Autorski celtic-punk bend iz Niša Fighting Sparrow objavio je spot za pesmu “Drink It” koja će se naći na njihovom predstojećem, ujedno i prvom albumu.
Ovo je, inače, prvi spot benda.
Fighting Sparrow je nastao 2018. godine, iza sebe ima dosta nastupa u Srbiji i Bugarskoj, a trenutno sprema svoj prvi album.
Sastav Fighting Sparrow čine Mihajlo Stefanović (bubnjevi), Aleksandar Mitić (bas gitara, glas), Petar Milošević (gitara, glas), Milan Stevanović (bendžo, irski buzuki, mandolina, glas), Aleksandar Đorđević (irska frula).
Måneskin, pobednici Evrovizije 2021, udružili su se s Igijem Popom u novoj verziji njihovog singla “I Wanna Be Your Slave”.
Izvorna verzija pesme pojavila se na drugom albumu italijanske grupe “Teatro d’ira: Vol. I”, koja je dospela i na Top 10 službene britanske top liste singlova.
U zajedničkom saoštenju, Måneskin su objasnili: “Bila je velika čast što Igi voli našu muziku i što je hteo da radi s nama. Bilo je dirljivo videti ga kako ispred nas peva “I Wanna Be Your Slave” uživo, bilo je jako moćno videti tako velikog umetnika, tako otvorenog i prijateljskog. Svi smo odrasli slušajući njegovu muziku, a on nas je inspirisao da osnujemo bend, još nam je neverovatno da smo ga imali priliku da ga upounamo i zajedno stvaramo muziku.
Originalna verzija pesme Måneskin “I Wanna Be Your Slave”:
Izložba “Sanjari”, 58. Oktobarskog salona postavljena je na nekoliko lokacija u Beogradu, a pored Muzeja grada Beograda, izuzetno važan deo postavke čine i radovi u Kulturnom centru Beograda.
Umetnici Džon Rafman, Marija Avramović i Sem Tvajdejl, Mat Kopson, Vuk Ćuk i Igor Simić upravo u Kulturnom centru Beograda izlažu svoje radove, koji zaslužuju svaku pažnju.
Pored toga, u Kulturnom centru Beograda je i Biblioteka Sanjara, sa više od stotinu naslova, koji su kustosima, umetnicima i umetnicama Beogradskog bijelnala, bili inspiracija za njihove radove i koji ih asociraju na sanjarenje.
Marija Avramović i Sem Tvajdejl (Sanjari)/ Photo: Nemanja Knežević
Marija Avramović i Sem Tvajdejl sarađuju od 2017. godine. Oni istražuju svet veštačke inteligencije i pričanja priča u susretu algoritama, predmeta, mreža i ljudske dimenzije.
Često polazeći od već postojećih književnih ili kinematografskih dela, oni preko svojih instalacija, slika, video-zapisa i animacija posebnu pažnju posvećuju novim vidovima ljudskih interakcija i osećanja.
Naročito svojim animacijama u realnom vremenu, ispituju granicu između stvarnog i veštačkog u kontekstu nezavisnih virtuelnih univerzumâ, u kojima likovi deluju i komuniciraju u skladu sa osećanjima i ličnostima koje definišu algoritmi i neuronske mreže.
Zahvaljujući softveru za pravljenje video-igrica, Marija Avramović i Sem Tvajdejl oživljavaju scenarije koji se odvijaju kao pozorišne improvizacije, uvek različite i jedinstvene. Takav je rad “Kiša kroz sunce”, napravljen 2019. godine za Centar Barbikan, a koji se izlaže i u Beogradu, u okviru instalacije prilagođene za ovu priliku.
Animacija koja se stalno obnavlja inspirisana je početnom sekvencom filma Akire Kurosave Snovi i prati jednog dečaka koji istražuje šumu. Zajedno s njim, životinje, duhovi, biljke i stene postaju protagonisti tehno animističke vizije jednog sveta u kojem se granice između ljudskih i neljudskih carstava međusobno poništavaju; čitav jedan onirični kosmos koji otkriva paralelnost, tako dragu ovom duu umetnika, između duhovnosti i veštačke inteligencije.
Džon Rafman (Sanjari)/ Photo: Nemanja Knežević
Džon Rafman (Sanjari)/ Photo: Nemanja Knežević
Džon Rafman predstavlja dve animacije na 58. Oktobarskom salonu, u Muzeju grada Beograda Dnevnik sna 2016–2019 i u Kulturnom centru Beograda Majnor Dimon 1. deo.
U oba slučaja u pitanju je 3D animacija sa apsurdističkom pričom. Fragmentirana naracija Dnevnika sna prati svoje likove kroz niz distopijskih, stalno drugačijih pejzaža velegradskih kvartova i noćnih klubova, pustopoljina koje trule, glečera i pustinja, zvezdanog neba i paralelnih univerzuma.
Drugi film koji se prikazuje u Beogradu, Majnor Dimon 1. deo, smešten u nadrealnu distopiju koja izgleda kao poremećena halucinacija kakvu bi naslikao Hijeronimus Boš da je odrastao na 4chanu, prati ukrštene sudbine dvojice mladića, Bilija i Majnor Dimona, genijalaca za igrice u virtuelnoj stvarnosti, koji prolaze kroz niz košmarnih događaja.
Mat Kopson (Sanjari)/ Photo: Nemanja Knežević
Mat Kopson, stvara u sanjanom univerzumu, prožetom apsurdom, u kome bujaju zoomorfni likovi, kome su poznate narativne strukture folklornih priča iz prošlosti, ali i najsavremeniji jezički kodovi.
To je mesto koje je umetnik zamislio kao sasvim lični bestijarijum, rasprsnutu sagu, potencijalno beskrajnu, s novim predlozima za likove i obrasce priča koje se stalno ponavljaju.
Među njima se ističe lik Renarda: lisca koji, s jedne strane, podseća na arhetipove folklorne tradicije koja datira još iz srednjeg veka, a s druge strane, svaki put može da se oslobodi unapred uspostavljenih mehanizama i razvije novi tok misli, slika, radnji.
Tu dinamiku uglavnom izražava laserskim projekcijama, razvijanjem prethodnih animacija, koje izlagački prostor pretvaraju u pozorište, dok ih umetnik više posmatra kao skulpture nego kao video-radove.
Rad “Down Boy” (2019), izložen na 58. Oktobarskom salonu, primer je ovakvog stila izražavanja: laserska projekcija prikazuje lisca u uglu sobe, uhvaćenog u interakciji sa sopstvenom reflektovanom slikom, između oprečnih impulsa agresije i privlačnosti.
Vuk Ćuk (Sanjari)/ Photo: Nemanja Knežević
Vuk Ćuk, beogradski umetnik koji po drugi put izlaže na Oktobarskom salonu, u svojoj najnovijoj produkciji “Da li je sve to samo san?” (2021), fokusira se na prikupljanje i identifikaciju materijala, različitih vrsta drangulija iz sveta masovnog konzumerizma: miniroboti, plastične igračke, veštačko krzno, svetiljke i holografske ili kompjuterizovane naprave.
Umetnik rasklapa i ponovo sklapa predmete i mehanizme u očaravajuće strukture, postajući tako deus ex machina nepravilnog skupa otuđujućih, izolovanih omnivornih ekosistema. U njegovim instalacijama obitava izvrnuti zoomorfizam, simptom nezdrave savremenosti koja mora da se suoči sa vlastitim ostacima.
Ćukovi radovi, kao što je pomenuta instalacija često se postavljaju kao mikrosvetovi, ekosistemi naseljeni malim robotima izrađenim od nađenih predmeta, koji se kreću unutar zatvorenih i izolovanih prostora.
Čulno i fizičko učešće posetilaca igra centralnu ulogu u njegovoj praksi, čiji je cilj da podstakne aktivnu ulogu i otvorenost uma posmatrača prema novim percepcijama umetnosti i interakcijama sa njom.
Igor Simić (Sanjari)/ Photo: Nemanja Knežević
Igora Simića smo predstavili kroz Filmski program 58. Oktobarskog salona, ali valja pomenuti činjenicu da se njegov rad u početku fokusirao samo na video, a s vremenom je obuhvatio širok spektar medija; upustio se u eksperimentisanje s fotografijom, 3D štampanim skulpturama, muzikom, piše eseje i članke, slika i kreira video-igre, u sklopu aktivnosti svoje transmedijske kompanije Demagog studio.
Umetnikova glavna linija istraživanja u oblasti pokretnih slika povezana je s njegovim interesovanjem za savremenu kulturu i politiku u širokom smislu reči i pažnju koju poklanja društvenoj dinamici distopijske tehnološke ere, koja uključuje nadzorne sisteme i postapokaliptične vizije.
Oktobarski salon traje sve do 22. Avgusta 2021., vođenja u Kulturnom centru Beograda su svakog četvrtka od 19:00 časova, a u Muzeju grada Beograda svake nedelje u 13:00 časova. Radno vreme Muzeja grada Beograda i Kulturnog centra Beograda je od 13:00 do 21:00 časa.
LP Duo/ Photo: Marko Milovanovic (Universal Music Serbia)
Poznati klavirski dvojac LP Duo predstavio je novi video singl – još jednu akustičnu verziju numere sa albuma “Duality“.
Ovog puta, u pitanju je kompozicija “Good Morning, Mr. Correa- Unplugged”.
Originalno pisana i izvođena na hibridnim klavirima, ova kompozicija je omaž njihovom dugogodišnjem saradniku i prijatelju, kolumbijskom kompozitoru po imenu Antonio Correa.
Sada predstavljena u akustičnoj verziji “Good Morning, Mr. Correa“ donosi još intenzivniji jazz zvuk, što je izuzetno jedinstveno za savremenu klavirsku muziku, te ujedno prikazuje maksimalan potencijal instrumenta.
Poslušajte ” Good Morning, Mr. Correa – Unplugged”…
Veliki navijač Manchester City-ja, nekadašnji lider Oasisa Liam Galager prokomentarisao je aktuelni prelazak Džeka Griliša iz Aston Ville u “njegov” klub.
Griliš je plaćen čak 100 miliona funti, a navodno će zarađivati vrtoglavih 360.000 funti nedeljno na Etihadu i bez sumnje će uživati u izazovu takmičenja za trofeje i igranja evropskog fudbala nakon što je celu dosadašnju karijeru proveo u “maloj” Villi.
Nekadašnja zvezda Oasisa Galager je očigledno pomno pratio stvari, pa je na Twitteru izrazio svoje čuđenje količinom novca koji se troši na Griliša i to je uradio na prilično,, ali tipično nepristojan način.
Takođe je uporedio 25-godišnjaka sa njegovim saigračem iz reprezentacije Filom Fodenom, koji je prošle sezone blistao za City.
“100 f ****** miliona funti”, napisao je Galager. “U tom slučaju (Fil) Foden mora da vredi 500 miliona +”.
Ubzo je, međutim, izbrisao “beobrazni” deo tvita:
If that’s the case Foden must be worth 500 million +
Verovatno posle brojnih komentara fanova mančesterskih plavih, Liam je potom objavio i tvit u kojem želi dobrodošlicu novom igraču, što je naišlo na podsmeh večine koji ne navijaju za ovaj klub:
I wanna congratulate Jack Grealish and welcome ???? him to the best football club in the world MANCHESTER FUCKING CITY c’mon you know LG x
Inače, Galager nije jedina poznata ličnost koja se izjasniala o ovom transferu i svi ističu da je pričasa količinom novca koja se trođi na fudbalske transfere otišla predaleko.
Beogradski metal/pank bend Mortal Kombat održaće dva koncerta (26. i 27. avgust) u bašti KST-a.
Brojni fanovi Mortal Kombata prvi put su posle 12 godina negovanja “antievrovizijske tradicije” ostali uskraćena za Antievrovizijski koncert i to zbog globalne zdravstvene situacije i nepremostivih izazova sa kojima se susreću organizatori masovnih skupova, koncerata i festivala. Ipak, bend je našao rešenje da izađe iz “zatvora” i Beograđanima i gostima svog grada prirediće dva koncerta u kultnoj bašti Kluba studenata tehnike.
– KST nam je izašao u susret i pomogao da se ipak podružimo uživo sa vama. Zbog ograničenog kapaciteta bašte kluba sa jedne, i velikog interesovanja za koncert sa druge strane, omogućeno nam je da nastupamo dva dana zaredom. Broj ulaznica je ograničen i zbog toga savetujemo sve ljude koji žele da dođu, da kupe svoje ulaznice na vreme – kazao je Miloš Kričković Kriki, frontmen Mortal Kombata.
Hoćemo li ikada više izaći iz ovog zatvora? Mortal Kombat Bend
Dnevne ulaznice su dostupne po pretprodajnoj ceni od 900 dinara, dok će na veče koncerata (ukoliko ih bude ostalo) koštati 1.200 dinara.
Pretprodajna mesta su: – KST (Bulevar kralja Aleksandra 73): radnim danima od 17h do 20h i u večernjim terminima žurki, a subotom od 12h do 00h – Felix Shop (TC Sremska, I sprat): radnim danima od 12h do 20h, subotom od 12h do 16h.
Nektar OK Fest, donosi još novih sadržaja. Ljubitelji filma uživaće i ove godine na Tjentištu u filmskim projekcijama koje su na programu u okviru OK Cinema zone.
Uz odličan muzički program, promocije knjiga, program OK cinema zone upotpunjuje sadržaj festivala, pa ljubiteljima sedme umetnosti pruža jedinstven doživljaj filmskih projekcija na otvorenom, pod zvjezdanim nebom na Tjentištu.
Na programu će biti dve filmske projekcije koje će 14. i 15. avgusta biti prikazane na velikom filmskom platnu od 21:00 čas u OK Cinema zoni koja je locirana ispred Hotela “Mladost“ na Tjentištu: – Subota, 14. avgust – “Nebeska tema – priča o Vladi Divljanu“ – Nedelja, 15. avgust – “Tusta“
Nebeska tema/ Photo: Promo
Film “Nebeska tema – priča o Vladi Divljanu“, režisera Mladena Matičevića je dokumentarac sa elementima igranog filma o poznatom muzičaru, tekstopiscu i frontmenu benda Idoli, Vladi Divljanu.
Tusta, plakat
Film režisera Andreja Korovljeva, “Tusta“ je dokumentarni film o najvećem frontmenu ex-Yu punk-rock scene, čoveku koji je prerastao muziku i postao simbol slobodnog mišljenja i zdravog razuma – Branku Črnac Tusti, frontmenu benda KUD Idijoti.
Uz sadržajan program i raznolikost spojeva u vidu, muzike, filma, promocija knjiga, raftinga i planinarenja, Tjentište će od 13. do 15. avgusta zasigurno biti epicentar najbolje zabave u regionu.
Ukoliko još niste osigurali svoje mesto, u ponudi je paket OK kamp (kamp mesto + ulaznica) po ceni od 40 KM.
Ovaj paket biće dostupan i tokom trajanja festivala na recepciji OK kampa. Sve informacije o programu i ponudi potražite na zvaničnoj festivalskoj stranici www.okfest.net.
Kultni klasik Stenlija Kujubrika “A Clockvork Orange” uskoro će biti dostupan za gledanje u 4K rezoluciji, a Warner Bros. Entertainment objaio je prvi trejler.
U znak proslave predstojeće 50. godišnjice objavljivanja, Stenli Kjubrikova “Paklena pomorandža” uskoro će moći da se gleda u 4K. Kjubrik se smatra jednim od najvećih filmskih stvaralaca uistoriji kinematografije, režirajući klasike kao što su “2001: Odiseja u svemiru”, “Dr Strangelove”, “Full Metal Jacket” i “The Shining”. Sa karijerom dugom skoro pola veka, Kjubrik je poznat po pedantnoj pažnji posvećenoj detaljima i dugim, rigoroznim produkcijama. Snimio je ukupno 13 igranih filmova, praveći duže pauze nakon svakog završetka. Uprkos tome, njegovi filmovi su dugo pamćeni i služili su kao inspiracija i filmskim stvaraocima i gledaocima.
Stenli Kjubrik/ Photo: imdb.com
Sada će publika imati priliku da u narednim nedeljama pogleda “A Clockvork Orange” u 4K na digitalnom i Blu-ray formatu. Trejler koji je objavila kompanija Warner Bros. Entertainment prikazuje najbolje trenutke filma u ultra HD-u.
“Paklena pomorandža” zasniva se na istoimenom romanu Entonija Burgesa o Aleku DeLargeu i njegovom putu do iskupljenja eksperimentalnom terapijom i tehnikama, nakon što je sa svojom bandom počinio niz zločina. Kao i mnogi drugi Kjubrickovi filmovi, dobio je mešovite kritike, ali se nakon ponovne procene smatra klasikom. Film je takođe dobio četiri nominacije za Oskara, uključujući tri za Kjubrika za scenario, režiju i produkciju.
Tvorci “South Parka” potpisali su novi ugovor sa ViacomCBS Inc. koji će im u narednih šest godina inkasirati više od 900 miliona dolara, što je jedan od najbogatijih ugovora u istoriji televizije.
Trej Parker i Met Stoun iskoristiće novac za snimanje novih epizoda “South Parka” za Viacomovu Comedy Central mrežu i za stvaranje nekoliko spinof filmova za striming platformu Paramount+, saopšteno je u četvrtak.
Njihov prvi projekat u okviru novog dogovora biće novi “South Park” film koji će debitovati nešto pre kraja godine.
Njihov novi ugovor, koji traje do 2027. godine, pokriva još šest ciklusa “South Parka” i uključuje 14 filmova namenjenih strimovanju, piše bloomberg.com.
– Snimili smo film “South Park” 1999. godine, a nikada nismo snimili još jedan jer je serija bila tako zadovoljavajuća. Sada smo stariji, a ideja o tome šta mogu biti streaming filmovi prilično obećava – rekao je Met Stoun.
Inače, “South Park” je prvi put počeo da se emituje 1997. godine, a do sada su prikazane 24 sezone.
Džejms je, naravno, i dalje sjajan, ali “Master of Puppets” i “And Justice for All” ostaće mu verovatno najbolji “posao” u karijeri.
Na Youtubeu je nedavno objavljen snimak njegove izolovane gitare u kojem mladi Hetfild tri puta ponavlja jedan rif sa, kako je algoritam izračunao – 99,8% preciznosti. Impresivno, nema šta.
