Badi Gajh – How Blues Is That?/Photo: Lyndon French
Badi Gaj, legendarni bluz gitarista koji ima 88 godina, ove godine je imao zapaženo gostovanje u filmu “Sinners”, akcionom horor blokbasteru reditelja Rajana Kuglera i višeslojnom kulturnom eseju o vampirima koji upadaju u speakeasy (tajni bar) u doba Džim Krou zakona na američkom jugu.
Posle svog velikog filmskog trenutka, Gaj je najavio novi album “Ain’t Done With The Blues”, koji bi trebalo da izađe ovog leta, baš na njegov 89. rođendan.
– Ovaj album govori o tome gde sam bio, gde idem, i od koga sam sve naučio – kaže Gaj. – …Muddy, Wolf, Walter, Sonny Boy, BB… mogao bih ovako unedogled. Pre nego što su nas napustili, znali su mi da kažu: ‘Čoveče, ako me nadživiš, samo nastavi da čuvaš bluz’ i ja pokušavam da održim to obećanje. Sad više ne mogu da dignem nogu kao nekad, niti da skačem sa bine kao u dvadesetim i tridesetim, ali daću vam sve što imam – dokle god imam.
“Ain’t Done With The Blues” dolazi kao nastavak njegovog albuma iz 2022. godine, “The Blues Don’t Lie”. Na novom albumu gostuju Blind Boys Of Alabama, Piter Frempton, Kriston “Kingfish” Ingram, Džo Bonamasa, i — na vodećem singlu “How Blues Is That?” – Džo Volš.
Kragujevački bend Fraktal će na otvaranju Arsenal festa premijerno predstaviti kompoziciju “Vreteno (Biska 8)” čiji je autor muzike legendarni gitarista Radomir Mihailović Točak.
Ali, kako je zapravo došlo do ove saradnje i kako je legendarni gitarista odlučio da ovaj muzički biser pokloni svojim sugrađanima iz Fraktala? Priča ide ovako…
“Biska 8”, kao muzička tema, nastala je još davne 1975. godine, kada joj je prvi put gospodin Radomir Mihailović Točak raspisao note i udahnuo život. Od samog početka stvaranja ovog dela, Radomir je bio nadahnut i inspirisan baroknom muzikom, a tokom celog procesa stvaranja neprestano je čuo horske glasove. Urezano u sećanje iz detinjstva, kada je sa ocem odlazio na horska izvođenja — koja je organizovao i kojima je dirigovao upravo njegov otac, Risto Mihailović – Radomir je postavio sebi jedan osnovni uslov: “Biska 8” mora da sadrži i horsko pevanje.
Godinama nakon nastanka ovog muzičkog dela, u više navrata Smak je pokušavao da zaokruži celu priču. Međutim, tekst koji je napisao Boro Horvat vremenom je izgubljen. Radomir se i dalje seća prvih stihova: “Na obali reke raste krst, mirno cveta les moj”.
I tako su se iz godine u godinu nizali Smakovi hitovi, ali “Biska 8” je čekala – sačuvana na polici starog Radomirovog ormara. Sve do dana kada su se sreli Radomir i Fraktal.
Za saradnju R.M. Točka i Fraktala najzaslužnija je njegova rođena sestra, Ljubica Mijailović. Naime, Ljubica je imala priliku da uživo čuje Aleksandru Rikanović kako peva u Evergreen klubu u Čačku. Nakon što je preslušala autorska dela Fraktala, rodila se ideja da bi bilo vrlo korisno da se Fraktal upozna sa Radomirom i porazgovara o eventualnoj saradnji.
– Radomir je, po savetu sestre, preslušao sve Fraktalove autorske pesme, ali, kako sam kaže, i temeljno istražio ceo bend. Na naše veliko iznenađenje, organizovao je sastanak u svom studiju u Beogradu. Prema njegovim rečima, najviše mu se dopalo to što Fraktal čine amateri – ali iskreni ljudi koji muziku stvaraju iz ljubavi, a ne iz pohlepe za novcem. To, kako kaže, čuje se i u njihovoj muzici – otkrivaju članovi benda i dodaju:
– Nakon što je objasnio da je ceo svoj život posvetio bendu Smak da ne želi da svira s drugim bendovima, iznenadio nas je rečima: “Ali želim da vam poklonim jednu moju pesmu koju sa Smakom nikada nisam snimio ni izdao, a to je “Biska 8”.
Motiv je, po svemu sudeći, ponovo bila ljubav. Tu melodiju Radomir je svirao gotovo svakodnevno svih 50 godina otkako ju je stvorio. U nju su zaljubljene i sve tri njegove ćerke. Čak kaže da bi svakoj ženi koja bi je slušala dok je svira – suza orosila lice.
– Uzbuđeni zbog poklona i časti koju nam je ukazao čovek koji je “prva gitara čitavog Balkana”, otišli smo kući srećni. Već sutradan, sreći je došao kraj – čekali su nas težak zadatak i ogromna odgovornost – nastavlja bend.
Mesec dana kasnije, Ivan Ristić donosi tekst pod nazivom: “Vreteno (Biska 8)”. Još dvadesetak dana kasnije, Fraktal uspeva da zaokruži priču aranžmanom, specifičnim ritmičkim prelomima i solo deonicom Petra Radivojevića, Točkovog učenika iz 90-ih.
Pesma je poslata Radomiru na odobrenje. Usledio je trenutak istine i njegov komentar:
“Pročitao sam prvo tekst; lepa je ideja, vuče pre svega u arhaičnu sadašnjost – da tako kažem – u zaboravljeno biće kome valjda pripadamo. Mislim da bi se to mnogima dopalo baš zato što dolazi iz srca zemlje. Onda sam poslušao demo sa probe i dopalo mi se. Numera ima lepu ‘facu’, što je važno prilikom prvog kontakta sa izvođačem”.
Fraktal – Vreteno Biska 8, vizual
Stihove je napisao Ivan Ristić, basista Fraktala, inspirisan informacijama sakupljenim tokom tog prvog susreta sa Radomirom. O samoj pesmi se tog dana razgovaralo vrlo malo, ali je Rade, umesto toga, raspirivao razne filozofije o životu, ljubavi, snovima i muzici.
U tekstu se koristi dvostruka metafora koja se reflektuje u ogledalu – s jedne strane stoje Radomirove pesme po policama ormana, a s druge bend Fraktal. U oba entiteta krišom tinja želja da se probude. Jedina instanca koja odlučuje o krajnjem ishodu jeste vreteno sna, koje u ovom slučaju simbolizuje sam Radomir Mihailović Točak.
Pored te dve metafore, kao slika pojma “vreteno”, postoji i očigledna, namerna konotacija u kojoj vidimo Radomira kako levom rukom namotava predivo, a desnom tka po gitari.
Ubrzo nakon svih događaja, Fraktal dobija poziv da nastupi na Arsenal festu, a Radomir je rekao:
– Idealna prilika za premijerno izvođenje i objavljivanje ‘Vretena (Biske 8)’.
Poštovani, Obaveštavamo vas da će 26.06.2025. jubilarni 15. Arsenal Fest otvoriti bend FRAKTAL na Garden stage-u u 19 časova. U svom repertoaru FRAKTAL će PREMIJERNO izvesti kompoziciju “VRETENO (Biska 8)”, čiji je autor muzike legendarni gospodin Radomir Mihailović Točak. Aranžman za ovu pesmu kreirali su svi članovi benda, dok je tekst napisao Ivan Ristić, osnivač i vođa Fraktala. U izvođenju će učestvovati i hor Prve kragujevačke gimnazije, kojim diriguje prof. Suzana Jevtović. Aranžman za hor su radili: Radomir Mihailović Točak, prof. Jelena Magleševa, kompozitor Marko Matović i Ivan Ristić. Na ovom nastupu, kao gost na klavijaturama, sviraće prof. Marija Mihailović, ćerka R.M. Točka. Veoma smo zahvalni i ponosni na ceo projekat! Puno pozdrava, Vaš FRAKTAL
I ovde priči nije kraj. Nakon Arsenal festa, planira se i studijsko snimanje numere “Vreteno (Biska 8)”.
Muzička legenda Erika Badu objavila je ovog marta da radi na svom prvom albumu posle 15 godina.
Projekat, koji će biti zvanični nastavak albuma “New Amerykah Part Two (Return Of The Ankh)” iz 2010. godine, a ujedno i njen prvi duži projekat od mikstejpa iz 2015. “But You Caint Use My Phone”, u potpunosti je produciran od strane The Alchemista.
Singl je svemirska kolaž-kompozicija isprekidanih tonova gudača, blagog šuštanja vinila i kosmičke bas linije. Vokali legendarne pevačice spiralno se vrte oko hipnotišućeg bita. “I can’t even lie/ You’re the only that’s on my mind/ And I can’t wait to see you after school/ Follow me and we gon break the rules”, peva Badu u delu ove numere.
Tridesetšestogodišnja kantri zvezda Kejsi Masgrejvs objavila je na Instagramu da je morala da odloži koncert zakazan za nedelju u Nešvilu, jer je slomila rebro.
“Dakle, u Meksiku sam sa prokleto slomljenim rebrom”, napisala je Masgrejvs.
“Ali sam jako pala na zadnji lijevi dio grudnog koša i slomila šesto rebro. Ovo sra*je nije šala. Mnogo me boli i izuzetno je teško da uradim BILO ŠTA. Ali se snalazim i dobro se brinu o meni”, napisala je Kejsi i dodala:
“Ali bukvalno nema druge opcije. Žao mi je zbog neprijatnosti i otkazivanja”, napisala je Kejsi.
Public Enemy su objavili svoj prvi singl posle pet godina — protestnu pesmu koju su napisali i snimili zajedno sa studentskim kolektivom.
Neposredni prihodi od jesme objavljene u čast Dana oslobođenja (Juneteenth) biće usmereni Fondu za ljudska prava Koalicije za crnačku muziku (Black Music Action Coalition) i neprofitnoj organizaciji protiv oružanog nasilja Everytown, navodi se u saopštenju za javnost.
– Užasno je to što se dešava trenutno širom sveta, a naročito ovde. Mrzim to. Ali imam glas i platformu i još uvek se borimo protiv sistema i za pozitivne promene, sve ove godine unazad.
Chuck D je dodao:
– Oružano nasilje nije normalno ponašanje, ali se dešava toliko dugo da je postalo normalizovano. Moramo da ga tretiramo kao bolest i epidemiju kakva jeste.
Public Enemy su trenutno na turneji. Njihov poslednji album bio je “What You Gonna Do When the Grid Goes Down” iz 2020. godine.
18. jula nastupiće i na Ušću u Beogradu, kao zagrevanje za Guns N’ Roses.
Bend Trnje i kamenje objavio je singl pod nazivom “Reč” u saradnji sa Ivanom Boškovićem nekadašnjim frontmenom benda Organizam, danas poznat kao Kosmogenit.
Trnje i kamenje predstavlja životni put, sa svim nedaćama koje on nosi ali sa verom i nadom u dobro. Na tome se baziraju tekstovi i muzika koja je pretežno stoner rock žanr.
Bend je nastao na temeljima drugarstva, jedinstva i od akustičnog dua je narastao do petočlane lokomotive koja za sobom ostavlja brdo praznih flaša i zujanje u ušima. Sličan muzički ukus vezuje sve članove, ali ono što bend čini jačim jeste autentičnost, koju svako nosi.
– Na našim nastupima težimo da stvorimo pozitivnu energiju kroz zajedništvo i dobar provod. Rock ‘n’ roll u najčistijem obliku. Kao inspiraciju bismo naveli grčku stoner scenu, bendove klasičnog roka, kao i hrpu domaćih i regionalnih bendova kao što su, Sharks Snakes and Planes, KKN, Bjesovi, Burning Leaf, Larska, Organizam, Goblini, MORT i mnogi drugi – kažu iz benda i dodaju:
Trnje i Kamenje, press photo
– Do sada smo imali priliku da nastupimo na različitim festivalima i manifestacijama (Distrikt Fest, Zemun Fest, Uskršnji Rok Maraton, KC Šabac, Kuglaš, Jugošped) sa bendovima kao što su Rihter, Bagremov Med, Scream and Dive, Rulja Inc, Midgard, Kerber, Short Reports, Artan Lili…
Članovi benda Trnje i kamenje su – Miloš Marjanović (Deda) vokal, Ivan Kulezić (Kuler) bas gitara i prateći vokal, Mihailo Ković (Drkovic) bubnjevi, Mitar Tošković (Malmsteen) gitara i Nemanja Trninić (Trna) gitara.
Mladi britanski glumac Damson Idris u filmu “F1” igra Džoša Pirsa, talentovanog i ambicioznog vozača Formule 1, koji uz Sonijevu pomoć, (lik koji igra Bred Pit), uči šta znači boriti se na stazi i u životu.
– Grešiš ako misliš da sam samo zahvalni klinac, koji će da se klanja matorcu – izgovara Džoš Soniju u filmu.
Tenzija koja se oseća u njihovom odnosu tokom celog filma ujedno je okosnica ovog ostvarenja.
Ipak, iza kamera mladi britanski glumac gajio je veliko strahopoštovanje prema Bredu Pitu, međutim na snimanju često nije sve išlo glatko, pa mu se čak desilo da nehotično pljune u lice upravo Pitu, navodi 24sedam.
– Veoma je zabavno raditi sa njim. On je divno ljudsko biće i sjajan glumac. U jednoj sceni morao sam da vičem na njega, da mu se unesem u lice. To je bila najvažnija scena za mene i bio sam jako nervozan – ispričao je glumac u jednoj TV emisiji, a onda objasnio šta se desilo.
– Za vreme pauze između snimanja, pljunuo sam ga u lice. Bilo je sasvim slučajno. Bila je to scena puna besa.
Damson Idris i Bred Pit, F1 promo
Dok je gledao kako “pljuvačka leti ka Bredu” koji je u tom trenutku bio potpuno šokiran, kroz glavu mu je prolazila misao:
– Upravo sam pljunuo Breda Pita u lice. Sad ću izgubiti posao.
Ipak, posao nije izgubio, a Pit, iako pomalo šokiran, ostao je profesionalan i nastavio snimanje scene.
Idris se prisetio trenutka kada je bio veoma blizu da upozna Pita, pre nego što je ušao u Holivud.
– Radio sam u Liceum teatru u Londonu. Bio sam redar i radio sam taj posao jer sam želio da posmatram glumce. Da učim i da upijam sve kao sunđer. I jednog dana Pit je došao da gleda predstavu, a ja sam bio na poslu. Istrčao sam i pomislio: O, moj Bože, Bred Pit je ovde. Ali nisam uspeo da ga “uhvatim”. Video sam samo plavu kosu, farmerke i neke smeđe čizme kako izlaze kroz vrata. Rekao sam: ““Jednog dana ću raditi s njim” – ispričao je Idris.
Ispostavilo se da mu se ta želja ispunila mnogo kasnije i to u filmu “F1” čija je premijera zakazana za 25. jun.
Jedan od najpopularnijih domaćih pop-rok bendova, Ničim izazvan po prvi put će izvesti skoro sve pesme sa novog albuma “Ipak svetlo“, na velikom koncertu 5. jula, u sali Amerikana Doma omladine, u završnici premijernog izdanja Beogradskog rok festivala.
Veliki koncertni nastupi grupe Ničim izazvan uvek su događaji za pamćenje, jer je u pitanju sastav koji već godinama slovi za sinonim vrhunske zabave, omiljen pre svega kod mlađe publike. I oni nešto stariji rado ih slušaju, prepoznajući u njima autentične nastavljače najboljeg jugoslovenskog pop-rok zvuka, pod uticajem beogradske i zagrebačke pop škole iz osamdesetih godina prošlog veka, od Bajage do grupe Film. Zato nije čudo što se tokom prethodne decenije grupa Ničim izazvan nametnula kao novi pop fenomen širom regiona.
Ničim izazvan BRF DOB
Bend Ničim izazvan osnovan je 2011. godine u Vrbasu i do sad je objavio tri albuma: “Ničim izazvan“ (2014), “Odlaziš?“ (2015) i “Aurora“ (2018), sa mnoštvom hitova koji su ih proslavili proteklih godina. Tamo gde su drugi “skidali“ aktuelne uzore iz inostranstva, Ničim izazvan su od početka bili potpuno originalni, modernizujući ceo žanr ljubavnih pesama na našem jeziku.
Uspeli su brzo da se nametnu kao grupa koja bez konkurencije pravi najbolju novu romantičnu pop muziku ovog doba, odlično komunicirajući naročito sa generacijama rođenim posle 2000. godine. Zbog svega ovoga, godine 2017. dobili su i prestižnu međunarodnu nagradu MTV Best Adria Act, kao najbolji sastav na tržištima bivše Jugoslavije.
Karakteristični po svojoj mnogočlanosti, sa čak 9 muzičara u sadašnjoj postavi, Ničim izazvan uvek prave sjajnu atmosferu uživo, kreirajući svojim naglašeno emotivnim pesmama jedinstvenu priču: kao da će vam se baš dok ih slušate desiti neko nezaboravno ljubavno iskustvo.
Na koncertu u okviru 1. Beogradskog rok festivala, 5. jula u Domu omladine, Ničim izazvan će premijerno predstaviti svoj tek snimljeni album uživo “Ipak svetlo“, izvodeći uz nove pesme i sve svoje stare, dobro poznate hitove, od “Tebi“ i “Rekla je“ preko “Trideset“, do “Jer te više ne volim“ i aktuelnog singla “Kad krene rampampam”, na svoj jedinstven, strastven način.
Ničim izazvan foto Bernard Bodo
U susret predstojećem koncertu Bojan Gluvajić iz benda Ničim izazvan poručuje:
– Nakon rada na novom albumu, boravka u studiju i bavljenja postprodukcijom, tek sada počinjemo sa živim nastupima i letnjim koncertima. Nastup u Domu omladine, u okviru Beogradskog rok festivala je jedna odlična provera svega onog što smo uradili, a isto tako i provera ponovnog susreta sa publikom. Da vidimo kako se mi osećamo i kako se publika oseća.
Beogradski rok festival je jedna odlična ideja, jako lepo uklopljeni bendovi. Beograd zaslužuje jedan festival kojem komercijalni deo nije primaran, već je dobra prilika ljudima da čuju kvalitetne bendove i kvalitetne svirke.
Podsećamo, premijerno izdanje Beogradskog rok festivala održava se 4. i 5. jula u organizaciji Doma omladine Beograda, a publici će se predstaviti 8 izvanrednih bendova.
Prvog dana u sali Amerikana nastupiće alternativni heroji Kanda kodža i Nebojša, koji promovišu vinilno reizdanje legendarnog albuma “Prekidi stvarnosti“, kao i naš najbolji bluz bend Texas Flood, koji predstavlja svoj upravo objavljeni album “Live at Dom omladine“. U Klubu DOB slušaćemo strejt bluzere Monday Blues Band i hard-bluz sastav Cotton Pickers, koji će, pored dobro poznatih numera sa prvog albuma, publici premijejerno izvesti i pesme sa novog projekta “Pickin’ Out Strong“. Drugog festivalskog dana, pored benda Ničim izazvan, u Amerikani će svirati I naš najdugovečniji rege sastav – Del Arno Band. Zajedno sa Nemanjom Kojićem – Hornsman Coyoteom, predstaviće premijerno zajedničku ploču “Iznova počinjem“. Kojot će imati i samostalni nastup u Klubu DOB, gde će posetioci moći da čuju i izvanrednu mladu kantautorku i gitaristkinju Nataleé.
BRF 2025.
Program je koncipiran tako da publika može čuti sva četiri benda tokom jedne večeri, a Zidić i holovi DOB će takođe biti mesta za druženje uz poseban muzički i video program, kao i prateće sadržaje.
Ulaznice su u prodaji na svim eFinity prodajnim mestima i onlajn. Cena dnevne ulaznice (4 koncerta) je 2.000 dinara. Dostupna je i ograničena količina kompleta (2 dana, 8 koncerata) čija pretprodajna cena iznosi 3.500 dinara.
Limitirana edicija obuhvata 10 limenki čaja, koje je Ozi popio, a zatim su ponovo zatvorene i sada čuvaju njegove biološke tragove, za šta god da poželite da ih iskoristite.
– Možete da ih držite kao ukras, konzumirate ostatke DNK-a, ili – jednog dana – klonirate Princa tame – kažu iz PR tima Liquid Death.
– Klonirajte me, kopiladi! – a kompanija je dodala da je Princ Tame potpisao svaku limenku.
Oni dodaju da, kada tehnologija i zakon to omoguće, fanovi će potencijalno moći da koriste Ozijev DNK kako bi uživali u njegovom prisustvu stotinama godina.
Ozi Ozborn, 76-godišnja legenda Black Sabbatha, nastupiće sledećeg meseca u rodnom Birmingemu na svom poslednjem koncertu, a čini se da ni njegovo povlačenje sa scene neće proći bez – apsolutnog šoua.
Legendarni američki rock muzičar Bruce Springstien (75) najavio je izuzetno ambiciozan projekat: projekat nazvan “Tracks II: The Lost Albums”, koji donosi čak sedam ranije neobjavljenih albuma, snimljenih tokom više decenija, od 1983. do 2018. godine.
Box-set izlazi 27. juna 2025., u formi sedamnaest CD-ja (ili devet vinila), a sadrži 83 kompletne, remasterizovane numerе, od kojih 74 do sada nikada nisu bile javno objavljene.
– “The Lost Albums” je stigao do faze miksanja… Sviram ovu muziku sebi i bliskim prijateljima godinama. Drago mi je što ćete konačno i vi moći da je čujete – rekao je The Boss.
Brus Springstin -Tracks II: The Lost Albums, screenshot
Svaka od sedam arhivskih kolekcija ima svoj stil i atmosferu:
“LA Garage Sessions ’83” – minimalne, lo-fi demo snimke nastale između “Nebraska” i “Born in the USA”
“Streets of Philadelphia Sessions” – sintetizatori i drum-loop eksperiment iz ranih 90-ih, inspirisan hitom iz filma Philadelphia
“Faithless” – soundtrack za nikada nesnimljeni film
“Somewhere North of Nashville” – country-fuzija s pedal steel zvucima
“Inyo” – “border tales”, mešavina akustičnih narativa i mariači uticaja
“Twilight Hours” – orkestralni, noir-pop album u stilu Berta Bakaraka i Roja Orbisona.
“Perfect World” – E Street Band zvuk, poput live-atmosfere velikih arena; jedna numera “Rain In The River” već objavljena kao najava.
Luksuzno izdanje i “best of” verzija
Izdanje dolazi u luksuznom pakovanju povezano platnenom koricom, sa knjigom od 100 stranica koja sadrži retke fotografije i tekstove esejiste Erika Flanigana, uz uvodnu reč samog Springstina . Za one koji žele sažetiju verziju, u ponudi je i 20-numerna kompilacija ‘Lost and Found’, koja će biti objavljena istog dana.
Springstin je objasnio da je tok pandemije omogućio završetak i finalizaciju materijala iz arhiva . Odbacio je kritike da je imao “izgubljeni period”:
– Stvarno sam radio sve vreme – rekao je u promotivnom videu
“Tracks II” je nastavak svojevrsne “Leak-proof” politike koju je sledio nakon izdanja prvog box-seta “Tracks” (1998), a planirani su i dalji projekti: ‘Tracks III’ u naredne tri godine, kao i novi studio album za 2026.
Ovo je monumentalno otkriće ne samo za fanove – sedam kompletnih albuma, ekskluzivno i luksuzno izdanje, ali i važan umetnički dokument nastao tokom 35 godina Springstinove karijere. To nije samo muzika – to je vremeplov kroz njegove kreativne puteve koje su bile zatvorene do sada.
