Korn je najavio svoju prvu kolekciju nezamenjivih tokena (NFT).
Metal sastav se tako upisao u istoriju kao još jedan koji se upustio u popularno digitalno tržište, a bend se udružio s meksičkim grafičkim dizajnerom i 3D umetnikom Dreamonautom za kolekciju “Monuments”.
Kornovi NFT-ovi uključuju četiri jedinstvena audio-vizuelna sredstva “koja slave uticaj benda na rock i metal muziku širom sveta kroz Dreamonautov digitalni nadrealistički stil”.
– Ova kolekcija je introspekcija emocija i misli kroz nadrealne prizore koji predstavljaju stanje osećaja zatvorenosti ili povezanosti s idejama, vremenima, ljudima ili čak različitim situacijama i fazama u životima ljudi. Stalna bitka s unutarnjim demonima i konačno oslobađanje sebe – navodi se u službenom saopštenju.
– S vizualima nadahnutim Kornovim ranim danima, kao i njihovim novijim radovima, ova kolekcija slavi evoluciju i veliki muzički doprinos koji je bend doneo rock i metal muzici širom sveta – stoji u saopštenju i dodaje se: – Poput rođenja interneta, Korn veruje da će kripto industrija i dalje uticati na budućnost trgovine. Baš kao što je i internet podneo test vremena, čini se da kripto industrija ide njegovim stopama, a čast nam je bilo da sarađujemo s neverovatno talentovanim Dreamonautom na našoj prvoj NFT kolekciji, “Monuments”.
Prepoznatljivo obeležje Los Angelesa, ali i najpopularnije industrije na svetu – one filmske, originalno je postavljen na brdo izad grada 13. jula 1923. kao reklama za gradnju na lokalnom području koje je tada započelo.
Iako većinu ljudi asocira na zvezde, glamur i slavu, njegova istorija krije i pokoju mračnu tajnu. Danas na njemu piše Hollywood, ali nekad je pisalo -Hollywoodland. Nakon što su investitori platili 21.000 dolara za drva i mazge za vuču – znak je postao vidljiv svim stanovnicima Los Anđelesa.
Hollywoodland/Photo: wikipedia.org
A kad je glumačka karijera Peg Entvisl krenula silaznom putanjom, ona je doslovno umrla pod holivudskim svetlima. Bilo je to 1932. godine, a njena uloga je upravo bila izbačena iz serije. U potpunom očaju, došla je do prepoznatljivog holivudskog znaka. Popela se na 15 metara visoke električarske merdevine iza slova H, izgubivši na tom putu cipelu, da bi se potom bacila sa slova na zemlju. Iza sebe je ostavila poruku u kojoj je napisala “Žao mi je što sam kukavica. Žao mi je zbog svega. Da sam ovo uradila puno ranije, poštedela bih sebe i druge puno bola”.
Peg Entvisl/Photo: wikipedia.org
Podignut 1923. godine za 21.000 dolara prvobitno je znak trebalo da traje samo 18 meseci. Trajalo je mnogo duže od toga, ali je postepeno propadalo. Godine 1949. slovo “H” je čak i palo.
Postoje različita mišljenja o tome zašto je palo “H”. Neki kažu da ga je loše vreme srušilo, a drugi tvrde da je kamion uleteo u njega. Ali u svakom slučaju, bilo je potrebno popraviti. Budući da je to bio zapravo samo “oglas”, prvobitna ideja 1949. bila je samo da se potpuno sruši. Ali do tada je to postala toliko poznata lokacija u gradu da je Holivudska privredna komora odlučila da preuzme održavanje i vlasništvo. Popravili su znak, ali odsekli reč “land”, promenivši je u samo Hollywood kako bi pobegli od izvorne oglasne poruke. Ostalo je – istorija.
Elektronska knjiga će u budućnosti svakako naći svoje mesto među čitaocima, ali neće u nekoj velikoj meri ugroziti knjigu u tradicionalnom, štampanom vidu, smatra pisac Dejan Stojiljković.
– Svojevremeno je, na prelazu u 21. vek bilo predviđanja da će najkasnije do 2012, ili tako nešto, prestati da izlaze štampane novine i magazini. To se, naravno, nije desilo. Naročito mislim da se to neće desiti sa štampanom knjigom – rekao je Stojiljković agenciji Tanjug.
U prvom u seriji Tanjugovih razgovora sa piscima, izdavačima i književnim stručnjacima o sadašnjosti i budućnosti upotrebe i međuodnosu elektronskih i štampanih knjiga, Stojiljković je naglasio da je “knjiga na papiru drevna tehnologija, izuzetno praktična, jednostavna i samim tim – savršena”, i da ne vidi “zaista bilo šta što može da je zameni”.
– Podsetiću vas da se poslednjih godina dešava ”rivajvl” gramofonskih ploča pa čak i audio-kaseta. Nema nijednog većeg svetskog izvođača ili benda koji svoj novi album ne izbaci istovremeno i na vinilu. Ako je neki format prezentovanja umetnosti dobar, a ploča i štampana knjiga to svakako jesu, on će trajati večno – ocenio je Stojiljković.
Pisac romana “Konstantinovo raskršće” (2009), “Duge noći i crne zastave” (2012), “Olujni bedem” (2017), “Dukat za lađara” (2020) i drugih, lično koristi i elektronske knjige, naročito za literaturu na engleskom ili rukopise koje uređuje, ali naglašava da mu je kao detetu 20. veka štampana knjiga nezamenljiva.
– Miris papira, dodir, uvez… To su nezamenljive stvari. Imam veliku biblioteku i volim ona luksuzna, lepo koncipirana izdanja, ilustrovana, tvrdokoričena… Takođe, veliki sam kolekcionar stripova i, eto, ne mogu da čitam stripove u e-izdanju. To mi je potpuno bezveze – istakao je Stojiljković.
Njegov roman “Konstantinovo raskršće” nedavno je njujorški izdavač Blooming Twig Books objavio na engleskom i kao e-knjigu, dostupnu preko Amazonovog Kindl servisa, a Stojiljković kaže da je u pregovorima sa platformom Bookmate da njegova proza, objavljena kod njih, bude prevede na više jezika i pojavi se u elektronskoj formi.
Strani izdavači nisu objavili više Stojiljkovićevih romana u prevodu na engleski, jer pisac pretpostavlja da za sad “nisu u tome videli komercijalno opravdanje”, ali veruje da će “dosta toga po tom pitanu da se promeni kada izađe televizijska serija”, koja bi trebalo da bude snimana po “Konstantinovom raskršću”.
Kada je reč o domaćim izdavačima, Stojiljković kaže da su savršeno svesni značaja elektronske knjige, jer danas kada neki pisac potpisuje ugovor za novu knjigu “tu je i obavezna klazula o e-izdanju, čega ranije nije bilo”.
– Mislim da dobro držimo korak, ako se ima u vidu da, kada su tehnološke inovacije u pitanju, znamo da kasnimo godinama. Koliko je samo trebalo da plaćanje kreditnim karticama postane uobičajena stvar… Danas skoro svako ima uređaj poput pametnog telefona ili tableta, koji može nositi sa sobom, u prevozu, na plažu, što elektronsku knjigu čini vrlo praktičnom- ocenio je pisac.
Stojiljkovićevi romani pored stampanih izdanja, Laguna objavljuje i u elektronskom obliku na platformi Eden Books, dok na servisu Bookmate izdaje kraću prozu, gde trenutno ide njegov kratki roman u nastavcima “Dorćolski rekvijem”.
– To je sjajan koncept: svakog ponedeljka – nova epizoda. Kao serije na Netfliksu. Kada prođe određeno vreme precizirano ugovorom, sve to što je na Bookmateu’ mogu da objavim i na papiru. Tako su neke ranije priče odatle završile u mojoj poslednjoj zbirci ”Neonski bluz” i javljali su mi čitaoci koji su ih prvobitno čitali u e-formi da su ih rado opet pročitali na papiru – rekao je Stojiljković.“
Kao čitalac koji ima mnogo knjiga u elektronskom i papirnom izdanju, Stojiljković ističe da je sjajno što pretplatnici servisa kao što su Eden books i Bookmate mogu na svom mobilnom imati pristup stotinama hiljada knjiga “svake sekunde, na bilo kom delu planete”.
Prema njegovim rečima, čitanje tradicionalne knjige ne treba da bude nikakva prepreka za čitanje e-knjiga, ili obrnuto, već ta dva koncepta treba da idu uporedo, da se dopunjavaju.
Saša Baron Koen pokrenuo je pravni postupak protiv američke firme koja prodaje kanabis pošto je iskoristila njegov lik Borata na bilbordu u Masačusetsu, SAD.
Izmišljeni kazahstanski novinar, kog u filmu igla britanska zvezda, pojavio se u reklami koja promoviše kanabis uz njegovu “Lepo je!” (It’s Nice!) krilaticu.
U tužbi se kaže da Baron Koen nikada nije koristio kanabis i da ne bi reklamirao drogu ni za kakav novac.
Predstavnik glumca rekao je da Baron Koen ne veruje da je kanabis, još uvek ilegalan u više američkih država, “zdrav izbor”.
Rekao je da zvezda nikada nije reklamirala nijedan proizvod u Velikoj Britaniji ili SAD-u zbog straha da bi to “oslabilo njegov kredibilitet kao glumca i ozbiljnog društvenog aktiviste”.
Saša Baron Koen/Photo: YouTube printscreen
Navodi da je glumčeva ličnost “od izuzetno velike komercijalne vrednosti” i da je prethodno odbio četiri miliona dolara za reklamu za automobil.
Slika bilborda za koji je Solar Therapeutics tvrdi da je uklonjen uključena je u sudske dokumente do kojih je došao Hollywood Reporter.
U tužbi se navodi da Baron Koen “štiti sopstveni imidž i ličnost” i da se kroz svoj lik Ali Džija rugao takozvanoj “stonerskoj” kulturi.
“Kanabis ostaje kontroverzan proizvod koji Baron Koen nije zainteresovan da podrži, promoviše ili reklamira”, nastavlja se u tužbi.
“Pored toga, Baron Koen je rođen u ortodoksnoj jevrejskoj porodici; on je tradiconalni Jevrejin; i ponosan je na njegovo kulturno nasleđe. Ne želi da bude umešan u žestoku polemiku među ortodoksnom jevrejskom zajednicom oko toga da li kanabis može da se koristi pod jevrejskim tradicijama, običajima i pravilima.”
Kanabis za medicinsku i rekreativnu upotrebu je legalan u Masačusetsu.
Borat Sagdijev prvi put se pojavio u seriji Barona Koena “Ali Dži”, a postao je zvezda u filmu nominovanom za Oskara 2006. godine.
Lik se vratio na ekrane prošle godine u filmu “Borat: Naknadni film”, za koji je Baron Koen osvojio nagradu za najboljeg glumca na ovogodišnjim Zlatnim globusima.
Kazahstanska turistička organizacija i dalje da koristi Boratovu krilaticu u reklamnoj kampanji za promociju zemlje.
Završen je EXIT. Velika proslava 20. godišnjice festivala je od 8. do 11. jula privukla više od 180.000 ljudi iz 70 zemalja (podatak organizatora), ispisujući nove stranice istorije Exita.
U ta četiri dana Novi Sad je ponovo bio globalni muzički epicentar, a publika je uživala uz nastupe zvezda elektronske muzike na Dance Areni, domaćih, regionalnih i stranih izvođača na Fusion Stageu (Goblini, Tundermother, Šajzerbiterlemon, Atheist Rap, Dogs in Kavala, Marko Louis, E-play…), u punk i metal zvuku bendova sa najžešće bine festivala – Explosive pub (koja je ove godine, nažalost, funkcionisala u smanjenom kapacitetu) na kojoj su nastupali NBG, Casillas, Nagon, Forgotten Scream, Obscured, Bombarder, Alitor, First Flame, Motorcharge, Mud Factory, Scaffold, Overdrive… kao i u koncertima Sabatona, Laibacha, Van Gogha, Rundeka i Ekipe, Buč Kesidija i mnogih drugih na Main Stageu.
Petrovaradinska tvrđava (Exit 2021)/ Photo: AleX
Ko je ove godine posetio Exit zna kako je bilo, ko nije – možda ove fotografije dočaraju bar delić atmosfere.
Nemi pesnik (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemi pesnik (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemi pesnik (Exit 2021)/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Buč Kesidi (Exit 2021)/ Photo: AleX
Buč Kesidi (Exit 2021)/ Photo: AleX
Buč Kesidi (Exit 2021)/ Photo: AleX
Buč Kesidi (Exit 2021)/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Mile Kekin, Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Hladno pivo (Exit 2021)/ Photo: AleX
Drugi dan bio je rezervisan za “jači” zvuk na Mainu…
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Nemesis (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Sabaton (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
Van Gogh (Exit 2021)/ Photo: AleX
I kao što bi klinci rekli – “Laibach izdominirao” u završnici Exita…
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Laibach (Exit 2021)/ Photo: AleX
Tundermother (Exit 2021)/ Photo: AleX
Tundermother (Exit 2021)/ Photo: AleX
Tundermother (Exit 2021)/ Photo: AleX
Tundermother (Exit 2021)/ Photo: AleX
Bas i stega (Exit 2021)/ Photo: AleX
Motorcharge (Exit 2021)/ Photo: AleX
Motorcharge (Exit 2021)/ Photo: AleX
Exit 2021/ Photo: AleX
Do sledeće godine, ćao…
Ovde pročitajte kako je bilo svakog od 4 dana Exita:
Iako je još prošle godine dogovoreno da dugogodišnji basista Roling Stonesa Deril Džons (zamenio Bila Vajmana 1993. godine ) nastupi na zatvaranju Nišvila – 15. avgusta , zbog obaveza prema Rolling Stonesima zakazanim za 14. avgust, nastupiće ipak na otvaranju Nišvilla – 12. avgusta sa svojim super triom Stone Raiders, kaže direktor Nišvilla Ivan Blagojević.
– Ovaj trio osim Derila Džonsa čine još gitarista i kompozitor Žan-Pol Boreli, koji je osim saradnje sa velikim džez imenima bio i gitarista Madone, kao i i bubnjar grupe Living Coolour – Vil Kalhun. Ljubav prema džezu nekadašnjeg basiste Majlsa Dejvisa, Vintona Marsalisa, ali i Stinga, je isključivi motiv dolaska, tako da će praktično samo zbog Nišvilla doleteti iz Los Anđelesa – i to će biti i jedini nastup Stone Raidersa u Evropi ove godine – kaže direktor Nišvila.
Svakako najzvučnije ime ovog super tria je basista Deril Džons, koji je još u tinejdžerskim danima i tokom studija muzike, postao značajan član čikaške blues i jazz scene. Posredstvom svog dugogodišnjeg prijatelja – bubnjara Vinsenta Vilburna Juniora, inače sestrića Majlsa Dejvisa, Deril tek ušavši u treću deceniju dobija priliku da ga legendarni trubač čuje – i odmah postaje član Majlsovog sastava sa kojim debituje na albumima “Decoy” (1984) I “You`re underarest”. Sa Majlsom je snimao i nastupao sve do kraja njegovog života 1991. I kao što to obično biva, Deril kao jedan od “Majlsovih musketara” dospeva u žižu muzičke javnosti pa je usledilo i angažovanje na prvim Stingovim solo abumima (“Dream of the blue turtles” i živom albumu “Bring on the nights – 1986) i to sa “klasičnom” džezerskom postavom u kojoj su bili i Branford Marsalis, Keni Kirkland i Omar Hakim.
Stone Raiders/Photo: Heather Warwick
Deril Džons je snimao i išao na turneje sa čitavom plejadom rock i džez muzičara (Herbi Henkok and Headhunters, Madona, Erik Klepton, Džon Skofild, Hajram Bulok, Gil Evans, Steps Ahead, Piter Gebrijel, B.B. King, Nil Jang…) a onda je 1993. godine, stigao poziv od Rolling Stonesa da na basu zameni Bila Vajmana koji je tada napustio Stonse. Iako ga preostali ćlanovi benda nikada nisu promovisali u zvaničnog člana grupe – Deril je sa Stonsima svirao na svim albumima i turnejama do danas, a uz sve to, osim što vodi i svoje autorske projekte, jedan od najomiljenijih angažmana mu je upravo ono što radi u sklopu Stone Raidersa sa kojima je objavio jedan album, a na novom koji izlazi ove godine – prvi put se pojavljuje i kao pevač.
Osnivač i formalni lider grupe Stone Raiders Džan-Pol Borelije jedan od nakreativnijih i najoriginalnijih gitarista savremene muzičke scene. Njegov umetnički izraz objedinjava tradiciju Haitija zemlje iz koje on vuče poreklo, bluz izraz u rasponu od Holin Volfa pa do (naročito) Džimija Hebdriksa, latino rock Karlosa Santane, funk i razne jazz pravce. Nakon studiranja džeza kod čuvenog saksofoniste i pedagaoga Banki Grina, Žan-Pop kao osamnaestogodišnjak prelazi u Njujork gde je odmah dobio priliku da radi sa veoma značajnim džez imenima kao što su Elvin Džons, Faro Sanders, Roj Hajns, Majls Dejvis (svirao na albumu “Amandla”) , Muhal Ričard Abrahams ( osnivač Asocijacije za razvoj kreativnih muzičara – AACM) na čijem je albumu “Blues forever”, proglašenom za album godine po anketi Downbeata – imao zapaženo učešće.
Video je obrada kultne pesme “Pretty Vacant” iz 1977. godine grupe The Sex Pistols i prilično značajno povećava Frip-Vilkoks karizmu. Iako misteriozni gitarista Sidni Džejk ostaje odlučno misteriozan, zato je Fripova čirokana za tu priliku obojena u zeleno, a Tojina šminka i body paint čine da izgleda kao ljupki zlatni fazan. Doduše, zlatni fazan u prilično prozirnom ruhu.
Posledice nedostatka svežeg vazduha su tromost, ustajalost, letargija, obamrlost i nesvest. Zato je potrebno Provetravanje, i zato se Provetravanje na Dev9t organizuje i od 15. do 18. jula.
“Provetravanje na Dev9t” će od četvrtka do nedelje u Staru ciglanu (Slanački put 26) dovesti najatraktivnije i najaktuelnije domaće bendove, kao i regionalne zvezde (Kralj Čačka, Obojeni program, Artan Lili, Svemirko…).
Program festivala: Četvrtak, 15. jul – Kralj Čačka (gosti: Horkestar) Petak, 16. jul – Obojeni program (gosti: Supernaut) Subota, 17. jul – Artan Lili (gosti: Savana) Nedelja, 18. jul – Svemirko
Kralj Čačka/ Photo: AleX (BBF)
Kralj Čačka se sveže vraća sa proputovanja regionom gde je, pored Nine Bajsić, bio glavni protagonista predstave “Soundtrack za film koji nije snimljen”.
Svetla pozorišne scene zameniće koncertnim, 15. jula, u Staroj Ciglani, na radost brojnih poštovalaca. Njihovi gosti biće Horkestar, alternativni hor.
Obojeni program (Arsenal Fest 2021)/ Photo: AleX
Obojeni program je upravo objavio novu ploču “2021=41”, kojom obeležava 41 godinu benda.
Sa ovog vinilnog izdanja su odlučili da izdvoje pesmu “Kuda ovaj čovek ide“ kao putokaz za predstojeće nastupe koji ih očekuju, među kojima je i ovaj u okviru Provetravanja – 16. jula. Gosti Obojenog programa biće grupa Supernaut.
Artan Lili (Beer Fest)/ Photo: AleX
Artan Lili obećava da će pored starih dobrih hitova pred publikom “Provetravanja na Dev9t” prvi put izvesti i neke nove pesme.
Nisu gubili vreme za vreme pandemije, stvarali su. To ćemo i čuti na najbolji mogući način – na koncertu uživo 18. jula. Njihovi gosti biće grupa Savana.
Svemirko/ youtube.com printscreen
Svemirko je pop bend. Iako njegova muzika možda i nije pop u klasičnom smislu te definicije, on je svakako onaj koji postavlja trendove te koji pomera ili čak uklanja granice.
Od svojih početaka i u tek četiri protekle godine Svemirko postaje lako moguće najtraženija koncertna senzacija na području zemalja koje nastanjuju Južni Sloveni, dok ključna osoba, glavni i kreativan um benda Marko Vuković, ne prestaje da isporučuje obećano i neočekivano.
Novi, treći Svemirkov studijski album “Skalamerija” završni je deo “-ija” trilogije. Drugačiji, veštiji, progresivniji i opaljeniji uporedo sa prethodnim albumima “Tunguzija” i “Vanilija”, dostojan je završetak, ako ne i najisčekivaniji deo ove trilogije epskih proporcija.
I “Tunguzija” i “Vanilija” i “Skalamerija” sa Svemirkom stižu u Beograd 18. jula.
Ulaznice za koncerte dostupne su u Anti Shopu i na Tickets.rs po ceni od 1.200 dinara.
NAPOMENA: Ulaznica za koncert važi i kao dnevna ulaznica za festival Dev9t. Dnevna ulaznica za Dev9t ne važi kao karta za koncert.
Gitarista Doorsa Robi Kriger objaviće svoje prve memoare “Set the Night on Fire: Living, Dying, and Playing Guitar With the Doors”, ovog oktobra.
Knjiga napisana sa Džefom Alulisom govori o Krigerovoj priči kroz niz vinjeta, od zalagaonice u kojoj je kupio prvu gitaru i njegovom tinejdžerskom ekspreminetu s drogom, do prvih sesija pisanja sa Džimom Morisonom do neprijatnih prvih koncerata po dvorištima i praznim barovima.
Gitarista Doorsa takođe će podeliti nikad ispričane priče iz svog mandata u bendu, uključujući svoju perspektivu legendarnih trenutaka poput zloglasnog incidenta u Nju Heveneu i sesija snimanja kultnih albuma benda.
– Kriger takođe ulazi u potresne detalje o najtežim borbama u njegovom životu, počev od zavisnosti od droge, mentalnog sloma brata blizanca do sopstvene borbe sa rakom – saopštio je izdavač Little, Brown o memoarima. – Protivteža tuzi su šaljive anegdote o susretima s nestabilnim fanovima, poznatim muzičarima i jednim zaista besnim monahom.
Set the Night on Fire: Living, Dying, and Playing Guitar With the Doors
“Set the Night on Fire: Living, Dying, and Playing Guitar With the Doors”, stiže 12. oktobra putem Little, Brown.
Pored rada na svojim memoarima i izdavanja prvog samostalnog albuma u više od 10 godina (The Ritual Begins at Sundovn), Kriger je proveo pandemiju objavljujući tutorijale za gitaru na YouTube stranici Doorsa, u kojima je gitarista podelio svoje trikove iza pesama kao šti su “Moonlight Drive”, “Love me Two Times” i “Roadhouse Blues”.
U junu su objavljena “The Collected Works of Jim Morrison: Poetry, Journals, Transcripts and Lyrics” Džima Morisona, knjiga od 600 stranica – sastavljena u saradnji s njegovim legatom – koja je objedinila većinu njegovih prethodno objavljenih dela, od tekstova pesama do poezije (“Horse Latitudes,” “The Celebration of the Lizard”), kao i celina posthumno objavljenih zbirki “Wilderness” i “The American Night”.
Antologija riječke rock punk i novotalasne scene “Riječki novi val” u formatu trostrukog CD boxa opet se nalazi u prodaji, ovog puta u obnovljenome i proširenom izdanju.
Antologija sadrži 70 odabranih snimaka najistaknutijih 35 izvođača riječke rock-scene u tog vremena. Snimci su zabeleženi između 1977. i 1989. godine što odgovara trajanju ekstenzivnih novotalasnih strujanja u Rijeci.
Na antologiji se nalaze numere bendova koji su obeležili period i scenu: Paraf, Termiti, Mrtvi kanal, Laufer, Grad, Denis & Denis, Xenia, Cacadou Look, Fit, Ogledala, Kaos, Istočni izlaz, Grč, VIA Viktor Kunst, Let 3 i…
Denis & Denis/ Photo: Promo (Dallas Records)
Pored vanvremenskih pesama (Paraf: “Narodna pjesma”, Termiti: “Vjeran pas”, Denis & Denis: “Program tvog kompjutera”, Laufer: “Moja voda”, Cacadou Look: “Sama”, Xenia: “Troje”, Grad: “Ima li nešto”, Fit: “Mačka”…) antologija sadrži raritetne studijske, demo i live-zapise riječkih izvođača.
Tako se samo na ovom izdanju nalazi pesma Laufera “Ljubav je bol”, posljednja pesma Denis & Denis dok je Marina Perazić bila u postavi “Braća Grimm i Andersen” kao i snimak kultnog riječkog benda Istočni izlaz “Plava koverta” koju je otpevao frontman Parafa, Valter Kocijančić.
Posle 13 godina i rasprodatog prvog tiraža, “Riječki novi val” stiže s novim grafičkim dizajnom, novim fotografijama i u novom pakovanju: zatvorenom kartonskom boxu.
Bogati booklet sadrži i proširenu hronologiju riječkog novog vala, kao i nove bsleške. Autori istih bili su urednici i novinari magazina Val koji je prvi pisao o punku u Jugoslaviji i bio medijska platforma riječke rock-scene: Aldo Milohnić, Edi Jurković, Ivan Molek, Goran Ušljebrka, Velid Đekić, Goran Lisica Fox i Bojan Mušćet.
RNV booklet cover/ Photo: Promo (Dallas Records)
RNV box, naslovna/ Photo: Promo (Dallas Records)
Bojan Mušćet je i urednik reizdanja o kojem ističe: – Trostruka CD antologija Riječki novi val jedinstven je diskografski dokument koji govori o desetgodišnjoj živosti iznimne rock-scene na području bivše Jugoslavije. Izrada te antologije instantno je ujedinila sve sudionike scene, od neposrednih rock pregalaca do novinara i fotoreporetera koji, premda zemljopisno udaljeni, nisu štedjeli svoje resurse kako bi antologija na uvid pružila relevantnu bilješku o karici koja je nedostajala u ex-jugoslavenskoj diskografiji popularne glazbe. Upravo taj entuzijazam odražava i onaj iskonski duh punka kakav je prepoznat na globalnoj razini.
Fotografije Damira Krizmanića Krize, Nikice Petkovića, Valtera Peculića, Darka Bjelobabe, Srđana Vrančića Vrane i drugih Valovih fotografa nadgradile su ovo izdanje transformiravši ga u jedinstveni dokument.
Tako “Riječki novi val” na originalan način dokumentuje važnost riječke rock scene i evocira sećanje na jedan od najuzbudljivijih riječkih medija – Val koji je zahvaljujući monografiji Edija Jurkovića “Kad je život bio novi val”, websiteu val.com.hr, novom broju i intenzivnoj aktivnosti na društvenim mrežama opet aktivan.
Takođe, predstavlja praktičan leksikon sa svim podacima o riječkom novom valu: upravo na način na koji se on i razvijao.
Cacadou Look/ Photo: Promo (Dallas Records)
Termiti/ Photo: Promo (Dallas Records)
Grad/ Photo: Promo (Dallas Records)
Walter/ Photo: Promo (Dallas Records)
FIT/ Photo: Promo (Dallas Records)
Umjetnici ulice/ Photo: Promo (Dallas Records)
Laufer/ Photo: Promo (Dallas Records)
VIA Viktor Kunst/ Photo: Promo (Dallas Records)
O fenomenu riječke punk i novovalne scene koja se prezentuje na ovoj antologiji pisali su mnogi, jedan od autora bilješki, poznati publicista Ivan Molek je zapisao: – Riječki novi val, dakle, nema historiografskih ambicija u punom i aktualnom smislu riječi; daje antologija kojim slučajem i bila zamišljena s tim ciljem, tada bi ona morala neophodno zahvatiti kontekst koji nadilazi okvire gradske scene. A to znači pozabaviti se prikazom kako su predstavnici riječke scene bili prihvaćeni u drugim gradskim scenama, i obrnuto, kakvim argumentima te, ne najmanje važno, koji su pri tome bili ulozi u igri. Za takav posao ni razmjerno opsežna popratna knjižica nije dovoljna. Namjesto toga, ova si je antologija postavila za cilj ono što antologije uopće čini antologijama: ne baviti se boljom ili lošijom prošlosti, nego iz tzv. povijesne građe ponuditi izbor, i to za ovo današnje vrijeme.
Rijeka ima atribut rock-grada upravo zbog snažnoga delovanja generacija muzičara od šezdesetih godina. Ipak, punk je najzaslužniji za dobijanje takvoga atributa s obzirom na demokratičnost jer je omogućio da se muzičke ideje prezentuju baš na svakome koraku.
Novi val i punkerski pokret obeležili su Rijeku više nego bilo koji drugi grad u Hrvatskoj, a posledice “subkulturne revolucije” mogu da se osete danas.
Rijeka je zbog ukorijenjenosti alternativne kulture u identitet grada prepoznatljiva u čitavoj državi, pa i regionu.
Riječku scenu toga vremena nije činila samo muzika iako je ona bila pokretač, već je to jednostavno bio stil života, od muzičara u prvom redu preko slikara, dizajnera, pa sve do fotografa i snimatelja.
