Majkan je osnovan 2019. godine i brzo je svojim zvukom, šaljivim, ali i društveno angažovanim tekstovima osvojio srca publike.
Iza sebe imaju dva objavljena albuma, “Ajmo u kafanu” i aktuelni “U napad” koji je izašao u septembru 2023. i naišao na odličan prijem kod publike, a i kritika ga je visoko ocenila.
Poznati su po energičnim lajv nastupima na kojima dolazi do velike razmene energije između benda i publike.
Najpopularnija i najnagrađivanija italijanska kantautorka, Laura Pauzini, obradovala je svoje fanove novim hit singlom “CIAO”, a po svoj prilici, beogradska publika biće među prvima koja će pomenutu numeru imati prilike i uživo da čuje, na njenom prvom koncertu u Srbiji, 18. decembra u Beogradskoj areni.
Na pesmi su radili Sem Smit, Frejzer T. Smith, Paolo Karte, Laura Pauzini, Antonija di Martina i Anice, a predviđa se da će numera u kratko vreme zavladati plej-listama i postati planetarni hit.
– “CIAO” je veoma posebna pesma koju sam imala sreću da neočekivano dobijem ovog leta, napisana između ostalih i od strane Sema Smita, umetnika koga jako cenim – kaže Laura Pauzini i dodaje:
– Odmah me je osvojila, i od prvog trenutka sam želela da napišem italijanski tekst koji izražava nešto novo za mene – kraj intimnog odnosa, prijateljstva ili partnerstva, koji se završava na miran, svestan i zreo način. Radi se o tome kako je moguće udaljiti se jedno od drugog, želeći drugome mir i osmeh – rekla je ona.
Laura u Beograd dolazi u okviru svoje Zimske svetske turneje, a domaća publika imaće dovoljno vremena da se pripremi za predstojeći koncert, budući da je numera “CIAO” sada dostupna na svim digitalnim platformama u dve verzije – na italijanskom i španskom jeziku, a zajedno sa njom stiže i video spot, u režiji Gaetana Morbiolija.
Ulaznice za koncert dostupne putem besplatne aplikacije eFinity, na sajtu efinity.rs, na blagajnama Beogradske arene i Doma omladine Beograda (DOB), u Tržnom centru Rajićeva (I sprat) i na više od 1.000 Mojkiosk objekata širom Srbije.
Ivan Bošković Kosmogenit je objavio drugi samostalni video singl “Damar” za Glitch Records, kojim najavljuje debi album “Snovest”.
Kako nas izvođač podseća, damar je puls, otkucaj srca i signal da je čovek živ, a iza istoimene pesme nalazi se ljubavna priča o bolnom rastanku.
– Svi smo mi kao Pandorina kutija. Ne znamo ni šta nas je dotaklo, ni gde se to pohranilo pod kožom. A onda, kada najmanje očekuješ – to izađe napolje. Takav je i ‘Damar’, pesma koju sam napisao u liftu. Ideje sam beležio na snimaču telefona jer su toliko brzo navirale da sam se zabrinuo da će mi pobeći. Istog dana sam je snimio u svom improvizovanom kućnom studiju. Nisam želeo da bude savršeno, želeo sam da bude jako. Snimak je aranžirao i isproducirao moj talentovani prijatelj i saradnik Nemanja Erić. On je uz to još odsvirao dodatne gitare i klavirske deonice, dodajući pesmi svoj kreativni pečat – kaže Ivan Bošković, ime iza pseudonima Kosmogenit.
Za mastering je bio zadužen Ivan Mirković Bamby, studio Shumaudio. Ovaj singl je propraćen upečatljivim spotom, koji takođe potpisuje Kosmogenit uz kreativne saradnike Jovanu Marković i Ivana Kulezića.
Ivan Bošković Kosmogenit – Damar, cover
– Na spot sam posebno ponosan. I on se, kao i pesma, na neki način stvarao sâm. Imao sam okvirnu viziju šta radim, ali svaka scena koje je snimljena je bila ideja vodilja za sledeću i tako do samog kraja. Sve u vezi sa ovom pesmom je bilo magično iskustvo – dodaje Kosmogenit.
Iza projekta Kosmogenit stoji tekstopisac, kompozitor i vokal Ivan Bošković, poznat kao frontmen benda Organizam. Kosmogenit otkriva iskrenost i ranjivost. Vodeći nas kroz mantrične melodije i duboko lične tekstove, ostavlja nas da razmišljamo o životu, ljubavi, bolnim krahovima i u nadi da će sve biti dobro.
Iza sebe ima prvi samostalni singl “Kujem plan”. Oba do sada objavljena singla biće deo najavljenog debi albuma “Snovest”, na kojem će se naći raznoliki zvukovi – od popa, mešavine akustične i elektronske muzike, indie, trip hop, mellow jazz, World Music i Latin Music.
Endi Samers osvrnuo se na svoj kultni gitarski rif u “Every Breath You Take”, primetivši kako pesma zapravo – nije imala gitare kada je Sting prvobitno napisao.
Varljivo mračna pesma, koju je Sting napisao usred samoopisanog “mentalnog sloma” dok se njegov prvi brak raspadao, ironično je postala popularna među ljubavnim parovima zbog svoje romantične prirode.
Manje ironično, postala je i najveći hit grupe The Police – zauzela je vrh top lista i u Evropi i u SAD, provela je osam nedelja na Billboard Hot 100 i osvojila za Sting & Co. Grammy za “Pesmu godine” i “Najbolje pop izvođenje grupa sa vokalom”.
“Every Breath You Take”, kao i ostatak njegovog matičnog albuma “Sinchronicity”, snimljen je kada kreativne tenzije u bendu nisu popuštale, i na kraju su kulminirale raspadom tri godine kasnije. Ipak, gitarista The Police Endi Samers kaže za Guitar Playeru novom intervjuu da je zadovoljan kako je sve ispalo:
– Mislim da smo u to vreme uradili dobar posao. Mislim da smo bili u teškoj poziciji. Očigledno je da je Sting želeo da napusti bend, a ipak smo napravili ovaj ogroman album.
Međutim, i dalje postoji pitanje autorskih zasluga za pesmu – ili njihovog nedostatka, u Samersovom slučaju. Samers, koji je napisao nezaboravan rif pesme, koji je postao jedan od njenih zaštitnih znakova. rekao je:
– Na njoj nije bilo gitarskog dela kada ju je Sting napisao. Samo je on pevao, sa ovim Hamond orguljama, kao Bili Preston ili tako nešto. U tom trenutku nije zvučalo kao Police.
– Upravo sam ušao u studio i čuo sekvencu akorda za to, i odmah mi je palo na pamet da odsviram rif koji sam smislio. Bio je veoma u Police stilu, da tako kažem.
Gitarista navodi dva prilično zanimljiva izvora koji su inspirisali njegovu kultnu gitarsku partiju – Roberta Fripa iz King Crimson i klasičnu gitaru. Objašnjavajući šta oni imaju sa “Every Breath You Take”, rekao je:
– U to vreme, napravio sam jednu ploču sa Robertom – “I Advance Mask” iz 1982. – i mislim da je trebalo da snimimo još jednu.
Štaviše, Samers je primetio kako su harmonske strukture pesme direktno inspirisane klasičnom muzikom:
On je primetio kako nije želeo samo da svira akorde, već je iskoristio priliku da obogati relativno jednostavnu osnovu pesme:
– Nema šanse da bih ušao i svirao a, fis-mol, d i e. Ono što sam uspeo da uradim sa tim melodijskim delom gitare je da ga unesem u veoma modernu i drugačiju atmosferu, umesto da samo sviram neke zaista glupe akorde. Napravio sam nešto od toga – rekao je i Samers dodao:
– Sada je ima više od dve milijarde puštanja na Spotify-ju, tako da je to zapravo najemitovanija pesma u istoriji, što moj gitarski rif čini jednim od najslušanijih rifova u istoriji.
Beogradski Quasarborn održaće koncert u svom gradu u klubu Doma Omladine u subotu 5. oktobra. Kao specijalni gosti nastupiće mlade nade hardkora – Majak.
Frontmen benda Luka Matković pred prvi samostalni koncert benda u Beogradu kaže:
– Iskreno, jedva čekam da opet izađem pred beogradsku publiku. Ovo je prvi put da organizujemo samostalni koncert u svom gradu, a da povod za to nije promocija novog albuma. Radujem se tome što ćemo moći mnogo rasterećeniji i opušteniji da stanemo na binu i fokusiramo se na ono što je najbitnije – da napravimo haos s ljudima koji će biti tu uz nas. Takođe, tu binu ćemo deliti s jednim od najjačih mladih bendova u Beogradu trenutno – hardkor energetskom bombom Majak. Vidimo se 5. oktobra!
Ulaznice su u prodaji putem Efinity servisa po ceni od 1.000 dinara, dok je u susret mlađoj ekipi dostupan ograničen kontigent promo karata po ceni od 800 dinara koje se mogu kupiti samo u radnji Stereo Print (Bulevar despota Stefana 48). Na dan koncerta karte će koštati 1.200 dinara, ako ih ostane….
Ljubitelji klasične muzike u Beogradu imaće priliku da uživaju u vrhunskom koncertu Royal Philharmonic Orchestra, koji će se održati 12. oktobra u Sava Centru u okviru Classico festivala. Ovaj prestižni orkestar, pod dirigentskom palicom čuvenog Vasily Petrenka, izvešće pažljivo odabran program koji će zasigurno oduševiti publiku.
Koncert će započeti jednim od najdinamičnijih dela Antonjina Dvoržaka, “Carnival Overture”, čija živahna energija i bogatstvo zvuka predstavljaju idealan uvod u spektakl koji sledi.
Nakon toga na scenu stupa mladi i izuzetno talentovani pijanista Yunchan Lim, koji će izvesti “Koncert za klavir i orkestar br. 2” Frederika Šopena. Ova kompozicija predstavlja jedno od najlepših i najemotivnijih dela klavirske literature, a Yunchan Lim, koji je već osvojio međunarodnu scenu, pružiće publici nezaboravno izvođenje.
Royal Philharmonic Orchestra plakat
Posle pauze, orkestar će izvesti jedno od remek-dela XX veka – “Koncert za orkestar” Bele Bartoka. Ovo grandiozno delo ističe virtuoznost svakog člana orkestra, a Bartokova maestralna kombinacija različitih muzičkih stilova i tema stvoriće moćnu završnicu ovog muzičkog spektakla.
Koncert Kraljevske filharmonije obećava jedinstveno iskustvo za sve ljubitelje klasične muzike, a ulaznice su dostupne putem besplatne aplikacije eFinity, na sajtu efinity.rs, na blagajnama Beogradske arene i Doma omladine Beograda (DOB), u Tržnom centru Rajićeva (I sprat) i na više od 1.000 Mojkiosk objekata širom Srbije.
Larainov najnoviji film premijerno je prikazan 29. avgusta a ove godine na Filmskom festivalu u Veneciji, gde je dobio osam minuta ovacija.
Scenario za film napisao je Steiven Najt, tvorac serije “Peaky Blinders2.
Radnja filma smeštena je u 1970-e i prikazuje poslednje dane života jedne od najpoznatijih operskih pevačica svih vremena. Marija Kalas umrla je od srčanog udara u 53. godini.
Sporedne uloge u filmu igraju Valerija Golino, Kodi Smit-Mekfi, Haluk Bilginer, Alba Rohrvačer, Pjerfrančesko Favino, Džeremi Viler i Rebeka Džonnston.
Tizer za film “Marija” podelio je gledaoce jer deo obožavaalca smatra da Džoli nije uverljiva u ulozi Marije Kalas, dok drugi deo tvrdi da zaslužuje Oskara za svoj performans.
“Ovo izgleda predivno”, “Odličan tizer! Stvarno navijam za Džoli”, “Mislim da će Anđelina Džoli postati dvostruka dobitnica Oskara”, “Anđelina je umetnica. Ovaj film bi mogao da osvoji Oskara”, neki su od pozitivnijih komentara na društvenoj mreži Reddit.
“Pogledaću ovo zbog scenografije i kostima, ali ne verujem da će Džoli ili film verno prikazati Kalas. I to kažem kao obožavatelj Džoli”, “Izgleda mi kao Maestro, a svi su mrzeli taj film”, “Bez uvrede obožavateljima Peaky Blindersa, ali ako Stiven Najt radi na ovome, šanse su 85% da će film biti užasan ili razočaravajući”, pisali su gledaoci koji su skeptični oko filma.
Film “Marjia”, prikazivaće se u odabranim bioskopima od 27. novembra ove godine, a na Netfliksu će biti dostupan od 11. decembra.
The Offspring su objavili zvanični lyrics video za pesmu “Come To Brazil”, kojom su odali počast njihovim vatrenim fanovima iz Brazila.
Pesmu je producirao Bob Rok (poznat po saradnji sa Metallicom i Aerosmithom), a ona je defitivino još jedan veliki hit sa njihovog predstojećeg albuma “Supercharged”, koji izlazi 11. oktobra.
– Svaki put kada najavimo nastup dobijemo brojne komentare od naših brazilskih fanova koji kažu “Dođite u Brazil!” i to nam se jako sviđa! Brazil je neverovatno mesto za sviranje, puno entuzijazma i strasti. Nadamo se da će naši brazilski fanovi ovu pesmu stvarno smatrati svojom – rekao je Dekster Holand, frontmen benda.
Pesma počinje teškim zvukom električne gitare i završava se zaraznim fudbalerskim skandiranjem, dok tekst govori o strasti brazilskih obožavalaca prema bendu. Stihovi poput “Nije važno koliko smo puta dolazili, opet nas žele nazad, letovi su dugi, ali oni neće stati dok ne dođemo u Brazil” dodatno ističu njihov poseban odnos sa brazilskom publikom.
Njihov nedavni hit broj 1. “Make It All Right” je postigao ogroman uspeh, zauzevši prvo mesto na Alternative Airplay Chartu, Active Rock Chartu i Billboardovoj Rock & Alternative listi.
Izdanje “Come To Brazil” je u Srbiji dostupno na servisima Spotify, Apple Music, Deezer, Tidal i YouTube Music, kao i širom sveta u svim digitalnim prodavnicama: https://umrs.lnk.to/TheOffspringComeToBrazil
Septembar je mesec koji je, na neki način, obeležio lik i delo čuvene jugoslovenske umetnice Sonje Savić. Rođena je 15. septembra 1961. u Čačku, a preminula je 23. septembra 2008. u Beogradu.
U okviru Memorijala Nadežde Petrović u Čačku uvek je i “Sonjin septembar” koji na simboličan način povezuje dve umetnice koje su, svaka u svoje vreme, pomerale granice umetničkog izraza i inspirisale nove generacije umetnika.
Spomen-kuća Sonje Savić/Photo: RINA
Posebno mesto u čitavoj ovoj manifestaciji ima i selo Donja Gorevnica i zavičajna kuća Sonje Savić u kojoj se nalaze njeni lični predmeti.
– Cilj nam je da kroz sve te predmete prikažemo Sonjinu veličinu, uputimo posetioce na njeno vanvremensko postojanje. Naša misija je da prikažemo njen alternativni stil i film, zapravo čitavu tu alternativnu kulturu koju je predstavljala – rekao je za RINU Predrag Živković kustos umetničke galerije Nadežda Petrović.
Spomen-kuća Sonje Savić/Photo: RINA
Spomen-kuća Sonje Savić/Photo: RINA
Spomen-kuća Sonje Savić/Photo: RINA
Spomen-kuća Sonje Savić/Photo: RINA
Spomen-kuća Sonje Savić/Photo: RINA
Spomen-kuća Sonje Savić/Photo: RINA
Spomen-kuća Sonje Savić/Photo: RINA
Spomen-kuća Sonje Savić/Photo: RINA
Iz rodnog Čačka Sonja je otišla u Beograd kako bi se oprobala u glumi koju je najviše volela. Upisuje Fakultet dramskih umetnosti u klasi Minje Dedić, a zajedno sa njom u tom periodu glumu studiraju Zoran Cvijanović, Svetislаv Goncića, Žarko Laušević, Brаnimir Brstine i mnogi drugi.
Često je umela da kaže da gluma nije njen posao već njen život.
– U njenoj spomen sobi imamo njene lične predmete koje je koristila. Tu su njen kino-projektor, jedna mala kamerica, foto aparat, klavir i violina. Sonja je inače imala završenu i muzičku školu i zaista bila veliki umetnik i velika duša koja se retko sreće – kaže Živković.
Naš priznati kontrabasista i kompozitor, Nenad Vasilić, objavio je pesmu “Bass Boogie” kojom najavljuje svoj petnaesti album.
Izdanje “Solo Live” u oktobru će objaviti nemačka diskografska kuća Galileo Music, a prvi singl je još jedna potvrda Vasilićevog nesvakidašnjeg poigravanja balkanskim ritmovima u oblasti džez muzike.
Nenad Vasilić Bass Boogie
U solo bas kompoziciji “Bass Boogie” Nenad Vasilić maestralno vlada nepravilnim ritmom u devet osmina, prelazeći iz straight funky bita u triolsko fraziranje, tipično za romsku i izvornu muziku južnog Balkana. Stalno kombinovanje perkusivne i tradicionalne tehnike sviranja kontrabasa još snažnije doprinosi atraktivnosti ovog solo bas performansa.
Pesmu prati i spot, za čiju realizaciju je zaslužna marketinška agencija LoboHouse:
Nenad Vasilić, koji živi više od 20 godina u Beču, izgradio je karijeru vrhunskog umetnika u evropskim džez krugovima, ali je i rado slušan umetnik u rodnoj Srbiji. Svoje autorske kompozicije, inspirisane balkanskim ritmovima, džezom i klasičnom muzikom, sa velikim uspehom izvodi u različitim sastavima – od dua do seksteta, kao i na solo nastupima.
Nenad Vasilić/Photo: Jovan Gojković
Muzika koju stvara u stalnoj je interakciji sa publikom, budući da ima preko 80 nastupa godišnje, na koncertnim scenama, festivalima i u klupskim prostorima: Porgy & Bess, ORF Vienna, Orpheum Graz, Sargfabrik Vienna, Beogradski džez festival, Jazzibar Kraljevo, Novosadski džez festival, Gorgona Zagreb, Valjevo Jazz Fest, Estam World Music Festival… Svoje znanje i umeće, od 2020. do 2024. delio je sa studentima, kao redovni profesor na berlinskom Džez institutu i šef Katedre za kontrabas.
