“Nothing Lasts Forever” je novi singl rok benda Goo Goo Dolls, premijerno je predstavljen putem Warner Recordsa uz prateći video spot.
Pesmu je napisao, naravno, Džon Reznik, a producirali su je Greg Votenberg (Džon Legend, Santana) i Grant Majkls (Weezer, Bili Ajdol, Jewel). Ova refleksivna, ritmična numera kombinuje tople sint teksture sa emotivnim vokalima, dočaravajući osećaj prolazne nostalgije.
Goo Goo Dolls – Nothing Lasts Forever, cover
Režiju potpisuje Ket Vajt, a video je sniman u Los Anđelesu. Spot istražuje prolaznost života kroz intimni mikrosvet nepoznatih prolaznika, oličavajući spoznaju da ništa ne traje večno.
Goo Goo Dolls/Photo: Claire Marie Vogel (via Warner Records)
– Uvek je lep osećaj deliti novu muziku, a ‘Nothing Lasts Forever’ nastala je iz prihvatanja promene i otpuštanja – kaže Reznik i dodaje:
– Pesma nas podseća da se sve menja, sve se kreće – i to je deo života. Takođe smo zahvalni što je objavljujemo pred našu letnju ‘Anthem’ turneju, kako bi fanovi mogli da je dožive uživo s nama.
Mountain Music Fest zatvorio je svoje jubilarno izdanje, uz poruke izvođača i posetilaca da se ovakav festival čuva, jer raste bez komercijalnih kompromisa, ostajući svoj i relevantan za ono što publika traži: muziku, prirodu i prostor da budeš slobodan i autentičan.
Treći dan Mountain Music Festa na Divčibarama zaokružio je, baš kako je publici i obećano, na izuzetan i energičan način, još jedno festivalsko poglavlje koje je istovremeno bilo i novo i prepoznatljivo.
MMF/ Photo: Dobrica Mitrović
MMF/ Photo: Dobrica Mitrović
Razdraganosti Čarobne šume i brojne dece na njenim radionicama, krajnje spontano pridružio se i ogroman broj odraslih posetilaca, koje je u stanje karnevalskog raspoloženja lagano uveo fenomenalni bend Mutanti, a potpuno rasplesao svojom žanrovskom kompilacijom i sviračkom izuzetnošću bend Nemanja.
Posle njihovog nedavno objavljenog “Agelast sessiona”, snimanog u saradnji sa Mountain Music Festom upravo u divčibarskoj šumi, mnogi su poželeli da Nemanju čuju i uživo uvere u njegovu energiju i jedinstvenu atmosferu koju stvara.
MMF/ Photo: Dobrica Mitrović
Već usijana energija, preselila se zatim na glavnu binu Staza, jer je čast da zatvove ovogodišnje MMF pripalo je bendu Zoster, miljeniku publike koja je i pod jakom kišom horski pevala čak i nedavno objavljene numere, ne pomišljajući na odlazak, sve dok se , više nego simbolično, kroz oblake nije pojavilo sunce za kraj koncerta, ali i ovogodišnjeg izdanja festivala.
Bilo je ovo po broju posetilaca, izvođača i sadražaja, najbrojnije i najraznovrsnije izdanje MMF do sada. U tri dana i na četiri bine, smenjivali su se koncerti, dj setovi, radionice, filmovi šumske šetnje, razgovori, dok su posetioci svih generacija menjali ritam i emociju, od jutarnje veselosti i radoznalosti do večernje euforije.
Zoster, MMF/ Photo: Dobrica Mitrović
Čarobna šuma ostala je jedno od ključnih mesta susreta generacija, u kojem su se se okupljala deca i roditelji, ove godine u zaista rekordnom broju. To ukazuje na to da će se njen prostor u budućnosti neosporno povećati, postajući još jasnije žila kucavica festivala.
Autentična i dosledna ekološka nota festivala, vidljiva u pažljivom odnosu prema prostoru, selekciji sadržaja i edukativnom tonu, ostala je nenametljivo prisutna, važna i prirodno utkana u duh Mountain Music Festa i tokom ovog izdanja.
MMF/ Photo: Dobrica Mitrović
Svakako treba pomenuti posebnu atmosferu koju je donela Solar bina, prva regionalna bina na sunčevu energiju, na kojoj je nastupio Ice Cream Man, “čovek-orkestar” čija je svirka, koju slobodno možemo nazvati performansom, iznenadila publiku.
Mala bina postala je veliko otkriće i dodatno istakla istraživački duh Mountain Music Festa.
Premijerni A1 Kinoteka bioskop takođe je sadržaj koji po zainteresovanosti posetilaca u narednim godinama može prerasti u još jednu zasebnu i vitalnu programsku celinu.
MMF/ Photo: Dobrica Mitrović
Nova festivalska lokacija, iako pripremljena u kratkom roku, što je bio ozbiljan i zahtevan organizacijski poduhvat, pokazala se kao odličan izbor. Donela je svežinu, novu energiju i razigranost celokupnom identitetu festivala.
Iako su zadržani prepoznatljivi elementi MMF dekora, od bala sena do čuvenih tračica u bojama, s naglaskom na prirodnosti, sve je izgledalo sadržajnije i produkcijski bogatije.
Sama priroda Divčibara još jednom se pokazala kao savršena scenografija za film u kojem priroda, muzika i ljudi zajednički kreiraju priče i doživaljaje koji se se teško opisuju, ali lako i dugo pamte.
MMF/ Photo: Dobrica Mitrović
U atmosferi koja je istovremeno bila i porodična i klupska, i prisna i glasna, MMF je još jednom uspeo da ostane drugačiji, uz jasan stav da agresivna komercijalizacija ne mora biti jedini put razvoja.
Festival je evoluirao taman koliko treba da ostane svoj, prepoznatljiv, a opet drugačiji i raznovrsniji u odnosu na prethodno izdanje. Publika to prepoznaje, kao i izvođači, koji su tokom svojih nastupa, svaki na svoj način, pozvali publiku da čuva ovaj festival, navodeći da je “zdrav”, “iskren”, “jedan od retkih koji ne liči ni na jedan drug”…
MMF koji i dalje ne podilazi masovnosti, već pažljivo i s puno ljubavi gradi zajednicu okupljenu oko sličnih vrednosti, uz muziku, prirodu i ekologiju, ostaje jedna od najdragocenijih letnjih stanica na kulturnoj mapi Srbije i regiona.
Posle prošlogodišnjeg rasprodatog koncerta u Sava Centru, a u sklopu priprema za oktobarski nastup u istom prostoru, Barcelona Gipsy Balkan Orchestra najavljuje mini turneju po Srbiji.
Turneja počinje 10. septembra na Mokroj Gori, u Mećavniku, a nastavlja se 12. septembra u Kragujevcu u Zastavinoj bašti.
Pored dobro poznatih hitova sa sedam objavljenih albuma, publika može da očekuje i premijerna muzička iznenađenja.
Barcelona Gipsy Balkan Orchestra/ Photo: Dani Carbonell
BGKO će svirati u sastavu u kojem nastupa poslednjih godina, na čelu sa našim, svetski priznatim kontrabasistom Ivanom Kovačevićem.
Barcelona Gipsy Balkan Orchestra je međunarodni muzički sastav sa sedištem u Barseloni. Njihove energične interpretacije i emotivna izvođenja donose autentičan, a opet svež pogled na muzičko nasleđe koje prevazilazi granice i kulture, čime su osvojili publiku širom Evrope i sveta.
Sve informacije o radu benda možete pronaći na sajtu bgko.org i na svim aktuelnim društvenim mrežama, a pesme na njihovom YouTube kanalu.
Barcelona Gipsy Balkan Orchestra, vizual
Ulaznice za koncert 12. septembra od mogu se nabaviti na Ticket prodajnim mestima, kao i putem sajta tickets.rs, po promotivnoj ceni od 1500 dinara.
Posle meseci iščekivanja i brojnih viralnih momenata, globalna pop senzacija Čapel Roun objavila je svoju novu pesmu “The Subway” – dirljivu baladu koja je u kratkom roku postala favorit među fanovima.
Pesma je objavljena za Island Records (Universal Music Group), a producirao je Daniel Nigro, poznat po saradnji sa Olivijom Rodrigo i drugim velikim imenima.
“The Subway” donosi priču o izgubljenim ljubavima, neiskomuniciranim osećanjima i bolu koji nose svakodnevne uspomene – sve to kroz njen prepoznatljivi spoj ranjivosti i teatralnosti.
Čapel Roun – The Subway, cover art
Pesma kulminira u nezaboravnom stihu: “If in four months this feeling ain’t gone, well f*ck this city, I’m moving to Saskatchewan!” –koji je već postao omiljeni citat među fanovima na društvenim mrežama.
Uz pesmu stiže i impresivan video spot, snimljen na ulicama Menhetna u režiji Amber Grejs Džonson (FKA Twigs, Jorja Smit). Video predstavlja vizuelnu odu izgubljenoj ljubavi i samom Njujorku, u kojem se prošlost i sadašnjost sudaraju kroz simboliku duhova, smeća na ulicama i – naravno – podzemne železnice.
Uoči objave pesme, Čapel Roun najavila je i ekskluzivne pop-up koncerte u Njujorku, Kanzas Sitiju i Los Anđelesu, pod nazivom Visions of Damsels & Other Dangerous Things. Serija nastupa uključuje više večeri zaredom, a deo prihoda od svake prodate ulaznice ide u korist organizacija koje podržavaju trans zajednicu.
Ove najave dolaze nakon izuzetno uspešne festivalske sezone i hita “The Giver”, kojim je Roun debitovala na vrhu Billboardove country liste. Njen debitantski album “The Rise and Fall of a Midwest Princess” učvrstio je poziciju muzičarke kao jedne od najautentičnijih i najkreativnijih izvođačica novije pop generacije.
Green Jellÿ bio je prilično zanimljiv bend s kraja osamdesetih i početka devedesetih. Njihov album “Cereal Killer”, koji je doneo hit “Three Little Pigs”, bio je prilično popularan tih godina. Nakon toga su se povukli sa scene, da bi se ponovo pojavili pre petnaestak godina.
Bend je osnovao Bil Manspiker još 1981. godine kao satirični pank projekat, a tokom godina on je ostao jedini stalni član. Prema dostupnim podacima, Mejnard Džejms Kinan i Deni Keri, navodno su bili deo ovog benda pre nego što je Tool postao poznat.
Green Jellÿ i dalje postoji, ali se Manspiker trenutno nalazi u javnom sukobu s bivšim članom benda koji je objavio uvredljiv mim povodom smrti Ozija Ozborna.
Kako prenosi The PRP, basista Majkl “Fr33to F33t” Snajder objavio je na zvaničnim društvenim mrežama benda mim koji ismeva Ozzyja Osbournea, nedugo nakon što je legendarni muzičar preminuo prošlog meseca. Reč je bila o fotošopiranom snimku Ozzija kako drži natpis “Jedan dan trezan”.
Manspiker tvrdi da je mim odmah uklonio kada ga je video, iako je kasnije objavio AI-generisanu sliku Ozija u društvu pokojnog Hulka Hogana. Ubrzo je u javnost procurela i prepiska između Manspikera i Snajdera, koja je, sudeći po tonu, eskalirala do međusobnih pretnji nasiljem. Snajder je potom izbačen iz benda.
U zvaničnoj izjavi objavljenoj u subotu, Manspiker je potvrdio da je Snajder zvanično otpušten iz Green Jellÿa, te dodao da ovaj “nikada nije ni doprineo bendu”, iako je imao pristup njihovim nalozima na društvenim mrežama.
Slavni gitarista Džimi Pejdž “rešio” je tužbu koja se tiče pesme Led Zeppelin “Dazed and Confused”, koju je u maju podneo tekstopisac Džejk Holms.
Holms je tužio i Pejdža i filmski studio Sony Pictures, optužujući ih za kršenje autorskih prava i ugovora. Tužba je tvrdila da su dve rane live verzije pesme uključene u dokumentarac iz 2025. “Becoming Led Zeppelin” bez odgovarajućeg priznanja ili kompenzacije za Holmsa.
Takođe se tvrdi da je Pejdž objavio nekoliko live verzija pesme snimljenih sa Yardbirds, gde je on naveden kao jedini autor. (One se nalaze na arhivskim izdanjima “Yardbirds ’68”, “Live at the BBC Revisited” i “The Yardbirds: The Ultimate Live at the BBC”, između ostalih).
U tužbi, Holms je tvrdio da su Pejdž i Sony Pictures “namerno prekršili Holmsova prava lažno tvrdeći da je to Pejdžova kompozicija, licencirajući je za film kao da je Pejdžova, i prikupljajući naknade za licencu za korišćenje Holmsove kompozicije u filmu”.
Iako tačni detalji nisu objavljeni, prema izveštaju Reutersa, strane su obavestile sud u Kaliforniji da je spor rešen i da je konačno pismeno poravnanje u toku.
Ovo nije prvi put da je Holms tužio Pejdža. Prvu tužbu je podneo 2010. godine. Ona je rešena van suda, ali je primorala Pejdža da ažurira autorske kredite Led Zeppelina na – “Jimmy Page, inspired by Jake Holmesom”. Holms je nastupao kao predgrupa za Yardbirds 1967. godine, i tvrdi da je Pejdž tada prvi put čuo njegovu originalnu “Dazed and Confused”.
U galeriji Kulturnog centra Ribnica Kraljevo u sredu, 6. avgusta u 19:00 časova, biće otvorena izložba fotografija “FURAWĀZU”, autora Nemanje Živkovića iz Beograda.
Kolekcija fotografija u fokusu ima cveće, pa otuda i neobičan naziv FURAWĀZU, što u prevodu znači cveće kao inspiracija.
Photo: Nemanja Živković
Photo: Nemanja Živković
Posetioci će imati priliku da vide fotografije koje nisu tradicionalne, već su pomalo dramatične i neobične. Posebno su zanimljivi oni radovi koji u istom kadru imaju cveće, led i vatru.
Nemanja Živković je diplomirao fotografiju na Fakultetu primenjenih umetnosti u Beogradu, na osnovnim i master studijama. Radi kao profesor fotografije u Grafičkoj srednjoj školi u Beogradu.
Bend Papa Roach upravo je objavio zvanični muzički spot za svoj novi singl “Braindead”, u kojem gostuje Tobi Mors iz njujorškog hardcore benda H2O.
Režiran od strane Džesija Dejvija i Eda Šajersa, a u produkciji Džoane DeLejn iz kuće Proper Pictures, spot snažnog vizuelnog identiteta savršeno prati buntovnički duh pesme — uz mračnu, adrenalinsku filmsku atmosferu, prikazujući bend zatvoren i u pokušaju bekstva iz “Last Resorta”.
Papa Roach – Braindead, cover
Posle rasprodate turneje po Velikoj Britaniji — tokom koje su po prvi put nastupili u londonskoj Vembli areni i krasili naslovne strane magazina Kerrang! i Metal Hammer — Papa Roach ulaze u novu eru dok se spremaju za izdavanje nadolazećeg albuma na kojem će se naći i pesma “Braindead”.
U godini kada slave 25 godina postojanja, bend i dalje gori na binama širom sveta u okviru turneje “RISE OF THE ROACH World Tour”.
Dvostruko nominovani za Grammy, multi-platinasti lideri alternativnog hard roka, Papa Roach ove godine proslavljaju i 25 godina od izlaska revolucionarnog albuma “Infest”. Godinu su otvorili prvim novim singlom u tri godine, pod nazivom “Even If It Kills Me”, koji je već zabeležio veliki uspeh na radio stanicama i striming servisima širom sveta.
Papa Roach -RISE OF THE ROACH World Tour
Paralelno s tim, bend je pokrenuo dvogodišnju svetsku turneju, Rise of the Roach, koja je krenula u januaru rasprodatom evropskom i britanskom etapom. Turneja se nastavlja kroz Severnu Ameriku (mart–jul), zatim po evropskim festivalima, a potom se vraća u Severnu Ameriku do oktobra.
Papa Roach istovremeno rade na svom dvanaestom studijskom albumu, koji sledi nakon izdanja “Ego Trip” iz 2022. godine. Album “Ego Trip” bio je prvo izdanje objavljeno za njihov sopstveni label New Noize Records. Ova etiketa je do sada prikupila 950 miliona strimova globalno i iznedrila četiri singla broj 1, čime se bendov ukupni učinak popeo na 26 Top 10 hitova i 13 brojeva 1 na rok, alternativnim i Hot AC listama.
Glockenbach, jedan od najuspešnijih nemačkih dance izvođača poslednjih godina, udružio se sa Tomom Volkerom u novom singlu “Home”.
Rezultat ove saradnje je bogata, atmosferična himna koja spaja elektronsku prostranost, emocionalnu čežnju i čistu pop euforiju.
Tom Voker/ Photo: AleX
Sa više od tri milijarde globalnih strimova i više od dva miliona prodatih albuma, Tom Volker spada u najuticajnije britanske umetnike svoje generacije.
Prošle godine objavio je dugoočekivani novi studijski album “I Am“, izdanje koje zvuči dublje, iskrenije i moćnije nego ikada.
Glockenbach i Tom Voker / Photo: Promo (@richys.pics)
Iza Glockenbacha stoji više od samog imena – to je kolektiv, osećaj, vizija. Bez lica, bez brenda – samo muzika.
Hitovi poput “Brooklyn“, “Dirty Dancing“, “Magic Moment“ i najnovija “Lifeline“ (Airplay #1), kao i proslavljeni festivalski nastupi na Tomorrowlandu, Parookavilleu i Airbeat Onu, kao i nova pesma “Home“ dodatno učvršćuju njegov status jednog od najuzbudljivijih elektronskih izvođača u Evropi.
Singl “Home“ dokaz je kako elektronska muzika može da zvuči danas: plesna i emotivna, besprekorno producirana, a opet bezvremenska.
Osmo izdanje Međunarodnog festivala Dunav Film Fest biće održano od 19. do 24. avgusta u prelepom ambijentu Malog grada Smederevske tvrđave.
Grad na Dunavu i ove godine postaće centar filmskih susreta, predstavljajući najznačajnija savremena ostvarenja podunavskih zemalja.
Tokom šest festivalskih večeri, publiku očekuje pažljivo odabrani naslovi raspoređenih u četiri programske celine, koji će biti prikazani na četiri atraktivne lokacije u gradu – od istorijskih do savremenih urbanih prostora.
Glavna festivalska pozornica ostaje Mali grad Smederevske tvrđave, dok će projekcije biti organizovane i u Dunavskom parku, na Platou kod Karađorđevog duda i u Centru za kulturu Smederevo.
U programu će se naći filmovi koji su osvojili priznanja na velikim međunarodnim festivalima, dela etabliranih autora, ali i ostvarenja novih glasova regionalne i evropske kinematografije.
Dunav Film Fest zadržava takmičarski karakter, a nagradu Dunavska lađa za najbolji film u zvaničnoj selekciji dodeljuje stručni žiri sastavljen od uglednih filmskih stvaralaca.
