Novosadski kantautor Igor Sakach objavio je novi singl “Sećanja”.
Deveti ovogodišnji Igorov singl stiže nam sa uzbudljivim retro modernim rege rokerskim zvukom – žanr koji je već postao prepoznatljiv u njegovom opusu-
Igor Sakač je talentovani muzičar, gitarista i multiinstrumentalista iz Novog Sada. Njegova autorska muzika kombinuje različite žanrove, mahom u domenu roka i popa – stvarajući prepoznatljiv i emotivan stil.
Priznanje na domaćoj sceni je stekao kao član nekoliko afirmisanih rok sastava poput Amajlije, Uvertire i Love Huntersa, dok se u oblasti primenjene muzike izdvaja učešće u nagrađivanim predstavama Srpskog narodnog pozorišta – “Ko je ubio Dženis Džoplin?” i “Kod Večite slavine”.
Sredinom 2023. objavio je debi album “Introducing Igor Sakach” u saradnji sa producentom Filipom Vlatkovićem, predstavljajući svoj originalni autorski izraz. Ovo ostvarenje ostavlja trajni dojam na slušaoca i obećava uspešnu karijeru u nastajanju.
Sa pratećim sastavom, aktivan je promovišući svoj album prvenac, a krajem 2024. planira kompletiranje novog albuma, čiji je jedan od singlova upravo ovaj akutelni – “Sećanja”.
Reditelj Dejvid Linč je podelio novosti o svojoj dijagnozi emfizema pluća, otkrivajući da mu je sada potreban dodatni kiseonik za hodanje.
Režiseru, koji je počeo da puši sa osam godina, dijagnostikovan je emfizem 2020. godine. Od tada je vezan kući jer je to stanje u velikoj meri uticalo na njegov imuni sistem.
U razgovoru za časopis People, Linč je podelio novosti o svom stanju, rekavši da mu je potreban dodatni kiseonik. Ako uradi bilo šta naporno, uprkos tome što je prestao da puši pre dve godine, čak i šetnja u sobi, mogla bi da ga ostavi bez daha.
– Imam pozitivan stav fokusiran na samo izlečenje tela. Teško je živeti sa emfizemom. Jedva mogu da pređem preko sobe. To je kao da hodaš okolo sa plastičnom kesom oko glave – rekao je Linč.
Iako je njegovo stanje “velika cena koju treba platiti”, Linč je rekao:
– Ne kajem se. Bilo mi je važno. Želim ono što svaki zavisnik želi: da ono što volimo bude dobro za nas. Nikada nisam o tome razmišljao kao o glamuroznosti. To je bio deo života. Neki likovi bi bili pušači, baš kao u stvarnom životu.
Ki Klop sjajnu muzičku godinu zaokružuje samostalnim koncertom u zagrebačkom klubu Močvara i regionalnom mini turnejom.
Posle izvrsnih kritika debitantskog albuma, ali i nastupa na brojnim letnim festivalima po regionu i vruće svirke na rasprodanoj Brucošijadi FER-a, trio će u četvrtak, 12. decembra 2024. godine svirati “Otopljeni disko” uživo.
Ki Klop je u maju predstavio svoj debitantski album “Otopljeni disko” i vrlo brzo prirastao srcima kako publike, tako i kritike koja ga je okrunila brojnim pozitivnim i izvrsnim recenzijama, ali i horskim pevanjem na koncertima.
Pesme kao što su “Zlatan zub”, “Kali Ma”, “Topi se disko oko nas” i “S prozora” izdvojile su se kao prave plesne disko poslastice, dok ultimativni favorit “Duh u ormaru” samo na Spotifyju broji preko 33.000 preslušavanja.
Luka Žigolić, Laura Tandarić i Jakov Ramničer godinu su proveli svirajući na svim relevantnim festivalima u regionu, među kojima su se posebno istakli nastupi na najvećoj JeboTon fešti dosad u Boogaloou, Hali Galiju u AKC Attacku, EXIT festivalu u Novom Sadu, Urban Festu Osijek, kao i nastupima na letnim festivalima kao što su Velvet, Tam Tam, Mudri Brk, Zlarin Street Music Festival i Pandemonium festival. Šećer na kraju bio je nastup na glavnom stageu kultne i rasprodane Brucošijade FER-a, a nova senzacija godinu će okruniti solo koncertom u Močvari.
Pre nego što uspehe proslave u Zagrebu, Ki Klop će ponovno zajahati Balkanom. “Otopljeni disko” rasplesaće publiku na mini turneji u Srbiji i Severnoj Makedoniji.
Trio krajem novebra stiže u Niš (18. 11.), na showcase festival i konferenciju PIN u Skoplju gde će predstavljati Hrvatsku (29. 11.) kao i u beogradsku Kvaku 22 (30. 11.).
Ki Klop/Photo: Filip Kovačević
Početkom sledeće godine očekuje se i limitirano vinilno izdanje prvenca koje se već sada može prednaručiti na ovom linku.
Ulaznice za koncert u Močvari po pretprodajnoj ceni od 10 evra potražite online na platformi CoreEvent. Fizičke ulaznice bit će dostupne od utorka, 19. novembra u Dirty Old Shopu. Na dan koncerta cena ulaznice iznosiće 14 evra.
Promocija CD izdanja albuma “Drugačiji od drugih“ novosadskog benda Rok Apoteka biće održana u sredu, 20. novembra u 18:00 časova u Multimedia Music Record Store (Sremska 2).
Na promociji će govoriti muzički kritičar Branimir Bane Lokner, muzički urednik Radija 202 Nenad Kuzmić, direktor i vlasnik diskografske kuće Multimedia Music Rodoljub Stojanović i članovi benda Rok apoteka.
Rok apoteka, Moto Fest 2024/ Photo: AleX
Skoro godinu dana posle prvog albuma bend Rok Apoteka, poznat po svojoj jedinstvenoj mešavini žestokih gitarskih rifova i emotivnih tekstova, objavio je najpre digitalno, a sada i fizičko, CD izdanje drugog studijskog izdanja.
Ovaj album donosi sveže zvuke i introspektivne pesme koje odražavaju razvoj benda.
– Svaka pesma je pažljivo komponovana i nosi autentični zvuk i energiju koji su oduvek bili zaštitni znak Rok Apoteke – kazali su članovi benda Ivan Bošnjaković (vokal i gitara), Duška Jakšić (vokal), Kristina Jevtović (klavijature, prateći vokal), Nemanja Necić (bas gitara, prateći vokal), Sebastijan Šimunović (bubnjevi) i Daniel Kulišić (gitara).
Rok apoteka, Moto Fest 2024/ Photo: AleX
Na albumu “Drugačiji od drugih“ nalazi se deset pesama, a dve numere bend je snimio u saradnji sa grupama Iskaz i Srčani udar.
Rok apoteka je objavljivanje albuma najavila spotom za “Kako boli kada ćutiš“ koji možete da pogledate u nastavku…
Musicology Sessions koncertni serijal ponosno najavljuje koncert velikana japanske i svetske scene – Kyoto Jazz Massive, 29. novembra u klubu BitefArtCafe.
Predvođen Shuya Okinom i Vanesom Friman kao glavnim vokalom, Kyoto Jazz Massive je podržan moćnim zvukom benda Echoes Of A New Dawn Orchestra, šireći svoju jedinstvenu viziju od džez-fanka, broken bita do soulful hausa, kosmičkog gruva i svega što se nalazi između.
Projekat koji prkosi žanru, Kyoto Jazz Massive, koji su osnovala braća Okino, konačno se vraća na evropsku scenu posle 15 godina pauze, proslavljajući svoj 30. rođendan sa svežim materijalom i potpuno novom postavom.
Otkriven i nazvan Kyoto Jazz Massive od strane Džajlsa Pitersona ranih 90-ih, inovantni projekat braće Okino, bio je pionir japanskog klupskog džeza i krosover muzike širom sveta.
– Kada je prvi put došao u Kjoto na žurku muzičkog magazina “Straight No Chaser“, tražili smo njegov potpis i rekli mu da smo džez di-džejevi sa sedištem u Kjotu. Zatim nam je dao autogram i napisao ime – Kyoto Jazz Massive. Odmah smo odlučili da će to biti ime našeg benda – sećaju se braća Okino.
Kyoto Jazz Massive ft Vanessa Freeman & Eonardo/ Photo: Nina Cholet
Godine 1994. objavljena je njihova prva produkcija, kompilacija pod nazivom “Kyoto Jazz Massive V.A.”. No, njihov proboj se dogodio nakon što su potpisali prvi singl “Eclipse” za nemačku izdavačku kuću Compost, posle čega je 2000. godine usledio prekretnički album “Spirit Of The Sun”.
Godine 2004. formirali su Kyoto Jazz Massive Live Set sa vokalima – Vanesom Friman i Tasitom D`Mur, sa kojima su nastupali širom Evrope i Azije (od Tokio Crossover Jazz Festivala do North Sea Jazz Festivala). Posle toga, radili su brojne saradnje i remikse, kao i nekoliko EP-a, čime su stekli reputaciju izvanrednih producenata.
U međuvremenu, Shuya Okino je sledio svoj put kao priznati DJ, putujući širom sveta i producirajući niz uspešnih umetnika. Od 2015. godine, Okino je ponovo oživeo brend Kyoto Jazz Massive pod imenom Sektet i objavio dva albuma s duhovnim i džez uticajima.
Ali tek 2022. godine KJM se vratio sa drugim i dugo očekivanim albumom. Čekanje se definitivno isplatilo jer su još jednom objavili izdanje koje je ispred svog vremena i prkosi žanrovima. Sa “Message From A New Dawn”, KJM nudi vrhunsku viziju modernog, deep i džez disko podijum krosovera, uključujući elemente hausa, afrobita, soula i fanka.
Kyoto Jazz Massive ft Vanessa Freeman & Eonardo/ Photo: Nina Cholet
Shuya Okino je odgovorio na nekoliko pitanja pred premijerni nastup u Beogradu.
Zajedno sa bratom formirali ste grupu Kyoto Jazz Massive. Kako ste došao u dodir sa džezom i šta vas je inspirisalo da ga transformišete na ovaj način i učinite ga autentičnim?
– Upoznao sam se sa muzikom preko Yellow Magic Orchestra kada sam imao 11 godina. Gostujući muzičari su bili fjužn gitaristi (Masajoši Takanaka, Katsumi Vatanabe i Jošiaki Masuo) koji su pripadali fjužn džez sceni. Oni su me zainteresovali za japanske džez muzičare poput Terumasa Hina i Sadaa Vatanabea, što me je povuklo i da pustim jedinu džez ploču (A strana – Majls Dejvis, B strana – Art Blejki) koju je moj otac imao, te smo se nas dvojica zainteresovali za džez.
Svirate dosta različitih žanrova. Koji bi izdvojili kao najvažniji za vas i kako bi opisali publici svoj trenutni muzički stil? Kako bi opisali svoju muziku u nekoliko reči? Da li se razlikuje muzika koju puštate kao DJ i ona na kojoj ste angažovani kao producent?
– Džez sa soulom je vrlo važan za mene. Kada nastupam kao DJ mešam organsku i programiranu muziku. U mojoj muzici se uvek može pronaći sofisticirana progresija akorda, emotivne vokalne i instrumentalne kompozicije. Ja to nazivam muzičkim “crossoverom”. Puštam raznu muziku kao DJ. Međutim, kada produciram Kyoto Jazz Massive je više “crossover”, a Kyoto Jazz Sextet je više tradicionalni džez.
Predstojeći koncert je vaš prvi nastup uživo u Srbiji, ali znamo da ste bili u Beogradu pre desetak godina? Kakva su vam sećanja vezana za Beograd? Šta možemo da očekujemo od vašeg koncerta u BitefArtCafeu?
– Bio sam u Beogradu pre 10 godina. Mislio sam da su me ljudi zaboravili budući da je moj prvi DJ nastup bio 20 godina pre toga. Vrlo sam se iznenadio kada je publika pevala moju kaverpesmu “Still In Love”! Bilo je predivno. Tako da očekujem da će moja publika u BitefArtCafeu pevati uz Kyoto Jazz Massive sa Echoes Of A New Dawn Orchestra. KJM zajedno sa Eoandom donosi toliko energije na binu da su publici preneli vajb koji ju je učinio vrlo entuzijastičnom.
Ulaznice za koncert Kyoto Jazz Massive dostupne su na svim prodajnim mesta Ticket Visiona, kao i na sajtu tickets.rs.
Kragujevački rok sastav Istok iza objavio je dugo očekivan album “Život u bašti” u izdanju PGP RTS.
“Čvrsti rok dubokih boja”, kako je bend opisan na FB stranici, dugo je i stvarao album – pet godina.
Muziku, tekstove i aranžmane potpisuje Dragoslav Tanasković Trnda, prepoznatljiv i u globalnim okvirima kao gitarista koji je svirao sa kanadskom rok zvezdom Alanom Majls. Danas je stalno angažovan kao kompozitor u Knjaževsko-srpskom teatru.
Istok iza – Život u bašti. cover
Uz njega, koautori muzike su Duško Jovanović i Igor Despotović u jednom instrumentalu. Novi članovi Istok iza dolaze iz kragujevačkih bendova Boneyard, LUR, Riot87 i Larska.
Ovaj beskompromisni rok sastav nastao je ranih devedesetih. Prvi album “Svrha letenja” objavio je 1993. godine. “Dobar dan”, “Nensi mrak”, “Istok iza”, kao i naslovna tema i danas traju kao biseri sa kragujevačke rok scene. Bend je u međuvremenu, u izmenjenoj postavi, snimio album “Preči sin”.
Istok iza ostaje upamćen i kao učesnik “Koncerta za mir” održanog u Šumaricama 31. avgusta 1991. godine.
Najnoviji album sadrži deset pesama kratkih, britkih naslova – otvara ga “Život u bašti”, a zatvara “Ena”.
Turneja kreće na jesen 2025, 10. oktobra u Lajpcigu, njegovom rodnom gradu, a (zasad, jer biće još datuma) uključuje 20 gradova u Evropi, mahom arena. Posle Zagreba, Til turneju nastavlja u Cirihu, a 16. decembra završava u Štutgartu.
Posle njegove solo europske turneje 2023. godine, obožavaoci mogu da se nadaju gigantskim, potpuno redizajniranim koncertima. Podrška na celoj turneji biće Aesthetic Perfection, američko-austrijski elektronički muzički projekat.
Rammstein, Beograd, Ušče – 25. maj 2024./Photo: AleX
Ulaznice se mogu kupiti preko njegove službene stranice www.till-lindemann.com. Pretprodaja počinje za nekoliko dana, 18. novembra, u 16h.
Fotografija je oduvek bila dokaz stvarnosti – da li je još uvek? Od 20. novembra do 9. decembra u Beogradu se održava 12. Međunarodni festival fotografije Vizualizator pod sloganom “Re-kreacija vida: Da pogledamo fotografiju novim očima”.
Cilj festivala je da publici pruži dublje razumevanje fotografije i njenog uticaja na identitet, stavove, emocije, ponašanje, kolektivne i lične odluke, u vremenu kada vizuelni sadržaji prikazuju izmenjenu ili potpuno izmišljenu stvarnost.
Maria and Malin swimming in the river Adamselv in the middle of the night. Båtsfjord, Norway, Photo: Andrea Gjestvang www.andreagjestvang.com
Izlagači na Vizualizatoru su ugledni i nagrađivani fotografi iz šest zemalja: Italije, Sjedinjenih Američkih Država, Švajcarske, Norveške, Holandije i Portugala.
Tema festivala “Re-kreacija vida” ima dvostruko značenje.
Izložbe, radionice i panel diskusije ukazuju na kapacitet fotografije da odredi čovekovo znanje o svetu. Festival istražuje kako subjektivne asocijacije, predrasude i sećanja utiču na čitanje fotografije.
A group of Venezuelan migrants sit in the back of truck heading to the burial of a friend, another migrant who died in Riohacha, Colombia. Photo: Nicolo Filippo Rosso
Umetničke, etičke i društvene promene koje donosi uticaj veštačke inteligencije na vizuelnu kulturu zahtevaju da na fotografiju gledamo novim očima – i sa novom odgovornošću.
Festival ističe važnost vizuelne pismenosti, pozivajući na aktivan i kritički stav u činu gledanja, stvaranja i razumevanja vizuelnih sadržaja.
A man offers haircut service to his fellow migrants at the Iglesia Embajadores de Jesus (Jesus’ Ambassadors Church), an Evangelical church offering food and shelter to thousands of migrants from Haiti, Central and South America everyday. For asylum seekers, the church provides legal assistance as well. Tijuana, Mexico. April 24, 2021. Photo: Nicolo Filippo Rosso
Svečano otvaranje festivala je 20. novembra u 18 časova u Muzeju primenjenih umetnosti.
Festival će otvoriti italijanski fotograf, dobitnik World Press Photo nagrade, Nicolò Filippo Rosso, izložbom Exodus. Ova potresna vizuelna studija prikazuje izuzetno teške uslove i svakodnevne borbe migranta u Latinskoj Americi. Od 2018. godine, Rosso prati migracione rute od Venecuele, preko Kolumbije i Centralne Amerike, do Meksika i granice sa Sjedinjenim Američkim Državama, dokumentujući duboke posledice ekonomskih kriza, nasilja i političke korupcije koje razaraju društva širom kontinenta.
Photo: Mario Heller
Na programu festivala je i izložba As Strong as the War, As Soft as the Peace, američke ratne fotoreporterke i članice agencije VII, Nicole Tung. Izložba obuhvata serije radova nastale tokom rata u Ukrajini, političkih previranja u Hong Kongu i posledice ratnih razaranja u Siriji i Iraku.
Gosti festivala su i švajcarski fotograf, dobitnik Swiss Press Photo, Mario Heller i Andrea Gjestvang, norveška fotografkinja i dobitnica Sony World Photography nagrade.
Izložbe se održavaju na sledećim lokacijama: Muzej primenjene umetnosti, Galerija Nikola Radošević, Centar za kulturu Vlada Divljan, KC Grad, Kvaka 22.
Festival su podržali OEBS, British Council, ambasade Italije, Holandije, Švajcarske, Sjedinjenih Američkih Država, Kraljevine Norveške i Portugala, NS Plakat, AlmaQuattro, Radisson RED, Turistička organizacija Beograda.
Bend Lira Vega objavio je četvrti video singl pod nazivom “Novi svet” s albuma “Posledice rada 1“ (Pop Depresija, 2022) i najavio koncert u Beogradu.
Nema odmora u Lira Vega univerzumu. Dok vredno rade na finalnom miksu albuma “Posledice rada 2“, Zoja i Vlaca predstavili su nam još jedan singl sa prvog toma plesno- introspektivnog priručnika za preživljavanje, ali i pozvali sve zainteresovane na (možda) poslednji beogradski koncert ove godine.
Koncert će biti održan klubu Karmakoma u četvrtak, 21. novembra uz goste Palms Voice i grof K.T.I.
Lira Vega/ Photo: Jelena Vojinović
– Spot i pesma govore o nadi, mogućnosti stvaranja drugačijih svetova, u kojima bi solidarnost, ljubav i polet bili vodilje. Dokaz za ideju je i sam spot, urađen uz mnogo entuzijazma, ljubavi i duha saradnje – kazali su članovi benda Lira Vega.
Inicijalna ideja za spot potiče od stalnog saradnika i prijatelja benda Igora Koruge, plesača i koreografa, koji je, inspirisan porukom i energijom pesme kreirao energičan i simboličan plesni video, na koju se nadovezao spontani pokret Zoje Borovčanin.
Muziku, tekst i aranžman potpisuju članovi benda Lira Vega – Zoja Borovčanin i Vladimir Đorđević, dok na kontra-čineli gostuje Radeta Vulić.
Hor u pesmi čine Staša Plećaš, Boris Mladenović i Vladimir Đorđević, a snimana je u studiju Teslino detinjstvo. Za snimanje i produkciju je bio zadužen saradnik grupe i stalni producent/snimatelj Boris Mladenović, dok je mastering radio Radan Đorđević Rahmanee.
Snimatelji spota su Igor Koruga i Aleksandra Stratimirović, a montažer Nikola Vrzić. U spotu se pojavljuju Igor Koruga i Zoja Borovčanin, kao i specijalni gosti Aida i Tomica.
Legendarni gitarista Rolling Stonesa Kit Ričards pohvalio se na društvenim mrežama putovanjem Orient Expressom.
Sve što iz objavljenih fotografija može da se zaključi je da je putovao sa suprugom Peti Hansen i da je uživao u svakom trenutku putovanja kultnim vozom.
Nije naveo destinaciju ni relaciju, ali koju god da je odabrao, nema sumnje da ga je papremo koštalo. Jer, boravak u ovom putujućem vremeplovu, gde je, kako kažu “svaki trenutak bezvremenska priča o opuštanju i eleganciji” košta i do 15.000 evra za najluksuznije kabine. A ako je reč opetodnevnom putovanju, sa prenoćištima u hotelima na trasi, cena ide i do 60.000 evra po osobi.
Pesme kao što su “Zlatan zub”, “Kali Ma”, “Topi se disko oko nas” i “S prozora” izdvojile su se kao prave plesne disko poslastice, dok ultimativni favorit “Duh u ormaru” samo na Spotifyju broji preko 33.000 preslušavanja.
