Posle pojavljivanja u seriji “Game Of Thrones”, Edu Širanu se očigledno osladio glumački zanat. Po svemu sudeći, simpatični crvenokosi Britanac uskoro će zaigrati u filmu o legendarnim Bitlsima.
Režiser Ričard Kertis, poznat po filmovima “Love Actually”, “Four Weddings and a Funeral” i “Notting Hill”, radi na novom ostvarenju, radnog naziva “All You Need Is Love”.
Ed Širan/Photo: facebook@EdSheeranMusic
Film je priča o čoveku koji jedini na svetu može da se seti pesama benda The Beatles.
Širan bi trebalo da se pojavi u filmu i da napiše nekoliko pesama, ali ugovori još nisu potpisani jer se čeka potvrda pevača.
Inače, Ed Širan će ovog leta na Ernst Happel stadionu u Beču održati dva koncerta, 7. i 8. augusta. Pa ko voli…
Ništa kod Danira Urbana nije obično. Od pesama koje svesno pušta da ga odvedu u potpuno neočekivanim pravcima, preko specifičnog i unikatnog vokala, do ekstravagantnog i svaki put iznenađujućeg živog nastupa.
Baš takav, ne običan i neobičan performans Urban&4 priredili su u subotu uveče u Subbernom centru u Beogradu.
Urban&4/Photo: AleX
Kreativni Riječanin i njegova verna četvorka: Marko Bradaschia (bubnjevi), Sandi Bratonja (bas), Saša Markovski (klavijature) i Tonči Radić (gitara), dirigujući emocijama prošetali su sa publikom u prepunom klubu kroz kompletan repertoar benda, i sami ponekad iznenađeni koliko pesama Beograđani napamet znaju.
Svirku vam ne možemo preneti (zato je tu Urbanov najnoviji spot “Kuća sjećanja”), ali atmosferu iz Subbernog centra možemo…
Džejn Birkin i Serž Gensbur/Photo: facebook@janebirkinoff
Džejn Birkin iskreno je progovorila o vezi s francuskim kantautorom Seržom Gensburom i čuvenoj pesmi “J’taime… Moi Non Plus”.
Nijedan par u istoriji nije tolika inspiracija hipsterima svih generacija kao Džejn Birkin i Serž Gensbur. Njihove polusanjive i poluerotske fotografije mogu se naći na svakom profilu nadobudnih studenata filozofije i ljubitelja svega što je vintage. Da ne govorimo o kultnoj pesmi “J’taime… Moi Non Plus”, koja je na većini radio stanica tada bila zabranjena zbog Džejninog čuvenog stenjanja.
O ultimativnom power coupleu i predstavnicima šika šezdesetih godina u Kalaisu je upravo postavljena izložba koja sadrži 60 intimnih fotografija.
A francuska glumica tim povodom progovorila je o njihovoj vezi.
– On je bio veliki čovek. Ja sam samo bila lepa. Postala sam slavna samo zato što sam stenjala u ‘Je t’aime’, i po tome će me zauvek pamtiti – rekla je iskreno Birkin.
Većinu fotografija na izložbi snimio je njen brat Endrju, koji se često družio s parom.
– Ja sam se zaljubila u Serža, Endrju se zaljubio u Serža, Serž se zaljubio u Endrjua… Bili smo trio – rekla je Džejn, koja je s 20 godina starijim Ginsburom u vezi bila 13 godina. Upoznali su se snimajući film “Slogan” 1968. godine, za koji su takođe snimili pesmu “Le Chanson De Slogan”.
Džejn Birkin i Serž Gensbur/Photo: YouTube printscreen
Ostavila ga je 1980. godine, uglavnom jer je on postao težak alkoholičar, a on je nikad nije preboleo. Serž Gensbur preminuo je 1991. godine od srčanog udara. S Džejn imao je ćerku Šarlotu.
Bon Jovi, Moody Blues, Dire Straits, The Cars, Nina Simone i Sister Rosetta Tharpe su se u subotu pridružili muzičkom kraljevstvu tako što su ušli u Kuću slavnih Rock’n’ Rolla.
Riči Sambora, prvi gitariska grupe Bon Jovi, pridružio se ponovo bendu i u Public Auditoriumu u Clevelandu s njima otprašio evergrin hitove “You Give Love a Bad Name” i “It’s My Life”.
Uslov da bi pevač ili grupa ušli u Kuću slavnih jeste da je njihov prvi album star najmanje 25 godina. Američka grupa Bon Jovi svoj prvi album “Bon Jovi” objavila je 1984. godine. Klavijaturista Dejvid Brajan izjavio je kako je njihov ulazak u Kuću slavnih “božićno čudo”.
Moody Blues su na sceni izveli hit “Your Wildest Dreams”. Oni su prvi album pod nazivom “The Magnificent Moodies” snimili davne 1965. godine.
Pop izvođači novog talasa The Cars odsvirali su ovom prilikom svoju pesmu “Just What I Needed”. Oni su se 2010. ponovo okupili posle 22-godišnje pauze. Imali su kratku turneju, ali su potpuno neaktivni od sviranja na festivalu Lollapalooza 2011. godine. “The Cars” je njihov prvi album iz 1978. godine.
Legende soula Nina Simone i Sister Rosetta Tharpe, koje su bile inspiracija mnogim rokerima, ušle su posthumno u Kuću slavnih.
Austrijanac Gerhard Haderer jedan je od onih umetnika koji dokazuje kako svrha umetnosti nije samo u tome da prija očima, već i da nas natera na razmišljanje.
On se već decenijama bavi ilustracijama koje su izazvale mnoge pozitivne, ali i negativne reakcije.
Zbog svoje ilustrovane knjige “Život Isusov” je bio čak i na sudu 2005. godine, i tada je u Grčkoj osuđen na šest meseci zatvora, ali je njegova presuda kasnije poništena.
Realistični stil ilustracija razvijao je kroz rad u mnogim agencijama, da bi nakon operacije raka 1985. postao frilenser.
Postoje brojna pravila i uvreženi stavovi koje, čini se, podjednako slepo prihvataju i amateri i iskusni fotografi.
Većina ih je nekad poverovala u jedan ili više mitova o fotografiji, posebno u ranim danima bavljenja ovom umetnošću, kada posvećeno pratiš svaki savet koji ti da neko (naizgled) iskusniji.
Od opreme koju moraš da poseduješ do sadržaja koji mora da se nađe na tvojoj web stranici, blog Wix Photography odabrao je 10 najčešćih pogrešnih shvatanja na koje padaju ljubitelji dobre fotke, kako bi bacio novo svetlo na njih i ispitao koliko su zaista istiniti.
Biti fotograf je tako lako
Foto aparat/Pixabay
Napraviti fotografiju je lako, ali biti fotograf sigurno nije. Svako može da pritisne dugme, ali hvatanje istinski impresionirajućih kadrova zahteva prilično iskustva, veštine i posvećenosti. Kompleksnost fotografije je možda nešto što samo fotografi shvataju, jer njeni izazovi obično prođu nezapaženo kod neistreniranog oka.
A da ne pričamo tek o tome koliko je teško započeti fotografski posao! Kao da je svako uveren kako živiš od toga što napraviš par fotki vikendom, bez i razmišljanja o svim menadžerskim veštinama, marketinškim naporima i časovima sređivanja fotografija koji stoje iza toga.
Vrhunske fotografije zahtevaju skupu opremu
Foto aparat/Pixabay
Kao što te kupovina skupocenog klavira neće učiniti dobrim muzičarem, bacanje hrpe novca na skup aparat neće te pretvoriti u dobrog fotografa. Kako je rekao Ansel Adams: “Najvažnija komponenta kamere je 12 inča iza nje”. I dok profesionalna oprema omogućava veću fleksibilnost i konzistentnije rezultate, što može da pomogne pri lakšem dobijanju angažmana, na kraju ipak sve zavisi od veštine i znanja fotografa.
Zato, pre nego što potrošiš hiljade novčanih jedinica na fensi aparate ili objektive, izvuci maksimum iz opreme koju poseduješ. Savladaj svaku njenu funkciju i opciju i investiraj u širenje svog obrazovanja. Ne moraš da gledaš daleko kako bi video bezbroj loših fotografija napravljenih vrlo skupom opremom ili zadivljujuće kadrove uhvaćene smartfonom. Na kraju krajeva, ovaj mit su razbili i neki praktični (a zabavni) eksperimenti.
Napravi koliko god možeš fotografija
Zvana i “spray and pray“ (šaraj i pomoli se), ova tehnika pretpostavlja da će pravljenje hilada konsekutivnih fotografija uvećati šansu da dobiješ onu jednu koja se izdvaja. To može da zvuči kao dobra ideja, ali u stvarnosti obično dovede do manje zanimljivih fotki i mnogo više rada na njihovom sređivanju.
Ograniči se na određen broj fotografija dnevno, kao da u stvari snimaš film. Pažljivo razmatranje svake ekspozicije dovešće do mnogo boljih kadrova i, naravno, uzeti manje vremena za pregledanje i obradu.
Treba ti ogroman portfolio
Možeš da padneš u iskušenje da aplouduješ stotine fotki dnevno na svoju web stranicu kako bi klijenti videli sve što radiš, ali kad je u pitanju predstavljanje sopstvenog rada, biraj kvalitet pre kvantiteta. Selektuj samo najbolje radove iz stila ili žanra kojim želiš da se baviš. Konkretno – ne pravi galeriju novorođenčadi ako želiš da te angažuju isključivo kao sportskog fotografa, bez obzira na to koliko su te bebe slatke.
Klijenti ne žele da skroluju kroz desetine pejzaža ili portreta – oni žele samo da vide šta si sposoban da uradiš. Ako imaš bogat portfolio, podeli svoje fotografije na društvene mreže i linkuj te kanale na svoju stranicu kako bi posetioci mogli da odu tamo ukoliko žele da vide više tvojih radova.
Manual je najbolji mod rada
Foto aparat/Pixabay
“Nisi pravi fotograf ako ne koristiš manual (ručni) mod rada!” Jesi li čuo/čula to nekad renije? Evo u čemu je stvar – definitivno bi trebalo da naučiš kako da fotografišeš u manual modu. To je deo savladavanja upotrebe opreme i drastično će povećati tvoje tehničke veštine. To, međutim, ne znači da treba da zalepiš dugmiće svog aparata za ovaj mod kako bi izbegao korišćenje drugih podešavanja.
Svaka scena ili subjekt dolaze sa specifičnim zahtevima, a to ponekad uključuje brze odgovore na uslove koji se ubrzano mijenjaju. Ne oklevaj da iskoristiš podešavanja blende ili zatvarača ako razvoj događaja to zahteva, jer se najbolji mod bira shodno situaciji.
Izbegavaj da fotografišeš pri lošem svetlu
Eva Braun/ Photo: AleX
“Loše svetlo” je samo po sebi mit – svako svetlo je dobro svetlo. Zato, kada ljudi kažu “ne mogu da fotkam danas jer je kiša/oblačno/presvetlo“, u stvari govore nešto mnogo bliže rečima “mrzi me da učim kako da izvučem maksimum iz ovih vremenskih uslova“. Ne posmatraj uslove osvetljenja kao ograničenje, već kao izazov da svoje veštine izdigneš na još viši nivo.
Na primer, oblačni dani su odlični za fotografisanje pejzaža i portreta zbog odsustva kontrasta. Radiš po jakom dnevnom svetlu? Fokusiraj se na senke, bilo tako što ćeš fotkati u senci ili hvatati oštar kontrast u odnosu na svetlo. A ako si direktno suočen sa suncem, traži zanimljive siluete.
Neka horizont uvijek bude ravan
Foto aparat/shutterstock
“Šta?! Ovo nije mit! Održavanje ravnog horizonta je jedna od osnovnih stvari”, mogao bi neko reći, i biti u pravu. Zaista, u većini slučajeva, horizont treba da ostane ravan. Ali, postoji i više od nekoliko odstupanja od ovog “osnovnog“ pravila.
Horizontalne linije unose stabilnost u kompoziciju, što u nekim slučajevima može da dovede do gubitka osećaja za pokret. To je velika stvar kada su u pitanju sportske ili fotografije akcije, jer je hvatanje pokreta glavni faktor u ovakvim kadrovima. Ove kompozicije bi mogle da dobiju mnogo naginjanjem aparata, jer dijagonalni horizont doprinosi visokodinamičnim uglovima koji mogu da perfektno zarobe prirodu subjekta.
Ne stavljaj subjekt u sredinu
Pravilo trećina, zlatni presek, Fibonacci… Sve ove teorije su mudre smernice pri učenju kako se aranžira vrhunski kadar, ali neka te ne bude strah da eksperimentišeš u svojim kompozicijama. I da, to može da podrazumeva i postavljanje subjekta u sredinu.
Šabloni i simetrija su deo prirode i veliki mamac za oko, ne propusti priliku da uhvatiš očaravajući kadar samo zato što si previše fokusiran na poštovanje pravila.
Moraš da koristiš stativ
Foto aparat/Pixabay
Stativ može da bude tvoj najbolji prijatelj ili tvoj najgori neprijatelj. Njegova upotreba će imati veliki uticaj na oštrinu fotografija i omogućiće istraživanje novih perspektiva, brzina zatvarača, pa čak i žanrova. Ipak, preveliko oslanjanje na stativ (ne doslovno) može i negativno da utiče na tvoj rad.
Fotografi ponekad imaju tendenciju da postave stativ pre nego što isplaniraju kadar, što značajno sužava mogućnosti. U drugim slučajevima, oni jednostavno ostave svoj aparat kada god ne mogu da ponesu i stativ ujedno, čime propuste mnoštvo prilika za fotografisanja koje se usput pojave. Ne plaši se da prosto držiš svoj aparat ili iskoristiš zid ili stenu kada nemaš stativ uz sebe.
Obrađivanje je varanje
Null Positiv/ Photo: AleX
Postoji široko rasprostranjena zabluda kako je obrađivanje fotografija rođeno sa Photoshop softverom, iako je, ustvari, nastalo paralelno sa samom fotografijom, pre više od dva veka. U počecima, fotografi su koristili razne tehnike kako bi izmenili svoje kadrove u mračnoj komori, uključujući eksponiranje i spaljivanje, grebanje negativa, zamućivanje, airbrush i kolor korekcije.
Većina fotografija zahteva malo naknadne obrade kako bi se iz njih izvukao puni potencijal, posebno ako fotografišeš u RAW formatu (što bi i trebalo da radiš), gde su rezultati često prilično mlaki. Oni koji tvrde da im sve “izgleda kako treba već na kameri” verovatno fotografišu u JPG formatu, što u praksi znači da je fotografija prosto automatski obrađena već unutar samog aparata. Obrađivanje je deo procesa digitalne fotografije, baš kao što je mračna komora deo analognog postupka. Samo se pobrini da ne preteraš u tome.
“Resistance Is Futile” je 13. studijski album grupe Manic Street Preachers, a o pesmama nastalim posle četiri godine pauze bend kaže:
– Glavne teme albuma su sećanja i gubici, zaboravljena istorija, zbunjujuća realnost i umetnost kao skriveno mesto i inspiracija. Opsesivno je melodičan – na mnogo načina se poziva na naivnu energiju albuma “Generation Terrorists” i orkestralnost “Everything Must Go”. Uprkos kašnjenju i poteškoćama oko početka rada na albumu, ploča je nastala prilično brzo u nekoliko meseci kreativnosti i marljivog rada.
Posle akustičnog “Rewind the Film” i elektronskog albuma “Futurology”, ovaj album nas vraća klasičnom, melanholičnom zvuku Manicsa. Pesme su snimljene u novom studiju benda Door to the River, u blizini Njuporta.
Jedan od singlova koji je najavio album bio je i “Distant Colours” koji se našao na mestu27 na britanskom airplay chartu.
Bend je najavio i turneju po Velikoj Britaniji, a sjajne kritike albuma, definitivno su pokazatelj da će biti interesa za koncerte i u ostatku sveta.
Repetitor će 1. juna nastupiti na svom do sada najvećem solističkom koncertu u Beogradu – u bašti SKC-a.
I ne slučajno baš tamo:
– U to vreme, 2008, SKC je bio mesto na koje su ljudi dolazili po inerciji na koncerte, čak i na nepoznate bendove. Tu smo svirali sedam puta za prve tri godine postojanja benda, što je mnogo doprinelo da dođemo do publike – seća se Boris Vlastelica i dodaje:
– Želimo da prodrmamo temelje SKC-a, i da oživimo njegovu najbolju stranu.
A da prodrma Repetitor najbolje zna.
– Nijedan band na Balkanu već dugo nije uspeo ovako jednostavno, iskreno, žestoko a opet šarmantno da uobliči svoje frustracije i ispljune ih – pisala je terapija.net pre 10 godina i već tad je prepoznata energija koja nastavlja da osvaja svet.
Povodom desetogodišnjice debi albuma, a pred veliki beogradski koncert koji pripremaju za 1. jun i baštu SKC-a, Repetitor je objavio i tri spota sa izdanja “Sve što vidim je prvi put”, za pesme koje do danas nisu bile ekranizovane.
Spotovi za pesme “Ja”, “Zli sin” i “Pukotine” nastali su u Kvaki 22 u decembru 2017. godine zahvaljujući Nemanji Đorđeviću (kamera i režija) i Uni Bojić (montaža i režija).
Patti Smith je 2015. krenula na turneju sa svojim bendom kako bi proslavila 40 godina od izlaska debi materijala “Horses”.
Najavljeno je da se sprema premijera dokumentarca istog naziva – “Horses: Patti Smith and her Band”.
Film je režirao Stiven Sebring, a premijera je zakazana za 23. april na Tribeca filmskom festival u Njujuorku.
– Mislim da ponekad izvodimo ove pesme mnogo jače nego što su zvučale kada smo bili mladi. Zato sam srećna što ih slavim, što izvodim album u celini – rekla je Peti Smit povodom obeležavanja godišnjice debija oko kojeg se vrti novi film.
Britanski alternativni rokeri Snow Patrol predstavili su najnoviju pesmu s predstojećeg albuma “Wildness”.
Videospot za singl “Life On Earth” snimljen je u impresivnoj Evropskoj svemirskoj agenciji u Holandiji, a premijerno ga je putem svog Twitter profila “lansirao” britanski astronaut Tim Pik. Uz frontmena Gerija Lajtbodija koji istražuje svemirsku stanicu u spot su prikladno uklopljeni i simboli života na Zemlji poput scena detinjstva i odrastanja.
Snow Patrol je irsko škotski bend osnovan 1993. godine. U ranijim godinama delovanja svrstavani su u indie rock dok su se početkom dvehiljaditih istakli kao bitan deo post-britpop pokreta.
Sedmi studijski album “Wildness” posle sedam godina čekanja izlazi 25. maja ove godine. Službeni trejler donosi naznaku onoga što se od albuma može da se očekuje:
