Posle numera “Destiny station” i “Shipwreck”, varaždinski band Eco Trip predstavio je novi video singl pod nazivom “Inevitably way”.
Članovi benda kažu da im je ovaj singl posebno drag, jer su u njega su uložili mnogo više vremena nego na prethodna dva.
– Željeli smo ovome posvetiti dovoljno vremena da ispadne baš ovako kako treba biti – kazao je Jurica Jagetić, gitarist, aranžer i pisac teksta i dodaje: – Priča je ovo o ljubavi koja prelazi našu atmosferu, i kaosa na zemlji koji je uzrokovan ljudskom rukom. Na svim je mjestima moguće pronaći ljubav i na kraju krajeva, krenuti ispočetka. Pa i na Marsu. Iz ozbiljne šale za snimanje spota morali smo otputovati na Mars. Teško je bilo odabrati u koji, od 385000 kratara, ćemo se spustiti. Preciznom kalkulacijom planetarnih slijetanja dotaknuli smo tlo kratera Cassini. Shuttle je prevozio ukupno šest članova posade, odnosno glumačke i snimateljske ekipe i naravno mi. Ne možemo vam točno otkriti na koji smo točno način dospjeli na Mars. Put je trajao sedam mjeseci i svaki detalj snimanja je dogovoren na putovanju. time nismo trošili dragocjeno vrijeme i kisik na Marsu. Nekoliko kadrova snimljeno je i na samom putovanju kroz prostor i vrijeme. Tamo su nas dobroćudni stanovnici kriomice gledali iza crvenih stijena. Obećali smo ruku mira i kadarove u kojima se oni neće pojavljivati. Za njihovu sigurnost.
Spot je montiran po povratku na Majku Zemlju od strane montažerke Tee koja je pesmi dodala sliku, odnosno montirala kadrove koje je bend doneo sa “putovanja”.
Eco Trip pesmama voli da doda i deliće duše drugih autora kroz sradnje, pa su na ovom singlu deo sebe dali i Dorian Stipičić kao back vocal, koji je pesmi dao dubinsku dimenziju.
Nino Bregović snimio je bass liniju, a Martin Kozina je na bubnjevima napravio savršenstvo i tako je kompletirana nova numea.
Bend Eco Trip nastao je 2018, a danas ga čine Tea Mesarić Rekanović kao vokal, Jurica Jagetić na atmo gitari te Marko Buder na lead gitari. Motivacija za osnivanje benda bila je, kako ističu, suštinska potreba za kreativnim i muzičkim izražavanjem.
Kolege im, dodaju iz benda, entuzijastično “uskaču” u stihove i note, čime svaka pesma dobije ponešto energije od svakog izvođača. Žanrovima se, kako kažu, ne zamaraju previše.
– Ima tu svega, od blues i jazz nota, danca, preko igranja s atmo-instrumentima kojima ne znamo ni ime, do elektronskih beatova i raznih producentskih trikova, ali mislimo da im je svima zajednička posebna atmosferičnost koja nastane kada taj kaos organiziramo – rekao je Marko Buder.
– Neki nas povezuju s New Ageom, ali formulaciju New Age više doživljavamo svjetonazorski nego žanrovski. To nam omogućuje da se stilski u budućnosti glazbeno mijenjamo u raznim smjerovima – dodala je Tea Mesarić Rekanović i dodala: – Glazba koju stvaramo možda i nije toliko zastupljena na našim prostorima, no reakcija okoline pokazuje da bi se itekako mogla održati. Svakim novim singlom želimo stvoriti veću zajednicu individua koji će pratiti ovakav stil glazbe i uživati u djeliću našeg svemira.
Glumac Nikola Đuričko bio je gost prve emisije “Idemo dalje” TV N1, u kojoj je govorio o svojoj predstojećoj stend ap turneji, muzičkom albumu koji je u pripremi, ali i i nastavku kultne komedije “Munje”.
– Prve ‘Munje’ su bile gledanije od ‘Titanika’. Samo su “Munje” bile gledanije od ‘Titanika’ u Srbiji i neki film u Bolivudu u Indiji. Svuda drugde ‘Titanik’ ih je šio, ali ‘Munje’ su sašile “Titanik”! Ne znam da li ćemo uspeti ovog puta ‘Avatara’ da izdominiramo, ali bilo je nečeg strašno uzbudljivog i bilo je lepo sresti se sa drugarima posle toliko vremena – rekao je Đuričko.
Rekao je i da nastavak “Munja” nije kao “Jagode u grlu”, i da može da se gleda kao zaseban film u kom će se pojaviti i jedna nova generacija “mladih munja”.
Glumica Eni Veršing, koju pamtimo po ulogama u serijama “Timeless” i “24” preminula je u 45. godini, posle duge borbe sa kancerom.
Vest o njenoj smrti objavio je Enin suprug Stiven Ful na društvenim mrežama:
“Postoji velika praznina u duši ove porodice danas. Ali ona nam je ostavila alate da to ispunimo. Našla je čudo u najjednostavnijem trenutku“, napisao je Ful, koji je takođe glumac i sa Eni ima troje dece.
“She found wonder in the simplest moment. She didn’t require music to dance. She taught us not to wait for adventure to find you. ‘Go find it. It’s everywhere.’ And find it we shall.” -Stephen Full #fuckcancer#AnnieWerschingpic.twitter.com/JWQn8kMYig
Glumica je za opaku bolest saznala 2020. godine, a i pored lečenja, nastavila je da radi i da snima seriju “Star Trek: Picard and The Rookie”.
“Nije joj bila potrebna muzika za ples. Naučila nas je da ne čekamo da nas avantura pronađe. ‘Idi i pronađi je. Ima je svuda.’ I naći ćemo je“, napisao je Stiven, prenosi Deadline.
Republika Belorusija je u suštini legalizovala muzičku pirateriju kao odgovor na sankcije onima koje smatra “neprijateljskim zemljama” na Zapadu, prenosi Billboard.
Ranije ovog meseca, beloruski predsednik Aleksandar Lukašenko potpisao je zakon koji dozvoljava digitalnu pirateriju u zemlji bez saglasnosti nosioca prava.
Pored snimljene muzike, pokriva i filmove, kompjuterske programe i druge audio-vizuelne medije. Ali zakon ne navodi eksplicitno koje zemlje Belorusija smatra neprijateljskim.
Ipak, čini se da zakon cilja na Zapad nakon što su SAD prošle godine uvele sankcije Belorusiji zbog ruske invazije na Ukrajinu. Belorusija je ruski saveznik.
Međutim, novi beloruski Zakon o pirateriji uključuje uslov da oni koji koriste piratski sadržaj moraju da plaćaju naknadu na bankovne račune u državnom vlasništvu.
“Posle tri godine, naknadu koju ne zahteva nosilac prava ili organizacija za kolektivno upravljanje imovinskim pravima, Uprava za patente će u roku od tri meseca preneti u republički budžet”, navodi se u zakonu, navodi TorrentFreak.
Zakon treba da služi “razvoju intelektualnog i duhovnog i moralnog potencijala društva”, prema Belorusiji, i “smanjenju kritične nestašice na domaćem tržištu hrane i drugih dobara”, kako je objavio Odessa Journal.
Belorusija nikada nije bila veliko muzičko tržište. Glavne izdavačke kuće prekinule su veze sa Rusijom posle invazije koja je počela 2022. Ali neke od njih smatraju da bi dozvola piraterije u Belorusiji mogla da imati efekat talasa na drugim mestima.
– Pošto je Belorusija veoma malo muzičko tržište… biće malo direktnog uticaja u smislu prihoda od muzike za zapadne nosioce prava – rekao je analitičar Mark Maligan za Biboard ove nedelje. – Ono što bi moglo biti od uticaja je da li mreže piraterije počinju da deluju iz Belorusije, distribuiraju se globalno, ali rade pod zaštitom beloruskog zakona.
Ovaj Zakon u Belorusiji je ograničenog trajanja i važi do 31. decembra 2024. godine.
Grupa Lordi i službeno je najavila izlazak novog studijskog albuma, ukupno 18. po redu.
Zvaće se “Screem Writers Guild”, a izlazi 31. marta za diskografsku kuću Atomic Fire Records.
Lordi – Screem Writers Guild, cover
Album su producirali Mr. Lordi, Mana i Jnne Halmkrona, dok je Ilka Herkman bio zadužen za miks, a Pauli Sastamoinen za master albuma. Naslovnicu albuma dizajnirao je lično Mr. Lordi koji je inspiraciju našao u viziji benda s početka 1990-ih.
Sam album biće objavljen u nekoliko formata: Limitirano box set izdanje (uključuje alternativnu naslovnicu albuma, digipack izdanje albuma na CD-u, dva vinila, DVD “Live At Masters Of Rock”, pet portreta članova benda kao i beležnicu LORDI), a biće dostupan u tri boje: crveno/crnoj, zelenoj i ljubičasto/crnoj. Ostali formati: CD (digipack), LP (transparentno/plavi), dvostruki LP (crveno/crni, dostupan samo u Evropi), dvostruki LP (zeleni, dostupan samo kod EMP-a), dvostruki LP (ljubičasto/crni, dostupan samo kod Atomic Fire Records) i- digitalno putem streaming servisa.
Grupa (ne)normalni održaće koncert u čast jednog od najvećih muzičara i tekstopisaca Novog talasa Vlade Divljana u petak, 21. aprila, u Tvornici kulture u Zagrebu, a kao poseban gost nastupiće basista VIS Idola i Vladin dugogodišnji prijatelj i saradnik Zdenko Kolar, prenela je HINA.
Kako je navedeno, “jedan od najinovativnijh bendova bivše Jugoslavije, VIS Idoli, od 1979. godine svojim muzičkim eksperimentima pomerao je granice i postavljao nova pravila u svetu muzike”.
Tekstovi u kojima je zabeležen duh vremena, muzički aranžmani koji su uvek bili korak ispred vremena, posebnost zvuka, težnja drugačijem i kreativni autorski pečat obeležja su koja su Idole učinila jednim od najvažnijih bendova ovih prostora.
Njihov album “Odbrana i poslednji dani” zauzeo je prvo mesto na listi Najboljih 100 ex-YU albuma 1955-2015 prema izboru časopisa Rolling Stone, u kojem su učestvovali brojni muzički kritičari, novinari i producenti iz regiona, a prošle godine je u Muzeju savremene umetnosti u Zagrebu predstavljeno njegovo luksuzno reizdanje, podseća hrvatska agencija.
Kako je saopšteno, publika će u Tvornici moći da se priseti Divljanovih pesama iz perioda kada je stvarao s Idolima, ali i onih koje su nastale u saradnji s Ljetnim kinom.
Sa nebrojenom adaptacijama njegovih uzbudljivih priča, malo autora je imalo uticaj na filmsko stvaralaštvo kao Stiven King. Stvarajući originalni materijal za filmove kao što su “The Shining” Stenlija Kjubrika, “Carrie” Brajana de Palme i “Shawshank Redemption” Frenka Darabonta, King je postao ikona industrije kojoj u književnom svetu mogu samo da pariraju možda Dž.K. Rouling sa serijalom o Hariju Poteru i tvorac “Game of Thrones” Džordž R.R. Martin.
Iako je King pomogao u adaptaciji nekolicine svojih dela, autor voli da se odmakne od produkcije kako bi se distancirao od rediteljeve vizije. Ovo je svakako bio slučaj sa Darabontom koji je adaptirao četiri piščeva dela, uključujući kratki film “The Woman in the Room” iz 1984. i tri glavna filma “Bekstvo iz Šošenka” (1994), “Zelena milja” (1999) i “Izmaglica” (2007).
Frenk Darabont/Photo: YouTube screenshot
– Ukoliko nije direktno uključen kao producent, onda se drži po strani. Objasnio mi je da je vrlo rano u svojoj karijeri imao dovoljno loših filmova snimljenih prema svojim delima zbog čega je naučio da se emotivno distancira od filmova na koje nema direktan uticaj… Ako film ispadne loš, on ne mora da trpi emotivne udarce kada vidi da je nešto pošlo po zlu i da na to nema uticaj – objašnjava Darabont.
Njegova prva značajna Kingova adaptacija, “Bekstvo iz Šošenka”, postala je neprikosnoveni hit kod kritičara i publike, zaradivši u to vreme sedam nominacija za Oskara, a istovremeno je hvaljen kao jedan od najboljih filmova ikada snimljenih. Morgan Frimen i Tim Robins imali su glavne uloge u intenzivnoj drami o dvojici osuđenika koji traže utehu i prijateljstvo dok su u zatvoru.
Darabont je sledio uspeh Šošenka sa “Zelenom miljom”, filmom koji je odražavao Kingovu strast prema fantastici u priči o osuđeniku na smrtnu kaznu koji poseduje izuzetan dar.
Priznat kao jedan od Kingovih najboljih saradnika, Darabont je objasnio zašto ga toliko privlače priče ovog pisca:
– Pročitao sam svaku reč koju je objavio, a i neke koje nije. Šta me privlači u njegovom radu? On je strastven pripovedač. On pripoveda na staromodan način koji zahteva veliku angažovanost, stvarajući nezaboravne likove.
Poredeći ga sa legendarnim engleskim romanopiscem Čarlsom Dikensom, reditelj dodaje:
– Neki snobovski kritičari, književni kritičari, smatraju ga populistom i zbog toga mu ne veruju i ne podržavaju ga. Isto je rečeno i za Dikensa – smatra Darabont.
Pronicljiva izjava predstavlja tačno poređenje, pri čemu Kingove priče bolje odražavaju klasični oblik pripovedanja, podstaknut romantizmom i savremenim narativom.
– Stiven je veoma staromodan pripovedač, u najboljem smislu reči staromodan – primećuje Darabont. – King voli ljude; to možete videti u njegovom pisanju. On voli njihovu plemenitost i njihove slabosti; on voli načine na koje se ističu i načine zbog kojih posrnu… On je analitičar ljudske duše, ako hoćete, kao što su svi najbolji pripovedači.
Bez sumnje, Darabontovo lično uvažavanje Kingovog rada omogućava mu da bez napora pristupi suštini svake od njegovih priča, pri čemu se oba autora osećaju kao jedan kreativni glas.
Posle dvogodišnje pauze, najveća naučna avantura vraća se na Beogradski sajam – 16. Festival nauke biće održan od 4. do 6. maja.
Naučni izazovi, uzbudljivi eksperimenti, interaktivni eksponati, naučne radionice i šou programi ispuniće ponovo hale 3 i 3A Beogradskog sajma. Posle dvogodišnje pauze, najveći regionalni događaj posvećen promociji nauke ovog proleća vraća se druženjima uživo.
– Festival nauke do sada je uspešno održan već četrnaest puta. Poslednji, organizovan u decembru 2019. godine, privukao je više od 30.000 posetilaca – navode organizatori i dodaju: – Za vreme pandemije prilagodili smo se novonastalim uslovima i publici ponudili digitalni Festival nauke, kao i veliki Naučni piknik na otvorenom. U međuvremenu je stvorena još veća potreba za promocijom i popularizacijom fundamentalnih nauka, pa se radujemo što smo najzad u prilici da organizujemo veliko druženje na Beogradskom sajmu.
Festival nauke/ Photo: Jovo Marjanović
Ovogodišnji Festival nauke tako će biti održan pod sloganom “Novo doba“, a zaljubljenike u nauku dočekaće zanimljive programske celine kao što su Zona interaktivnih postavki, Naučno-fantastična bina i Ekspertinejdžeri.
– Izborom teme želimo da ukažemo na promene koje su nam se desile tokom godina izolacije, na percepciju sveta oko nas, a najviše na naučna dostignuća koja su nam pomogla da taj period prevaziđemo – izlavila je osnivač festivala, Ana Petrovi i dodala: – Na polju nauke, na svim frontovima, desile su se inovacije koje su promenile način na koji doživljavamo svet oko nas. Održivi razvoj postao je prioritet čovečanstva, pa se postavlja pitanje da li smo dovoljno spremni za novu budućnost i kako nauka može da nam pomogne u svemu tome.
Detaljne informacije o programu ovogodišnjeg festivala, kao i o prodaji ulaznica, biće uskoro dostupne na zvaničnom sajtu festivalnauke.rs, kao i putem društvenih mreža Facebook, Instagram i TikTok.
Gitarista Tom Verlen preminuo je u subotu u Njujorku u 73. godini.
Verlenovu smrt je za New York Times potvrdila je Džesi Paris Smit, ćerka Verlenove bivše partnerke Peti Smit. Ona je izjavila da je muzičar preminuo “posle kratke bolesti”.
Na svom vrhuncu Television su imali tri singla na britanskoj Top 40 listi, a pažnju šire publike privukli su albumima “Marquee Moon” i “Adventure”, koje mnogi smatraju za neke od najuticajnijih albuma snimljenih na zapadnoj obali SAD tokom 70-ih godina prošlog veka, prenosi BBC.
Verlen je od štampe i savremenika hvaljen kao jedan od najveštijih gitarista svoje generacije, a zajedno sa Television nastupao je u sada nepostojećem klubu CBGB u Njujorku, zajedno sa sastavima Ramones, Blondie i Talking Heads, i na taj način popularizovao pank, alt-rok i nju-vejv žanrove.
Iako ih mnogi smatraju pripadnicima pank pokreta, Television su u svojim pesmama često koristili dugačke gitarske solo deonice, kao i muzikalnije pristupe od onoga što se obično smatra pank muzikom, piše britanski javni servis.
Verlen je rođen kao Tomas Miler, ali je za svoje umetničko ime uzeo prezime pesnika francuskog simbolizma Pola Verlena.
Nakon što je Television prestao sa radom, Verlen je objavio niz solo albuma, a među muzičarima koji su na društvenim mrežama uputili poslednji pozdrav su i Majk Skot iz The Waterboys, Vil Sardžent iz Echo and The Bunnymen, i Majkl Balzari Fli iz Red Hot Chili Peppers.
Zamislite da svirate u bendu sa svojim prijateljima i zabavljate se, ali posle nekog vremena pomislite u sebi: “Kuda ovo vodi? Treba li da se vratim u školu, naučim neki zanat?”. I odlučite da krenete dalje i odrastete. Godinu dana kasnije vaši prijatelji nastupaju na stadionima dok vi kod kuće plačete.
Još gore, što ako ste izbačeni iz tog benda? To je slučaj s nekima od ovih muzičara koji su ili otišli ili su izbačeni iz benda neposredno pre nego što je njihov bend postao poznat. Taj fenomen je poznat i kao “Pete Best-ing” po prvom bubnjaru The Beatlesa, koji je izbačen iz benda samo nekoliko meseci pre nego što se bend proslavio, piše Paste.
Skot Rajnor – Blink-182
Teško je zamisliti bilo koga drugog osim Travisa Barkera na bubnjevima u Blink-182, ali na njihova prva dva albuma palice je držao Skot Rajnor. Rajnor je puno pio, a pre nego što je bend ušao u studio kako bi snimio album “Enema of the State”, koji će kasnije imati petostruki platinasti nakladu, Mark Hopus i Tom Delonge šutnuli su ga iz benda.
Rajnor je rekao da su mu rekli da mora na odvikavanje, na šta je on pristao, ali su odlučili da ga izbace i pre nego što je otišao. Postoje i tvrdnje da je Rajnor otišao jer nije mogao da zamisli sebe u punk bendu kao 30-godišnjak, ali Hopus i Delonge uvek su krivili piće. Blink je tada zamolio bubnjara Aquabatsa Travisa Barkera da se pridruži bendu, a mnogi fanovi veruju da je to ono o čemu govori pesma “Man Overboard”.
Kris Salih, Nik Tomas – Twenty One Pilots
Twenty One Pilots poznat je kao dvočlani bend, ali nekad su imali basistu i potpuno drugog bubnjara. Tajler Džozep izvorno je osnovao bend s basistom Nikom Tomasom i bubnjarom Krisom Salihom. Pošto je izgradio snažnu lokalnu publiku, Kris je napustio bend zbog finansijskih poteškoća.
Njegov auto je trebalo popraviti, imao je studentske zajmove i tata mu je rekao da je vreme da se zaposli za stalno. Mesec dana kasnije Nik Tomas takođe je napustio bend kako bi se fokusirao na školu. Kris je povezao Tajlera s bubnjarom Džođom Dunom, a godinu dana kasnije potpisali su za Fueled by Ramen.
I onda je sve eksplodiralo. Osvojili su Grammy sa svojim albumima koji su prodali u platinastom tiražu i napravili stvarno popularnu pesmu za vrlo nepopularan film. Salih i Tomas ostali su bliski s bendom i bili uključeni u produkciju.
Džon Kifermejer – Green Day
Godine 1990. Green Day je upravo završio svoju prvu turneju kada je bubnjar Džon Kifmejer odlučio da napusti bend i krene na koledž. Ali zapravo nije rekao bendu da odlazi, a Bili Džo je to saznao preko zajedničkog prijatelja. Kifmejer je pokušao i dalje da svira u bendu kada bi bio kod kuće na odmoru od fakulteta, ali to, naravno, nije funkcionisalo za dugoročne planove Green Daya.
Kifmejer je pomogao produkciju albuma “Kerplunk” iz 1991., a dve godine kasnije bend je potpisao ugovor s Reprise Recordsom i izdao “Dookie”, koji je prodat u 10 miliona primeraka. Ali, čini se da nema ljutnje ni na jednoj strani jer su se ponovo okupili 2015. pre ulaska Green Daya u Rock and Roll Hall of Fame.
Džejson Everman – Nirvana, Soundgarden
Džejson Everman zapravo je otpušten iz dva kultna grunge benda pre nego što su eksplodirali. Počeo je da svira gitaru u Nirvani 1989., čak se nalazi i na naslovnici njihovog debitantskog albuma “Bleach”, ali nije svirao ni na jednoj pesmi. Kobejn je rekao da je razlog zbog kojeg je zaslužan za album to što je platio snimanje, ali posle njihove prve turneje Everman je otpušten jer je bio “neraspoloženi metalac”.
Zatim je nastavio da svira bas u Soundgardenu, ali je posle jedne turneje izbačen iz benda, navodno iz istog razloga. Godinu dana kasnije Soundgarden je objavio vrlo uspešan album “Badmotofinger”. Ipak, Everman je postigao uspeh na druge načine. Pridružio se vojsci, služeći u Iraku i Avganistanu kao zelena beretka, a 2017. je osnovao novi bend s drugim vojnim veteranima pod nazivom Silence and Night.
Džejson Kroper – Weezer
Tokom snimanja “Blue” albuma Weezerov originalni gitarista Džejson Kroper saznao je da mu je devojka trudna. Vest je očigledno jako uticala na njega i počela da remetiti proces snimanja, zbog čega je počeo čudno da se ponaša, što je pojačalo ionako rastuću napetost između njega i basistw Meta Šarpa.
Ostali članovi Weezera bili su vrlo zabrinuti da Kroper neće moći da se posveti bendu i mislili su da bi njegove porodične obaveze mogle da budu smetnja. Frontmen Rivers Kuomo imao je striktno pravilo “bez devojaka u studiju”, a kada se Kroperova devojka nenajavljeno pojavila u njihovom studiju u Njujorku, to je bila kap koja je prelila čašu.
Kroper je dobio otkaz i besni Kuomo ponovo je snimio sve njegove deonice u jednom potezu. Album je te godine prodat u 3 miliona primeraka, a Kroper je ipak dobio priznanje za pisanje uvoda za pesmu “My Name is Jonas”.
Met Pelisije – My Chemical Romance
My Chemical Romance osnovali su Džerard Vej i bubnjar Met Pelisije. Pelisije je svirao na prvom albumu “I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love”, ali prema Louderu, producent benda i izdavačka kuća smatrali su da je Metovo bubnjanje “jebeno užasno”.
Vej ipak nije želeo da se reši Pelisijea pa su nastavili da snimaju “Three Cheers for Sweet Revenge”, ali očigledno njegovo sviranje bubnjeva nije postajalo bolje. Pelisije je otpušten mesec dana posle objavljivanja albuma, koji je postao višestruko platinasti. Postoje glasine da je Pelisije takođe dobio otkaz jer je zapalio njihov kombi za turneju, ali nedovoljno dobro sviranje čini se uverljivijim razlogom.
Džek Ajrons – Red Hot Chili Peppers
Bubnjar Džek Ajrons zapravo je dva puta napustio Red Hot Chili Peppers. Godine 1983. Ajrons je napustio Pepperse kako bi se fokusirao na svoj drugi bend What Is This?, u kojem je takođe bio još jedan suosnivač RHCP-a Hilel Slovak. I Ajrons i Slovak vratili su se u Pepperse nekoliko godina kasnije, ali 1988. Slovak je tragično umro od predoziranja heroinom.
Slomljen zbog gubitka prijatelja, Ajrons nije mogao da nastavi s grupom i godinu dana kasnije RHCP objavili su svoj prvi od mnogih komercijalno uspešnih albuma. Ajrons je nastavio da sviri bubnjeve u Pearl Jamu, ali je napustio i tu grupu zbog napornog rasporeda turneja. 2012. Ajrons je uvršten u Rock and Roll Hall of Fame kao član Red Hot Chili Peppersa i pridružio im se na pozornici prvi put posle 24 godine.
Džesi Tabiš – All-American Rejects
Ovo je definitivno najčudnija priča. All-American Rejects osnovali su Tajson Riter, Nik Veler i Džesi Tabiš 1999. godine, a 2001. Velerova sestra napala je svog supruga nakon što je imala aferu s mnogo mlađim muškarcem. Događaj je snažno potresao gitaristu Džesija Tabiša, koji je rekao da ne može samo tako da se vrati pevanju bezbrižnih pesama o devojkama u srednjoj školi.
Napustio je grupu i manje od godinu dana kasnije All-American Rejects su potpisali ugovor s DreamWorksom i objavili hit “Swing, Swing”. Bend je postigao neverovatan uspjeh postavši jedan od najpoznatijih bendova emo i pop-punk scene 2000-ih. Tabiš je s vremenom osnovao folklornu grupu Other Lives, koja je aktivna i danas.
Džoš “Gnar” Breinard – Slipknot
Gitarista Slipknota Džoš “Gnar” Breinard bio je originalni član benda koji se pojavio na njihovoj debi ploči “Mate Feed Kill Repeat”, a takođe je snimio većinu gitara na istoimenom albumu benda, objavljenom za Roadrunner Records. Taj je album bio stilska promena za bend s manje eksperimentalnih deonica i gitarskih solaža, a više klasičnog Slipknot zvuka kakav sada poznajemo.
Album je bio pri kraju pre nego što je bend uzeo božićnu pauzu, a baš u to vreme Breinard je odlučio da napusti bend. Navodno nije bio zadovoljan nekim odlukama, ali prema bubnjaru Džoju Džordinsonu, Breinard je bio usamljen i nije želeo da bude daleko od svoje porodice.
Tako je Džim Rot doveden da zameni Breinarda i snimi još dve pjesme za album, koji je kasnije postao prvi platinasti album benda i ploča koja je Slipknot pretvorila u svetski poznato ime.
Mič Guindon – Nickelback
Većina Nickelbackovih najpoznatijih albuma uključuje Rajana Vikedala ili Danijela Adaira na bubnjevima, ali neposredno pre nego što su potpisali svoj prvi ugovor s izdavačkom kućom RoadRunner Records, Mič Guindon je bio bubnjar benda.
Dugo se šuškalo da je Guindon jednostavno napustio bend kako bi otišao da raditi u automobilskoj kompaniji, ali Kriger i ostatak benda otkrili su da je u pitanju zapravo bio dermatološki problem. U intervjuu za Loudwire Kriger je rekao da Guindonova koža nije mogla da podnese hladno vreme i da su smatrali da bi bilo najbolje za njegovo zdravlje da napusti bend.
– Nije mogao da putuje. Bio je alergičan na hladan vazduh. Došli smo usred Kanade zimi, bilo je pakleno hladno, a koža je počela da mu se ljušti sa tela – objasnio je Kriger.
