Naslovna Blog Stranica 928

Izložbe, filmske premijere, koncerti, street market… Zemun Fest od 23. do 27. avgusta

Tradicionalni beogradski letnji festival Zemun Fest i ove godine održaće se od 23. do 27. avgusta na tri lokacije u srcu jednog od najlepših delova grada. Na samom kraju avgusta, Zemun će biti mesto filmskih premijera, umetničkih izložbi, jedinstvenog street market-a i tri koncerta muzičkih velikana, grupa Van Gogh, YU Grupa i Partibrejkersi.

Zemun Fest/Photo: Zemun Fest

Deo filmskog programa predstojećeg festivala biće otvoren 23. avgusta svečanom projekcijom ostvarenja “Žan Di Bari” sa Džonijem Depom u glavnoj ulozi, filmom koji je otvorio Kanski festival. Pre prikazivanja, publika će uživati u koncertu filmske muzike u izvođenju sastava Kvartet Rocher.

Ovo izdanje Zemun Festa biće u znaku legendarnih Zemunaca – YU Grupe, koji su obeležili istoriju jugoslovenskog rokenrola, ali i istoriju ovog kraja Beograda. U Zemunu su stasavali, u Zemunu su dobili ime, a za Zemun i Dunav ih veže mnogo važnih, životnih i muzičkih trenutaka! Imajući sve to u vidu, publika Zemun Festa biće privilegovana da 24. avgusta uživa u projekciji filma “YU grupa – Trenutak sna”.

Zemun Fest/Photo: Zemun Fest

Filmski program festivala biće obogaćen projekcijama ostvarenja “Northern Comfort” 25. avgusta i “Broker” 26. avgusta. U skladu sa trendovima filmskih festivala, publika Zemun Festa će 27. avgusta biti u prilici da premijerno pogleda dve epizode nove serije “Tunel”, reditelja Petra Ristovskog. Sva prikazivanja filmova odigraće se u jedinstvenoj bioskopskoj dvorani na otvorenom na Velikom trgu u Zemunu.

Koncertni program održaće se na glavnoj bini na Zemunskom keju: 24. avgusta nastupiće bend Red Danger, 25. avgusta kultni Partibrejkersi, 26. avgusta grupa Van Gogh, dok 27. avgusta festival zatvara legendarna YU Grupa.

Zemun Fest/Photo: Zemun Fest

Na koncertnu zonu festivala “nasloniće se” i postavka Street marketa sa preko stotinu izlagača. U ovoj zoni, posetioci festivala mogu da uživaju u novim mirisima i ukusima, jedinstvenoj ponudi hrane i pića, ali i da se upoznaju sa stvaralaštvom mladih umetnika i zanatlija, koji učešćem na ovoj manifestaciji dobijaju šansu da bolje predstave i plasiraju svoje proizvode.

Tokom pet festivalskih dana stanovnike i posetioce Zemuna očekuju desetine besplatnih programa, umetničke izložbe, filmske premijere, koncerti i street market. Sve to garantuje letnje večeri za pamćenje na obali Dunava.

Nuno naširoko objasnio svoju izjavu da Sleš “ne može da svira Rijanine pesme”…

Nuno Betenkur, koji je više od decenije nastupao u bendu svetske pop zvezde Rijane, razjasnio je svoje nedavne komentare u kojima je, naizgled, “bocnuo” jednog od svojih kolega, gitaristu grupe Guns n’ roses – Sleša.

U nedavnom intervjuu za Planet Rock, gitarista benda Extreme izneo je mišljenje da mnogi gitaristi na koje se ugleda, uključujući Sleša, ne bi mogli da podnesu muzičku raznolikost koncerta izvođača kao što je Rihanna.

Nuno Betenkur tvrdi: Svirati za Rijanu nije lako, Sleš ne bi mogao da odsvira “Rude Boy”, nema šanse…

– Kada vas neko kao Rijana pozove da nastupate sa njom, lako je pomisliti da će biti lako, jer to je pop zvezda, nije toliko zahtevno – rekao je Betenkur za Planet Rock. – Moram da vam kažem da to nije ni blizu istine. Ono što sam morao da radim iz noći u noć… stavim rege šešir za jednu pesmu sa rege osećajem, i uđem u R&B, zatim u neki pank rok i pop rok koji je ona radila, a zatim klupske pesme. Sve vrste, svi ti različiti osećaji, moraju ne samo da se tehnički odsviraju, nego i da se osete – rekao je i dodao:

– Žao mi je, ali većina gitarista kojima se divim ne bi mogli u životu da odsviraju tu svirku. – tvrdi on. – To govorim i kao kompliment svima njima. Sleš je jedan od najvećih rok gitarista svih vremena, ali garantujem i on bi vam prvi rekao da nema šanse da se samo pojavi na nastupu i odsvira čist intro za “Rude Boy”.

Nekoliko dana nakon što su Nunovi komentari obišli muzičke medije, Slešov kolega iz grupe Guns n’ Roses Ričard Fortus je na Instagramu podelio naslov iz članka na Guitar.com u kome piše Betankurova izjava, i uključio je sledeću poruku:

“Uz dužno poštovanje, ne slažem se sa @nunobettencourtcourtcourts, @nunobettencourtcourtofficial je sigurno jedan od velikih gitarista, međutim, postoji vrlo malo toga što @slash nije mogao da uradi na gitari (ako je hteo). Bio sam na turneji sa Rijanom pre Nuna i proveo sam dosta vremena svirajući sa Slešom. Ta svirka za njega ne bi bila problem”.

Gitarska raspodija “Boemske rapsodije” … Ovako to zvuči kad sviraju Ingve Malmstin, Nuno Betenkur, Stiv Vaj, Tosin Abasi i Zak Vajls… i naravno, Mej

Nuno je potom na svojim društvenim mrežama razjasnio svoje originalne komentare, kao i da je odgovorio Ričardu, koji je svirao sa Rijanom na njenoj “Good Girl Gone Bad” tureji 2008. i 2009. Betankur je napisao:

“U redu, bio sam svestan da će se ovo kad tad desiti. Ne možete biti blagosloveni i biti na naslovnicama više časopisa za gitaru sa šokantnih 56 godina, privucite ovoliku pažnju za svoje sviranje i novi album kao rok gitarista, a da još jedan gitarista ne počinje neku dramu bezveze. Odgovaram na ovo ne zato što me briga šta ovaj misli o meni, već zato što bih mrzeo da pomislim da je mojih nekoliko reči uvredilo mog heroja, @slash i možda sjebao moj odnos sa njim. @4tus Nikada te uz dužno poštovanje nisam čuo da sviraš ni jednu notu u mojih 56 godina života i znam samo tvoje ime iz Rijaninog kampa i kao zamenskog gitaristu u Gunsima”, napisao je i nastavio:

“Siguran sam da si skroz korektan u svom poslu, ali da li si stvarno morao da ponovo objaviš naslov u kom deluje kao da blatim svog dragog kolegu. Kao da sam ikada pomislio da Sleš nije sposoban da odsvira bilo koju Rijaninu pesmu u snu.

Hajde da razjasnimo nešto. Za mene je Sleš jedan od najvećih rok gitarista moje generacije i svih vremena. TAČKA, KRAJ. I @4tus da me uopšte poznaješ i da znaš gde mi je srce, znao bi da ono što sam mislio u ovoj izjavi nije bilo o Slešu ili njegovim sposobnostima, već o tome kako rok gitaristi poput mene ili Sleša menjaju žanrove i osećaju neprijatnosti koji dolazi sa tim.

Stivi Vaj i Nuno (Extreme) reagovali na to što je Brajan Mej proglašen za najvećeg rock gitaristu

Naravno da Sleš može da svira ove pesme, hvala vam puno što si to istakao kao da to već nismo znali. Ali za mene kao pretežno rok gitaristu koji očigledno nije toliko talentovan kao ti i jeste bio izazov pogoditi sve različite džepove i gitarske tonove žanrova kao što su Rege, R&B, Electronic Dance, Trap i Pop.

Što se tiče moje izjave da bi se Sleš “mučio”, to jeste loš izbor reči sa moje strane, lično bih se nadao da će Sleš, koji je kolega i veoma uticajan čovek, biti dovoljno zreliji da razume šta sam zaista mislio kao gitarista tim komentarom.

Kada sam pominjao Sleša kao primer rok ikone, mislio sam generalno na rok gitariste kojima to ne bi bila borba, ali bi se osećali kao riba van vode. TO JE SVE ŠTO SAM MISLIO.

Nemam NIŠTA osim poštovanja i divljenja za @gunsnroses i @slash.

Izvinjavam se ako sam nekoga nenamerno uvredio”.

HL/Izvor: blabbermouth.com

Prvi put kada je Rik Rubin čuo Beatlese: Za mene su oni dokaz postojanja Boga…

Izvanredni producent Rik Rubin postigao je gotovo sve kada je reč o čaroliji u studiju. Proširio je spektar hip-hopa i rep-roka donoseći debitantski album Beastie Boysa, “Licensed to Ill”, a takođe je stvorio klasike kao što su Red Hot Chili Peppers, Slayer i Linkin Park.

Neverovatno vešt majstor za miksetom, Rubinove tehničke veštine neki mogu da smatraju i skromnim, ali njegov uticaj na popularnu kulturu je ogroman.

Rik Rubin podelio ključni savet za klince koji žele da postanu muzičari…

Bez obzira na to šta njegovi kritičari mogu reći, dokaz ozbiljnosti njegovog rada je to da bi, bez bradatog čarobnjaka iz studija, moderna muzika bila lišena nekih od svojih najvažnijih temelja. Stavlja vas u razmišljanje kako bi izgledalo današnje zvučno okruženje bez izdanja poput “Licensed to Ill”, “Reign in Blood” i drugih kultnih naslova kao što je progresivno remek-delo benda The Mars Volta, “De-Loused in the Comatorium”.

Čuveni producent Rik Rubin tvrdi: Najbolji basista svih vremena je – Pol Makartni

Rubinova muzička paleta obuhvata različite oblasti, ali postoji jedan bend koji voli više od drugih. Donekle očekivano, to su The Beatles, bend koji je započeo “veliki prasak” popularne kulture šezdesetih godina i gurnuo rok muziku do njenih granica. Grupa je bila toliko važna za producentov razvoj da je prvi put kada je čuo njihovu verziju pesme “Rock and Roll Music” Čak Berija, ostao je u šoku.

Beatles 1989./Photo: wikimedia.org

Govoreći za Newsweek, Rubin se prisetio prvog trenutka kada je čuo Beatlese:

– Verovatno sam imao četiri godine i sećam se da sam se osećao kao da sam doživeo elektro šok. To je bio prvi pravi rokenrol koji sam ikada čuo.

ŠTA JE U STVARI PLAGIJAT?! Farel je osuđen jer je pokrao Marvina Geja, ali čuveni producent Rik Rubin stvarni vidi drugačije

Liverpulski kvartet toliko je uticao na Rubina da su oni za njega “dokaz postojanja Boga”. Rekao je da njihova muzika nadilazi sve i da je to mnogo veće od četiri dečka iz Liverpula.

– Za mene su Beatlesi dokaz postojanja Boga. Toliko su dobri i toliko daleko ispred svih ostalih.

SHANGRI-LA… Showtime sprema dokumentarni serijal o super-producentu Riku Rubinu

U drugim delovima nedavnog pojavljivanja na podcastu kod Flija, basiste Red Hot Chili Peppersa, “This Little Light”, Rubin je proširio opis tog presudnog trenutka kada je prvi put čuo liverpulske “bube”. Rekao je:

– Sećam se kada sam bio mali dečak, mislim da sam imao tri ili četiri godine, nešto tako, čuo sam njihovu verziju pesme ‘Rock and Roll Music’, Čaka Beria, nisam znao da je to njegova pesma, nisam znao ko je on – rekao je i nastavio:

– Ali sećam se ritma koji me je naterao da plešem nekontrolisano, osećao sam da je preuzeo moje telo i svaki put kad bih čuo pesmu, ona bi preuzela moje telo. I to je bio jedan primer pravog osećanja muzike, i tokom mog života, to se dešava sve vreme. Postoje ti trenuci kada ne možete da verujete da slušate ovu stvar koja ima ovu moć nad vama koja je tako velika.

Da li znate koja je prva pesma nastala pomoću semplera?

U poslednjih četvrt veka, semplovanje je postalo sve popularnija tehnika u savremenoj muzici. Više nije usko vezano samo za hip-hop, već se kao tehnika sada koristi u gotovo svakom žanru u muzičkom spektru.

Kao metoda stvaranja muzike, semplovanje postoji gotovo jednako dugo kao i rokenrol. Engleski inženjer Hari Čemberlen je napravio prvi uređaj 1940-ih, koji se znatno razlikovao od modernog. Ali, Čemberlen je umetnicima omogućavao zadržavanje osam sekundi snimljenog zvuka pritiskanjem dugmeta na tastaturi.

Američki reper semplovao hit Indexa “Da sam ja netko”… Evo kako to zvuči…

Decenijama kasnije, inženjer Piter Zinoviev je osmislio prvi digitalni sempler 1969. Međutim, metoda je prvi put bila implementirana tek 1971. Prema Ginisovoj knjizi rekorda, prva pesma koja je nastala ovim sistemom bila je “He’s Gonna Step on You Again” južnoafričkog muzičara Džona Kongosa.

Od tog trenutka, semplovanje je postalo sve popularnije, a kad je hip-hop postao značajan, postalo je prihvaćeno i kao oblik umetnosti. Međutim, uprkos tome što su umetnici poput Beastie Boys i Grandmaster Flash koristili ovu metodu u svojoj muzici, takođe su donosili vlastite dodatke umesto da se isključivo oslanjaju na uzorke.

Tek 1996. DJ Shadow je dokazao da je moguće napraviti album potpuno od semplova na njegovom prvom izdanju “Endtroducing”. To je bio hrabar i inovativan pristup koji bi većini umetnika izgledao apsurdno, ali DJ Shadow je smatrao da je to prirodan način za snimanje albuma.

I DVE “POZAJMLJENE” SEKUNDE SU – KRAĐA… Zbogom “semplovanje”, Kraftwerk i Evropski sud pravde menjaju muzičku istoriju

Povlačeći paralelu s time kako je njegov debi promenio muziku, DJ Shadow je rekao za Rolling Stone 2016:

– Pretpostavljam da jedino što mogu reći jeste da sam i dalje neverovatno zahvalan na uticaju koji je imao. Možda mi se život nije promenio sasvim dramatično. Nije se radilo o novcu, već o vrsti albuma, i ne upoređujem ga s umetničkom integritetom, ali kao što je to bio slučaj s albumom The Velvet Undergrounda, gde je prodato 100 000 primeraka, a kupilo ga je 100 000 umetnika. Ako je to makar donekle istinito za Endtroducing, to bi bila neverovatna stvar koju sam postigao.

Nastavio je:

–  Kao student muzike koji čita o drugim umetnicima i njihovim aspiracijama, znam koliko je teško ostvariti značajan kontakt i imati album koji će trajati 20 godina poput ovog, tako da znam koliko sam srećan. Znam koliko sam zahvalan svaki dan što sam uspeo postići to barem jednom u svom životu.”

Kendrik Lamar na novom albumu semplovao pesmu legendarnog jugoslovenskog benda September

U vreme izdanja, album je bio pohvaljen zbog svoje inventivnosti i postao je neočekivani hit u Sjedinjenim Američkim Državama. Iako je LP prvobitno bio popularan 1997, tek je vremenom potpuno shvaćeno koliko je ovaj prvenac zapravo inovativan, otvarajući put umetnicima da slede njegove korake i iz postojećih pesama izvuku potpuno novi zvuk.

The Glimmer Twins… Džeger i Ričards dobili bronzane statue u rodnom Dartfordu

Bronzane statue Mika Džegera i Kita Ričardsa, osnivača i još uvek aktivnih članova Rolling Stonesa, otkrivene su u njihovom rodnom Dartfordu u Kentu.

Statue od bronze, čiju je izradu naručilo gradsko veće Dartforda, prikazuju frontmena i gitaristu Rolling Stonesa usred nastupa – Mik Džeger se u uskim pantalonama šepuri sa mikrofonom u ruci, dok je Ričards u prepoznatljivoj pozi nagnut nad svojom Telecasterom.

Bronzane figure nazvane The Glimmer Twins (Svetlucavi blizanci – zajednički pseudonim pod kojim su Džeger i Ričards komponovali i producirali albume Stonsa) kreirala je Ejmi Gudman, umetnica koja i sama priznaje da je velika obožavateljka benda.

Dve pesme Rolling Stonesa sa kojima se “muči” čak i Kit Ričards

Gudmanova je rekla da je bila čast i privilegija oblikovati dve “neverovatne muzičke ikone”. Istakla je da joj je cilj bio da prikaže njihovu energiju i hemiju.

Izabrala je da svoje muzičke idole ovekoveči u bronzi onakvima kakvi su bili osamdesetih godina prošlog veka, a tokom deset meseci rada na kipovima slušala je muziku Stonsa.

– Bila sam nervozna i pod velikim pritiskom jer su takve ikone – priznala je umetnica.

Lokalni opštinski zvaničnik Džeremi Kajt istakao je da momke iz malog Dartforda danas prepoznaje i voli ceo svet.

– Na polju kulture i muzike, ne postoje mnogo uticajniji od Rolling Stonesa. Njihova muzika je promenila lice popularne kulture i ovi momci iz Dartforda su sada dvojica najprepoznatljivijih i najvoljenijih ljudi na svetu – rekao je Kajt.

Ko kaže da se čuda ne dešavaju… Pol Makartni gostuje na novom albumu Rolling Stonesa

Otkivanju statua u centru Dartforda prisustvovale su Ričardsova ćerka Anđela i unuka Ava, a sam Kit je na društvenim mrežama podelio fotografiju kipova uz dva uzdignuta palca u znak odobravanja.

Mik Džeger i Kit Ričards rodom su iz Dartforda. Obojica su pohađala istu osnovnu školu Ventvort, ali su išli u različite srednje škole, pa su se upoznao tek kao tinejdžeri na peronu gradske železničke stanice 1961. godine.

Snimak zlata vredan: The Rolling Stones prvi put uživo izvode “Sympathy for the Devil”… a tu je i Džon Lenon

Već naredne su osnovali Rolling Stones koji će postati jedan od najuspešnijih bendova u istoriji. Džeger je nedavno proslavio 80. rođendan, ali Svetlucavi blizanci još uvek stvaraju muziku i praše binama širom sveta.

Nišville Jazz Festival od danas do 13. avgusta… pred publikom Tricky, Ida Nilsen, Dubioza, Asian Dub Foundation…

Međunarodni Nišville Jaž Festival biće zvanično otvoren večeras i trajaće do 13. avgusta na više pozornica Niške tvrđave, a publiku će zabavljati svetske zvezde kao što su Tricky, Ida Nilsen, Asian Dub Foundation, Teodosii Spasov i mnogi drugi.

U toku je i pozorišni festival Nišville jazz theater koji je otvoren 4. avgusta, kao uvod u muzičku manifestaciju koja postoji gotovo tri decenije.

Fraktal u susret nastupu na festivalu Nišville 2023: Donećemo publici nešto zanimljivo i neočekivano

Na muzičkom festivalju Nišville će se predstaviti velika svetska i regionalna imena iz sveta džeza, ali i hip hopa.

Dubioza kolektiv Arsenal fest dan 3/Photo: Live production

Earth and Sky je najveća i najznačajnija pozornica Nišville Jazz Festivala, pozicionirana u samom srcu Tvrđave na njenom centralnom platou, i čine je dve bine na kojima se naizmenično smenjuje program Festivala.

Zato je specifična i jedinstvena u celom svetu, nigde na festivalima ne postoji ta vrsta koncepta i zamisli.

Dragomir Milenković Joga dobitnik nagrade Nišvila za životno delo

Prvog dana sviraće bugarsko-srpski bend SPICH Project Orchestra, Mauro Sigura Quartet with Luca Aquino (Italija), Dragomir Milenković Joga i Hazari feat.

Biće tu i Bata Kanda, Roberto Fonseca: La Gran Diversion (Kuba), BiH ska atrakcija Dubioza Kolektiv i bend Pulkes (Izrael).

Prateći program od 10. do 13 avgusta čine i filmske projekcije, promocije knjiga i Striporama – Međunarodni festival stripa i pop kulture.

Preminuo Siksto “Šugermen” Rodrigez, kultni muzičar s neverovatnom biografijom

Legendarni detroitski folk pevač Siksto Rodrigez preminuo je u 81. godini, objavila je stranica Sugarman.org, a prenosi Farout magazin.

Rodrigez je bio inspiracija za Oskarom nagrađeni dokumentarac “U potrazi za Šugermenom“ (Searching for Sugar Man) iz 2012. koji je pratio dvojicu Južnoafrikanaca koji su pokušali da saznaju da li su glasine o Rodrigezovoj smrti istinite.

Nepotrebno je reći da je par otkrio da je Rodriguez živ i zdrav i da mirno živi u Mičigenu. Tek kada je “Searching for Sugar Man” stigao ovaj izvanredni pevač i tekstopisac dobio je svetsko poštovanje koje je zaslužio.

Rođen je u Detroitu i objavio je nekoliko albuma tokom godina, od kojih je većina bila neuspešna u Sjedinjenim Državama, ali su sjajno prolazili u Južnoj Africi Sve do 2010-ih on nikada nije znao koliko su bili uspešni. U Južnoj Africi bio je veći od Elvisa.

Film otkriva da je uglavnom radio kao radnik svih tih godina dok je živeo skromnim životom u Detroitu. Kanalizovao je svoj politički duh kandidujući se za veće, gradonačelnika Detroita, pa čak i državnog poslanika.

– Opisujem sebe kao ‘muzičkog političara’ i to urbanog, a ne ruralnog – objasnio je Rodrigez.

Alis Kuper najavio novi album “Detroit Stories” obradom legendarne pesme benda The Velvet Underground

Bio je neraskidivo povezan sa siromašnim radnicima i nepravdama tog vremena. To je privuklo pokret protiv aparthejida u Južnoj Africi, gde je po popularnosti nadmašio čak i Rolling Stonese.

Kad je Rodrigez nekih 20 godina kasnije saznao za svoj status superzvezde, bio je to čaroban ponovni susret i za izvođača i za njegove obožavaoce. Rasprodao je niz južnoafričkih koncerata 90-ih.

Imao je nekoliko hitova, uključujući “I Wonder”, “The Establishment Blues”, “Hate Street Dialogue” i pesmu koja mu je poznata pod nadimkom “Sugar Man”.

Iako je ustalasao muzičku scenu Mičigena kasnih 1960-ih i ranih 70-ih, Rodrigez se nikada nije probio do nacionalne slave, uprkos tome što je objavio dvije izvanredne ploče, “Cold Fact” iz 1970. i “Coming from Reality” iz 1972.

Stivi Vonder dobio ulicu u Detroitu… ali ne običnu ulicu – aveniju!

Potpuno je restao da se bavi muzikom 1976 i posvetio se poslu s nekretninama kojimu je donosio skromnu zaradu.

Stiven “Sugar” Segerman, tvorac SugarMan.org , Rodrigezove službene web stranice, potvrdio je tužnu vest u sredu, 9. avgusta.

“Potvrdili smo s njegovom ćerkom Sandrom da je preminuo juče, 8. avgusta, u 17:30 po detroitskom vremenu”, stoji u objavi.

Urbane legende o rok zvezdama od kojih su većina samo to – urbane legende… ali ne baš sve

Segerman je dodao da je Rodrigez bio bolestan nekoliko meseci posle moždanog udara. Šugermen je napunio je 81 godinu u julu, proslavivši to trubute koncertom u svom rodnom gradu Detroitu.

– Bio je tamo neko vreme, ali nije bio u dobroj formi – prokomentarisao je Segerman, i dodao da je “veliki tribute koncert” bio uspešan.

Imagine Dragons objavili album i dokumentarac “Live in Vegas”…

Imagine Dragons objavili su novi “živi” album “Live in Vegas”. Album prati i istoimeni dokumentarni film u produkciji Hulu Originals. Novi album benda uključuje kompletnu set listu izvedenu u spomenutom dokumentarnom filmu.

Frontmen Imagine Dragons posle novog spota “Bones”: Stalno sanjam o tome kako da pobedim smrt…

“Live in Vegas” prati putovanje benda sve od skromnih početaka u njihovom rodnom gradu Las Vegasu do velikog koncerta na Allegiant stadionu koji bi mogao da se nazove trijumfom njihove dosadašnje karijere.

Film sadrži vrlo otvorene razgovore s članovima benda kao i snimke već spomenutog legendarnog koncerta u Las Vegasu koji je održan 10. septembra 2022. godine za vreme njihove Mercury turneje.

Imagine Dragons Live in Vegas, cover

“Live in Vegas” – spisak pesama:

My Life (Live in Vegas)
Believer (Live in Vegas)
Las Vegas, Our Home (Live in Vegas)
It’s Time (Live in Vegas)
I’m So Sorry (Live in Vegas)
Thunder (Live in Vegas)
Birds (Live in Vegas)
Follow You (Live in Vegas)
Lonely (Live in Vegas)
Natural (Live in Vegas)
Next to Me (Acoustic) (Live in Vegas)
I Bet My Life (Acoustic) (Live in Vegas)
One Day (Acoustic) (Live in Vegas)
Whatever It Takes (Live in Vegas)
Younger (Live in Vegas)
Sharks (Live in Vegas)
Enemy (Live in Vegas)
I’m Happy (Live in Vegas)
Demons (Live in Vegas)
On Top of the World (Live in Vegas)
Bones (Live in Vegas)
Radioactive (Live in Vegas)
Walking the Wire / My Life (Live in Vegas)

Hourino Prljavo kazalište objavilo spot za novi singl “Makni se”

Posle uspeha prvog singla “Stare navike” i spota u kome glavne uloge imaju Goran Bogdan i Iva Mihalić, Prljavci su odlučili da objave još jednu novu pesmu. I prateći spot, naravno,

Prljavo kazalište posle 9 godina ima novi singl… Ovo su – “Stare navike”

Jasenko Houra je prilikom izlaska pesme “Stare navike” izjavio:

– Pjesma je svojevrsna psihoanaliza. Pre gotovo deset godina puštali smo novu stvar. Uvek smo tandem, Ines Prajo i ja, ali konsultiramo se oko muzike, teksta, svega… ko god radi na njoj, svaki član benda je neizostavna karika, verujte, svaki kotačić u stvaranju je bitan.

Prljavo kazalište – Makni se

Pesma je, kako kažu ostali članovi grupe, osvrt na pandemijsko razdoblje, ali i refleksija na sve što se zbiva oko nas.

“Makni se”, naziv je za novi singl koji izlazi na digitalnim platformama 15. avgusta i koji može premijerno da se čuje na radiju Bravo! u izdanju IDM Music i Houra Grupe.

Ponovo radi Prljavo kazalište… Houra i Bodalec snimaju novi abum posle 10 godina, biće pun nostagije i psovki

Tekst pesme potpisuju Jasenko Houra i Ines Prajo, produkciju pesme Fedor Boić i aranžman Fedor Boić i Damir Lipošek. Bend radi na novom albumu pod radnim naslovom “Babylon Berlin” na kome bi trebalo da bude 12 pesama.

Pogledajte spot za “Makni se”:

Rundek i Ekipa “uzleteli” na koncertu u Čačku, na redu su Divčibare, Kanjiža, Beograd…

Darko Rundek i Ekipa održali su koncert na prvom muzičkom festivalu Uzlet održanom u Čačku.

Kako pišu tamošnji mediji, svi su nestrpljivo iščekivali koncert velikog Darka Rundeka i njegove Ekipe dodajući da su opravdali svaki odsvirani ton, svakim delom skoro pa savršene set liste: “Ruke”, “Bi mogo da mogu”, “Uzalud pitaš”…

Šta radi Darko Rundek u slobodno vreme? Pravi sapune…

Smenjivale su se stare i nove pesme, spore i brze… Od strastvene “Ay Carmela” i psihodelične “New world”, do melanholične “Put u sumrak” i egzotične “Makedo”.

Darko Rundek i Ekipa – Uzlet festival/Photo: Stefan Danilović

Kako sam Darko Rundek voli da kaže: “Ljudi ovde ne sviraju instrumente, već muziku”. Ti ljudi su, pored njega, Roko Crnić na bas gitari, saksofonistkinja Ana Kovačić, trubač Igor Pavlica, Silvio Bočić za bubnjevima i Miro Manojlović na udaraljkama i vibrafonu.

Za kraj ostavljen je “Šal od svile”, uz nedostajanje “Apokalipsa” koji će se, možda, čuti na nekom od narednih koncerata koji su zakazani širom Srbije.

Darko Rundek i Ekipa – Uzlet festival/Photo: Stefan Danilović

Posle Uzleta, Rundeka i Ekipu očekuju koncerti na Mountain Music Fest-u na Divčibarima 11. avgusta, a zatim 12. avgusta na festivalu Vetrenjača u Kanjiži. Beograđani će, kao i svake godine, uživati u magičnom prostoru uz magičnu muziku – 26. i 27. avgusta u Botaničkoj bašti Jevremovac.

Darko Rundek i Ekipa – Uzlet festival/Photo: Stefan Danilović

Tom prilikom na samom ulazu u Botaničku baštu posetioci će dobiti brendirane trajne plastične čaše. Na ovaj način Rundek, Ekipa i Long Play prave jedan mali korak u zaštiti životne sredine, ne koristeći jednokratne plastične čaše. Ovo je treća godina zaredom da posetioci Rundekovih koncerata u Botaničkoj bašti na poklon dobiju trajne ekološke čaše.

Lepe tradicije ne treba menjati… Rundek i Ekipa 26. i 27. avgusta u Botaničkoj bašti