Britanski post-pank kvartet Savages obeležava deset godina od objavljivanja svog drugog i ujedno poslednjeg studijskog albuma “Adore Life”, objavljenog 25. januara 2016. godine.
Tim povodom, bend je podelio dve do sada neobjavljene numere iz tog perioda – klavirsku obradu kultne pesme “Paranoid” grupe Black Sabbath, kao i originalnu pesmu “Prayer”.
U minimalističkoj klavirskoj interpretaciji, legendarni doom metal klasik dobija znatno mračniji i jeziviji ton, dok “Prayer” predstavlja autentičan snimak iz iste kreativne faze, sa atmosferom koja se prirodno uklapa u estetiku albuma “Adore Life”.
– Slaveći 10 godina albuma “Adore Life”, delimo sa vama dve neobjavljene pesme koje nikada nisu dospele na album. Ostavile smo ih tačno onakve kakve su bile – bez ponovnih snimanja, bez remiksa. Nama deluju kao snimci jednog trenutka u vremenu i, iako nikada nismo bile preterano nostalgične, verujemo da ove pesme nude svežu perspektivu na bend ili barem blagi podsetnik na njegovu magiju. Uživajte u muzici i spotu. Ovo je naš poklon vama. Srećan rođendan, “Adore Life”. Kakav album. Kakvo vreme – poručile su članice benda.
Beogradski EKV tribute bend Deca iz vode i ove godine nastavlja tradiciju – sredinom februara, povodom Dana zaljubljenih, organizuju poseban koncert posvećen albumu “Ljubav” kultne grupe Ekatarina Velika. Koncert će biti održan 15. februara u Zappa Bazi.
Posebnu težinu ovom događaju daje gostovanje Srđana Žike Todorovića, originalnog bubnjara EKV-a, koji je sa Milanom, Magi i Bojanom snimio album “Ljubav” davne 1987. godine. Žika će sa bendom Deca iz vode odsvirati ceo album “Ljubav”, svih devet pesama, – “Zemlja”, “7 dana”, “Tonemo”, “Pored mene”, “Voda”, “Zid” i istoimena “Ljubav”.
Ovaj februarski koncert već je postao tradicija, a prethodna dva izdanja EKV Love Tribute večeri u Zappa Bazi bila su rasprodata, što dodatno potvrđuje interesovanje publike i posebnu emociju koju ovi nastupi nose. Pored kompletnog albuma “Ljubav”, koncert će trajati gotovo tri sata, tokom kojih će Deca iz vode izvesti i najveće hitove sa ostalih albuma EKV.
Kako ističe sam Žika Todorović, Deca iz vode su jedini bend sa kojim je pristao da nastupa, jer su ga duhom, energijom i svirkom podsetili na autentični EKV. Zajednički koncerti donose snažnu emociju i nostalgično putovanje u vreme kada se za EKV u Beogradu uvek tražila karta više.
Sretenje u Zappa Bazi biće u znaku “Ljubavi”. Čekaju vas Deca iz vode i Žika Todorović.
War Child Records kao izdavačka kuća posvećena je izdanjima za humanitarnu organizaciju War Child, a koja se već 30 godina bavi zaštitom i edukacijom dece u zonama širom sveta, obuhvaćenim ratom. Njihova nova kompilacija HELP(2) najavljena je singlom “Opening night” Arctic Monkeys
‘HELP(2)’ je potpuno novi kompilacijski album inspiriran legendarnim izdanjem ‘HELP’ iz 1995., osmišljen kako bi globalno angažovao ljubitelje muzike u podršci i vitalnom radu organizacije War Child, koja deci pogođenoj sukobima u celom svetu svijeta pruža hitnu pomoć, obrazovanje, specijalizovanu podršku mentalnom zdravlju i zaštitu. Novi album, poput originala, govori o hitnosti današnje globalne humanitarne situacije.
‘HELP(2)’ izlazi u petak, 6. marta, za War Child Records. Album može unapred da se poruči OVDE.
‘HELP(2)’ nastavlja duh originalnog albuma ‘HELP’ i nastao je u tesnoj saradnji sa Abbey Road Studios, a uglavnom je sniman u roku od nedelju dana u novembru 2025. pod vođstvom priznatog producenta Džejmsa Forda.
‘HELP(2)’ donosi impresivnu postavu izvođača, kao što su: Anna Calvi, Arctic Monkeys, Arlo Parks, Arooj Aftab, Bat For Lashes, Beabadoobee, Beck, Beth Gibbons, Big Thief, Black Country, New Road, Cameron Winter, Damon Albarn, Depeche Mode, Dove Ellis, Ellie Rowsell, English Teacher, Ezra Collective, Foals, Fontaines D.C., Graham Coxon, Greentea Peng, Grian Chatten, Kae Tempest, King Krule, Nilüfer Yanya, Olivia Rodrigo, Pulp, Sampha, The Last Dinner Party, Wet Leg i Young Fathers.
Duh originalnog albuma ogleda se u zajedničkoj prirodi procesa snimanja, sa mnogim spontanim trenucima u studiju. Tokom snimanja pesme “Flags” Dejmona Albarna, pridružili su mu se Džoni Mar na gitari, kao i Ki Tempest i Grijan Četen iz Fontaines D.C.-a na vokalima; Olivia Rodrigo je pa povezana sa Gremom Koksonom , što je rezultiralo njegovim gostovanjem na gitari u njenoj obradi pesme ‘The Book of Love’.
Uz izvanrednu ekipu muzičara renomirani redatelj i dobitnik Oskara Džonatan Glejzer bio je kreativni direktor projekta ‘HELP(2)’ , sarađujući s Academy Films na okupljanju tima vrhunskih kreativaca i nadgledao snimanje i umetničku režiju projekta.
Koncept Glejzera i Mike Levi bio je jednostavan – “Od dece, za decu” – njihov tim je predao kamere deci kako bi prikazali svet iz njihove perspektive i time neprestano podsećali publiku i sve uključene na povod ovog poduhvata.
Svako dete je koristilo svoju malu kameru i bilo je pozvano u studije da snima umetnike bez ikakvih ograničenja tokom snimanja. Pored toga, Glejzerov tim je sarađivao sa lokalnim saradnicima i filmskim stvaraocima u Ukrajini, Gazi, Jemenu i Sudanu kako bi prikupio snimke koje su deca snimila na terenu u ovim zonama sukoba. Rezultat je neverovatno moćno delo koje na kraju povezuje album sa decom kojoj je muzika namenjena da pomogne.
Pogledajte trailer za ‘HELP(2)’:
Originalni album “HELP”, snimljen za jedan dan 1995. godine, prikupio je više od 1,2 miliona funti, što je omogućilo organizaciji War Child da pruži vitalnu podršku hiljadama dece pogođene ratom u Bosni.
Međutim, u vreme prvog objavljivanja albuma “HELP”, oko 10% dece u svetu bilo je pogođeno sukobima. Danas se ta brojka skoro udvostručila – na skoro jedno od petoro dece, odnosno 520 miliona dece širom sveta; više nego ikada od Drugog svetskog rata. Kako se sukobi intenziviraju, a smanjenje finansiranja sve više pogađa, rad grupe War Child nikada nije bio hitniji, a potreba da ovi umetnici nastave duh kolektivnog rada sa originalnog albuma nikada nije bila važnija.
– Kada nas je Džejms Ford pozvao i pitao da li bismo bili uključeni u album HELP(2), odmah smo počeli da radimo na ideji za pesmu i okupili smo se u Abbey Road-u da je snimimo. Ponosni smo što podržavamo neprocenjiv rad koji War Child obavlja i nadamo se da će album imati pozitivan uticaj na živote dece pogođene ratom – izjavili su Arctic Monkeys.
HELP(2) – Arctic Monkeys – Phoebe Fox – @shotbyphox
– Osećao sam se neverovatno počastvovano kada me je War Child zamolio da radim na albumu “HELP(2)”. Originalni “HELP” mi je toliko značio i, s obzirom na trenutne vesti, prilika da pomognem u mobilizaciji naše muzičke zajednice da uradi nešto tako nesumnjivo pozitivno kao što je pomoć deci u ratnim zonama delovala je kao potpuno logičan korak. Samo iskustvo pravljenja albuma bilo je veoma moćno, smem li reći, životno afirmativno za mene lično, u kontekstu veoma teške godine. Izuzetno sam ponosan na rezultate i trud svih učesnika. Jedva čekam da ljudi čuju ovaj poseban album – rekao je Džejms Ford.
– Bila je velika privilegija biti deo okupljanja tima koji je snimio ovaj neverovatan kolektivni poduhvat – izjavio je Džonatan Glejzer.
“HELP(2)” je više od albuma. To je snažan primer onoga što se može dogoditi kada se muzička industrija ujedini oko zajedničkog cilja. Okupio je raznovrsnu grupu umetnika i kreativaca u podršci vitalnom radu War Child-a sa decom pogođenom razarajućim posledicama rata.
– Neverovatno smo zahvalni svim umetnicima i timovima koji su donirali svoje glasove, talenat i vreme kako bi podržali našu misiju da osiguramo da nijedno dete ne bude zarobljeno u zonama sukoba. Nadamo se da će ovaj album ne samo prikupiti preko potrebna sredstva, već i podići svest o hitnoj potrebi da se saosećanje pretvori u akciju i učini više kako bi se zaštitila deca koja doživljavaju rat – izjavio je Rič Klark, šef muzičkog odeljenja, War Child UK
Organizacija War Child vođena je samo jednim ciljem – osigurati bezbednu budućnost za svako dete pogođeno ratom. Koristeći 30 godina iskustva i proverene metodologije, War Child teži da što pre dopre do dece kada izbije sukob i ostaje dugo nakon što se kamere ugase kako bi podržao njihov oporavak.
Zajedno sa svojim partnerima, War Child vodi ključne programe u 14 zemalja širom sveta, uključujući Sudan, Gazu, Ukrajinu, Siriju i druge. Svakog dana, njihovi lokalni timovi su u zajednicama i izbegličkim kampovima, stvarajući bezbedne prostore gde deca mogu da se igraju, uče i dobijaju psihološku podršku. “War Child” je takođe specijalizovan za brz odgovor na vanredne krize, pružajući nepristrasnu, neposrednu i kritičnu pomoć kako bi deca bila bezbedna i kako bi im se pomoglo da se nose sa traumom.
Predvođen Brajanom Inom, originalni album “HELP” postao je jedan od najcenjenijih dobrotvornih albuma ikada snimljenih, uz doprinose umetnika kao što su Oasis, Blur, Radiohead, Massive Attack, Portishead, Šinejd O’Konor, Pol Makartni, Pol Veler i mnogi drugi.
Priča iza albuma i njegovog snimanja je sada legendarna: sve pesme su snimljene u jednom danu, u ponedeljak, 4. septembra 1995. godine, miksovane sledećeg dana i objavljene samo nekoliko dana kasnije, u subotu, 9. septembra. Ideja o snimanju za 24 sata potekla je od Džona Lenona koji je, govoreći o svom albumu “Instant Karma” iz 1970. godine, rekao da ploče treba da budu poput novina – da se odražavaju događaje onako kako se oni odvijaju.
“HELP” je prodat u preko 70.000 primeraka prvog dana i dostigao je prvo mesto na britanskoj listi kompilacija, a bio bi i na vrhu liste albuma da je to bilo prihvatljivo. Po objavljivanju, album je osvojio posebno kreiranu BRIT nagradu, koju je preuzeo Tom Jork, kao i Q reward u znak priznanja za njegov uticaj. Takođe je bio nominovan za nagradu Mercury 1996. godine; Pulp su te godine pobedili sa svojim albumom “Different Class”, ali su novac od nagrade donirali organizaciji War Child.
“HELP” je zabeležio ključni kulturni trenutak i, skoro tri decenije kasnije, njegov nenadmašni uticaj i dalje snažno odjekuje među globalno svesnom generacijom slušalaca.
Čak D iz grupe Public Enemy i Džon Densmor iz benda The Doors udružili su snage u novom muzičkom projektu pod nazivom doPE.
Njihov debitantski album “no country for old men” izlazi 18. aprila, dok je singl “every tick tick tick” već proglašen za Record Store Day pesmu godine, i to uoči samog objavljivanja albuma.
Reper i bubnjar prvi put su se povezali tokom susreta na panelu povodom Record Store Day-a 2014. godine, a Čak Di je godinu dana kasnije poslao Densmoru mejl sa jednostavnom idejom:
– Ti imaš bitove, ja imam rime – hajde da napravimo doPE.
doPE – no country for old men, cover
Naziv projekta doPE – koji ne treba mešati sa industrial metal bendom Dope – nastao je kombinovanjem prva dva slova reči Doors i inicijala grupe Public Enemy.
– Bit Džona Densmora nije samo ritam, to je istorija koja govori. On decenijama oblikuje trenutke naše kulture, a ta mudrost zvuči drugačije kada se susretne sa sadašnjošću. Ova saradnja je o povezivanju generacija i guranju zvuka napred – izjavio je Čak Di u saopštenju za medije.
Govoreći o izboru pesme “every tick tick tick” za Record Store Day pesmu godine, suosnivač RSD-a Majkl Kurc rekao je:
– Za mene “every tick tick tick” hvata i trenutak i vreme u kojem živimo. Obojica imaju dugu istoriju sa prodavnicama ploča i sa samim Record Store Day-om. Čak D je bio RSD ambasador i godinama je obeležavao taj dan obilascima prodavnica širom zemlje, dok su The Doors za Record Store Day objavili više izdanja nego bilo koji drugi bend.
Def Leppard su objavili novi singl “Rejoice” uoči njihove rezidencije u Las Vegasu, koja počinje 3. februara.
Pesma priziva zvuk kultnog albuma benda “Hysteria”. Pomalo neuobičajeno, početna inspiracija za numeru bili su stihovi pevača Džoa Eliota, dok je gitarista Fil Kolen potom složio muzički aranžman koji im je odgovarao.
“Jednog dana sam rekao Filu: ‘Imam ideju za tekst u kojem je narator na potpunom dnu i želi da se uzdigne na viši nivo. Imaš li neki muzički komad koji bi se uklopio uz to?’ A on je odgovorio: ‘Zanimljivo, baš imam’”.
– Imao sam ovaj rif, ovu ideju za pesmu već neko vreme, tako da sam, kada mi je Džo došao, napravio osnovu s bubnjarskim loopom i tribalnim zvukom, i to se savršeno uklopilo s drugim aranžmanom koji sam već imao – rekao je Kolen.
– Poslao sam to Džou i bilo je kao magija, odmah je otpevao preko toga. Tako je pesma i nastala. Zatim smo je dali Ronanu, koji je uradio pravi drum loop s različitim zvukovima. Sve je počelo da se povezuje i zvučalo je kao snažna i moćna mantra.
Velika svetska turneja Nicka Cavea & The Bad Seeds započela je novu fazu 17. januara spektakularnim koncertom u Fremantle Parku u Pertu, a prvi nastup je već potvrdio ono što publika širom sveta nestrpljivo očekuje – koncerte na vrhuncu umetničke i emotivne snage jednog od najvažnijih muzičara našeg vremena.
I publika u Beogradu će imati privilegiju da prisustvuje nastupu legendarnog Nicka Cavea i njegovog benda 7. avgusta u Donjem gradu Kalemegdana, a ulaznice za ovaj vanvremenski rock spektakl mogu se kupiti na prodajnim mestima i preko online platforme eFinity.rs. Fan pit je skoro rasprodat, a u prodaji su i ulaznice za parter i tribine.
U okviru monumentalne turneje The Wild God Tour, pre dolaska u Srbiju, Nick Cave & The Bad Seeds će 4. i 5. avgusta nastupiti u pulskoj Areni. Drugi datum je rasprodat u rekordnom roku, a za koncert 4. avgusta ostalo je još samo 30% kapaciteta Arene.
Australijski početak turneje ispraćen je izuzetno snažnim reakcijama publike i vodećih svetskih medija. The Guardian koncert opisuje kao “elektrizirajući crescendo vere, besa i krhke radosti”, dok Rolling Stone ističe gotovo ritualnu povezanost Cavea i publike: “Od trenutka kada je Cave zakoračio na binu, bilo je jasno da postoji pakt sa publikom – Cave i njegovi ljudi ovde su jedni za druge.” WA Today naglašava da je “njegova umetnička evolucija tokom poslednjih 40 godina izvanredna”, dok 100% Rock Magazine posebno izdvaja završetak koncerta: “Cave koji diriguje horom u Fremantle Parku bio je zaista poseban trenutak, snažan podsetnik na moć i lepotu muzike kao umetnosti”.
Nik Kejv (Exit 2022)/ Photo: AleX
Dodatni interes podstiče i nedavno objavljeni novi live album “Live God”, snažno svedočanstvo turneje The Wild God Tour, koji donosi 18 pesama – od materijala sa aktuelnog albuma Wild God do bezvremenskih klasika poput “From Her to Eternity”, “Into My Arms” i “Red Right Hand”. Album je odmah po izlasku dobio jednoglasne pohvale kritike kao dokaz izuzetne moći benda uživo i, kako sam Kejv kaže, kao “antidot očaju”.
Nedavno je objavljen i novi live video spot za pesmu “From Her to Eternity”, snimljen u pariskoj Accor Areni 2024. godine, koji dodatno dočarava intenzitet i katarzu aktuelnih koncerata benda.
Set lista sa otvaranja nove faze turneje u Pertu obuhvatila je snažan presek karijere, sa naglaskom na pesme sa aktuelnog albuma “Wild God”, uz kultne klasike iz svih faza stvaralaštva Nicka Cavea & The Bad Seeds, ključnih izdanja poput albuma “From Her to Eternity”, “Tender Prey”, “Let Love In” i “The Boatman’s Call”, potvrđujući širinu i kontinuitet Kejvovog opusa.
Kalemegdanska tvrđava, sa svojih dve hiljade godina istorije, biće savršena pozornica za muziku Nicka Cavea & The Bad Seeds koja je istovremeno intimna i monumentalna. Nik Kejv konstantno pomera granice svog zvuka i nastupa, ostajući inovativan i nakon ulaska u petu deceniju karijere. Jedan od najuticajnijih i najcenjenijih muzičara svoje generacije, na binu u Donjem Gradu se penje zajedno sa svojom vernom ekipom The Bad Seeds: Voren Elis, Kolin Grinvud, Džim Sklavunos, Džordž Vjestica, Lari Malins i Karli Paradis.
Nekadašnji basista grupe Scorpions, Frensis Buholc, preminuo je u 71. godini.
Smrt basiste potvrdila je njegova porodica u objavi na Facebooku jutros, 23. januara.
“Sa neizmernom tugom i teška srca delimo vest da je naš voljeni Frensis preminuo juče nakon privatne borbe sa kancerom. Napustio je ovaj svet mirno, okružen ljubavlju.
Naša srca su slomljena. Tokom njegove borbe sa kancerom, ostali smo uz njega, suočavajući se sa svakim izazovom kao porodica – baš onako kako nas je on učio.
Njegovim fanovima širom sveta – želimo da vam zahvalimo na vašoj nepokolebljivoj lojalnosti, vašoj ljubavi i veri koju ste polagali u njega tokom njegovog neverovatnog putovanja. Dali ste mu svet, a on vam je zauzvrat podario svoju muziku. Iako su žice utihnule, njegova duša ostaje u svakoj noti koju je odsvirao i u svakom životu koji je dotakao.
S ljubavlju i zahvalnošću,
Hela, Sebastijan, Luiza i Marijeta”
Rođen u Hanoveru, u Zapadnoj Nemačkoj, 19. februara 1954. godine, Frensis Buholc je svirao sa gitaristom rođenim u Diseldorfu, Ulijem Jonom Rotom, u hard rok bendu Dawn Road. Obojica su se pridružila grupi Scorpions nakon odlaska Mihaela Šenkera u UFO, a svoj studijski debi sa bendom imali su 1974. godine na albumu “Fly To The Rainbow”.
Rot je napustio Scorpions 1978. godine nakon objavljivanja petog albuma benda, “Taken By Force”, ali je Buholc ostao u grupi do 1992. godine, svirajući na klasičnim albumima kao što su “Lovedrive” (1979), “Blackout” (1982), “Love At First Sting” (1984), kao i na koncertnim albumima “Tokyo Tapes” (1978) i “World Wide Live” (1985).
Njegov poslednji album sa bendom bio je Crazy World iz 1990. godine, koji sadrži njegov jedini koautorski kredit sa grupom, na pesmi “Kicks After Six”.
Nakon odlaska iz Scorpions, Buholc je nastupao na turnejama sa Ulijem Jonom Rotom i snimao sa hanoverskim bendom Dreamtide, pre nego što se pridružio bivšem kolegi iz Scorpions, Mihaelu Šenkeru, u njegovom bendu Temple Of Rock. Snimio je dva albuma sa Michael Schenker’s Temple of Rock: “Bridge the Gap” (2013) i “Spirit on a Mission” (2015).
Šabačka ekipa ne odmara početkom godine i ne čeka proleće. Sećanja na davno viđena lica i nebo koje se pokvarilo.
Đavo je ovog puta na ulicama i ako mu daš šansu, možda će popiti pivo sa tobom ili odigrati partiju basketa.
– Posle snimanja prvog albuma imali smo period u kom nismo uspeli da napravimo ništa novo. Prosto, ništa nije izlazilo što nam se sviđalo. Ovo je prva pesma koju smo napravili posle te pauze. Od ove bas linije i Žiksove (bubnjar) ideje da na to nešto probamo da dodamo, nastala je pesma “Gde đavo spava“, čije je snimanje realizovano uz finansijsku pomoć Organizacije muzičkih autora Srbije – SOKOJ. Radni naziv joj je bio “Šabac i ja” – rekao je gitarista i vokal benda LU Ivan Bilan i dodao:
LU – Gde đavo spava, artwork Nikola Mijailović Gile
– Što se tiče teksta, imam osećaj da od početka pišem jednu istu pesmu. Ovde sam konačno ispunio sebi tu želju da pomenem Šabac i da on bude jedan od junaka pesme.
Ilija Petrović je pisao scenario, režirao i montirao spot, ujedno je i prijatelj benda i za ovu priliku komentariše:
– Ovo je jedan dokumentaristički muzički video koji se bavi stvarima kao što su držnedaj, tamtevamte, kućuštaću i dokle ovo ovako više uz puno ljubavi prema svojim prijateljima i svom mestu. Uživajte.
Grupa LU/Photo: Ružica Ristivojević
LU postoji od 2021. godine, a bend čine Mario Đurić (bas), Živorad Popović (bubnjevi) i Ivan Bilan (gitara i vokal). “Ne mogu ništa sam” je prvo dugosvirajuće izdanje iz edicije Zeleni kačket, koja u okviru kolektiva Pop depresija-Kišobran-Anderklas promoviše mlade bendove i njihovu muziku.
Imali smo priliku da uživo čujemo kako LU krcka ovu pesmu tokom prethodnih par koncerata i nadamo se da ćete sada i vi uživati. Dostupna je na svim striming platofrmama, a spot u režiji Ilije Petrovića pogledajte na YT:
Posle najave svog novog albuma “Wildfire”, višestruko platinasta umetnica i dvostruka pobednica Evrovizije, Lorin, objavila je transcendentalni novi singl “Feels Like Heaven” za Polydor France (Universal Music Group) – emocionalno nabijeno izdanje koje označava početak hrabrog novog poglavlja.
Izgrađena na intenzitetu koji tinja i zatim eruptira u katarzu, pesma beleži trenutak u kojem borba ustupa mesto predaji – gde bol omekšava, a ljubavi je konačno dozvoljeno da uđe.
Loreen_MAIN press photo_credits Universal Music Serbia
Koautorski napisan i produciran od strane Jesse Shatkina, vizionarskog hitmejkera koji stoji iza nekih od emocionalno najrezonantnijih zapisa moderne pop muzike (uključujući njegov rad sa Sia i Kylie koji je definisao čitavu eru), uz autore kao što su Calum Landau (Alison Goldfrapp, Ellie Goulding) i samu Sia, nominovana za nagradu GRAMMY, uz dodatnu produkciju koju potpisuje Myles Avery (Tate McRae, Megan Thee Stallion) – “Feels Like Heaven” ujedinjuje kreativni tim svetske klase poznat po transformaciji sirovih emocija u vanvremenski, globalni pop.
Crpeći direktno iz emotivnog luka teksta, “Feels Like Heaven” prati putovanje od ranjenog otpora do isceljenja otvorenog srca. Glas Lorin se kreće od uzdržane, gotovo nagonske tenzije, do emotivnog sloma i ponovnog rođenja dok uči kako da pusti. U ovoj pesmi, raj nije konkretno mesto, već stanje uma. On stiže kroz rad na sebi, svest i prihvatanje – u trenutku kada shvatite da ste vi ljubav i dozvolite sebi da je primite. Dok se refren ponavlja, godine besa, straha i samazaštite se rastvaraju, otkrivajući jednostavnu istinu: raj i pakao nisu negde drugde, oni postoje u nama.
– Kada se ovde govori o raju, to nije mesto ili sistem verovanja. To je unutrašnje stanje. Baš kao i pakao, on postoji u umu i doživljava se u sadašnjem trenutku. “Feels Like Heaven” je o predaji. Jer kada se predate, kreirate slobodu. A sloboda je ljubav, a ljubav je sigurnost. Iz tog osećaja sigurnosti proizlaze empatija, jasnoća i dublje razumevanje naših života i drugih ljudi. Naše blagostanje je oblikovano stanjem našeg unutrašnjeg sveta. Patimo kada se opiremo, a lečimo se kada se predamo. Na kraju, raj i pakao nisu destinacije – mi ih stvaramo ovde, kroz način na koji osećamo i volimo – objašnjava Lorin.
Loreen_press photo_credits Universal Music Serbia
Nakon talasa objava na društvenim mrežama koji su najavljivali da “mother is coming” i projekcija koje su se ranije ove nedelje pojavile širom Londona, Pariza i Berlina, Loreen je otkrila izlazak svog predstojećeg albuma “Wildfire”, koji je zakazan za 27. mart 2026. godine. Na albumu će se naći i njen kritički hvaljen singl “Is It Love”, kao i globalni hit “Tattoo”, koji je bio na vrhu lista u više od 10 zemalja i učvrstio njeno mesto kao jedne od najuticajnijih umetnica svoje generacije. Album će biti dostupan na svim digitalnim platformama i u više fizičkih formata, uključujući CD i tri verzije vinila: day, dusk i midnight izdanje.
“Wildfire” dolazi nakon kataloga izdanja koji su definisali njenu karijeru i obeležili ere, uključujući “Euphoria”, kulturološku prekretnicu, pored pesama “Forever”, “Gravity” i “Warning Signs” – od kojih svaka istražuje teme ljubavi, ranjivosti, identiteta i kosmičke povezanosti. Devet godina nakon njenog poslednjeg albuma i 14 godina od debija, njen rad je prikupio milijarde strimova širom sveta i postavio Lorin kao jedan od duhovno najrezonantnijih i emocionalno najhrabrijih glasova modernog popa.
Pored svog solo rada, Lorin je nastavila da širi svoj umetnički svet kroz SAGES, potpuno realizovan bend formiran sa nagrađivanim islandskim kompozitorom i producentom po imenu Ólafur Arnalds. Projekat je postao vitalni produžetak kreativnog identiteta Loreen, dodatno učvršćujući njen kredibilitet kao umetnice vođene istinom, povezanošću i istraživanjem, uz još materijala od SAGES koji stiže u 2026. godini.
Utemeljen u njenom nomadskom nasleđu i oblikovan uticajima elektronske, dance i globalne pop muzike, zvuk koji stvara Loreen postoji u prostoru koji je u potpunosti njen – iskonski, a ipak eteričan; intiman, a ipak prostran. Sa albumom “Wildfire”, ona poziva slušaoce na putovanje koje obuhvata pun spektar emocija: očaj i zbunjenost, bes i agresiju, bol, seksualnu energiju i oslobađanje, dozvoljavajući svakom osećaju da postoji bez osuđivanja. Umesto potiskivanja ili kontrolisanja emocija, album stvara prostor da istina ispliva na površinu. U svetu koji kreira Lorin, moć ne dolazi iz dominacije, već iz iskrenosti, i upravo kroz tu istinu nešto stvarnije je konačno sposobno da se uzdigne iz pepela.
