Naslovna Blog Stranica 403

Spotify optužen za veliku prevaru… Kreiraju “ghost izvođače” kako bi smanjili isplate tantijema?

Spotify koristi “ghost artiste” kako bi minimizirao isplate tantijema, piše u novom izvještaju koji je objavio Harpers magazin.

Različite analize i izveštaji već mesecima pažljivo posmatraju Spotify u pokušaju da otkriju specifične nedostatke u isplatama tantijema, u širem kontekstu rasprava o lošem i nepravednom tretmanu muzičkih umetnika na platformi.

Najnoviji izveštaj, koji je objavila Liz Peli za Harper’s Magazine, tvrdi da Spotify koristi ghost artiste na raznim plejlistama za različita raspoloženja i žanrove, stvarajući iluziju “viralnih umetnika”. Međutim, dubljom analizom, njihove identitete nije moguće pronaći.

Šta sluša svet? Objavljena lista Spotify Wrapped za 2024. rokera ni od korova, žene dominiraju…

Iako Peli napominje da je Spotify ranije ove godine odgovorio na optužbe tvrdeći da je njihova upotreba ghost artista “kategorički netačna, bez izuzetka”, izveštaj nastavlja da posmatra mogućnost da možda nisu kreirali lažne profile, ali su ih i dalje uključivali u specifične plejliste.

Nekoliko drugih izveštaja podržalo je njene tvrdnje, uključujući analizu muzičkog pisca Dejvida Tarnera. Tarner je analizirao plejlistu “Ambient Chill” na Spotifyju i otkrio da je ista “očišćena” od “poznatih umetnika poput Brajana Ina, Bibia i Džona Hopkinsa”. Umesto njih, dodata je muzika kompanije Epidemic Sound, švedske firme koja pruža stock materijale često korišćene u reklamama, televizijskim programima i različitim vrstama video sadržaja.

Di Snajder: Direktora Spotifyja treba streljati…

Kao rezultat ovih radnji, manje tantijema se distribuira legitimnim umetnicima, a više odlazi partnerima Perfect Fit Content (PFC). Ova strategija vrši pritisak na urednike plejlista da je implementiraju, izazivajući zabrinutost zbog nedostatka transparentnosti prema korisnicima o poreklu PFC muzike.

U 2023. godini, kreirano je više od 150 plejlista od strane onih koji su odgovorni za PFC, pri čemu su gotovo sve u potpunosti sadržavale PFC muziku.

Spotify ukida tantijeme za pesme s manje od hiljadu streamova godišnje…

“Mnogi urednici plejlista — koje je Spotify u javnosti predstavljao kao ljubitelje muzike s enciklopedijskim znanjem — nisu zainteresovani za učestvovanje u ovom sistemu”, stoji u izveštaju, i dodaje se: “Kompanija je počela da angažuje urednike koje PFC model ne uznemirava”.

Spotify se poslednjih mjeseci suočava s velikim negativnim reakcijama, posebno zbog sve veće nejasnoće u vezi s poslovnim modelom CEO-a Daniela Eka, koji uključuje plejliste i njegove nedavne komentare o tome da “sadržaj” košta “gotovo ništa” za proizvodnju. Takođe, nekoliko umetnika se u poslednjim godinama otvoreno protivilo platformi, što je dodatno pojačano nakon potpunog bojkota Nila Janga 2022. godine.

David pobedio Golijata… Direktor platforme Spotify najavio drastične promene posle “pobune” koju je započeo Nil Jang  

Pevačica Kejt Neš nedavno je protestovala ispred Life Nationa i Spotifyja, izjavljujući da je muzička industrija “izneverila” umetnike.

– Industrija je u krizi, muzička industrija je izneverila umetnike i potpuno je neodrživa – rekla je ona.

HL/Izvor: mulj.net

Buka je u modi i vreme je za pravdu… Dušan Kojić Koja se oglasio iz Londona

“Vreme je za pravdu! Vreme je za istinu!”, uzvikivao je Dušan Kojić Koja 1989.

Zeleni Zub sada podržava studente koji traže pravdu i istinu, tišinom i bukom koja je ponovo u modi.

Studente koji širom Srbije protestuju zbog nepravde podržao je iz Londona i osnivač Discipline Kičme, Dušan Kojić Koja, piše Vreme.

Beogradski kolektiv Hali Gali i Kišobran podržali protest studenata…

“Dragi studenti i omladino, podržava vas vaš čika Zub, kao što podržavam sve promene u društvu, pozitivne, neizostavne u sistemu. Hvala, hvala!

To vam govori ovaj što je smislio ‘Buka u modi’ i ‘Vreme je za pravdu!’”, poručio je Koja.

Na sajtu nedeljnika Vreme nalazi se i audio snimak Kojine poruke.

Robert Smit: Slava je mač sa dve oštrice, opasno je kad vam neko spava ispred vrata…

Robert Smit, legenda grupe The Cure, u potpunosti razume strah mlade koleginice Čapel Rouan.

Naime, pevačici je dijagnostifikovana teška depresija kao rezultat njenog burnog uspona do slave. Uz to, nekoliko puta je morala da prekine karijeru zbog užasnog odnosa sa delom obožavalaca.

Ranije ove godine su je pratili, uhodili su njenu porodicu i zahtevali fotografije ili zagrljaje u javnosti uprkos njenom otporu.

Smit je veteran, a u BBC podkastu “Sidetracked” pričao je o tome kako je on nekada postupao prema svojim idolima.

– Nisam očekivao nešto više. Bilo je dovoljno da vidim Aleksa Harvija ili Dejvida Bouvija. Nisam očekivao da ću se družiti sa njima ili ih upoznati, a sada se čini da se to podrazumeva – ispričao je Smit.

Uhapšen lik koji godinama proganja Majli Sajrus, prekršio sudsku zabranu prilaska…

I on je iskusio opsesivno ponašanje obožavalaca. Zato je pružio punu podršku mladoj pevačici.

– Iskreno, to može biti prilično opasno. Ako imate ljude koji spavaju ispred vaših ulaznih vrata, može biti veoma čudno… Imate posla sa ljudima koji možda nisu baš dobro sve vreme – upozorio je Smit i dodao:

Muškarac koji je proganjao Tejlor Svift uhapšen u Njujorku – pokušao da joj provali u stan. Njoj se ovo redovno dešava…

– Slava je mač s dve oštrice. Biti slavan, ali ne uživati u onome što radiš? Ne mogu da zamislim mnogo gorih načina života. Užasno je kada te stalno ‘bockaju’ ljudi koji očekuju više od tebe – zaključio je Smit.

Fenomen Tejlor Svift: Možda nam posle ovih 30 pesama bude jasno zašto…

Tokom karijere koja je za manje od decenije prešla put od talentovane country zvezde do pop giganta, a 30 najboljih pesama Tejlor Svift prikazuju je kao istinsku umetnicu.
Tejlor Svift je jedna od najpopularnijih kantautorki 21. veka. Sa svakim novim izdanjem, muzička industrija očekuje još jedan album koji će definisati tržište, a posvećeni fanovi pomno analiziraju svaki stih njenih pesama ili pronalaze novo značenje u onome što već vole, dok milioni drugih uživaju u utešnim pop hitovima i sve iznenađujućim muzičkim pravcima koje Tejlor istražuje.

Billboard Music Awards 2024. – Tejlor Svift postavlja “nemoguće” rekorde, ostalima samo mrvice…

Predstavljamo ključne momente tog karijernog puta Tejlor Svift kroz njene najbolje pesme.

Best Taylor Swift Songs: 30 Essential Tracks For Swifties Playlistu možete slušati OVDE
30. „Back To December“
„Back To December“ je jedna od najnežnijih balada koje je Tejlor Svift ikada snimila, a njeni fanovi su je podigli do #6 mesta na Billboardu, kao i do značajnog plasmana na Adult Contemporary listi.
29. „Love Story (Taylor’s Version)“
Izdavanjem nove verzije svog najpoznatijeg ranog hita „Love Story (Taylor’s Version)“, Tejlor je želela da prenese političku poruku koliko i muzičku. Pesma je deo albuma „Fearless (Taylor’s Version)“, a zauzela je vrh muzičkih top lista. Ono što je posebno interesantno jeste samopouzdanje koje se čuje u njenom vokalu i siguran miks koji briljantno podržava njenu izvedbu.
28. „Tim McGraw“
Još dok je bila u srednjoj školi, Taylor Swift je napisala pesmu „Tim McGraw“, nežnu baladu koja oslikava njenu veru u to da muzika pruža lek za mnoge životne nevolje. To je tema kojoj će se Taylor vraćati mnogo godina kasnije, a muzika veterana country scene, ovog puta pruža joj podršku usred rane romantične krize i postaje inspiracija za pesmu. Pesma je ugledala svetlost dana nakon što je izdavačka kuća Big Machine potpisala ugovor sa tinejdžerkom, koja je tada imala samo 14 godina. Zajedno sa dugogodišnjom saradnicom Liz Rose, Taylor je napisala „Tim McGraw“, a pesma je opravdala poverenje izdavača stigavši do top lista country muzike u SAD-u, leta 2006. godine, a čak je i prešla na US Billboard Hot 100 listu, dosegnuvši #40 mesto, što je bio prvi nagoveštaj onoga što će tek Taylor Swift postići.
27. „Gorgeous“
Nakon oštrije pesme „Look What You Made Me Do“ sa albuma „Reputation“, numera „Gorgeous“ je izašla kao balada koja se vraća slatkoj, pristupačnijoj Taylor Swift. Pop radio je odmah prihvatio saradnju Maxa Martina i Shellbacka, a oba singla su prikazala „Reputation“ kao hrabar, novi okvir za Taylorinu stilsku raznovrsnost.
26. „Safe and Sound“
Pokrenut 2011. godine, „The Hunger Games“ je postao ogromna međunarodna filmska franšiza zasnovana na trilogiji bestseler romana. Umetnici su se otimali za mesto na soundtracku filmova, ali Taylorin doprinos, i jedna od njene dve pesme sa soundtracka – „Safe and Sound“, koju je snimila sa alternativnim country sastavom The Civil Wars, pokazala je da je Taylor konačno počela da dobija tretman kakav zaslužuje.
25. „Wildest Dreams“
Nakon energične, power-pop muzike sa albuma „1989“, numera „Wildest Dreams“, koja je promovisana u avgustu 2015. godine, bila je promena u mirnije vode. Eterična dream-pop himna, prikazana u video spotu inspirisanom filmom „Out of Africa“, u kojem je pored Taylor igrala i zvezda Scott Eastwood, prikazala je Taylor u njenom najzavodljivijem izdanju. Pesma je postala veliki hit, a remiks verzija postala je njen prvi singl koji je zauzeo #1 mesto na Billboard dance radio listama, što je dokazalo da najbolje pesme Taylor Swift lako mogu da je odvedu u potpuno nove teritorije.
24. „Red“
Kao drugi promotivni singl sa albuma „Red“, naslovna pesma je bila povratak Taylorinim nešvilskim korenima, upakovana u savremen twist pop zvuka. U tom trenutku, Taylor se zapravo takmičila samo sa sobom na country top listama, a pesma „Red“ je zaostala iza jedne od njenih vlastitih pesama pri vrhu liste US Hot Country Songs.
23. „ME!“
Samo 18 meseci nakon provokativnog albuma „Reputation“, Taylor Swift objavila je novi singl „ME!“. To je bio savršen povratak u prošlost – bubblegum zvuk 60-ih, himnični power-pop 21. veka i evergreen country, fuzija koja joj je savršeno odgovarala. Doprinos Brendona Urie-ja iz benda Panic! At The Disco, dodao je težinu koja je balansirala slatke gornje tonove, koji karakterišu sve vrhunce najboljih Taylorinih pesama. Lirički, numera „ME!“ se vraća poznatim temama, ali je stilizacija nova i dodaje značajan uticaj na povratak Taylor Swift ka čistom popu. Nastup Taylor i Brendona na Billboard Music Awards 2019. godine i dalje je jedno od najboljih otvaranja do sada.
22. „Better Man“
Napisana od strane Taylor Swift za američku grupu Little Big Town, i objavljena kao singl koji je zauzeo #1 mesto na country top listama 2016. godine, Taylor je svoju verziju pesme „Better Man“ izdala na albumu „Red (Taylor’s Version)“ 2021. godine. Pesma je divan melodičan dragulj koji zadržava svu gorko-slatku emociju originala. „Red (Taylor’s Version)“ je značajna kolekcija sjajnih reinterpretacija i nekoliko intrigantnih novih pesama koje su proizašle iz materijala nastalog tokom stvaranja originalnog albuma.
21. „Everything Has Changed“
Mnoge snažne ženske ikone često bivaju predstavljene kroz prizmu muškaraca s kojima su, ili možda nisu u vezi. Taylorin ljubavni život generisao je izuzetno i neželjeno široko interesovanje, ali barem je njen odnos sa Edom Sheeranom bio fokusiran na pesmu na kojoj su zajedno sarađivali. Singl „Everything Has Changed“ se takođe pojavio na albumu „Red“ i postao ogroman hit tokom turneje koja je pratila album. Harmonija njihovih vokala bila je neosporna, a pesma je postigla veliki uspeh, posebno u Velikoj Britaniji, gde je dostigla #7 mesto na top listama.
20. „The Man“
Ovaj oštri, veličanstveni pop singl ukrašen je refrenom kojim dominira synth zvuk i postao je zasluženi hit sa albuma „Lover“ iz 2019. godine, koji je vratio lakši ton u Taylorin rad nakon konfrontirajućeg albuma „Reputation“. Spot za pesmu „The Man“ bio je njen rediteljski debi i doveo je do toga da postane prva žena koja je osvojila nagradu za najbolju režiju na MTV Video Music Awards.
 
19. „Teardrops On My Guitar“
Ovo je bio pravi prelomni trenutak za Taylor Swift, jer je pesma dospela u Top 20 na Billboardu i postala omiljena među fanovima na njenim koncertima. Iako je ubrzala ritam u odnosu na „Tim McGraw“, midtempo groove pesme „Teardrops On My Guitar“ pružio je Taylor svoj prvi himnični singalong trenutak, koji je postao stalna tačka na njenim prvim nastupima – slika Taylor koja blista na bini u svetlucavoj haljini i kaubojskim čizmama zauvek će biti povezana sa ovom pesmom. Prepakovana za međunarodnu distribuciju, pesma je postala Taylorin prvi hit u Velikoj Britaniji, kao i najuspešniji singl sa njenog istoimenog debi albuma.
18. „The One“
Otvorivši iznenađujući album „Folklore“ iz 2020. godine, numera „The One“ je izazvala pažnju svojim eksplicitnim tekstovima, ali niko nije sumnjao u muzički integritet ove mirne pesme. Neočekivani folk-orijentisani preokret na albumu „Folklore“ u odnosu na pop dominantni album „Lover“, privukao je pažnju celog sveta u prvim mesecima pandemije COVID-19, kada je život, poput same muzike, bio drastično preokrenut. Objavljena kao singl, pesma „The One“ je ušla u globalnu Top 10 listu.
17. „Mine“
Leak-ovanje pesama godinama unazad je mučilo mnoge umetnike, a Taylor Swift se pridružila tom nesrećnom klubu kada je vodeća pesma sa njenog trećeg studijskog albuma „Speak Now“ – „Mine“, „procurela“ po internetu, leta 2010. godine. Podržana moćnim muzičkim spotom, koji je kasnije nagrađen titulom Country Music Television Video of the Year, pesma „Mine“ je u mnogim aspektima bila suptilan povratak njenim čistim country korenima. Kao i mnoge od najboljih pesama Taylor Swift, njena čar leži u postojanoj melodičnoj strukturi.
16. „Bad Blood“
Kada se ispostavilo da je navodni remiks pesme „Bad Blood“ sa albuma „1989“ zapravo saradnja sa reperom Kendrickom Lamarom, mnogi su mislili da Taylor Swift previše forsira stvari. Naime, tekst ove pesme otvoreno govori o navodnom poslovnom sukobu koji je Taylor imala sa jednim umetnikom – što je samo po sebi bilo dovoljno osetljivo – ali ideja da bi američka „sweetheart“ mogla da pomeri svoj zvuk u pravcu hip-hop-a, za neke je delovala pomalo nepromišljeno. Taylor je, naravno, znala šta radi i pesma je postala treća sa albuma koja je zauzela #1 mesto na američkim top listama, dok je visoko-konceptualni, superherojski inspirisan promotivni spot, zasluženo osvojio MTV nagradu za video godine.
15. „Change“
Taylor Swift je poznata po svom angažmanu oko humanitarnih i društvenih pitanja, a pesma „Change“ pruža dodatne dokaze o tome. Svi prihodi od pesme donirani su američkom Olimpijskom timu, što je ovom singlu obezbedilo mesto među najboljim pesmama Taylor Swift, kao njen prvi Top 10 singl u SAD-u. Numera „Change“ se oslanja na poznate teme osnaživanja i prevazilaženja nevolja, ali joj je Taylor dodala i upečatljiv pop refren i oštriji rock riff u miks. Osvrćući se danas na tu pesmu, znaci umetnice koja je Taylor postala počeli su da sijaju upravo na ovom izdanju.
14. „Cardigan“
Predstavljena kao vodeći singl sa osmog albuma Taylor Swift, „Folklore“, pesma „Cardigan“ je polako goruća melanholija koju je Taylor stvorila u saradnji sa producentom projekta Aaronom Dessnerom i postala šesti singl koji je dospeo na vrh američkih top lista. Možda više performativna pesma nego što su to neka od njenih očigledno autobiografskih dela, ova maglovita soft-rock balada označava još jedan vrhunac u Taylorinoj umetničkoj evoluciji, potvrđujući kantautorkino sve veće samopouzdanje u različitim žanrovima.
13. „You Need To Calm Down“
Pesmom „You Need To Calm Down“, Taylor Swift je dostigla vrhunac svoje pop karijere do tada. Pametno upućujući na svoju tabloidnu priču u spotu koji je osvojio nagradu za video godine na MTV Video Music Awards – Taylor je usmerila spotlight nazad ka svima nama. Naravno, u ovom genijalnom hitu sa snažnim hook-om dešava se nešto dublje. Taylor je redovno koristila svoju platformu za bavljenje širokim spektrom pitanja, a ova pesma oslikava sveprisutnu i sve više podeljenu kulturu 21. veka. Veliki umetnici zabavljaju sa porukom, a Taylor ima mnogo toga da kaže u neosporivom hitu sa „Lover“ albuma, koji joj je doneo GRAMMY nominaciju za najbolju pop solo izvedbu.
12. „Blank Space“
Pesma „Blank Space“ će možda zauvek biti upamćena po svom klasičnom, kemp muzičkom spotu, ali pesma sama po sebi je sjajna, i zaslužuje svoje mesto među najboljim pesmama Taylor Swift. Lukavi, samosvesni stihovi, začinjeni daškom dobrog humora nosili su ovaj elektro-pop hit do vrha Billboardovih top lista i obezbedili Taylor više nominacija za GRAMMY, kao i pobede na MTV Music Awards i American Music Awards.
11. „Coney Island“
Deveta numera sa devetog albuma Taylor Swift, „Coney Island“, jedna je od najzanimljivijih dueta u njenoj karijeri. U paru sa vokalistom Mattom Berningrom i njegovim indie bendom The National, ova drama u stihu postaje sjajan trenutak na albumu „Evermore“ iz 2020. godine. Braća Aaron i Bryce Dessner iz benda The National pomogla su u stvaranju trijumfalnog indie-rock zvuka, što je bio iznenađujući izbor za singl, s obzirom na Taylorin sve prisutniji ’devil-may-care’ stav prema onima koji su i dalje želeli da njena muzika bude jednostavna i predvidljiva.
10. „Shake It Off“
Potpuno se oslobađajući svojih country korena, pesma „Shake It Off“ je bila potpuna pop revolucija za Taylor. Vodeći singl sa njenog albuma „1989“, bio je hrabar potez koji će zauvek biti zapamćen kao jedna njenih od najboljih pesama svih vremena. Pesma svojim throwback vajbom predstavlja harizmatičnu reinvenciju, nagrađujući Taylor njenim najvećim hitom do tada i pozicijom na vrhu top lista u Americi. Dok je zadržala svoj prepoznatljiv talent za stvaranje melodija koje su privlačile sve širi spektar publike, pesma „Shake It Off“ je dodatno ojačala mantru da najhrabriji umetnici uvek ostaju korak ispred očekivanja svoje publike.
9. „Look What You Made Me Do“
Kada su Right Said Fred dobili poziv da je njihov hit iz 1991. godine, „I’m Too Sexy“, inspirisao deo Taylorinog povratničkog singla iz 2017. godine – „Look What You Made Me Do“, sigurno su pomislili da su dobili na lutriji. Pesma je oborila rekorde širom sveta i nagradila Taylor i koautora i producenta pesme Jacka Antonoffa prvim singlom koji je zauzeo #1 mesto na britanskim top listama. „Stara Taylor je mrtva“, rekla je kantautorka svetu, a činilo se da će nova Taylor sasvim dobro da se snađe.
8. „You Belong With Me“
Izabrana kao treći singl sa drugog Taylorinog albuma „Fearless“ – numera „You Belong With Me“ bila je još jedna pop country himna, koja je postala njen najveći hit do tada u SAD-u, kada je dostigla #2 mesto na top listama. Sada sve sigurnija u svojim video nastupima, Taylorin stil – ovog put kao srednjoškolka sa kojom su se mlade devojke mogle poistovetiti – postajao je sve suptilniji. Međutim, upečatljiv imidž koji je Taylor stvarala nije umanjio vrednost majstorski komponovane pesme i zaraznog refrena.
7. „No Body No Crime“
Pozvavši Haim da pruže vokalnu podršku u singlu „No Body No Crime“, postao je stilizovana pesma sa uverljivim storytellingom, koja je dobila neke od najpozitivnijih kritičkih recenzija sa albuma „Evermore“. To je pop-rock murder balada koja je omogućila ženskom rock bendu Haim da uživa u svom prvom hitu u Americi, nakon većeg uspeha na drugim prostorima poput Velike Britanije.
6. „We Are Never Ever Getting Back Together“
„We Are Never Ever Getting Back Together“ bila je prvi uvid u Taylorin četvrti album „Red“. U kreativnom aspektu, pesma je nosila važnu i samouverenu poruku, još pre nego što je era u kojoj je eksploatacija žena u mnogim aspektima života počela da biva zaista otkrivana. Profesionalno, postala je Taylorin prelomni trenutak, kao njena prva saradnja sa legendarnim autorima hitova Maxom Martinom i Shellbackom. Zarazna i neodoljiva, „We Are Never Ever Getting Back Together“ postala je prvi singl koji je dospeo na vrh Billboardovih top lista, a njeni stihovi pružali su dovoljno goriva tabloidima, koji su postajali sve opsednutiji ovom enigmatičnom zvezdom.
5. „Love Story“
Iz perioda pre nego što je sama postala sveprisutna, većina međunarodnih slušaoca bi izabrala „Love Story“ kao pesmu koja ih je prvi put upoznala sa tada rastućom zvezdom. Taylor je bila tinejdžerka kada je pesma objavljena, a u spotu je prikazana kao romantična princeza – zanimljiv preokret u liku koji će tabloidi u godinama koje dolaze preuzeti i izobličiti. Iako je country numera, „Love Story“ sa neskrivenom pop produkcijom postala je veliki radijski hit i pesma je bila široko nominovana tokom sezona dodela nagrada. Komercijalno, ovo je bio Taylorin prvi veliki hit, dostigavši #1 mesto u Australiji, #2 u Velikoj Britaniji i ušla je u Top 5 u SAD-u.
4. „I Knew You Were Trouble“
Pesmom „I Knew You Were Trouble“ je započeo period kada je gotovo za svaku novu pesmu moglo da se kaže da je među najboljim pesmama Taylor Swift, a ovaj pop-country hibrid, izgrađen oko zaraznog rock riffa, bio je još jedan uspešan crossover, dostigavši #2 mesto na obe strane Atlantika. Još jedna saradnja sa Maxom Martinom i Shellbackom, „I Knew You Were Trouble“ premijerno je izvedena na 40. dodeli American Music Awards, u još jednom klasičnom live nastupu koji je prikazao Taylorino sve veće samopouzdanje na bini.
3. „Lover“
Ova lepršava naslovnica sa albuma „Lover“ iz 2019. godine je stilizovani isečak iz 60-ih godina i Americana zvuka, obojen nepretencioznom lakoćom. Taylor priznaje da je pesma „Lover“ nastala brzo, a postoji nešto u njenom ritmu valcera i lagodnom šarmu što je izdvaja od već snažnog albuma. Numera „Lover“ je s pravom našla svoje mesto na mnogim listama najboljih pesama godine.
2. „Willow“
Otvorivši album „Evermore“, pesma „Willow“ postavlja ton celog albuma, a njen suptilan groove lagano uvlači slušaoce i upravo zbog toga je izabran za promociju albuma kao vodeći singl. „Willow“ je jedna od onih pesama koja se smesti duboko u psihu slušaoca i odmah ostavlja utisak na radijske urednike. Taylorin dar za catchy melanholiju bio je posebno prepoznat kroz albume „Folklore“ i „Evermore“.
1. „Antihero“
Nakon izdavanja svojih akustičnih albuma „Folklore“ i „Evermore“, koji su nastali tokom pandemije, Taylor Swift se vratila svom punom pop potencijalu sa albumom „Midnights“ i njegovim hit singlom „Anti-Hero“. Uz svog vernog saradnika Jacka Antonoffa, „Anti-Hero“ predstavlja evoluciju njenog prethodnog rada – od synth-pop sjaja sa albuma „1989“ do samoironične crte na izdanju „Reputation“ i složene liričnosti na „Folklore“ i „Evermore“. Rezultat je sadržajna, zarazna pesma koja brzo ulazi u uši i samosvesna himna koja savršeno spaja sve aspekte njenog umetničkog razvoja.

Marš iz moje avlije! Novi spot Beogradskog sindikata obara rekorde… proverite zašto

Beogradski sindikat objavio je spot za treći singl sa albuma “El Salvador” – “Marš iz moje avlije”.

Spot, koji je objavljen danas, na YouTube kanalu benda ima već više od 200.000 pregleda. Proverite zašto. Možda zbog teksta?

“Marš iz moje avlije”

Došli neki strendžeri da gledaju mi oranje
Pitaju me “Pošto je?”, nude keša gomile
Kažem “Hvala lepo, ovde ću da otrajem,
džabe svaki evro, đedov grob ne prodajem!”
Oni kažu “Moraš, džabe da se opireš
ovde biće rudnik, litijuma kopanje.
Neće stati progres zbog tvoje šuplje lobanje,
ili pare hoćeš ili bićeš odstranjen”
A ja gledam one šljive i šume preko ograde
I pitam se šta će biti kad se zemlja otruje
Kad sunu kiselinu na livade i potoke
Pa dograbih motku da poteram lopove
Jedan viče “Hilfe!”, pa pobeže u svoj Benz
Skočih mu na haubu da šajbu motkom operem
Teraću vas k’o što smo vas terali i ranije
Sa Cera i Romanije, mrš iz moje avlije!

Ti bi opet Švabo da stavljaš nam bukagije
Da kopaš tu i bušiš, otvaraš kopanije
Nekad decu streljao sad ubijaš laganije
Aufiderzen, barabo, mrš iz moje avlije

Šta tačno nije jasno, druže
Marš iz moje avlije!
Došo ortak da nas loži
Je l ti dobro? Šta ti je?
Ti misliš svi smo isti
Da se niko ničeg ne seća
Al nismo mi ko ovi tvoji
Srbi s Aliekspresa
Misliš platio si funjaru
Da loži nas ko bubnjaru
Pa ajmo svi u kupaće
Da plivamo u sumporu
Mi jesmo Indijanci
Al i tu postoje granice
Reke i oranice
Mrš iz moje avlije!
Ta šljiva s Drine, sine
Ona ima svoje ime
Ona peče se i pije
Onda peva se i gine
Zato svako ko bi kopao
Taj prvo nek se savije
Boli al se navikne
Mrš iz moje avlije!

Ti bi opet Švabo da stavljaš nam bukagije
Da kopaš tu i bušiš, otvaraš kopanije
Nekad decu streljao sad ubijaš laganije
Aufiderzen, barabo, mrš iz moje avlije

Marš iz moje, marš iz moje, marš iz moje avlije,
Marš iz moje, marš iz moje, marš iz moje avlije,
Marš iz moje, marš iz moje, marš iz moje avlije,
Aufiderzen, barabo na Firera te nabijem

Od sumraka do svitanja se rade istraživanja
Šunjaju se, muvaju po njivama bez pitanja
Lažete seljake (jako), pričate im bajke (stalno)
Možda malo sjebu zdravlje al bar lova će da kapne,
A koje su to pare? Aj mi lepo reci, care
Možda jedino kićanović za ove naše cave
Iz skupštinske kafane što glasaju svi na taster
I za ove druge cave što na istu kosku bale
I oni bi kopali, samo ovo zlo da padne
Sve nas prave na budale, znači samo Švabe fale
Pa Britanac, Kinez, Amer i onda stvarno nema dalje
Ovde istresite svo sranje, vama hajkinzi i banje
Mi smo shvatili odavno da ostali smo sami
Nemam kome da se žalim, nema niko da me brani
Vekovima gaziš me, bar jednom, brate, shvati me
Ovog puta nemam kuda, marš iz moje avlije!

Ti bi opet Švabo da stavljaš nam bukagije
Da kopaš tu i bušiš, otvaraš kopanije
Nekad decu streljao sad ubijaš laganije
Aufiderzen barabo, mrš iz moje avlije

Marš iz moje, marš iz moje, marš iz moje avlije,
Marš iz moje, marš iz moje, marš iz moje avlije,
Marš iz moje, marš iz moje, marš iz moje avlije,
Aufiderzen barabo na Firera te nabijem

Posle tri godine Kerber ponovo sa gudačima 14. marta ’25. u mts Dvorani…

Posle spektakularnog nastupa 2022. godine, legendarni niški sastav Kerber vraća se 14. marta 2025. godine u kultnu beogradsku dvoranu, tradicionalnim akustičnim koncertom. Da se sa hard rok repertoarom u mts Dvorani nastavlja i u Novoj godini, dokazaće nam muzičari ogromne muzičke kilometraže, koji će pred Beograđanima nastupiti sa gudačkim kvartetom.

Gale Kerber novac od nagrade grada Niša donirao Domu za nezbrinutu decu “Duško Radović”…

Publika koja se uželela čuvenog sastava, imaće priliku da ponovo, u akustik aranžmanima prilagođenim posebno za ovaj koncert, čuje Kerber koji će odsvirati brojne hitove poput: “Ratne igre”, “Nebo je malo za sve”, “Bolje da sam druge ljubio”, “Mama tata”.

Kombank je bio mali za sve… “Akustični” Kerber skoro tri sata držao beogradsku publiku na nogama

Kako najavjuju, ovo će svakako biti jedan poseban koncert, pošto, “unplugged podrazumeva neku sasvim drugačiju emociju, jer će uz violine, ksilofon, kontrabas i perkusije publika moći da čuje svoje omiljene pesme”.

Podsetimo, bend Kerber sledeće godine navršava 44 godine postojanja.

Gale Kerber o lošim navikama: Droga je svuda, imaš izbor – uzmi ili ostavi

Naziv grupe je ime bića iz grčke mitologije, troglavog psa sa zmijskim repom koji čuva ulaz u podzemni svet. Na vrata jugoslovenske rok scene grupa je ušla 1983. godine pobedom na čuvenom Omladinskom festivalu u Subotici, gde su se pre njih afirmisali bendovi poput Idola, Filma i drugih. Prve koncerte grupa je održala u niškim klubovima, a često je bila i predgrupa Galije.

Besplatan koncert na platou ispred Muzeja savremene umetnosti 30. decembra, sviraju Referenti, Kerber, Kazalište, YU grupa…

Album prvenac “Nebo je malo za sve” snimljen je polovinom 1983. godine. Njihovi koncerti u to vreme su bili karakteristični po Sosi, koji je svirao gitaru u obliku sekire, a na bini je gutao i bljuvao vatru.

Iza kulisa spektakla… Rammstein objavili BTS dokumentarac s turneje tokom koje su bili u Beogradu

Grupa Rammstein objavila je dokumentarac koji publici dopušta da uđe iza kulisa njihove svetske turneje. Dokumentarac pod nazivom “Rammstein World Stadium Tour 2019-2024” fokusira se na nastupe benda uživo u proteklih pet godina.

Fenomen Rammstein: Kad ideš tuđim stopama, ne ostavljaš tragove…

U službenom saopštenju stoji: “‘Rammstein World Stadium Tour 2019-2024’ prati putovanje koje traje pet godina, 135 koncerata i neverovatnih šest miliona obožavalaca. Od 2019. do 2024. video tim pratio je produkciju, fokusirajući se na impresivne napore ekipe i njihove različite zanate. Snimak pruža autentičan i snažan pogled iza kulisa produkcije: od zamršene konstrukcije pozornice i dizajna svetla do pirotehnike, logistika i bezbrojni drugi zadaci. Ističe stručnost, neumornu predanost, blisku saradnju i osećaj odgovornosti jedne izuzetne ekipe — kvaliteta bitnog za stvaranje predstave ove veličine”.

Rammstein, Beograd, Ušče, 25. maj 2024/ Photo: AleX

Na samom kraju, bend se zahvalio svima koji su učesvovali u stvaranju spomenute turneje. Svoj koncertni film, Rammstein je objavio na svom službenom YouTube kanalu.

I bi Rammstein…

I Sonne i seno, i megalomanija i piromanija, i Lindeman i iguman… I bi Rammstein (drugi dan)

U sklopu svoje stadionske turneje, Rammstein je u godini iza nas svoje koncerte održao i u Beogradu. Koncert u Beogradu bio je planiran za 24. maj, ali zbog velikog interesovanja, dodat je još jedan datum.

Sam koncertni prostor obuhvatio je više od 240.000 kvadratnih metara, stoga bi se moglo govoriti o mini-gradu. Za izgradnju bine bilo je potrebno šest dana, a ona je bila dugačka 60 metara i protezala se 36 metara uvis. Dizajniranje pozornice trajalo je sedam meseci, a na tome je radilo 18 inženjera zvuka i svetla koji su se udružili s tehničkim dizajnerima kako bi sve pomno pripremili. Osim Beograda, u sklopu iste turneje, Rammstein je posjetio Prag, Barselonu, Lion, Dablin, a poslednji je koncert bio u julu u Gelzenkirhenu.

Dokumentarac “Rammstein World Stadium Tour 2019-2024”, pogledajte u nastavku:

Bjesovi su u Beogradu… 25. januara u Zappa bazi

Jedan od najautentičnijih domaćih bendova Bjesovi održaće koncert u Zappa Bazi 25. januara sa početkom u 20h.

U poslednjih nekoliko godina u Beogradu su odsvirali samo svoj povratnički koncert nakon pauze, a sada se vraćaju puni energije i želje za razmenom iste.

HL INTERVJU – Zoran Marinković Marinko (Bjesovi): Ne znam, ništa mi nije jasno… a i muka mi je malo…

Vratili su se Bjesovi… i to je bila najbolja odluka koju su mogli da donesu

Čitavu karijeru Bjesova karakteriše svesnost u odnosu na sebe same, i u odnosu na umetnički, politički i svaki drugi kontekst zadatog im vremena i prostora, a koja se posle početnih lutanja jedno vreme ustalila u okvirima religioznog koncepta, koji se na svom ishodištu maestralno pretvorio u najjednostavniju, ali suštinsku priču o ljubavi i empatiji…

Bjesovi, plakat

Prvih 100 ulaznica po ceni od 1.600 dinara mogu da se kupe u Zappa Baru dok će potom cena biti 1.800 dinara, a u Tickets.rs će prvih 100 karata biti 1.800 dinara, a potom će cena biti 2.000 dinara. Kapacitet Zappa Baze je za bend kao što su Bjesovi knap, tako da…

 

Bogdanu Dikliću nagrada “Dobričin prsten” za životno delo

Udruženje dramskih umetnika Srbije (UDUS) saopštilo je da je nagrada za životno delo “Dobričin prsten“ za 2024. godinu pripala glumcu Bogdanu Dikliću.

Tročlani žiri u kome su bili predsednici Mirjana Karanović, Anita Mančić i Boris Isaković doneo je danas jednoglasnu odluku da Diklić bude 37. laureat “Dobričinog prstena”, rečeno je u saopštenju.

Glumčina… Bogdan Diklić dobitnik Nušićeve nagrade za životno delo

Kako je navedeno, u konkurenciji za nagradu bilo je deset glumaca, a osim Dikliću to su bili Ljiljana Blagojević, Emina Elor, Dragan Mićanović, Danijela Nela Mihailović, Tihomir Stanić, Ljiljana Stjepanović, Saša Torlaković, Svetozar Cvetković i Zoran Cvijanović.

Najlošija procena u istoriji domaćeg filma… Kako su i zašto Ljubiša Samardžić i Bogdan Diklić odbili uloge u “Ko to tamo peva”

Iz UDUS-a su podsetili da je podršku dodeli nagrade za 2024. godinu dalo Ministarstvo kulture Srbije, dok će naknadno odrediti vreme i mesto održavanja svečanosti uručenja zlatne kopije prstena glumca Dobrice Milutinovića (1880-1956) dobitniku Dikliću.

Kad se spoje iskrenost i intuicija… rezultat je album “Izmešane kože” grupe Rulja Inc.

Lazarevačka grupa Rulja Inc. objavila je svoj drugi studijski album „Izmešane kože“ za diskografsku kuću Multimedia Music. Album je ispaćen još jednim video spotom za pesmu „Bistre vode“.

Poslednjih godinu dana lazarevačka grupa Rulja Inc. provela je radeći na svom drugom studijskom albumu. Nekoliko pesama nastalo je još u periodu u kojem su koncertno promovisali svoj prvi album „Ništa skriveno“, a onda su došle nove ideje i sa konkretnim planom i „sklapanjem“ drugog albuma krenuli su početkom ove godine.

“Sjaj” … Rulja Inc. predstavila drugi singl sa predstojećeg albuma

Članovi grupe kažu da je ono što je posebno bitno istaći radna etika koje su se pridržavali bez obzira na sve, i kreativni udeo sva 4 člana benda:

– Mesecima smo praktikovali da 2 do 3 puta nedeljno provedemo ogroman broj sati radeći na idejama, što je umelo da bude vrlo iscrpljujuće, ali na svu sreću izuzetno produktivno. To je vrlo bitna stvar, zato što su neki od članova prolazili kroz kreativne blokade i dosta teške periode u životu, i da nije bilo uzajamne podrške unutar benda, verovatno sada ne bismo govorili o ovom albumu. U neku ruku bi se moglo reći da smo izvukli najbolje iz najgoreg. I na kraju, kada se završilo snimanje albuma, kada su bili gotovi miks i master, shvatili smo da smo uspeli da napravimo nešto iza čega ćemo ponosno stajati, nešto što je veliki korak napred za bend, kako na profesionalnom tako i na privatnom planu – kaže bend.

Rulja Inc Izmešane kože, cover

Pesme na albumu „Izmešane kože“ su vrlo lične, i na najbolji mogući način oslikavaju period u kojem su nastale. Inspirisane su ličnim borbama, dilemama, prihvatanjem, pomirenjem i preobražajem pojedinca. Univerzalne teme, kojima je Rulja Inc. prišla na svoj način. Inspiraciju su nalazili svuda oko sebe, a najviše unutar sebe.

Neprestani vrtlog Erosa i Tanatosa… Rulja Inc. videom za “Brzo će proći” najavila novi album

Izlazak digitalnog izdanja albuma ispraćen je još jednim video spotom, za pesmu „Bistre vode“.

– Kao i na prethodnom albumu, bili smo vrlo iskreni i vodili se intuicijom. Jedan od najboljih primera za to je verovatno treći singl „Bistre vode“, koji se značajno razlikuje od prva dva singla sa albuma „Brzo će proći“ i „Sjaj“. To je prvi put da smo na takav način osetili potrebu da se izrazimo, i iako je isprva bilo neobično uraditi nešto poput pesme „Bistre vode“, znali smo da ta pesma treba da postoji i da je jako bitno da se nađe na albumu – kaže Rulja Inc.

Album je sniman početkom maja 2024, u prostorijama nekadašnjeg Tunja Ton studija, gde je sniman i album „Ništa Skriveno“, tri godine ranije. Ovog puta na mestu producenta, našao se Boris Šurlan. On je bio zadužen za snimanje, miks, master i kompletnu produkciju.

– Za Borisa smo se odlučili jer smo imali prilike da sarađujemo pre snimanja albuma, i bili smo oduševljeni njegovom radnom etikom, neverovatnim idejama i znanjem koje poseduje. Za 9 dana snimili smo 11 pesama – kažu članovi benda i dodaju da su na ovom izdanju prednost dali damama kao pratećim vokalima:

– Rezultati su ispali neverovatni, jer smo imali tu čast da nam se ispred mikrofona nađu naša slavna glumica Sonja Kolačarić („Brzo će proći“ i „Teški snovi“) i verovatno najbolji ženski heavy metal vokal u regionu Dejana Garčević iz benda Claymorean („Sjaj“, „Dah“, „Bistre vode“).

Rulja Inc/Photo: Stefan Vidojević

 Bend Rulja Inc. posebno je zahvalan na podršci koju su dobili radeći na ovom albumu, pre svega oko spotova, koji su uvek imali vrlo bitno mesto u njihovom radu. Tu je najpre glumica Sonja Kolačarić koja je pevala prateće vokale i glumila u spotu za singl „Brzo će proći“, a zatim i Jelena Tvrdišić i Aleksandar Jakonić, koji su bili glavni i odgovorni za realizaciju tog spota.

– Čovek koji je i dalje peti član benda, Milan Savić Dexter, je naravno i ovaj put bio uz nas na svakom koraku, a pre svega radeći ono što zaista najbolje ume – snimanje spotova! I snimio je ne 1, već 9 spotova, koje ćete imati prilike da vidite u narednom periodu. Tu bi smo dodali i Aleksandra Arsenovića, direktora Centra za kulturu Lazarevac koji nam je po ko zna koji put izašao u susret i pomogao snimanje ovih 9 spotova – dodaje bend.

 Ideja za naslovnu stranu albuma potekla od Ivane Lazarević, velike prijateljice benda:

– Nju je zvuk albuma, a pre svega naziv „Izmešane Kože“ podsetio na slike Ivane Ranisavljević, multitalentovane Lazarevačke umetnice. Naravno, kada smo se obratili Ivani Ranisavljević sa željom da iskoristimo njene tri slike pod nazivom „Lovers 1,2,3“, ona je bez pogovora pristala i na taj način smo nekako upotpunili čitavu priču oko albuma i vizuelnim momentom – kaže bend i dodaje da je za dizajn omota albuma, kako za digitalno tako i za fizičko izdanje, bila zadužena Nevena Šurlan, koja je iskoristila motive iz slika Ivane Ranisavljević, i simbola i logoa koji su delo još jednog velikog prijatelja benda, Vladimira Petrovića, akademskog slikara iz Lazarevca, čije slike su krasile omot njihovog prethodnog albuma.

 Kao i prethodni, i ovaj album je izašao pod okriljem diskografske kuće Multimedia Music.

Album je dostupan na youtube kanalu Multimedia Music: https://www.youtube.com/playlist?list=PLxly0NjLGzUVsFihB33rJv-eHq21-K2Zx

Uskoro će u digitalnoj formi moći da se presluša na svim streaming servisima, a fizičko izdanje se očekuje prvom polovinom 2025 godine.