Kultni zagrebački bend Psihomodo Pop u petak će zvanično objaviti album “Digitalno nebo” u digitalnoj formi, a fanovima je konačno predstavio i omot fizičkog izdanja albuma koji je uradio sjajni ilustrator Milivoj Ćeran.
Prve reakcije na dizajn omota su više nego pozitivne, ali psotoji jedan detalj koji čak ni neki od najvećih fanova nisu provalili.
Na omotu se nalaze svi članovi benda, kao i Tigran Kalebota, bubnjar Psihomoda koji je tragično preminuo krajem 2017. On na ilustraciji figurativno odlazi “stepenicama prema nebu”…
Digitalno nebo omot
Inače, Psihomdo Pop poznat je po inetersantnim ilustracijama na omotima svojih albuma.
– To je počelo od “Plastic Fantastic” za koji je omot crtao Stjepan Bartolić – Štef, koji je crtao za Playboy, onda nam je album “Jeee! Jeee! Jeee!” radio Igor Kordelj, pa je onda ovaj album na kojem je “Dona” (“Ćiribu, ćiriba”) radio Esad Ribić, jedan od najjačih Marvelovih crtača, a ovaj novi, “Digitalno nebo”, radio je Milivoj Ćeran, koji takođe radi za američku strip industriju. Veliki sam fan stripa, samo što više toliko ne čitam, nego više gledam kako je nacrtano – rekao je u nedavnom intervjuu za Headliner lider benda Davor Gobac.
Da podsetimo, Psihomodo će koncertnu promociju albuma “Digitalno nebo” imati 29. novembra u Amerikani Doma omladine Beograda.
Britanska rok zvezda Rod Stjuart, poznat po hrapavom glasu i plavoj kosi, obelodanio je jednu svoju “zaraznu” strast koju je decenijama držao u tajnosti: izradu maketa železnice.
U intervjuu za “Railway Modeller” Stjuart je rekao da poslednje 23 godine “od nule” gradi izmišljeni američki grad i njegov transportni sistem, čiji su impresivni snimci objavljeni u decembarskom broju tog specijalizovanog časopisa
– Kada počnem nešto toliko kreativno, dajem svojih 110 odsto – rekao je Stjuart.
Bivši pevač grupe Faces, poznat po pesmama “Maggie May” i “You wear it well”, počeo je svoj ambiciozni tajni projekat neposredno pošto je izgradio kuću u Los Anđelesu početkom devedesetih. Oblakoderi, skladišta, brda i pruge, stanice i tuneli – sve to je napravio na svom tavanu, u sobi koju je rezervisao za maketu pravog gradskog pejzaža, isloženog spektakularno.
– Ne volim da pozadina bude prazna, ona uništava iluziju – rekao je Stjuart, sada 74-godišnjak. Dodao je da je “do sada završio izgradnju više zgrada i ulica nego pruga”.
Smatra da je manje entuzijasta za vozove nego za jednu vrstu pejzažne umetnosti.
– Ne mogu da napravim razliku između Nijagare i Hadsona – našalio se, pomenuvši američke modele vozova. – Volim pejzaž i pazim na svaki detalj – dodao je Stjuart.
Strast Roda Stjuarta seže u njegovo detinjstvo, u doba porodičnih odmora na južnoj obali Engleske, u primorskom letovalištu Bognor Ridžis. Seća se da je video “neverovatni model” u izlogu specijalizovane prodavnice.
Tokom svojih turneja kao muzičar rezervisao je u hotelima po jednu dodatnu sobu za svoje makete.
Stjuart nije jedina zvezda koja ima tu strast.
Kao zaljubljenici u modele železnice su poznati i producent Volt Dizni, pevač Nil Jang, Frenk Sinatra i pevač grupe The Who Rodžer Daltri.
Ólafur Arnalds/ Photo: Benjamin Hardman (Universal Music Serbia, promo)
Publika u Srbiji imaće priliku da 20. novembra u Sava Centru prisustvuje harmoničnoj muzičkoj avanturi i bolje upozna jedno od najvećih imena moderne klasične muzike – Ólafura Arnaldsa, na turneji kojom promoviše četvrto studijsko izdanje “re:member”.
Svetski mediji su ovaj album opisali kao upoznavanje nesvakidašnjih kutaka mističnog Islanda, odakle potiče ovaj fantastični kompozitor, muzičar i producent, koji je muzičku karijeru počeo kao bubnjar u punk-rock bendu, da bi preko “usputnog” komponovanja klasične muzike došao do BAFTA nagrade i laskave ocene kritike da je upravo njegov aktuelni album jedno od najboljih kompozitorskih dela 21. veka.
Uoči svog prvog nastupa u Beogradu Ólafur za Headliner.rs kaže da jedva čeka susret sa našom publikom. – Prosto ne mogu da dočekam! Ovo će mi biti prvi nastup u Srbiji pa ne znam tačno šta da očekujem, ali nadamo se da će svi koji dođu uživati u mom nastupu.
Šta publika, koja vas ranije nikada nije slušala, da očekuje od vas? – Sviram uglavnom pesme sa svog novog albuma “re: member”, sa nekoliko pesama koje će trajati čitavu moju karijeru. Imaćemo šest ljudi na pozornici; ja, gudački kvartet i bubnjar. To je najveća produkcija sa kojom sam ikada gostovao, ali šou je i dalje veoma prisan.
Da li je tačno da je povreda ruke bila presudna za vašu karijeru? – Kamion je udario zadnji deo mog automobila pre nekoliko godina i tom prilikom sam zadobio tešku povredu živaca u ramenu. Sada sam uglavnom u redu, ali skoro godinu dana nisam mogao da sviram klavir. To me je primoralo da pronađem nove načine komponovanja i nove načine izražavanja.
Da li je tajna vašeg uspeha – uvek težiti ka boljem? – Možda ne težiti ka boljem, već težiti istraživanju.
Da li postoji neki instrument koji još želite da naučite da svirate i zašto? – Indonezijski gamelan. To je potpuno drugačiji zvučni i muzički jezik nego što smo navikli u Zapadnom svetu.
Kako je došlo do toga da se usudite da na svoj način promenite i modifikujete klasičan instrument kao što je klavir… i zašto ste to učinili? – Ja i moj prijatelj Halldor Eldjarn proveli smo dve godine razvijajući Stratus. U suštini to je softver koji kontroliše dva generativna klavira koja samostalno sviraju, a kojima ja upravljam svirajući treći klavir. Uspeli smo u vreme kad sam započeo rad albumu na “re: member”. Stratus, i ceo ovaj album zaista su stvoreni kao najveći “blok za pisanje” koji sam ikada imao. Morao sam da pronađem način da nešto poznato, kao što se klavir, učinim da se ponovo oseća novo i uzbudljivo. To vas primorava da razmišljate drugačije i smišljate nove ideje.
Kakav osećaj želite da zadrži publika u sebi kada izađe da vašeg koncerta? – Radost i inspiraciju za stvaranje nečeg novog i drugačijeg.
Niški bend Voodoo objavio je novi singl i spot za autosku pesmu “Washed Away”.
Pesma je snimljena u FatCat studiju u Nišu, pod produkcijskom palicom Rodoljuba Avramovića, a spot na lokaciji stare autobuske stanice Niš Ekspresa. U realizaciji spota učestvovali su Jovan Ćirić i Milan Nestorović Nestor koji je radio video editing, ali on ne bi bio isti bez prepoznatljivog pečata koji je u njemu svojim llesom ostavila Miljana Stanojević.
Nikola Ćirić, koji napisao tekst za ovu numeru, kaže:
– U suštini pesma govori o individui koja ima problema sa upoznavanjem samog sebe kao osobe i svoje svrhe, uprkos tome kako se to odražava na njegov život i ljude u njegovoj okolini. Naravno, on ne shvata i ne vidi kako u stvari loše utiče na sebe i sebi drage osobe. Zato u pesmi postoje segmenti gde se “oni” njemu obraćaju sa namerom da mu pomognu, ali u tome ne uspevaju. Jedan od stihova u pemi je “Dont run away” što i treba da bude glavna poruka pesme. Ovo je samo jedan deo mog života, odnosno našeg benda i ova pesma nam je doslovno tačka na sve sto nam se izdešavalo kroz jedan period.
[accordion title=’Voodoo su…’]
Voodoo/Photo: Voodoo press promo
Nikola Ćirić (vokal), Lazar Miladinović (gitara), Veljko Grujić (bas gitara), Petar Milisavljević (ritam gitara) i Lazar Krmpot (bubnjevi)[/accordion]
Proces rada na pesmi i spotu trajao je nekoliko meseci, s namerom da se bend predstavi što bolje i ozbiljnije niškoj publici, ali i publici koja ih prati u drugim gradovima u Srbiji. Bend postoji od 2015. godine i do sada iza sebe ima jedan EP sa tri pesme, pod nazivom “Subject zero” i jedan samostalni album “Braindead”, na kojem se nalazi osam pesama.
Voodoo ovim singlom ne najavljuje novi album, barem ne za sada, ali planira da ubuduće svaki novi singl isprati i spotom. Žele da se, pre svega, sto vise aktiviraju kada je reč o živim svirkama i rade na promociji singla, a prva promocija zakazana je za 29. novembar u klubu Black stage u Nišu, s pocetkom od 21:30. Kao gosti, nastupiće veoma mladi niški bend Helium.
Beogradski bend Vivrel održaće koncert u subotu, 16. novembra u Knap Clubu, na kome će promovisati novo studijsko izdanje.
Virvel na krilima novog singla “U svet” kao i tek objavljenog albuma “Žena sa bradom, patuljak, idiot”, zaokružuje važan period oblikovan kroz uspone i padove, kroz realnost i vreme – čime će ispuniti pun krug svoje priče i krenuti u novu avanturu.
“Žena sa bradom, patuljak, idiot” je nešto što se sluša kao jedinstvena priča između psihodelije i mantre, eksperimenta i improvizacije prateći kompletan puls oko svakog člana sastava.
Virvel su: Tijana Drobac (glas i bas), Dejan Drobac (gitara), Zoran Stojičić (gitara), Dušan Mančić Golmajer (bubanj) i Vladimir Ljubinković (klavijature).
Svirka počinje oko 22:00 časa, a ulaznice po ceni od 400 dinara (pretprodaja) možete da kupite u Yugovinylu. Na dan koncerta, na vratima kluba, ulaznica će koštati 600 dinara. Sa đackom knjižicom 200 dinara.
“Vraćanje Džejmsa Dina iz mrtvih” naljutilo je mnoge poštovaoce lika i dela davno preminulog filmskog glumca, a sad su još više razjareni jer ista firma želi da “vrati još nekadašnjih zvezda Holivuda”.
Džejms Din/Photo: Pixabay
Nedavno formirana firma Worldwide XR planira da digitalna ljudska bića ubaci u tradicionalne filmove uvećane virtualne stvarnosti.
Ova firma već poseduje prava na više od 400 javnih ličnosti – glumaca, glumica, sportista itd. Među poznatima koji mogu biti na njenom radaru su Bert Rejnolds, Maja Anđelou, Beti Pejdž, pa čak i Lu Gerig.
Bert Rejnolds/Photo: facebook
– Influenseri će doći i otići, ali legende nikad ne umiru – rekao je direktor firme, Travis Klojd.
Međutim, mnogi poštovaoci sveta filma s ovim planom nisu saglasni i kažu da “legende zapravo umiru, i da je zato važno sačuvati njihovo nasleđe”. Oni napominju i da je posmatranje “digitalnog uljeza koji bi trebalo da nas ubedi da je živi Bert Rejnolds, ne samo zastrašujuće, već predstavlja i nepoštovanje prema dotičnoj osobi”.
Klojd ističe da mu je jasno da će ova praksa naljutiti pojedine ljude, ali takođe smatra da je ovakav poduhvat bio neizbežan. Iz firme navode i da će svaku ličnost predstaviti “s poštovanjem”.
Protivnici tvrde i da ova firma posthumno forsira glumca u projekat koji nikad nije prihvatio.
Filmski producent i dvostruki dobitnik Oskara Branko Lustig preminuo je danas u Zagrebu u 87. godini. Lustig je nagrade Oskar dobio za filmove “Šindlerova lista” 1993. godine i “Gladijator” 2000. godine.
Rođen je u Osijeku, a zbog jevrejskog porekla tokom Drugog svetskog rata je bio zarobljenik logora Aušvic i Bergen-Belzen.
Njegovo iskustvo iz logora ugrađeno je u “Šindlerovu listu”, film Stivena Spilberga, kojem je pomogao da uverljivo prikaže mučne scene iz koncentracionih logora.
– Moj broj je A3317. Dalek je put od Aušvica do ove pozornice. Umirući ljudi su mi ostavili u amanet da, ako preživim, pričam kako je bilo – rekao je Lustig 1993. godine nakon što je nagrađen Oskarom kao najbolji producent za film “Šindlerova lista”.
Među filmovima na kojima je radio ističu se “Limeni doboš” Folkera Šlendorfa iz 1979. i “Sofijin izbor” Alana Pakule iz 1982.
Lustig se 1988. odselio u Ameriku, tokom karijere blisko je sarađivao sa Stivenom Spilbergom i Ridlijem Skotom, a producirao je veliki broj priznatih i nagrađivanih filmova kao što su “Pad crnog jastreba”, “Hanibal”, “Kraljevstvo nebesko”, “Američki gangster”…
Pre 10 godina Lustig se vratio u Hrvatsku, gde je bio predsednik Festivala tolerancije – Festivala jevrejskog filma.
Ove je godine proglašen počasnim građaninom Zagreba za izuzetan doprinos promovisanju vrednosti demokratskog društva, filmske umetnosti i kulture razumevanja među različitima.
Singlom “Svečanie bele košulje”, Srđan Gojković Gile i Magic Bush najavljuju album pod nazivom “Retko svirane pesme”.
Na jedinstvenom koncertu koji su Gile & Magic Bush održali u Domu omladine Beograda u martu 2018. godine izvedene su pesme Električnog orgazma koje nisu izvođene uživo. Ili jesu, ali vrlo retko.
Zahvaljujući izdavačkoj kući Odličan hrčak i SOKOJ-u, koji je ovu ideju podržao, live verzije pesama kojih je publika bila željna ostaće ovekovečene na albumu “Retko svirane pesme”.
Gile i Magic Bush/Photo: AleX
Iako nije praksa da prvi singl bude pesma koja zatvara album, ova verzija “Svečanih belih košulja” sublimira emocije koje su se preplitale među članovima benda i brojnom publikom na koncertu, pa su se od 21. numere sa albuma Gile & Magic Bush opredelili baš za nju.
Na live izdanju “Retko svirane pesme” pored pesama Električnog orgazma nalaze se i kompozicije iz Giletove solo karijere, pesme koje je radio za filmove “Kako je propao rokenrol” i “Crni bombarder”, kao i ostvarenja proizišla iz saradnje sa Vladom Divljanom, kome je album i posvećen.
Izdanje “Retko svirane pesme” dostupno je na CD-u i na digitalnim platformama, a naći će se i na vinilu početkom sledeće godine.
Gile & Magic Bush live album promovisaće u sredu, 20. novembra u Sprat baru (Cetinjska 15) sa početkom u 13:00 časova.
Kragujevački akademski orkestar akordeonista pod vođstvom dirigenta Predraga Kostovića održaće koncert 24. novembra u velikoj dvorani Kolarčeve zadužbine u Beogradu, na kome će im specijalni gost biti proslavljeni gitarista Vlatko Stefanovski.
– Ovo će biti naš drugi nastup u srpskom hramu muzike i trudili smo se da ove godine predstavimo programom koji neće biti “toliko akademski”. Spremili smo program koji karakteriše opus Vlatka, ali i nešto na šta publika nije spremna i možda ne bi očekivala da čuje od njega – kaže Kostović.
Vlatko Stefanovski/ Photo: Teodora Ćirić
Akordeonisti će na koncertu izvoditi kompozicije pisane za solo orkestar, dok će im se Stefanovski pridružiti u izvođenju dve tradicionalne makedonske pesme, zatim muzici Enija Morikonea iz filma “Cinema Paradiso”, kao i u veoma atraktivnom “Duplom koncertu za gitaru i bandoneon” (drugi stav Milonga), što Kostović ističe kao “nešto što na ovim prostorima nije imalo priliku da se čuje”.
– Dan pre Kolarca, ovaj naš koncert sa Stefanovskim moći će da čuje i publika u Kragujevcu. Zato pozivam i Kragujevčane i Beograđane da dođu da čuju naš i Vlatkov pokušaj da spojimo nespojivo – kaže Kostović.
Kragujevački akademski orkestar akordeonista, od osnivanja 2018. godine pod okriljem Muzičkog centra Kragujevac, promoviše muziku za harmoniku i nastavlja višegodišnju tradiciju umetnika koje je iznedrila jedna od najprestižnijih škola harmonike u svetu.
Koncert počinje u 20:00 časova, a ulaznice za beogradski koncert možete da kupite na blagajni Kolarca po cenama 800, 1000 i 1200 dinara.
Kanadski thrash metalci Annihilator nastupili su 11. novembra u Hali 6 Novosadskog sajma. Njihov drugi dolazak u Srbiju (prvi koncert održali su u DOB-u 2015) bio je u okviru “A Tour for the Demented 2019” turneje na kojoj promovišu aktuelni, 16. studijski album pod nazivom “For the Demented” (Neverland Music/Silver Lining Music).
Kao predgrupa Annihilatoru nastupio je američki rock/metal trio – Archer Nation.
Bili smo na koncertu, a ovoga puta se u ulozi novinarke našla Selena Simić, bubnjarka benda Nemesis.
Archer Nation/ Photo: AleX
Od trenutka kad sam ušla u halu 6 Novosadskog sajma, osetila sam divnu energiju zajedništva i zbog toga bih htela da se zahvalim organizatorima koncerta – MM Concerts, koji svojom upornošću i entuzijazmom, nama koji volimo ekstreman zvuk, omogućavaju da se povremeno nalazimo u tom “paralelnom univerzumu” kome pripadamo.
Koncert je otvorio mladi kalifornijski bend Archer Nation. Iako ih je samo trojica u bendu, svakom pesmom su sve više osvajali publiku.
Archer Nation/ Photo: AleX
Pevač i gitarista, Dylan Rose, oduševio me je svojim vokalnim deonicama i ekspresijom, bend je generalno savršeno vladao scenom, a bubnjar je sve vreme svirao sa neverovatnom količinom energije. Posle završetka njihovog natupa koji je dobrano zagrejao publiku, usledila je kratka pauza, a onda je i ono malo praznog prostora pri dnu hale krenulo da se popunjava.
Annihilator se popeo na binu i koncert je otvorio pesmom “Betrayed”. Od tog trenutka počela je neka vrsta magijskog rituala u kojem smo svi učestvovali.
Sledeća pesma bila je “King of the kill” i delovalo je kao da je veče doseglo vrhunac, jer su svi oduševljeno pevali sa Jeffom, ali se takav intenzitet koncerta održao do samog kraja.
Annihilator/ Photo: AleX
U pauzama između pesama Jeff je zbijao šale, ali i nekoliko puta predstavio svog novog bubnjara Fabia, mladog Italijana, koje se odlično snašao u ovoj ulozi.
S obzirom na to da je sve ovo radio sa neverovatnom dozom šarma, svaka govorancija između pesama naišla je na dobre reakcije publike koja je sa oduševljenjem pozdravila pominjanje koncerta održanog 2015. godine u Domu omladine Beograda.
Posle pesme “Phantasmagoria” svetla su se ugasila, a cela hala je odzvanjala povicima “We want more”, nakon čega je Annihilator izašao na bis i odsvirao “Burns Like a Buzzsaw Blade”, “W.T.Y.D.” i “Alison Hell” kao završnicu koncerta.
