Zvanično saopštenje Davora Sučića i grupe Zabranjeno pušenje povodom podizanja tužbe protiv Neleta Karajlića prenosimo u celosti u nastavku teksta.
Obaveštavamo medije, izdavače i organizatore muzičkih događaja da se na intervenciju autora, menadžmenta i izdavača grupe Zabranjeno pušenje, zabranjuje svaki vid korištenja, te otkazuje pravo na javno izvođenje svih muzičkih autorskih dela čiji je vlasnik SOKOJ-ev autor Davor Sučić, na koncertima i medijskim nastupima izvođača Stefana Milenkovića i Nenada Jankovića. Naime, bez ikakvog usmenog ili pismenog odobrenja Nenad Janković alias Nele Karajlić je u više navrata koristio brend i autorska dela Zabranjenog pušenja, da bi ta dela nezakonito ustupao u poslovnim transakcijama, pri tome potpisujući ugovore u kojima se lažno predstavljao kao potpuni vlasnik autorskih i fonogramskih prava, te u kojima je drugim fizičkim i pravnim licima ustupao intelektualno vlasništvo koje mu zakonski ne pripada. Tragom ovakvog nezakonitog ponašanja dotični je na krajnje neukusan i neprimeren način u saradnji sa violinistom Stefanom Milenkovićem,vršio izmene i prearanžiranje izvornih kompozicija Zabranjenog pušenja u klasičnu formu, bez ikakvog prethodnog obaveštavanja i odobrenja većinskih i legalnih autora, te uz potpunu izmenu originalnog duha i estetike dela koje je koristio. Zbog svega navedenog Zabranjeno pušenje i SOKOJ-ev autor Davor Sučić povlače dozvolu za javno izvođenje svojih dela, kako na teritoriji Srbije, tako i u inostranstvu do epiloga sudskih tužbi za zaštitu članova i autora Zabranjenog pušenja od zloupotreba imena, autorskih dela i nezakonitog ponašanja od strane bivšeg člana grupe Nenada Jankovića i organizatora koncerata koji ovakve programe promovišu.
Dr Nele Karajlić i Stefan Milenković/ Photo: Nebojša Babić
Najpopularniji elektro-akustični pop bend u regionu, Detour, najavljuje svoj dolazak u Beograd sa dva nezaboravna koncerta koji će se održati 25. i 26. maja u klubu BitefArtCafe.
Detour je nastao kao nastavak benda Yammat, a od 2006. godine nastupaju pod sadašnjim imenom. Njihov treći album “A što ak` ja…” postao je prelomni u karijeri grupe, osiguravši im titulu “perjanice novovalnog popa” i nagradu Porin za najbolji pop album u 2014. godini.
Njihova autorska virtuoznost i kreativnost ne prestaje ni danas, a singlovi kao što su “Šarena”, “Slavlje”, “Hawaii” i “Klaun” to i potvrđuju.
Sada nam ovaj popularni bend pruža priliku da uživamo u njihovim hitovima uživo, na jednom od najiščekivanijih koncerata u Beogradu ove godine.
Njihova moć leži, ne samo u njihovim najnovijim hitovima, već i u pesmama starijeg datuma: “Ljeto počinje”, “Mjesec”, “Gledano sa strane” i “Prijatelj”, koje su se našle na njihova prva dva studijska albuma.
Ovaj bend nas vodi na nezaboravan muzički put kroz vreme, donoseći nam ono najbolje iz svake faze svoje karijere.
Početkom 2016. godine, Nenad Borgudan ostvario je jedan od svojih najvećih autorskih uspeha sa pesmom “Zaljubila sam se”.
Numera je osvojila top liste i postala najemitovanija pesma na radijskim stanicama te godine, čime je Nenad dobio zasluženo priznanje za svoj rad.
Detour/ Photo: Promo (BitefArtCAfe)
Detour je danas prepoznatljiv među poklonicima kvalitetnog, savremenog, elektro – akustičnog pop zvuka.
Bend je ostvario uspehe i sa novijim albumima, kao što je “Tourdetour” koji je nagrađen na Rock&Off i Porin nagradama.
U 2023. godini bjavljeno je novo izdanje kojim najavljuju dugoočekivani, veliki, zagrebački koncert kojeg će pratiti i regionalna turneja, pa tako i koncerti u Beogradu.
Povodom koncerata u Beogradu i Novom Sadu razgovarali smo sa liderom benda Nenadom Borgudanom…
Sviraćete dve večeri u klubu Bitefartcafe u Beogradu i jedno veče u SKCNS Fabrika u Novom Sadu. Da li pripremate različite programe i šta biste poručili publici? – Ne pripremamo različite programe, obe večeri u Beogradu, 25. i 26. maja, biće iste kao i ona u Novom Sadu, 27. maja. Draga publiko, pozivam vas na našu muzičku priredbu u sklopu turneje Master Blaster. Na koncertima ćete čuti po koju novu pesmu, kao i pregršt starih pesama koje volite i zato dođite na Detourov Music Relaxing Treatment, biće nam drago, a verujem i vama.
Pre manje od mesec dana lansirali ste novi album “Master Blaster”. Navodite da je album nastajao u vreme pandemije, zemljotresa, rata u Ukrajini i da je obeležen tim apokaliptičnim periodom. Kako mislite da muzika i umetnost uopšte mogu da nam pomognu da se nosimo sa izazovima i teškim periodima, kao što su pandemija, ratovi i prirodne katastrofe? – Znamo da muzika i umetnost mogu biti velika uteha u teškim vremenima, ali ono što je slučaj sa ovim albumom je to, da je pre svega, meni pomogao da prođem kroz to razdoblje. Pisanje mi je bila, i uvek je, potrebna psihoterapija i artikulacija misli, utisaka o stvarnosti koju smo živeli ili još uvek živimo.
Detour/ Photo: Promo (BitefArtCAfe)
Posle 17 godina rada, ove godine nastupali ste na Dori sa naslovnom numerom albuma “Master Blaster”. Kakve utiske nosite sa tog takmičenja? – To je bilo lepo i korisno iskustvo. Uživali smo nedelju dana u sunčanoj Opatiji na probama. Sve je bilo organizirano na vrlo visokom nivou, a na kraju smo završili kao treći i to je svemu dalo još veči smisao, povečalo našu vidljivost, što nam je i bilo cilj.
Šta je ono što podstiče tvoju kreativnost? – U osnovi se radi o urođenoj potrebi za stvaranjem, kojoj se onda i posvećujem. Za nju je, naravno potrebna opuštenost i mir, a tada svaki impuls kojem sam izložen može da podstakne pesmu. Ta inspiracija može biti inspirisana “velikim” temama i mislima, a može biti “mala” životna crtica ili impresija. Ono što smatram bitnim je svakodnevni rad kako bih bio spreman, a i što bolji, spretniji, u njenoj artikulaciji kada se pojavi.
Kako autor, u moru sopstvenih kreacija, prepozna/oseti pesmu koja njemu pripada? – Radi se o autorskom odabiru, intuiciji… Sa nekim pesmama je lakše, sa nekima teže jer sam sebe iznenadiš, pa nisi siguran koliko si to zapravo ti, tj. koliko je primereno, ili koliko je to dobro jer je teško uporediti sa bilo čime. Sa godinama sve više rušim te barijere i prihvatam inspiraciju u svim njenim stilskim manifestacijama.
Ulaznice na koncert su u prodaji na svim biletarnicama Ticket Visiona, kao i online na tickets.rs.
U kakvom ćemo svetu živeti u vrlo bliskoj budućnosti kada nam na naplatu dođu posledice toksične sadašnjosti? I kako će u takvom svetu izgledati potraga za slobodom, srećom i ljubavlju? To su ključna pitanja koja postavlja “Atopija”, drugi roman Ivana Đurđevića, u izdanju izdavačke kuće Presing.
Kao što i dolikuje pravoj distopiji, glavni junak ovog romana nema ime. “On je broj 36. Ljudi su izgubili vlastita imena. Postali su brojevi”., piše o “Atopiji” legendarni Žikica Simić, psiholog, publicista, čuveni radio voditelj i autor nekoliko kultnih emisija:
– Broj 36 kao da je na stranice “Atopije“ došao iz neke rok pesme. Nekako je nesnađen, usamljen, dezorijentisan, frustriran, izgubljen, “suviše osetljiv za taj svet”. On je čovek “starih načina”, kako je tu vrstu ljudi definisao Volon Grin. “Čudno i zbunjujuće stvorenje”, reklo bi se, neprilagođeno svetu oko sebe.
Ivan Đurđević/Photo: privatna arhiva
A svet oko njega “stigao je na pola puta do najmračnijih vizija Orvela, Hakslija i Zamjatina“, kaže jedan lik iz ovog romana, čija se radnja, inače, dešava 2030. godine. Budućnost nam je – kao što se vidi i iz ove vremenske perspektive – veoma svetla.
“Umesto morala, filozofskih i vrednosnih sistema zasnovanih na višemilenijumskoj tradiciji, umesto humanizma, empatije i ljubavi, svetom će vladati algoritmi, veštačka inteligencija i statistika.
Konzumerizam će postati sveopšte prihvaćena religija. „Gramzivi, beskrupulozni akcionari globalnih konglomerata“ gospodariće ljudskim životima. Njihovi profiti biće mera svih stvari. U tom distopijskom ambijentu živi glavni junak romana. Neobičnim spletom okolnosti jedan daleki proplanak – u “području bez signala”, van domašaja interneta, društvenih mreža i Velikog Brata – postaje poslednje utočište Broja 36 i njegove ortakinje (ljubavnice, srodne duše) Broja 35.”, piše Žikica Simić i zaključuje:
“Đurđevićev roman je egzemplar negativne utopije. Po tom svojstvu je “redak zver” u srpskoj književnosti. Zastrašujuća diskrepanca između tehnološkog napretka i civilizacijskog sunovrata je u njemu predstavljena na način dostojan najvećih svetskih majstora ovog žanra. A verujem da bi i Radoje Domanović i Borislav Pekić s poštovanjem i odobravanjem podigli svoje šešire za mladog kolegu”.
Roman “Atopija” ovih dana stiže u knjižare, a biće prepoznatljiv i po atraktivnim koricama koje su radili Zoran Stojković i Aleksa Vasović iz studija Origami.
Ostao je još jedan dan do 13. izdanja Antievrovizije, najvećeg godišnjeg beogradskog koncerta grupe Mortal Kombat.
I ovoga puta biće održan u formi festivala na kojem su hedlajneri upravo Mortal Kombat. Novo izdanje Antievrovizije, očekuje nas u subotu, 20. maja u Hangaru Luke Beograd.
Biće to njihovo vatreno krštenje u ovom beogradskom prostoru.
Mortal Kombat, Deer & Beer Fest 2022/ Photo: AleX
Šta će sve da gori ove godine na bini koju Mortal Kombat uvek pažljivo konstruiše za svoju publiku bend ne otkriva ni dok se sitno broji do početka novog antievrovizijskog izdanja.
Jedini apel koji upućuju jeste da se dođe na vreme, budući da je početak najavljen za 19:00 časova.
Gosti benda ove godine su The Trigger i Seljačka buna.
The Trigger/Photo: press promo
Seljačka buna, Wind Rock Fest 2022/ Photo: AleX
Aktuelna cena ulaznice je 1.200 dinara. Na ulazu pred koncert koštaće 1.500 dinara.
Ulaznice su dostupne su na svim prodajnim mestima GigsTixa širom zemlje, kao i online na new.gigstix.com.
Beograđani do svoje uleznice mogu da kupe i u pabu Cigla i Krigla (Dalmatinska 44).
Omiljena gradska manifestacija i najveći festival piva u regionu, Belgrade Beer Fest, u godini 20. izdanja održaće se od 15. do 18. juna na Ušću u organizaciji Skymusica, a spisak headlinera proširen je za neka od najvećih svetskih i domaćih muzičkih imena.
Tako će se, pored prethodno najavljenih Morcheebe, Ane Popović, Van Gogha i Kralja Čačka, na glavnoj bini popularnog festivala naći i giganti britanskog acid jazza, The Brand New Heavies, koji su odgovorni za stvaranje nekih od najvećih R&B i soul hitova u poslednje dve decenije, poput numera “Never Stop, Don’t Let It Go To Your Head” i “Dreamer Dream On”.
Na Belgrade Beer Fest dolazi i Incognito, muzička senzacija i bend osoben po harmoničnoj kombinaciji rok i reggae zvuka sa eksperimentalnim jam-session elementima, koji kulminiraju u istinskom jedinstvenom i ekstatičkom muzičkom iskustvu, potvrdili su organizatori.
Partibrejkers, bend koji više od četiri decenije oblikuje domaću rok scenu, bez sumnje će napraviti svirku za pamćenje, kao i Brkovi, rok sastav koji je stvorio osobeni vlastiti stil, poznat kao “PunkFolkWellness”. Jedan od napoznatijih regionalnih pop muzičara, Toni Cetinski, potvrdio je takođe svoj dolazak na ovogodišnji festival piva, obećavajući odličnu svirku i sjajnu atmosferu.
Belgrade Beer Fest
Festival, koji je prošle godine proglašen manifestacijom od značaja za Grad Beograd i koji se realizuje uz podršku Grada, biće podeljen na 10 cloud zona, među kojima su Beer market, Foof Land, Craft Beer Land, Playground, Chillground, i imaće tri bine – Main stage, Riff i Electro stage, čime je, uz bogat muzički program i više od 300 etiketa najraznovrsnijeg piva – zabava zagarantovana.
Ljubitelji dobrog zvuka i zaljubljenici u pivo od danas mogu da nabave svoje ulaznice za Belgrade Beer Fest putem sajta belgradebeerfest.com, sajta efinity.rs, besplatne aplikacije eFinity, u TC Rajićeva (I sprat) i na blagajni Štark Arene.
Austrijski glumac Helmut Berger, zvezda tokom 1960-ih i 1970-ih koji se proslavio u filmovima italijanskog reditelja Lukina Viskontija umro je danas u Salcburgu u 79. godini, rekao je njegov agent.
Berger je rođen u Bad Išlu u Austriji 29. maja 1944. Godine 1964. radio je kao statista u Rimu pre nego što ga je otkrio Viskonti, i kasnije postao njegov partner. Viskonti mu je dao prvu ulogu 1966. godine.
Berger je imao istaknute uloge u Viskontijevim filmovima “Sumrak bogova”, “Ludvig”, “Zatvoreni porodični krug”, kao i u filmovima Vitorija De Sike, Masima Dalamana “Dorijan Grej” i kasnije u “Kumu III“ Fransisa Forda Kopole.
Pošto je oboleo, Berger je u novembru 2019. godine objavio kraj glumačke karijere.
Bergerov agent je rekao da je u potpunosti živeo prema svom motu “La dolce vita” i citirao Bergerovu izjavu od pre više godina: “Živeo sam tri života i na četiri jezika. Je ne regrette rien (Ni zbog čega se ne kajem)”.
U sredu, 17. maja u prostorijama Turističke organizacije Srbije održana je konferencija za medije na kojoj su predstavljeni učestici muzičkog dela festivala Priča.
Ovogodišnje, osmo izdanje festivala trajaće četiri dana i biće održano od 15. do 18. juna u Čačku.
Na konferenciji neke lepe stvari o Čačku i o značaju samog festivala u okviru projekta Čačanska Rodna, pričali su Branko Đurić Đura (Bombaj Štampa), Anja Radonjić (Zoe Kida), Aleksandar Karadžić (Arigo Saki), Danijela Veljović (Turistička organizacija Srbije), Predrag Živković (Umetnička galerija Nadežda Petrović Čačak), Žana Nenadović (Srpski Pab) i Marko Markovic Dj Shuky (Pablik klub).
Konferenciju su vodili Nenad Kuzmić (Muzički urednik Radio Beograd 202) i Milan Ćunković (Radio Beograd 202).
KZŠ, Priča/ Photo: AleX
Branko Đurić je najavio vrhunski koncert u okviru Priče 17. juna u godini kada njegov bend Bombaj Štampa slavi četiri decenije postojanja.
Izjavio je da voli Čačak, grad u kome je više puta nastupao sa predstavom “Đurologija” i rekao da Čačak nije samo grad murala, već i grad morala, pohvalivši ovogodišnji slogan “Pričajte sa decom”.
Zoe i Đura, KZŠ, Priča/ Photo: AleX
Zoe Kida je najavila promociju svog prvog solo projekta ”Žena dete” i izjavila da joj je drago što je njen autorski rad prepoznat i pored toga što ne pripada žanru rok muzike i što će biti deo čačanske Priče 16. juna.
Arigo Saki je pohvalio gostoprimstvo organizatora festivala i naglasio da je prošle godine nastupao na Priči sa bendom Blaža i Kljunovi, a za 15. jun najavio promociju svog prvog solo albuma “Da li te stvarno zanima”.
KZŠ, Priča/ Photo: AleX
Na konferenciji je objavljen kompletan muzički program u okviru koga će da nastupe 24 izvođača (18 bendova i 6 Dj-eva) kao i cene ulaznica.
Photo: Promo
Cene festivalskih ulaznica: – 15. jun – 500 dinara – 16. jun – 1000 dinara – 17. jun – 1000 dinara – 18. jun – 800 dinara
Komplet ulaznica za sva 4 festivalska dana iznosi 2000 dinara, a možete da ih kupite na svim prodajnim mestima GigsTixa i u Srpskom pabu u Čačku.
Poznajemo ga kao najboljeg kuvara među piscima i najboljeg pisca među kuvarima, legendu koja je skinula zavesu sa kulinarskog sveta i prikazala ga u svim nijansama njegove ne uvek tako lepe realnosti, kralja ulične hrane.
Poznajemo ga kao televizijsko lice, šarmantnog dugajliju koji je širom otvorenih očiju putovao svetom upoznajući se (i upoznajući nas) sa njegovim najzabačenijim kucima. Povod je obično bila hrana, ali iz njegovih putopisnih emisija saznavali smo mnogo više o kulturi i načinu života ljudi koje je upoznavao. I više od toga! Upoznavali smo njih – te često marginalizovane ljude – i otkrivali lepotu i radost u njihovim skromnim i često tegobnim životima. Da, naravno, govorimo o Toniju Bordejnu.
Kada je u junu 2018. godine preminuo, njegovi obožavaoci sa svih strana sveta okupili su se da zajednički odaju počast tom neponovljivom čoveku koji je odlučio da skoro svaki dan svog života posveti putovanjima i otkrivanju priča o drugima. Još za života je ostavio dubok trag, a njegova zaostavština vremenom sve više dobija na značaju.
Bordejn biografija, cover
Sada je pred nama neočekivan insajderski uvid u život Entonija Bordejna.
Zahvaljujući zapažanjima i sećanjima njegovih najbližih, prvi put imamo uvid u kompletnu Bordejnovu priču. Da bi sastavila potpunu, živopisnu i iznijansiranu viziju njegovog života i dela, dugogodišnja Bordejnova asistentkinja i koautorka, Lori Vulever, intervjuisala je bezmalo stotinu ljudi iz Tonijevog okruženja – od onih sa kojima je radio u kuhinjama, preko kolega iz sfere pisanja i izdavaštva, televizijskih partnera, pa sve do njegove kćerke i najpouzdanijih saradnika.
Erik Riper, Hoze Andres, Najdžela Loson, Patrik Raden Kif, Bil Buford, Kristijana Amanpur, V. Kamau Bel, kao i članovi porodice, uključujući njegovog brata Kristofera Bordejna i pokojnu majku Gledis Bordejn, svako iz svoje perspektive, svedoče o različitim Tonijevim licima, o stvarima koje su ga pokretale, o njegovoj ambivalentnosti, ranjivosti, zabludama i njegovoj genijalnosti – od detinjstva i tinejdžerskog uzrasta, do prvih godina provedenih u Njujorku i objavljivanja knjige “Poverljivo iz kuhinje”, koja je promenila sve i sa kojom je postao pisac, a potom i televizijsko lice.
Bez presedana po obimu i duboko intimnom uvidu u njegov život, ova Bordejnova biografija jedinstveno je svedočanstvo o izuzetnom čoveku, ispisano rečima ljudi koji su činili njegov svet.
Hiperproduktivni King Gizzard & the Wizard Lizard, australijski bend poznat po skakanju iz žanra u žanr, vraća se thrash metalu posle“Infest the Rats’ Nest” iz 2019., novim albumom obećavajućeg naziva “Petrodragonic Apocalypse; or, Dawn of Eternal Night: An Annihilation of Planet Earth and the Beginning of Merciless Damnation.”
Ovaj, dvadeset i četvrti studijski album benda, izlazi 16. juna. Zajedno s najavom, King Gizzard objavio je prvi singl i spot “Gila Monster”, u kome frontmen Stju Mekenzi nosi plašt i peva na vrhu snežne planine dok se ostatak benda okuplja oko veštičjeg kotla.
– Kad smo snimili ‘Rats’ Nest’, činilo se eksperimentalnim – rekao je Mekenzi. “Kao, ‘Evo ove muzike na kojoj su neki od nas odrasli, ali nikada pre nismo imali petlje ili samopouzdanja da je stvarno sviramo, pa hajde da je pustimo i vidimo šta će se dogoditi.’ I kad smo napravili taj album rekli smo, ‘Jebote, zašto nam je trebalo toliko dugo da ovo uradimo?’ Baš je zabavno svirati tu muziku, a pesme tako dobro funkcionišu kad ih sviramo uživo. Tako da smo uvek imali na umu da uradimo još jedan metal album.
King Gizzard pristupio je “Petrodragonic Apocalypse” slično kao jednom od pet albuma iz prošle godine, “Ice, Death, Planets, Lungs, Mushrooms and Lava“.
– Pisali smo po jednu pesmu dnevno, a u prostor za probe dolazili smo bez rifova, bez melodija, bez ideja, i krenuli od nule. I svirali smo i snimali sve i od toga sastavljali pesme – objasnio je Mekenzi. – Ocrtao sam priču koju će pesme ispričati i podelio sam je u sedam naslova pesama, s kratkim odlomkom onoga što će se dogoditi u pesmi. Zapravo smo album snimili unazad.
Bend takođe kreće na međunarodnu turneju, koja će započeti 28. maja na Boston Callingu i završiti 3. septembra na engleskom End of the Road Festivalu. Turneja uključuje rezidencije s više koncerata u Čikagu, Denveru, Sijetlu i Pelhamu, a 21. juna odsviraće trosatni maratonski set na Hollywood Bowlu u Los Anđelesu.
Dok tipični film traje između 90 minuta i 2 sata, mnogi vrhunski filmski stvaraoci su uspešno opravdali pretvaranje svojih igranih filmova u bioskopske događaje od 3 sata i više (sa različitim rezultatima).
Ali da li ste znali da najduži film ikada snimljen daleko to prevazilazi? Film “Logistika”, objavljen u Švedskoj 2012. godine, traje čak 35 dana i 17 sati.
“Logistika” nije standardni holivudski ep. Eksperimentalnom filmu, koji su osmislili i režirali švedski reditelji Erika Magnuson i Danijel Anderson, nedostaje bilo kakva konvencionalna struktura.
Kako se navodi na web stranici filma, koncept je počeo pitanjem “Odakle dolaze svi gedžeti?“ a Erika Magnuson i Anderson su pokušali da odgovore na to pitanje prateći – životni ciklus pedometra.
Priča počinje u dućanu u Stokholmu, gde se artikal prodaje, zatim se kreće unazad kako bi zabeležio svoj put do potrošača. “Logistika” vodi gledaoce na kamion, teretni voz, veliki kontejnerski brod i na kraju u fabriku u kineskoj četvrti Bao’an. Putovanje se odvija u stvarnom vremenu, tako da publika dobija istinski i tačan osećaj vremena i udaljenosti potrebnih za isporuku gedžeta ljudima koji ih koriste na drugom kraju sveta.
U nastavku možete pogledati 72-minutnu montažu filma:
