Naslovna Blog Stranica 106

Počinje 79. Kanski festival, tri srpska filma u selekcijama najznačajnijeg festivala na svetu

Sedamdeset deveto izdanje Filmskog festivala u Kanu počinje danas i traje do 23. maja. Tokom narednih dana, Kroazetom i čuvenim crvenim tepihom prodefilovaće neka od najvećih imena svetske kinematografije, a među autorima i filmskim ekipama koje ove godine stižu u Kan naći će se i imena savremene srpske filmske scene.

Srbija će ove godine imati predstavnike u čak tri festivalske selekcije –  od glavnog takmičarskog programa kratkog filma i studentske selekcije La Cinef, do prestižnog nezavisnog programa ACID, što ovogodišnje izdanje Kana čini posebno važnim za domaću kinematografiju. Reč je o jednom od najupečatljivijih prisustava Srbije na Kanskom festivalu u poslednjih nekoliko decenija.

PREKO PRAGA – fotografija iz filma_foto Fakultet dramskih umetnosti

U zvaničnoj selekciji Kana nalaze se kratki film “Niko ništa nije rekao” rediteljke Tamare Todorović, koji će biti prikazan u glavnom takmičarskom programu kratkog filma, kao i film “Preko praga” rediteljke Tare Gajović, selektovan za La Cinef program, namenjen najboljim studentskim filmovima iz celog sveta. Ovim selekcijama Tamara Todorović i Tara Gajović postale su prve srpske rediteljke koje su sa svojim filmovima uvrštene u program Kanskog festivala.

Kadar iz filma Niko ništa nije rekao_foto Naked

Pored toga, dugometražni film “Obećani prostori” autora Ivana Markovića imaće svetsku premijeru u okviru ACID programa.

Film “Niko ništa nije rekao” nastao je kao koprodukcija Srbije, Francuske, Slovenije i Hrvatske, u produkciji kuće NAKED (Čarna Vučinić), dok je “Preko praga” diplomski film Tare Gajović realizovan u produkciji Fakulteta dramskih umetnosti u Beogradu, pod mentorstvom profesora Srdana Golubovića.

Film “Niko ništa nije rekao” prati jedno uobičajeno veče glavne junakinje Katarine, čiju svakodnevicu prekida poziv zbog kojeg mora da se suoči sa posledicama naizgled bezazlene igre u kojoj je učestvovala njena ćerka. Film će imati premijeru 22. maja.

Niko ništa nije rekao_autor postera David Gašo

Govoreći o odlasku u Kan, Tamara Todorović ističe da za nju učešće u zvaničnom programu festivala predstavlja ostvarenje sna, ali i veliku profesionalnu odgovornost.

– Kanski festival je za mene oduvek bio mesto rezervisano za velika autorska imena, nešto što deluje daleko i gotovo nedostižno. Istovremeno, ovakav uspeh na samom početku karijere donosi i određenu vrstu pritiska, ali se nadam da će otvoriti nove mogućnosti za dalji rad i nove filmove – izjavila je Todorović.

Tamara Todorović_foto Mladen Teofilović

Sa druge strane, film “Preko praga” prati dvoje tinejdžera koji, nakon saznanja da očekuju dete, odlučuju da ga zadrže, dok ih tokom dana sopstvene svadbe običaji i očekivanja okoline postepeno počinju da guše. Premijera filma zakazana je za 20. maj.

Preko praga_autor postera Vanja Vujin

Tara Gajović kaže da odlazak u Kan za nju predstavlja mešavinu uzbuđenja, potvrde i još uvek nestvarnog osećaja.

– Kanski festival je dugo bio nešto što sam mislila da ću posmatrati samo sa distance. Ovo iskustvo za mene predstavlja veliku priliku, ali mislim da ću tek nakon festivala i svih ljudi koje ću tamo upoznati moći zaista da razumem šta ono profesionalno znači – rekla je Gajović.

Tara Gajović foto Vanja Vujin

Dugometražni film “Obećani prostori” Ivana Markovića kombinuje igrane i dokumentarne elemente, a nastao je kao koprodukcija Francuske, Nemačke, Srbije i Kambodže. Nakon višegodišnjeg razvoja, film je sniman upravo u Kambodži, gde je i smeštena njegova radnja.

Radnja filma prati zajednicu radnika koji žive u jednoj od brojnih nedovršenih višespratnica, dok se u luksuzni apartman unutar ogromnog zatvorenog kompleksa useljava prva stanarka, koja ubrzo počinje da oseća izolaciju i otuđenost.

Obećani prostori_Autor postera Andrej Julher

Svetska premijera filma zakazana je za 18. maj u okviru programa ACID na Kanskom festivalu – paralelne selekcije posvećene nezavisnom i autorskom filmu, u kojoj naslove biraju sami filmski autori, članovi udruženja ACID.

Ivan Marković kaže da je vest o selekciji dočekao sa velikim uzbuđenjem i olakšanjem nakon dugogodišnjeg rada na filmu.

– Prvo sam pozvao svoje najbliže saradnike. Posle mnogo godina rada, energije i zajedničkog ulaganja, svima nam mnogo znači što će film imati priliku da bude prikazan na tako važnom mestu i pred međunarodnom publikom – izjavio je Marković.

Ivan Marković_foto Katharina Hauke

Režiju, scenario i montažu filma potpisuje Ivan Marković, koji je ujedno i direktor fotografije zajedno sa Katharinom Hauke. Na scenariju je sarađivala Tanja Šljivar, dok produkciju potpisuju Jasmina Sijerčić (Bocalupo films), Žofi Lili Kovač (Fiskultura films), Jelena Radenković (Big time production) i Daniel Mattes (Anti-Archive).

Noć u kojoj je sijao Beograd Vlade Divljana…

Muzika Vlade Divljana je vanremenska – premostila je svaki generacijski jaz. Različite generacije je razumeju i to dokazuju sada već tradicionalno svakog 10. maja na velikom beogradskom koncertu koji sa posebnim pijetetom i pažnjom priprema Vladina Nevladina organizacija.

Prateći bend Vlade Divljana je i 10. 5. 2026. godine koncertom “Samo jednu ljubav imam” proslavio Vladin rođendan u rasprodatoj svečanoj sali MTS dvorane.

Koncert Samo jednu ljubav imam/Photo: Nemanja Đorđević

Od stidljivih smešaka do suza u očima; od horskog pevanja do intimnog zviždukanja; od veselog plesa do romantičnog ljuljuškanja… publika je pratila svaki takt Nevladine organizacije, svaki stih i svaki ton.

– Danas je Vladin rođendan. Mislim da bi bio ponosan što ove pesme žive na ovaj način – rekla je Ana Đurić Konstrakta, specijalna gošća beogradskog koncerta održanog pod sloganom “Samo jednu ljubav imam”.

Koncert Samo jednu ljubav imam/Photo: Nemanja Đorđević

Ali nije bila i jedina gošća. Bilo je tu i 40 mališana, dečaka i devojčica iz DF hora predvođenog Bojanom Vunturišević, koji su pesmu “Gde si sad, Cica Maco” oživeli na sasvim nov način, nevin i neodoljiv, bekrajno šarmanatan – na način koji vraća na priču o univerzalnosti umetnosti Vlade Divljana i na njegov popkulturni značaj.

Koncert Samo jednu ljubav imam/Photo: Nemanja Đorđević

A Vladini drugari, Zdenko Kolar, Saša Šandorov, Boris Bunjac i Marko Milivojević, upotpunjeni Damjanom Dašićem i Markom Ćalićem – Vladina Nevladina organizacija, čini sve da se vatra ne ugasi. Konstrakta je ovaj sastav NVO nazvala “profesorima”. Reklo bi se da se publika gromoglasno složila sa time.

Koncert Samo jednu ljubav imam/Photo: Nemanja Đorđević

I dok se “Radostan dan” smenjivao sa “Nemom”, “Kenozoik” sa “Plastikom” i “Maršal” sa “Patuljcima”, dok su se “Iza osmeha” kroz “Nebesku temu” tražile plamene zore omiljenih “Maljčika”, iz MTS dvorane je zasvetleo ceo Beograd. Vladin Beograd. Zasvetleće i Zagreb već 22. maja kada će Nevladina organizacija nastupiti u Tvornici kulture.

Koncert Samo jednu ljubav imam/Photo: Nemanja Đorđević

Kulturni centar u Čačku od danas nosi ime po legendarnom Bori Đorđeviću

Čačak se odužio legendi rok muzike, Bori Čorbi, koji je uvek sa ponosom isticao da je rođen u u tom gradu. Kulturni centar u ovom gradu ubuduće će nositi ime upravo po njemu, pa će zvanični naziv ove ustanove kulture biti Kulturni centar “Bora Đorđević” Čačak.

Ova odluka koju su građani prihvatili sa oduševljenjem doneta je na predlog Komisije za utvrđivanje naziva ulica i institucija, a saglasnost za to dala je i supruga frontmena Riblje čorbe.

Kulturni centar Bora Đorđević, Čačak/Photo: RINA

Dok je živeo u Čačku, Bora Đorđević stanovao je u jednoj od zgrada u strogom centru grada, u blizini Gradskog parka i uvek se sa ponosom predstavljao kao Čačanin.

Čačak odlučio: Kulturni centar poneće ime Bore Đorđevića, a park kod železničke stanice zvaće se po Sonji Savić

Još kao mladić sa drugarima je osnovao bend koji se zvao Hermelini, a nakon toga je pevao i svirao u bendovima Dečaci sa Morave, Vesnici ljubavi, Safiri i Čačanski plemići. U bendu Poslednji ostatak romantičnog sveta svirao je i pevao sa Radomirom Mihajlovićem Točkom. Ono što se prepričava kao urbana legenda jeste da su se tri godine finansirali tako što su pljačkali bogate kuće, te tim novcem  kupovali instrumente. Kada su ih uhvatili prebačeni su u istražni zatvor, a posle toga Bora je izbačen iz gimnazije, a sud je doneo odluku da ga oslobodi pod određenim uslovima. Kako bi ga sklonili od lošeg društva, Borini roditelji su 1970. godine odlučili da se presele u Beograd.

Iako je iz čačanske Gimnazije izbačen, a školavanje nastavio u V beogradskoj Gimnaziji a zatim i na Pravnom fakultetu pseban pečat u Borinom životu ostavio je upravo rodni grad i ta srednja škola u kojoj je napisao i svoje prve stihove.

HL/Izvor: RINA

Zoe Kida predstavila najavni singl za novi album “Cosmic delivery”

Posle EP-a “Žena dete” kantautorka Zoe Kida objavavila je singl pod nazivom “Cosmic delivery” kojim najavljuje istoimeno studijsko izdanje.

Muziku i tekst napisala je Zoe Kida, a aranžman i produkciju Andrija Gavrilović A.N.D.R. Video rad za “Cosmic Delivery“ koji potpisuje Zoe Kida, nastao je kao prirodan nastavak lične simbolike koji pesma nosi.

“Cosmic Delivery” je album koji spaja r’n’b, soul, pop, elektroniku i diskretne hip hop i bluz uticaje u savremen zvuk. Tematski se bavi poverenjem u intuiciju, unutrašnji tok i ličnu promenu, kroz ideju da smo deo šireg sistema u kojem se stvari slažu kada im damo prostor.

Zoe Kida/ Photo: Miša Obradović

– “Cosmic Delivery” za mene predstavlja zbir svega što sam kroz godine stvarala, osećala i učila — album u kojem su se iskustvo, energija, zrelost i promišljanje prirodno spojili u jednu celinu. Doživljavam ga kao svoju najzaokruženiju autorsku fazu do sada, ali i kao krunu dosadašnjeg puta. Ovo je album koji govori o mom odnosu prema životu, ljudima, promenama i svetu koji nas okružuje. To je način na koji danas vidim stvarnost — sa više poverenja, slobode, svesti i prostora za intuiciju – izjavila je Zoe Kida i dodala:

– Kroz album se smenjuju ljubavne, angažovane, introspektivne i lagane, letnje pesme, pa je upravo ta raznolikost jedna od njegovih važnih karakteristika. Nisam se vodila trendovima, već sam želela da ostanem bliska sebi i svom senzibilitetu, uz potrebu da zvuk prirodno raste zajedno sa mnom. Posebno mi je važna saradnja sa Ivanom Mirkovićem Bambijem i Andrijom Gavrilovićem  A.N.D.R. koji su potpuno razumeli moj izraz i dodatno ga obogatili svojim talentom, znanjem i osećajem za savremen zvuk. Zajedno smo pronašli balans između nečeg novog i svežeg, a da pritom nije izgubljeno ono što je moj autorski potpis.

Na albumu aranžmane i produkciju potpisuju Andrija Gavrilović A.N.D.R. i Ivan Bambi Mirković, dok su muzika i tekst autorski rad Zoe Kide.

Posle prvog singla 22. maja će biti objavljena numera “Bolje sutra“ kao druga pesma koji dalje uvodi u priču albuma. “Cosmic Delivery“ i „Bolje sutra“ čine diptih povezan istim refrenom, ali kroz dve različite tematske i emotivne linije koje zajedno grade širu celinu.

Bran Dejlor potvrdio: Novi Mastodon album je završen, bio je užasno težak za pravljenje…

Bubnjar i pevač benda Mastodon, Bran Dejlor, potvrdio je da je dugo očekivani deveti studijski album benda završen. Biće to prvo izdanje grupe bez suosnivača i gitariste Brenta Hajndsa, koji je napustio bend u martu 2025. godine, a pet meseci kasnije poginuo u saobraćajnoj nesreći na motociklu.

U razgovoru za BLABBERMOUTH.NET, Dejlor je rekao da je proces nastanka albuma bio izuzetno emotivan i težak za bend.

– Veoma smo uzbuđeni zbog albuma. Bio je to težak album za pravljenje. Bio je to veoma emotivan period za nas. Izgubio sam majku, prošli smo kroz sav taj haos sa Brentom, a onda je i on preminuo. Bilo je teško. Sve je to u muzici i pesmama – rekao je Dejlor.

On je dodao da bend već dugo čuva materijal i da su osnove albuma nastale još pre dve godine.

Brent Hinds, osnivač i bivši gitarista Mastodona, stradao u saobraćajnoj nesreći

Na pitanje da li se na novom albumu nalaze bilo kakvi doprinosi Brenta Hajndsa, Dejlor je rekao da ih nema.

– To su sve nove stvari. Pred kraj je, nažalost, bilo teško naterati ga da dođe u prostoriju za probe. Bio je zainteresovan za druge stvari, što je bilo u redu. Bio je slobodan duh. Želeo je da vozi motor i ide gde ga vetar odnese. Nažalost, to nije bilo u pravcu prostorije za probe i rada na rifovima – izjavio je Dejlor.

Prema navodima policije Atlante, Brent Hajnds je poginuo 20. avgusta 2025. godine nakon što je, vozeći motocikl “Harley-Davidson”, udario u SUV vozilo koje je skretalo ulevo. Istraga je pokazala da se muzičar kretao brzinom između 100 i 110 kilometara na sat, što je bilo gotovo duplo više od dozvoljene brzine na mestu nesreće.

Mastodon odali počast Brentu Hindsu na koncertu na Aljasci: Bili smo braća do kraja…

Bend Mastodon je u martu 2025. objavio da su se oni i Hajnds “sporazumno razišli” nakon 25 godina zajedničkog rada. Tokom četvrt veka ista postava benda snimila je osam studijskih albuma, od “Remission” iz 2002. do poslednjeg izdanja “Hushed And Grim” iz 2021. godine.

Mastodon u junu ponovo u Zagrebu

Hajndsa je na turnejama zamenio gitarista Nik Džonston, koji će se, prema dostupnim informacijama, pojaviti i na novom albumu benda.

Ne moraju gitare uvek da pršte… Rulja Inc. objavila spot za pesmu “Dah”

Bend Rulja Inc. predstavio je novi spot za pesmu “Dah”, koji je istovremeno objavljen na YouTube kanalima benda i izdavačke kuće Multimedia Music.

Numera se nalazi na izdanju “Izmešane kože” (Multimedia Music, 2024) i predstavlja jedno od najupečatljivijih ostvarenja benda do sada.

“Dah” je ujedno i osmi spot sa albuma “Izmešane kože”, čime Rulja Inc. nastavlja retko viđenu praksu da gotovo čitavo izdanje dobije i svoju vizuelnu formu.

Spot je sniman u avgustu 2024. godine u Centru za kulturu Lazarevac, a za kompletnu realizaciju i direktor fotografije bio je zadužen Milan Savić Dexter, dugogodišnji saradnik i prijatelj benda. Snimanje pesme i kompletnu produkciju potpisuje Boris Šurlan, dok se kao gošća na numeri pojavljuje Dejana Garčević, vokal lazarevačkog heavy metal sastava Claymorean.

Rulja Inc. vraća instrumentale na velika vrata… Eksplozija “Raskršća 2”

Bend ističe da je upravo rad na pesmama poput “Dah” i “Bistre vode” otvorio proctor za drugačiji pristup stvaranju muzike.

– Do sada smo često pokušavali da slušaocima približimo tematiku naših pesama, ali verujemo da je lepota muzike i tekstova upravo u tome da ih svako tumači na svoj način. Nekada ni sami ne možemo do kraja da objasnimo odakle neka pesma dolazi, jer su one uglavnom dar koji se pojavi niotkuda – poručuje bend.

Članovi sastava dodaju da su njihove pesme proizvod emocija i iskustava koje dugo nose u sebi, a koje vremenom dobijaju svoj oblik kroz muziku i tekst.

– Shvatili smo da glasne gitare i urlik nisu uvek najbolji način da neka poruka dopre do ljudi. Upravo je to ono što pesmu ‘Dah’ čini posebnom – zaključuje bend.

Rulja Inc. čine Ivan Simić (vokal i gitara), Vuk Stojanović (bas gitara i prateći vokal), Marko Milutinović (gitara i prateći vokal) i Filip Todorčević (bubnjevi).

Sunshine i Eyesburn prvi put zajedno na istoj bini… Open air spektakl u New Tekstilu

Dva kultna benda domaće scene, Sunshine i Eyesburn, nastupiće po prvi put zajedno na istoj bini, na open air koncertu koji će biti održan 6. juna 2026. godine u prostoru New Tekstil (Dunavska 86) u Beogradu.

 Biće to veče susreta dva autentična muzička pravca i dve energije koje su obeležile generacije – od crossovera, hip hopa i hardcorea, do reggae, dub i metal zvuka. Koncert počinje u 21 čas, a publiku očekuje moćan live nastup i atmosfera bez kočnice.

Sunshine Eyesburn, New Textil

Sunshine već više od tri decenije predstavlja jedan od najvažnijih bendova regionalne alternative. Bend koji je osnovao Bane Bojović ostavio je neizbrisiv trag na domaćoj sceni spojem hip hopa, hardcorea, funka i rock energije, kroz pesme koje su postale soundtrack različitih generacija – od „Žakline“, „Miss J“ i „Priđi mi ti“, do novijih numera poput „Da li sam“, „Ša bilo“ i „Arija M“.

Sunshine predstavili spot “Inat” i najavili veliki koncert u Beogradu

Nedavno su objavili spot za pesmu „Inat“, još jedno izdanje sa aktuelnog albuma „Vortex“, kojim su se vratili na diskografsku scenu nakon dužeg studijskog zatišja. Album donosi prepoznatljiv spoj čvrstih rifova, hip hop ritmike i elektronskih elemenata, uz direktne i društveno angažovane tekstove.

Sa druge strane, Eyesburn već više od tri decenije važi za pionire jedinstvenog spoja hardcorea, metala, reggae i dub zvuka na domaćoj sceni. Bend je osnovan 1994. godine, predvođen Nemanjom „Kojotom“ Kojićem, a tokom godina izgradio je kultni status zahvaljujući intenzivnim nastupima i autentičnom zvuku koji je pomerao granice žanrova.

Tokom karijere, Eyesburn je nastupao širom regiona i Evrope, bio deo EXIT festivala, sarađivao sa Maxom Cavalerom i grupom Soulfly, a njihova muzika našla se i na soundtracku kultnog filma „Munje!“. Albumi poput „Fool Control“, „Solid“ i „Troops of Light“ dodatno su učvrstili njihov status jednog od najvažnijih alternativnih bendova sa ovih prostora.

Eyesburn/Photo: MArko Ristić

Mnogi pamte i njihov nastup kao predgrupe na čuvenom koncertu Sunshinea u Hali sportova, a činjenica da je Nemanja „Kojot“ Kojić svojevremeno bio i član Sunshinea ovom susretu na istoj bini daje dodatnu težinu i simboliku.

Eyesburn objavio novi spot… pogledajte “Renegade”

Susret Sunshinea i Eyesburna na istoj bini predstavlja jedinstvenu priliku za publiku da na jednom mestu doživi sudar različitih stilova, generacija i energija koje su oblikovale domaću alternativnu scenu.

Oda metalu i Iron Maidenu – Rainmaker sa specijalnim gostima oduševio publiku u Hangaru, Denis Straton impresioniran našim fanovima i Beogradom

Koncertom našeg najboljeg Iron Maiden tribute benda, Rainmaker, sa specijalnim gostima, završeni su “Dani Maidena” u Beogradu. Isti su počeli premijernim prikazivanjem filma “Burning Ambition” u bioskopu Cineplexx Ušće Shopping Center u četvrtak 7.maja, kada je poznati britanski gitarista Denis Straton, u pratnji momaka iz Rainmakera, svečano otvorio premijeru dugo očekivanog Maiden dokumentarca.

Održana beogradska premijera dokumentarca “Iron Maiden: Burning Ambition”, Denis Straton se družio s fanovima

Ipak, pravi razlog Denisovog dolaska u prestonicu bio je nastup na jučerašnjem koncertu Rainmakera u Hangaru Luke Beograd, kojim se proslavljalo 40 godina od izlaska legendarnog albuma “Somewhere In Time”. Pored Stratona, specijalan gost bio je i basista Kris Dejl, poznat po radu sa Brusom Dikinsonom, Polom Dianom, grupom Mr.Big i drugima.

Čast da otvori ovo spektakularno veče dobila je grupa Power Surge, koju predvodi multitalentovani gitarista i autor našeg porekla, Srđan Bilić.

Power Surge by Bojan Nikolić Zvezdanac

Englesko/hrvatsko/srpski bend, predstavio se ovog puta sa dvojicom pevača, Tasosom Lazarisom i Rokom Nikolićem. Čvrstim, melodičnim hitovima i odličnom komunikacijom sa publikom, Power Surge su idealno pripremili prisutne za ono što sledi.

Roko Nikolić Power Surge by Bojan Nikolić Zvezdanac

A sledila su tri i po sata ode jednom od najvećih i najpopularnijih heavy metal bendova – Iron Maidenu. Rainmaker su napravili vrlo zahtevan koncept – da čak u 28 numera sa različitih albuma Maidena gostuju muzičari kojima najviše leže te pesme. Prvobitno su najavili samo osmoricu kolega, da bi, kako je koncert odmicao, bina postala premala za sve koji su nastupali – u pojedinim numerama sviralo je pet gitarista, dvojica basista, a vokale su preuzela trojica pevača.

Rainmaker i Stratton by Bojan Nikolić Zvezdanac

Tako je “Caught Somewhere In Time” i “The Evil That Men Do” pevao Filip Žmaher, “Alexander The Great” i “Hallowed Be Thy Name” Tasos Lazaris, “Flight Of Icarus” Roko Nikolić, “Can I Play With Madness” Aleksandar Milchev, dok je Aca Celtic bio zadužen za “Wratchild”, “Killers” i “The Clansman”, sa sve kiltom i srpskom zastavom. Pevač Rainmakera Željko Aćimović je domaćinski ustupao mikrofon kolegama, ali i pevao zajedno sa njima, menjajući kostime od numere do numere kao čuveni frontmen Maidena Brus Dikinson. Basista Nikola Kosić, po ugledu na slavnog šefa Ironsa Stiva Herisa, držao je tempo i satnicu pod kontrolom i nadgledao promenu instrumenata koji su bukvalno išli iz ruke u ruku.

Rainmaker sa srpskom zastavom foto Laki Lazarević

Ipak, najveće ovacije je ipak dobio Denis Straton, koji je prvi put nastupao u Srbiji. Vidljivo ganut višeminutnim skandiranjem svog imena, Straton je predložio publici da se vrate na sam početak Maidena i kultni istoimeni album. S neverovatnom lakoćom svirao je “Prowler”, “Remember Tomorrow”, “Transylvaniu” i “Phantom Of The Opera”, a srpski fanovi imali su ekskluzivu da čuju pesmu koju Iron Maiden nikada nije izveo uživo – “Strange World”.

Chris Dale by Laki Lazarević

Naši fanovi su se pokazali u najboljem svetlu – sve vreme su horski pevali sve numere, bodreći Rainmaker i goste i hrabro izdržali preko tri sata na nogama. Među najvatrenijima među njima bio je i naš proslavljeni košarkaš Igor Rakočević, prijatelj Denisa Stratona, koji je na koncert došao u specijalno dizajniranoj majici sa maskotom Eddijem obučenim u dres srpske košarkaške reprezentacije.

Aca Celtic sa srpskom zastavom by Bojan Nikolić Zvezdanac

Ono što je najfascinantnije u celoj priči, van odličnog koncerta i neospornog umeća svih učesnika, jeste ljubav i posvećenost muzičara i publike grupi Iron Maiden. U Hangaru su se mogle videti čak tri generacije fanova jer, kao što je naglašeno na početku “Burning Ambition” dokumentarca, “ako si fan Maidena, onda si fan jedne velike porodice”. Velika porodica je sinoć izdominirala u Hangaru. A Beograd još jednom dokazao da je svet.

“Non-Artificial”… Šesnaesto studijsko izdanje proslavljenog kontrabasiste Nenada Vasilića

Proslavljeni srpski kontrabasista i kompozitor, Nenad Vasilić, objavio je svoj 16. studijski album kao lider, pod nazivom “Non-Artificial”.

Novo izdanje izašlo je za uglednu nemačku izdavačku kuću Galileo Music i šalje snažnu umetničku poruku zasnovanu na autentičnosti i muzičkom integritetu. Ovaj album, koji je svojevrsna izjava o važnosti iskrenog stvaralaštva u savremenom digitalnom svetu, dostupan je na svim muzičkim platformama, kao i na CD-u, dok se naknadno očekuje i vinilno izdanje.

Nenad Vasilić – Non Artificial, cover

“Non-Artificial” donosi deset novih Vasilićevih autorskih kompozicija, u prepoznatljivom spoju džeza, balkanskih ritmova i elemenata klasične muzike: Seven Riff, Nostalgia, Medna, Straight to the Point, Trilerna, Bass Jam (duo bubanj i bas), Fight Song, Someone’s Waltz, UFO i Seven Drops. Svaka numera nosi posebnu atmosferu – od energičnih i ritmičnih komada do introspektivnih i emotivnih momenata.

Uz Vasilića, na albumu učestvuju vrhunski muzičari: Vuk Vasilić na pikolo basu, Samo Hude na klaviru i Fender Rhodesu, kao i Peđa Milutinović na bubnjevima. Zajedno su kreirali organski i živ zvuk, bez oslanjanja na veštačke produkcijske elemente, što je u potpunom skladu sa samim nazivom albuma.

“Ljudi nije fer“… Nenad Vasilić obradio kultnu pesmu Smaka

– Veoma sam ponosan na ovaj album, pre svega zato što donosi zvuk koji je potpuno drugačiji od svega što sam radio do sada. Imao sam potrebu da svoj izraz pomerim u novom pravcu, a čini mi se da smo upravo to i uspeli. Kombinacija piccolo basa, kontrabasa, Fender Rhodesa i klavira otvorila je jedan novi prostor unutar benda i donela posebnu boju i atmosferu celom albumu.”, ističe Nenad Vasilić i dodaje: “Posebno mi je drago što sam ovog puta okupio muzičare koji su dosta mlađi od mene. Njihova energija i svežina dali su veliki pečat muzici i doneli novu dinamiku celom kreativnom procesu. Na ovom albumu se, na neki način, susreću dve energije — mladost i iskustvo. Sa jedne strane moderna energija mladih džez muzičara, a sa druge moj muzički pristup koji razvijam već više od 25 godina. Upravo taj balans je ovom albumu dao poseban karakter.

Nenad Vasilić/ Photo: Jovan Gojković

Nenad Vasilić je aktivan na muzičkoj sceni kao jedan od najznačajnijih džez kontrabasista današnjice. Tokom skoro 30 godina života i rada u Beču, izgradio je uspešnu karijeru vrhunskog umetnika u evropskim džez krugovima, dok je istovremeno ostao jedan od najomiljenijih muzičara u rodnoj Srbiji. Njegova muzika je u stalnoj interakciji sa publikom, sa preko 50 nastupa godišnje na koncertnim scenama, festivalima i u klupskim prostorima širom Evrope. Pored stvaralaštva, Vasilić je deo svoje karijere posvetio i edukaciji – od 2020. do 2024. godine bio je redovni profesor na berlinskom Džez institutu i šef Katedre za kontrabas. Svoje autorske kompozicije, inspirisane tradicijom i savremenim izrazom, izvodi u različitim formacijama – od dua do seksteta, kao i u okviru solo nastupa.

Električni orgazam i Anica Dobra podelili fotke sa snimanja novog spota, album stiže 15. maja

Električni orgazam objavio je novi studijski album ‘U magli sjaj’ za koji upravo snima spot u režiji Mickeya Straighta.

Električni orgazam ugostio je Anicu Dobru na snimanju video spota za novi singl “Gde je Barbara sad” (feat. Anica Dobra) čija premijera je najavljena za 15. maj.

Grupa je posle osam godina od posljednje albuma “Gde smo sad” objavila novi album “U magli sjaj”, a o albumu kažu kako donosi zvuk i energiju najbližu kultnim izdanjima “Distorzija” (1986.) i “A Um Bum” (1999.), oslanjajući se na sirovu energiju, garažni rock zvuk i direktan autorski izraz.

Električni orgazam predstavlja album “U magli sjaj“ i najavljuje koncert u MTS dvorani

Album “U magli sjaj” sniman je tokom 2025. godine u studiju Klinika Petrović pod snimateljskom palicom Ivana Petrovića. Miks albuma realizovan je krajem prošle i početkom ove godine u Studiju O, dok miks potpisuje Oliver Jovanović. Producent albuma je Srđan Gojković Gile.

Električni orgazam – U magli sjaj, cover

Razlog tome je što od početka prošle godine Električni orgazam ponovno djeluje kao kvartet, nakon odlaska klavijaturista Ljubomira Đukića. Album je snimljen u postavi: Srđan Gojković Gile, Branislav Petrović Banana, Zoran Radomirović Švaba i Blagoje Nedeljković Pače.

Na albumu pored Anice Dobre gostuje više muzičara, među kojima je i Zoran Kostić Cane iz Partibrejkersa.