Roni Vud, gitarista Rolling Stonesa, progovorio je u dokumentarcu o svojoj borbi s karcinomom pluća.
72-godišnji muzičar, koji se pridružio bendu 1975, razgovarao je o stresnom periodu u svom životu kada se “pripremio za oproštaj” od porodice, dok se pripremao za spasonosnu operaciju 2017. godine.
U izjavi koja će biti deo novog dokumentarca pod nazivom “Somebody Up There Likes Me”, objašnjava kako mu je petosatnom operacijom pre tri godine uklonjen tumor sa pluća. Godinu dana nakon operacije, 2018. godine, Vud je objavio da više nema rak.
Gitarista je objasnio da mu je dijagnostifikovana bolest nakon što je pušio “25 do 30 cigareta dnevno, tokom najmanje 50 godina”, a osećaj da je porazio rak opisao je kao “besplatnu karticu za izlazak iz zatvora”.
Prvi put otvoreno govoreći na ovu temu, Vud je u novom filmu rekao:
– Izvukao sam se tako što mi je odsečen deo plućnog krila – rekao je on i dodao: – Na sreću, rak je bio upravo u tom odsečenom delu. Lekari su mi rekli: “Rešili smo se toga i taman smo vas oslobodili emfizema na gornjem delu vaših pluća”. Rekao sam, “O, sjajno”, a oni su dodali: “Vaša pluća su sada kao da nikada niste pušili”, a ja sam se nasmejao: “Dakle, to je kao dozvola za izlazak iz zatvora?”.
– Neko tamo gore me voli. A neko me voli i ovde dole – zaključio je Vud.
Pevačka zvezda afričke scene Mori Kante preminuo je, posredno zbog pandemije koronavirusa. Naime, Kante nije mogao da doputuje u Francusku gde je dosad lečio svoje hronične bolesti. Umro je u 71. godini od zdravstvenih komplikacija u petak u bolnici Konakriju u Gvineji, potvrdio je njegov sin.
Mori Kante rodio se 1950. godine u Francuskoj Gvineji u porodici muzičara i već sa sedam godina poslat je u Mali kako bi naučio da svira tradicionalni afrički instrument koru.
Godine 1971. postaje član Rail Banda u kojem je Salif Keita bio pevač sve do 1973. kad Kanteu prepušta svoje mesto. Pjesmu “Yé ké yé ké” objavljuje 1987. i ona tada postaje najprodavanija afrička pesma svih vremena. “Yé ké yé ké” je ujedno postao prvi broj 1 afrički hit u Evropi u istoriji. Singl je prodat u više od milion kopija, da bi potom i album “Akwaba Beach” na kojem se nalazio, takođe postao najprodavaniji afrički album svih vremena. Zanimljivo je da je album “Akwaba Beach” u sebi nosio i versku tematiku, na njemu je i pesma “Inch Allah” koja slavi islam.
Mori Kante je neočekivano opet ušao u evropski fokus 1994. zahvaljujući nemačkom tehno duu Hardfloor koji je napravio remiks pesme “Yé ké yé ké”, a 2006. je gostovao kao pevač i britanskom DJ-u Darenu Tejtu u “Narama”.
Dana 16. oktobra 2001. proglašen je Ambasadorom dobre volje u UN-ovoj organizaciji zaduženoj za hranu i poljoprivredu. Tiken Jah Fakoly, Amadou & Mariam i reper Didier Awadi, dakle afričke glazbene zvijezde, su zajedno s njim snimili pesmu “Africa Stop Ebola” koja je imala edukativan tekst i širila spoznaju o smrtonosnoj bolesti tokom epidemije ebole. Pesma je objavljena 2014. i prodata je u 250.000 kopija dok je sva zarada uplaćena zdravstvenoj organizaciji Lekari bez granica koji su se na terenu borili sa smrtonosnom zarazom.
Paradoksalno, Mori Kante je umro jer nije mogao da pređe francusku granicu toekom pandemije korona virusa u periodu kad mu je terapija najviše trebala.
Bunt Rok Festival RTS je jedini televizijski festival takmičarskog karaktera i već šest godina uspešno istrajava u domenu afirmacije domaće pop i rok muzike, doprinoseći formiranju nove srpske pop i rok scene.
Tako je trebalo da bude i ove godine (sproveden je Javni konkurs, stiglo je 150 prijava iz Srbije i nekoliko iz zemalja u okruženju, a potom je stručni žiri odabrao 21 bend), ali je pandemija to prekinula negde na pola puta.
Branka Glavonjić/Photo: Gordan Jović, RTS
U Jutarnjem programu RTS autorka Branka Glavonjić danas je obrazložila odluku u vezi sa 6. Bunt Rok Festivalom.
– Zbog novonastale situacije izazvane korona virusom, odlučili smo da su zdravlje i bezbednost naših takmičara prioritet, tako da ćete kvalifikacione emisije 6. Bunt Rok Festivala biti u prilici da gledate tokom aprila i maja 2021. godine a finale, tradicionalno, u junu – kaže Branka i dodaje: – Između ostalog, još je neizvesno koji će se letnji festivali održati ove godine, što znači da bi pobednički i najbolji bendovi ovogodišnjeg izdanja ostali uskraćeni za jednu od najvažnijih nagrada našeg festivala- Bunt Rok Turneja. Poručujem svima koji su se prijavili da budu strpljivi, da ne odustaju od svog autorstva i stvaralaštva, od svoje muzike i da u predstojeih nešto manje od godinu dana iskoriste za poboljšanje svojih pesama i izvođačkih sposobnosti. Uvideli smo da su ljudi širom sveta saglasni da je ovo vreme kada se treba okrenuti sebi i svom radu, unapređenju sopstvenih mogućnosti. Bunt Rok Festival od naših takmičara ne odustaje i potrudićemo se da im damo poseban prostor od septembra ove godine, kako bismo im nadoknadili vreme koje su zbog “vis major“ okolnosti – izgubili.
Kroz Bunt Rok Festival do sada je prošlo više od 800 bendova, a njih 120 je prvi put dobilo priliku da predstavi svoj rad.
Zato autorka Bunt Rok Festivala, Branka Glavonjić kaže: – Slobodno mogu reći, a i rezultati to potvrđuju – da smo ustupanjem medijskog prostora Javnog medijskog servisa i omogućavanjem nastupa na koncertima i festivalima i drugim vidovima afirmacije bendova okupljenih oko Bunt Rok Festivala zaista započeli period razvoja i podrške razvoju nove srpske rok scene i to onih autora i bendova koja nemaju svoj medijski prostor trenutno u Srbiji.
Branka Glavonjić i Lagana sreda/ Photo: Gordan Jović
Bunt Rok Festival RTS prepoznat je kao svojevrsna platforma za razvoj muzičke scene i veću prisutnost novih generacija koje poseduju autorski potencijal a nemaju medijski prostor gde da predstave to što rade.
A koliko je njih uspelo dobro da iskoristi dobijenu šansu, nakon učešća na festivalu?
– Svi naši pobednici polako pronalaze svoj put na aktuelnoj rok sceni u Srbiji. Izuzetno sam ponosna na rad bendova “Dingospo Dali“, “Viva Vops“, “Sergio Lounge“ i “Lagana Sreda“. Postoje i bendovi koji nisu dobili nagrade na našem festivalu a mnogi od njih su takođe ocenjeni od strane stručne javnosti i publike kao “sveža krv“ i nove snage srpske rok scene – ističe Branka Glavonjić.
Za ovu godinu, najavljeno je i specijalno izdanje PGP RTS koje će biti kompilacija najbolje plasiranih pesama sa prvih pet Bunt Rok festivala.
– Planiramo da taj CD predstavimo na posebnom događaju, kojim ćemo najaviti 6. Bunt Rok Festival. Ako sve bude teklo po planu, 2021. godina će kroz Bunt Rok Festival i emisiju Bunt, definitivno biti u znaku novih progresivnih rok bendova i autora – kaže Branka.
She Loves Pablo (Crumble)/ Photo: Promo (Dostava zvuka)
Zagrebački rock bend She Loves Pablo, umesto velikog koncerta koji je trebalo da se održi u maju, poklonio je fanovima novi animirani video singl “Crumble“ nastao u viziji animatrke i ilustratorke Ire Bulić (Nisam tapir).
Ovo je treći singl s aktualnog albuma “Death Threats From Future Self“ (Dostava Zvuka/Dirty Old Label) objavljenog početkom godine.
She Loves Pablo/Photo: SheLovesPablo
– Od prve sekunde znali smo da radimo pesmu kakvu nismo nikad dosada. Došla nam je potpuno prirodno, napravili smo je na jednoj probi, a mislim da je najveći pomak od nekakvog stila koji je prepoznatljiv za nas. U skladu s tim, hteli smo i da spot bude nešto drugačije od svega do sada i tu je Ira odradila fenomenalan posao – izjavio je Leonard Klaić, bubnjar benda koji stoji i iza produkcije, miksa i masteringa albuma, dok je snimanje odradio Mark Mrakovčić.
I još da dodamo, pored Leonarda Klaića, ekipu benda She Loves Pablo čine: Domagoj Šimek (vokal, gitara), Dimitrije Đokić (gitara, prateći vokal) i Nenad Gajić (bas, prateći vokal).
Singl “Platiš 1 Dobiješ 2 (puta 3)” dodat je albumu “u konstantnom nastanku” – “Brod budala”.
– Ova verzija je nastala tako što sam ja nakon kritika Mantrak a na sami demo snimak krenuo da dopravljam, prepravljam, gdje je na kraju balade kao konjica utrčao Petko (Aleksandar Petković) i napravio duvačku liniju i odsvirao linije sa Milošem NIkolićem, trubačem. (“Petko, napravi liniju koja je funky, bop, vesela”) Nakon toga sam promijenio i bubanj, koji je odsvirao Marko Kuzmanović, zamjenivši loop, onda je i Miroslav Tovirac zamjenio moj demo bas, izbacili smo gitaru, stavili drugu, i došli nekako do ove verzije, na koju smo i snimili video – objasnio je Rambo Amadeus proces nastanka nove pjesme “Platiš 1 Dobiješ 2 (puta 3)”.
Singl je objavljen u tri verzije: Verzija “Klot”, verzija “Frket” i “feat. Mantrak – Iztok Turk remix”.
Kada ne obavlja dužnosti i obaveze pevača zagrebačkog punk benda Kiper, Krešimir Certić – koga prijatelji i struka bolje znaju pod umetničkim imenom Misch – bavi se ilustracijom i animacijom. U novom poduhvatu svog benda spojio je sve svoje veštine i spakovao sjajan animirani video za pesmu “Mali pas”.
Kiper/Photo: facebook@kiperband
Već od uvodnih tonova i prvog stiha “Opet sam ljut kao pas”, pesma upućuje na prepoznatljive elemente Kiperovog muzičkog potpisa – snažno, jednostavno i neposredno, te s obaveznom dozom angažovane zajebancije.
Btw, “Mali pas” Jedna je od tri pesme s prošlogodišenjeg EP-a “Umoran i glup”, koji preporučujemo u celosti.
Lana Del Rej objavila je da njen novi studijski album stiže 5. septembra ove godine, a ako je sudeći po objavi na društvenim mrežama – inspiracija za nove pesme joj nije manjkala.
Alternativna pop zvezda objavila je dugačko otvoreno pismo na Instagramu, koje je uputila hejterima, kritičarima, feministima i mizoginistima. Ona se potom osvrnula i na svoj novi studijski album, koji dolazi nakon njenog muzičkog ostvarenja “Norman Fucking Rockwell” iz 2019. godine.
“Sada kada su Doja Ket, Arijana Grande, Kamila Kabeljo, Kardi Bi, Kehlani, Niki Minaž i Bijonse objavile svoje pesme i dobile svoj broj jedan hit na muzičkim lestvicama – pevajući gole o seksu, varanju i slično, da li bih molim vas mogla da se vratim na svoju muziku: pevanju o zaljubljenosti, vezama koje nisu savršene, novcu i slično? Nadam se da me zbog toga nećete napadati i govoriti da glorifikujem napastvovanje?”, napisala je ona na Instagramu.
Del Rej se osvrnula na “ženske izvođače i pisce” koji su je optuživali da “glorifukuje napastvovanje”, dok je ona, kako kaže, samo glamurozna osoba koja peva o današanjem svetu i vezama koje umeju da budu nasilne.
“Uz sve teme koje žene danas obrađuju, želim da kažem da su moji mali tekstualni osvrti o mojoj pasivnosti u vezama sa starijim muškarcima, zbog kojih mi je rečeno da vraćam žensku populaciju decenijama unazad, smešni i banalni”, dodala je ona.
Podsetimo, poslednji Lanin album završio je na trećem mestu Billboardove HOT 200 lestvice, a objavljen je tokom 2019. godine. Njen sedmi studijski album biće objavljen 5. septembra ove godine.
Dejvid Bouvi napustio je ovu planetu pre nešto više od četiri godine, ali njegov talenat i mudrost i dalje su prisutni. Tokom svog života muzičar je davao izjave koje se pamte, a neki citati ostaju relevantni i danas.
Jedan od primera za to je i ovaj intervju velike zvezde 1997. godine, u kojem daje savete kreativnim ljudima. Evo šta je rekao:
– Nikad ne pravite predstavu za ljude na galeriji. Bolje da to znate odmah, nego da naučite kasnije. Nikad ne radite ono što radite zbog drugih ljudi.
Uvek se setite da je razlog što ste na početku počeli da nešto radite bio taj što u vama postoji nešto što želite, nešto što osećate da biste na neki način mogli da manifestujete, da tokom toga naučite više o sebi i o tome kako ćete koegzistirati sa ostatkom društva.
Mislim da je za umetnika užasno opasno da pokuša da ispunjava očekivanja drugih ljudi. Kada to dozvole, tada ljudi rade svoj najgori posao.
– Drugo što bih rekao je da ako se osećate sigurno u oblasti u kojoj radite, onda ne radite na pravom području. Uvek idite malo dalje u vodu nego što mislite da ste sposobni.
Uđite malo u dubine i kada vam se čini da vam stopala više ne dodiruju dno, upravo ste na pravom mestu da napravite nešto uzbudljivo.
Ovaj klip deo je iz dokumentarnog filma “Inspirations” Majkla Apteda iz 1997. godine u kojem Bouvi govori i o svojoj ljubavi prema drugim muzičarima kao što su Lu Rid i Igi Pop.
Iako ovaj dokumentarac možda i nije toliko poznat, Bouvijev citat gotovo da je dostigao kultni status i postaje viralan svaki put kada se podeli na društvenim mrežama. Međutim, njegove reči u trenutnoj klimi deluju važnije nego ikada…
Justin’s Johnson, splitski swing/ska/punk band, posle uspešna dva studijska izdanja, singlom “Noi Duri” najavljuju novo kreativno muzičko poglavlje.
Autori pesme su italijanski kompozitori Fred Buscaglione i Leo Chiosso, a numera je u originalu prvi put predstavljena u istoimenom italijanskom filmu iz 1960. godine.
Uz spomenute stare majstore, Justinsi su također ko-autori teksta i aranžmana za novu, moderniju verziju “Noi Duri”.
Pesmu su snimali: Miro Alač (vokal, gitare), Frane Mihalj (truba), Marin Cecić (saksofon), Damjan Grubić (trombon), Bernard Andrijašević (bas gitara) i Giacomo Cenci (bubnjevi).
Miks i mastering pesme potpisuje Ivan Božanić (Pips Chips & Videoclips), a za montažu ovog dinamičnog spota sa kadrovima iz filma zaslužan je Edi Ferjan.
Tokom godine bend će predstaviti pesme koje će se uz “Noi Duri” naći na novom albumu pod etiketom Street Pulse Music, a novu turneju (u skladu sa okolnostima) planiraju krajem leta ili početkom jeseni.
Posle brojnih ostvarenja svetskih kinematografija, festivalskih i nagrađivanih drama i komedija Online bioskop MOJ OFF otvorio je vrata virtuelne “dvorane” i za filmove domaće produkcije i koprodukcije.
Od subote 23. maja deo Online repertoara biće i filmovi “You Go to My Head“ sa Svetozarom Cvetkovićem u glavnoj ulozi, “Mnoštvo i manjina” reditelja Gorana Markovića, kao i bugarsko-srpski film “Patrole” reditelja Stefana Komandareva.
U višestruko nagrađivanom filmu belgijskog reditelja i producenta Dimitri de Clercqa, “You Go to My Head“, o usamljenom čoveku koji mladu i lepu ženu koja pati od amnezije, pokušava da ubedi da je njegova supruga, glavna uloga poverena je srpskom glumcu Svetozaru Cvetkoviću nagrađenom Nagradom kritike za najboljeg glumca na 50. filmskom festivalu u Hjustonu (2017.)
Svetozar Cvetković, (You Go to My Head)/ Photo: Promo (MCF)
– Film “You Go to My Head” je sigurno najnagrađivaniji film koji sam snimio, fascinantno dobre kritike u svetskoj, pogotovo američkoj štampi. I sam sam dobio priznanje koje nije bez značaja, bar u tom nekom svetu filmske industrije. Neverovatno je da vas slučaj dovede u situaciju da, nekako iz nužde samog reditelja da realizuje film, uletite u dobru kombinaciju koja se pokaže isplativom – izjavio je Cvetković.
Radnja filma odvija se u pustom delu Sahare, gde usred misteriozne automobilske nesreće mlada žena ostaje izgubljena i sama.
Arhitekta Džejk je odvodi najbližem lekaru i saznaje da ona pati od post-traumatske amnezije. Očaran njenom lepotom, on se predstavlja kao njen muž, daje joj ime Kiti i počinje da stvara život za kojim je uvek žudeo.
You Go to My Head/ Photo: Promo (MCF)
Prema rečima Svetozara Cvetkovića reditelj Dimitri de Clercq je pisao ovaj scenario kao neku vrstu svoje percepcije vlastitog života i odnosa prema jednoj ženi. Mislio je da on igra tu ulogu:
– Onda mu je posle prvog dana snimanja glumica rekla, da bi za tu ulogu morao da uzme glumca i da pod drugim uslovim ona neće da snima. On nije imao kud, nazvao je svog prijatelja Zorana Tasića u Parizu i rekao mu da ima problem. Tasa mu je rekao imam glumca za tebe, spojili smo se, pričali mesec dana online i eto mene u Sahari. Bilo je zaista neverovatno lepo iskustvo. Neponovljivo. Više neću igrati ljubavnike na filmu…. – zaključio je poznati srpski glumac.
Igrano-dokumentarni film reditelja Gorana Markovića “Mnoštvo i manjina” (2017) koji je nastao po uzoru na Markovićevu pozorišnu predstavu “Govorna mana”, još jedno je ostvarenje sa ovih prostora, uz bugarsko-srpski film “Patrole”, koje će se naći na repertoaru Online bioskopa MOJ OFF.
