U zrenjaninskom klubu Mitraljez u subotu, 13. avgusta nastupiće metal bendovi Two Coins From Mercury i Ascend uz podršku lokalnog benda Affliction.
Two Coins From Mercury/ Photo: AleX
Two Coins from Mercury je osnovan 2014 godine u Srbobranu. U sadašnjem sastavu bend radi od kraja 2016. Ekipu čine: David Tot (vokal, gitara), Edvard Tot (bas gitara, vokal), Zalan Krasuljak (gitara), Šebešćen Kiš (klavijature) i Silard Berec (bubnjevi).
Pre pandemije, za dve godine su imali više od 30 nastupa širom Vojvodine i u više navrata su svirali u Budimpešti.
Članovi benda od početka se bave sa pisanjem autorskih pesama koje su postepeno ubacivali u repertoar. Reakcije publike su bile veoma dobre i ohrabrujuće pa su tada definitivno odlučili da se preorjentišu na autorski rad.
Njihove numere mogu da se uvrste u stil heavy metala, sa elementima power metala i hard rocka, a tekstovi se bave raznim temama iz svakodnevnog života.
Pre nekoliko meseci su završili snimanje debi albuma sa 11 pesama koje su dostupne na njihovom You Tube kanalu.
Tokom leta i zime su imali nekoliko nastupa, među kojima su bili i Rokerijada u Petrovcu na Mlavi i 10. BARF u Beogradu, a navode da su neverovatno ponosni na to što je njihov bend pobedio na tim takmičenjima.
Ascend/ Photo: AleX
Ascend je nastao početkom 2021. godine, a članovi su iz Aranđelovca i Beograda. Bend karakteriše miks modernog i old school heavy metala sa velikim akcentom na melodiji u zvuku.
Prvi studijski materijal biće uskoro objavljen u vidu EP-a pod nazivom “Zero Hour” i na kome će se naći četiri pesme.
Bend je osvojio nagradu publike na 10. BARF-u, i učestvovao na BUNT-u na RTS-u.
Affliction/ Photo: AleX
Affliction su osnovale Viktorija, koja je u tom trenutku imala 17 godina (Smederevo) i Andrea, 14 (Zrenjanin), koje su se upoznale preko interneta u decembru 2020. i shvatile su da imaju sličan muzički ukus i želju da pokušaju da urade nešto zajedno.
Počele su da prave pesme, pišu tekstove, zajedno osmišljavaju sve što im je u tom trenutku izgledalo da bi moglo da zatreba bendu.
Uskoro je stigao i poziv za prvu svirku, koja se održala jula prošle godine u zemunskom klubu Fest. Posle toga Affliction je konstantno imao žive svirke u Beogradu, Novom Sadu, Zrenjaninu, Smederevu, i manjim mestima poput Kovačice, Lazareva, Mihajlova…
Bend je od proleća napravio malu pauzu sa svirkama zbog snimanja i rada na novim pesmama, ali se sada vraca u malo drugačijoj postavi koju će uskoro da bude predstavljena publici.
Svirka bendova Ascend, Two Coins From Mercury i Affliction u Mitraljezu počinje u 22:00 časa, a cena ulaznice iznosi 250 dinara.
Ešton Kučer, glumac koji se proslavio ulogom u kultnoj seriji “Vesele sedamdesete”, progovorio je o teškoj bolesti
Poznati glumac koji je 2021. godine završio čak dva puta u bolnici i to zbog toga što je jeo samo jednu voćku, otkrio je da ga je autoimuni poremećaj ostavio bez sposobnosti da vidi, čuje ili hoda.
Ešton Kučer otkrio je s kakvim posledicama se suočio.
– Pre dve godine, imao sam taj čudan, super redak oblik vaskulitisa koji mi je oborio vid, pokvario mi je sluh, uništio moju ravnotežu – rekao je Kučer (44) i dodao da mu je trebalo oko godinu dana da ponovo izgradi svako čulo.
Vaskulitis je veoma redak autoimuni poremećaj koji može izazvati upalu krvnih sudova, što rezultira ograničenim protokom krvi. Postoji mnogo vrsta vaskulitisa, ali većina utiče na najmanje jedan organ.
– Ne cenite to baš dok ne nestane – rekao je Kučer. – Dok ne kažete, ‘Ne znam da li ću ikada moći ponovo da vidim, ne znam da li ću ikada moći ponovo da čujem, ne znam da li ću ikada ću ponovo moći da hodam… Imam sreće što sam živ – dodao je on, prenosi Page Six.
Sada potpuno oporavljen od užasnog zdravstvenog straha, glumac kaže da ne dozvoljava da mu bilo koji izazov stane na putu ka uspehu.
– Onog trenutka kada počnete da vidite svoje prepreke kao stvari koje su napravljene za vas, da vam daju ono što vam treba, tada život počinje da postaje zabavan, zar ne? Počinjete da surfujete iznad svojih problema umesto da živite ispod njih –rekao je Kučer.
Blizu 100 učesnika, mladih muzičara i istaknutih svetskih umetnika iz čitave Evrope narednih sedam dana boraviće u Novom Sadu u okviru evropskog projekta “Sounds of Change”, saopštila je direkcija Srpskog narodnog pozorišta u Novom Sadu.
Reč je o projektu čiji je cilj profesionalni razvoj mladih evropskih muzičara u orkestarskom ambijentu, uz stvaranje uslova za veću profesionalnu mobilnost i razvoj karijera, a Srpsko narodno pozorište (SNP) jedan je od partnera.
Prva faza projekta “Sounds of Change” završava se u nedelju 14. avgusta, izvođenjem “Pete simfonije” austrijskog kompozitora Gustava Malera u 20.30 časova na platou ispred Srpskog narodnog pozorišta, kao i uvodnom konferencijom u čitav projekat.
Koncert je moguće pratiti direktno i širom Evrope na onlajn platformi
– Nakon evropskog projekta “Croš Opera” koji smo završili u aprilu ove godine, počinje nam novi projekat sufinansiran od strane Kreativne Evrope – objasnio je upravnik SNP-a Aleksandar Stankov.
On je napomenuo da projekat “Sounds of Change” pre svega predstavlja priliku ne samo za naše umetnike, već za mlade muzičare iz Novog Sada i Srbije koji putem ovakvih saradnji mogu da dobiju iskustvo rada u velikom orkestru, umreže se sa kolegama iz ostalih evropskih zemalja i dobiju priliku da sarađuju sa istaknutim imenima svetske klasične muzičke scene.
– Na taj način se pruža snažan oslonac mladim umetnicima u razvoju njihove karijere i otvara mogućnost da ostanu kod nas ili u nekom svetskom orkestru. Za Srpsko narodno pozorište, poziv za još jedan evropski projekat jeste priznanje da se kvalitetan rad vidi i van granica naše države i potvrda da smo na pravom putu – rekao je Aleksandar Stankov.
Малерова пета симфонија одзвониће Новим Садом у недељу, 14. августа, са почетком у 20.30 часова. ???? Застаните на Позоришном тргу… Немојте само да прођете. ❤️ #srpskonarodnopozoriste #koncert #soundsofchange
Aktivnosti projekta obuhvataju četiri faze organizovane kroz četiri godišnja ciklusa u kojima će se izabrani umetnici susresti sa mogućnošću profesionalnog usavršavanja kroz orkestarske akademije, gde je fokus na unapređivanju muzičkih veština i na ličnom i profesionalnom razvoju.
Ideja je da tako novoformirani međunarodni orkestar nastupi na profesionalnim muzičkim festivalima u Evropi i da osigura prostor za promociju rada muzičara.
Pored izvođača – muzičara, priliku za razvoj karijere dobiće i mladi kompozitori kao i operski umetnici.
– Prvi i drugi ciklus prate klasičnu internacionalnu orkestarsku akademiju i pripremu dela evropskih kompozitora, dok će se performativni slojevi razvijati za poslednja dva ciklusa uključivanjem multimedije i cirkuske umetnosti – približila je ovu umetničku ideju vođa projekta novosadskog tima – Dragana Kuzmanović.
Ona je podvukla da pored sinergije različitih umetnosti, jedan od ciljeva je takođe i osvajanje novih koncertnih prostora koji će ostati kao legat projekta.
– “Sounds of Change” pored snažne podrške mladim umetnicima, želi da kroz svojevrsni umetnički aktivizam, doprinese razvoju i ekološke svesti, ali i podstakne nove generacije na razmišljanje o budućnosti Evrope koja ističe jedinstvo različitosti – izjavila je Kuzmanović.
Partneri na projektu su Portugalska filharmonija, umetnička organizacija “Noletia” iz Španije, Internacionalni muzički festival “Koblenc” iz Nemačke, Kulturno društvo BSA iz Slovenije kao i SNP iz Novog Sada.
Postoji mnogo načina da se izmeri uticaj pesama na svet. Pozicije na top listama i brojke o prodaji su neke od njih, ali one otkrivaju samo deo priče. Ako je neko muzičko delo zaista postalo popularno, to često inspiriše slušaoce da smišalju najneverovatnije teorije o komponovanju i snimanju.
Ono što sledi je 11 pop pesama, koje su iznedrile potpuno neosnovane, ali krajnje zabavne urbane legende.
#1. “American Girl” – Tom Petty and the Heartbreakers
Tvrdnja: Tom Peti je komponovao ovaj klasični rok hit iz 1976. o studentkinji sa Univerziteta u Floridi koja je sebi oduzela život.
Činjenica: Iako je Peti iz Gejnsvila, gde se nalazi dotični univerzitet, on je insistirao da je priča potpuna glupost.
– Pesma nema nikakve veze sa tim – rekao je umetnik jednom prilikom. U stvari, Peti je napisao tekst dok je živeo na drugoj strani zemlje, u Encinu u Kaliforniji, i razmišljao kako je obližnji auto put zvučao kao okean.
#2. “Strawberry Fields Forever” – The Beatles
Tvrdnja: Na kraju pesme “Strawberry Fields Forever”, Džon Lenon kaže: – Sahranio sam Pola – naizgled potvrđujući još jednu urbanu legendu – onu koja tvrdi da je Pol Makartni poginuo u saobraćajnoj nesreći 1966. i da je zamenjen dvojnikom.
Činjenica: Lenon zapravo kaže “sos od brusnice”, i to čini dva puta. Poslušajte “Strawberry Fields Forever – Take 7 and Edit Piece” na kompilaciji “Anthology 2” kako biste razgovetnije čuli Lenonov bizarni uzvik.
#3. “Dancing With Myself” – Billy Idol
Tvrdnja: Bili Ajdol peva o masturbaciji na ovom pank hitu iz osamdesetih.
Činjenica: Ajdola je inspirisao odlazak u japansku diskoteku 1978. gde su svi mladi plesali uz svoje odraze u ogledalu. Ipak, ima nešto od isitne u ovoj urbanoj legendi.
– Postoji aspekt masturbacije u toj deci koja plešu sa sopstvenim odrazima – rekao je Bili Ajdol za magazin The Rolling Stone 2014.
– Nije daleko od seksualne masturbacije. Pesma zaista govori o tome da ti ljudi žive u obespravljenom svetu gde im je preostalo da plešu sa sopstvenim odrazima. Ova deca su praktično bila nezadovoljna jedna drugima kao i sopstvenim odrazima
#4. “Love Rollercoaster” – Ohio Players
Tvrdnja: Vrisak koji se čuje na 2:32 ovog fank hita iz 1975. pripada ženi koja je ubijena u studiju ili blizu njega. U nekim verzijama kao žrtva se navodi Playboy model Ester Kordet, devojka koja kaplje sebi med u usta na omotu albuma Ohio Players “Honey”. Lepljivo-slatka materija očigledno je reagovala u kombinaciji sa fiberglasom (pogledajte unutrašnju fotografiju na preklopu omota) i napravila opekotine na njenoj koži, te je Ester utrčala u studio vrišteći od bola i prekinula snimanje numere. Kao odmazdu, menadžer benda ju je nasmrt izbo nožem u režiji studija.
Činjenica: Vrisak dolazi od klavijaturise Bilija Beka koji je napravio “obrnuti” udisaj kako bi zvučao kao ljudi koji vrište vozeći se na toboganu.
#5. “In the Air Tonight” – Phil Collins
Tvrdnja: Kolins je napisao ovaj klasik iz 1981. nakon što je iz daljine prisustvovao sceni u kojoj čovek posmatra osobu koja se davi. Britanski roker je potom izveo pesmu na koncertu i označio krivca, razotkrivši svima njegov zločin.
Činjenica: Fil tvrdi da “pojma nema” šta ga je inspirisalo – iako priznaje da je osećao “bes, gorčinu i povređenost” nakon što ga je prva supruga ostavila.
#6. “The Kids” – Lou Reed
Tvrdnja: Producent Bob Ezrin je naterao svoju decu da vrište na kraju pesme rekavši im da im je majka upravo ubijena. Neke varijacije priče sugerišu da ih je čak i fizički maltretirao.
Činjenica: Bob nije zlostavljao svoju decu ni na koji način – jednostavno ih je snimio kako se opiru odlasku u krevet jedne večeri. Potom je u studiju njihov vrisak provučen kroz kompresiju i distorziju, nakon čega je plač završio u miksu.
– Zvuči mi prosto neverovatno da su me ljudi optužili da tučem svoju decu – napisao je Ezrin u beleškama za boks-set iz 1992. “Between Thought and Expression: The Lou Reed Anthology”.
#7. “Hotel California” – The Eagles
Tvrdnja: Stihovima koji se odnose na “pakao” i “zver” ovaj hit iz 1976. slavi Sataninu crkvu, čiji se osnivač Anton Lavej može videti na fotografiji koja se nalazi na unutrašnjem omotu albuma “Hotel California” (pogledajte na balkon).
Činjenica: Prema sajtu Snopes, koji se bavi razotkrivanjem mitova, na fotografiji nije Lavej već “žena anagažovana za fotografisanje”. Što se tiče čuvenih apstraktnih stihova, koautor Don Henli je 2007. izjavio:
– Zaista se radilo o ekscesima američke kulture i određenim devojkama koje smo poznavali. Ali radilo se i o nelagodnoj ravnoteži između umetnosti i komercijale.
#8. “Brandy (You’re a Fine Girl)” – Looking Glass
Tvrdnja: Ovaj pop-rok favorit iz 1972. inspirisan je ženom po imenu Meri Elis koja je živela u Nju Brunsviku, Nju Džersi, i koja je preminula 1828. Prema lokalnoj legendi, Elis se zaljubila u pomorskog kapetana koji se zakleo da će je oženiti kada se vrati sa putovanja. Ali nikada se nije vratio.
Činjenica: Bend Looking Glass dolazi iz Nju Brunsvika, a pevač/gitarista Eliot Luri tvrdi da je “Brandy” delimično zasnovana na njegovoj srednjoškolskoj devojci Rendi. Zatim se pretvorila u pesmu o izmišljenoj konobarici – ne o Meri Elis.
– Nikada nisam čuo za tu priču dok je nisam video na internetu – rekao je Luri za Tennessean, poričući prethodno saznanje o mitu vezanom za Elis.
– Ako je ta priča istinita, u pitanju je izuzetna slučajnost.
#9. “Solsbury Hill” – Peter Gabriel
Tvrdnja: Orao koji je doleteo da ponudi reči utehe Piteru Gabrijelu u uvodnom stihu pevačevog debitantskog sinla iz 1977. simbolizuje Brusa Springstina, koji je ostavio ogroman utisak na Gabrijela kada je prvi put nastupao u Londonu 1975. godine. Springstinov nastup je takođe inspirisao Gabrijela da napusti Genesis i krene solo vodama.
Činjenica: Gabrijel je 2011. rekao za The Rolling Stone da je priča o Springstinu “svinjarija”, iako je potvrdio da je bio na Springstinovom debiju u Londonu.
– Kada sam napustio Genesis samo sam želeo da izađem iz muzičkog biznisa – rekao je Gabrijel. – Osećao sam se kao da sam u mašini. Unapred smo znali šta ćemo raditi za 18 meseci ili dve godine. Jednostavno nisam uživao u tome.
#10. “Wind of Change” – Scorpions
Tvrdnja: Ovu moćnu baladu sa porukom nade iz 1991., koja se pojavila neposredno pre raspada Sovjetskog Saveza, zapravo nisu napisali zapadnonemački rokeri Scorpions – tajno ga je napisala CIA kako bi promovisala prozapadnu agendu.
Činjenica: Frontmen Scorpionsa Klaus Majne insistira da je on napisao pesmu, a ne američka vlada.
– To je fascinantna i zabavna ideja, ali uopšte nije istinita – rekao je Majne metal novinaru Ediju Tranku 2020. godine, neposredno pre debitovanja podkasta Wind of Change koji detaljno istražuje teorije zavere.
#11. “You Dropped a Bomb On Me” – The Gap Band
Tvrdnja: Ovaj fank standard iz 1982. govori o rasističkom masakru iz Tulse 1912. godine, u kojem su stotine crnaca ubijene, a više od 1250 kuća uništeno. Rasistički napadi zadali su kritičan udarac okrugu Grinvud u Tulsi koji je bio poznat kao “Crni Volstrit”.
Činjenica: U intervjuu za BlackTree TV iz 2012. godine, pevač benda Gap, Čarli Vilson, rekao je da pesma nema nikakve veze sa tragičnim događajima iz 1921. godine, iako grupa potiče iz Tulse.
– Radilo se samo o ženi koja je bila malo starija od momka i koja ga je ostavila – rekao je Vilson. – Nije znao kako da se nosi sa tim. Bio je previše mlad za takvu vrstu iskustva.
Pevačica i glumica Olivija Njutn-Džon preminula je u 74. godini, navodi se u izjavi njenog supruga, prenosi CNN.
“Olivija je bila simbol trijumfa i nade za 30 godina deljenja svoje borbe sa rakom dojke. Njena inspiracija je lečila i iskustvo sa biljnom medicinom nastavlja se kroz njenu fondaciju, posvećenu istraživanju biljne medicine i raka. Umesto cveća, porodica traži da se u njenu čast donira fondaciji”, napisao je njen suprug na Instagramu, prenosi CNN.
Pevačica je u septembru 2018. godine objavila da se bori sa rakom, što je bio treći put.
Australijska pevačica bila je jedna od najvećih pop zvezda sedamdesetih i očarala je generacije gledalaca u filmskom hitu “Briljantin”.
Olivijina muzička karijera krenula je velikim hitovima “If Not For You” (1971), “Let Me Be There” (1973) i vIf You Love Me (Let Me Know)” (1974).
Bila je predstavnik Velike Britanije na Pesmi Evrovizije 1974. godine numerom “Long Live Love”. Zauzela je četvrto mesto ma takmičenju koje je održano u Brajtonu na kojem je pobedila ABBA pesmom “Waterloo”.
Godine 1978. dobija ulogu Sendi u filmu “Briljantin”, u kojem je otpevala dva kultna hita sa Džonom Travoltom ‘”You’re The One That I Want’” i “Summer Nights”, kao i (samostalno) baladu “Hopelessly Devoted To You”.
Soundtrak za film “Briljantin” jedan je od najprodavanijih svetskih albuma snimljene muzike, bez obzira na žanr.
Nakon ovog blokbastera, Olivija je dobila ulogu u filmu “Xanadu”. Nastavila je da gospodari top listama svojim hitovima – singl “Physical” (1981) potukao je sve rekorde time što je deset nedelja bio na prvom mestu.
Dobitnica je četiri Gremi nagrade, tokom karijere je izdala 28 studijskih albuma, a 1981. godine je dobila zvezdu na Holivudskoj stazi slavnih.
Glumac Džon Travolta, njen partner iz tog filma, na Instagramu je napisao da je „sve živote učinila boljim“.
„Tvoj uticaj je bio neverovatan. Volim te mnogo. Videćemo te ponovo i bićemo ponovo zajedno. Tvoj od prvog momenta kad sam te ugledao i zauvek. Tvoj Deni, tvoj Džon“, napisao je on.
Produkcijska kuća Art & Pocorn zatražila je od organizatora Festivala filsmkog scenarija u Vrnjačkoj Banji da “obavesti javnost u što hitnijem roku o novom, adekvatnom terminu prikazivanja filma Dušana Kovačevića “Nije loše biti čovek” kako bi to ostvarenje bilo prikazano publici koja to zaslužuje”
U saopštenju koje je potpisao Miroslav Mogorović producent filma “Nije loše biti čovek” navodi se da je za “neupućene u koje spadaju i organizatori festivala posvećenog filmskom scenariju pod tendencioznim nazivom “Jedini pravi festival filmskog scenarija”, Dušan Kovačević najveći živi srpski dramski autor i scenarista, kao i jedini redovni član Srpske akademije nauka i umetnosti – iz oblasti filmske umetnosti”
“Kada smo od strane organizatora Festivala filmskog scenarija u Vrnjačkoj Banji obavešteni o terminu prikazivanja filma Dušana Kovačevića “Nije loše biti čovek” (ponedeljak u 16h!), mislili smo da je u pitanju samo rezulatat njihovog neznanja i nesnalaženja u kompleksnom svetu organizacije filmskih festivala. Nismo hteli da reagujemo ne želeći da im pridajemo veći značaj od onog koji imaju i zaslužuju u bespućima kulturne birokratije. Nismo shvatali tendencioznu razmeru unišavanja autora kojima je Festival posvećen”, piše u saopštenju.
Dušan Kovačević/Photo: YouTube printscreen
Mogorović dalje u saopštenju navodi da je “po odbijanju nekih kolega da prihvate takvo poniženje, ali i izjava odgovornih birokrata sa Festivala u kojima se njihov stav pravda njegovim nereagovanjem na ponuđeni termin prikazivanja, shvatio da je potrebno da javno traži od organizatora koriguju termin prikazivanja filma Dušana Kovačevića.
“Takođe osećamo potrebu da obavestimo direktora Kulturnog centra Vrnjačka Banja koji u svojim izjavama preti tužbama pozivajući se na neke paragrafe zakona o kinematografiji, da ćemo preko relevantnih udruženja filmskih producenata pokrenuti kod Ministarstva kulture i informisanja Republike Srbije inicijativu za adekvatno tumačenje ovih članova zakona. Sigurni smo da namera Ministarstva nije da omogući besplatno ustupanje filmova festivalima koji za prikazivanje tih filmova naplaćuju ulaznice, istovremeno uzimajući pomoć Ministarstva za organizaciju Festivala. Filmske estival čine filmovi a ne birokratija”, piše na kraju saopštenja.
Podsećamo da su producenti filmova “Usekovanje” i “Mrak” zbog neadekvatnog termina prikazivanja već povukli svoje filmova sa festivala u Vrnjačkoj Banji.
Festival filmskog scenarija biće održan od 12. do 16. avgusta u Vrnjačkoj Banji.
Koncert pod nazivom “Veče sa Koenom” hrvatskog tandema Maja Posavec – Ivan Kapec, posvećeno čuvenom kanadskom muzičaru Leonardu Koenu, biće održan 20. avgusta u Dorćol Platzu u Beogradu.
Gotovo pet godina od prve izvedbe programa, hrvatski umetnici Maja Posavec i Ivan Kapec premijerno dolaze u prestonicu Srbije sa navedenim muzičkim projektom.
Reč je o svojevrsnom omažu, posveti nikad prežaljenom kanadskom “umetniku ljubavi i smrti”, Leonardu Koenu (1934-2016), a Maja i Ivan objavili su 2019. istoimeni album – “Veče sa Koenom”.
Koncept je stekao izuzetnu popularnost i van Hrvatske, tako da su osim više koncerata u Zagrebu, bili rasprodati i oni u Sarajevu i Mostaru.
Program “Veče sa Koenom” više je interpretacija nego uobičajeni koncert, u velikoj meri inspirisan albumom “Famous Blue Raincoat” Dženifer Varns, koja je 1987. godine na svoj specifičan način obradila Koeonove pesme, a 70-ih i 80-ih mu je bila prateći vokal na koncertima.
Maja Posavec i Ivan Kapec će interpretirati i sve druge Leonardove neprolazne antologijske hitove, a posebnu notu daju Majini recitali Koeonovih pesama na hrvatskom.
Koen je bio veliki pesnik pre nego što će postati legendarni muzičar, tako da je svoju poeziju predstavio kroz muziku, akorde, kompozicije, svoju neobičnu boju glasa.
– Na tim večerima osim što pevam, ja i govorim Koenovu poeziju. Početna zamisao je bila da to bude meditativno veče poezije. Kada smo počeli sa probama, znali smo da ne želimo samo odsvirati Koena i polazili smo uvek od teksta te tražili našu ličnu autorsku interpretaciju – objasnila je Maja Posavec koncept njihovog koncerta.
Maja Posavec i Ivan Kapec – Veče s Koenom, promo
– Oboma je to išlo dosta spontano, jer smo zaljubljenici u poeziju i Koen nam je davao puno prilika da se izrazimo. Ono što nismo mogli očekivati i što smo se malo i bojali, jeste reakcija publike. Ali, ona je odgovorila otvorenim stavom prema našim interpretacijama, pratila nas je u tišini i stvaralo se polje poverenja u kojem smo mogli izmenjivati svoje tuge, boli, strasti i veselja, sve preko omiljenog Koena – izjavila je Posavec.
Leonard Koen je gostovao u Beogradskoj Areni na nezaboravnom koncertu 2. septembra 2009. godine, koji je trajao puna tri sata bez pauze.
Kako se kanadskom muzičaru toliko dopalo u Srbiji, kasnije su krenuli pregovori da ponovo gostuje u Areni, ali na žalost iznenadna smrt ga je u tome sprečila.
Koen je bio istaknut i kao književnik, tako da je beogradska izdavačka kuća Geopoetika objavila njegove romane ili zbirke proze – “Divni gubitnici”, “Plamen”, “Omiljena igra”.
Northern Revival, novosadski heavy stoner rock bend objavio je “Voice of change”, drugi singl sa predstojećeg albuma.
Gost na pesmi je Strahinja Cerovina iz bendova Bes i Concrete Sun. Pesma je snimljena i miksovana u Piknik studiju u Novom Sadu.
Tekst je zajednička kreacija gitariste Aleksandra Rajića i pevača Slobodana Pejčića.
Sam tekst vezan je za prelomni trenutak u bendu kada je došlo do razlaza sa prethodnim pevačem pa je tada opstanak Northern Revivala posto neizvestan.
Međutim, u septembru 2019. godine ekipi se pridružio Slobodan Pejčić upravo kao taj “glas promene“ koji je bio ključan da bend krene u jednom potpuno novom stvaralačkom smeru.
Novi singl “Voice of change”, kao i prethodni pod nazivom “Pscyhosis” (predstavljen krajem juna), najavljuju novi album koji će 9. septembra biti objavljen za Geenger records.
Ubrzo posle objavljivanja albuma, sledi i njegova promocija 16. septembra u SKCNS Fabrika.
Ovom promocijom bend ujedno obeležava i 10 godina postojanja pa će uz Northern Revival nastupiti i bendovi sa kojima su tokom svog decenijskog rada usko sarađivali i zajedničkim snagama gradili srpsku stoner zajednicu.
Monolith, Nula i Lednik, kao sastavi koji su sa Northern Revivalom srodni po naklonjenosti tvrđem zvuku, upotpuniće slavljeničku feštu i publici dati priliku da uživa u raznolikom programu u formi jednodnevnog mini festivala.
– Jebeno volim ‘Top Gun: Maverick’ – rekao je reditelj Kventin Tarantino. – Mislim da je fantastičan. Gledao sam ga u bioskopu. I to i “West Side Story” Stivena Spilberga. Pružili su pravi kinematografski spektakl, kakav sam gotovo mislio da više neću videti. Bilo je fantastično.
Tarantino je pohvalio nastavak jer je po njemu uhvatio duh originala iz 1986. godine koji je režirao Toni Skot.
– Reditelj Džozef Kaminski napravio je sjajan posao. Poštovanje i ljubav prema Toniju bili su u svakom planu. Bilo je to gotovo u svakoj odluci i bilo je svesno izvedeno, ali na ovaj stvarno cool način koji je bio zaista pun poštovanja. I mislim da je to bilo i u svakoj sceni koju je Tom Kruz doneo u filmu. To je najbliže što ćemo ikad doći kako bi pogledali još jedan film Tonija Skota. A ovo je jebeno sjajno – rekao je Tarantino za ReelBlend podcast s koscenaristom “Pulp Fictiona” Rodžerom Avarijem.
Top Gun: Maverick/press promo
Govoreći o sceni koja je ponovno ujedinila Kruza i Vala Kilmera, Tarantino je opisao kao “skoro prejeftinu, ali onu koja apsolutno funkcioniše”.
– To je pomalo kao da Čarli Čaplin umire na pozornici za poslednju scenu “Svetla pozornice”… ali jebeno funkcioniše – rekao je Tarantino i dodao: – Čekaš to, a jebena scena te ispunjava.
Kekin i ekipa Hladnog piva održaće koncert u 8. oktobra u Hali 2 Novosadskog sajma u okviru turneje “35 za 35”.
Poznati bend iz Gajnica, na čelu sa Miletom Kekinom i tri decenije od objavljivanja prvog albuma ostao je prepoznatljiv i drag publici zbog beskompromisnosti i iskrenih, upečatljivih stihova.
– Ono što možemo da očekujemo je energičan, iskren i veliki spektakl koji će sigurno ostati upamćen kao jedan od najvažnijih koncerata Hladnog piva u našem gradu o kojem će se pričati mnogo posle samog događaja. Pesme: “Jednim osmijehom”, “Pitala si me”, “Ne volim te”, “Ezoterija”, “Biološki sat“… samo su neki od hitova koji su pokazali da rok muzika nije isključivo stvar 20. veka, nego da se definitivno tiče i današnjeg vremena u kojem živimo i da će ih publika i to veče sa uživanjem slušati i pevati – poručili su organizatori.
Hladno pivo (OK Fest 2021)/ Photo: AleX
Bend Hladno pivo je za 35 godina karijere uspeo iz albuma u album da sazreva i postaje kvalitetniji, kako muzički tako i tekstualno.
Posle uspeha, dolazili su još već uspesi – pune koncertne sale i dvorane, eminentne nagrade iz čitavog sveta kada je u pitanju muzička industrija.
Ulaznice za koncert možete da nabavite putem sajta GigTix i to u dve kategorije: parter (1200 dinara) i fan pit po ceni od 1700 dinara.
