Pevačica sa Jamajke Mili Smol poznata po planetarnom hitu”My Boy Lollipop” preminula je juče u 74. godini u Engleskoj, preneli su svetski mediji.
Kris Blekvel, osnivač Island recordsa, koji je zajedno sa gitaristom Ernijem Renglinom producirao “My Boy Lollipop”, prvi singl sa Jamajke prodat u više od milion primeraka, opisao je Mili Smol kao dragu i posebnu osobu.
A post shared by Millie Small (@milliesmallagram) on
– Rekao bih da je ona pronela ska svetom, to je bio njen prvi hit. Putovali smo svuda po svetu, jer su u svakom kraju hteli da se ona pojavi u TV emisijama, i bilo je prosto neverovatno kako se ona nosila sa tim. Bila je tako draga osoba, zaista draga – rekao je Blekvel za Jamaica Observer.
Vrhunac karijere jamajčanske pevačice bio je kada je na Svetskoj izložbi u Njujorku 1964. upriličen Dan Mili Smol, a muzički kritičari prozvali su je najvećom muzičkom senzacijom posle Beatelsa.
Do tada potpuno nepoznati crnogorski muzičar s beogradskom adresom, Antonije Pušić, pojavio se doslovno niotkuda s albumom “O tugo jesenja”, koji je 6. 5. 1988. objavio PGP RTB.
Na omotu ploče dominirao je lik pevača s nizom ispisanih reči “Rambo Amadeus”, što je bio njegov scenski pseudonim. Deo muzičke javnosti bio je šokiran, ali bilo je i onih koji su prepoznali rađanje ramboovskog “muzičkog razbijača” klišea, komercijalne estradizacije scene, pa i stereotipa ili sterilnosti koja je počela da vlada u rocku.
Muzički mish mash electronike, funka, soula, rapa i rocka kao i duhovito-ironično-satirični tekstovi predstavljali su parodiju aktualne muzičke scene, kao “Fala ti majko” (sa citatom gitarskog riffa “Smoke on the Water” Deep Purplea) koja nije štedela ni neke tadašnje rock ikone, Boru Čorbu, Gorana Bregovića, Buldožer i Disciplinu kičme. Netipične priče pesama “Vanzemaljac”, “Životinjo mikroskopska”, “Pilot babo”, “Manijak” i “Rambo Amadeus” nisu, istina, u vreme objavljivanja albuma dobile odgovarajuću valorizaciju, ali kada se pojave naredna izdanja Ramba Amadeusa i najširoj rokerskoj publici je postalo jasno “šta je pisac hteo da kaže”.
The Blues Foundation objavio je dobitnike “The 41th Blues Music Awards”. Ove godine sve se odvijalo virtualno na Facebooku, Youtubeu a sam proces odvijao se 3 i 4. maja 2020.
Među velikim dobitnicima na ovogodišnjoj “The 41th Blues Music Awards” istakao se Krajston “Kingfish” Ingram kao najmlađa i najbrže rastuća blues “zvezda” sa svojih čak pet nominacija od kojih je osvojio svih 5 BMA i to: za album godine, najbolji album izvođača u nastajanju, moderni blues album godine, muški umetnik godine u kategoriji moderni blues a odneo je i nagradu u jednoj od najvažnijih kategorija instrumentalist-gitara.
The 41st Blues Music Awards
Pred vama je pregled ovogodišnjih dobitnika BMA po kategorijama:
(ACOUSTIC BLUES ALBUM Sponsored by Newman, DeCoster) – AKUSTIČNI ALBUM GODINE: Catfish Crawl – Catfish Keith Confessin’ My Dues – Terry Robb Good as Your Last Dollar – Fruteland Jackson Solo Ride – Bruce Katz This Guitar and Tonight – Bob Margolin
(ACOUSTIC BLUES ARTIST Sponsored by Folk Alliance International) – AKUSTIČNI MUZIČAR GODINE: Eric Bibb Guy Davis Rhiannon Giddens Fruteland Jackson Doug MacLeod
(ALBUM OF THE YEAR Sponsored by Rum Boogie Café and Blues Hall) – ALBUM GODINE: Church of the Blues – Watermelon Slim Hail to The Kings! – The Cash Box Kings Kingfish – Christone “Kingfish” Ingram The Preacher, The Politician or The Pimp – Toronzo Cannon Roots and Branches: The Songs of Little Walter – Billy Branch & the Sons of Blues
(B.B. KING ENTERTAINER OF THE YEAR Sponsored by B.B. King’s Blues Club) – B.B. KING IZVOĐAČ GODINE: Billy Branch Rick Estrin Sugaray Rayford Bobby Rush Mavis Staples
(BAND OF THE YEAR ) – BEND GODINE: The Cash Box Kings The Nick Moss Band featuring Dennis Gruenling Rick Estrin and the Nightcats Southern Avenue Sugaray Rayford Band
(BEST EMERGING ARTIST ALBUM) – NAJBOLJI DEBITANTSKI ALBUM (Najbolji album izvođača u nastajanju): Before Me – Ben Levin Folie a deux – Hudspeth & Taylor Kingfish – Christone “Kingfish” Ingram Spectacular Class – Jontavious Willis Through My Eyes – John “Blues” Boyd
BLUES ROCK ALBUM: Killin’ It Live – Tommy Castro & The Painkillers Masterpiece – Albert Castiglia Reckless Heart – Joanne Shaw Taylor Survivor Blues – Walter Trout Up and Rolling – North Mississippi Allstars
(BLUES ROCK ARTIST Sponsored by Landmark Band) – BLUES ROCK IZVOĐAČ: Albert Castiglia Tommy Castro Tinsley Ellis Eric Gales Walter Trout
(CONTEMPORARY BLUES ALBUM) – MODERNI BLUES ALBUM GODINE: Contemporary – Rick Estrin and The Nightcats Don’t Pass Me By: A Tribute to Sean Costello – Various Artists Kingfish – Christone “Kingfish” Ingram The Preacher, The Politician or The Pimp – Toronzo Cannon Venom & Faith – Larkin Poe
(CONTEMPORARY BLUES FEMALE ARTIST) -MODERNI BLUES ŽENSKI UMETNIK GODINE: Diane Blue Vanessa Collier Shemekia Copeland Samantha Fish Janiva Magness
(CONTEMPORARY BLUES MALE ARTIST) – MODERNI BLUES MUŠKI UMETNIK GODINE: Toronzo Cannon Gary Clark Jr. Luther Dickinson Rick Estrin Christone “Kingfish” Ingram
(INSTRUMENTALIST BASS) -INSTRUMENTALISTA – BAS: Willie J. Campbell Patrick Rynn Bill Stuve Larry Taylor Michael “Mudcat” Ward
(INSTRUMENTALIST DRUMS) – INSTRUMENTALISTA – BUBNJEVI: Tony Braunagel Cedric Burnside June Core Derrick D’Mar Martin Kenny “Beedy Eyes” Smith
(INSTRUMENTALIST GUITAR) – INSTRUMENTALISTA – GITARA: Christoffer “Kid” Andersen Laura Chavez Christone “Kingfish” Ingram Junior Watson “Monster” Mike Welch
(INSTRUMENTALIST HARMONICA Sponsored by Hohner Harmonica) – INSTRUMENTALISTA – USNA HARMONIKA: Billy Branch Rick Estrin Dennis Gruenling Brandon Santini Kim Wilson
(INSTRUMENTALIST PIANO (PINETOP PERKINS PIANO PLAYER) – PINETOP PERKINS PIANO PLAYER OF THE YEAR (KLAVIJATURISTA GODINE): Anthony Geraci Bruce Katz Dave Keyes Jim Pugh Victor Wainwright
(SONG OF THE YEAR) – PESMA GODINE: “Bleach Blonde Bottle Blues,” written by Rebecca Lovell “Lucky Guy,” written by Nick Moss “Resentment File,” written by Rick Estrin, Joe Louis Walker, and JoJo Russo “Time To Get Movin’,” written by Eric Corne “The Wine Talkin’,” written by Joe Nosek, John Hahn, and Oscar Wilson
SOUL BLUES ALBUM: Dog Eat Dog – Billy Price Up and Rolling – North Mississippi Allstars Sitting on Top of the Blues – Bobby Rush Somebody Save Me – Sugaray Rayford
(SOUL BLUES FEMALE ARTIST) – SOUL BLUES ŽENSKI UMETNIK : Annika Chambers Thornetta Davis Bettye LaVette Terrie Odabi Vaneese Thomas
(SOUL BLUES MALE ARTIST) – SOUL BLUES MUŠKI UMETNIK : Billy Price Sugaray Rayford Tad Robinson Curtis Salgado Wee Willie Walker
(TRADITIONAL BLUES ALBUM) -TRADICIONALNI BLUES ALBUM GODINE: Church of the Blues – Watermelon Slim Hail to the Kings! – The Cash Box Kings Lucky Guy! – The Nick Moss Band Featuring Dennis Gruenling Roots and Branches – The Songs of Little Walter – Billy Branch & the Sons of Blues Spectacular Class – Jontavious Willis
(TRADITIONAL BLUES FEMALE ARTIST (KOKO TAYLOR AWARD) – TRADICIONALNI BLUES ŽENSKI UMETNIK (NAGRADA KOKO TAYLOR): Rory Block Sue Foley Mary Lane Trudy Lynn Teeny Tucker
(TRADITIONAL BLUES MALE ARTIST) – TRADICIONALNI BLUES MUŠKI UMETNIK GODINE: Lurrie Bell Billy Branch John Primer Jimmie Vaughan Jontavious Willis
(HISTORICAL BLUES ALBUM) ISTORIJSKI ALBUM GODINE: BEA & BABY RECORDS – The Definitive Collection, 4CD Box 16.8.2019, Earwig Music & Blind Raccoon
On je najpoznatiji i najčitaniji japanski pisac današnjice! Kakvu tajnu krije i koja je njegova definicija uspeha? Zašto svi pričaju da piše o ljubavi i magiji kad u njegovim romanima ima toliko erotike?
Japanski Nobelovac Kenzaburo Oe izjavio je da su Murakamijevi romani, koji se prodaju k’o zaštitne maske u doba pandemije, ustvari šimin šosecu (ako sam ja ovo ispravno transkribovao) ili “književnost o prosečnom čoveku”. Što bi značilo i da je sam pisac prosečan, kao čovek i kao autor. Murakami se zbog toga ne potresa, a uspeh svojih romana objašnjava prostom rečenicom: “Kada čitaš dobru priču, jednostavno nastaviš sa čitanjem. Kada osetim da pišem dobru priču, nastavim sa pisanjem“. Pored milionskih tiraža i velike zarade, najviše ga raduju čitaoci koji su mu napisali da su čitali njegovu knjigu do četiri ujutru, a potom vodili ljubav.
Haruki Murakami, trenutno najpoznatiji japanski pisac u svetu (a takođe i kod nas), rođen je u Kjotu 1949. godine. Otac mu je bio budistički sveštenik, a majka domaćica, kćerka trgovca iz Osake. Bio je jedinac i već u detinjstvu se interesovao za popularnu muziku i literaturu. Studirao je dramu na univerzitetu u Tokiju, gde je upoznao suprugu Joko, koja se nije prezivala Ono. O svom braku koji traje preko trideset godina, izjavio je: “Scenario izgleda ovako: ja uglavnom većinu vremena želim biti sam, dok moja žena to ne želi. Eto, o tome diskutujemo već trideset godina. To je žestoka borba, pa ipak, zajedno smo već tolike godine. Valjda zato što smo toliko različiti… No, meni moja žena još nije dosadila. Uvek mi se čini tako jedinstvena i na svoj način sveža. I konstatno mi daje nove impulse“.
Knjige na dlanu, promo
Naravno, nije reč o telefonskim. A na provokaciju, šta bi uradio kad bi se iznenada zaljubio u drugu ženu, odvraća: “Mislite na to, šta bih, recimo, uradio da mi se neka tuđa žena dopadne više od moje? Jednostavno, spakovao bih kofere i otišao ženi koju više volim. To nije pitanje hrabrosti, već prilagođavanja situaciji“.
U knjizi “Norveška šuma”, jednom od njegovih najvećih hitova (ono što je, na primer, “Zločin i kazna” za Dostojevskog) Murakami kroz glavnog junaka opisuje sebe, mada mnogi tvrde tu i jeste reč o autobiogrfskom delu: “Ja sam posve prosečan čovek, iz prosečne porodice, s prosečnim obrazovanjem, prosečnim licem, prosečnim ocenama i prosečnim mislima“.
I njegov život je, u principu, bio prosečan. Prvi posao mu je bio onaj u muzičkoj prodavnici, a svoju ljubav prema popularnoj muzici realizovao je otvaranjem džez kluba “Peter Cat” u Tokiju, baš kao i Hađime, junak njegovog romana “Južno od granice, zapadno od sunca”. Taj klub je vodio od 1974. do 1982. Počeo je da piše tek kad je prešao tridesetu. Gledanje jedne bejzbol utakmice (bejzbol je, inače, najpopularniji sport u Japanu) inspirisalo ga je da počne sa pisanjem prvog romana “Hear the Wind Sing” (slušaj kako vetar peva). Pisao ga je nekoliko meseci, nabrzaka, za šankom, kada bi završio posao u baru. Rezultat su kratka i isprekidana poglavlja. Začudo, roman je postigao veliki uspeh, što ga je podstaklo da nastavi sa pisanjem. Iako mu niko nije lepio etiketu “novog Dostojevskog”, došle su još dve vrlo uspešne knjige – “A Wild Sheep Chase” (potera za ludom ovcom) i “Dance, Dance, Dance” (igraj, igraj, igraj), koje će zajedno s prvim romanom oblikovati ezoteričnu trilogiju poznatu kao Trilogija Pacova.
Kritičari su njegovo pisanje doživeli kao “lako svarljivo, a opet vrlo kompleksno”. A on im je servirao pravi delikates, roman “Hard-Boiled Wonderland and the End of the World” (tvrdo kuvana zemlja čudesa i kraj sveta), u kojem prvi put uvodi fantastične elemente izmešane s atmosferom čuvenih tvrdokuvanih krimića, začinjenim seksom, melanholijom, popularnom muzikom i misterijama velegrada.
Objašnjavajući odakle potiče njegova inspiracija, Murakami kaže: “Mislim da se u meni nalazi neka tama, neki lavirint, a strašno me zanima šta je tamo. Uostalom, svi se mi često pitamo: Ko sam ja? ili Čemu sve ovo? Nažalost, u većini slučajeva čovek ne pronalazi odgovore i oseća se izgubljeno. Ali, kad nađete nekog napolju, mislim izvan našeg sveta, nekoga koga ćete zavoleti, onda je to pravi odjek, refleksija, ljubav. Moj veliki uzor Džon Irving bi rekao da pišem na ženski način, pošto ne koristim nikakva dramaturška pomagala i trikove, a kamoli markere za radnju kao što on to čini. Ja samo sednem pred prazan papir i čekam da me likovi sami negde odvedu. Spontano. Kasnije uopšte ne razmišljam da li je to što pišem dobro ili ne. Zanimaju me samo moji likovi”.
Knjige na dlanu, promo
Murakami je smatrao da su njegova prva dva romana tanka, pa nije želeo da se prevode na engleski, ali njegova kasnija ostvarenja postala su veliki hit u celom svetu i prevedena su na mnoge jezike. Jedno vreme je držao predavanja u Evropi i Americi. Zameraju mu da “večito piše istu priču na različite načine”, ali Murakami se zbog toga uopšte ne uzbuđuje. Kao uzore navodi Kurta Vonegata, Balzaka i, naravno, Dostojevski. Čini se da je njegov pogled na književnost i ono što radi jednako uvrnut kao njegove knjige. Sve njegove priče, zaista, govore o ljubavi, to im je osnov, a na tu temu, Murakami kaže sledeće: “Mi u Japanu ne verujemo previše u savršenu ljubav. Pre je reč o onoj formuli: šezdeset, sedamdeset posto onoga što ti odgovara, a ostalo jednostavno uzmeš u paketu. Svi imamo neke greškice i nastojimo ih prihvatiti. Mi smo, zapravo, više navikli na davanje nego na primanje. Imam utisak da vi, u hrišćanskom svetu želite uvek savršenu ljubav, inače ona kao da nije vredna. Pogledajte Amerikance! Traže savršenog partnera, pa ga ne nađu, pa se razvode, ponovo žene, ponovo ne nalaze… To me podseća na situaciju u kojoj čovek stalno pritiska dugme reset i uvek ispočetka igra istu igru“.
Glavni likovi Murakamijevih romana mnogo liče na njega i iz nekog čudnog razloga svi su bivši pušači. Umešni su u spremanju hrane i koktela, slušaju džez ili stari rokenrol i obožavaju japanska kola. Žene? Baš kakve nam trebaju: prelepe, uvrnute, misteriozne, egzotične, neuhvatljive, divlje i neponovljive. Pa, da nema magije u njegovim knjigama, ne bi ih gutali milioni ljudi širom planete, zar ne? Dakle, Japan nisu samo samuraji, Kurosava, Mange, bukake i Mišima. Treba upoznati Murakamijev Japan. Totalno je… erotičan? Ezoterija? Mističan? Baš onakav kakvog ga i zamišljamo.
Holivudski glumac Tom Kruz snimače film u svemiru, saopštila je američka svemirska agencija NASA.
– Nasa je uzbuđena što sarađuje sa Tomom Kruzom na filmu u Svemirskoj stanici. Potrebni su nam popularni mediji da inspirišu novu generaciju inženjera i naučnika da bi učinili stvarnim ambiciozne planove Nase – poručio je na Twitteru Džim Brajdenstajn iz Nase.
On nije detaljnije govorio o filmu, ali je poruku na Teitteru objavio nakon što je sajt Dedline objavio da Kruz sarađuje sa osnivačem kompanija Tesla motors i Space X Ilonom Maskom na snimanju prvog igranog filma u svemiru.
Predstavnici Kruza nisu odgovorili na zahtev za komentar, prenosi Rojters.
Bubnjari Beograda su odavno postali simbol promena i deo novije srpske istorije, pa… ko zna, možda se bliži dan da opet uzmem doboš u ruke, videti ćemo kako će se stvari razvijati, ko zna…, izjavio je za portal nova.rs bubnjar Dragoljub Đuričić koji je sa svojim kolegama redovno učestovao na protestima tokom devedesetih godina.
– Imam dovoljno razloga da nastavim tamo gde sam stao pre 20 godina, želeo sam da mi dete živi i radi u svojoj državi pristojno i dostojanstveno od svoga rada, kao i mnoga druga deca, a šta smo doživeli, šta smo im ostavili – rekao je odgovarajući na pitanje novinara portala Nova S šta bi trebalo da se dogodi da da ponovo izađe a ulicu.
– U međuvremenu (od protesta devedesetih) je bilo svega i svačega, uglavnom sam ćutao, osetio sam da neki ne smeju da me zovu u medije, a drugi su preko mojih nezvanja dokazivali svoju privrženost vodećima. Ne volim da se ponavljam, ali nikad ne reci nikad… – dodao je on.
Đuričić je rekao da ipak misli da mladi i nezadovoljni ljudi moraju sami da smisle stil i način negodovanja i da ne treba da on vodi svojom energijom.
– Drugo, ne pamtim da je jedan te isti čovek u dva navrata uspeo uraditi uspešno istu stvar… Treće, sada su vremena drugačija, drugačije se i misli – dodao je on.
Članovi beogradskog benda Virvel bili su aktivni tokom karantinskih dana pa su završili video za jednu od svojih, kako kažu, najdražih pesama.
U pitanju je numera “Neobična Banda” sa albuma “Žena sa bradom, patuljak, idiot” objavljenog prošle godine za izdavačku kuću Ammonite Records.
Ekipa Virvela napominje da je reč o njihovoj najintimnijoj pesmi koji su napravili u dosadašnjem toku karijere.
Spot koji je uradio Jovan Marjanov u potpunosti prati emociju pesme. Kako saznajemo, članovi benda su izuzetno zadovoljna realizacijom i izgledom videa i sa nestrpljenjem očekuje reakciju publike.
Mark Bolan i T-Rex dobili su masivni tribute album “AngelHeaded Hipster: The Songs of Marc Bolan and T. Rex”.
Na dva diska i sa više od trideset pesama našla su se imena najvećih zvezda moderne muzike – od U2 i Eltona Džona, preko Nika Kejva, Džoan Džet, Devendre Banharta i Lusinde Vilijams, do nekih novih muzičkih stvaralaca poput Keše. Na tribjutu je radio nedavno preminuli producent Hal Vilner, a album će biti objavljen početkom septembra.
Evo koje će se pesme naći na njemu:
AngelHeaded Hipster: The Songs of Marc Bolan and T. Rex
Disc 1
“Children Of The Revolution” – Kesha
“Cosmic Dancer” – Nick Cave
“Jeepster” – Joan Jett
“Scenescof” – Devendra Banhart
“Life’s A Gas” – Lucinda Williams
“Solid Gold, Easy Action” – Peaches
“Dawn Storm” – BØRNS
“Hippy Gumbo” – Beth Orton
“I Love To Boogie” – King Khan
“Beltane Walk” – Gaby Moreno
“Bang A Gong (Get It On)” – U2 feat. Elton John
“Diamond Meadows” – John Cameron Mitchell
“Ballrooms Of Mars” – Emily Haines
Disc 2
“Main Man” – Father John Misty
“Rock On” – Perry Farrell
“The Street and Babe Shadow” – Elysian Fields
“The Leopards” – Gavin Friday
“Metal Guru” – Nena
“Teenage Dream” – Marc Almond
“Organ Blues” – Helga Davis
“Planet Queen” – Todd Rundgren
“Great Horse” – Jessie Harris
“Mambo Sun” – Sean Lennon and Charlotte Kemp Muhl
“Pilgrim’s Tale” – Victoria Williams with Julian Lennon
“Bang A Gong (Get It On) Reprise” – David Johansen
“She Was Born To Be My Unicorn / Ride A White Swan” – Maria McKee
Veterani, sada već kultni domaći punk bend, KBO!, pre više od trideset godina objavili su pesmu, čiji tekst čini samo jedna reč – Kragujevac!
Danas, u vreme koje nas je odvojilo, što od redovnih aktivnosti, što od međusobnog druženja i susretanja po koncertima, ova zanosna i optimistična melodija iz srca Šumadije okupila je više od trideset kragujevačkih muzičara svih generacija. Motiv pesme je isti, a poruka je još glasnija – Kragujevac, grad koji 6. maja slavi Dan grada, je mesto dobre muzike!
Razlog da se ponovo naštimuju gitare i nabaci osmeh je jednostavan – svima nam trenutno nedostaje puno toga, ali nas i dalje veže muzika, a dobre vibracije i dobra pesma su tu da nas na neki način podsete, da iako smo trenutno odvojeni, da smo ipak i dalje svi zajedno i da mislimo jedni na druge.
Poslušajte poruku optimizma koju kragujevački muzičari šalju obradom pesme “Kragujevac” benda KBO! posvećenu svom gradu, svima koji u njemu žive, svima koji su u njemu svirali, ili išli na koncerte i svima kojima će Kragujevac ponovo ustupiti velike i male bine sa kojih ćemo zajedno uživati u raznolikom programu, družeći se kao i do pre samo nekoliko meseci.
Tom Jork, bivši lider Radioheada, premijerno je u kultnoj emisiji “The Tonight Show (at home edition)” Džimija Felona predstavio novu pesmu – “Plasticine Figures”.
Svoje najnovije delo odsvirao je na klaviru, a tekst pesme objavio je na svom Twitteru.