Green Day su najavili novi album pod nazivom “Father of All Motherfuckers” za 7. febrzar 2020. (Reprise / Warner Records). Najava albuma podudara se s vestima o velikoj “Hella Mega Tour” benda s grupama Fall Out Boy i Weezer.
U razgovoru sa Zejnom Lovom na Beats 1, Bili Džo Armstrong iz Green Daya otkrio je da “Father of All Motherfuckers” ima samo 10 pesama.
– To je samo 26 minuta, tako da je ovo najkraći zapis koji smo napravili od “Dookie” ili “Insomnie” – primetio je.
Armstrong je nastavio da govoriti o tome kako se lirski odnosi na post-American Idiot svet:
– Ima puno depresije, ali sa smislom za humor. Ali takođe, nekako na način na koji svet trenutno funkcioniše, gde je sve… Živimo u vremenu potpunog haosa – ili smo oduvek bili, ali sada je to povezano s Trampom. Tako da samo pokušavama da sagledamo šta se događa. I nije baš pisanje političkih pesama, već samo pisanje stvari, samo sranje koje viđate svaki dan. “American Idiot” su bili dobri stari dani.
Pored novog LP-a i “Hella Mega Tour” (tu blizu, u Beču su 21. juna 2020.), Green Day su zakazali i koncerte u Aziji, Rusiji i Evropi.
Poljski black metal bend Mgła, nastupiće 18. septembra od 20:00 časova u Domu omladine Beograda.
Mgła je jedan od najjačih predstavnika novije generacije black metal bendova koji je za kratko vreme svoje ime ozbiljno pozicionirao na svetskoj sceni.
Specijalni gosti na koncertu biće black metal bendovi Martwa Aura kao i Dagorath. Oba benda dolaze takođe iz Poljske i deo su tamošnje underground scene.
Ulaznice za koncert u Domu omladine Beograda u organizaciji MM Concerts i Serbian Hellbangers mo\ete da nabavite na prodajnim mestima GigsTixa i Ticket Visiona po cenama: – 1.800 dinara – pretprodaja – 2.500 dinara – na dan koncerta
Rock opera (Beer Fest)/ Photo: Live Production (BBF)
Posle uspešnih koncerata u Sava Centru i na ovogodišnjem Beer Festu, Rock opera nastavlja da osvaja publiku dvosatnom muzičkom čarolijom koju izvodi orkestar Opere Srpskog narodnog pozorišta i novosadskog Big Benda pod dirigentskom palicom Fedora Vrtačnika.
Za samo mesec dana rasprodate su ulaznice za koncert koji će biti održan 14. septembra na Letnjoj pozornici u Nišu.
– Izuzetno smo srećni što je niška publika prepoznala istinski kvalitet, jer je koncept Rock opere podjednako pristupačan za sve generacije, posebno za one koji žele da se otrgnu od nametnutih merila. Tokom ovog projekta postavili smo nove standarde izrade muzičkih aranžmana, interpretacija i samog muziciranja, jer smo izašli iz pozorišnih i akustičnih sala. Cilj nam je da u narednom periodu što veći broj ljudi oseti posebnu energiju i atmosferu koju donosi koncert na kome antologijske rock hitove izvode vrhunski solisti u pratnji orkestra profesionalnih muzičara klasične muzike, a posebno da zaintrigiramo umetnike širom sveta sa kojima želimo da uspostavimo saradnju i realizujemo naredne projekte – rekao je dirigent Fedor Vrtačnik i najavio da za naredne koncerte pripremaju i nove aranžmane, kao i saradnju sa solistima iz zemlje i inostranstva, jer bogatstvo repertoara pruža šansu mnogim umetnicima da budu deo ovog velikog i uspešnog projekta.
Zoran Šandorov/ Photo: AleX
Mali broj solista ima priliku da pred brojnom publikom nastupi u pratnji Simfonijskog orkestra i Big Benda i to uvek daje posebnu dimenziju i energiju, kako izvođaču, tako i publici.
Pored orkestra poseban doprinos ovakvom doživljaju na svakom koncertu daju i solisti poput Jelene Gavrilović, Mattia Zanatte, Bojane Stamenov, Zorana Šandorova, Danke Adamov, Dragane Keller, Nikole Mijića i drugih.
Publika koja dođe na njihov koncert dugo pamti izvođenja rok klasika “We will rock you”, “Eye of the tigar”, “Smoke on the water”, “Bohemian rhapsody”, “Stairway to heaven”, “Simply the best”, “Proud Marry”, “Help”, “We are the champions”…
Na XIV Deretin konkurs za neobjavljeni roman za nagradu “Miroslav Dereta”, u periodu od 1. marta do 1. jula 2019, stiglo je 108 rukopisa.
Žiri u sastavu Zoran Bognar, Jasmina Ahmetagić i Petar V. Arbutina odredio je najuži izbor od 5 rukopisa: 1. “Okupacija istočne kapije”, Miloša Sečujskog 2. “Purpurna dekada”, Vladimira Kopicla 3. “Nevreme”, Krste Popovskog 4. “Pet godišnjih doba marvenog doktora”, Miloša Nikolina 5. “Mačka u koferu”, Branislava Jankovića
Informacija o pobedničkom rukopisu biće objavljena sledeće nedelje.
Isteklo je i dodatno vreme, i prijavljivanje za takmičarski festival Mobil Demo Fest je završeno.
Već od sutra moći ćete da glasate za svoje favorite, bendove i izvođače koji su se prijavili na festival tako što su nam poslali spotove snimljene mobilnim telefonom u jednom kadru za svoje autorske, dosad neobjavljene pesme.
Svaki od bendova predstavićemo u nekoliko rečenica i njihove spotove podići na naš YouTube kanal i Facebook stranicu, a svi lajkovi sa ovih platformi sabiraće se i odvesti tri benda direktno u finale. Dva benda će odabrati žiri i tako ćemo dobiti “veliku petorku” koja će 20. oktobra ukrstiti instrumente u Wurst Platzu, u borbi za glavnu nagradu – album u izdanju PGP RTS.
Mobil Demo Fest
A kad smo već kod nagrada… Već smo objavili da će pobednik imati priliku da nastupi na Arsenal festu 2020. a sada možemo da vam otkrijemo i ostale nagrade.
Najboljeg pevača finala, prema oceni žirija i publike u Wurstu, nagradiće prodavnica profesionalne muzičke opreme Player.rs mikrofonom Beyerdinamic TG V50.
Player.rs
Najbolji gitarista pamtiće Mobil Demo Fest po poklonu Jelen piva – brendiranoj gitari i gitarskom pojačalu.
Kao što smo već najavili, svi bendovi finalisti snimiće po dve autorske pesme za kompilaciju Mobil Demo Fest.
Glasanje će trajati do 30. septembra.
Da vas još jednom podsetimo na sve članove našeg žirija:
Bend Starlight iz Kostolca objavio je spot za svoju novu autorsku pesmu “Sam”.
Starlight je rock bend koji se godinama unazad bavi obradama domaćih i stranih rock i hard rock pesama, a posebno su poštovani u krugovima bajkera i česti su gosti na raznim bajkerskim skupovima kod nas i u inostranstvu.
Bend se poslednjih godina okrenuo produkciji i autorskom radu i za sada iza sebe ima jednu objavljenu pesmu (i spot) pod nazivom “Live My Life”, snimljenu na engleskom jeziku, sa nalepnicom One Records.
[accordion title=’Starlight su…’]
Starlight/Photo: Starlight promo
Vedran Puco (bubjevi) Dušan Jovanović (gitara i back vokal) Dalibor Stanić (bas i back vokal) Nikola Miletić (vokal)[/accordion]
Ovog puta bend je odlučio da publiku iznenadi još jednom pesmom, ali sada na srpskom jeziku. U radu na muzici i aranžmanu učestvovao je kompletan bend i svako je dao svoj pečat.
Svoj doprinos pesmi dali su i dugogodišnji prijatelji i saradnici benda: Marko Veljković (Art Diler) – klavir i Zorica Nikolić (Carry) – prateći vokal.
Tekst pesme pisala je Milena Dimitrijević Dima koja već dugo sarađuje sa bendom, a miks, produkcija i postprodukcija rađene su u Fungusamoungus studiu. Pesma će i ovog put biti objavljena u saradnji sa One Recordsom.
Starlight se trudi da svaku pesmu ekranizuje, pa je tako i pesma “Sam” prezentovana u video formatu. Na ideji i realizacijii spota radio je Igor Mihajlović Mravac, autor s kojim bend već dugo sarađuje i koji uvek iznenadi svojim idejama i talentom.
Bend, inače, već ima ideju za novi projekat i uskoro počinje sa radom na njemu.
Pank legende iz Sandrlenda Toy Dolls objavljuju svoj novi, 13. album, vrlo prikladno – u petak, 13. septembra.
Novi album objavljuju za Secret records, a naziv albuma je “Episode XIII”. Prvog septembra bend je proslavio 40 godina postojanja, a na svojim društvenim mrežama najavili su i velikuevropsku turneju.
The Toy Dolls/Photo: facebook@TheToyDollsOfficial
– Slavlje je gotovo, sutra počinju probe i biće to mukotrpan posao – kažu članovi benda i dodaju: – Lako je sedeti u studiju snimajući numere, ali potpuno drugačije je ustati i skakati po bini, naročito posle 40 godina karijere. Jedva čekamo da se ukočimo! – šaljivo su poručili.
A i nemaju baš mnogo vremena za vežbanje, jer turneja kreće 6. oktobra u Minhenu,
U razgovoru sa novinarom magazine NME posle odličnog nastupa na Glastonburiju, Robert Smit je između ostalog pomenuo novitete na kojima bend trenutno radi.
– Ne želim da radim istoriju grupe The Cure – rekao je Smit osvrćući se na brojne kolege koji su se uhvatili tastature i pišu biografije i dodao: – Iz moje perspektive gledano, radije ću raditi nešto novo.
A to nešto novo je, naravno, album. Više od decenije nema nove muzike ovog benda. Kako izgleda do kraja godine će Smith i ekipa završiti ono na čemu rade i objaviti 17. studijski album. Dok su prethodna dva albuma bili osvrt na klasični The Cure, sada su poželeli da poguraju bend u svoj mračniji period osamdesetih u kojima su ostvarili remek-dela “Pornography” i “Disintegration”.
– Sve se mijenja. Rad na albumu još traje. Odradili smo tri nedelje u Rockfield Studijima u Velsu. Hteli smo da uhvatimo čistu velšku tamnu atmosferu, nažalost bilo je razočaravajuće sunčano. Kiša je padala samo jednom u tri nedelje. Verovatno je oboren nacionalni rekord – kaže pevač.
Smit je za NME otkrio da je bend uradio 17 pesama i da su sve downbeat i prilično teške.
– Tu je i pregršt drugih numera. Ovo ne bi trebalo da kažem, ali u glavi sam osmislio dva albuma koji bi izašli jedan za drugim. Jedan upbeat tempa, drugi ovaj o kome sam pričao. Ipak, oko upbeat ideje više nesam toliko siguran – zaključuje Smit.
Kraljica popa Madona (61) postavila je nove zahteve fanovima pred njenu svjetsku turneju povodom 14. studijskog albuma pod nazivom “Madame X” koja počinje za nedelju dana.
Pevačica turneju želi da izvede što bolje, pa je ovog puta išla do potpunih ekstrema što se tiče zahteva.
– Upotreba mobilnih telefona, pametnih satova, kamera i sličnih uređaja neće biti dozvoljena za vreme nastupa. Mesta u dvorani treba unapred rezervisati kako bi na vreme ušli, a nakon što se ulaznice ponište na mobilnom telefonu, upotreba istih više neće biti dozvoljena – piše u Madoninom zahtevu.
Za razliku od ostalih turneja, Madona je odlučila da predstavljanje svog novog albuma i interakciju sa publikom umesto u velikim arenama ostvari u pozorišnim dvoranama.
– Želim da ostvarim intiman odnos sa svojim fanovima – rekla je Madona.
Madona/Photo: Madona.com
Madona će angažovati firmu Yondr Group, koja će deliti specijalne torbice za telefone, koje mogu da se zaključavaju.
Mnogi fanovi složili su se sa ovim zahtevom smatrajući da pevačica želi da publika “oseti” čari koncerta, a ne da sve vreme gledaju u ekrane.
Madona se nedavno oglasila u vezi “štetnosti” mobilnih telefona, smatrajući kako su je udaljili od njene dece. Sinu Dejvidu mobilni je oduzela, a kako kaže, njena deca postala su opsednuta fotografijama drugih i počela su da se upoređuju sa njima.
– Smatram da je to loše za njihovu individualnost – rekla je tada Madona.
Mobil Demo Fest, prvi muzički festival u kojem su muzički autori imali i dodatni zadatak, da se prijave tako što će snimiti spot mobilnim telefonom u jednom kadru, ulazi u drugu fazu. Rok za prijavljivanje je istekao i sada sledi izbor pet najboljih izvođača koji će se u finalu takmičiti za debi album i još nekoliko vrednih nagrada.
Uskoro ćemo saznati kakva je konkurencija i sa čim će se suočiti naš žiri, a mi vam predstavljamo i šestog člana tima koji će, uz publiku, odlučiti o finalistima.
Postoje situacije kada suvoparna biografija zaista ne može da vam kaže sve o nekome. Možda najprecizniji opis u dve reči za Nemanju Jovanova je – filmski stvaralac. Ali ni izdaleka nije dovoljna. Jer, pored toga što je bio direktor fotografije u brojnim domaćim i inostranim igranim i dokumentarnim filmovima, on je i fotograf, uspešan pisac, kolumnista, jedriličar, kendoista… ali pre svega čovek koji voli i ume da deli svoje znanje.
Zašto u Srbiji već 30 godina nije nastao novi veliki bend i gde smo to pogrešili? – Zaista teško pitanje. Uglavnom se slažem sa pristupom da je važno sagledati sopstvene greške, ali mislim da je glavni krivac promena muzičke klime, ne samo u Srbiji. Koji je to veliki bend nastao na celom svetu u poslednjih trideset godina, a da je dostigao i pola slave “onih” velikih bendova? (Led Z., Pink F., Metaklica, AC/DC, Rolling S., Queen…) Na muzičkoj sceni se toliko toga dešava, što je dobro, ali paralelno je izuzetno teško sagledati i prihvatiti tolike ponude. Životnim brzanjem, rok trajanja se skratio na desetine meseci, a zatim, možda i potpuni zaborav. Publika se zadovoljava samom činjenicom da se slavina nove ponude nikada neće zatvoriti, pa… zašto se onda vraćati na nekoga ili nešto, kada će već isplivati neko sličan! Ovde mislim na najširi auditorijum. Svaka čast doslednim ljubiteljima koji zdušno prate omiljene bendove, ali stičem utisak da za takvu strast danas više nema snage. Dolazim na pitanje, da li je greška u ponuđačima ili onima koji to prihvataju i svojim obožavanjem održavaju iskru života neke ideje.
Da li su mladi danas premalo buntovni da bi mogli da generišu energiju koju traži dobar rocknroll ili za bilo koji drugi oblik urbane kulture? – Mladi su danas sa jedne strane izraženo buntovni, ali taj bunt kao da nema sličnosti sa istiniskim suprotstavljanjem. Taj neo-bunt je dozvoljena veličina, čak i favorizovana ili hipsterizovana. Preduslov za istinski bunt je kvalitet. Da bi se protiv nečega pobunio, sa jedne strane mora da postoji suvereni autoritet, ali koji ima visoki kvalitet! Bundžije (oni koji misle drugačije) se zatim bore za svoj komad istine, odgovarajući na kvalitet, samo iz svog ugla. Kako danas odvojiti načine, kada je sve razrovano linijom: kvalitet i nekvalitet? Šund, kič i opasan treš, naspram koga r’n’r staje ponosito već kao izgovoreni termin, čak i kao pomisao. Neka je Rok sinonim za hodanje drugom obalom neke divlje planinske reke. Ovde reke više nema, već svi hodaju po glibu, ruku pod ruku. Učini mi se da je danas reč bunt neka vrsta pretpostavljenog životnog stila i da nema veze za izraženim suprotstavljanjem glavnom toku. Potpuno buntovništvo zahteva mnogo više od toga.
Nemanja Jovanov/ Photo: AleX
Kako vidiš domaću urbanu umetničku scenu za 10 godina? – Dekada je dugačak period i može obuhvatiti veliku promenu. Moguće je da će se publika umoriti od trivijalnosti i poželeti istinski drugačije sadržaje, čije će kvalitete spoznati i uzdići ih u neki paralelni, ali snažan tok. Pesimističko-realistički posmatrano, to se verovatno neće dogoditi. Nemoguće je sagledavati, a posebno projektovati tendencije, bez ozbiljnog oslanjanja na sveprožimajuće društveno socijalne faktore.
Koji je najbolji savet koji bi mogao da daš bendovima koji tek počinju, odnosno mladim umetnicima koji tek pokušavaju da pronađu svoje mesto u urbanom umetničkom pejzažu? – Jedini savet koji mogu ponuditi jeste onaj koji dajem svim svojim učenicima. Uopšte svima koji se odvaže da nešto pokušaju da stvore. Bilo to, rečju, slikom ili zvukom. Pokušajte da budete originalni! Znam da taj savet svakome navuče kiselu facu na lice, ali zaista tako mislim. Preteško je biti originalan u vremenu svedostupnosti! Ipak mislim da je moguće i da je veoma izvodljivo, naročito ako stvaranje nije inicijalno okovano fantaziranim koferima novca! (pitate me zašto bi iko išta stvorio, osim zbog love!? Ko hoće kofere love neka programira, trguje, prodaje jeftino za skuplje i sl. Ko hoće da stvara, može samo da računa da će vucarati pocepane kofere, ali zato prepune zadovoljstva) Kada nema tih težnji, da nešto “mora” da uspe, tu se lome granice, cepaju pravilnici i buše drugačije rupe na saksiji. Pazite drugačije! One koje obavljaju istu funkciju, ali su drugačije. Fuzija pravaca, sinteza stilova. Okanite se uzoraka tuđeg uspeha, jer isti recept ne uspeva dva puta. Možda je u vreme kada nije bilo interneta, mogla da se prepeva pesma koja je “skinuta” noću sa kratkih talasa. Danas to samo može da izazove podmseh. Treba imati i meru u tome da različitost ne preraste u nakaradu. Da ne ispadne šok jači od dela, jer to je kratkog daha. Teže je sada nego ikada biti hrabar u riziku, originalan u izrazu i zadovoljan u priznanju. Ili možda nije. (govorim sada, jer sada živim!)
Zašto si prihvatio ulogu člana žirija na Mobil Demo Festu? – Volim da žiriram! Da se upoznajem sa novim sadržajima, razmatram ih i diskutujem sa drugim članovima o utiscima. Na žalost žiriranje, sekeltovanje ili kritikovanje je često satanizovano. Razlozi za to su očigledni. Mišljenja sam da je to plemeniti poziv za iskazivanje svog iskrenog i stručno potkrepljenog mišljenja. Pripadam generaciji stvaralaca koja je naučena da diskutuje, kritikuje i brani stvaralaštvo, što sam (ponekada i uz teškoće) posebno gajio i profesionano i privatno. Mišljenja sam da je to ključ za gradnju zdravog odnosa sa publikom, mnjenjem i sa samim sobom kao autorom. Žiriranje je sastavni deo autorskog života, bilo da se nalazite sa jedne ili sa druge strane. Imperativ je iskusiti i lice i naličje, ali… svedoci smo da je danas kritikovanje, žiriranje i slektovanje postalo unosan biznis, koji retko rade autori-stvaraoci. Evo ja i dalje imam privilegiju da stvaram, pa hajde i da iskažem mišljenje o nečijem tuđem stvaranju.
