Frontmen benda Franz Ferdinand, Aleks Kapranos, žestoko je kritikovao Israel Defense Forces (IDF) zbog korišćenja hita “Take Me Out” iz 2004. godine u novom propagandnom videu.
Kapranos je na Instagram Storyju podelio reakciju benda nakon što je pesma korišćena u videu IDF-a objavljenom ranije tog dana.
U videu se pesma čuje preko snimaka borbenih aviona i eksplozija na tlu, dok izraelski vojnik hvali nedavne smrtonosne vazdušne napade u Iranu. IDF je objavu označio rečima: “Operacija Ričući lav – ovako se to radi.”
Kao odgovor, Kapranos je napisao: “Ti ratnohuškački ubice koriste našu muziku bez našeg pristanka. Zbog toga nam je i mučno i besni smo. Ali to je nekako tipično, zar ne? Šepuriti se i uzeti ono što nije njihovo, s odvratnom arogancijom…”
Grupi Franz Ferdinand nije strano javno iznošenje političkih stavova. Tako je 2016. objavila pesmu “Demagogue” uoči prve pobede Donalda Trampa na predsedničkim izborima, sa tekstom koji uključuje stih: “Those pussy-grabbing fingers won’t let go of me now”. Kapranos je kasnije Trampovu pobedu opisao kao “noćnu moru”.
Bend se trenutno nalazi usred britanske i evropske turneje povodom svog sedmog albuma “The Human Fear”, objavljenog prošle godine.
Iz intimnog kutka, koracima životnog putovanja smeštenog u dirljive tonove i reči, je došao prvi solistički album Jovana Matića. “Intimno” je imalo svoju premijeru u divnoj atmosferi pozorišta Dadov, a sada je vreme za prvi veći koncert na bini kluba Sprat 19. marta, od 21.00h.
Od prve pesme kojom je poželeo “Dobroveče” odškrinuta su ljubazno vrata emotivne, lične muzičke priče dobro nam znanog umetnika i važnog beogradskog muzičara Jovana Matića polovinom prošle godine, iako je “Intimno” stvarano, lagano, olovkom na papiru skoro četiri godine, da bi danas mogli da ga razgledamo i slušamo i sa dvostrukog vinila koji je uveliko u prodaji.
Šesnaest pesama ovog solističkog iskoraka albuma “Intimno” su važni životni postulati i vrednosti koje sa sobom nosimo trajno, a sa Jovanovim pesmama se podsećamo: prolaznost vremena, snovi, ljubav i istina, praštanje, lutanje, pronalaženje sebe i istinska sreća, u “slavu muzike, što je ipak glavna stvar ovde”, kako je Jovan svojevremeno rekao o istim. Drugi ga nazivaju “ličnim dnevnikom autora” i “prvobitnom iskrom”.
Jovan Matić – Intimno, vizual
Suštinska ličnost našeg Dub sveta, “srpski Bob Marley” kako ga nazivaju je, iako rođen istog dana kada i njegov uzor, stvorio čitav jedan zaseban svet generacijama koje u njemu pronalaze smisao i nadu dugo, uz Del Arno Band koji ove godine slavi 40. svetlih godina rada. Ovaj Jovanov solistički iskorak ide uporedo sjajno, kao unutrašnja slika uz sve te godine stvaranja, samo na ličniji način, jer je isti kao i početak njegovog muzičkog putovanja – prva gitara i glas i papir. Nakon prvog slušanja pesama i svesrdne podrške ekipe iz DAB – a jednoglasno je odlučeno da bi trebalo da nađu svoje mesto na posebnom izdanju, intimnijem, zbog širine žanrovskih pravaca kojima su pesme zakoračile još u fazi stvaranja. Ekipa koja je zaokružila sa Jovanom 16 numera i koja ih izvodi uživo je jednako sjajna i svih uzrasta, nalik na muzičke priče albuma “Intimno”.
Korice albuma “Intimno” slikovito svedoče o putovanju u Jovanovu prošlost i odrastanje u Parizu, ali i koračanje beogradskim ulicama smešteno u setnu sliku “sećanja kao miris lipa na Dorćolu“, a uteha se lako desi baš kad treba, jer kako Jovan kaže “Osmeh je tu uvek i za svakog” u pesmi “Tvoja me ruka vodi” za koju je nedavno objavljen i video spot, zabeleženo live izvođenje, u režiji Dimitrija Čuturila.
Nije čudno što Jovan ovaj album smatra putem svog ozdravljenja, “Dnevnikom jednog oporavka” i nije slučajno što su prvi napisani stihovi stali u pesmu “Nemoj da odustaješ”.
U godini jubileja u kojoj se osvrćemo na svu važnost muzičkog stvaralaštva Jovana Matića sa Del Arno Bendom, pratimo i jedan paralelni, intimni svet, onaj iz kojeg je sve poteklo – stranicu po stranicu i pesmu po pesmu muzičkog dnevnika, prvog solističkog albuma “Intimno” koji slušamo uživo 19. marta, u baru Sprat (Cetinjska 15.), od 21.00h.
Karte se mogu kupiti online na Tickets.rs, po ceni od 1.200 dinara.
Apple Music uvodi novi sistem oznaka za sadržaj generisan uz pomoć veštačke inteligencije pod nazivom “Transparency Tags”. Zanimljivo je, međutim, da Apple o ovoj promeni nije objavio zvanično saopštenje na Apple Newsroomu. Informacija se pojavila kroz komunikaciju Apple Musica prema partnerima, izdavačima i distributerima, a vest su potom preneli mediji kao što su Forbes, TechCrunch, Music Business Worldwide, The Verge i TechRadar.
Prema Appleovoj partnerskoj dokumentaciji i specifikaciji za distribuciju muzike na platformu, dodat je novi metapodatak koji omogućava izdavačima da označe da je veštačka inteligencija korišćena u stvaranju sadržaja.
Track – kada je AI generisao deo same audio-snimke Composition – kada je AI korišćen za pisanje melodije ili teksta Artwork – kada je AI korišćen za izradu omota albuma ili singla Music Video – kada je AI generisao ili pomogao u generisanju video sadržaja
Ove oznake dodaju izdavači i distributeri prilikom postavljanja sadržaja na Apple Music, kao deo standardnih metapodataka.
U newsletteru upućenom partnerima Apple navodi da je pravilno označavanje sadržaja “prvi korak ka transparentnosti u industriji”, te da izdavači i distributeri treba aktivno da prijavljuju kada je sadržaj nastao uz pomoć veštačke inteligencije.
Cilj je, prema Appleu, da se postavi temelj za buduće standarde i politike u vezi sa muzikom generisanom uz pomoć AI, u trenutku kada količina takvog sadržaja na streaming platformama ubrzano raste.
Važno je napomenuti i da sistem trenutno zavisi od samoprijave izdavača. Apple za sada ne koristi automatsku detekciju muzike generisane veštačkom inteligencijom.
“Universal Soldier” je antiratna protestna pesma koju je napisala kantautorka Bafi Sent-Mari, najpoznatija po Oskarom nagrađenoj pesmi “Up Where We Belong” iz filma “An Officer and a Gentleman”.
Bafi Sent-Mari napisala je pesmu “Universal Soldier” 1963. godine nakon susreta sa ranjenim američkim vojnicima koji su se vraćali iz Vijetnamskog rata. Numera je tokom decenija doživela brojne obrade, među ostalima od strane Donovanа, Glena Kembela i dua First Aid Kit.
Tajming objave Depeche Mode teško da je mogao biti upečatljiviji. Njihova verzija stiže u trenutku kada su Sjedinjene Američke Države i Izrael pokrenuli rat protiv Irana, dodatno podižući tenzije i šireći nestabilnost na Bliskom istoku.
Dejv Gahan i Martin Gor transformisali su ovu folk pesmu u mračnu, elektrifikovanu pretnju. Njihova verzija ispunjena je zveckanjem lanaca, jezivim sintisajzerskim podlogama i teškim, odmjerenim ritmom, uz prepoznatljiv Gahanov vokal.
Pesma se nalazi na novoj dobrotvornoj kompilaciji “HELP(2)” u izdanju War Child Records. Sav prihod od albuma namenjen je organizaciji War Child UK, koja radi na zaštiti, obrazovanju i borbi za prava dece pogođene sukobima širom sveta.
Kompilacija “HELP(2)” okuplja doprinose izvođača kao što su Anna Calvi, Arctic Monkeys, Arlo Parks, Arooj Aftab, Bat For Lashes, Beabadoobee, Beck, Beth Gibbons, Big Thief, Black Country, New Road, Cameron Winter, Damon Albarn, Dove Ellis, Ellie Rowsell, English Teacher, Ezra Collective, Foals, Fontaines D.C., Graham Coxon, Greentea Peng, Grian Chatten, Kae Tempest, King Krule, Nilüfer Yanya, Oasis, Olivia Rodrigo, Pulp, Sampha, The Last Dinner Party, Wet Leg i Young Fathers.
Alis Kuper je najavio da će objaviti “definitivnu autobiografiju” – “Devil on My Shoulder” u oktobru.
Legendarni shock-rocker će takođe krenuti na turneju po Ujedinjenom Kraljevstvu kako bi promovisao memoare.
– Napisao sam ovu knjigu da pratim Alisovu ‘evilution’ i kako sam ga konačno ukrotio – izjavio je muzičar pravog imena Vinsent Dejmon Furnije o knjizi “Devil on My Shoulder”.
– Kako smo se on i ja gotovo kobno isprepleli, priča o Alisu Kueru, posje više od trideset ploča i više od šezdeset godina, postala je zapetljana mreža uveličavanja, dodatnih izmišljanja i otvorenih fabrikacija – i mislim da je vreme da razdvojimo stvarnost od mita.
Alice-Cooper-Devil-on-My-Shoulder
Memoari izlaze preko izdavačke kuće Hachette Book Group u SAD i Ebury Spotlight u Ujedinjenom Kraljevstvu. Nakon objavljivanja, “Devil on My Shoulder” biće dostupan u tvrdom povezu, kao ebook i audiobook.
Kuper otvoreno govori o razmerama svojih zavisnosti, godinama u kojima je imao ‘blackout’, kreativnom procesu koji je pokretali alkohol, droga i televizija koja je radila 24 sata dnevno, usponu na vrh i strašnom padu.
– Želim da govorim o Bogu. Ne brinite, neću vas udarati Biblijom po glavi – samo želim da opišem kako sam ga pronašao u sebi. Alis, taj nepopravljivi lažov, bio je glas u mom uhu toliko dugo, šaputao laži i slatke besmislice, pretvarao se da je moja bolja savest i inspiracija, pretvarao se da je zapravo ja, da mislim da je pošteno predstaviti obe strane priče: anđela na jednom ramenu i đavola na drugom – kaže vremešni roker.
Život grupe Bon Jovi stiže na veliko platno. Prema pisanju magazina Deadline, prava za biografski film o slavnom bendu iz Nju Džersija upravo je kupio Universal Pictures.
U paket je uključeno i učešće Džona Bon Džovija, kao i muzički katalog benda, što znači da će film moći da koristi njihove kultne hitove poput “Livin’ on a Prayer”, “Wanted Dead or Alive” i “Runaway” dok bude prikazivao priču o usponu benda do svetske slave.
Navodno je više studija pokušalo da dobije ovaj projekat, ali Universal već ima iskustva sa muzičkim filmovima kao što su “8 Mile” i “Straight Outta Compton”. Scenario za film pisaće Kodi Broter, dok režiser i glumačka postava još nisu objavljeni.
Pored učešća Bon Džovija, među producentima projekta je i Gotam Čopra, koji je producirao i režirao sve četiri epizode nedavnog Hulu dokumentarca “Thank You, Goodnight: The Bon Jovi Story”.
Prema rečima novinara Deadlinea Majka Fleminga Juniora “fokus filma biće na ranim, formativnim godinama benda i na ključnim koracima koji su ih doveli do toga da njihove rock himne pune stadione širom sveta”.
Predstojeći program za najmlađe Mala škola bontona/Kako se sluša koncert, posvećen je kralju rokenrola Elvisu Prislju, pa će u subotu 28. marta od 11 na velikoj sceni Kolarca nastupiti Troublemakers Elvis Presley tribute band.
Ciklus Kako se sluša koncert/Mala škola bontona, koji se održava poslednje subote u mesecu, namenjen je najmlađoj publici i njihovim roditeljima. Voditelj ovog jedinstvenog programa je Miloš Milovanović, koji je po obrazovanju muzičar, a po zanimanju televizijski voditelj i deci poznato lice. Miloš na veoma specifičan i originalan način decu vodi kroz ovaj program. Uz njega, mališani saznaju istoriju Kolarčeve zadužbine, nauče kad se i zašto aplaudira, šta piše u programu, kako se treba ponašati na koncertu i u jednoj instituciji kulture, šarmantno im prenese neke podatke iz istorije muzike i zajedno sa njima pravi opuštenu i prijatnu atmosferu na programu.
Mala škola bontona/Kako se sluša koncert… Program posvećen Elvisu Prisliju 28. marta na Kolarcu
Na predstojećem koncertu tribjut benda Troublemakers mališani i njihovi roditelji imaće priliku da se upoznaju sa Elvisovim stvaralaštvom, od rokabili zvuka preko balada do nezaboravnih hitova koji su definisali eru Las Vegasa.
Koncert 28. marta počinje u 11 časova, a ulaznice mogu da se nabave na biletarnici Kolarca ili putem sajtawww.kolarac.rs
Beogradska filharmonija nastupa pod palicom dirigenta Kristofa Keniha, zajedno sa violinistom Sergejem Hačatrjanom, u petak 13. marta (Kolarac, 20h). Repertoar sa potpisom Gabrijela Felca čine dela Sibelijusa i Šmita, a filharmonijski nastup u drugoj nedelji marta, tradicionalno se posvećuje uspomeni na Zorana Đinđića.
Beogradsku filharmoniju predvodi Kristof Kenih, šef-dirigent Simfonijskog orkestra Radio-televizije Španije, veoma je tražen dirigent širom sveta. Kristof Kenih je lično poznavao Gabrijela Felca sa kojim je u mladosti pohađao majstorski kurs za usavršavanje dirigenata, pa će koncert koji je trebalo da bude pod vođstvom nekadašnjeg šefa-dirigenta, imati posebno emotivni pečat.
Kristof Kenih. Foto Christian Wind
Kao jedan od ekskluziviteta sezone, prvi put pred domaćom publikom nalazi se simfonijsko delo austrijskog kompozitora Franca Šmita. Četvrta simfonija je jedno od kompozitorovih remek-dela i danas je najpoznatija u njegovom opusu. Inspirisana teškim ličnim gubitkom, simfonija nosi podnaslov Rekvijem za moju ćerku. Njeno izvođenje sa Beogradskom filharmonijom dirigent Kenih posvetiće Gabrijelu Felcu.
Sergey Khachatryan. Photo Marco Borggreve
Ponovo sa orkestrom nastupa violinista svetskog renomea, Sergej Hačatrjan. Ovog puta sa koncertom Jana Sibelijusa, remek-delom literature u ovom žanru. Mladi violinista intenzivno razvija svoju međunarodnu karijeru nastupajući sa brojnim orkestrima na više kontinenata i svira na violini Stradivari iz 1724. godine.
Ulaznice su u prodaji na filharmonijskoj blagajni kao i onlajn.
Jedan od najuticajnijih autora britanske pop i alternativne muzike, Morisi, objavio je svoj četrnaesti solo studijski album “Make-Up Is a Lie”.
Ovo je njegovo prvo novo izdanje posle više od pet godina, ali i prvi album za etiketu Sire Records i izdavačku kuću Warner Records (Mascom) nakon tri decenije. Album sadrži dvanaest pesama koje čine snažan i dinamičan krug pesama, potvrđujući Morisijev prepoznatljiv autorski izraz – poetičan, provokativan i emotivno direktan. Među numerama se izdvaja naslovna pesma, singl “Notre-Dame” kao i koncertni favorit “The Monsters of Pig Alley”.
Morrissey – Make-Up Is a Lie, cover
Album “Make-Up Is a Lie” je nastao u saradnji sa producentom Džoom Ćićarelijemm, poznatim po radu sa bendovima The Strokes, The White Stripes, Weezer i My Morning Jacket.
Pesme su snimane u studiju La Fabrique na jugu Francuske zajedno sa dugogodišnjim Morisijevim saradnicima i članovima benda koji čine: Džes Tobijas, Kamila Grej, Karmen Vandenberg, Huan Galeano, Alen Vajt, Gustavo Manzur i Brendan Bakli. Jedno od iznenađenja je i obrada klasika “Amazona” grupe Roxy Music iz 1973. godine.
Govoreći o izlasku albuma, Morisi je za platformu Stereogum izjavio:
– Čekanje je ponekad izgledalo tragično, ali sada kada je izdanje “Make-up Is a Lie” izašlo je kao ponovni susret ljubavnika.
Morisi/Photo: promo Warner Records
Morisi je tokom više od četiri decenije karijere izgradio status jedne od najvažnijih figura savremene britanske muzike. Kao osnivač i pevač benda The Smiths, ostavio je neizbrisiv trag kroz pesme poput “This Charming Man”, “How Soon Is Now?” i “There Is a Light That Never Goes Out”.
Njegova solo karijera dodatno je učvrstila taj status hitovima kao što su: “Suedehead”, “Everyday Is Like Sunday”, “Irish Blood, English Heart” i “First of the Gang to Die”.
Sa albumom “Make-Up Is a Lie”, Morisi potvrđuje svoju reputaciju izuzetnog, relevatnog i uticajnog umetnika. Izdanje je dostupno na svim striming servisima.
Posle nastupa 2024. u Zappa Bazi, Nytt Land se ovaj put vraća u Zappa Barku kako bi promovisao svoj jedanaesti studijski album sa osam pesama, “Aba Khan”.
Novi album objavljen je krajem februara pa će concert 21. maja biti sjajna prilika da se čuje šta novo donosi ovaj neobični sibirski duo.
Nytt Land/Hangtime Agency promo
Nytt Land stvara ritualnu muziku inspirisanu šamanizmom, starim nordijskim tekstovima i tradicijama sibirskih naroda, spajajući drevne instrumente, grleno pevanje i atmosferu koja priziva duhove tundre i tajge, u šta se beogradska publika već uverila.
Bend je nastao 2013. u gradu Kalačinsku, a celu priču započeo je bračni par Natalija i Anatolij Pakhalenko. Uz mračni neopaganski ambijent koji stvaraju, odlikuju ih i grleno pevanje, kao i sviranje na ručno izrađenim tradicionalnim instrumentima poput kantele i talharpe, što je svakako dodatni razlog zašto vredi prisustvovati ovoj neobičnoj ceremoniji.
Nytt Land/Photo: press promo, via Hangtime agency
Kažu da ih inspirišu zvuci sibirskog krajolika, a u muzici koriste i snimljene zvukove gavranova, kao i druge ambijentalne zvukove iz šume, zbog čega neki njihovu muziku opisuju kao “halucinogenu šetnju tundrom“.
Tekstualno se često oslanjaju na nordijsku mitologiju, posebno na zbirku od 38 poema “Starija (Poetska) Edda“, jedan od najvažnijih izvora nordijske mitološke tradicije.
Prošli put su u Beogradu promovisali “Torem”, a u međuvremenu su objavili još dva albuma: “Songs of the Shaman” (2025) i pomenuti “Aba Khan”, pa se može zaključiti da je bend u sjajnom kreativnom, ali i koncertnom zamahu.
