Solo turneja započinje sa dve uzastopne večeri u dvorani Theatre 11 u Cirihu 10. i 11. juna, a četiri poslednja zakazana datuma su u avgustu i uključuju dva datuma u Bergenu u Norveškoj, kao i u Siguldi u Litvaniji i, nama najbliži – u Plovdiv Ancient Theatre u Sofiji u Bugarskoj.
Ulaznice kreću u prodaju ovog petka (31. januara) u 10 sati po lokalnom vremenu.
Zbog velikog interesovanja, niški hard rok sastav Kerber održaće dva koncerta u mts Dvorani. Posle najavljenog 14. marta, bend je zakazao koncert i za 21. mart.
Da podsetimo, bend je imao spektakularni nastup 2022. godine u mts Dvorani, a sada se vraća u istoj postavi zajedno sa gudačima, gde će održati akustičnu svirku za svoje obožavaoce i time dokazati da se sa hard rok repertoarom u mts Dvorani nastavlja i u ovoj godini.
Muzičari ogromne muzičke kilometraže, Beograđanima će svirati sve veće hitove iz svog bogatog muzičkog opusa, kao što su “Ratne igre”, “Nebo je malo za sve”, “Bolje da sam druge ljubio”, “Mama tata”, “Hajde da se volimo” i mnoge druge…
Kako najavljuju, ovo će svakako biti jedan poseban koncert, jer “unplugged podrazumeva neku sasvim drugačiju emociju, pošto će uz violine, ksilofon, kontrabas i perkusije publika moći da čuje svoje omiljene pesme”.
Inače, bend Kerber ove godine navršava 44 godine postojanja.
Prvi muzički festival koji je portal Headliner organizovao, tada pod nazivom Mobil Demo Fest, dogodio se pre šest godina. Od tada, čini nam se, prošao je čitav jedan život. Prvo pandemija, zaključavanje, kriza koja je usledila, muzička industrija koja se godinama oporavljala (i to je proces koji još traje), politička i društvena nestabilnost, inflacija, sunovrat moralnih i svih drugih vrednosti, brojni privatni i profesionalni izazovi… Ali, i dalje smo tu. I sada je vreme za – reset.
Portal Headliner i Multimedia Music s ponosom najavljuju jubilarni, peti muzički festival Mobil Music Fest, onakav kakav zaista treba da bude – jedinstvena prilika za mlade pop/rock bendove iz Srbije i regiona da ostvare svoje snove – snime album za uglednu izdavačku kuću, dobiju produkcijsku i medijsku podršku, obezbede sebi učešće na festivalima i samostalne nastupe, i svoju muziku predstave velikom svetu.
Princip ostaje isti: Da biste se prijavili na festival – sve što je potrebno da uradite je da snimite spot, mobilnim telefonom, u jednom kadru.
Lisilo, MMF3/Photo> headliner
Koncept festivala
Ovakav koncept festivala, koji povezuje audio i vizuelnu umetnost i istovremeno podstiče kreativnost u njenim različlitim oblicima, do sada nije realizovan na ovim prostorima, a predstavlja originalnu podršku i pruža priliku mladim autorima koji nemaju drugih načina da dođu do takozvanih mainstream medija, odnosno da promovišu svoju umetnost na kvalitetan i profesionalan način.
Konkurs
Bendovi i muzičari imaju jednostavan, ali krativan zadatak – da nam pošalju snimak jedne AUTORSKE pesme, zabeležen mobilnim telefonom – U JEDNOM KADRU.
Snimke ćemo objavljivati na portalu Headliner.rs (preko našeg YouTube kanala, Facebook i Instagram stranica) i čitaoci će moći da glasaju za one bendove i spotove koji im se najviše dopadaju, putem countera na samom portalu i lajkova na društvenim mrežama.
O najboljim bendovima odlučivaće publika, fanovi bendova i čitaoci portala Headliner.rs, zajedno sa stručnim žirijem koji će činiti predstavnici organizatora, uspešni muzičari, kao i stručnjaci iz oblasti audio-vizuelne umetnosti.
Za finalni deo takmičenja MOBIL MUSIC FEST biće odabrano pet bendova.
Tri benda odrediće žiri, dok će preostale finaliste činiti dva benda koji su dobili najviše glasova publike, od onih koji nisu ušli u izbor žirija.
Publika glasa za ukupan utisak (pesma + spot), dok će žiri dodeliti posebnu nagradu autoru najboljeg spota na festivalu.
Finale će biti održano u jednom od beogradskih rock klubova, u kojem će se bendovi uživo predstaviti žiriju i publici.
Tom prilikom biće emitovan i pobednički spot festivala, bez obzira na to da li se grupa našla u finalu ili ne.
Pobednik će biti odabran kombinacijom glasova žirija, prisutne publike i lajkova na društvenim mrežama tokom direktnog prenosa na našim onlinje platformama.
Nagrade
Pobednički bend dobiće priliku da snimi prvi samostalni autorski album u izdanju Multimedia Music, uz medijsku podršku portala Headliner.rs i medijskih prijatelja festivala, kao i samostalni nastup u jednom od beogradskih rock klubova.
Svih pet bendova koji budu nastupili u finalu biće zastupljeni sa po dve pesme na kompilacijskom izdanju koje će zajednički objaviti Headliner.rs i Multimedia Music.
Propozicije
U takmičenju mogu da učestvuju svi mladi bendovi i muzičari koji do sada nemaju objavljen muzički materijal, ali i bendovi i izvođači koji imaju objavljen najviše jedan studijski album, ne računajući EP.
Učesnici moraju da se predstave autorskom pesmom.
Učesnici svoj spot ne smeju objavljivati na svojim (ni na bilo kojim drugim) stranicama na društvenim mrežama, ili sajtovima, sve do završetka festivala.
Spotovi se snimaju isključivo mobilnim telefonom u jednom kadru, korekcije u aplikacijama i računarskim programima su dozvoljene, kao i “podvlačenje” muzičke matrice.
Neće se priznati spotovi snimani u toku nastupa u klubu, ili na festivalu, kao ni spotovi kreirani pomoću veštačke inteligencije.
Uz spot priložiti: Kratku biografiju Fotografiju benda (sa potpisom autora iste) Ime snimatelja Model telefona kojim je spot sniman
LouD, Mobil Demo Fest/ Photo: 42 magazin
Takmičenje sprovode portal Headliner.rs i izdavačka kuća Multimedia Music, uz podršku Udruženja muzičara džeza, zabavne i rok muzike Srbije, Sokoja, organizacije Prava interpretatora i OFPS-a.
Hardcore punk bend Škart iz Kosovske Mitrovice promovisaće album “Mister System” u petak, 31. januara u 21:00 čas u zemunskom klubu Fest.
Škart je hardcore punk bend osnovan 2013. godine u Kosovskoj Mitrovici. Članovi benda su Džoni (gitara i vokal), Vava (bubnjevi), Emir (gitara) i Laki (bas gitara). Njihova muzika je direktna, sirova i iskrena, a tekstovi pesama oslikavaju svakodnevne borbe, frustracije i društvene nepravde sa kojima se suočava njihova generacija.
Posle prvenca “Vreme sjajno – Vreme jadno” , bend je ušao u višegodišnji proces stvaranja drugog albuma, “Mister System”, koji je objavljen u novembru 2024. godine.
Ovaj album predstavlja kulminaciju pet godina intenzivnog rada, promišljanja i sazrevanja kako u muzičkom, tako i u tekstualnom izrazu. Sa novim pesmama, Škart istražuje teme sistema, autoriteta, slobode i otpora, zadržavajući pri tome svoju autentičnost i beskompromisni stav.
Škart, plakat/ Photo: Promo
Bend je nastupao na brojnim koncertima i festivalima širom Srbije, gradeći reputaciju energičnog live benda.
Njihovi nastupi poznati su po sirovom pank zvuku i neobuzdanoj atmosferi koja privlači kako stare fanove panka, tako i nove generacije ljubitelja žestokog zvuka.
Posle objavljivanja novog albuma “Mister System”, Škart je spreman da osvoji još veći broj fanova i da nastavi svoju misiju borbe kroz muziku protiv svakodnevnih nepravdi.
Kao što smo već napisali, svirka počinje u 21:00 čas, a cena ulaznice iznosi 500 dinara.
“The Hadean” je debitantsko izdanje sastava pangea. – potpuno novog dua iz Novog Sada.
Duo pangea. stvara downtempo elektronsku muziku pomno proizvedenu uz pomoć analognih modularnih sintisajzera, akustičnih bubnjeva i kasetnih portastudija, čime uspešno postiže jedinstven utisak koji je istovremeno arhaičan i futurističan.
pangea. – The Hadean, cover
O sebi govore na sledeći način:
– Nakon bivanja u orbiti raznih muzičkih svetova, sa izdanjem ‘The Hadean’ EP-a pangea. je pronašla svoj dom upravo na Zemlji. Tokom procesa istraživanja kroz lajv snimane jam sessione, duo je došao do saznanja kako da zvučnim pejzažima ilustruju hemijske elemente i procese koji su doveli do nastanka nove protoplanete u Sunčevom sistemu. Osnovne gradivne jedinice zvučnog pejzaža EP-a čine bubanj i analogni modularni sintisajzeri u njihovoj najsirovijoj formi, inspirisani elementima trip-hopa i dub tehna, koje bend sintezom pretvara u svojstvene muzičke izotope. Veliku inspiraciju za estetiku zvuka bend je vukao iz kasetaške kulture, posebno iz sprave Fostex X- 15 na kojoj je masterovan EP”.
Album je dostupan na svim platformama, kao i u kasetnom formatu ograničenom na 15 primeraka. Prvo javno nastupanje dua planirano je za proleće u Beogradu, u sklopu serije događaja koji obeležavaju 10. godišnjicu izdavačke kuće Inverted Spectrum Records.
Kompozicije i aranžmane potpisuju Katalina Debeljački i Ivan Krstić. EP je snimljen i masterizovan u julu 2024. u novosadskom Soundbubble Studiju.
Specijalni gost DOK #7 festivala biće profesor Dejv Dejvidson sa City College of New York – sada University of New York (na kome od 1942. radi najstarija škola dokumentarnog filma u SAD koju je osnovao Hans Rihter).
Na festivalu će biti prikazano pet ostvarenja Dejva Dejvidsona, a kao poseban deo programa biće master klas koji će Dejvidson održati sa rediteljem Darkom Lungulovim, njegovim nekadašnjim studentom.
Razgovor će se biti upriličen u petak, 31. januara u 19:30 časova u sali 4 MTS dvorane, između projekcija filmova “Bioskop i utočište“ i “Hans Rihter: Sve se kreće, sve se okreće“.
Dejv Dejvidson/ Photo: DOK promo
Dejv Dejvidson je nezavisni filmski reditelj i profesor emeritus njujorškog univerziteta, poznat po svojim dokumentarnim filmovima koji istražuju kulturne i društvene teme.
Tokom karijere dobio je brojne nagrade, uključujući grant Američkog filmskog instituta za nezavisne filmske stvaraoce, Emmy nagradu, stipendiju Nacionalne zadužbine za umetnost Mid-Atlantic Artist Fellowship i nagradu za izuzetnog umetnika od Saveta za umetnost države Nju Džerzi.
Osnivač je MFA programa za produkciju medijskih umetnosti. U prvih deset godina studenti ovog programa postigli su međunarodna priznanja, uključujući tri studentske Oskar nagrade i četiri studentska Emmya.
Sa snimanja filma “Hans Rihter: Sve se kreće, sve se okreće”/ Photo: DOK promo
Film “Hans Rihter: Sve se kreće, sve se okreće“ dokumentuje buran život dadaističkog slikara i pionirskog filmskog stvaraoca čiji uticaj na modernu umetnost u Evropi i Americi ostaje kao jedna vrsta neistraženog polja.
Kao i mnogi u svojoj generaciji, Rihter je izašao iz užasa Prvog svetskog rata kao radikalni umetnik posvećen odbacivanju struktura ustajale i brutalne vladajuće kulture. Rihter je u epicentru glavnih umetničkih pokreta 20. veka, među kojima su dada, međunarodni konstruktivizam i nadrealizam, dok nastoji da stvori novu socijalno angažovanu umetnost.
Nakon što je njegova revolucionarna eksperimentalna apstraktna animacija “Ritam 21″ promenila način na koji svet gleda na film, Rihter je okupljao najvažnije ličnosti moderne umetnosti oko filmskih projekata, radi razmene ideja i radikalnih radova.
Ova lista saradnika je impozantna – od Marsela Dišana, Man Reja, Fernana Ležea, Darijusa Mijoa, Aleksandra Kaldera, Hansa Arpa, Žana Koktoa i Sergeja Ajzenštajna. Pošto su ga nacisti naterali da pobegne iz Evrope kao “degenerisanog umetnika“ 1941. godine, Rihter je proširio svoj uticaj na Sjedinjene Države gde je svoje nezavisno filmsko stvaralaštvo i slikarstvo primenio na prvu filmsku školu u Americi posvećenu dokumentarnom filmu na City College of New York.
Ovde je Rihter otvorio svet filma kao umetnosti generaciji mladih Amerikanaca čija je ideja o filmu utemeljena u subotnjim matine vesternima. Rihterovo radikalno shvatanje filma kao umetnosti takođe je postavilo osnov za Pokret novog američkog filma 1960-ih, gde je bio mentor eksperimentalnim filmskim stvaraocima kao što su Jonas Mekas, Maja Deren i Sten Brekidž.
“Čovek koji pleše: Peg Leg Bejts/ Photo: DOK promo
Film “Bioskop i utočište“ dokumentuje istoriju Instituta filmskih tehnika (1941-1946) u okviru City College of New York (sada University of New York), mesto nastanka prve škole dokumentarnog filma u SAD.
“Čovek koji pleše: Peg Leg Bejts“ govori o Klejtonu “Peg Leg” Bejtsu, poznatnom step-plesaču sa amputiranom nogom i vlasniku prvog odmorišta u Ketskilu u kom su bili dobrodošli i Afroamerikanci.
“Sisi Hjuston: slatka inspiracija“/ Photo: DOK promo
Film “Sisi Hjuston: slatka inspiracija“ biografski je prikaz žene koja je vešto spojila gospel i popularnu muziku koji vodi na putovanje od zadimljenih klubova do koncerta grupe Sweet Inspirations, preko nostalgičnih izvedbi gospela sa bendom The Drinkard Singers, pa sve do rasprodatog spektakla sa ćerkom Vitni Hjuston.
“A Gesture and a Word“ govori o muzičaru i pesniku Robu Morsbergeru kome je u pedesetoj godini života, dijagnostikovan neizlečiv tumor na mozgu – i to u trenutku kada je njegova karijera dostigla vrhunac.
“A Gesture and a Word“/ Photo: DOK promo
Kompletan program i satnica prikazivanja filmova nalazi se na sajtu festivala, dok se ulaznice mogu kupiti na blagajni MTS dvorane ili online.
Godinu dana od objavljivanja albuma “Zamka”, ariljska grupa Baobab obeležila je video singlom za istoimenu naslovnu numeru.
DIY video napravio je basista Rajko Đuković i dostupan je na zvaničnom YouTube kanalu benda.
– Rajko je snimio i montirao ovu malu priču o mestu, stanju, osećaju… Mada izgleda da je video snimljen brzo i lagano – nije tako bilo! Baobab je i dalje u postavi Mišo Petrović – gitara i glas, Ivan Ikomić – bubnjevi i Rajko Đuković – bas gitara. Spremamo nove pesme i radujemo se buđenju mladosti – kazali su članovi benda.
Više od tri decenije Baobab predvođen Mišom Petrovićem pravi muziku za svoju dušu, u slavu gitare i rokenrol poezije.
Kroz muziku koji prave marljivo izvlače iz zaborava neobične slike iz života i skrajnute pejzaže, uglavnom pevaju o ljubavi, porodici i lepoti prirode i konstantno su u potrazi za slobodom.
“Zamka” je četvrti studijski album u diskografiji Baobaba, a zvanično je objavljen krajem februara 2024. godine.
Pre njega objavili su brojne singlove, EP-eve i nekoliko dugosvirajućih izdanja: “Naše vreme“ (2017), “Sloboda neće sama doći” (2020), “Huk” (2017), “Pogled iznad” (2013), a prvi DIY album “Pesme iz babine kuće” izašao je još 1998. godine.
Delovi biografskog filma o Majklu Džeksonu moraće da budu ponovo snimljeni zbog navoda o seksualnom zlostavljanju dece koji se pominju u filmu.
Muzička drama “Majkl”, koju je režirao Antoin Fukua, a koscenarista je Džon Logan, trebalo bi da bude objavljena u produkciji Lionsgatea 3. oktobra 2025. godine. To se, međutim, neće desiti.
Naime, film govori o prvoj žalbi koju je dobio Majkl Džekson. Maloletni Džordan Čendler optužio je kralja popa za seksualno zlostavljanje. Njegova porodica je odlučila da podnese tužbu, ali slučaj nikada nije stigao do krivičnog postupka. Nagodba je postignuta van suda, a porodica žrtve je dobila 23 miliona dolara.
S druge strane, kada se pričalo o mogućnosti da priča Majkla Džeksona dođe na velika platna, porodica je u ugovor ubacila nekoliko klauzula. Jedna od njih je da se svi ovi događaji iz Majklovog života ne pominju u filmu. Tako je cela filmska ekipa prinuđena da snimi novi kraj bez pominjanja tužbe Džordana Čendlera.
Do sada niko iz filmske ekipe nije komentarisao ovo pitanje. Antoin Fukua će morati da reši ovaj problem što je pre moguće i uz malo domišljatosti spreči publiku da biografski film o Majklu Džeksonu zasipa negativnim kritikama.
Glumačka ekipa uključuje Džafara Džeksona, nećaka Majkla Džeksona, u glavnoj ulozi, a glume joši Kolman Domingo, Nia Long, Majls Teler, Lora Harijer, Ket Grejem i drugi.
Glumac Kristofer Voken je, doslovno, vrsta koja izumire. To bi, naime, moglo da se zaključi na osnovu nekih delova njegovog intervjua za The Wall Street Journal.
Ukratko, Voken nije baš prijateljski nastrojen prema modernoj tehnologiji.
– Nemam mobilni telefon. Nikada nisam slao elektronsku poštu – rekao je Voken.
Beogradsko/vojvođanska grupa TBK objavila je novi spot za pesmu “Osmeh”.
Pesma najvljuje njihov debi album, koji fanovi dugo i već nestrpljivo čekaju.
– Spot koji najavljuje novi album i govori o tome kako smo lenji i sami sebe teramo da što pre završimo isti. Nije bilo lako jer na njemu je 16 pesama, ali privodi se polako kraju – kaže bend i dodaje:
– Dok pesma “Osmeh” nema nikakve veze sa radnjom spota….
TBK je autorski rokenrol sastav iz Beograda koji trenutno živi i stvara u Vojvodini, tačnije u jednom malom gradu na obali Begeja gde pronalaze nemir i blagostanje da konačno završe album koji je već najavljen nekolicinom video ostvarenja.
Okupljeni oko iste ideje, a toliko različiti u svemu – Srđan, Aleksandar, Nikita i Mare spajaju nespojivo i razdvajaju spojeno.
