Gitaristkinja Nita Štraus objavila je spot za pesmu “The Wolf You Feed”, koju je uradila u saradnji sa Alissom White-Glaz iz benda Arch Enemy.
Štraus je navela da je u prethodnih 10 godina, svaki put kada bi je u intervjuima pitali sa kim bi volela da sarađuje, pevačica Arch Enemyja bila prva koja bi joj pala na pamet, prenosi Plejer..
– Ona je zaista jedna od mojih omiljenih pevačica i performera u celoj industriji i stvaranje zajedničke pesme je bilo sve što sam očekivala da će biti! U ovom vremenu, bilo da je reč o politici, muzici, društvenim medijima ili našim privatnim životima, uvek treba biti na oprezu zbog vukova među ljudima koji su često tu negde oko nas. Ova pesma moža može biti podsetnik na to da svi imamo sposobnost da odaberemo kako ćemo reagovati na ono što se dešava oko nas – navela je Nita povodom izlaska nove pesme i spota.
Nita Štraus i Alisa Vajt-Glaz/Photo: YouTube screenshot
Zadovoljstvo ostvarenom saradnjom nije krila ni Alisa.
– Nita i ja smo najzad radile zajedno, što je nešto što obe želimo već godinama! “The Wolf You Feed” je catchy metal pesma koja razbija i ima zaista cool vajb. Zadržala sam analogiju o “dva vuka” kao temelj na kojem počiva pesma i koja ilustruje dihotomiju i unutrašnju borbu u svakome od nas. Svoje delove pesme sam snimila u svom kućnom studiju i zaista je bilo apsolutno zadovoljstvo graditi ovu numeru sa Nitom – izjavila je Alisa Vajt-Glaz.
Grega Habić Band (GHB) objavio je osmi studijski album pod nazivom “Never Back Down”. Izlazak albuma propraćen je sa dva video singla za pesme “Art of Isolation” i “Dance”.
GHB je svoju muzičku avanturu počeo daleke 2009. godine objavljivanjem debitantskog instrumentalnog albuma gitariste Grege Habića “Rebirth”. Tokom godina bend je snimio još osam studijskih albuma, istovremeno svirajući što je moguće više uživo. Vrhunac je svakako bio uvodna svirka legendarnom škotskom bendu Nazareth u ljubljanskom prostoru Križanke.
Članovi grupe su se s vremena na vreme menjali, ali je glavni oslonac pored Grege uvek bio basista Klemen Gašar.
Prvih šest studijskih radova uglavnom je bila instrumentalna gitarska muzika sa retkim prilikama vokalno orijentisane melodije. Amerikanac Džesi Adams je odigrao veliku ulogu u tih nekoliko pesama sa svojim vokalom u rasponu od metala do repa i svega između. Svu muziku je napisao sam Grega, ali je na snimcima bilo mnogo muzičkih gostiju iz celog sveta. U oktobru 2022. jedan od najboljih slovenačkih bubnjara Klemen Markelj kompletirao je postavu benda uz pevačicu Blazku Udir.
Novi studijski album “Never Back Down” je vokalno orijentisana ploča. Sam Grega je snimio vokale na četiri pesme, dok je Blažkino pevanje prikazano na dodatne dve. Prateće vokale snimile su Nina Bauman i Mirjana Ćirović.
Veliki kreativni doprinos na ploči je doprinos bubnjanja Klemena Markelja i njegovog svestranog muziciranja. Klemen je napisao i pesmu “Camel on the run” koja se ističe kao jedina džez kompozicija na novom albumu.
Još jednom GHB je imao veliku pomoć dok je snimao pesme za “Never Back Down” od strane nekih zanimljivih gostiju muzičara; Amerikanac Glen Snelvar (Gordian Knot, At War With Self) je radio akustičnu gitaru i bas numere na “Not like the other”, Gasper Gantar (Srećna Mladina, Red Five Point Star) snimio bas na “Monolith”, Staš Hrenić (30 Stopinj V Senci) pomogao je sa dodatnim vokalom na naslovnoj numeri, klavijaturista iz Etopije, rođen u Los Anđelesu Kibrom Birhane je u velikoj meri predstavljen u numeri “Camel on the run”, a nastering je uradio Brazilac Mateus Manente.
Novi album je predstavljen na svim najvećim platformama za distribuciju digitalne muzike.
Od 11. do 13. novembra 2022. tradicionalno će beogradskoj publici predstaviti najnovija filmska ostvarenja i zanimljive autore sa uzbudljive, nezavisne scene u Americi.
Umetnički direktori Festivala su Hristina Hadžiharalabus i Radoslav Pavković.
Nezavisni američki film, pravljen van recepata i stega Holivuda, ne prestaje da nas oduševljava svojom umetničkom snagom i iskrenošću. Uvek u najužem izboru za Oskare, uvek među autorima budućih najuzbudljivijih serija, uvek filmski najinovativniji i tematski najprovokativnji.
Ovogodišnji fokus festivala je na ženi, ne samo kao autorki, već i protagonistkinji – sa svojim pristupom, snagom i posebnim senzibilitetom. Ženi koja luta po obodu pustinje ili ženi čiji će briljantni um spasiti svet, svejedno je. U filmovima uglavnom mladih autorki i autora, videćemo svet koje junakinje intenzivno promišljaju kroz pitanja odrastanja, samoće, porodice, slobode i u kome hrabro uzimaju sudbinu u svoje ruke.
IndieBelgrade 2022
Ekskluzivni gosti festivala, američko-poljski kreativni par – glumica i scenaristkinja Lena Gura i reditelj Mihal Hmjelevski dolaze sa filmom „Žena koja luta“ (Roving Woman). Ova uzbudljiva priča o ostavljenoj devojci koja u ukradenom automobilu luta po obodu pustinje, inspirisana je ranim filmovima čuvenog Vima Vendersa, koji je i izvršni producent filma. Film već ima impresivan niz festivala: Tribeka, Rejdens, Talin-Blek najts… Lena i Mihal će u Beogradu imati i ekskluzivni masterklas sa izvedbama i varijacijama scena iz ovog filma, zajedno sa studentima glume i režije, u nedelju 13. novembra u 12 časova.
Kanadska glumica Eli Mun je napisala i odigrala začudno-nežnu priču o dvadesetpetogodišnjoj devojci sa uslovno sređenim životom, koja ipak ne može da zaboravi svoje odrastanje u sirotištu i koja kroz internet aplikacije pokušava da pronađe nekog ko bi je usvojio – odraslu (“Usvoji me odraslu”/ Adult Adoption). Ovaj film o potrazi za porodicom i ljubavlju rediteljke Karen Noks, dolazi nam premijerno sa festivala u Torontu.
Jedna od diva američkog nezavisnog filma, glumica Obri Plaza (poznata najširoj publici po ulozi u filmu “Dekica pušten s lanca” i seriji “Parkovi i rekreacija”), protagonistkinja je dvostruke uloge u uzbudljivoj drami “Američki medved” (Black Bear), koja dolazi sa Sandensa i koja otvara naš festival. U ovom filmu igre žudnje i ljubomore između likova reditelja i glavne glumice na snimanju, brišu granicu između filma i stvarnosti i postaju igre inovacije sa filmskom formom i uzbudljivo gledalačko iskustvo, kroz koje nas vode senzacionalni glumci Obri Plaza i Kristofer Abot. Reditelj filma Lorens Majkl Levin i sam glumac, autor je kultnih filmova “Divlji kanarinci” (Wild Canarries) i “Gabi na krovu u julu” (Gabi on the Roof in July). Inspiracija za priču “Američkog medveda” dolazi iz burne umetničko-bračne veze sa rediteljkom i glumicom Sofijom Takal. Hollywood Reporter je ovo dvoje autora proglasio “budućim velikanima” nezavisnog filma.
Autor još jednog kultnog filma i nekadašnjeg festivalskog hita “Kako planirati orgiju u malom gradu”, Džeremi Lalondi stiže sa uzbudljivom futurističkom melodramom “Ešgrou” (Ashgrove) , nagrađenom na kanadskom nacionalnom festivalu za celokupnu glumačku izvedbu. Naučnica (Amanda Brigel) koja traži formulu za spas vode na Zemlji je u krizi i povlači se na vikend pomirenja sa svojim skoro otuđenim mužem. Ubrzo će shvatiti da od njihovog braka zavisi i formula za spas čovečanstva. Lalondi majstorski prebacuje priču o globalnoj zdravstvenoj pretnji, na intimni, još uzbudljiviji ljubavni plan.
Boje komedije, ove godine brani Paton Osvalt, u filmu “Volim svog ćaleta” (I Love My Dad) u ulozi beznadežnog, dugo razvedenog oca, koji pokušava da se približi svom već odraslom sinu, predstavljajući se onlajn, kao konobarica iz obližnjeg kafića. Osvalt, poznati stend-ap komičar i junak iz tv-sitkoma “Dva i po muškarca”, zajedno sa glumcem i rediteljem Džejmsom Morosinijem ovaj film vode do glavne nagrade žirija i publike na prestižnom SXSW festivalu.
Jedno od neverovatnih ženskih lica ovog festivala pripada i jedinstvenoj Dejl Diki, protagonistkinji filmske kantri-balade “Jedna ljubavna pesma” (A Love Song). Diki je nagrađena na festivalima u Karlovim Varima i Sijetlu za ovu glavnu ulogu – usamljene žene, koja u svojoj kamp-kućici u bespućima Kolorada čeka na ljubavnika iz mladosti. Mladi reditelj Maks Voker-Silverman uspeo je vrlo hrabro da se uhvati u koštac sa pitanjem šta u stvari znači ljubav za junake mnogo starije od njega, od kojih su neki i predugo sami. Ova balada o usamljenosti, ali i lepoti života našla je put do Berlinala, Sandensa, Sofije, Bostona.
Festival nezavisnog američkog filma IndieBelgrade ove godine predstavlja i američki producentski tim iz Catalyst studija iz Los Anđelesa (Pol Kampf, Mark Penel i Koni Nilsen), koji upravo u Beogradu snima niz svojih filmova, sa ženskim autorima i inspirisan ženskim pričama).
Festival američkog nezavisnog filma održava se već osmu godinu za redom u organizaciji Doma omladine Beograda, uz podršku Grada Beograda, Ambasade SAD u Beogradu i Ministarstva kulture i informisanja Republike Srbije.
Alternativni elektro rok bend Artan Lili sinoć je obeležio jubilej – 10 godina karijere koncertom u sali Amerikana Doma omladine Beograda, a ulaznice za ovaj nastup odavno su bile rasprodate.
Publika je uživala u hitovima sa do sada dva studijska albuma “Artan Lili” (2015) i “New Deal” (2018), uz nove singlove.
Artan Lili koncert DOB/Photo: Alex
Muzički događaj bio je na visokom audio-vizuelnom nivou, pre svega u crvenim tonovima, zahvaljujući saradnji benda sa multimedijalnim umetnikom scenskog naziva VJ Izvanredni Bob.
Prikaz serije njihovih fotografija kao zanimljiva slajd šou izložba uz neke video zapise za presek proteklih 10 godina karijere, predstavljao je uvod u koncert.
Elektro pop noise rok četvorku čine Bojan Slačala – bas gitara i vokal, Romana Slačala – vokal i daire, Marko Ajković – bubnjevi i Ivan Skopulovič – gitara.
Prvi singl “Džoni” objavljen u novembru 2012. godine učinio je da domaća javnost veoma obrati pažnju na bend neobičnog i mističnog naziva Artan Lili o kome je odmah počelo dosta da se priča, tako da su postali i prava senzacija i atrakcija ne samo u zemlji, već i čitavom regionu.
Artan Lili koncert DOB/Photo: Alex
Artan Lili koncert DOB/Photo: Alex
Artan Lili koncert DOB/Photo: Alex
Artan Lili koncert DOB/Photo: Alex
Artan Lili koncert DOB/Photo: Alex
Artan Lili koncert DOB/Photo: Alex
Artan Lili koncert DOB/Photo: Alex
Artan Lili koncert DOB/Photo: Alex
Bojan Slačala kao tekstopisac, kompozitor, aranžer, najviše pažnje i posvećuje stihovima, što je dokazao i sa osvajanjem nagrade “Milan Mladenović” istoimene Zadužbine 2019. godine, kada su postali prvi laureati ovog muzičkog priznanja.
Vrhunac sinoćneg koncerta bilo je pojavljivanje Zorana Kostića Caneta, frontmena Partibrejkersa, s kojim su izveli veliki hit duet singl “Rokenrol posle rokenrola” i to u izuzetnoj, produženoj verziji, na opšte oduševljenje svih iskrenih ljubitelja benda.
“No Way Out” kultni je rep album Puff Daddyja, koji uključuje njegovu muzičku familiju i pouzdane saradnike iz Bad Boy univerzuma, ali i muzičke industrije generalno.
Puff Daddy – Bow Wy Out, cover
Objavljen u leto 1997., album je osvojio nagradu Grammy i prodat je u više od pola miliona primjeraka u prvoj nedelji od objavljivanja – osiguravši prvo mesto na Billboard 200 listi. Takođe je iznedrila nekoliko Billboard Hot 100 singlova, uključujući globalni hit “I’ll Be Missing You” koji je postao prva rep pesma ikada koja je debitovla na #1 na listi Hot 100.
Ove godine hvaljeni rep klasik slavi 25 godina od objavljivanja, a svim fanovim dostupan je u na belom slavljeničkom vinilnom izdanju.
Endi Tejlor, osnivač i gitarista grupe Duran Duran, ima rak prostate u četvrtoj fazi, otkrile su njegove kolege iz benda na ceremoniji uvođenja u Kuću slavnih u subotu.
Tejlor (61) nije bio u stanju da prisustvuje ceremoniji, ali pevač Sajmon Le Bon pročitao je pismo koje je Endi napisao, u kojem je otkrio da mu je pre četiri godine otkriven rak prostate koji je metastazirao.
“Mnoge porodice su iskusile šta znači sporo “sagorevanje” koje znači ova bolest i, naravno, naša porodica nije izuzetak. Govorim iz perspektive porodičnog čoveka, ali sa posebnom poniznošću pred članovima grupe, najboljim fanovima koje neka grupa može da ima i ovom izuzetnom svečanošću. Dobijam izuzetnu terapiju za moju bolest, ali nedavno se desilo nazadovanje. Moje stanje nije neposredna opasnost za moj život, ali leka nema. Uprkos izuzetnim naporima mog tima, moram biti iskren da, i psihički i fizički, ja sam na granici. Ipak, ovo ne treba da skrene pažnju sa onog što je bend (sa mnom ili bez mene) uspeo da napravi i održi za 44 godine”, napisao je Tejlor u pismu.
Ceremonija uvođenja u Kuću slavnih trebalo je da bude ponovno okupljanje Duran Duran, čiji član je Tejlor bio od 1980. do 1986. i od 2001. do 2006. On je svirao gitaru na prva tri albuma, na kojima su bile hit pesme kao što su “Rio” i “Hungry Like the Wolf”.
“Imao sam život pun privilegija, bili smo malo nevaljali ali zaista fini, malo opušteni u odevanju, ali zaista fino obučeni, malo puni sebe jer smo imali mnogo toga da damo, ali kao što sam rekao mnogo puta, kad osetite taj kolektivni, instinktivni, porodični duh kreativnosti pomešpan sa ambicijom, i uber-kul gomilom fanova – šta tu može da ne bude u redu?”, upitao se Tejlor u pismu.
Napisao je i da je “mnogo razočaran” što ne može da bude tu sa svojim drugovima iz benda – Nikom Roudsom, Džonom Tejlorom, Rodžerom Tejlorom i Sajmonom Le Bonom – i rekao je da je čak bio kupio nou gitaru da bi svirao na svečanosti.
Aron Karter, popularni reper i glumac pronađen je mrtav u svojoj kući u Кaliforniji.
Aron je preminuo u 34. godini. Njegovo telo pronađeno je u kadi, ali informacije o detaljima smrti još nisu poznate.
Stekao je slavu još kasnih 1990-ih kao pop pevač, izdavši četiri studijska albuma, počevši od njegovog istoimenog debi albuma 1997. kada je imao samo 9 godina.
Nakon što je njegov prvi album prodat u milion primeraka, Aronov drugi album, “Aaron’s Parti”, je utrostručio taj broj… i odatle je postao redovan na Nickelodeonu.
Aron je takođe imao turneju sa Backstreet Boys tokom njihovog vrhunca.
Karter je imao probleme sa zloupotrebom supstanci tokom godina i više puta je odlazio na rehabilitaciju.
Reditelj je objasnio da su sve druge boje kože već prisutne ovde na Zemlji, a u vreme prvog filma 2009. godine zelena boja je bila kliše kada su u pitanju vanzemaljci.
– Na kraju smo imali velike plave žene, a ne male zelene muškarce – rekao je Kameron.
Dana 20. oktobra 1977. godine, Convair 240 srušio se izvan Gilsburga u Misisipiju posle neuspešnog prinudnog sletanja.
Dvadeset putnika je preživelo, ali među stradalima su bila oba pilota i tri člana benda Lynyrd Skynyrd – pevač Roni Van Zant, gitarista Stiv Gejns i njegova sestra i prateći vokal Kejsi Gejns, kao i roud menadžer Din Kilpatrik.
Nekoliko meseci ranije, članovi benda Aerosmith angažovali su čoveka da pregleda avion i dogovorili se da ga ne koriste.
U intervjuu za Crave Online, gitarista Džo Peri pominje ovaj događaj, ali ne daje detalje o tome zašto su odbili da lete tim avionom:
– Srećom, imali smo osobu koja je pregledala avion, i koja to nije dozvolila.
Najveći hit napisan zbog opklade
Objavljen 1977. godine, “Just a Song Before I Go” bio je najveći hit sastava Crosby, Stills & Nash, a Grejem Neš je nikada ne bi napisao da nije bilo nepristojne opaske njegovog prijatelja.
– Bio sam u Maujiu, i imao sam sat vremena da ukrcavanja na svoj let. Bio sam kod prijatelja koji je bio mali diler droge – marihuane, ništa previše mračno – i on mi je tada rekao, “Ti bi trebalo da si veliki kompozitor. Kladim se da ne možeš da napišeš pesmu pre nego što odeš”. Pitao sam ga u koliko želi da se kladi. Rekao je “500 dolara”.
Povodom godišnjice smrti muzičara Milana Mladenovića (1958-1994) danas je otkrivena spomen ploča ispred zgrade u kojoj je nekada stanovao u Novom Beogradu.
Obeležje na ulazu u Bulevaru Milutina Milankovića 28, autorsko delo Lane Vasiljević, otkriveno je simbolično 5. novembra na dan smrti Mladenovića, pred njegovim brojnim poštovaocima, prijateljima i saradnicima.
Predstavnica muzičareve zadužbine Jovana Stanković je rekla Tanjugu da su na otvaranje pozvali komšije i ljude koji su poznavali Mladenovića, ali da su “zaista dirnuti, jer se okupio ceo Novi Beograd”.
– Jako je emotivno gledati ljude sa suzama u očima. Ovo je poseban trenutak. Simbolično na dan kad nas je prerano napustio na zgradi gde je nekad živo otkrili smo spomen ploču. Sloboda koju je Milan potencirao je probila put do ove ploče – ocenila je Stanković.
Prema njenim rečima, “sada je čitava jedna zgrada sa svim sudbinama koje prolaze kroz nju postala spomenik kulture”.
– Ovom tablom se oplemenjuje beton, kao što je Milan svojim stihovima oplemenio ovo okruženje i sve ljude koji su hteli da čuju tu muziku i te poruke – osvrnuo se Zoran Kostić Cane, Milanov prijatelj, na značaj postavljanja spomen ploče na ulaz Milanove nekadašnje zgrade.
