Naslovna Blog Stranica 861

Dr Nele Karlajić predstavio svoj novi roman – “Solunska 28: III deo – O seksu, drogi i rokenrolu”

Dugoočekivana završnica trilogije “Solunska 28: III deo – O seksu, drogi i rokenrolu” muzičara Dr Neleta Karajlića, od ponedeljka je pred čitaocima, a pisac je na promociji u knjižari Delfi SKC u Beogradu istakao da je u Jugoslaviji tih osamdesetih godina najviše vredela kultura ili pop kultura o kojoj on piše.

Treći deo trilogije “O seksu, drogi i rokenrolu” u izdanju kuće Laguna, donosi priču Milana Jankovića – rođenog na adresi iz naslova knjige, o tome kako je krvavi raspad Jugoslavije izbegnut zahvaljujući poverenju svih njenih naroda i narodnosti u večni – rokenrol.

Dr Nele Karajlić će na Beogradskoj sajmu knjiga i potpisivati novi roman prvog i poslednjeg dana – 21. i 28. oktobra.

Nele Karajlić u hrvatskim medijima: Samo izbegnut rat je dobijen rat

Kako je objasnila Tanja Vučković, ispred Lagune, Nele Karajlić je odložio putovanje za danas kako bi se susreo sa medijima na promociji najnovijeg romana, koji stiže posle drugih naslova triptiha – “Solunska 28: O novcu i strastima” i “Solunska 28: O prijateljstvu i izdaji” (Laguna).

U svom duhovitom maniru, Karajlić je pokušao da bude skroman, tako da je ocenio da ne zna da li će i treća knjiga biti hit, i dodao “ja se barem nadam, ustvari uveren sam, odnosno sigurno će biti hit”.

Dr Nele Karajlić/Rock Star Fest 2022/Photo: AleX

Na konstataciju Vučković da se malo odužilo pisanje trećeg dela, Karajlić je imao spreman odgovor – “desila nam se korona”.

Muzičar i pisac je podsetio da su prethodna dva romana govorila o jednom teškom periodu istorije Beograda i na mikroplanu istoriji porodice Janković koja je živela od kraja 19. veka na toj adresi Solunske 28.

– Dok su ti romani pripovedali o vremenu Prvog i Drugog svetskog rata, ovaj treći deo govori, po mom skromnom viđenju, o najlepšem periodu ovog grada, a to su ’70-te i ’80-te godine 20. veka. Mi sada taj period sa ove tačke gledišta posmatramo sa velikom nostalgijom, kao neko zlatno doba – približio je Karajlić svoj završni nastavak planirane trilogije.

Dr. Nele Karajlić (Priča 2021)/ Photo: AleX

Svestrani umetnik i autor knjige smatra da će istorija govoriti sasvim suprotno, da to nije tačno, “da su ’80-te godine bile pod ekonomskom i društvenom krizom, i na kraju je sve to eksplodiralo ratovima”.

Nele Karajlić o budućnosti rok muzike: Završiće kao opera, u nekoj vrsti muzeja…

Ipak, Karajlić ocenjuje da “po čemu mi ’80-te godine pamtimo po dobrom, to je ta eskplozija popularne kulture”, o čemu govori novi roman “O seksu, drogi i rokenrolu”.

– Nova knjiga prikazuje na koji način je živeo rokenrol u Beogradu osamdesetih godina iz vizure jednog svedoka saradnika. U pitanju je mladi ambiciozni menadžer koji se rodio na Dorćolu upravo u ulici Solunskoj 28. On je igrom slučaja dobio jedan fantastičan zadatak, a to je da napravi bend sa kojim bi možda mogao da spasi Jugoslaviju – zaintrigirao je Karajlić čitaoce i napomenuo da jedino o tome može da priča i dalje ne bi da otkriva o radnji romana.

– Ako osim početka otkrijem sredinu i kraj, onda sigurno niko neće hteti da čita. Onda je bolje da ostavim ovako da visi u vazduhu. Dakle to je jedna priča o rokenrolu i priča o Jugoslaviji i njenom kraju ili početku. Zavisi na koji način se shvati roman i iz kog ugla se posmatra – analizirao je svoje delo Karajlić.

Promocija knjige dr Neleta Karajlića/Photo: Laguna promo

Pisac smatra da ono najbolje što je ostalo iz zemlje kakva je bila Jugoslavija, jeste njena – kultura.

– Tu spada upravo popularna kultura – muzika, film, knjige, stripovi. Istina je da je sve to nadživelo zemlju u kojoj smo se rodili, i živeće verovatno još mnogo duže nego što smo mi i sanjali o tome. Mislim na nas koji smo bili deo te kulture, jer da mi je neko rekao da ću ja za 40 godina od moje prve ploče sa bendom Zabranjeno pušenje sedeti u SKC-u i govoriti o tome svima, kao danas, ja bih mu rekao da nije normalan – rekao je Dr Nele i dodao da su svi bili uvereni da to što oni rade, stvaraju, može trajati jedno godišnje doba, “otprilike koliko i opadanje jesenjeg lišća”.

Odgovor dr Karajlića… Šta Nele ima da kaže o Zabranjenom Pušenju

On smatra da će publika sa trećim nastankom pomisliti da je u pitanju jugonostalgija, ali pisac smatra da je to “naravno zamka”.

– Tačno je da ja ne mogu da pobegnem od jugonostalgije, jer mene za ovih 35 godina koliko više nema Jugoslavije, još uvek niko nije ubedio da je ovo što od tada živimo nešto bolje. Nikome to nije pošlo za rukom da mi pokaže da je bilo šta bolje od Jugoslavije. Medjutim, ova knjiga se ne bavi jugonostalgijom, već pravom svakog čoveka i pojedinca da gleda na stvarnost i istinu oko sebe na svoj način. Glavna ideja na neki način i jeste da svako ima pravo na svoju istinu – naglasio je Karajlić, bivši frontmen i pevač sarajevske rok grupe Zabranjeno pušenje, te dodao da zapravo “svako ima prava i na svoju istoriju”.

Dr Nele Karajlic OK fest 23/Foto: Aley

Književnik i dobitnik nagrade “Momo Kapor” za njegov prvi roman “Fajront u Sarajevu”, pre trilogije “Solunska 28”, kaže da je bilo donekle naporno ispisati celu trilogiju, te u šali smatra da mu je bolje bilo da je napisao još samo “Fajront u Sarajevu 2” i da bude zadovoljan.

– Trilogija me je iznenadila utoliko što mi je pokazala da stvarno postoji neki pisac u mojoj glavi, da onaj što svira rokenrol i što je pisao “Top listu nadrealistu” nije jedini koji postoji u Neletu. Eto šta zaista ume da me iznenadi. Kada sada uzmem i počnem da čitam prvi ili drugi deo “Solunske 28”, stvarno pomislim da je pisao neko drugi ili da mi je sve vreme neko šaputao. To i jeste jedini način na koji ja proveravam da li sam sa nečim završio. Kad god sam radio na muzici, filmu, knjigama i televiziji, znao sam da je kraj – onog momenta kada imam osećaj da je to uradio neko drugi – siguran je Karajlić koji je i poželeo da kada i ova knjiga “zaživi u narodu”, sva tri romana budu objavljena kao jedna velika knjiga.

Dr. Nele Karajlić (Priča 2021)/ Photo: AleX

Karajlić je otkrio da je i on sam jedan od likova nove knjige, jer “kod mene nema laži, nema prevare”, koji na kraju dela “ima veoma aktivnu ulogu i otkriva svima šta je pisac ustvari želeo da kaže”.

Crko Maršal i ostale priče… Turski režiser snima dokumentarac o rokenrolu u bivšoj Jugoslaviji

Karajlić kaže da da je prva dva dela “Solunske” morao da se “konsultuje sa istorijom”.

“Moja ideja je bila da svoju izmišljenu priču stavim u realan istorijski okvir koji bi mojoj priči dao na uverljivosti. Tako sam nailazio na razne iznenađujuće podatke o Beogradu koje ni sâm nisam znao. Za ovaj, treći deo, nije bilo potrebno da koristim knjige iz istorije. Ja sam bio deo tog perioda, tako da sam na neki način bio i svedok saradnik. Jugoslavija je mrtva, a mrtav je, manje-više, i rokenrol”, zapisao je Karajlić o svom novom delu.

Zanimljivo mu je bilo da piše delo u kome će oba ta fenomena, koja su najviše uticala na njegov životni kredo, preživeti.

– I Jugoslavija i rokenrol u sebi su imali Erosa. Bili su potentni i uzbudljivi. Zato su bili privlačni, i zato ih se sećamo sa radošću. Ono što ih je nasledilo, i u politici i u kulturi, pripada Tanatosu – zaključio je Nele Karajlić.

Ivan Makragić

Branka Katić posle nagrade “Miloš Žutić”: Pozorište je hram za negu ljudske duše…

Branki Katić uručena nagrada “Miloš Žutić”, za najbolje glumačko ostvarenje – ulogu Blanš u predstavi “Tramvaj zvani želja” u režiji Lenke Udovički, u Beogradskom dramskom pozorištu.

Branka Katić pokrenula važnu temu: Da li su glumci samo izvođači, ili i autori svojih uloga?

– Moja slomljena Blanš dala mi je krila. Kada sam saznala da sam dobitnica nagrade Miloš Žutić osetila sam veliku radost ali i zahvalnost što mi je pruzena prilika da tumačim jednu tako izazovnu i kompleksnu ulogu. Drago mi je da su moje kolege prepoznale moju posvećenost i moj dar. “Tramvaj zvani želja”, napisan davne 1947. godine istrazuje teme koje su i danas bolne i aktuelne, nasilje u porodici, loš tretman osoba sa mentalnim tegobama, nejednakost polova, osudu homoseksualnosti a ponajviše tragičan ishod koju grubost i nasilje neminovno donose – rekla je srpska glumica posle predstave.

Branka KAtić – dodela nagrade Milos Zutic/Photo: Dragana Udovičić

Ona je dodala da u danima velikog nasilja koje briše sve pred sobom, nije lako zadržati veru u bolje sutra.

– Sve ono čemu naša umetnost teži, zbog čega postoji, ovih dana je najsurovije demantovano i obezvređeno. Pozorište otvara beskrajne mogućnosti za razumevanje ljudske prirode, svih nasih čežnji i strahova, ono je hram za negu duše. Ako treptaji moje Blanš ostanu sa publikom i posle gledanja predstave, ako učine da se publika zamisli nad surovošću modernog sveta, ako mogu da izazovu saosećanje i želju da budemo bolji jedni prema drugima – onda smo uspeli u svojoj nameri – rekla je Branka Katić.

Nagradu “Miloš Žutić” ustanovilo je Udruženje dramskih umetnika Srbije 1994. godine kao “spomen na znamenitog glumca – znamenitog po duhovnosti i misli, po poštovanju jezika i govora, po snazi izraza i osećanja”.

Branka Katić se vratila kući: Šta je glumac bez publike?

Ovo je četvrta po redu nagrada za Branku Katić za ulogu Blanš. Pored nagrade “Miloš Žutić”, tu su i nagrade Beogradskog dramskog pozorišta, zatim “Zoranov brk” na Festivalu “Dani Zorana Radmilovića” i nagrada na Festivalu malih scena u Rijeci.

Yadac predstavio novi video singl “Nemaš vremena”

Grupa Yadac, poznata po svojoj autentičnoj muzici, predstavila je novi video singl pod nazivom “Nemaš vremena”.

– Ova muzičko vizuelna predstava obećava savremeni pristup alternativnom rok žanru, pajajući originalne zvučne pejzaže sa dubokim angažovanim doživljajem vremena u kojem živimo – poručila je ekipa benda.

A tu ekipu čine: Dušan Kaličanin (gitara), Slaviša Krstić (gitara), Bojan Marinković (bas gitara, vokali) i Saša Perić (bubnjevi).

Photo: Promo

Pesma je snimljena u Čačku u juna ove godine, a autorski pečat nosi cela grupa Yadac.

Produkciju potpisuje Aleksandar Savić, koji se takođe pojavljuje kao gost na udaraljkama, doprinoseći dodatnoj raznolikosti zvuka. Nemanja Stevanović bio je zadužen za snimanje i montažu video materijala.

Spot je snimljen pod rediteljskom palicom Bojana Marinkovića u Smederevskoj Palanci u julu ove godine, a Glavne uloge tumače Milica Stojanović i članovi benda.

“Nemaš vremena” nije samo pesma, to je kompletno umetničko iskustvo koje Yadac deli sa svojom publikom u vidu slike i tona koje se prožimaju konceptom svakodnevnice savremenog čoveka.

Stjepan Hauser pred koncert u Areni: Uvek sviram za publiku, zato me publika i voli

Popularni hrvatski violončelista Stjepan Hauser, do nedavno član duo sastava 2Cellos, sprema se za veliki solo koncert “Rebel With a Cello” koji će biti održan 24. oktobra u Štark Areni.

Hauser je specijalno za emisiju “Kulturno” Tanjug televizije izjavio je da je Beograd uvek poseban, ima srdačnu publiku, da se tu oseća kao kod kuće, i da je uvek dočekan s puno ljubavi.

Rebel with a Cello… Stjepan Hauser 24. oktobra u beogradskoj Štark Areni

Biće to prvi solo koncert Hausera u Srbiji, jer ga je ovdašnja publika nekoliko puta gledala sa kolegom Lukom Šulićem kao 2Cellos ( dva puta Sava centar i Štark Arena, Donji grad Kalemegdana, Exit festival).

Podsetimo, u njihovoj pauzi rada, Luka Šulić je već dolazio kao solista u Sava centar u februaru 2020. godine, a onda su poslednji koncert kao 2Cellos imali u maju prošle godine upravo u Štark Areni, u koju se sada Stjepan Hauser hrabro vraća.

2CELLOS (Štark Arena)/Photo: AleX

– Na turneji se osećam fenomenalno. Imam sreću da sviram muziku koja je uvek univerzalna i gde god da se pojavim, svi je dobro razumeju, jer nema te jezičke barijere. Muzika nas sve spaja i sjedinjuje, to je moja misija. Spaja ljude, generacije, kod mene dolaze najmladji, ne od 7 do 77, već još ekstremnije, od 1 do 100 godina – našalio se uvek raspoloženi hrvatski muzičar.

Na koncertima kada je nastupao sa Šulićem, Hauser je uvek bio onaj zabavni muzičar koji pravi šou na sceni, komunicira više sa publikom i tako je uspevao da svima zaokupi pažnju i van muziciranja.

– Uvek sam gledao i divio se harizmatičnim likovima – performerima na sceni, koji imaju veoma izraženu svoju ličnost, poseban stil, kao što su Elvis Prisli, Fredi Merkjuri, Majkl Džekson, nekako sam sebe isto tako doživljavao. Sa 2Cellos želeo sam napraviti takav spektakl u kome svi mogu uživati – izjavio je Hauser.

2CELLOS (Štark Arena)/Photo: AleX

Imao je svega tri do četiri godine kada je čuo prvi put violončelo na radiju i tako se postepeno javila ljubav baš prema ovom instrumentu. Opčinio ga je sam zvuk violončela i nagovorio je majku da ga upiše na časove.

Stjepan Hauser u rodnoj je Puli započeo osnovno muzičko obrazovanje, pohađao i završio Srednju muzičku školu “Ivan Maečić Ronjgov” u Rijeci, a dobitnik je više od 20 prvih nagrada na županijskim, državnim i međunarodnim takmičenjima. Kako je rekao, ljubav prema violončelu mu je odredila budućnost.

– Bilo mi je žao što violončelo nije tako popularno kao violina, gitara, klavir, išlo mi je na živce što je tako. Tada se javio moj prvi bunt, i tako sam se trudio dokazati da čelo zapravo može biti zvezda, a ne u pozadini – kazao je Hauser.

U početku Hauser je bio posvećen klasičnoj muzici, takmičenjima, master klasovima, studijama… Onda, posle 25. godine desio se taj novi preokret i sudbonosni trenutak.

– Poželeo sam da pomaknem granice i da violončelo predstavim masama ljudi. Tako je, prema svojim rečima, oduvek i sanjao da će nastupati pred hiljadama ljudi. Imao je cilj da klasiku približi široj populaciji, što mu je bio san i vizija, tako da smatra da je u tome uspeo.

2CELLOS (Štark Arena)/Photo: AleX

Tokom studija imao je problema da se “ukalupi“ i svira kako mu profesori kažu, prema njihovim pravilima, strogo školski, klasično, tako da je sa svakim mentorom imao tu vrstu sukoba. On njih sasluša kako bi trebalo pravilno da svira, ali kada izadje na binu i vidi svu tu publiku ispred sebe, jednostavno nije mogao odoleti da svira na svoj način.

– Samo bih tada svirao iz duše i srca, te uvideo da je publika uvek na mojoj strani. Znao sam da sam ja u pravu, a ne profesori, jer su oni bili prilično limitirani. Publika je uvek u pravu – izjavio je hrvatski violončelista.

Stjepan Hauser predstavio prvi samostalni video singl

Kako je načuo, neki od tih profesora muzike su mu bili na koncertima i delimično su priznali da je Stjepan bio u pravu. Hrvatski muzičar je istakao da na studijama postoji ta tabu tema da se od koncerta klasične muzike pravi šou i spektakl, da se ne sme postati – šoumen, zabavljač na sceni. Nije se slagao sa stavovima mentora da se mora stvoriti zid između publike i izvođača.

– Ja ipak sviram za ljude, za publiku. Veoma volim ljude, i zato publika to uzvraća, osećam da me isto tako puno voli. Na notnim zapisima ne može da se sve napiše – šarm, harizma, emocije. Da je Mocart živ, sigurno ni on ne bi danas svirao samo tako klasično, školski – uveren je Hauser.

2CELLOS/ Photo: AleX

Nedavno je osnovao “Hauser fondaciju“ sa ciljem da približi mladima čari klasične muzike na drugačiji način.

– Duboko sam uveren da svi mogu obožavati klasiku. Samo zavisi na koji način se ona prezentuje. Ako se to uradi sa energijom, harizmom uz puno strasti, nema čoveka na svetu koji neće da zavoli klasiku. Zato sam i osnovao svoju fondaciju, jer danas u digitalno doba mladi su bombardovani sa svih strana raznim sadržajima, gubi se mogućnost da slušaju tolika remek dela – rekao je Hauser i dodao da je on tu da sve to vrati, jer “jako je važno edukovati decu da slušaju klasiku, ili evergreen, muziku prošlosti“.

Stjepan je podsetio na istraživanja koja kažu da slušanje klasične muzike utiče na razvoj inteligencije kao i celokupne ličnosti.

“Smooth Criminal“, čuveni hit Majkla Džeksona, predstavljao je ozbiljan pomak u karijeri Stjepana Hausera, jer je sa 25 godina obradio tu pesmu u instrumentalnoj verziji.

Želeo je posle jednoličnih sviranja klasike, da napravi revoluciju, da ispolji svu svoju kreativnost, da istraži nešto drugo. Stjepanovo izvođenje ove numere postiglo je nezapamćen uspeh na YouTubeu sa nekoliko miliona pregleda.

– Osetio sam novu svežinu, krv, ritam i plus u hitu “Smooth Criminal“ i nastala je eksplozija. Povezao sam se sa Lukom Šulićem, napravili smo 2Cellos, jer je i njemu bilo dosta toga da svira samo klasiku, i onda smo tako “rokali“ 10 – 12 godina, po arenama, širom sveta – kazao je Hauser.

Stjepan Hauser svirao sa Bočelijem na Tajms skveru…

Svirali su uglavnom rok repertoar, a onda je Hauser želeo u solo varijanti da proba opet nešto novo, pa je otkrio u sebi jednu nežnu, romantičnu i senzualnu stranu.

Tako se odlučio malo za latino zvuk. Sve što nije mogao da ispolji dok je bio u 2Cellos, sada može kao solo igrač, a prvenstveno da istakne tu svoju suptilniju stranu kreativne ličnosti.

Kako je Stjepan kazao za Tanjug televiziju, imao je sreće da nastupa sa gotovo svim živim legendama svetske popularne muzike. 

Na početku je to bio Elton Džon koji je vodio 2Cellos na turneju sa sobom, a nedavno je Hauser svirao i sa U2, operskim divom Andreom Bočelijem, a binu je delio i sa Džordžom Majklom i bendovima Aerosmith i Red Hot Chilli Pepers.

– Dokaz je koliko je čelo univerzalni jezik, i svi su oni fascinirani tim zvukom i način na koji ja to izvodim. Imao sam čast da su me svi oni hteli u svojim projektima. Kao kameleon se uklapam u sve te različite svetove. Čelo nema barijere, i pomera sve granice – naglasio je talentovani violončelista.

2CELLOS (Štark Arena)/Photo: AleX

Na pitanje o omiljenoj numeri rekao je da ne može da odredi koja mu je omiljena kompozicija ili pesma koju izvodi, i da to može biti u različitim raspoloženjima “Caruso“, “Besame Mucho“ ili metal hit “Thunderstrike“ od AC/DC.

Hauser je napravio paralelu kako je to svirati u velikim i znatno manjim prostorima, kao što su Štark Arena i Narodno pozorište, te je naveo da su u ogromnoj hali obično pravi spektakli, kao “jedna nova disciplina“, razmišlja se o masi koju bi trebalo imati u šaci, pa se i repertoar tome prilagođava, dok je u teatru znatno intimnija atmosfera i bliži kontakt sa fanovima.

– Set lista je pravi rolekoster emocija: publika prvo plače, onda se smeje, zatim pleše. Kreće se lagano sa klasikom, onda dalje kako odmiče koncert, sve je dinamičnije i ludje. Sviđa mi se ta raznolikost, jer se na mojim koncertima može slušati sve. Ovako, kada ste na rok koncertu, onda očekujete samo rok, ako je klasična muzika, to je samo klasika – objasnio je Hauser.

Nova publika, situacija ili atmosfera na nastupu dovodi do toga da violončelista nikada nije odsvirao isti koncert u karijeri, makar predstavljao kompletno identičan repertoar.

– Beograd je uvek poseban, ovde je srdačna publika, tu se osećamo kao kod kuće, dočekani smo sa puno ljubavi – kazao je Hauser.

Stjepan se prisetio da su imali uvek neke posebne kompozicije koje sviraju u određenim gradovima sveta, kao i kod nas, što je slučaj sa hitom “Mesečina“ Gorana Bregovića, u Bosni i Hercegovini su svirali pesme Halida Bešlića, koji im se i priključio kao gost iznenađenja. Takođe im je gost na Kalemegdanu bio pop pevač i kompozitor – Željko Joksimović.

2CELLOS/ Photo: AleX

Inspiracija su mu bili u početku razni veliki violončelisti, kasnije pijanisti, volinisti, ili dirigenti, i kako su se uticaji širili, postao je omađijan harizmom kralja rokenrola Elvisa Prislija, Fredija Merkjurija i grupom Queen.

Na listi su se našli Sting, U2, AC/DC, Din Martin, Hulio Iglesias, Frenk Sinatra, Oliver Dragojević kojeg je uvek voleo, miks svega, kako on to naziva – “suludi muzički koktel“.

Hauser gostovao na novom albumu grupe U2, Edž oduševljen “dvobojem” gitare i violončela

Razmišljajući na temu mogućeg upoznavanja sa Volfgangom Amadeusom Mocartom, da je danas živ, uveren je da bi veliki nemački kompozitor odmah prvi put napisao neki koncert za violončelo, jer nikada nije napisao dela za ovaj instrument.

– Žao mi je mnogo što se nismo upoznali. Sve je moguće pa i to da sam ja njegova reinkarnacija – našalio se Hauser na ovu temu.

Spajanje rok ili metal muzike i klasike danas je trend u svetu. Dokaz su popularna finska grupa Apocalyptica, operski kvartet Il Divo koji kroz tenore prezentuje rok i pop hitove, Epica iz Holandije, finski Nightwish, ili srpski spektakl Rock Opera.

Hauser je veoma srećan što je upoznao poznatog kompozitora filmske muzike, nemačko-američkog autora Hansa Cimera (Gladijator“, “Betmen“, “Da Vinčijev kod“, “Inception“, “Interstellar“, “Poslednji samuraj“, “Perl Harbor“).

– Filmska muzika je nova klasika. Enrikea Morikonea nažalost nisam imao prilike da upoznam pre njegove smrti. Zato sam upoznao njegovog sina, sa kojim sam sarađivao. Posvetio sam Morikoneu novu kompoziciju – govorio je Hauser o italijanskom autoru koji je za sobom ostavio mnoga remek dela muzike u legendarnim filmskim ostvarenjima (“Bilo jednom u Americi“, “Bilo jednom na Divljem zapadu“, “Malena“, “Dobar, loš, zao“, “Za šaku dolara“, “Za dolar više“, “Misija“, “Cinema Paradiso“, “Legenda o 1900 – pijanisti na okeanu“).

2CELLOS (Štark Arena)/Photo: AleX

Kada je na pozornici bilo koji muzičar, po Hauseru, važno je da ima taj X faktor, odnosno – harizmu, jer “ako nemaš harizmu, onda će to ljudima biti dosadno dok sviraš“. Za njega je važno i kako se nešto izvodi, a ne i sam sadržaj, izbor kompozicija.

– Ne daju kreativnost ni slobodu, režu se krila danas na akademijama, i kao da nema zlatne sredine – kazao je hrvatski muzičar, koji je morao sam da osmisli svoj put da bi jednoga dana imao mogućnost da svira sve to što poželi.

Muzički instrument je njegovo neodvojivo sredstvo, produžetak ruke.

– Čelo je moje sve, moja devojka, žena, najbolji prijatelj, sa njim sam počeo da komuniciram sa svetom. Bio sam jako sramežljiv kao klinac, u nekom svom filmu i svetu, povučen, iako teško da danas u to neko može da poveruje. Nisam se puno družio, bio sam u svojim mislima. Tek kasnije sam počeo da se otvaram prema ljudima. Uglavnom sam ranije ćutao do svoje 20. godine – otkrio je Hauser detalj iz svog detinjstva.

2CELLOS (Štark Arena)/Photo: AleX

– Danas je najteže i pored slušanja tolikih uzora, pronaći svoj način muziciranja, neki svoj jezik, nikako ne kopirati druge. Posebno je danas lako da se samo skoči na internet, iskopira se neka muzika, onda se odmah skače dalje na sledeći trend. Potrebno je pronaći neki svoj unutrašnji glas, stil, i ostati veran sebi – ocenio je popularni violončelista.

Da bi ostao svoj, originalan i autentičan, potrebno je imati veliku snagu, kako je naglasio Hauser, i dodao da nije lako, jer se mora imati moć ignorisanja za svet oko sebe.

– Danas sam stigao tu gde jesam zahvaljujući tome što sam pratio svoje snove uprkos svim poteškoćama i izazovima koje život stalno stavlja na put, ali ako veruješ u snove, drži se, koračaj samo dalje. Na kraju se sve ostvari – rekao je Stjepan.

Da je slučajno pevač, sigurno bi pevao repertoar Olivera Dragojevića, na čijim je pesmama odrastao, bio mu je uzor, predstavlja njegovu mladost, i pohvalio se da imaju zajednički album i još su nastupali zajedno.

Iznenađenje za beogradsku publiku na predstojećem koncertu “Rebel With a Cello“ ne želi da otkrije, jer “morate doći da vidite“.

– Možda će biti i neki after parti gde ćemo pevati sve ove naše pesme, zaključno sa “Mesečinom“. Uvek imam u rukavu neke pesme za bis, i onda ako me budu zvali da izađem, imaću spremno šta još da sviram i obradujem publiku 24. oktobra u Štark Areni – zaključio je Stjepan Hauser za Tanjug televiziju.

Ivan Makragić

Odabrana je najlepša nova srpska reč… Da li znate šta znači DUHOKLONUĆE?

Duhoklonuće je reč koja je pobedila na takmičenju za najlepšu novu srpsku reč koje je organizovao sajt Mala biblioteka iz Londona. Ova reč zamenjuje tuđicu depresija.

Za ovu reč opredelio se desetočlani žiri, ali zanimljivo je da je ona pobedila i na javnom glasanju. Pobedničku reč smislila je i na takmičenje poslala Dragana Albijanić iz Subotice.

Drugo mesto zauzela je reč prohujak, koju je predložio Maša Antonijević iz Jagodine i koja zamenjuje tuđicu flešbek, a treća najlepša nova srpska reč je prikačica koju je poslao Miloš Mićović iz Beograda, i koja bi trebalo da se koristi umesto tuđice atačment.

Tako je glasao žiri, dok su na javnom glasanju na drugom mestu reč beztebnost, a na trećem beznemož.

Među prvih deset reči za koje se opredelio žiri su još i: smućak, susramlje, otkazniti, lasnolomna, uzrenje, premisliti i opazica. Njihovo značenje potražite na sajtu Male biblioteke.

Zlatna cura… Film “Taylor Swift: The Eras Tour” prvog vikenda prikazivanja zaradio rekordnih 126 miliona dolara

Film “Taylor Swift: The Eras Tour”, koji objedinjuje njenih šest nastupa na stadionu SoFi u Los Anđelesu i skoro tri sata dug nastup koji je obuhvatio celu karijeru imao je najveći premijerni vikend ikada za jedan ovakav koncertni film.

Uticaj Tejlor Svift na američke predsedničke izbore…

Prvog vikenda prikazivanja zaradio je oko 126 miliona dolara u bioskopima širom sveta od čega 95 miliona dolara u severnoameričkim bioskopima i 31 milion dolara od prikazivanja u bioskopima u 94 države širom sveta, izvestio je The New York Times.

E to je gazdarica… Tejlor Svift podelila 55 miliona dolara bonusa ekipi svoje turneje

Film “Taylor Swift: The Eras Tour”, u režiji Sema Vrenča prati Tejlor Svift i njene plesače na pozornici dok izvodi 40 pesama s 10 albuma, bez uključenih snimaka iza pozornice ili iza scene. Ulaznice za filmske projekcije koštale su 19,89 dolara za odrasle, što je hommage njenoj godini rođenja i istoimenom albumu, i 13,13 dolara, njenom omiljenom broju, za decu do 12 godina i osobe starije od 60. Budući da 57 posto prihoda od ulaznica odlazi za Tejlor Svift, ona je u prvom vikendu prikazivanja zaradila 55 miliona dolara, samo na bioskopskim blagajnama u Severnoj Americi. Sam film koštao je oko 15 miliona dolara.

FBI rešio da imitira Tejlor Svift, pa se pošteno izblamirao… (FBI’s version)

Navodno je i Bijonse sklopila ugovor s AMC-om ove godine, pripremajući svoj koncertni film “Renaissance: A Film by Beyoncé” koji će se imati premijeru 1. decembra. Mešavina snimaka koncerata i isečaka iza kulisa svetske turneje “Renaissance”, film prati njeno putovanje od prvog nastupa u Stokholmu, pa sve do velikog finala u Kanzas sitiju.

40-ak fanova imaće priliku da upoznaju članove grupe Il Divo pred koncert 28. oktobra u Štark Areni

Planirajte svoje veče 28. oktobra na vreme, jer nam u Štark Arenu dolazi planetarno popularni bend Il Divo koji će ovoga puta u Beogradu izvesti svoje najveće hitove.

Ovaj koncert deo je svetske turneje pod nazivom A New Day Tour, a posebna atrakcija za beogradsku publiku je predstavljanje novog člana, Stivena Labrija.

Članovi svetske muzičke senzacije Il Divo progovorili srpski…

Repertoar ovog spektakularnog događaja u Štark Areni slavi najveće uspehe ovog omiljenog sastava. IL Divo je do sada obeležio neke nezaboravne nastupe, uključujući svečanu ceremoniju otvaranja Svetskog prvenstva u fudbalu u Nemačkoj i dijamantski jubilej Engleske kraljice. Osim toga, sarađivali su s legendama poput Selin Dion, Barbre Strejsend, Toni Brakston i mnogim drugima.

Il Divo plakat

Sada su spremni da ponovno očaraju Beograđane. Ako ste pravi obožavalac, imate priliku za poseban susret s članovima benda. Meet and greet događaj će se održati u backstageu Štark Arene 45 minuta pre koncerta. Oko četrdeset srećnika će moći da se upozna, fotografiše i razgovara sa ovom slavnom četvorkom. To će biti trenuci za pamćenje.

Preminuo Karlos Marin, član grupe Il Divo… Čuveni pevač izgubio bitku protiv korona virusa

Takođe važno je napomenuti da će organizatori koncerta ugostiti učenike iz muzičkih škola širom Srbije zahvaljujući donatorima poput kompanija Big Fashion , Generali osiguranja, Alta banke, Wiener Stadtische koji su odvojili sredstva za kupovinu karata i čijom zaslugom će neki od budućih mladih talenata po prvi put posetiti beogradsku Štark Arenu .

Naravno, osim toga, koncert će biti praćen nastupom poznatog srpskog pijaniste Stefana Đokovića, čiji će repertoar biti na visini zadatka. Ne propustite ovu izvanrednu priliku da doživite IL Divo uživo.

Stefan Đokovic/Photo: Marko Daniel

Sve detalje o koncetu i ulznicama možete pronaći na digitalnim platformama tickets.rs i ddtickets.rs, kao i na zvaničnom sajtu i blagajnama Štark Arene. Spremite se za veče puno muzičke magije i nezaboravnih trenutaka.

Novosadski dani piva 3. i 4. novembra uz Kekina, YU Grupu, Aerodrom…

Posle Novosadskog Oktoberfesta (održanog 6. i 7. oktobra), Novosađane čekaju još dva dana odličnog provoda za sve koji vole dobro pivo, hranu i muziku.

Manifestacija Novosadski dani piva biće održana 3. i 4. novembra na Novosadskom sajmu kada će nastupiti domaći i regionalni muzičari: YU Grupa, Crvena jabuka, Jurica Pađen i Aerodrom, kao i Mile Kekin.

Veterani domaće scene, braća Dragi i Žika Jelić, već 53 godine uspešno lete na rokenrola. Ovog leta su održali veliki broj koncerata po Srbiji, regionu i inostranstvu i bili hedlajneri raznih moto skupova.

Novosadski dani piva će ugostiti i bendove iz komšiluka – sarajevsku Crvenu jabuku (iz originalne postave ostao je samo pevač i lider benda Dražen Žerić Žera), hrvatskog pank rokera Mileta Kekina i Aerodrum.

Aerodrom, Priča 2023/ Photo: AleX

Jurica Pađen i njegov Aerodrom, za razliku od Crvene jabuke i Kekina, nisu često nastupali u Beogradu i Srbij.

Hrvatski roker osnovao je grupu davne 1978. u Zagrebu, i bili su aktivni desetak godina, do 1987. da bi se kasnije ponovo okupljali. Pađen je bio i važna karika grupa Azra i Parni valjak.

Mile Kekin, Priča 2023/ Photo: AleX

Objavljen tizer za seriju “The Walking Dead: The Ones Who Live”…

Novi dan donosi novi spinof serije “The Walking Dead”, a ovog puta u fokusu su Rik i Mišon.

Serija o njima stiže sledeće godine i nosi naziv “The Walking Dead: The Ones Who Live”.

U nastavku serije “Walking Dead” glavni negativac je Hrvat koji mrtvacima pušta Mišu Kovača (?!)

Fanovi će konačno dobiti uvid u to šta se dogodilo s Rikom nakon što je napustio glavnu seriju. Prikazaće se i Mišonina potraga za njim te se mnogi nadaju da će se oni konačno susresti na kraju sezone, posle toliko dugo vremena.

Finale serije “Fear the Walking Dead”… Otkriveni prvi detalji poslednje, 8. sezone

U seriji glavnu ulogu imaju Endru Linkoln i Danai Gurira. Na projektu radi reditelj Greg Nikotero, dok scenario potpisuju Skot Gimpl i Gari Spineli.

“The Walking Dead: The Ones Who Live” dolazi na AMC+ u toku februara 2024. godine.

Pogledajte tizer:

U DKC-u od 19. do 21. oktobra – prvi Festival nesnimljenog filma

Festival nesnimljenog filma, povodom 60 godina Dvorane Kulurnog centra (DKC) Beograd biće priređen od 19. do 21. oktoba, saopštili su organizatori.

U saopštenju za taj “prvi međunarodni festival” piše da “gotovo svaki filmski reditelj ima bar jedan omiljeni projekat na kojem je radio godinama, a koji nikada nije snimio”.

U četvrtak 19. oktobra biće predstavljen film “Čudo u poskokovoj dragi” uz Rajka Grlića, Anta Tomića, Gorana Bogdana i Ivanu Roščić, a moderator je Stefan Arsenijević, piše u saopštenju.

Dobra vest… ponovo radi DKC bioskop

U pratećem programu je film “Ustav Republike Hrvatske” (2016, 93’) u režija Rajko Grlića.

U petak, 20. oktobra biće predstvaljen “Doktor D”, uz Gorana Markovića, Tihomira Stanića, Sergeja Trifunovića, Katarinu Marković, a moderatorka je Maja Medić

U pratećem programu je film “Delirijum tremens” u režiji Goran Markovića.

U subotu, 21. oktobra biće predstvaljen film “Tramontana”, uz Srđana Karanovića, Majka Daunija i Miloša Milovanovića, a moderator je Stefan Arsenijević.

U pratećem programu je film “Miris poljskog cveća” u režija Srđana Karanovića.

Ovaj festival je deo programa obeležavanja 60 godina neprekinutog rada najstarijeg aktivnog beogradskog bioskopa – DKC Beograda.

Jubilej postojanja DKC-a se obeležava i nizom programa poput dodele počasnih sedišta odabranim filmskim autorima iz Srbije i bivše Jugoslavije, filmskim maratonom i izložbom.