Exhorder prvi put dolazi u Srbiju, 25. novembra u novosadsku Fabriku.
Reč je o bendu čiji je album prvenac provokativnog naziva “Slaughter in the Vatican” postao jedano od najuticajnijih thrash metal ostvarenja ikada.
U Srbiju stižu prvi put u svojoj karijeri sastavljeni od opake postavke gde je na gitari niko drugi nego Pet O Brajen ex Cannibal Corpse, Nevermore, bass Džejson Vibruks ex Grip Inc, Vio-Lence i na bubnjevima Saša Horn ex Forbidden, Melechesh i November Doom.
Domaća podrška biće deathrash mašinerija Infest i svima je dobro poznato šta možemo očekivati na njihovom nastupu prepunom surove energije koja melje sve pred sobom.
Bend 25. septembra objavljuje svoj sedmi studijski album pod nazivom “Ambassadors of Aggression”, a nastup u SKCNS Fabrika biće i jedno od premijernih pojavljivanja benda na domaćem terenu nakon izlaska albuma.
EP “One More Time” donosi prvu novu muziku grupe Aerosmith posle više od 12 godina, predvođenu singlom “My Only Angel” i pesmom “Back In The Saddle (2025 Mix)”.
Američki rock sastav Aerosmith(Stiven Tajler, Džo Peri, Bred Vitford, Tom Hamilton i Džoi Krejmer), višestruki dobitnici Gremija i članovi Rock and Roll Kuće slavnih, udružili su snage sa britanskom multiplatinastom rock zvezdom Yungbludom i snimili zajednički EP “One More Time” (Capital Records / Universal Music Group).
EP ne donosi samo povratak Aerosmitha nakon duže pauze – već i direktno spaja dve generacije rock’n’rolla. Kolekcija od pet pesama sadrži četiri originalne numere koje su zajedno napisali Aerosmith i Yungblud, a petu čini zajednička, osvežena verzija klasika “Back in the Saddle”.
Aerosmith i Yungblud – EP “One More Time”
Sve pesme potpisuju vokalno Stiven Tajler i Yungblud, uz prepoznatljivu gitaru Džoa Perija i produkciju Meta Švarca. Izdan je digitalno, na standardnim fizičkim formatima, kao limitirani vinil, CD i kaseta.
Saradnju su najavili još u septembru prvim singlom i videom, “My Only Angel”. Pesma počinje Tajlerovim moćnim a cappella vokalom i pitanjem: “Will you cry, if I called you my angel? Would you leave me one more time?” Odmah zatim ulaze gitarski odjeci, duboki bas, zategnuti bubnjevi i tihi klavir, dok se Jangblad i Tajler susreću u hipnotičkim harmonijama refrena, sve do Perijevog karakterističnog soloa koji spaja dve rock epohe jednim potezom.
Po objavi, singl je debitovao na 1. mestu Billboard liste Hot Hard Rock Songs i zadržao se među Top 10 tri nedelje. Ušao je i na druge ključne top-liste kao što su Hot Rock Songs, Hot Rock & Alternative Songs i Mainstream Rock Airplay – što je Aerosmithu bio 45. ulazak na tu listu. Sa više od dva miliona strimova u prvoj nedelji i preko 22 miliona ukupno, pesma i dalje potvrđuje snažan povratak rocka kroz susret velikana i jednog od najprepoznatljivijih savremenih rock glasova.
Tidal Pull je hrvatski indie bend koji peva na hrvatskom, a svira kao da je odrastao na britanskoj i američkoj školi gitara – i to je već dovoljno da budu drukčiji od ostatka scene.
Pre tri godine objavili su debi album “Uvod u promatranje cvijeća pri punoj brzini”, a zatim i drugi, “Kad imamo mirne glave”. Obe ploče dobile su odlične kritike, završile u godišnjim izborima najboljih izdanja i donele im Rock&Off nagradu za Veliki prasak.
U međuvremenu su se prozvali nosiocima big indie i post big indie žanra – da bi potom oba žanra ironično “ubili” i napravili sasvim novi zvuk, predvođen vokalom frontvumen Mirne Bralić. Tidal Pull je i bend koji je rasprodao svoj prvi samostalni koncert u KSET-u i odsvirao veliki broj nastupa širom regiona.
Tidal Pull – Sve isto kao svaki put do sad, coverart Sara Dumančić
Nakon singlova “Vodi me na put” i “Ne, hvala (možda drugi put)“, objavili su novi album – “Sve isto kao svaki put do sad”. Na izdanju se nalazi deset pesama. Snimanje je radila Anja Tkalec, miks Andrej Mladenović, master Borna Maksan, dok produkciju potpisuje sam bend. Omot albuma uradila je dizajnerka Sara Dumančić.
Bend ovako opisuje novu ploču:
– Pred vama je naš treći album “Sve isto kao svaki put do sad”. Naš najintuitivniji i najimpulsivniji rad do sad, rezultat kohabitacije petoro ljudi u garaži na Trešnjevci, album koji se trudi da ne zaobilazi pozitivne klišeje rock žanra. Naslov je počeo kao ironična dosetka, a postao istina – jer tektonske promene koje je bend prošao u poslednjih godinu dana nisu promenile naš odnos prema muzici i bendu kao našoj zajednici. Više power-pop nego emo, više quiet/loud nego loud/loud, ovo je 27 (i kusur) minuta bez previše razmišljanja, sa srcima i uticajima ponosno na rukavu. Uživajte.
– U tri godine ovo je njihov treći album. Preskočili su zamku prvog, zatim i drugog albuma. Srećom i trećeg – koji je opet super. I srećom, diskografskih zamki više službeno nema. Od prvog singla sarađujemo i zbog toga smo posebno ponosni. Uživajte u albumu koji će se takođe pojaviti na vinilu.
Soundgarden su potvrdili da su “veoma blizu” završetka svog poslednjeg albuma sa glasom pokojnog Krisa Kornela, na kojem su radili pre njegovog tragičnog odlaska 2017. godine.
Bend je u maju, povodom osam godina od Kornelove smrti, nagovestio da finalizuje pesme nastale neposredno pre pevačeve smrti. To je usledilo nakon što su 2023. rešili dugotrajan pravni spor sa Kornelovim naslednicima, koji je uključivao i prava na nekoliko neobjavljenih snimaka.
U novom intervjuu za Alison Hagendorf, Mat Kameron, Kim Tajil, Ben Šepard i Hiro Jamamoto otkrili su da rade sa producentom Terijem Dejtom – čovekom koji potpisuje i “Louder Than Love” i “Badmotorfinger”.
Kažu da novi materijal zvuči “prepoznatljivo, baš kao stari Soundgarden”.
– Ima mnogo poznatih elemenata u ovom novom materijalu – kaže bubnjar Mat Kameron. – Nekoliko pesama zvuči kao početak potpuno novog poglavlja. Uzbudljivo je, ali i gorko-slatko.
Kameron dodaje da im je rad na albumu emotivno naporan, ali i ispunjavajući:
– Jedva čekam da ljudi čuju ovo. Nekad je presnažno za slušanje, ali ponosan sam na sve što smo napravili. Veoma smo blizu završetka. A Teri je veliko pojačanje.
Basista Ben Šepard ranije je opisao koliko je snažan osećaj čuti Kornelov glas ponovo:
– Osećaj je kao da ti se glečer spušta s grudi. Čuti kako se pesme koje je Kris doneo pretvaraju u prave Soundgarden numere… to je život, moć, duša koja se deli.
– Čuti njegov glas u ovim tvrdim, moćnim pesmama… to je najjača sila na svetu za mene. Ali onda ga čujem izolovanog na kanalu i ponovo se suočim sa činjenicom da ga više nema. Srce puca, ali istovremeno daje snagu.
Soundgarden su početkom novembra primljeni u Rock and Roll Hall of Fame, gde su preživeli članovi nastupili zajedno sa Kornelovom ćerkom. Džim Keri ih je uveo u Kuću slavnih uz tipičnu dozu humora:
– Kad je eksplodirala scena iz Sijetla, vratila mi je veru u rok. Kad sam prvi put čuo Soundgarden, samo sam hteo da obučem flanelsku košulju i istrčim na ulicu vičući: “Moja majka je pušila u trudnoći!”.
Naša dopisnica iz Nemačke, Christina Peterfaj, poznata po svom višegodišnjem iskustvu kao fotoreporter čije su fotografije objavljivane u mnogim muzičke časopisima i fanzinima u Nemačkoj, baš kao i naslovnica jedne od čuvenih knjiga iz edicije Riot Grrrl, ponovo se posle 30 godina vratila na isto mesto.
Sjajna muzička jesen u Austriji je pri samom kraju, a svi znamo da u životu postoje večeri koje nas vraćaju direktno u esenciju onoga što stvarno jesmo. Koncert u klubu Between u Bregencu, 14. novembra 2025. bio je upravo to.
Ovaj koncert bio je zapravo melem na otvorenu ranu vaše dopisnice i jeste svojevrsni povratak samoj sebi; susret sa mestom gde joj je duša poslednji put bila pre ravno trideset godina, kada je Gang Green svirao u istom prostoru. Trideset godina kasnije, osećaj je nepromenjen jer Bregenc ponovo diše u ritmu punkrocka.
Pročitajte njen doživljaj i osetite atmosferu sa svirke Bad Cop Bad Cop i Svetlanas u klubu Between u Bregencu:
Prostor kluba, organizovan od strane OJKA je bio prepun i sigurno mesto za sve one drugačije, neshvaćene, a posebne i dobre duše.
Udobne sofe ispred šanka u prostoru pričale su o hiljadama proteklih priča, a štand sa pločama, sa svojim “normalnim cenama”, svedočio o iskonskoj ljubavi prema bendovima, bez velike komercijalne pompe. Zato je kupovina četiri Alkaline Trio i jednog Hot Water Music CD-a, uz beli vinil For Them All, nije bio samo šoping – bio je to lični terapeutski čin pronalaženja blaga, sreće koja ne poznaje granice. Taj trenutak kada se sretnu stari poznanici posle dugo vremena, sa kojima deliš ne samo sećanja već i nevidljivu nit otpora, neprocenjiv je. I dobro je, živi ste i zdravi, ponovo tu, na starom dobrom mestu. Sreća u svom izvornom obliku.
Na sceni kluba Beetween u Bregencu, noći kao prvi nastupili su Svetlanas. Nema tu fine, suzdržane emocije. Pevačica vrišti iz dubine duše, ne peva – ona izbacuje demone. Kroz numere kao što su “All I See Is Red” i “Never Sleep Again”, njen glas je oštar, ljutit i precizan krik koji se transformisao u sirovu energiju.
Svetlanas/Photo: Christina Peterfaj
To je bilo izvođenje koje čisti, koja tera gospodu u prvom redu da zaborave na manire, ali razumljivo je njihovo ponašanje. Slede “Pit Stop – Maiden Fuzz”, ljutiti “Smile For The Camera”, srčan “Spit, Coca Cobra – Octaver”, pomalo čudni “Mirror”, “Pyromaniac”, vatreni “God Cops”. Presek svega onog najboljeg što su Svetlanas napravili kroz svoju karijeru prezentovali su na pravi način.
Nakon tog uraganskog uvoda, na scenu izlaze Bad Cop Bad Cop. Ove dame iz Los Anđelesa jesu stilizovane, ali njihovi tekstovi su ogoljeni, brutalno iskreni dnevnici ženskog iskustva u svetu koji retko sluša ženske probleme.
Dok pevaju o perimenopauzi, raku dojke, samomržnji i samoljubavi, one traže razumevanje i solidarnost. Pevačica Stejsi Di (Stacy Dee), koja u slobodno vreme nastupa i sa Gimme Gimmies, vodeći nas kroz pesme kao što su “Breastless” i “Done”, pretvara lični bol u himne snage. Pesme o slobodnoj Palestini i migrantskoj krizi (“Pursuit”) govore da punk nije samo terapija za dušu, već i budilnik za savest.
Bad Cop Bad Cop/Photo: Christina Peterfaj
U prepunom klubu, pevanje “All Together Now” postaje zajednička zakletva da ljudi nisu sami. Trebalo je ovo da bude svojevrsna promocija novog albuma “Lighten Up” ali je set lista sastavljena od best of stvari što je nekako i logično. Dalje se ređaju “Strugglinh”, žene pucaju iz svog oružja hitovima “Straight Out Of Detox”, pa malo skreću sa kursa te sviraju najveće hitove sa “Warriors” albuma – “Victoria”, “Originators”, “Safe & Legal”, “Disbelief”, “I4ni”, “Simple Girl”, “Monsters”, “Womanachist”.
Publika, pretežno muška, u transu, za njih je ovo verujem koncert godine. Na zahtev krcatog kluba devojke sviraju na bis uz erupciju adrenalina: “Las Ventanas”, fantastičnu “Sugar Cane” i na kraju “Nightmare”, sa albuma “Not Sorry”. Apsolutna katarza. Taj osećaj poznat kao nikada pre – čak i nakon 30 godina, znati da si blizu svoje domovine i da takva mesta i takvi bendovi postoje – to je esencija ljudskog mira i lične meditacije.
Evidentna je bila tuga vaše dopisnice što nije imala prilike za reč-dve sa damama, zbog žurbe kući nazad, pa to ostaje kao gorki ukus, ali uteha je bilo sećanje na odličan intervju od pre dve godine na festivalu Punk Rock Holiday 2.3, Tolmin, Slovenija, koji je bio kao da se vodio opušteni sestrinski razgovor i bilo je to potpuno razumevanje u obostranoj ženskoj podršci, odnosno razumevanje bez ikakvih granica…
Novokupljeni CD-ovi su dugo svirali kroz noć u kolima dočaravajući prelepu sliku maglovitog Bodenskog jezera dok je povratak kući u Fridrishafen obeležila sreća, zadovoljstvo i zahvalnost što su u samo 6 dana viđena dva odlična koncerta, Vodka Juniors + spec.gosti u Dornbirnu i Svetlanas i Bad Cop Bad Cop u Bregencu. U Austriji je ostao jedinstveni osećaj blizine kuće koji je bio jači nego ikada zbog susreta sa mnogo dragih ljudi i pravi razlog više za istinsko uživanje u životu.
Za HL: Christina Peterfaj, dr Slobodan Kotlajić – Buzda
Triler serija “Absentia”, u kojoj glavnu ulogu tumači Stana Katić, poznata iz serije “Castle”, osam godina posle premijere pojavila se na Netflixu i u kratkom vremenu probila se na drugo mesto liste najgledanijih naslova.
Iako je “Absentia” emitovana na Amazon Prime Videu, njen dolazak na Netfliks doneo joj je novu publiku i ponovo je lansirao u središte zanimanja, piše Index.hr.
“Absentia” se često opisuje kao ženska verzija priče o Džejsonu Bornu, ali s jednom važnom razlikom – glavna junakinja nije izgubila pamćenje.
Absentia, plakat
Stana Katić glumi specijalnu agentkinju FBI Emili Birn, koja je nestala pre šest godina dok je istraživala serijskog ubicu u Bostonu. Nakon što je proglašena mrtvom, iznenada se vraća, teško traumatizovana nakon godina zatočeništva.
Ali njen povratak pretvara se u novu noćnu moru. Svet je nastavio bez nje: suprug Nik (Patrik Hojsinger) ponovo se oženio, a njihov sin novu je partnerku prihvatio kao majku.
Emili pokušava da se izbori sa teškim PTSP-om i povratiti svoj život, a ubrzo postaje i glavna osumnjičena u nizu novih brutalnih ubistava, što dodatno produbljuje njenu borbu.
Serija na IMDb-u ima ocenu 7,2 od 10, a posebno je oduševila obožavaoce serije “Castle”. Ipak, mnogi upozoravaju da je izuzetno mračna i emocionalno zahtevna.
Jedan korisnik na Reditu napisao je: “Svidela mi se! Jako je mračna i intenzivna”. Drugi je priznao da je gleda u delovima jer mu je ponekad preteška: “Dobra je, ali veoma mračna. Zna da mi bude toliko intenzivna da preskočim pojedine scene”.
Sve tri sezone serije “Absentia” dostupne su na Netflixu, a njena iznenadna popularnost pokazuje da publika i dalje traži mračne, napete priče prepune psiholoških obrta.
Zagrebački bend Ki Klop predstavlja novi plesni singl i prateći spot “Kao ja”. Disco-pop trio ovim singlom diže produkciju na viši nivo, najavljuje novu muzičku eru i svoj drugi studijski album.
Pulsirajući plesni ritam, zavodljivi stihovi i moćna produkcija ključni su sastojci nove pesme kojom je bend spreman da osvoji plesne podijume i zagreje klupske noći. Uz prepoznatljiv elektro-disko zvuk, spot donosi filmske kadrove rasplesanog protagoniste koji slušaoca vodi pravo na plesni podijum i uvlači u zavodljivu muzičko-plesnu igru.
Ki Klop – Kao ja, cover
Spot za pesmu “Kao ja” predstavlja novi korak u kreativnom izrazu i estetici benda Ki Klop. U ulozi glavnog lika ove filmsko-plesne priče našao se Luka Žigolić, gitarista i glavni vokal benda. Režiju, kameru i montažu potpisuje Denis Komljenović, s kojim bend ovim singlom započinje saradnju. Asistent kamere bio je Luka Stjepanović, dok je za rasvetu bio zadužen Mirsad Mahmutović. Kostimografiju je osmislila Ira Rumora, a produkciju spota realizovali su Ki Klop i Denis Komljenović.
Osim vizuelno, pesma “Kao ja” donosi i novu saradnju na muzičkom planu – produkciju, miks i master uradio je jedan od najistaknutijih domaćih producenata, Leonard Klaić. Pesma je objavljena u saradnji diskografskih kuća JeboTon i Mudri Brk.
Ki Klop – Kao ja, still
Bend će 2026. godinu otvoriti nastupima na showcase festivalima. Prva stanica je ESNS (Eurosonic Noorderslag) u Groningenu u Holandiji, gde će Ki Klop u januaru predstavljati Hrvatsku na najvećem evropskom showcase festivalu. Zatim će se u februaru uputiti na MENT u Ljubljanu.
Spot za pesmu “Kao ja” dostupan je na YouTube kanalu JeboTona. Singl je dostupan na svim streaming servisima.
Beogradski rok sastav Oxajo, koji čine Dušan Strajnić, Marko Ajković i Dario Vuksanović – trojica autentičnih frontmena nove generacije – održaće veliki koncert 26. decembra u Zappa Barci, kojim će obeležiti izlazak svog prvog studijskog albuma.
Oxajo je u rekordnom roku osvojio publiku svojom iskrenom, sirovom i vanvremenskom muzikom, stvarajući prepoznatljiv zvuk koji pomera granice domaće scene. Samo četiri pesme – “Sijam”, “Put”, “Moje vreme” i “MaMa” – bile su dovoljne da bend rasproda letnje koncerte i izgradi vernu bazu slušalaca.
Njihovi singlovi već su postali zvuk novog talasa domaće muzike: “Sijam” je proglašena Hitom godine na Radio Beogradu 202, “Put” je osvojila drugo mesto na nagradi Milan Mladenović 2023. godine, dok su i ove godine ponovo ušli u superfinale istog takmičenja. Pesma “Moje vreme” ponela je titulu Hita godine na Bunt Rok festivalu, a priznanje Nove nade godine osvojili su na festivalu GODUM. Sa singlom “MaMa”stigli su i do finala Pesme za Evroviziju 2025, pokazujući da njihova autentičnost i nastup prevazilaze granice žanra i formata.
Oxajo donosi energiju koja spaja iskustvo, slobodu i iskrenu emociju – uskoro pretočenu u njihov prvi studijski album i koncert kojim zaokružuju uspešnu godinu.
Osim u Beogradu, bend će svoj zvuk u narednom periodu predstaviti i publici u Zagrebu, Podgorici, Nišu i Kragujevcu.
Iako izvorno delo Nila Dajmonda, pesma “I’m a Believer” doživela je svetsku slavu u izvedbi grupe The Monkees.
Ova numera, objavljena 1966. i okarakterisana od strane Bilborda kao “laka plesna melodija sa zaraznim refrenom”, eksplodirala je na svetskoj muzičkoj sceni, zauzevši prvo mesto na prestižnoj Billboard Hot 100 listi i brojnim drugim top listama širom sveta.
Iako je Dajmond snimio sopstvenu verziju za svoj drugi album “Just For You” 1967. godine, ona je tek 1971. godine postigla skroman uspeh na top listama. Ponovo je snimio pesmu 1979. za album “September Morn”, obogativši je novim stihovima. Zanimljivo je da je pesmu izveo i u duetu sa Lindom Ronštat u šou “The Glen Campbell Goodtime Hour” 1970. godine.
Ipak, upravo verzija grupe The Monkees ostala je upamćena kao definitivna i postala pravi pop kulturni fenomen. Pesma je doživela bezbroj obrada, potvrđujući njenu evergrin vrednost i univerzalnu privlačnost. Među umetnicima koji su je izvodili nalaze se i legendarna imena kao što su The Beatles, The Beach Boys, Elvis Prisli, Smash Mouth…
Upravo zahvaljujući kombinaciji Dajmondovog talenta za pisanje pesama i energične izvedbe grupe The Monkees, “I’m a Believer” ostaje jedna od najprepoznatljivijih i najvoljenijih pesama u istoriji muzike, svedočeći o snazi dobre melodije i njenoj sposobnosti da prevaziđe vreme i generacije.
The Cure su objavili trejler za svoj novi koncertni film “The Cure: The Show Of A Lost World”. Film će biti prikazan u odabranim bioskopima 11. decembra.
Film dokumentuje njihov nastup u londonskom Troxyu 1. novembra 2024. koji je održan na dan izlaska albuma “Songs Of A Lost World“. Tada su album prvi i za sada jedini put izveli u celosti pred publikom od oko 3.000 ljudi.
“The Cure: The Show Of A Lost World” je remixovana, ponovo montirana i u 4K rezoluciji remasterizovana verzija celokupnog nastupa od 31 pesme te večeri. Režiju potpisuje Nik Wikam, uz novi Dolby Atmos zvučni miks koji je uradio Robert Smit.
The Cure: The Show Of A Lost World
“The Cure: The Show Of A Lost World” izlazi preko Lost Images, Polydor, Mercury Studios i Trafalgar Releasing. Fizičko Blu-Ray i DVD izdanje uslediće krajem decembra 2025.
