je bio najmiliji kad sam posle predavanja išao na probu sa drugarima u garažu, tako da, bez obzira na odlične ocene, prava sam napustio na trećoj godini i uspešno odoleo svim pritiscima da ne nastavim studiranje 🙂
Da li si i dalje buntovnik, zapravo, mora li roker da bude buntovnik? – Sama činjenica da neko sluša ili se bavi rok muzikom je neka vrsta bunta. Rokenrol je uvek bio vezan za bunt i neku vrstu angažovanog razmišljanja koje se ne uklapa u šablone. Takav stav nam pomaže da realnije sagledamo život i ne robujemo stereotipima, jer život po matrici je najgore stanje i klopka u koje čovek može lako da upadne. Nikada nisam baš bio neki buntovnik, ali sam uz rok muziku sazrevao i izgradjivao stavove i principe kojih se još uvek pridržavam. Jedna od pesama na albumu je i “Od svih zaboravljeni” i to je možda jedina angažovana pesma koju sam do sada napisao.
Šta ćeš biti kad porasteš? – Kad porastem biću – Inspektor Blaža :), ali to baš i nije tako lako, jer živeti život po svome, kao što ga Blaža živi, je za mnoge danas, skoro nedostižan ideal. Imati vremena za muziku, filmove, berzu ploča i kviz Slagalicu je Blažina svakodnevnica, a meni nemoguća misija. Tako da se za sledeći život prijavljujem pod imenom – Igor Blažević :).
Engleski rok bend The Smile objavio je live album pod nazivom ”The Smile At Montreux Jazz Festival july 2022”.
Novo izdanje snimljeno je tokom izvođenja seta od osam pesama s debitantskog albuma “A Light For Attracting Attention” na ovogodišnjem Montreux Jazz Festivalu u Švajcarskoj.
“The Smile At Montreux Jazz Festival” je dostupan na digitalnom izdanju na Spotifyu, Deezeru, iTunesu i svim ostalim digitalnim servisima, a sadrži osam pesama uključujući “The Smoke”, “Pana-vision”, “Free In The Knowledge”, “You Will Never Work In Television Again”…
The Smile/ Photo: Marc Ducrest
Koncertni film izvedenih pesama emitovan je na YouTube kanalu benda u utorak, 13. decembra u 20:00 časova a gledaoci su tada mogli da vide prvo javno izvođenje nove pesme “Bending Hectic”, napisane istog dana kad je i debitovala.
Objavivši nastup na Montreux Jazz Festivalu, The Smile su sledili primere Majlsa Dejvisa, Nine Simon, Wu-Tang Clana, Nila Rodžersa i Eni von Hauswulf.
Festival, kao platforma koja nudi kreativnu slobodu umetnicima, ima dug istorijat stvaranja legendarnih momenata u muzičkoj kulturi.
Pitchfork, Uncut, MOJO, Rough Trade, Billboard, New York Times, Consequence, Gaffa, Stereogum, The Ringer i mnogi drugi uvrstili su ”A Light For Attracting Attention” među najbolje albume 2022. godine.
Američki filmski časopis Variety objavio je izbor po pet najgorih filmova 2022. godine u izboru njegovih kritičara Ovena Glajbermana i Pitera Debruža.
Na spisku Glajbermana na čelu se nalazi “Amsterdam”, reditelja Dejvida O. Rasela sa Kristijanom Bejlom i Margo Robi, koji je opisan kao “bizarni fijasko”, užasan film koji je istovremeno dosadan i napadan, i izaziva češanje po glavi.
Slede “Minjoni: Uspon Grua”, kao nastavak “koji služi samo da bi se do kraja izmuzla krava”, i “Bones And All” sa Timotijem Čalametom i Tejlor Rasel “gde se tokom dva časa i deset minuta skoro ništa ne dešava”.
Po Glajbermanu “Potpaljivač” je rimejk jednog od najgorih filmova pod romanu Stivena Kinga “koji pokazuje da može još gore”, dok je “Tri hiljade godine čežnje” reditelja Džordža Milera poveliko isprazna adaptacija dela A.S. Bajata.
Debruž je na čelu svog spiska stavio “Plavušu”, čijeg reditelja Endrjua Dominika je optužio za plitkost uloge Merilin Monro, koju je tumačila Ana De Armas, a čitav filmski protret čuvene holivudske glumice je opisao kao “ružan i nezahvalan”.
Za film “Bigbug” kritičar Variety-ja primećuje da je reditelj Žan Pjer Žene “odavno izgubio svoj modžo”, dok je komedija “Mehur” još jedan ćorak reditelja Džuda Aptova.
Za Debrugea u “Spiderheadu” je pogrešno dodeljena uloga Krisa Hemsvorta u filmu koji je zapravo trebao biti malo nezavisno ostvarenje, dok je u “355” reditelj Sajmon Kinberg oskarovsku ekipu sa Penelopom Kruz, Džesikom Častejn i Lupitom Njongo prikazao – budalastom.
Kragujevački Arsenal Fest, za kraj ove godine, pruža mogućnost kupovine prvih kontigenata ulaznica za trinaesto izdanje festivala koje će biti održano 29, 30. juna i 1. jula 2023.
Komplet ulaznica za sva tri festivalska dana košta 3.500 dinara, a VIP komplet 9.000 dinara. Cena kampa za tri dana je 1.500 dinara.
Arsenal fest 2. jul 2022 – Goblini/Photo: AleX
Festivalski tim još od minulog leta vredno radi na pripremi Arsenal festa 2023. Publiku u prostoru Kneževog arsenala, u još većem kapacitetu nego do sada, početkom leta sledeće godine očekuju tri neverovatna dana.
U Kragujevac će stići velika svetska imena, kao i fantastične domaće i regionalne zvezde.
Arsenal Fest 2021/ Photo: AleX
Arsenal je, podsetimo, ove godine imao dva rasprodata dana, na tri bine.
Prvi put od osnivanja manifestacije, rasprodat je kompletan kontigent ulaznica za jedno veče (petak, 1. jul), a to se ponovilo i sutradan, kad je ulaznica ponestalo već oko 22:00 časa.
Van Gogh, Arsenal fest 2022/ Photo: AleX
Publika je, tokom tri večeri, euforično ispratila nastupe više od 50 izvođača. Među njima su bili Placebo, Thievery Corporation, Roni Size, Konstrakta, Van Gogh, Stefan Milenković i Nele Karajlić, Ana Popović, Senidah…
“Serbia, we love you”, uzvikivali su ushićeni članovi sastava Thievery Corporation tokom nastupa, a ljubav i sjajna energija su se mogli osetiti u svakom trenutku tokom trodnevnog nezaboravnog spektakla u srcu Šumadije.
Arsenal Fest 2021/ Photo: AleX
Ujedno, Arsenal Fest je u najužem izboru za najbolji mali festival u Evropi. U konkurenciji za nagradu je još devet festivala koji se održavaju u Rumuniji, Nemačkoj, Velikoj Britaniji, Holandiji, Švajcarskoj, Austriji, Poljskoj i Italiji.
U glasanju je putem interneta učestvovalo više od 40.000 ljudi. Svečano proglašenje pobednika i 12. po redu dodela nagrada je u holandskom Groningenu 18. januara.
Kultni slovenački sastav Laibach, u utorak, 20. decembra vratio se na scenu MTS dvorane, istog prostora gde su prvi put nastupali pre tačno tri godine, podarivši publici dva i po sata nezaboravnog muzičkog performansa.
Najpopularniji slovenački sastav nastupio je u Beogradu u okviru aktuelne turneje “Love Is Still Alive” i prisutnima predstavio istoimeni projekat.
Laibach, Marina Martenson (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach je u dobro poznatom sastavu (dve klavijature, gitara i bubanj) i uz vokale Milana Frasa i Marine Martenson, svirao u nekoliko setova, istovemeno pružajući poklonicima svoje muzike audio-vizuelni doživljaj, karakterističan za njihove nastupe.
Tokom koncerta na video bimu, svaka pesma iz širokog opusa sastava, imala je svoju video projekciju, koja je pratila numeru, a bend je na ovaj način nastavio da se predstavlja u svom maniru- duhovne i muzičke lektire o različitim značajnim temama: o svetskom poretku, životu oko nas, planeti Zemlji, ljubavi, smrti…
Laibach, Milan Fras (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, Marina Martenson (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, Milan Fras (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, Marina Martenson (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, Milan Fras (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, Milan Fras (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, Marina Martenson (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach, Milan Fras (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach (MTS dvorana)/ Photo: AleX
“Love is still alive”, koji je publika premijerno čula i videla na koncertu je materijal koji se odnosi na naučnofantastični film iz žanra crne komedije “Iron Sky – The Coming Race” (Gvozdeno nebo – nadolazeča rasa), za koji je grupa izvela originalnu muziku.
Pored ove, Laibach je predstavio i odabrane numere sa svojih nedavno objavljenih albuma, uključujući neke starije pesme, kao i set klasika (od ranih 80-ih do danas).
Bend je izveo i obradu Leonarda Koena – “The Future”, koja je izazvala najviše ovacija posle bisa, a nedavno se našla na 8. mestu top 50 liste najslušanjih pesama tokom 2022. godine, engleskog magazina The Quietus.
Laibach, Milan Fras (MTS dvorana)/ Photo: AleX
Laibach spada u sastave čije koncerte nije lako prepričati. Oni moraju da se dožive.
Dovoljno je reći da su prisutni uživali u ponovnoj, ekskluzivnoj poseti poznatog sastava, i otišli kućama “punih baterija”.