Američki kantautor Bek predstavio je novi mini-album pod nazivom “Everybody’s Gotta Learn Sometime”. Izdanje sa osam numera već je dostupno na svim većim streaming platformama, uoči fizičkog izdanja koje izlazi u petak, 13. februara.
Objavljen neposredno pred Dan zaljubljenih, “Everybody’s Gotta Learn Sometime” opisan je kao “pažljivo i s ljubavlju kurirana kolekcija rariteta, skrivenih dragulja i obrada”.
Mini-album okuplja neke od Bekovih “najvoljenijih samostalnih singlova i doprinosa filmskim saundtrekovima, eklektične obrade, kao i nekoliko ekskluzivnih, ranije neobjavljenih snimaka”.
Beck – Everybody’s Gotta Learn Sometime, cover
Naslovna pesma donosi Bekovu verziju hita grupe The Korgis, “Everybody’s Got To Learn Sometime”. Njegova interpretacija ove numere našla se na saundtreku romantične drame “Eternal Sunshine of the Spotless Mind” iz 2004. godine i od tada je redovan deo Bekovih koncertnih nastupa, naročito u okviru njegovih novijih orkestarskih koncerata.
Na mini-albumu se nalaze i Bekove obrade pesama Elvisa Preslija “Can’t Help Falling in Love” i grupe The Flamingos “I Only Have Eyes for You”, kao i posvete Džonu Lenonu (“Love”) i Kaetanu Velosu (“Michelangelo Antonioni”).
Pesma je objavljena u sredu, 28. januara, a legendarni muzičar, poznatiji kao The Boss, napisao ju je kao direktnu reakciju na smrt Rene Gud i Aleksa Pretija. Oboje su stradali u odvojenim incidentima u poslednjih nekoliko nedelja nakon što su na njih pucali agenti ICE-a.
Rene Gud (37) ubijena je 7. januara u Mineapolisu, a usmrtio ju je agent Džonatan Ros. Njena smrt postala je okidač za masovne proteste širom Sjedinjenih Američkih Država. Druga žrtva, Aleks Preti (takođe star 37 godina), ubijen je 24. januara, manje od jedne milje od mesta gde je stradala Gudova. Prema izveštajima, federalni agent je u njega ispalio deset metaka u roku od samo pet sekundi. Ono što je posebno izazvalo bes javnosti jeste činjenica da su i Gud i Preti bili američki državljani, a Preti je aktivno učestvovao u protestima koji su izbili nakon smrti Rene Gud.
Springstin je pesmu napisao tokom vikenda, snimio je u ponedeljak (26. januara), a objavio samo dva dana kasnije. U zvaničnoj izjavi je naveo da je numera odgovor na “državni teror koji se sprovodi nad gradom Mineapolisom” i posvetio ju je nevinim susedima imigrantima, kao i sećanju na žrtve.
U tekstu pesme ‘Streets Of Minneapolis’, on poručuje da će imena nastradalih ostati upamćena i direktno kritikuje predsednika. On agente Ministarstva unutrašnje bezbednosti (DHS) naziva “privatnom vojskom kralja Trampa” koja nosi oružje na kaputima, dok dvoje mrtvih ostavljaju na zavejanim ulicama.
Portparolka Bele kuće, Ebigejl Džekson, izjavila je za The Hollywood Reporter da je Trampova administracija fokusirana na uklanjanje “opasnih kriminalaca i ilegalnih stranaca”, a ne na “nasumične pesme sa irelevantnim mišljenjima”. Ona je optužila demokrate da odbijaju saradnju sa federalnim organima i da pružaju utočište onima koji krše zakon, dodavši da bi mediji trebali više da pišu o tome.
Ovo nije prvi put da muzičar kritikuje aktuelnu vlast. Ranije ovog meseca, na nastupu u Nju Džersiju, poručio je da agenti ICE-a treba da se “gube iz Mineapolisa”, optužujući ih za korišćenje “gestapovskih taktika” protiv sopstvenih građana. On je naglasio da su osnovne američke vrednosti na testu i da niko ne sme biti iznad zakona.
Prethodno je kritikovao i racije u Los Anđelesu, a za samog predsednika je ranije govorio da je “korumpiran, nekompetentan i izdajnik”, pozivajući na njegov opoziv i podržavajući pokret protiv njega u oktobru. Sa druge strane, Tramp mu nije ostajao dužan, nazivajući ga “precenjenim” i “dosadnim kretenom”.
Springstin nije usamljen u ovim kritikama. Veliki broj umetnika, među kojima su Bili Ajliš, Sabrina Karpenter, Green Day, Nil Jang, Moby, Zara Larson, Duran Duran i mnogi drugi, takođe su digli glas protiv postupaka ICE-a. Muzičar Bili Brag objavio je pesmu ‘City Of Heroes’ kao posvetu hrabrosti građana Mineapolisa.
Politički vrh Minnesote, uključujući gradonačelnika Džejkoba Freja i guvernera Tima Volza, zatražio je povlačenje federalnih snaga iz grada. Ipak, Donald Tramp i njegove pristalice čvrsto brane akcije agenata, tvrdeći da su delovali u samoodbrani.
Corda Piano Trio, koga čine istaknuti srpski muzičari, violinistkinja Una Stanić, violončelista Nemanja Stanković i pijanista Vladimir Milošević, predstavili su svoj prvi, dugoočekivani studijski album “The Art of Three”, u foajeu Kolarčeve zadužbine.
Prisutnu publiku, klavirski trio je obradovao izvođenjem dve kompozicije sa albuma, prikazavši svu lepotu kamerne muzike u punom sjaju, nakon čega je usledio razgovor sa Nevenom Conić.
Corda Piano Trio/Photo: Miša Obradović
Album je objavila izdavačka kuća Azure Sky iz Hong Konga, a snimljen je u Velikoj dvorani Kolarčeve zadužbine, uz muzičku produkciju Predraga Radisavljevića.
Na albumu se nalaze dela pisana za klavirski trio, nastala u ključnim trenucima stvaralačkog razvoja Gabrijela Forea, Sergeja Rahmanjinova i Dmitrija Šostakoviča, povezana obeležavanjem značajnih godišnjica. Program spaja zrelu refleksiju i mladalačku ekspresiju, gradeći jedinstvenu umetničku celinu koja osvetljava različite faze oblikovanja ličnog muzičkog jezika unutar forme klavirskog trija.
Corda Piano Trio/Photo: Ivana Čutura
Corda Piano Trio/Photo: Ivana Čutura
Corda Piano Trio/Photo: Ivana Čutura
Album je predstavljen na BBC Radio 3 kao jedno od najboljih novih izdanja, dok je na Radiju Beograd 2 okarakterisan kao “kulturno dobro vrhunskog značaja za domaću umetnost”. Magazin Pizzicato ocenio je izdanje sa pet zvezdica, ističući “izrazitu senzualnost interpretacije, prirodan tok i izražajno fraziranje”, dok ga je Le Dimore del Quartetto preporučio kao Playlist of the Month za januar 2026.
Grupa Queen poslednji put je nastupala u Severnoj Americi 2023. godine, u okviru Rhapsody turneje sa pevačem Adamom Lambertom.
Gitarista benda Brajan Mej u novom intervjuu za Daily Mail isključio je mogućnost skorog povratka Queena na američke pozornice.
– Amerika je trenutno opasno mesto i to se mora uzeti u obzir – rekao je Mej, prisećajući se koliko su se Sjedinjene Države promenile otkako ih je Queen prvi put posetio u ranim danima karijere.
– To je jako tužno, jer imam osećaj da je Queen odrastao u Americi i mi je volimo, ali to više nije zemlja kakva je nekada bila. Svi trenutno dvaput razmišljaju pre nego što odu tamo – dodao je on.
Komentari britanskog muzičara dolaze u trenutku pojačane zabrinutosti u SAD-u. Brojni umetnici i ljudi iz sveta zabave oglasili su se poslednjih nedelja dok traju protesti protiv američke Immigration and Customs Enforcement (ICE).
Šest meseci posle smrti Ozija Ozborn, njegova supruga i dugogodišnja menadžerka Šeron Ozborn najavila je da razmatra povratak Ozzfesta.
U intervjuu za Billboard, datom povodom dodele Visionary Award na Billboardovoj Power 100 večeri, Ozborn je otkrila da je u pregovorima sa Live Nation i da bi legendarni festival mogao da se vrati već 2027. godine – ali u drugačijem formatu.
– Razgovarala sam nedavno sa Live Nationom o vraćanju Ozzfesta. To je bilo nešto oko čega je Ozi bio izuzetno strastven – davanje prostora mladim talentima pred velikom publikom. Mi smo, praktično, započeli metal festivale u ovoj zemlji – rekla je Ozborn.
Ozzfest je od 1996. bio više od serije koncerata: za mnoge bendove predstavljao je poligon za proboj. Na njegovim binama su prve velike korake ka stadionima napravili Slipknot, Linkin Park i Deftones. Šeron Ozborn festival opisuje kao “letnji kamp za klince” – mesto zajedništva koje je prevazilazilo samu muziku.
Ozzfest je prestao sa radom 2018. godine, nakon koncerta za Novu godinu u Los Anđelesu, na kojem su nastupili Rob Zombie, Marilyn Manson i sam Ozi. U potencijalnoj novoj inkarnaciji, Šeron Ozborn planira širenje žanrovskih okvira: pored metala, razmatra i hip-hop, elektroniku i indie rock, što bi moglo da podeli deo tradicionalne publike.
Paralelno s tim, Ozborn razvija i ideju klasične turneje Black Sabbath sa lokalnim orkestrima i visokom produkcijom, kako bi se katalog benda predstavio u potpuno novom svetlu.
U govoru na dodeli nagrada, Šeron je evocirala prvi susret sa Ozijem:
– Ušao je u kancelariju u prugastoj pidžami, bos, sa slavinom na kanapu oko vrata.
Iste večeri gledala ga je u klubu Marquee sa Black Sabbathom.
– Posle prve pesme pomislila sam da je sve to užasno. Posle druge shvatila sam da gledam nešto što nikada ranije nisam videla. Bilo je električno. Zidovi su bili mokri od znoja.
Ozborn je podsetila i na epizode koje su ušle u legendu – od incidenta u zgradi CBS Recordsa, kada je na sastanku otkinuta glava golubu, do činjenice da je isti izvođač kasnije prodao gotovo sto miliona ploča.
– Radio je stvari na svoj način. Bio je kreativniji od bilo koga u metalu i pisao je najmelodičnije linije, po čemu se izdvajao od svih ostalih.
Smrt Ozija Ozborna, samo sedamnaest dana nakon njegovog poslednjeg nastupa na koncertu “Back to the Beginning” u Birmingemu, simbolično je zatvorila jednu eru. Šeron Ozborn, kao njegov poslovni partner i ključna figura iza karijere, sada preuzima ulogu čuvara nasleđa – i, ako planovi uspeju, vraća Ozzfest kao njegov najglasniji nastavak.
Grupa Puscifer objavila je singl “ImpetuoUs”, treće i poslednje najavno izdanje sa dugo očekivanog albuma “Normal Isn’t”, koji izlazi 6. februara u izdanju Puscifer Entertainment / Alchemy Recordings / BMG.
– Radujem se da čujem kuda će ova pesma odvesti ljude – kaže Mejnard Džejms Kinan. – Kao autori, ponekad zaboravimo da smo, na neki način, samo stolari i da smo sa ovom pesmom od samog početka – dok je još bila gomila dasaka. Naša perspektiva može se razlikovati od one koju ima krajnji stanar prostora koji smo izgradili. Sklonište, most ili vešala, kovčeg? Biće zanimljivo videti.
Prateći vizuelni materijal donosi prvi pogled na strip-serijal “Tales From The Pusciverse”. Prvo izdanje fokusirano je na lik Bellendije Blek, koji je prvi put predstavljen u spotu za pesmu “Pendulum”. Više detalja o serijalu, koji izlazi paralelno s albumom “Normal Isn’t”, biće uskoro objavljeno.
Puscifer su prethodno objavili dve pesme sa albuma koji broji 11 numera: “Self Evident”, koju je Stereogum opisao kao “gnarly”, uz opasku da Kinan i Karina Raund “operetski reže” vokale u četvorominutnoj kompoziciji, kao i “Pendulum”, pesmu inspirisanu post-pank underground scenom osamdesetih, za koju je Consequence naveo da zvuči kao “dete ljubavi Bauhaus i Sisters of Mercy”.
Album je pisan i sniman u Arizoni, Los Anđelesu, kao i na turneji tokom prošlogodišnje Sessanta turneje. Materijal kombinuje mračne elektronike i oštar humor po kojem je Puscifer prepoznatljiv, uz spontaniji kreativni proces.
– Od samog početka pričali smo o sirovosti i ivici koju donosi gitara – kaže Met Mičel, koproducent albuma. – Skinuli smo zaštitne ograde i učinili muziku agresivnijom.
Puscifer – Normal Isn’t, cover
– ‘Normal Isn’t’ odražava vreme u kojem živimo – dodaje Kinan. – Kao pripovedači i umetnici, naš posao je da posmatramo, tumačimo i izveštavamo. Upijamo okruženje i delimo ono što vidimo – a ono što vidimo oko sebe ne deluje normalno. Ni izbliza.
Gosti na albumu su Greg Edvards (bas), Gunar Olsen (bubnjevi) i Sara Džons (bubnjevi), uz specijalna gostovanja: Toni Levin (bas na numerama “Normal Isn’t” i “Seven One”), Deni Keri (bubnjevi na “Seven One”) i Ijan Ros, otac Atikusa Rosa, koji je narator numere “Seven One”.
Album “Normal Isn’t” već je dostupan za prednarudžbine i pre-save, uključujući više limitiranih vinil izdanja: standardni crni vinil, indie retail orange swirl, Zia Records tan smoke ekskluzivu, kao i Puscifer.com ekskluzive – black ice i clear sa crnim splatterom. Album će biti dostupan i na CD-u, kaseti i u digitalnom formatu.
Glumica najpoznatija po glavnim ulogama u filmovima “Sam u kući” i “Beetlejuice”, kao i po Emijem nagrađenoj ulozi u seriji “Schitt’s Creek”, preminula je u 71. godini.
Agent preminule Ketrin O’Hare izjavio je za BBC da je glumica preminula u petak u svom domu u Los Anđelesu, nakon kratke bolesti.
O’Hara je tokom karijere dva puta ostavila neizbrisiv trag nezaboravnim filmskim ulogama.
U sablasnoj satiri “Beetlejuice” iz 1988. godine tumačila je lik Delije Dic, koja svoje opsednute goste na večeri povede u očaravajuću pesmu i ples uz numeru “Day-O (The Banana Boat Song)”.
Dve godine kasnije, u filmu “Sam u kući”, njen panični krik “Kevin!” u trenutku kada shvati da je njihov nestašni osmogodišnji sin ostao sam kod kuće tokom božićnih praznika, postao je jedan od najupečatljivijih trenutaka jedne od najuspešnijih filmskih komedija svih vremena.
Njen tada mladi filmski partner Makoli Kalkin, danas 45-godišnjak, odao je počast svojoj filmskoj majci u petak, podelivši njihove fotografije iz filma i kasnijih godina. Uz objavu je napisao: “Mama. Mislio sam da imamo vremena. Želeo sam više. Hteo sam da sedim na stolici pored tebe. Čuo sam te. Ali imao sam još toliko toga da kažem. Volim te. Vidimo se kasnije”.
O’Hara je započela karijeru u skeč-komedijskoj seriji “Second City Television” (1976–1984), za koju je osvojila nagradu Primetime Emmy. Šire priznanje stekla je u filmovima “After Hours” (1985), “Heartburn” (1986), kao i u već pomenutim naslovima “Beetlejuice” (1988), “Home Alone” (1990) i “Home Alone 2: Lost in New York” (1992).
Često je sarađivala sa Kristoferom Gestom, glumeći u njegovim lažnim dokumentarnim filmovima “Waiting for Guffman” (1996), “Best in Show” (2000), “A Mighty Wind” (2003) i “For Your Consideration” (2006). Njene glasovne uloge uključuju filmove “The Nightmare Before Christmas” (1993), “Chicken Little” (2005), “Over the Hedge”, “Monster House” (2006), “Where the Wild Things Are” (2009), “Frankenweenie” (2012), “Elemental” (2023) i “The Wild Robot” (2024).
Ketrin O’Hara doživela je veliki povratak u karijeri zahvaljujući ulozi Moire Rouz u CBC-jevoj humorističnoj seriji “Schitt’s Creek” (2015–2020), za koju je osvojila nagradu Primetime Emmy za najbolju glavnu glumicu u humorističnoj seriji, kao i Zlatni globus za najbolju glumicu u televizijskoj seriji – mjuzikl ili komedija. Njeno tumačenje tetke u HBO-ovom filmu “Temple Grandin” (2010) donelo joj je nominaciju za Emmy.
Ostale značajne televizijske uloge ostvarila je u HBO-ovoj dramskoj seriji “Six Feet Under” (2003–2005), Netflixovoj seriji “A Series of Unfortunate Events” (2017–2018), humorističnoj seriji Apple TV+ “The Studio” (2025), kao i u HBO-ovoj postapokaliptičnoj dramskoj seriji “The Last of Us” (2025).
Deathrash metal bend Deadspawned objavio je na digitalnim platformama singl “Demonarch”.
Pesmu su snimili Robert Telčer u studiju “Šamarčina” i Nemanja Kalinić u studiju “NAV”, dok je za miks bio zadužen Karlo Testen. Autor muzike je Milan Dobrosavljević, a tekst je napisao Haris Hasančević.
Ideja o osnivanju Deadspawneda se rodila u glavi Milana Dobrosavljevića, osnivača legendarnog death metal benda Sacramental Blood.
DEADSPAWNED – Demonarch, cover
Nakon odlaska iz benda Scaffold, Milan je odlučio da nastavi da svira sličnu muziku pod novim imenom. Početkom maja 2024. godine je udružio snage s bubnjarom Nemanjom Bubalom iz Infidela i tako je rođen Deadspawned. Slobodan Vukotić (Haste, Toxic Trace) i Marko Blagojević (Vergel, Light Denied) su im se ubrzo pridružili na gitari i basu, a postavu je zaokružio vokal Jovan Josipović (HSF, Haste).
Bend gradi ime deleći binu s bendovima poput Malevolent Creation, Defeated Sanity, Desaster, Puteraeon, Putrid Pile, Fleshless, Hypnos i brojnim drugim imenima a u februaru će nastupiti u Sarajevu na Eternal Flame festivalu zajedno sa legendarnim Blejz Bejlijem, nekadašnjim pevačem Iron Maiden. U novembru 2025. godine su objavili live EP “Afterlives” s nastupa na Hellhammer Festivalu.
Pogledajte spot za “Demonarch”. Video je režirao i montirao Milan Dobrosavljević:
Sarajevska grupa Bombaj štampa objavila je novi studijski album “Voljeću te vječno, a možda i duže”, koji je od sada dostupan na CD-u, dok se vinilno izdanje očekuje tokom februara.
Ovo izdanje označava povratak benda nakon čak 16 godina diskografske pauze.
Album je najavljen singlom “Bilo je pravo dobro”, uz zapažen videospot u kojem se, pored frontmena grupe Branko Đurić – Đure, pojavljuje i njegova supruga, glumica Tanja Ribič.
Muziku za album potpisuju Branko Đurić i Nedim Babović, tekstove je pisao Đurić, dok su aranžmani rezultat zajedničkog rada celog benda. Pesme su snimane u studijima Space Echo Recording, nedBab Studio i Studio Naš Film u Sarajevu, Studio O u Beogradu, kao i Recording Studio MC Pavarotti u Mostaru. Producent izdanja je Nedim Babović.
Bombaj štampa – Voljeću te vječno, a možda i duže, cover
Povodom izlaska albuma, bend najavljuje i koncertnu promociju koja će biti održana u zagrebačkom klubu Boogaloo u subotu, 11. aprila. Publika će imati priliku da uživo čuje nove pesme, ali i dobro poznate klasike koji su obeležili četiri decenije karijere Bombaj Štampe.
Publiku su osvojili bezvremenskim hitovima kao što su “Mrak je”, “Bolje letim sam”, “Jogging kroz Alipašino polje”, “Nedim”, “Vriska” i “Truba”, a novi album dolazi kao logičan nastavak tog autentičnog muzičkog puta, sa jasnim pomakom ka zrelijem i ličnijem izrazu.
Igralom i Trubački orkestar Bogdan Nikolić Donja predstavili su koncertni album “Nišville Live 2025”, koji je dostupan na svim digitalnim platformama i bandcampu.
Godine 2025. Igralom je obeležio deset godina postojanja upravo tamo gde je sve počelo, na Nišville Jazz Festivalu u rodnom Nišu, 16. avgusta.
Za ovu posebnu priliku bendu je pripremio svojevrsnu saradnju s trubačkim orkestrom Bogdan Nikolić Donja, čime je njihov prepoznatljiv zvuk postao još bogatiji i razigraniji, a južnjačko nasleđe još izraženije.
Ova jedinstvena muzička kombinacija okupila je deset muzičara: Dimitrije Simović, Mladen Marjanović, Ivan Cvetković, Bogdan Nikolić, Jovan Stanisavljević, Saša Veljković, David Ristić, Dragoljub Stevanović, Miloš Stevanović i Alen Ilić. Koncert je snimio Janko Džambas, editovao Mladen Marjanović, a miksovao Miloš Drobnjaković. Mastering je delo Srđana Milovanovića, a prekrasan omot napravila je Manja Lekić.
– Ovaj album je od posebnog značaja za grupu Igralom jer time ostvaruje dugogodišnju želju gitariste Mladena Marjanovića, a pritom bend čini iskorak u novi svet koji mu je uglavnom nepoznat, a gde se, čini se, snalazi kao riba u vodi. Jednostavno, Igralom ima već to nešto što apsolutno podržava saradnju s južnjačkim trubama i ovim to naglašava i dodaje novu vrednost svojem zvuku. Bogdan je sjajan čovek i muzičar i bilo je pravo zadovoljstvo sklopiti ovo s njim i momcima – kazali su članovi benda.
Devet kompozicija sa sva tri albuma, duvački orkestar u naponu snage i Mladen Marjanović, Dimitrije Simović i Ivan Cvetković spremni da odsviraju koncert života.
S uvodnim taktovima “Dana u životu” kreće fuzija svega: od “saharskog bluesa usred Balkana”, preko vizantijskog kolorita zvučnih emocija, sve do nekada “alternativnog” zvuka devedesetih i nultih i ovih sada godina.
Pa na sve to ide kao melem za svaku ranu, dert i majstorstvo sinova Grdelice, Donje i ekipe. Naravno da se gitarsko pojačalo raspada i da to povremeno izbija u prvi plan, da Mitin glas leluja između šaputanja i režanja i da njegov bas udara kao malj, da Ivan svira bubanj kao da ima četiri ruke i da se bori sa demonima, da Bogdan vuče Orkestar tamo gde Calexico još nije stigao i da publika u tome učestvuje glasno i strasno.
Ovo je Niš, ako sviraš bez srca onda bolje nemoj, a ovaj koncert je srce ogromno, koje pumpa i pumpa. Šta da se izdvoji a da se ne prepričava ceo album?
Možda “Lešinari” sa “Premalim stvarima” (2023), transcendentalna “Reka” sa “Sunovrata” (2018) ili finalna pesma, “Vražiji sin”, sa prvenca “Pogrešna poznanstva” (2016), u kojoj Mita ulazi u Džefri Li Pirs mod i ceo bend vuče u The Gun Club trans…
