KOIKOI će početkom septembra prvi put krenuti na turneju po Japanu. Beogradski bend najavio je dva koncerta u Tokiju, 8. i 9. septembra, a na oba nastupa pridružiće im se DJ Txako.
Prvi koncert zakazan je za 8. septembar u tokijskom Bar Subterraneans, gde će uz KOIKOI nastupiti Caribbean Dandy i Ray?Oh…NeedA!!. Cena ulaznice je 3.000 jena.
Dan kasnije, 9. septembra, turneja se nastavlja u klubu Shibuya HOME, uz hobnob i MUSQIS. Japanska platforma GIGGS takođe vodi ovaj nastup pod nazivom “KOIKOI (Serbia) JAPAN TOUR” i potvrđuje cenu ulaza od 3.000 jena, uz dodatno piće.
KOIKOI/Photo: Nemanja Knežević
Japanski koncerti dolaze u periodu u kojem KOIKOI nastavlja intenzivnu međunarodnu aktivnost. Zvanični profil festivala Pohoda navodi da je bend, posle debitantskog albuma “Pozivi u stranu”, odsvirao više od 130 koncerata u 16 evropskih zemalja i nastupao na festivalima među kojima su Reeperbahn, Europavox, Fusion, INmusic, Exit i Arsenal Fest. Bend je 2023. bio nominovan i za Music Moves Europe Award na Eurosonicu.
KOIKOI trenutno predstavlja drugi album “O Sreći U Snovima”, objavljen 14. novembra 2025. godine. Izdanje ima deset pesama, među kojima su “Ponovo Stran”, “Ti Imaš Mir” i “Urnišu Me Šume”.
Aktuelnu postavu benda čine Marko Grabež (vokal, gitara), Emilija Đorđević (bas, vokal), Emilija Đonin (sintisajzer, vokal) i Ivan Pavlović Gizmo (bubnjevi, elektronika).
Posle japanskih koncerata KOIKOI očekuje još jedan potvrđen međunarodni nastup – bend je deo zvaničnog programa festivala Iceland Airwaves, koji će od 5. do 7. novembra biti održan u Rejkjaviku.
Bili Džoel ponovo ima 22 godine – barem na filmu. Kratki dokumentarac “1971: Billy Joel’s Lost Interview” koristi veštačku inteligenciju kako bi vizuelno rekonstruisao jedan od najranijih sačuvanih intervjua muzičara, dok je glas koji publika čuje autentičan i potiče sa originalnog snimka iz 1971. godine.
Svetska premijera 20-minutnog filma biće održana 25. septembra, na otvaranju drugog LIMEHOF Music Documentary Film Festivala u Long Island Music & Entertainment Hall of Fame u Stoni Bruk Vilidžu u Njujorku. Film je režirao i producirao Adam Rip.
Osnova dokumentarca je intervju koji je Džoel 14. decembra 1971. dao studentskoj radio-stanici WCWP, u emisiji “That’s Interesting”. Razgovor je vodio tadašnji student Ed Man, a sa Džoelom je bio i njegov tadašnji menadžer Irvin Mazur.
Intervju je nastao neposredno nakon objavljivanja Džoelovog debitantskog solo albuma “Cold Spring Harbor”. Emitovan je samo jednom, a snimak je potom više od pola veka bio praktično izgubljen. Prema rečima Ripa, reč je o najranijem poznatom snimljenom intervjuu sa Bilijem Džoelom, nastalom približno tri godine pre njegovih intervjua iz perioda “Piano Man”.
Bili Džoel/Photo: Warner Bros. Discovery, promo
Originalni zvučni zapis sačuvan je na četvrtinčnoj magnetofonskoj traci, a upravo je audio sa originalnog mastera korišćen u filmu. Veštačka inteligencija upotrebljena je za vizuelnu rekonstrukciju mladog Džoela, Mazura i Mana, odnosno za stvaranje slike razgovora za koji ne postoji originalni video-zapis.
Originalne magnetofonske trake i dalje postoje, a Rip je najavio da će biti izložene tokom festivala. Posle premijere planiran je i razgovor sa publikom u kojem će učestvovati Rip, Mazur i Man.
Direktor festivala Tom Nidam kaže da je svestan da korišćenje veštačke inteligencije u industriji zabave otvara brojna pitanja i izaziva različite stavove, ali smatra da ovaj film pokazuje kako nove tehnologije mogu da posluže za očuvanje i ponovno predstavljanje delova muzičke istorije.
– “1971: Billy Joel’s Lost Interview” omogućava publici da vidi mladog Bilija Džoela pre nego što mu je svetska slava promenila život i nadamo se da će ga ljudi doživeti sa radoznalošću i otvorenim umom – rekao je Nidam.
Sam Bili Džoel nije učestvovao u produkciji dokumentarca, što je magazinu People potvrđeno iz njegovog okruženja.
Ta činjenica privlači dodatnu pažnju jer je Rip istovremeno scenarista i producent planiranog igranog biografskog filma “Billy & Me”, koji takođe obrađuje rane godine Džoelove karijere. Taj projekat režira Džon Otman, a Džoelov predstavnik ranije je jasno saopštio da muzičar nije dao prava na svoju životnu priču niti prava na korišćenje njegove muzike i da projekat nije odobrio niti podržao.
“1971: Billy Joel’s Lost Interview”, međutim, zasniva se na stvarnom arhivskom tonskom zapisu. Dok Džoela, Mazura i Mana na ekranu rekonstruiše veštačka inteligencija, razgovor koji se čuje snimljen je tog 14. decembra 1971. godine, u trenutku kada je Džoel tek objavio svoj prvi solo album i bio još daleko od statusa svetske zvezde.
Premijerno izdanje festivala Brunch u parku, koji će 29. i 30. avgusta biti održan na Donjem gradu Kalemegdana, predstavljeno je na konferenciji za medije organizovanoj tokom plovidbe Savom.
Deo atmosfere koja publiku očekuje narednog vikenda najavio je S.A.R.S., koji je zasvirao na brodu tokom plovidbe ka Kalemegdanu. Bend ove godine obeležava 20 godina postojanja, a jubilej će proslaviti i nastupom na Brunchu u parku.
Brunch u parku, promocija/Photo: Andreja Mitić
– Kada smo počinjali, nismo mogli da znamo da ćemo dvadeset godina kasnije i dalje svirati, putovati i imati priliku da naše pesme delimo sa ljudima. Najlepše u svemu tome je što iste pesme svaki put dobiju neki novi život kada ih publika zapeva zajedno sa nama. Zato mi je posebno drago što smo imali priliku da na ovaj način najavimo proslavu našeg jubileja i što ćemo 20 godina S.A.R.S.-a proslaviti baš na Donjem gradu Kalemegdana, koji je uvek bio mesto rezervisano za dobru svirku – rekao je frontmen Žarko Kovačević.
Na konferenciji su bili i članovi grupe Kanda, Kodža i Nebojša, predvođeni Oliverom Nektarijevićem. KKN će nastupiti na glavnoj bini festivala, a u Beograd dolaze sa novim EP izdanjem “Što pre”.
– Nama je uvek najzanimljivije kada postoji neki prostor u kome možemo da sviramo, a da ljudi nisu došli samo da stoje ispred bine i čekaju kraj koncerta. Ovde mi se dopada što postoji mogućnost da se ljudi kreću, sede, pričaju, jedu, piju, sretnu nekoga koga nisu videli sto godina, a onda u nekom trenutku zajedno pevaju. To mi deluje kao prilično dobar način da se provede dan. A ako uz to KKN uspe da nekome popravi raspoloženje – eto, mi smo svoje završili – rekao je Nektarijević.
Iza ideje Brunch u parku stoji Vanja Maslov, pokretač i osnivač Belgrade Beer Festa, a festival je zamišljen kao drugačiji koncept gradskog okupljanja, sa muzikom, gastronomijom, umetnošću i programima namenjenim različitim generacijama. Razvoju projekta pridružio se i Zoran Vulović Vule, vlasnik koncertne agencije Long Play.
– Od početka nam je bilo važno da koncertno iskustvo bude drugačije – da možete da budete blizu bine, da sednete, razgovarate sa prijateljima, dovedete decu, probate nešto novo, plešete ili jednostavno uživate u atmosferi – izjavila je PR festivala Ljiljana Vukotić.
Brunch u parku, promocija/Photo: Andreja Mitić
Brunch u parku imaće šest tematskih zona, tri bine i više od deset sati programa dnevno.
Na glavnoj bini nastupiće Darko Rundek uz Novosadski Big Bend i dirigenta Ivana Ilića, S.A.R.S., Kanda, Kodža i Nebojša, Zoster, Mostar Sevdah Reunion i Marko Louis.
Poseban program namenjen je porodicama. My Family zona biće otvorena oba dana od 12 do 17 časova, a program obuhvata predstave, koncerte, radionice, naučne eksperimente, mađioničarske trikove, sport, druženje sa životinjama i druge aktivnosti.
Brunch u parku, promocija/Photo: Andreja Mitić
Među najavljenim sadržajima su sportski poligon “Survajzveri”, javni časovi Baletskog studija “Princeza”, Koki retriver i njegovi dresirani prijatelji, rock’n’roll koncert benda (Ne)normalni, scenski performans “Stranice u pokretu”, Magic Show sa životinjama i “Eksplodirajuća otkrića” Milana Popovića.
Art & Mix District spojiće street art, domaći dizajn, kreativne radionice, miksologiju i dnevne žurke. Na Vibe Stage-u nastupiće Floki & Gox, Hajde Da, DJ Iron, DJ Groowyman, Kaizen i Gužva, dok će posetioci moći da učestvuju u oslikavanju patika i platna, izradi zajedničkog festivalskog grafita, kao i tattoo i face painting programima.
Brunch u parku, promocija/Photo: Andreja Mitić
Shade & Social Hub zamišljen je kao prostor za druženje, dok će Beer Garden funkcionisati kao veliki pub na otvorenom, sa zajedničkim stolovima, igrama i prostorom za okupljanje.
Brunch u parku biće održan 29. i 30. avgusta na Donjem gradu Kalemegdana, a ulaznice su dostupne preko platforme Tickets.rs i na prodajnim mestima Ticket Visiona.
Rock ove godine nema svoju kategoriju na MTV Video Music Awards. Među objavljenim nominacijama za VMA 2026 nema Best Rock, kategorije koja je u različitim oblicima bila deo ove dodele još od 1989. godine. Pitchfork je potvrdio da su iz ovogodišnjeg spiska kategorija izostavljene Best Rock i Best Group.
Za sada nema zvaničnog objašnjenja zbog čega je rock izostavljen. Loudwire je kontaktirao predstavnike kompanije Paramount, u čijem je vlasništvu MTV, a upit je primljen, ali obrazloženje odluke nije dato. Zbog toga u ovom trenutku nije moguće tvrditi da je Best Rock trajno ukinut – sigurno je samo da te kategorije nema među nominacijama za 2026. godinu.
Rock kategorija uvedena je na MTV VMA 1989. godine pod nazivom Best Heavy Metal Video. Od 1990. do 1995. nosila je naziv Best Metal/Hard Rock Video, 1996. Best Hard Rock Video, a od 1997. postala je Best Rock Video. Kada je MTV 2017. iz naziva žanrovskih kategorija izbacio reč “Video”, ostala je jednostavno Best Rock.
Tokom više od tri i po decenije među dobitnicima rock priznanja bili su Guns N’ Roses, Aerosmith, Metallica, Korn, Limp Bizkit, Pearl Jam i Linkin Park.
Još prošle godine Best Rock bio je regularni deo MTV VMA. Nagradu za 2025. osvojio je Coldplay za “All My Love”, a u konkurenciji su bili i Evanescence sa “Afterlife”, Green Day sa “One Eyed Bastard”, Leni Kravic sa “Honey”, Linkin Park sa “The Emptiness Machine” i twenty one pilots sa “The Contract”. Zvanična MTV lista dobitnika potvrđuje da je Coldplay bio poslednji dobitnik nagrade Best Rock.
Kategorija Best Alternative, međutim, ostaje deo ovogodišnje dodele. Za nagradu su nominovani Geese sa “Taxes”, mgk i Fred Darst sa “FIX UR FACE”, Noa Kahan sa “The Great Divide”, Olivija Rodrigo sa “the cure”, SOMBR sa “Homewrecker”, Tame Impala sa “Dracula” i twenty one pilots sa “Drag Path”.
MTV Video Music Awards ustanovljen je 1984. godine, a rock je svoju posebnu žanrovsku kategoriju dobio pet godina kasnije. Njeno odsustvo 2026. tako prekida niz koji je trajao od 1989. godine.
Ovogodišnja dodela MTV Video Music Awards biće održana 27. septembra u Los Anđelesu, uz direktan prenos na CBS-u i MTV-ju i striming na Paramount+. Madona predvodi nominacije sa 11, dok Tejlor Svift ima devet.
Internacionalni muzički projekat Omama, autora i muzičara Zorana Cerara Cekija, predstavlja novi singl “Energija srca”, potpisan kao saradnja sa Canetom i Antonom.
Gostujući vokal u pesmi peva Zoran Kostić Cane, dok je u najavi singla kao gost naveden Nebojša Antonijević Anton, dugogodišnja okosnica Partibrejkersa.
“Energija srca” je treća najava debitantskog albuma Omame “Ljudi anđeli”, posle singlova “Majka Srbija” i “Gnezdo”. Digitalno izdanje Mascom Recordsa potvrđuje da su prethodno objavljene numere “Majka Srbija” i “Gnezdo (za Čavketa)”.
Album “Ljudi anđeli” biće objavljen u septembru i sadržaće 12 pesama.
Prema najavi projekta, album povezuje različite generacije i muzičke scene, od zvuka šezdesetih do elektronskih i eksperimentalnih formi, a kroz pesme se provlače teme zajedništva, tolerancije i savremenog društva.
Van Gogh će četiri decenije karijere obeležiti i u Zagrebu, koncertom koji je zakazan za subotu, 19. septembar, u klubu Boogaloo. Kao posebni gosti nastupiće riječka grupa Grad, koja takođe ove godine obeležava četiri decenije na sceni.
Datum i mesto koncerta potvrđeni su i u aktuelnom programu Boogalooa i prodajnom sistemu Entrio. Vrata kluba biće otvorena u 20 časova, Grad počinje nastup u 20.30, dok je izlazak Van Gogha na binu najavljen za 21.30.
Van Gogh je osnovan u januaru 1986. godine u Beogradu, a istoimeni debitantski album objavljen je krajem te godine. Na njemu su bile, između ostalih, pesme “Tragovi prošlosti”, “Tvoj smeh” i “Menjam se”. Posle prve faze rada bend se razišao, a Zvonimir Đukić Đule je tokom pauze svirao sa riječkim Fitom, sa kojim je učestvovao u snimanju njihovog debitantskog albuma “Uz rijeku”, kao i sa Ekatarinom Velikom, učestvujući u radu na albumu “Samo par godina za nas”.
Van Gogh je obnovio rad 1990, najpre singlom “Gubiš me”, a naredne godine objavljen je album “Svet je moj”. Na njemu su gostovali Milan Mladenović i Margita Stefanović iz Ekatarine Velike, Zoran Švaba Radomirović iz Električnog Orgazma i Tanja Jovićević. Sa tog albuma dolazi i “Neko te ima”, jedna od najpoznatijih pesama grupe.
Usledili su “Strast” 1993, “Hodi” 1996. i “Opasan ples” 1999. godine. Početkom novog milenijuma objavljeno je koncertno izdanje “Happy New Ear”, a zatim 2002. i šesti studijski album “DrUnder”, na kojem je bend svom rok zvuku dodao elemente elektronike. Zvanična diskografija Van Gogha “Happy New Ear” datira u 2001. godinu.
U junu 2003. Van Gogh je prvi put održao samostalni koncert na stadionu Tašmajdan, predstavljajući “DrUnder”, a godinu kasnije, 15. juna 2004, nastupio je kao predgrupa Metallici na stadionu Partizana u Beogradu.
Album “Kolo” objavljen je 2006, a “Lavirint” 2009. godine. Usledila je CD/DVD kompilacija “Total” 2011, dok je deveti studijski album “Neumeren u svemu” stigao 2013. Van Gogh je 2014. drugi put osvojio MTV Best Adria Act nagradu, nakon prvog trijumfa 2007. godine.
Godine 2016. objavljena je studijska kompilacija “Ako stanemo, gubimo sve”, a tri godine kasnije deseti studijski album “More bez obala”. Zvanična diskografija benda upravo “More bez obala” vodi kao deseti studijski album.
Četrdeset godina od osnivanja Van Gogh obeležava uz novi materijal. Bend je već objavio singlove “Lud i sam”, “Do poslednjeg daha” i “Za planetu S.O.S.”, koji su najavljeni kao deo budućeg, jedanaestog studijskog albuma. Njegovo objavljivanje planirano je za kraj 2026. godine.
– Naše muzičko putovanje započeli smo 1986. godine pesmom “Tragovi prošlosti”. “Puls” srca je 1998. godine rekao “Ako stanemo – gubimo sve”, a 2026. godine, četrdeset godina kasnije, nastavljamo let na krilima novog zvuka, “Do poslednjeg daha”. Energija mladih ljudi na našim koncertima budi nadu, otkrivanje njihove posvećenosti za nas je poseban nivo umetnosti – kaže Đule u najavi zagrebačkog koncerta.
Na listi “Rock Express Top 100 jugoslovenskih rock pesama svih vremena”, objavljenoj 2000. godine, našle su se tri pesme Van Gogha: “Neko te ima” na šestom, “Klatno” na 40. i “Mama” na 52. mestu. Jedanaest godina kasnije slušaoci Radija Beograd 202 uvrstili su “Neko te ima” među 60 pesama izabranih povodom šest decenija PGP-RTB/PGP-RTS.
Grad/Photo: Petar Kurcshner
Posebni gosti večeri, Grad, nastali su u Rijeci 1985. godine. Prvo pojavljivanje na vinilu imali su dve godine kasnije na kompilaciji “Rijeka-Paris-Texas”, sa pesmama “Ima li nešto” i “Vodi me”. Debitantski album “Ljudi” objavili su 1991, a usledili su “America”, “Planet majmuna 1999”, “Nebo”, “Glad”, koncertni “Palach uživo”, “Ne” i, posle duže diskografske pauze, “Brdo” 2023. godine.
Grad će u Boogaloou predstaviti presek karijere, od pesama iz prve faze rada do novijeg materijala.
Do beogradskog koncerta britanskog sastava Stereo MC’s ostalo je još nekoliko dana. Bend će nastupiti 28. avgusta u OpenAir Corneru Luke Beograd, a prema najavi organizatora, za koncert je ostao još mali broj ulaznica.
Koncert organizuje produkcija Strangefear, ulaz će biti otvoren od 20 časova, dok Stereo MC’s izlaze na binu u 21 čas.
Britanski sastav, koji je tokom karijere spojio hip-hop, funk i elektroniku, u Beograd donosi pesme koje su obeležile devedesete, ali i noviji materijal kojim je ostao povezan sa savremenom klupskom scenom.
Stereo MC’s su veliki međunarodni uspeh ostvarili singlom “Connected” iz 1992. godine, koji je postao Top 20 hit i naslovna numera istoimenog albuma. Album “Connected” stigao je do drugog mesta britanske liste albuma i bendu doneo dve Brit Awards nagrade – za najbolji bend i najbolji album.
Sa istog izdanja dolaze i pesme “Step It Up”, “Creation” i “Ground Level”.
Bend su osnovali prijatelji iz detinjstva Rob Berč i Nik Halam, koje je povezivala ljubav prema ranom hip-hopu, funku i elektronskoj muzici. Tokom karijere Stereo MC’s sarađivali su i radili remikse za izvođače kao što su U2, Madonna, Tricky, Dejvid Holms, The Jungle Brothers, Queen Latifah i RZA.
Pokretanjem sopstvene etikete Connected 2015. godine dodatno su se približili savremenom klupskom i afro-house zvuku, sarađujući sa imenima kao što su Adam Port, Keinemusik, Re.You, Anja Šnajder i Fred Everything.
Na koncertu 28. avgusta beogradska publika čuće “Connected” i druge poznate pesme Stereo MC’s, ali i novije numere benda koji i posle gotovo četiri decenije nastavlja da bude aktivan na koncertnoj i klupskoj sceni.
Jedan od najpoznatijih nastupa u istoriji rokenrola dobio je još 1969. godine i sasvim nezvaničnog snimatelja. Albert Gudman, tada 22-godišnji student drame na Bard koledžu, uspeo je da se nađe na samoj bini Vudstoka i kamerom zabeleži završni nastup Džimija Hendriksa.
Prema priči koja prati Gudmanove snimke, na binu se provukao zaklonjen iza prijatelja koji je nosio gitaru. Postavio je kameru i stativ iza perkusioniste Džume Sultana, nedaleko od mesta na kojem će Hendriks svirati. U gužvi na bini, okruženoj velikom filmskom ekipom, očigledno niko nije posumnjao da Gudman tu zapravo ne pripada. Sa sobom je imao samo dve video-trake na kojima je počeo da beleži nastup.
Njegovi crno-beli kadrovi danas su posebno dragoceni zbog onoga što profesionalna ekipa nije snimila. Tokom “Hear My Train A Comin'” zvanični snimatelji menjali su film i menjali položaje kamera, pa je Gudmanov materijal jedini sačuvao veći deo tog izvođenja. Experience Hendrix potvrđuje da je upravo taj snimak omogućio da “Hear My Train A Comin'” kasnije bude prvi put prikazana kao deo filma “Jimi Hendrix: Live at Woodstock – A Second Look”.
Tu, međutim, postoji važan detalj koji se u novim vestima lako izgubi: “A Second Look” nije novootkriveni film. Gudmanovi snimci javnosti su predstavljeni još 2005. godine u proširenom, dvostrukom DVD izdanju “Jimi Hendrix: Live at Woodstock”. Film kombinuje njegove crno-bele snimke sa alternativnim kolor-kadrovima profesionalne ekipe i donosi nastup u originalnom redosledu.
Povodom 57 godina od Hendriksovog nastupa na Vudstoku, “A Second Look” 18. avgusta ponovo je predstavljen publici kroz YouTube livestream. U filmu se iz drugog ugla mogu videti izvođenja pesama “Purple Haze”, “Voodoo Child (Slight Return)”, “The Star-Spangled Banner”, “Message to Love” i drugih numera iz tog seta.
Još neobičniji deo priče dogodio se posle festivala. Gudman je nekoliko dana kasnije stopirao i vozaču koji ga je povezao ispričao da je snimio Hendriksa. Ispostavilo se da čovek poznaje ljude koji su radili u kući koju je muzičar iznajmljivao u tom kraju. Gudman je potom dobio priliku da svoj snimak pokaže Hendriksu, koji mu se zahvalio nakon projekcije. Trake je zatim čuvao više od tri decenije pre nego što ih je ustupio ljudima koji su radili na Hendriksovoj arhivi.
Hendriks je na Vudstoku 18. avgusta 1969. nastupio sa proširenom postavom Gypsy Sun & Rainbows, u kojoj su bili basista Bili Koks, bubnjar Mič Mičel, gitarista Leri Li i perkusionisti Džuma Sultan i Džeri Velez.
Ta postava nije bila Band of Gypsys, kako se ponekad pogrešno navodi. Experience Hendrix precizira da je Gypsy Sun & Rainbows ubrzo rasformiran, a da je Band of Gypsys nastao tek u oktobru 1969. kao trio koji su činili Hendriks, Bili Koks i bubnjar Badi Majls.
Gudmanovi snimci danas su deo zvaničnog izdanja “Live at Woodstock”, dok “A Second Look” sadrži i “Hear My Train A Comin'”, izvođenje koje profesionalna filmska ekipa tog jutra nije uspela da zabeleži u celini.
Jedna od najslavnijih saradnji u istoriji roka ponovo se našla na Billboardovoj listi, više od četiri decenije nakon što je snimljena. “Under Pressure”, zajednička pesma grupe Queen i Dejvida Bouvija, vratila se na Hard Rock Streaming Songs i zauzela 24. mesto.
Pesma je do sada provela ukupno 210 nedelja na ovoj Billboardovoj listi, a najbolji rezultat bilo joj je deveto mesto. Kada se saberu sva pojavljivanja na različitim Billboardovim listama tokom godina, “Under Pressure” je na njima provela oko 300 nedelja.
“Under Pressure” objavljena je u oktobru 1981. godine. U Velikoj Britaniji stigla je do prvog mesta, dok se na američkoj Billboard Hot 100 listi zaustavila na 29. poziciji. Official Charts potvrđuje da je pesma bila broj jedan u Britaniji, dok Billboardovi arhivski podaci beleže njen znatno skromniji američki rezultat.
Takav plasman u SAD bio je donekle neočekivan, pošto je Queen do tada već imao dva singla koja su osvojila prvo mesto na Billboard Hot 100 – “Crazy Little Thing Called Love” i “Another One Bites the Dust”. “Under Pressure” je, međutim, tokom narednih decenija nastavila da privlači novu publiku i redovno se vraća na različite Billboardove liste.
Priča o nastanku pesme gotovo je jednako poznata kao i sama numera. Queen je početkom osamdesetih radio u Mountain Studios u Montreu, u Švajcarskoj, kada im se pridružio Bouvi. Prvobitna ideja bila je da on otpeva prateće vokale za Queenovu pesmu “Cool Cat”, ali ta saradnja nije završila na konačnoj verziji numere.
Umesto toga, Bouvi i članovi Queen počeli su da sviraju i improvizuju zajedno, a iz te studijske sesije nastala je “Under Pressure”. Zvanična biografija Dejvida Bouvija potvrđuje da je pesma napisana i snimljena sa grupom Queen u Švajcarskoj, dok su članovi benda kasnije više puta govorili o spontanom procesu njenog nastanka.
Brajan Mej opisao je kako su muzičari ulazili u studio bez unapred pripremljenih vokalnih deonica i postepeno spajali različite ideje u pesmu. Rodžer Tejlor kasnije je govorio da je Bouvi učestvovao i u oblikovanju ritmičkih detalja, uključujući karakteristične udarce i pljeskanje koji se čuju na snimku.
Bouvi se 2004. godine prisetio da je osnovni rif, koliko se sećao, već postojao, a da su potom zajedno razvijali ostatak kompozicije. Fredi Merkjuri i Bouvi osmislili su svoje vokalne melodije, dok je tekst nastajao kroz zajednički rad. Pesma je završena veoma brzo, tokom jedne studijske sesije.
Reputacija “Under Pressure” nastavila je da raste i dugo nakon prvog objavljivanja. Čitaoci magazina Rolling Stone 2014. godine izabrali su pesmu Queen i Dejvida Bouvija za najveći duet svih vremena, ispred saradnji Stivi Niks i Toma Petija, Pitera Gabrijela i Kejt Buš, Eltona Džona i Kiki Di i drugih.
Queen i Bouvi, međutim, “Under Pressure” nikada nisu izveli zajedno uživo sa Fredijem Merkjurijem. Bouvi je pesmu izveo sa preostalim članovima Queen i Eni Lenoks na koncertu posvećenom Merkjuriju na stadionu Wembley 20. aprila 1992. godine.
Dejvid Duhovni objavio je četvrti studijski album “Prince of Pieces”, koji je stigao 14. avgusta, pet godina posle prethodnog izdanja “Gestureland”. Na albumu je 13 pesama u ukupnom trajanju od 51 minuta, a izdanje potpisuje Westbound Kyd.
Albumu su prethodila tri singla. “Stay on the Train” objavljen je 27. marta, naslovna pesma “Prince of Pieces” 5. juna i “Catherine’s Wheel” 10. jula.
Na novom materijalu Duhovni nastavlja saradnju sa Kolinom Lijem, Mičelom Stjuartom i Patom Mekaskerom, muzičarima koji su uz njega još od debitantskog albuma “Hell or Highwater”. Na snimanjima su učestvovali i Kinan O’Mira, Dejvis Rouan i Seb Modak.
Duhovni je u razgovoru za Noise11 rekao da je rad na muzici za njega u velikoj meri zajednički proces i da se tokom četiri albuma odnos sa bendom menjao – od perioda u kojem su mu iskusniji muzičari pomagali da njegove ideje pretvori u aranžmane, do mnogo ravnopravnije saradnje.
– Za mene je to jedna velika saradnja – rekao je Duhovni, objašnjavajući da aranžmani nastaju u službi gruva ili emocije pesme.
Dejvid Duhovni – Prince of Pieces, cover
Naslovnu numeru “Prince of Pieces” Duhovni je napisao zajedno sa Lijem, Mekaskerom i Stjuartom, koji su ujedno i producenti pesme. Miks potpisuje Bob Pauer, dok su za mastering bili zaduženi Greg Kalbi i Stiv Faloun.
“Prince of Pieces” je nastavak diskografije koju je Duhovni započeo albumom “Hell or Highwater” 2015. godine. Usledili su “Every Third Thought” 2018. i “Gestureland” 2021. godine.
Duhovni će novi album predstaviti i na evropskoj turneji tokom oktobra. Prvi koncert zakazan je za 7. oktobar u Glazgovu, a potom slede London, Pariz, Amsterdam, Keln, Prag, Berlin, Hamburg, Eš sir Alzet i Cirih, gde je završni nastup najavljen za 21. oktobar.
