Novi singl grupe Kanda kodža i Nebojša oduševio je fanove širom regiona zahvaljujući neodoljivom spotu koji je snimljen na prostoru Beogradske tvrđave kod i kod Pobednika.
Posle premijere spota, pesma “Tamo gde je sunčano“ konačno je dostupna na svim relevantnim striming servisima.
– Ovom pesmom najavljujemo budući album. Snimanju i produkciji tog izdanja ćemo se posvetiti nakon koncerta koje smo planirali tokom leta. Nadamo se da će album biti spreman za narednu godinu. Do tada smo, pored ove, planirali još dve nove pesme – izjavio je Nenad Pejović, gitarista benda.
Posle Arsenal Festa i Exita, bend će ovog leta da nastupa i na Garden Festu u Prijedoru i OK Festu na Tjentištu.
Peti Suvača Demo Fest održaće se u subotu, 17. jula na starom mestu kod jedinog sačuvanog mlina na konjski pogon u Srbiji.
– Prvi mali jubilej festivala biće posvećen prerano preminulim prijateljima sa kojima smo se družili proteklih godina na stejdžu Bifea 67 i stejdžu Suvača Demo Festa. Goran Bjelanović – Praki, Petar Tanackov, Cvetko Reljin – Lalica, Vanja Striber, Janoš Pataki, Pera Grbić svoje poslednje note i živote su ugradili u temelje Suvača Demo Festivala i za to im večno hvala – poručili su organizatori.
I ove godine su najzastupljeniji učesnici iz klasa “rock bebe” i “rock veterani”.
Photo: Promo
U okviru programa koji počinje u 18:00 časova, na starom mestu nastupiće: – U klasi najmlađih muzička sekcija Bubamare (Bečej) – U klasi rock veterana: Mikinica bend (Kikinda), Grupa Pir (Novo MIloševo), Humana mina (Banatsko Veliko Selo), Last Train (Bečej)
Među brojnim učesnicima su: Grupa Kum (Kikinda), T.A.K.O. (Bečej), Zelen Patak (Zrenjanin), DrvoTruo (Kikinda), MinJah Crew (Novi Sad), M.U.K. (Novi Sad), Bluesbery – (Kikinda)…
Na programu će biti i kratki Jam Session sa šefom orkestra televizije BH i verovatno još neka iznenađenja
Organizatori pozivaju sve zainteresovane da se pridruže, a detaljnije informacije se nalaze na zvaničnoj stranici festivala.
Novi dokumentarac o proslavljenom kuvaru i TV voditelju otkriva koliko su se stvari pogoršale neposredno pre nego što je oduzeo sebi život.
Postoji scena na početku novog dokumentarca “Roadrunner” koja izgleda nezamislivo za svakoga ko je proveo poslednjih nekoliko decenija gledajući Entonija Bordejna kako putuje svetom.
Sedeći na podu privatne sobe u tradicionalnom japanskom restoranu, Bordejn ćutke jede svoj obrok dok mu dve žene koje serviraju nespretno klimaju glavom. Sve što može smisli da kaže je: “O, vau, spektakularno”, i nastavi da žvaće. To je toliko daleko od neljubaznog, angažovanog Burdena koji je oduševljavao gledaoce širom sveta uuu svojim emisijama, posebno u “No Reservations” i “Parts Unknown”.
Kada je dobio priliku da napravi svoju prvu turističku emisiju, nazvanu “Cook Cook”, za Food Netvork početkom 2000-ih, Burden je mogao da krene s relativno laganim putovanjem u Evropu. Ali pošto nije bio siguran da li će ikada više imati priliku da se bavi ovom vrstom posla na televiziji televizije, otišao ke na dva mesta koja je oduvek želeo da poseti: Japan i Vijetnam.
– Odmah je postalo jasno da nikada nije putovao – kaže dugogodišnja producentkinja Lidija Tenaglia o svom prvom susretu sa Bordejnom u filmu koji je režirao oskarovac Morgan Nevil. Njen kreativni i romantični partner Kris Kolins dodaje: – Njegova putovanja bila su u njegovoj glavi.
– Nismo znali šta radimo – priznaje Tenaglia. – Definitivno nije znao šta radi. I Toniju je odmah postalo neprijatno.
Roadrunner, plakat
Brzo su otkrili da je Bordejn u stvari bio prilično stidljiv sa novim ljudima koje upoznaje. Morao je da bude ohrabren da bi komunicirao sa strancima. Kolinsova ocena posle prvog dana snimanja bila je: “Sjebani smo”.
Ostalo je, naravno, istorija jer je Burden postao jedan od najharizmatičnijih TV voditelja svih vremena, smišljajući stvari u hodu dok je išao sve dalje i daljee. Jedno od otkrića koje vidimo u ranom delu dokumentarnog filma je da bi putopisne emisije mogle biti jednako filmske kao i njegovi omiljeni filmovi, pronalazeći inspiraciju u “Apokalipsi sada” za epizodu o reci Mekong.
Mnogo radosti može se naći u “Roadrunneru” dok gledamo kako Bordejn stiče samopouzdanje i dostiže nove kreativne visine, ali takođe postoji prožimajući mrak iza ugla dok se film provlači kroz svoje dvosatno prikazivanje. Jer, znamo da vreme ističe za čoveka koji je sebi oduzeo život u 61. godini, pre tri godine.
Tokom čitavog filma čujemo na desetine ljudi koji su Bordejna blisko poznavali. Postoje intervjui sa njegovim najbližim prijateljima poput kuvara Erika Riperta, koji je otkrio njegovo telo u toj francuskoj hotelskoj sobi, kao i sa producentima, rediteljima i snimateljima koji su decenijama sarađivali na njegovim TV projektima. Čak je tu i sedenje sa njegovom bivšom suprugom i majkom njegovog jedinca, Otavijom Busia, koja kaže da je ovo poslednji put da će ikada javno govoriti o njemu.
Ali postoji jedna osoba koje nema: Azije Arđento. U poslednjiem činu dokumentarca dominira poslednji romantični partner Bordejna, baš kao što film sugeriše da mu je pred kraj bilo svega preko glave.
Aziju prvi put srećemo kako sedi preko puta Bordejna u malom porodičnom restoranu u Rimu tokom scene osme sezone finala “Parts Unknown”. Njemu bliski ljudi kasno su mogli da vide da se zaljubio i razvijao ono što je izgledalo kao poseban fokus na italijansku glumicu.
Azija Arđento i Entoni Bordejn/Photo: roadrunner promo
Muzičar Džoš Hom kaže da je Bordejn aktivno tragao za nečim “divljim i još divljijim“. Njegova bliska prijateljica Alison Mošar, frontmenka The Kills, otkrila je da joj je Burden u mailu napisao da zna da će se veza “vrlo, vrlo loše završiti”.
U određenom trenutku, Bordejn je zaključio da je završio sa radom na “Parts Unknown”.
– Ne mogu više da živim svoj život ovako – rekao je svojim producentima. – Završio sam. Završio sam sa ovim, završio sam sa vama ljudi. Svakom bendu dolazi kraj. Vreme je da se raziđemo i krenemo svako svojim putem.
Nakon što je u suštini uništio porodicu koju je imao sa bivšom suprugom i ćerkom, rekao je svom timu da želi da se pobrine da ne pokvari stvari sa Arđento. Dali su mu svoj blagoslov da se povuče iz emisije, ali na kraju nije mogao da odustane.
“Pukla” u TV emisiji uživo… Asia Argento Anthony Bourdain
Nedugo zatim ekipa je otišla u Hong Kong da snima ono što je na kraju bila epizoda koja je razbila “Parts Unknown”.
Dugogodišnjem reditelju emisije pozlilo je u poslednjem trenutku i Bordejn je uvideo priliku. Arđento je trebalo da režira epizodu. Njegova uobičajena ekipa nije imala drugog izbora nego da se povinuje, ali vrlo brzo je sve počelo da se raspada dok je ona ubrzavala proces koji su godinama usavršavali.
Vidimo kako Arđento viče “rez” dok Burde intervjuše nekoliko tražilaca azila tokom kasnonoćnog obroka. Svi se resetuju i ponovo snimaju scenu kao da je reč o filmu , a ne onoj vrsti pravog, iskrenog razgovora po kojem je emisija bila poznata. – Nikad, nikad on to ne bi učinio – seća se producentkinja Helen Čo sa kombinacijom razočaranja i gađenja.
Pored angažovanja svoje devojke da režira, voditelj je odlučio da otpusti svog veterana kinematografa Zaka Zambonija – koji je osvojio tri nagrade Emmy za rad sa Bordejnom – nakon što se sukobio sa Arđento oko snimanja. Na njegovo mesto doveo je legendarnog saradnika Vong Kar-vaija – Kristofera Dojla.
– Kada je Toni otpustio Zaka, bila je to ogromna crvena zastava upozorenaj – kaže Čo. – Jer ako će to učiniti nekome poput njega, bilo ko u najužem krugu je u suštini za jednokratnu upotrebu.
Izgleda da je Bordejn za to vreme palio mostove levo i desno.
– Rekao mi je neka sranja koja su me stvarno jebeno naljutila*- kaže njegov prijatelj i mentor Dejvid Čang, posle kratkog oklevanja. – Znaš, jebi ga, Toni je rekao da nikad neću biti dobar otac – otkriva, kidajući se. – To, jebote, boli.
Priznaje da se Bordejn verovatno “projektovao” i da je duboko u sebi bio uznemiren zbog toga što on sam nije ona “romantična ideja” onoga što otac treba da bude za svoju malu ćerku.
Implikacija filma je da je Bordejn postao “zavisnik” od Arđento na isti način na koji je ranije bio navučen na heroin. Učinio bi sve za nju, od divljenja, poput toga da postane otvoreni zagovornik pokreta Time’s Up, nakon što je ona optužila Harvija Vajnstina za silovanje ili destruktivna dela, poput omogućavanja da u potpunosti transformiše emisiju na kojoj je izgradio svoju karijeru.
CNN je na kraju povukao njene epizode iz emitovanja nakon što je optužena da je i sama seksualno napala maloletnicu.
– To nije bio on. Stvorio je nešto što je bilo toliko važno. To je bilo nasleđe njegovog života, a ne glupa sranja koja je učinio na kraju – kaže Tenaglija.
To “glupo sranje” došlo je do izražaja u Strazburu u Francuskoj, gde su Bordejn i Ripert snimali epizodu “Parts Unknown” koja se nikada neće emitovati. Prema rečima članova ekipe koji su bili sa njim, bio je besan zbog tabloidnih fotografija koje su nagoveštavale da ga je Arđento varao sa francuskim novinarom. Pet dana kasnije, oduzeo je sebi život u svojoj hotelskoj sobi.
– Kako se pripovedač odjavi bez ostavljanja poruke? – glasno se pita umetnik Sžon Lori.
Njegovo samoubistvo je i dalje pod velom misterije… Anthony Bourdain
Ali kako producent Čo pretpostavlja, njegova poslednja poruka je možda postojala u obliku njegove poslednje Instagram priče gde je podelio muziku Enia Morikonea iz filma “Violent City” iz 1970. godine, osvetničkog filma koji se otvara paparazzo fotografijama žene koja vara svog muža. – Mislim, sve je tu – kaže ona.
“Roadrunner” ipak ne krivi Aziju Arđento za Bordejnovu smrt. Čak i oni koji su mu bili najbliži još uvek ne mogu da shvate kako je došao do tačke da sve to okonča.
Najjednostavnije objašnjenje dolazi od Majkla Stida , koji je režirao poslednju epizodu “Parts Unknovn”. Posle Bordejnove smrti, kaže da je svom sedmogodišnjem sinu rekao: – Mislim da se Toni na kraju osećao sam i osećao je da ne može ni sa kim da razgovara o bolu koji se dešavao u njemu.
U utorak, 13. jula u 20:00 časova, svečanom ceremonijom u Atrijumu Gradske kuće otvoren je Treći somborski filmski festival, koji će trajati do 16. jula.
Na repertoaru će se naći 13 filmova u četiri selekcije, a posetioci će moći da uživaju i u pratećem programu, u okviru kojeg će se održavati promocije knjiga, radionice, predstave i koncerti.
Na otvaranju festivala, prisutnima se obratila Vesna Šašić, direktorica Somborskog filmskog festivala i Kulturnog centra “Laza Kostić”: – Ovaj festival posvećen je našem sugrađaninu Ernestu Bošnjaku, osnivaču jugoslovenske kinematografije, filmskom vizionaru koji je u Somboru prepoznao evropski Holivud, čoveku koji je ostavio neizbrisiv trag u kreiranju sedme umetnosti. Ernest Bošnjak je sve nas, somborce, zadužio da osvetlimo njegove vizije. Sledeći upravo te vizije stvorili smo Somborski filmski festival s namerom da vam njegovi programi pruže jedan poseban doživljaj koji će se pamtiti i zahvaljujući kome ćete ostati uz nas i tokom naredne godine.
Otvaranju je prisustvovao i Jan Lundin, ambasador Švedske u Srbiji, uz čiju podršku je realizovana programska celina Panorama švedskog filma.
– Uživam u srpskom filmu. Uživao sam, i još uživam, u jugoslovenskom filmu. Moj omiljeni film je “Ko to tamo peva“. Jako mi je drago da i vi želite da upoznate švedski film, i to ne samo Ingmara Bergmana – rekao je u svom govoru Jan Lundin.
Mira Banjac, legendarna glumica jugoslovenske i srpske kinematografije, ovogodišnja je dobitnica nagrade Specijalni Ernest koja joj je uručena na otvaranju festivala.
– Čovek čiju ću nagradu večeras primiti je u stvari bila tačka odakle je počela naša filmska umetnost. On je pokazao jedan neizvestan put, ali on je mogao to da uradi jer u to vreme se slavila umetnost. On je imao prostor, a imao je duha da nasluti ono što će danas u kinematografiji biti veliko. Ovu nagradu ću izuzetno da čuvam, da je poštujem, da na neki mali način budem dostojna tog velikog imena. Nadam se da će u istoriji biti zapisan crvenim slovima. U našim srcima on je to već uradio – izjavila je Mira Banjac.
Somborski filmski festival/ Photo: Uroš Terzija, Portal 025.rs
Svečano otvaranje upotpunio je nastup umetnika Žarka Stepanova i benda Bre, tokom kojeg je publika bila u prilici da čuje izvođenje numere “Ljubav i moda” iz istoimenog filma.
Posle svečane ceremonije, glavni program festivala otvoren je filmom u čast Mire Banjac – “Koncentriši se, baba“ bosanskohercegovačkog reditelja i scenariste Pjera Žalice, u kome srpska glumica tumači glavnu ulogu.
“Koncentriši se, baba“ prati poslednje dane starije žene Marije u proleće 1992. godine u Sarajevu, nekoliko dana pre izbijanja rata u Bosni i Hercegovini, u vili na brdu nedaleko od centra grada. Uz Miru Banjac, glumačku postavu čine Jasna Žalica, Emir Hadžihafizbegović, Alma Prica, Jadranka Đokić, Admir Glamočak, Vedrana Božinović, Dženita Imamović Omerović, Branimir Popović, Izudin Bajrović i Dino Sarija.
Prve festivalske večeri prikazani su i filmovi “Lihvar” Nemanje Ćeranića, “Brit-Mari je bila tu” Tuve Novotni i “Dara iz Jasenovca” Predraga Antonijevića.
Ulaz na sve programe trećeg izdanja Somborskog filmskog festivala je besplatan, a filmovi i prateći programi će se održavati u Atrijumu Gradske kuće, Dvorištu Gradskog muzeja Sombor, Kabareu Narodnog pozorišta Sombor, i na Trgu Svetog Đorđa.
U slučaju kiše, program će se održati na alternativnim lokacijama, i to: Glavni program, svečano zatvaranje, i koncert „Love Hunters” na Velikoj sceni Narodnog pozorišta Sombor; Selekcija mladih autora u Velikoj sali Kulturnog centra “Laza Kostić” Sombor; Panorama švedskog filma, filmovi “Porajmos” i “Žućko – priča o Radivoju Koraću” u Svečanoj sali Gradske kuće. Promocije izdavaštva će se u slučaju kiše održati u Gradskoj kafani Sombor.
Somborski filmski festival/ Photo: Uroš Terzija, Portal 025.rs
Somborski filmski festival/ Photo: Uroš Terzija, Portal 025.rs
Somborski filmski festival/ Photo: Uroš Terzija, Portal 025.rs
Somborski filmski festival/ Photo: Uroš Terzija, Portal 025.rs
Korn je najavio svoju prvu kolekciju nezamenjivih tokena (NFT).
Metal sastav se tako upisao u istoriju kao još jedan koji se upustio u popularno digitalno tržište, a bend se udružio s meksičkim grafičkim dizajnerom i 3D umetnikom Dreamonautom za kolekciju “Monuments”.
Kornovi NFT-ovi uključuju četiri jedinstvena audio-vizuelna sredstva “koja slave uticaj benda na rock i metal muziku širom sveta kroz Dreamonautov digitalni nadrealistički stil”.
– Ova kolekcija je introspekcija emocija i misli kroz nadrealne prizore koji predstavljaju stanje osećaja zatvorenosti ili povezanosti s idejama, vremenima, ljudima ili čak različitim situacijama i fazama u životima ljudi. Stalna bitka s unutarnjim demonima i konačno oslobađanje sebe – navodi se u službenom saopštenju.
– S vizualima nadahnutim Kornovim ranim danima, kao i njihovim novijim radovima, ova kolekcija slavi evoluciju i veliki muzički doprinos koji je bend doneo rock i metal muzici širom sveta – stoji u saopštenju i dodaje se: – Poput rođenja interneta, Korn veruje da će kripto industrija i dalje uticati na budućnost trgovine. Baš kao što je i internet podneo test vremena, čini se da kripto industrija ide njegovim stopama, a čast nam je bilo da sarađujemo s neverovatno talentovanim Dreamonautom na našoj prvoj NFT kolekciji, “Monuments”.
Prepoznatljivo obeležje Los Angelesa, ali i najpopularnije industrije na svetu – one filmske, originalno je postavljen na brdo izad grada 13. jula 1923. kao reklama za gradnju na lokalnom području koje je tada započelo.
Iako većinu ljudi asocira na zvezde, glamur i slavu, njegova istorija krije i pokoju mračnu tajnu. Danas na njemu piše Hollywood, ali nekad je pisalo -Hollywoodland. Nakon što su investitori platili 21.000 dolara za drva i mazge za vuču – znak je postao vidljiv svim stanovnicima Los Anđelesa.
Hollywoodland/Photo: wikipedia.org
A kad je glumačka karijera Peg Entvisl krenula silaznom putanjom, ona je doslovno umrla pod holivudskim svetlima. Bilo je to 1932. godine, a njena uloga je upravo bila izbačena iz serije. U potpunom očaju, došla je do prepoznatljivog holivudskog znaka. Popela se na 15 metara visoke električarske merdevine iza slova H, izgubivši na tom putu cipelu, da bi se potom bacila sa slova na zemlju. Iza sebe je ostavila poruku u kojoj je napisala “Žao mi je što sam kukavica. Žao mi je zbog svega. Da sam ovo uradila puno ranije, poštedela bih sebe i druge puno bola”.
Peg Entvisl/Photo: wikipedia.org
Podignut 1923. godine za 21.000 dolara prvobitno je znak trebalo da traje samo 18 meseci. Trajalo je mnogo duže od toga, ali je postepeno propadalo. Godine 1949. slovo “H” je čak i palo.
Postoje različita mišljenja o tome zašto je palo “H”. Neki kažu da ga je loše vreme srušilo, a drugi tvrde da je kamion uleteo u njega. Ali u svakom slučaju, bilo je potrebno popraviti. Budući da je to bio zapravo samo “oglas”, prvobitna ideja 1949. bila je samo da se potpuno sruši. Ali do tada je to postala toliko poznata lokacija u gradu da je Holivudska privredna komora odlučila da preuzme održavanje i vlasništvo. Popravili su znak, ali odsekli reč “land”, promenivši je u samo Hollywood kako bi pobegli od izvorne oglasne poruke. Ostalo je – istorija.
Elektronska knjiga će u budućnosti svakako naći svoje mesto među čitaocima, ali neće u nekoj velikoj meri ugroziti knjigu u tradicionalnom, štampanom vidu, smatra pisac Dejan Stojiljković.
– Svojevremeno je, na prelazu u 21. vek bilo predviđanja da će najkasnije do 2012, ili tako nešto, prestati da izlaze štampane novine i magazini. To se, naravno, nije desilo. Naročito mislim da se to neće desiti sa štampanom knjigom – rekao je Stojiljković agenciji Tanjug.
U prvom u seriji Tanjugovih razgovora sa piscima, izdavačima i književnim stručnjacima o sadašnjosti i budućnosti upotrebe i međuodnosu elektronskih i štampanih knjiga, Stojiljković je naglasio da je “knjiga na papiru drevna tehnologija, izuzetno praktična, jednostavna i samim tim – savršena”, i da ne vidi “zaista bilo šta što može da je zameni”.
– Podsetiću vas da se poslednjih godina dešava ”rivajvl” gramofonskih ploča pa čak i audio-kaseta. Nema nijednog većeg svetskog izvođača ili benda koji svoj novi album ne izbaci istovremeno i na vinilu. Ako je neki format prezentovanja umetnosti dobar, a ploča i štampana knjiga to svakako jesu, on će trajati večno – ocenio je Stojiljković.
Pisac romana “Konstantinovo raskršće” (2009), “Duge noći i crne zastave” (2012), “Olujni bedem” (2017), “Dukat za lađara” (2020) i drugih, lično koristi i elektronske knjige, naročito za literaturu na engleskom ili rukopise koje uređuje, ali naglašava da mu je kao detetu 20. veka štampana knjiga nezamenljiva.
– Miris papira, dodir, uvez… To su nezamenljive stvari. Imam veliku biblioteku i volim ona luksuzna, lepo koncipirana izdanja, ilustrovana, tvrdokoričena… Takođe, veliki sam kolekcionar stripova i, eto, ne mogu da čitam stripove u e-izdanju. To mi je potpuno bezveze – istakao je Stojiljković.
Njegov roman “Konstantinovo raskršće” nedavno je njujorški izdavač Blooming Twig Books objavio na engleskom i kao e-knjigu, dostupnu preko Amazonovog Kindl servisa, a Stojiljković kaže da je u pregovorima sa platformom Bookmate da njegova proza, objavljena kod njih, bude prevede na više jezika i pojavi se u elektronskoj formi.
Strani izdavači nisu objavili više Stojiljkovićevih romana u prevodu na engleski, jer pisac pretpostavlja da za sad “nisu u tome videli komercijalno opravdanje”, ali veruje da će “dosta toga po tom pitanu da se promeni kada izađe televizijska serija”, koja bi trebalo da bude snimana po “Konstantinovom raskršću”.
Kada je reč o domaćim izdavačima, Stojiljković kaže da su savršeno svesni značaja elektronske knjige, jer danas kada neki pisac potpisuje ugovor za novu knjigu “tu je i obavezna klazula o e-izdanju, čega ranije nije bilo”.
– Mislim da dobro držimo korak, ako se ima u vidu da, kada su tehnološke inovacije u pitanju, znamo da kasnimo godinama. Koliko je samo trebalo da plaćanje kreditnim karticama postane uobičajena stvar… Danas skoro svako ima uređaj poput pametnog telefona ili tableta, koji može nositi sa sobom, u prevozu, na plažu, što elektronsku knjigu čini vrlo praktičnom- ocenio je pisac.
Stojiljkovićevi romani pored stampanih izdanja, Laguna objavljuje i u elektronskom obliku na platformi Eden Books, dok na servisu Bookmate izdaje kraću prozu, gde trenutno ide njegov kratki roman u nastavcima “Dorćolski rekvijem”.
– To je sjajan koncept: svakog ponedeljka – nova epizoda. Kao serije na Netfliksu. Kada prođe određeno vreme precizirano ugovorom, sve to što je na Bookmateu’ mogu da objavim i na papiru. Tako su neke ranije priče odatle završile u mojoj poslednjoj zbirci ”Neonski bluz” i javljali su mi čitaoci koji su ih prvobitno čitali u e-formi da su ih rado opet pročitali na papiru – rekao je Stojiljković.“
Kao čitalac koji ima mnogo knjiga u elektronskom i papirnom izdanju, Stojiljković ističe da je sjajno što pretplatnici servisa kao što su Eden books i Bookmate mogu na svom mobilnom imati pristup stotinama hiljada knjiga “svake sekunde, na bilo kom delu planete”.
Prema njegovim rečima, čitanje tradicionalne knjige ne treba da bude nikakva prepreka za čitanje e-knjiga, ili obrnuto, već ta dva koncepta treba da idu uporedo, da se dopunjavaju.
Saša Baron Koen pokrenuo je pravni postupak protiv američke firme koja prodaje kanabis pošto je iskoristila njegov lik Borata na bilbordu u Masačusetsu, SAD.
Izmišljeni kazahstanski novinar, kog u filmu igla britanska zvezda, pojavio se u reklami koja promoviše kanabis uz njegovu “Lepo je!” (It’s Nice!) krilaticu.
U tužbi se kaže da Baron Koen nikada nije koristio kanabis i da ne bi reklamirao drogu ni za kakav novac.
Predstavnik glumca rekao je da Baron Koen ne veruje da je kanabis, još uvek ilegalan u više američkih država, “zdrav izbor”.
Rekao je da zvezda nikada nije reklamirala nijedan proizvod u Velikoj Britaniji ili SAD-u zbog straha da bi to “oslabilo njegov kredibilitet kao glumca i ozbiljnog društvenog aktiviste”.
Saša Baron Koen/Photo: YouTube printscreen
Navodi da je glumčeva ličnost “od izuzetno velike komercijalne vrednosti” i da je prethodno odbio četiri miliona dolara za reklamu za automobil.
Slika bilborda za koji je Solar Therapeutics tvrdi da je uklonjen uključena je u sudske dokumente do kojih je došao Hollywood Reporter.
U tužbi se navodi da Baron Koen “štiti sopstveni imidž i ličnost” i da se kroz svoj lik Ali Džija rugao takozvanoj “stonerskoj” kulturi.
“Kanabis ostaje kontroverzan proizvod koji Baron Koen nije zainteresovan da podrži, promoviše ili reklamira”, nastavlja se u tužbi.
“Pored toga, Baron Koen je rođen u ortodoksnoj jevrejskoj porodici; on je tradiconalni Jevrejin; i ponosan je na njegovo kulturno nasleđe. Ne želi da bude umešan u žestoku polemiku među ortodoksnom jevrejskom zajednicom oko toga da li kanabis može da se koristi pod jevrejskim tradicijama, običajima i pravilima.”
Kanabis za medicinsku i rekreativnu upotrebu je legalan u Masačusetsu.
Borat Sagdijev prvi put se pojavio u seriji Barona Koena “Ali Dži”, a postao je zvezda u filmu nominovanom za Oskara 2006. godine.
Lik se vratio na ekrane prošle godine u filmu “Borat: Naknadni film”, za koji je Baron Koen osvojio nagradu za najboljeg glumca na ovogodišnjim Zlatnim globusima.
Kazahstanska turistička organizacija i dalje da koristi Boratovu krilaticu u reklamnoj kampanji za promociju zemlje.
Završen je EXIT. Velika proslava 20. godišnjice festivala je od 8. do 11. jula privukla više od 180.000 ljudi iz 70 zemalja (podatak organizatora), ispisujući nove stranice istorije Exita.
U ta četiri dana Novi Sad je ponovo bio globalni muzički epicentar, a publika je uživala uz nastupe zvezda elektronske muzike na Dance Areni, domaćih, regionalnih i stranih izvođača na Fusion Stageu (Goblini, Tundermother, Šajzerbiterlemon, Atheist Rap, Dogs in Kavala, Marko Louis, E-play…), u punk i metal zvuku bendova sa najžešće bine festivala – Explosive pub (koja je ove godine, nažalost, funkcionisala u smanjenom kapacitetu) na kojoj su nastupali NBG, Casillas, Nagon, Forgotten Scream, Obscured, Bombarder, Alitor, First Flame, Motorcharge, Mud Factory, Scaffold, Overdrive… kao i u koncertima Sabatona, Laibacha, Van Gogha, Rundeka i Ekipe, Buč Kesidija i mnogih drugih na Main Stageu.
Petrovaradinska tvrđava (Exit 2021)/ Photo: AleX
Ko je ove godine posetio Exit zna kako je bilo, ko nije – možda ove fotografije dočaraju bar delić atmosfere.
Nemi pesnik (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemi pesnik (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemi pesnik (Exit 2021)/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Buč Kesidi (Exit 2021)/ Photo: AleX
Buč Kesidi (Exit 2021)/ Photo: AleX
Buč Kesidi (Exit 2021)/ Photo: AleX
Buč Kesidi (Exit 2021)/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Mile Kekin, Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Drugi dan bio je rezervisan za “jači” zvuk na Mainu…
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
I kao što bi klinci rekli – “Laibach izdominirao” u završnici Exita…
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Tundermother (Exit 2021)/ Photo: AleX
Tundermother (Exit 2021)/ Photo: AleX
Tundermother (Exit 2021)/ Photo: AleX
Tundermother (Exit 2021)/ Photo: AleX
Bas i stega (Exit 2021)/ Photo: AleX
Motorcharge (Exit 2021)/ Photo: AleX
Motorcharge (Exit 2021)/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Do sledeće godine, ćao…
Ovde pročitajte kako je bilo svakog od 4 dana Exita:
Iako je još prošle godine dogovoreno da dugogodišnji basista Roling Stonesa Deril Džons (zamenio Bila Vajmana 1993. godine ) nastupi na zatvaranju Nišvila – 15. avgusta , zbog obaveza prema Rolling Stonesima zakazanim za 14. avgust, nastupiće ipak na otvaranju Nišvilla – 12. avgusta sa svojim super triom Stone Raiders, kaže direktor Nišvilla Ivan Blagojević.
– Ovaj trio osim Derila Džonsa čine još gitarista i kompozitor Žan-Pol Boreli, koji je osim saradnje sa velikim džez imenima bio i gitarista Madone, kao i i bubnjar grupe Living Coolour – Vil Kalhun. Ljubav prema džezu nekadašnjeg basiste Majlsa Dejvisa, Vintona Marsalisa, ali i Stinga, je isključivi motiv dolaska, tako da će praktično samo zbog Nišvilla doleteti iz Los Anđelesa – i to će biti i jedini nastup Stone Raidersa u Evropi ove godine – kaže direktor Nišvila.
Svakako najzvučnije ime ovog super tria je basista Deril Džons, koji je još u tinejdžerskim danima i tokom studija muzike, postao značajan član čikaške blues i jazz scene. Posredstvom svog dugogodišnjeg prijatelja – bubnjara Vinsenta Vilburna Juniora, inače sestrića Majlsa Dejvisa, Deril tek ušavši u treću deceniju dobija priliku da ga legendarni trubač čuje – i odmah postaje član Majlsovog sastava sa kojim debituje na albumima “Decoy” (1984) I “You`re underarest”. Sa Majlsom je snimao i nastupao sve do kraja njegovog života 1991. I kao što to obično biva, Deril kao jedan od “Majlsovih musketara” dospeva u žižu muzičke javnosti pa je usledilo i angažovanje na prvim Stingovim solo abumima (“Dream of the blue turtles” i živom albumu “Bring on the nights – 1986) i to sa “klasičnom” džezerskom postavom u kojoj su bili i Branford Marsalis, Keni Kirkland i Omar Hakim.
Stone Raiders/Photo: Heather Warwick
Deril Džons je snimao i išao na turneje sa čitavom plejadom rock i džez muzičara (Herbi Henkok and Headhunters, Madona, Erik Klepton, Džon Skofild, Hajram Bulok, Gil Evans, Steps Ahead, Piter Gebrijel, B.B. King, Nil Jang…) a onda je 1993. godine, stigao poziv od Rolling Stonesa da na basu zameni Bila Vajmana koji je tada napustio Stonse. Iako ga preostali ćlanovi benda nikada nisu promovisali u zvaničnog člana grupe – Deril je sa Stonsima svirao na svim albumima i turnejama do danas, a uz sve to, osim što vodi i svoje autorske projekte, jedan od najomiljenijih angažmana mu je upravo ono što radi u sklopu Stone Raidersa sa kojima je objavio jedan album, a na novom koji izlazi ove godine – prvi put se pojavljuje i kao pevač.
Osnivač i formalni lider grupe Stone Raiders Džan-Pol Borelije jedan od nakreativnijih i najoriginalnijih gitarista savremene muzičke scene. Njegov umetnički izraz objedinjava tradiciju Haitija zemlje iz koje on vuče poreklo, bluz izraz u rasponu od Holin Volfa pa do (naročito) Džimija Hebdriksa, latino rock Karlosa Santane, funk i razne jazz pravce. Nakon studiranja džeza kod čuvenog saksofoniste i pedagaoga Banki Grina, Žan-Pop kao osamnaestogodišnjak prelazi u Njujork gde je odmah dobio priliku da radi sa veoma značajnim džez imenima kao što su Elvin Džons, Faro Sanders, Roj Hajns, Majls Dejvis (svirao na albumu “Amandla”) , Muhal Ričard Abrahams ( osnivač Asocijacije za razvoj kreativnih muzičara – AACM) na čijem je albumu “Blues forever”, proglašenom za album godine po anketi Downbeata – imao zapaženo učešće.