Nakon što su prošle jeseni uspešno završili povratničku turneju po Velikoj Britaniji i Evropi, gitarista benda Ed O’Brajen kaže da će Radiohead pokušati da pokrene sličan niz koncerata na drugim kontinentima počev od 2027. godine.
U novom intervjuu za Rolling Stone, O’Brajen je rekao da su se članovi Radioheada dogovorili o planu turneje prema kojem će svake godine svirati ograničen broj koncerata na drugom kontinentu.
– Ono što ćemo uraditi jeste da ćemo svake godine svirati na drugom kontinentu i da ćemo imati 20 koncerata svake godine. Ni više, ni manje – objasnio je.
– Želimo da damo apsolutno sve svake večeri – rekao je o odluci Radioheada da ograniči turneju na 20 koncerata godišnje. – Ne želimo da ikada bude kao na autopilotu ili da moramo da radimo bez snage. Moramo da budemo sposobni da to izvedemo. I znate šta? Više nismo u cvetu mladosti.
Po prvi put u ovom veku, prodaja vinilnih ploča premašila je milijardu dolara u jednoj kalendarskoj godini.
Kupovina vinila u 2025. godini dostigla je 1,04 milijarde dolara u SAD, prema izveštaju objavljenom u ponedeljak od strane Udruženja diskografske industrije Amerike (RIAA). Nekada smatran ugroženim formatom, vinil je zabeležio rast prodaje 19. godinu zaredom u 2025, navodi se u saopštenju ove neprofitne organizacije koja prati prodaju muzike.
Prošle godine potrošači su kupili procenjenih 48,5 miliona novih vinilnih izdanja, što uglavnom uključuje tradicionalne LP i EP formate. Poređenja radi, CD-ovi su prodati u 29,5 miliona primeraka, prema izveštaju. U izveštaj nisu uključene prodaje polovnih vinila.
Tejlor Svoft – Life of Showgirl, cover
Tejlor Svift je bila lider po prodaji novih LP izdanja u 2025, prema kompaniji Luminate, koja prati prodaju muzike i dostavlja nedeljne podatke Billboardu. Njen pop album “The Life of a Showgirl” prodat je u oko 1,6 miliona primeraka prošle godine. Sabrina Karpenter sledi sa oko 292.000 prodatih primeraka svog izdanja iz 2025. “Man’s Best Friend”, dok je Kendrik Lamar na trećem mestu sa 272.000 prodatih kopija albuma “GNX”.
Na listi su se našla sva nova izdanja, uz izuzetak dva klasična albuma – “Rumours” grupe Fleetwood Mac, koji je zauzeo šesto mesto sa 190.000 prodatih primeraka, i “Thriller”Majkla Džeksona, koji je bio sedmi sa 182.000 prodatih kopija u 2025. Kompletna lista dostupna je na portalu Variety.
Vinil čini nešto manje od 10% prodaje u američkoj industriji snimljene muzike, koja je prošle godine premašila prihod od 11,5 milijardi dolara, prema izveštaju RIAA. Streaming i dalje dominira među slušaocima, sa 9,5 milijardi dolara prihoda u 2024.
Da bi dostigla milijardu dolara, prodaja vinila porasla je za 9,3% u odnosu na 2024, kada je iznosila 954 miliona dolara. Ovaj rezultat predstavlja rast prihoda od više od 800 miliona dolara u poslednjoj deceniji; 2016. godine vinil je zabeležio prodaju od 224 miliona dolara, prema podacima RIAA. Najveći vrhunac vinil je dostigao 1978, kada je dominirao industrijom sa 1,5 milijardi dolara prihoda.
Prihod od vinila (RIAA) 2016–2025:
2016: 224,9 miliona 2017: 245,9 miliona 2018: 268,4 miliona 2019: 321,6 miliona 2020: 426,6 miliona 2021: 679,4 miliona 2022: 799,8 miliona 2023: 906,2 miliona 2024: 954,4 miliona 2025: 1,04 milijarde
Početak avgusta u Banjaluci već godinama rezervisan je za jedan od najprepoznatljivijih muzičkih događaja u regionu, Freshwave festival, koji će ove godine biti održan od 6. do 8. avgusta na tvrđavi Kastel.
Organizatori najavljuju da izdanje za 2026. godinu donosi iskorak u konceptu festivala, uz fokus na povezivanje različitih muzičkih pravaca i scena, čime Freshwave dodatno učvršćuje svoju poziciju na regionalnoj festivalskoj mapi.
Freshwave Festival 2025/Photo: Marko Edge
Ovogodišnji slogan festivala, “Enter the Nexus”, simbolično predstavlja ideju susreta i povezivanja, kako umetnika i publike, tako i različitih žanrova i kreativnih energija.
“Nexus je tačka spajanja, mesto gde se susreću muzika, ljudi i ideje. Upravo to želimo da ponudimo publici ove godine: jedinstveno iskustvo u kojem se brišu granice između scena i stvara nova festivalska energija”, navode organizatori.
Freshwave, vizual
Tokom tri festivalske noći, tvrđava Kastel pretvara se u centar savremene muzičke kulture, zvuci pronalaze zajednički ritam, a publika zajedno stvara energiju koja definiše festival.
Freshwave tako postaje Nexus leta, prostor susreta, povezivanja i zajedničkog doživljaja muzike.
Ovaj festival iz godine u godinu okuplja sve veći broj posetilaca iz zemlje, regiona i inostranstva, čime značajno doprinosi turističkoj i kulturnoj ponudi Banjaluke.
Freshwave Festival 2025/Photo: Marko Edge
Freshwave Festival održava se od 2012. godine i do sada je ugostio brojna poznata imena svetske i regionalne muzičke scene, potvrđujući status jednog od najvažnijih događaja ovog tipa u jugoistočnoj Evropi.
Organizatori pozivaju sve ljubitelje muzike da već sada zabeleže datume, 6, 7. i 8. avgust, kada će Kastel ponovo postati epicentar festivalskih dešavanja.
Nakon što su sredinom februara objavili singl “Fix You”, kojim su već nagovestili žanrovski pravac novog izdanja, bend Trokut objavio je album “Digital Soul” sa sedam novih pesama.
Posle hvaljenog debitantskog albuma “Shapeless” (2020) i EP-ja “Rotate, Align” (2022), Trokut ovim izdanjem ulazi u novu autorsku fazu u kojoj spajaju pop, elektroniku, džez i trip hop u zvuk koji definišu kao “leftfield pop”, žanr koji spaja melodijsku pristupačnost sa eksperimentalnim zvukom.
“Digital Soul” donosi priču o društvu iz budućnosti koja nam deluje daleko, a opet nekako poznato. Muzika i pesme predstavljaju spoj različitih filmskih i muzičkih uticaja, elektronskih zvukova i bendovske energije, usmerenih u svojevrsni zvučni film. Pesme nas vode u distopijsku budućnost, gde tehnologija upravlja sistemom, civilizacijom i društvom. Inspirisani filmovima poput “The Matrix”, “Blade Runner” i “Brazil” Terija Gilijama, na novom albumu želeli smo da dočaramo taj zvuk budućnosti, muziku čoveka u digitalnom svetu, zato smo ga i nazvali “Digital Soul”, izjavili su članovi benda.
Trokut – Digital Soul, cover
Novim izdanjem Trokut redefiniše svoj pristup muzici i otvara se ka modernom jeziku klupske elektronske scene, izražavajući viziju tehnološkog društva budućnosti koje oblikuje emocije, ali sama priča je zapravo o nama danas. “Digital Soul” je svojevrsni projekat unutar projekta – priča o društvu budućnosti koje je do te mere integrisano sa tehnologijom da postaje teško prepoznatljivo. Kroz album posmatramo odnose, razmišljanja i osećanja bića koja su odavno prevazišla ograničenja ljudskosti, dodaju članovi benda.
Trokut deluje od 2018. godine, a članovi benda su Ana Čop (vokal i sintetajzer), Luka Čapeta (vokal i električna gitara), Jaka Arh (tenor saksofon i elektronika), Hrvoje Kralj (električna bas gitara) i Jerko Jurin na bubnjevima. Svi su ujedno i autori muzike i aranžmana svih pesama na albumu, dok su tekstove napisali Luka Čapeta i Ana Čop. Na pesmama “Found You” i “Running” gostuje Marino Vinja (sint).
Trokut/Photo: Marina Uzelac
“Digital Soul” je nastao iz naše zajedničke ljubavi prema pisanju pesama i traženju estetskih veza između džeza, elektronike i pop muzike. U stvaranju i snimanju albuma birali smo saradnike sa kojima nam je prijatno da radimo i koji razumeju naše pomerene i ponekad različite vizije. Snimali smo u fantastičnom studiju “Megaphone” Marija Juničića, a u snimanju i produkciji nam se pridružio naš dugogodišnji saradnik Jere Šešelja, kao neizostavni član “porodice” i neko ko nas dobro poznaje i razume naše dinamike. Ognjen Zečević – Egoless, u ulozi producenta i miks inženjera, sa svojim iskustvom rada na globalnoj elektronskoj sceni, doneo je bogatstvo dizajna zvuka i producentskih odluka u ceo proces. Drago mi je da smo uspeli dobro da se upoznamo i stvorimo odličnu dinamiku i kreativni odnos”, rekao je član benda Luka Čapeta.
Glavni audio producenti albuma su Ognjen Zečević Egoless, Luka Čapeta i Jaka Arh, dok su u koprodukciji učestvovali svi članovi benda. Mastering je uradio Filip Vrtarić iz FM Masteringa, a autor omota albuma je vizuelna umetnica Amio Mon.
Ime benda Trokut simbolizuje stabilnost i čvrstu strukturu, ali i prostor za improvizaciju i eksperiment. Kroz fuziju žanrova i stalnu evoluciju zvuka, Trokut spaja tehničku džez osnovu sa modernim elektronskim i pop pristupom, ostajući inovativan i prepoznatljiv.
“Digital Soul” objavio je Intek Music, a album možete slušati putem muzičkih streaming servisa i na YouTubeu.
Novi video singl benda Short Reports za pesmu “Na kraju“ sniman je tokom promotivne turneje za album “Vožnja“ (Kontra 2024.) koja je trajala nešto više od godinu dana od objavljivanja albuma.
Na pomenutoj turneji Short Reports su svirali više od 50 koncerata širom Ex-Yu teritorije, a spot je nastao kombinacijom najboljih live snimaka pesme “Na kraju“. Ovo je ujedno i poslednji singl koji je ekranizovan sa prvog albuma, a duo najavljuje novi album za kraj 2026.
Short Reports (BARF)/ Photo: AleX
Video snimci u spotu su iz Doma Omladine Beograda, URM – KC Šabac (kamera: Ivan Kulezić), KST Beograd, Nišville Jazz Festival, SKC Fabrika Novi Sad, Pirit Fest – Kosovska Mitrovica, Kino Šiška – Ljubljana, Rockstrikcija – Podgorica, i iz raznih klubova po regionu.
Album “Vožnja” proglašen je u mnogim medijima i na portalima kao najbolji album u ExYu za 2024. Takođe, jedini je album iz Srbije koji je dobio nagradu od BeeHype (internacionalna muzička organizacija) – najboljih 80 albuma na svetu za 2024.
Short Reports u toku 2026 najavljuju koncertnu aktivnost tokom cele godine kao i nove video singlove.
Ekipu benda čine: Nemanja Velimirović (gitara/vokal) i Aleksandar Milovanović (bubnjevi).
Nikola Vranjković jedan od najsnažnijih i najprepoznatljivijih autorskih glasova na regionalnoj rock i alternativnoj sceni, održaće dva koncerta 19. i 20. marta u niškom klubu Feedback.
Nedavno je svetlost dana ugledao album “Music from the film Soul of Nature” na kome se nalazi muzika iz dokumentarnog filma “Soul of Nature”, a koju su komponovali Nikola Vranjković i Danilo Nikodinovski.
Album “Music from the film Soul of Nature” može se pronaći na svim digitalnim platformama, dok će fizičko izdanje u limitiranom tiražu biti dostupno za kupovinu na koncertima i direktno od muzičara. Snimanje i produkciju albuma podržao je Sokoj.
Ulaznice je moguće kupiti online za 19. mart i 20. mart preko bilet.rs servisa, dok su fizičke ulaznice dostupne na prodajnom mestu Check In travel (Dušanova 54, Niš).
Legendarni srpski hardcore/reggae/metal bend Eyesburn vraća se u zemunski klub Fest, gde će 21. marta održati koncert koji obećava snažnu energiju, glasnu svirku i atmosferu kakvu publika ovog benda dobro pamti sa prethodnih nastupa.
Eyesburn je devedesetih postavio temelje jedinstvenog spoja hardcorea, metala i reggae ritmova na domaćoj sceni, a njihovi koncerti ostali su upamćeni po intenzitetu, energiji i snažnoj vezi sa publikom. Upravo zbog toga bend se za ovaj nastup dodatno potrudio da uključi fanove u kreiranje repertoara – putem društvenih mreža pozvali su ih da predlože pesme koje bi voleli da čuju uživo, a koje bend inače ne svira često. Neke od tih pesama naći će se i na set listi koncerta u Festu.
Publika može da očekuje kombinaciju pesama sa poslednjeg albuma “Troops of Light”, ali i dobro poznate stare hitove koji su obeležili karijeru benda.
Ovaj koncert biće i svojevrsni povratak na mesto odlične energije i sećanje na fenomenalan nastup koji je bend održao u bašti Festa u junu 2020. godine – veče koje mnogi fanovi i dalje pamte:
Istovremeno, nastup je i deo obeležavanja 35 godina postojanja kluba Fest, jednog od omiljenih mesta za svirke članova benda i publike koja prati domaću rock scenu.
Pioniri američke hardcore scene, grupa Biohazard, nastupiće premijerno u Novom Sadu u utorak, 28. jula, sa početkom u 19:00 časova u SKCNS Fabrika.
Nema potrebe posebno opisivati jedan od najuticajnijih hardcore bendova i pionira scene. Bend je od 1987. godine kada su nastali vešto oblikovao unikatan stil spoja hardcore, heavy metal, punk pa i hip hop zvuka.
Širok spektar stilova spojenih u jedan svrstao ih je među najpopularnije na sceni, a sada već kultna ostvarenja svojevrsne su himne za mnogobrojne poklonike ovog stila. U poslednjih nekoliko godina Biohazard su brutalno aktivni posebno na živim nastupima sa kojima krstare širom sveta bez zaustavljanja.
Poslednji studijski album objavljen 2025. godine pod nazivom “Divided We Fall” dobio je odlične i od kritike i od fanova.
Specijalni gosti na koncertu biće thrash metal scene Death Angel koji se u Srbiju takođe vraćaju posle višegodišnje pauze.
Thrash mašinerija nezaustavljivo hara svetskom scenom i neizostavni su deo svih festivala i koncertnih prostora. Kalifornijska petorka je od svog nastanka učvrstila svoje mesto na sceni i važe za jedne od najcenjenijih muzičara bez premca.
Objavili su devet studijskih albuma kao i pregršt singlova, lajv albuma i drugih izdanja. U SKCNS Fabriku stižu premijerno da sa fanovima pretresu bogatu karijeru.
Iste večeri na bini će se pojaviti i Sworn Enemy. Bend je nastao 1999. godine deo je njujorške kako hardcore tako i metal scene.
Mlada američka indie šestorka The Sophs objavila je svoj prvi album “Goldstar”. Pre nekoliko dana bend je predstavio i poslednji singl “House”, uz live performance video.
U vreme kada se većina mladih bendova hrabro usuđuje da sama objavi svoja izdanja, The Sophs su se hrabro usudili na rizičan potez, da svoje demo snimke pošalju čelnicima omiljene im izdavačke kuće Rough Trade Records – i to pre nego su uopšte odsvirali ijedan koncert. I tako sve počinje…
Brutalna iskrenost benda, zapaljivo nametljive misli i široko rasprostranjeno mešanje žanrova odmah su privukli pažnju osnivačima Rough Trade Recordsa, Geofu Travisu i Dženet Li. Kada je pevač benda Ramon poslao demo snimak, nije očekivao nikakav odgovor. Ali Travis i Li su mu se javili već sledećeg dana, pitajući da li bi pristao na poziv.
The Sophs – Goldstar, cover
U Rough Tradeu su čuli kreativnost i raznovrsnost po sistemu „ne očekujte da budem lep i uglađen” – koji bi bendu (Ramon, Sam Ju na klavijaturama, Ostin Parker Džones na električnoj gitari, i producent albuma, Set Smejds na akustičnoj gitari i takođe producent albuma, Devin Ras na bubnjevima i Kol Bobit na basu) mogli da obezbede mesto na gotovo svakoj bini. Čuli su i pet pesama koje predstavljaju seme njihovog prvenca “Goldstar”, koji je dostupan od danas na svim digitalnim platformama.
Frontmen benda The Sophs, Itan Ramon, zna da je ono o čemu peva pogrešno – ali kako drugačije izbaciti te impulse?
– Ponekad je važno pisati iz perspektive najgoreg dela sebe, kako bi ta verzija tebe mogla da živi kroz muziku umesto da postoji u tvom svakodnevnom životu – rekao je Ramon.
To nije on – ali i nije da nije.
The Sophs, Lead Eric Daniels
I uputio su u područja svesti i tematike gde se većina ljudi ne bi usudila. Što je pruzrokovala da izvesni kritičari za njih kažu kako su “muzički čvrsti, ali lirski nestabilni”.
U svakom trenutku The Sophs mogu da uđu u pop-punk, da se zalete kroz funk ili da uz dozu naracije pevaju publici. Njihovo oduševljenje svakom verzijom zvuka je očigledno, a Ramonov bogat i pun glas vešto se uklapa u beskonačno mnogo kategorija — potpuno kameleonski.
– Nikada ne pokušavamo da budemo toliko raznovrsni koliko na kraju ispadnemo – kaže Ramon.
Album izlazi u trenutku kada bend ubrzano širi svoju međunarodnu publiku.
The Sophs su nedavno završili seriju nastupa kao predgrupa bendu Shame na zapadnoj obali SAD, a tokom 2026. godine kreću na opsežnu turneju. Svi datumi turneje nalaze se ispod, a karte za sve koncerte već su u prodaji. Pored samostalnih nastupa širom Velike Britanije, SAD i Evrope, bend očekuje i festivalsko leto prepuno nastupa, uključujući Primavera Sound Festival u Barseloni i Portu, SXSW, Code Orange Festival, Bergenfest, OpenAir St. Gallen, Roskilde Festival, Eurockéennes Festival, Pohoda Festival, Treefort…
Jedan od najznačajnijih protagonista kubanske popularne plesne muzike, ikona timbe i savremene salse, Isak Delgado nastupiće po prvi put pred beogradskom publikom 17. marta od 20 časova u sali Amerikana Doma omladine Beograda.
Umetnik čiji je glas postao simbol kubanske strasti, elegancije i afro-kubanskog senzibiliteta, a čija je karijera obeležena brojnim nominacijama za Latin Grammy i američki Grammy, donosi publici autentičan duh Havane kroz spoj zaraznih ritmova, snažnih emocija i bogate muzičke tradicije Kube.
U susret premijernom nastupu u Beogradu Isak Delgado kaže:
– Veoma sam uzbuđen i biće mi veliko zadovoljstvo da prvi put nastupim u Beogradu. O tom gradu sam mnogo slušao od muzičara i prijatelja koji su tamo svirali, i svi mi kažu isto – da je to publika koja zaista zna da oseti muziku i da u njoj uživa. Znam da Beograd i Srbija imaju neku posebnu vezu sa Kubom, sa kubanskom muzikom i plesom. I to nije samo fraza. U Beogradu zaista ima neke jedinstvene pasioniranosti prema kubanskoj muzici, što je nadaleko i poznato. Znam i da Beograd ima posebnu energiju, da ljudi tamo osećaju ritam, posebno kada su u pitanju salsa i kubanska muzika. Upravo zato se radujem ovom susretu, jer vjerujem da ćemo zajedno stvoriti veoma posebnu atmosferu. Beograd je jedini grad u jugoistočnoj Evropi i na Balkanu gde sviramo. Na koncert donosimo mnogo energije, pesme koje publika već poznaje, ali i muziku sa mog novog albuma Mira cómo vengo. To neće biti samo koncert, već pravo slavlje kubanske muzike i plesa!
Issac Delgado – Foto Eduardo Reyes Aranzáez
Rođen u Havani 1962. godine, Isak (Issac) Delgado obeležio je zlatnu eru kubanske muzike kao pevač, izvođač i kompozitor, ali i kao jedna od ključnih figura u razvoju i međunarodnoj ekspanziji salse i timbe. Karijeru je započeo u legendarnim sastavima Orquesta de Pacho Alonso i NG La Banda, orkestru koji se smatra kolevkom moderne timbe, gde je bio glavni vokal, dok početkom devedesetih započinje izuzetno uspešnu solo karijeru.
Tokom više od tri decenije rada objavio je niz zapaženih albuma, među kojima su „Con Ganas“, „El Año Que Viene“, „La Fórmula“, „Prohibido“, „Primera Plana“, „Así Soy“, kao i „Made in Habana“. Album „Lluvia y Fuego“ iz 2019. godine dodatno je učvrstio njegovu poziciju na plesnoj muzičkoj sceni. Njegov stil – sofisticiran i romantičan, ali duboko ukorenjen u afro-kubanskom ritmu – učinio ga je jedinstvenim i prepoznatljivim širom sveta.
Šira publika prepoznaje ga i po učešću u originalnoj kubanskoj verziji globalnog hita „Bailando“, dok je tokom karijere sarađivao sa brojnim velikanima latino muzike, među kojima su Celia Cruz, Gilberto Santa Rosa, Cachao, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Los Van Van i Gente de Zona.
U svom prepoznatljivom stilu, Isak Delgado sa najnovijim albumom „Mira cómo vengo“ (2025), potvrđuje svoju umetničku evoluciju, aktuelnost i duboku povezanost sa publikom – kako onom koja ga prati decenijama, tako i sa novim generacijama koje u njemu otkrivaju jednog od velikih majstora salse.
– Kada sam počeo da radim na albumu “Mira cómo vengo” želeo sam da to bude projekat koji pokazuje gde se danas nalazim kao umetnik. To nije samo novi album, već i poruka publici, posle svih ovih godina na sceni, dolazim sa istom strašću, ali sa više iskustva i zrelosti. Za mene je bilo veoma važno da sam na ovom projektu sarađivao sa velikim muzičarem i prijateljem Alainom Pérezom. Njegova energija kao basiste, producenta i aranžera donela je albumu snažan i moderan zvuk, ali bez gubitka korena kubanske timbe i salse. Zajedno smo tražili balans između tradicije i savremenog izraza – ističe Isak Delgado, i dodaje:
– Na albumu sam želeo da svaka pesma ima svoju priču – od romantičnih trenutaka do pesama koje imaju više ritma i energije za plesni podijum. Kao pevač, uvek pokušavam da kroz muziku prenesem emociju, a na ovom albumu sam to osećao više nego ikad. Mira cómo vengo je, na neki način, moja poruka publici: pogledajte kako dolazim sada – sa novom muzikom, novom snagom i istom ljubavlju prema kubanskoj muzici.
Beogradska publika imaće 17. marta u Domu omladine jedinstvenu priliku da po prvi put uživo čuje Isaka Delgada, jednu od najvećih legendi kubanske muzike. Njegovi koncerti predstavljaju autentično muzičko putovanje kroz Kubu – od salse i timbe, preko sona i bolera, do savremenih aranžmana koji osvajaju i plesače i ljubitelje muzike. Biće to veče ispunjeno plesom, emocijom i prepoznatljivim ritmovima Kube.
– Na ovoj turneji proslavljamo 35 godina mog umetničkog rada i promovišemo novi album, a s obzirom da sam prvi put u Beogradu izvešćemo sve najpoznatije hitove, pesme koje su obeležile moju karijeru. Dođite da zajedno podelimo tu noć. Ako volite ritam, emociju i dobru energiju, siguran sam da ćemo se savršeno razumeti – poručuje Delgado pred prvi susret sa našom publikom.
Koncert organizuju Dom omladine Beograda i Binta Sound.