Svečanim programom koji će biti održan u sredu, 23. oktobra u 20:00 časova, Malo pozorište “Duško Radović” proslaviće 70 godina rada.
Tom prilikom će biti izveden muzički program, prikazana projekcija dokumentarnog filma o pozorištu kao i dodeljene jubilarne i godišnje nagrade – “Marija Kulundžić”, “Milena Načić” i “Božidar Valtrović”.
Na Dan Malog pozorišta “Duško Radović” prvi put na našim scenama biće izvedena drama za decu Jordana Cvetanovića u režiji Juga Radivojevića – “Srce u junaka Kraljevića Marka”.
Srce u junaka Kraljevića Marka/ Photo: Z Sinobad
Kako se postaje junak i šta to od nas napravi junaka? Da li je to hrabro srce, odvažnost i snaga ili prijateljstvo i odanost? Da li su to mudrost i mašta ili možda sreća, radost i uživanje u životu? Ili sve to zajedno spojeno u savršenu harmoniju koja nas inspiriše, podstiče i gura u nove pobede?
Likovi ove predstave su baš to – neodvojivi delovi velikog Kraljevića Marka bez kojih on ne bi bio to što jeste – veliki junak.
Priča o Kraljeviću Marku traje vekovima i nikada ne prestaje, jer on je zauvek deo svih nas. Svih nas koji u našim malim, svakodnevnim životima pokušavamo da savladamo prepreke, pobedimo neke naše Muse Kesedžije i zadobijemo srce voljene osobe.
A biti junak pre svega znači biti čovek. Čovek koji voli.
Srce u junaka Kraljevića Marka/ Photo: Z Sinobad
Dan Malog pozorišta “Duško Radović” – 23. oktobar je datum kada je 1949. godine prikazana prva premijera predstave tadašnjeg Pozorišta lutaka NP Srbije “Pepeljuga” Vladimira Nazora u režiji Predraga Dinulovića.
Svi obožavaoci muzike legendarnog Prinsa bili su oduševljeni kada su videli da se na YouTubeu našla njegova do sada neobjavljena pesma i to povodom 40. godišnjice od pevačevog drugog albuma koji nosi jednostavan naziv “Prince”.
Akustični demo snimak pesme “I Feel For You” objavljen je na svim striming platformama i kao ograničeno vinil izdanje s akustičnom verzijom pesme na A strani i originalnim studijskim snimkom na B strani.
Snimak je nastao u zimu s 1978. na 1979. godinu, otprilike u vreme kada se Princ pripremao za svoj solo debi u teatru Kapri u severnom Mineapolisu, navodi se na pevačevoj internet stranici.
Potpuno producirani studijski snimak singla “I Feel For You” našao se na albumu “Prince”, koji je objavljen 19. oktobra 1979. godine. Zauzeo je deseto mesto na listi “Billboard Hot 100” 1984. godine kada je Čaka Kan izvela obradu ove pesme na svom solo albumu.
Objavljivanje nove akustične verzije ploče dolazi tri godine nakon smrti Princa u aprilu 2016. godine od slučajnog predoziranja fentanilom.
Antiglobal etno pankeri Neozbiljni pesimisti objavili su novi video singl “Sudbina (Tri tajkuna Srbija)”, kojim najavljuju izdanje “Pametovanje iz provincije”. Album će do kraja oktobra objaviti na CD-u i digitalnim platformama promoterska kuća Long Play, a Neozbiljni pesimisti će prvu koncertnu promociju “Pametovanja” održati 7. novembra u Domu kulture u Novom Sadu.
Frontmen Pesimista Igor Olujić kaže da je “Sudbina (Tri tajkuna Srbija)” pesma sa “tekstom koji je dosta mračan, jer odslikava našu sadašnjost i prošlost, ali nadamo se ne i budućnost”. Jednostavno rečeno, to je pesma “o nepostojanju institucija i o tome kako o našim životima odlučuje par ljudi”.
– “Sudbina” je pesma o čoveku koji posle godina borbe i čekanja da bude bolje jedne noći potpuno odlepi iznerviran što ne može bar da spava od raznih aparata i kućnih uređaja koji su u sitne sate popaljeni u susednim stanovima (treba iskoristiti jeftinu struju). ‘Dokle više’, misli se čovek i pošto nije uspeo da se izbori za bolje sutra bitno mu je da sazna da li će i kada to bolje uopšte doći. Kreće u potragu da vidi šta kaže planete, karte, pasulj… ali oni više ne rade, sudbinu koju su nekad otkrivali sada kontrolišu tajkuni jer su otkupilu prava na nju – kaže Olujić.
Spot prati filmične stihove, odnosno događaj koji se opisuje u njima, a snimila ga je produkcijska kuća Ilegal Production Novi Sad krajem leta u Somboru, matičnom gradu benda, sa klavijaturistom i harmonikašem Neozbiljnih pesimista Alenom Markovićem u glavnoj ulozi (i sadrži malu posvetu kultnoj seriji “Kamiondžije”).
Neozbiljni pesimisti/Photo: Bojan Đurišić
Treći album Neozbiljnih pesimista “Pametovanje iz provincije” već su najavili vizuelno upečatljivi spotovi za pesme “Kao da nema”, sa somborskim dečijim horom Šareni vokali i “Bežim iz bende” u kome gostuje frontmen Brkova.
Neozbiljni pesimisti su osmočlani bend iz Sombora koji je svoju veselu muziku sa gorkim tekstovima već zabaležio na dva albuma ”Neka bude što biti ne može” (2010) i “Omladinci kud’ ste pošli” (2012), a njihova pesma “Idemo (Napred Srbijo)” bila je zvanična navijačka himna reprezentacije Srbije na Evropskom prvenstvu u vaterpolu 2016. godine u Beogradu.
Nastupali su u Poljskoj, Grčkoj, Francuskoj, Austiji, Bugarskoj, Crnoj Gori, Bosni i Hercegovini, Slovačkoj, Švajcarskoj, Sloveniji, Hrvatskoj i na svim značajnijim festivalima u Srbiji.
Promocija knjige “Jazz Face” Vojislava Pantića održaće se u Holu Doma omladine Beograda u sredu, 23. oktobra u 12:00 časova.
Uz autora, na promociji će govoriti Vesna Roganović, Vojislav Bubiša Simić, Milan Vlajčić i Anri Teksije. Moderator će biti urednik knjige Petar Janjatović.
Knjiga intervjua “Jazz face” Vojislava Pantića predstavlja jedinstveno izdanje u našoj publicističkoj periodici.
Pasionirano prateći brojne evropske jazz festivale, Pantić je više od trideset godina imao tu retku privilegiju da vodi razgovore sa velikanima svetske i domaće scene.
Redovan je bio na festivalima “Jazz A Vienne” (Francuska), “Umbria Jazz” (Italija), “Jazz Open Stuttgart” (Nemačka), “JazzfestSaalfelden” (Austrija), “Montreux Jazz Festival” (Švajcarska), “Heineken Jazzaldia” (Španija)…
Sa tih putovanja donosio je ekskluzivne priče koje je predstavio u domaćim medijima. Ali u njima je realizovao samo manji deo onoga što je od muzičara saznavao, pa je u knjizi “Jazz Face” publikovao te razgovore u potpunosti.
U ambiciozno zamišljenoj knjizi su razgovori sa legendama kao što su Joe Zawinul, Ahmad Jamal, Joe Lovano, Pat Metheny, Airto Moreira, Duško Gojković, Kurt Elling, Lala Kovačev, Charlie Haden, Anat Cohen, Mića Marković, Maria Schneider, Bojan Zulfikarpašić, Dianne Reevs…
Knjiga je obogaćena fotografijama domaćih i stranih autora od kojih većina nije ranije objavljena.
Posle fantastičnih koncerata koje su priredili Plush Fish (Rusija) i Straytones (Ukrajina) iz Budimpešte u okviru projekta “Za korak bliže” u Svilajnac dolazi još jedna live atrakcija – mađarski bend Shakin.
Koncert ovog garažnog/bluz trija održaće se 8. novembra, mesto dešavanja je Kafe Klub KS (Trg Mare Resavkinje), a kao predgrupa nastupiće lokalni one man band Sefrango.
Ovo je 20. koncert koji udruženje Rođen negde Dole organizije u poslednje četiri godine pod pokroviteljstvom Opštine Svilajnac. Na ovim koncertima do sada su nastupali muzičari iz 17 država sa četiri kontinenta.
Shakin/ Photo: Promo
Shakin je alternativni garažni rok trio koji predvodi sjajna pevačica i trubačica Veronika Vilango. Pored nje u bendu su i Daniel Balogh (gitara, vokal) i Zsolt Ferenczi (bubnjevi).
Živopisne, zarazne melodije i upečatljivi živi nastupi prave savršeni balans njihovoj pop sirovosti. Do sada su objavili dva EP-a, a trenutno završavaju i prvi LP.
Vole da kažu da su najveći uticaj na njihovu muziku imali The White Stripes, The Velvet Underground i The Kills.
Sefrango One man Band/Photo: Promo
Sefrango One man Band, je Goran Stojanović, koji je povratnik iz Francuske. “Preko” je svirao u brojnim bendovima, među kojima je najpoznatiji blues/rock bend Touchez Pas Au Grisbi iz Pariza.
Sefrango OMB za svoju muziku kaže da je alternativni rock/blues, sve pesme su autorske, otpevane na engleskom jeziku, a njegov performans i minimalističan zvuk gitare prate semplovi na matrici.
Svirka počinje oko 21:00 čas, a ulaz je donacija (preporučeno 200 dinara).
U privrednoj komori Srbije, pri udruženju za Kreativne industrije, nedavno je osnovana grupacija organizacija za kolektivno ostvarivanje prava i lizing intelektualne svojine. Iza ovog rogobatnog naslova stoje sva relevantna udruženja i organizacije u Srbiji koje štite autorska prava.
Za predsednika je izabran Dejan Manojlović, direktor Sokoja, a prisutni su bili predstavnici “OFPS”, “PI”, “Ufus Afa zaštite”, “Organizacije za ostvarivanje reprografskih prava” i “Organizacije za ostvarivanje fotografskih prava”.
– Bio sam prijatno iznenađen kada su me na sastanku izabrali za predsednika nove grupacije. To je dobro za Sokoj kao najstarije udruženje koje štiti autorska prava. Dobro je biti prvi medju jednakima. Sokoj sledeće godine slavi sedamdeset godina svog postojanja i potrudićemo se da taj jubilej proslavimo na pravi način. U svakom slučaju nova grupacija kojom sada predsedavam raspravljala je o primeni novog zakona o autorskim i srodnim pravima. Sokoj ima nekih primedbi na zakon koje se tiču formulacije oko utvrdjivanja tarife koja se naplaćuje korisnicima. Nadamo se da će se to u nekom skorašnjem vremenu sve izbalansirati i dovesti u red. Domaći autori, bar što se tiče muzike bi trebalo da su zadovoljniji nego ikad što se tiče vrednovanja njihovog rada. Trudićemo se i dalje se da prikupimo novac od svih onih koji koriste njihova autorska dela i da ga pravedno raspodelimo – izjavio je Dejan Manojlović.
Nikolov–Ivanović Undectet jedan je od najambicioznijih džez poduhvata sa ovih prostora. Projekat udružuje talente Vladimira Nikolova i Srđana Ivanovića sa devetoro vrhunskih muzičara iz nekoliko evropskih zemalja.
Za prvi album “Artistry in Broken Rhythm” autori su početnu inspiraciju našli u delima Stena Kentona i Majlsa Dejvisa, izgrađujući na tim impulsima moderno orkestriranu muziku visokog intenziteta i duboke emocije, u bojama i ritmovima raznih kontinenata, od Njujorka do Balkana.
Seme projekta posejano je sredinom prošle decenije u Holandiji, gde su Nikolov i Ivanović studirali, a naslovna numera Vladimira Nikolova “Artistry in Broken Rhythm” dobila je nagradu Silesian Jazz Festivala u Katovicama, 2016. godine.
Na otvaranju 35. Beogradskog džez festivala, 22. oktobra od 19:00 časova u Domu omladine Beograda, Nikolov-Ivanović Undectet premijerno će izvesti program sa njihovog drugog albuma “Frame and Curiosity”.
Specijalan gost sastava na koncertu u Beogradu biće francuski flautista Mažik Malik.
Mažik Malik/ Photo: Karim El Dib
Sastav sa kojim ćete nastupati na Beogradskom džez festivalu se sastoji od jedanaest muzičara iz nekoliko zemalja, a vaš prvi album “Artistry in Broken Rhythm” opisivan je kao jedan od najambicioznijih džez projekata na ovim prostorima. Slogan pod kojim se održava ovogodišnji Beogradski džez festival je “Jazz Celebration”. Da li biste isto mogli da kažete i za rad svog undekteta? Koliko je teško (vremenski, prostorno, finansijski, kreativno…) za tako mnogočlan sastav, čiji članovi ne žive u istoj državi, da opstane i stvara?
Srđan Ivanović: Zavisi od koncepcije sastava, Undektetu bi također bilo logistički lakše da se svi članovi nalaze u istoj državi ali s druge strane bitnije je naše muzičko razumijevanje nego geografska pozicija, a taj miks raznih ljudi sa raznim mesta ima i svoje dobre strane, svako donosi svoje uticaje i svoje muzičko razumijevanje. A Undektet je celebration, muzike svakako, džez muzike, što da ne, iako mislim da je muzika univerzalna.
Vladimir Nikolov: Mislim da je tajna u tome šta tačno radimo, da li se svima nama dopada sama muzika, priča, koji su sve ljudi uključeni u tome. To je vezivno tkivo, ono što drži bend zajedno. Trenutno smo u najboljoj postavi do sada, pa mislim da svakom od muzičara i ta činjenica puno znači.
Predstavite nam članove vašeg sastava.
Vladimir Nikolov: U saksofonskoj sekciji su, po meni, najbolji alt i tenor saksofonisti na ovim prostorima – Luka Ignjatović i Kristijan Mlačak. Pored njih je Đorđe Kujundžić na bariton saksofonu, naša velika nova nada i jedini podmladak na ovom prelepom instrumentu. U bleh sekciji su jedan i jedini Marko Đorđević na trubi i fligelhorni, pored njega odličan hornista – Teodor Blagojević, koji je muziku skontao za 5 minuta, Vladimir Vereš na trombonu, čiji ton i pristup instrumentu inspiriše na nekoliko nivoa, i Miloš Budimirov, takođe odličan muzičar i jedini tubista koji razume ovu muziku.
Srđan Ivanović: Za Noe Klerka mogu da kažem da je mladi perspektivni harmonikaš koji se jednako snalazi u klasici i u džezu, a veliki je poštovalac i ljubitelj balkanske muzike tako da je savršen dodatak Undektetu. Za Malik Mezadria, poznatijeg kao Medžik Malik, ne moram mnogo reći, brilijantan muzičar koji se, na naše oduševljenje savršeno uklopio u ekipu u svakom smislu. Mihail Ivanov je moj omiljeni basista i muzičar s kim sam najviše nastupao pošto je također najduži član mog sastava Blazin’ Quartet.
Projekat ste započeli za vreme studija u Holandiji – da li smatrate da je za (džez) muzičara neophodno da bar deo svog školovanja i profesionalnog angažmana provede u inostranstvu? Vladimire, Vi ste odlučili da se vratite, Srđane, Vi živite u Franuskoj – recite nam nešto više o svojim izborima.
Srđan Ivanović: Mislim da je za svakog dobro da provede neko vrijeme drugdje da bi svoje bolje poznavao, a za džez muzičare mislim da je bitno da provedu neko vrijeme u nekom okruženju gdje je ponuda u svakom smislu velika da bi mogli da postignu što više u odnosu na svoje mogućnosti. Na svoju sreću ili ne ja nisam imao baš gdje da se vratim tako da sam nastavio, poslije 11 godina sam se preselio u Francusku, u Pariz. Bila mi je potrebna velika scena koja me gura ka boljem i višem.
Vladimir Nikolov: Mislim da su čak i davno pre ere interneta, na našim prostorima postojali ljudi sa velikim iskustvom u tom polju od kojih ste mogli naučiti puno i ovde. Što se odlaska tiče, u pitanju je izbor po pitanju iskustva na sceni koji je lokalno vrlo ograničen, pa je jednostavno bolje imati više opcija, videti svet iz šireg ugla. To pomaže i stvaralački, u pogledu same muzike koju radite. Što se povratka tiče, u mom slučaju je to bio svestan izbor vezan za sam fokus delatnosti, a to je pisanje muzike i aranžmana. Nastavio sam svoju saradnju sa ansamblima iz Holandije i sveta, gde rad ide bolje, dok živim na Balkanu, gde život ide bolje, pa automatski imam neki imunitet po tom pitanju, pošto sam na neki način aktivan u odsustvu. Na kraju nije ni bitno gde živite, nego šta zapravo radite.
Vladimir Nikolov/ Photo: Aleksandar Angelovski
Vladimire, pored drugih profesionalnih angažmana, predajete i na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, na Odseku za džez i popularnu muziku. Kako iz perspektive profesora ocenjujete talenat i svežinu domaće džez scene? Šta je ono najvažnije čemu pokušavate da naučite svoje studente, pored redovnog programa, a što im može koristiti u daljem profesionalnom razvoju i radu?
Vladimir Nikolov: Mislim da su naši studenti vrlo talentovani i napredni, i drago mi je što takođe vidim da su vrlo aktivni muzički i izvan Fakulteta. Preko studija ostvaruju i veze koje su u nekim slučajevima krucijalne za njihovo dalje sazrevanje kao muzičari, a neki od njih su zaista iznenadili i svojim repertoarom. Pokušavamo da ih uputimo na sopstveno istraživanje, na stvaranje rutine rada i traženja inspiracije bez zavisnosti od vanjskih uticaja. Bitno je da shvate da je sve u njihovim rukama, i da na ovom svetu ne postoje ograničenja ako pratite svoj glas i imate zdrave radne navike.
Srđane, na Beogradskom džez festivalu publika je pre nekoliko godina mogla da Vas čuje kao lidera Blazin’ Quarteta. Koji su projekti još aktuelni u ovom trenutku i kako ste zadovoljni iz profesionalnog aspekta životom u Francuskoj?
Srđan Ivanović: Trenutno radim na novom albumu Blazin’ Quarteta, pod naslovom Quaternity, snimamo u novembru i album izlazi 2020. Počeo sam još jedan bend koji se zove Xenos, stranac na grčkom, kvintet sa pjevačicom s kojim idemo u pravcu rok i pank zvuka i rearanžiranih srpskih, bosanskih, grčkih pjesama. S profesionalne strane sam zadovoljan mogućnostima u Francuskoj, raznolikosti muzičara i muzike koju sviraju i požrtvovanosti muzičara.
Srđan Ivanović/ Photo: Samuel Berthet
Na vašem drugom albumu “Frame and Curiosity” , brišete sve okvire, otvarate nove mogućnosti i podstičete na radoznalost i slobodno izražavanje. Da li mislite da je to budućnost džeza i muzike generalno, da će postojati sve manje okvira, što žanrovskih, što geografskih?
Vladimir Nikolov: Mislim da su okviri u nekoj meri neophodni da bi sloboda i radoznalost postojali. Ono što je nas podstaklo da radimo na tu temu na ovom albumu je to što pisanje i organizacija većeg ansambla samo po sebi podrazumeva nekakav stabilan okvir gde se svi krećemo. Pa što je veći ansambl, to je zapravo veći i izazov osloboditi prostor oko toga. Tako da je naš cilj da prostor oko okvira iskoristimo na pravi način i mudro procenimo koliko nam na kraju i trebaju.
Srđan Ivanović: Da, mislim da budućnost jeste brisanje okvira uz poznavanje istih prvo. Mislim da je naša era takva da geografske i žanrovske limitacije ne služe mnogo čemu. Životna kultura nam je pomješana, a muzika ogleda naš život.
Recite nam nešto više o vašem drugom albumu “Frame and Curiosity“?
Vladimir Nikolov: Ovaj album ima 11 numera u trajanju od 68 minuta, dakle dosta novog repertoara koji je nastao u poslednje dve godine. U toku stvaranja smo sledeli priču, pre svega, i pokušali da damo novi šmek celoj muzici, preko načina pisanja, do korišćenja elektronike i novih instrumenata. Na ovom albumu u nekoliko numera u saksofonskoj sekciji imamo i flautu, klarinet, bas klarinet. Ja sviram gitaru i klavijature, pored klavira. Tehnički smo takođe mnogo više vremena proveli i doneli neke drugačije odluke nego ranije, kako bi dobili bolji i kompaktniji zvuk. Snimali smo u Future Nature Sound studiju u Pančevu. Milan Prokop je uradio fenomenalan posao na snimanju, a onda Saša Janković je nastavio istim putem u miksu. Mastering je rađio Emil Spányi u Švajcarskoj, takođe na vrlo visokom nivou.
Na albumu će vam se pridružiti istaknuti francuski flautista Malik Mezzadri iz Francuske, bolje poznat kao Magic Malik. Kako je došlo do ove saradnje i kako je ova saradnja uticala na vaš zvuk i atmosferu na albumu?
Srđan Ivanović: Malik je savršen dodatak našem zvuku i našoj ekipi, jako sam sretan da je do saradnje došlo, upoznao sam ga preko muzičara s kojim obojica sarađujemo i pozvao ga na snimanje i na gostovanje na BDŽF. Nadam se i ciljamo ka tome da se ova saradnja nastavi i dalje.
Vladimir Nikolov: Razmišljali smo pre svega ko bi bio dovoljno vešt na svom instrumentu, a istovremeno i neobičan, neko ko bi mogao da da neki novi uticaj u muzici koji inače ne bismo očekivali. Kad je na kraju Malik prihvatio i došao, primetili smo da se neobično mnogo uneo u muziku i u nekoj meri promenio i njen tok, tako da smo morali da preoblikujemo neke elemente kako bi se spojili sa njegovim neobičnim pristupom muzici i improvizaciji. Ali to je uradio na toliko genijalan način, da smo svi ostali bez reči. Uneo je radoznalost u muziku i bez da se trudi.
Nikolov–Ivanović Undectet/ Photo: Ilija Pejoski
Kakav program pripremate za Beogradski džez festival, šta će publika moći da čuje?
Vladimir Nikolov: Predstavićemo novi album, uradićemo i nekoliko numera sa Malikom u kojima on na albumu nije učestvovao, i po neku numeru sa prvog albuma koje smo takođe obradili kako bi on bio sa nama. Biće i CD-ova u predprodaji na samom koncertu.
Šta za vas lično znači Beogradski džez festival, koji se ove godine održava po 35. put, a kako vidite njegov značaj za srpsku džez scenu i kulturne prilike?
Srđan Ivanović: Jako poštujem Beogradski džez festival, mislim da je to institucija koja ne bježi od svog okruženja i koja uzdiže Beograd kao grad i koja poštuje Beogradskog slušaoca i podržava domaću scenu.
Vladimir Nikolov: Imajući u vidu koja sve imena su nastupala na ovom Festivalu, i koliko dugo se održao, prilična je čast otvoriti njegovo 35. izdanje. Mislim da je od krucijalnog značaja održati ga i dalje i edukovati ljude koji inače nisu skloni džezu, uputiti ih na posebnost i kontinuitet ovog stila i samog Festivala.
Da li možete da izdvojite neki koncert koji ste tokom prethodnih godina slušali na BDŽF, a koji do danas posebno pamtite (i zašto)? Koje koncerte, pored vašeg, preporučujete publici da poseti na ovogodišnjem BDŽF?
Vladimir Nikolov: Prošle godine sam bio vrlo prijatno iznenađen nastupom Jun Sun Na, otkrio Jensen Sisters, i verno pratio Bobi Šua i Big Bend RTS. Ove godine bih morao da čujem Mingus Big Band, Čarlsa Lojda, Džezmiju Horn.
Srđan Ivanović: Nažalost, jedini put kojim sam prisustvovao Beogradskom džez festivalu je bila godina kad sam i svirao, a pošto sam bio na turneiji nismo mnogo stigli da čujemo. Na ovom izdanju bih preporučio Enri Teksijea koji nastupa poslije nas, Stiva Kolmana i Čarlsa Lojda, koji su svaki na svoj način aktivni veterani koji su promjenili ili i dalje mjenjaju smjer muzike na ovaj ili onaj način. Podržao bih i otišao bih i na koncerte domaćih grupa.
Žiri književne nagrade Slaviša Nikolin Živković, koju pod pokroviteljstvom Grada Niša dodeljuje Društvo književnika i književnih prevodilaca Niša, odlučio je da ovogodišnju nagradu dodeli Milošu Grozdanoviću za rukopis romana “Herceg Polanski – Usmeni ispit iz kreativnog pisanja”.
Miloš Grozdanović nagrađen je za originalni pripovedački postupak i vešto ispričanu priču o događajima koji su “bili inicijalna kapisla za mnoga dešavanja, koja su odredila sudbinu 20. veka”. Iz različitih vizura, posredstvom zapisa, pisama, ispovesti i svedočenja mnogih ličnosti koje su na bilo koji način bile u vezi sa glavnim akterima atentata na austrougarskog prestolonaslednika, autor na svoj način razrađuje klasičnu tezu o počiniocu ubistva čistih pobuda i žrtvi koja je izazivala zlo.
– “Herceg Polanski – Usmeni ispit iz kreativnog pisanja” predstavlja uspešan književni eksperiment, u okviru koga se u postmodernističkom ključu vešto spajaju različite žanrovske forme i književne vrste – Saopštio je žiri koji čine Ivan Cvetanović, Velimir Ilić i Goran Živković Gorki.
Miloš Grozdanović, rođen je u Nišu 1984. godine. Do sada je objavio romane “Yugo” (2009), “Uzrok smrti ne pominjati, ni u crkvenim knjigama, ni u molitvama” (2011) i “Mali roman o Konstantinu Velikom” (2013).
U saradnji sa dramskim piscem Nebojšom Romčevićem 2014. godine uredio je zbirku priča “Grubb stories 2”, a njegove priče prevedene su na bugarski jezik.
Osim skretanja pažnje na autora i njegovo delo, koje je stručni žiri ocenio kao umetnički najvrednije, ova književna nagrada nastoji da sačuva uspomenu na niškog pisca čije ime nosi i njegovu zaostavštinu, koja predstavlja izuzetan doprinos srpskoj književnosti.
Slaviša Nikolin Živković, zvani Šaka, bio je roker po vokaciji, pesnik po opredeljenju, vagabund i klošar, svetski putnik bez overenog pasoša, ranoranilac-ribolovac, zen-učitelj, radnik u trećoj smeni, savremenik Harolda Fostera, prijatelj Rajnera Fasbindera, De Sadov lični kritičar, čovek koji je uživo gledao Ben Belu i Josipa Broza u blindiranoj limuzini, džin u zaturenom cirkusu, sparing partner Majka Tajsona, majstor za poluprovodnike, bitnik, veliki stvaralac i vizionar.
Objavio je pesme “Tor za šugavu ovcu “(Gradina, 1979. i Niški kulturni centar, 2004), priče “Grimase” (Vidici, 1988. i Niški kulturni centar, 2003), roman “Palikuća” (Gradina, 1991. i Niški kulturni centar, 2004), eseji “Čudni šumar” (Studentski kulturni centar, 1991. i Niški kulturni centar, 2004), a posthumno su objavljene priče iz zaostavštine “Štenad” (Niški kulturni centar, 2006).
Podsećamo, književnu Nagradu Slaviša Nikolin Živković dodeljuje Društvo književnika i književnih prevodilaca Niša od 2017. godine pod pokroviteljstvom Grada Niša i sastoji se od povelje i objavljene knjige dobitnika. Dosadašnji laureati nagrade su Zoran Pešić Sigma i Stana Dinić Skočajić.
Dodela nagrade za 2019. godinu biće priređena na svečanosti u Nišu do kraja ove godine.
Završen je prvi Mobil Demo Fest. Originalan, nov i svež, ni po kakvom uzoru, već po stavu da rokenrol danas nije, kao što nikada nije ni bio, samo muzika, već kompletan doživljaj koji jedan bend ili izvođač mogu da ponude. Na bini. U video spotu. U kontaktu s publikom. U poruci. U načinu života.
Pobedio je beogradski LouD. Zasluženo. Kao što bi bilo zaluženo da je pobedio bilo koji od pet bendova koji su nastupili u finalu, u Wurst Platz baru. Pobednik, međutim, može biti samo jedan, pa su žiri i publika presudili da je Loud najbolji od najboljih. I zato se sada sprema da se suoči sa velikim izazovom u svojoj karijeri – snimanjem debi albuma za najstariju i najugledniju domaću idavačku kuću PGP RTS.
Samo da kratko podsetimo… Mobil Demo Fest počeo je 27. juna, pozivom bendovima i izvođačima da se prijave tako što će nam poslati snimak svoje autorske pesme snimljen mobilnim telefonom u jednom kadru. Od 22 benda koji su ispunili propozicije do 10. septembra, publika je lajkovima na našem YouTube kanalu odabrala dvoje finalista, dok je o preostala tri benda u finalu odlučio žiri. Tako su se u Wurstu, na “rokenrol crti” našli Znoj iz Pančeva, Mehanizam iz Užica, Oktava više iz Kraljeva, LouD iz Beograda i Funkier, beogradsko-paraćinsko-luksemburški projekat.
Mobil Demo Fest, fiinale/Photo: Goradn Jović, RTS
Led je probio Znoj. Sjajna pančevačka ekipa odmah je stavila do znanja da je ozbiljan kandidat za nagradu, žestokom svirkom i originalnim i energičnim scenskim nastupom.
Već posle svirke Louda bilo je jasno da će žiri biti na mukama, jer su momci iz Beograda prosto “pokidali”, o čemu je svedočila i reakcija publike koja je ispunila klub, a onda ih je na bini zamenio gromoglasni i dobro podmazani užički Mehanizam. Na scenu su potom, bez treme i straha izašli najmlađi finalisti, Oktava više, i ostavili su sjajan utisak, pre svega zbog neodoljive harizme koju mladi kraljevački rokeri sa sobom nose. Konačno, takmičarski deo finala zatvorio je Funkier Project, ekipa vrhunskih muzičara koja je klub donela stvarno dobru fanki energiju, uz karakterisitičan vokal i svirku koja je kompletan klub podigla na noge.
Znoj, Mobl Demo Fest, finale/Photo: AleX
LouD,Mobl Demo Fest, finale/Photo: AleX
Mehanizam, Mobl Demo Fest, finale/Photo: AleX
Oktava više, Mobl Demo Fest, finale/Photo: AleX
Funkier, Mobl Demo Fest, finale/Photo: AleX
ČBS, Mobl Demo Fest, finale,/Photo: AleX
Usledilo je iznenađenje i za organizatore festivala, portal Headliner.rs, rođendanska torta sa tri svećice, za naše prve tri godine, a da nismo više “bebe” potvrdilo je i to što smo zvanično predstavili svoju android aplikaciju, prvu koju jedan “mali” portal ima na ovim prostorima i koju možete skinuti OVDE.
A dok je žiri muku mučio s odlukom o nagradama, na bini je zaprašio jedan od najboljih srpskih bendova – Čovek Bez Sluha. Od prve pesme, megahita “Superheroj”, do poslednje, vrhunskog covera njihovih idola Ramonesa “Pet Cemetary”, publika je skakala i pevala, potvrdivši, nije da se hvalimo, da smo odabrali prave specijalne goste, ali i prave ljudine koji su čitavo vreme podržavali i navijali za mlade kolege koje su se takmičile. Jedan je ČBS.
[infobox title=’Do svega ovoga ne bi došlo…’]
Mobl Demo Fest, finale/Photo: AleX
A do svega ovoga ne bi došlo da je Pera na vreme otišao u policiju… Šalu na stranu, svega ovoga ne bi bilo da nije bilo prijatelja festivala, kompanija i pre svega ljudi u tim kompanijama koji su prepoznali značaj i potencijal projekta kao što je Mobil Demo Fest. Ljudi koji, sigurni smo, ponekad poslovne cipele zamene “starkama”, a laptopove i akten tašne gitarama, bubnjarskim palicama ili mikrofonom. Ponosni smo što su finalne večeri bili uz nas, kao što su bili i proteklih meseci, PGP RTS, Jelen Pivo, Jeep Srbija sa svojim pravim buntovnikom Renegade koji se šepurio u spektakularnoj instalaciji ispred kluba, potom Gigatron – mesto gde kupujete tehniku, prodavnica muzičke opreme Player.rs, IT škola Cubes, štamparija Curent, naši medijski drugari Telegraf.rs, Novosti,rs i Radio Laguna i, naravno, domaćin finala Wurst Platz bar.[/infobox]
Konačno, nagrade… ako već niste pročitali kasno noćas…
Za najboljeg gitaristu festivala proglašen je Miloš Milićević iz benda Mehanizam, koji je na poklon dobio gitaru Sterling AX3-TBL brendiranu logotipom Jelen piva i pojačalo Marshal MG30 CFX-E combo, takođe poklon Jelen piva, dok je najbolji pevač festivala Andrija Hadžić, lider Funkier Projecta, koga je mikrofonom Beyerdinamic TG V50 nagradila prodavnica profesionalne muzičke opreme Player.rs.
Pobednik festivala je, rekosmo, LouD, a svi bendovi finalisti snimiće dve pesme za kompilacijski album Mobil Demo Festa.
I ovom izvešataju nije kraj… sutra vas čeka još odličnih fotografija i video snimaka. Čisto da vam bude malo krivo što niste bili s nama i da rezervišete termin za naredni godinu. Jer, drugi Mobil Demo Fest se već “kuva” 😉
“Cross The Line” naziv je nove pesme Dubioza Kolektiva i Manu Chao koja će biti predstavljena u utorak, 5. novembra.
Biće to ujedno i najavni singl sa predstojećeg internacionalnog albuma Dubioze čijeje objavljivanje planirano za početak sledeće godine.
Hiljade ljudi napustili su Bosnu i Hercegovinu tokom ratnih 90-tih bežeći od nasilja i tražeći spas na zapadu. Nove hiljade danas odlaze iz BiH daleko od siromaštva i beznađa post-ratnog društva.
U isto vreme iz Turske, preko ovih prostora i takozvane “Balkanske rute”, neke nove hiljade i hiljade kreću se dalje od razaranja i gladi prema EU i boljem životu.
Taj neprestani tok ljudi koje ne mogu sprečiti ni sile bodljikavih žica, ni razni zidovi, inspirisale su ovu pesmu, odu odlučnosti, hrabrosti i snazi svima onima koji napuštaju domovinu i suočavaju se sa neizvesnom budućnošću.
Dubioza kolektiv/ Photo: Facebook @dubioza
“Bloody, bloody border” peva Manu u novoj pesmi stvorenoj s Dubiozom, njihovoj drugoj saradnji posle numere “Red Carpet” objavljene na albumu “Happy Machine”.
Osim studija, bend Dubioza kolektiv je s Manuom puno puta delio i scenu, a jedna od najboljih udruženih akcija bila je ona na Esperanzah festivalu u Barseloni 2015. kad su izveli mash up “Politik Kills“ i “Firma Illegal”.
“Cross The Line” najaviće prvo diskografsko izdanje Dubioze od “Pjesmica za djecu i odrasle” iz 2017. godine. Kao i dosada, izdavač je Menart.