Ono o čemu se pričalo neko vreme sada je dobilo i službenu potvrdu – Vejn Kramer će ponovno okupiti MC5 i grupa će ponovno zajedno krenuti na turneju.
Osim ove odlične vesti objavljeno je kako se sprema i novi album grupe iy Mičigena što ne bi bilo ništa neobično da nisu poslednji album objavili pre tačno – 51 godinu!
Kramer je objavio kako će novi album izaći za diskografsku kuću Ear Music i to tokom oktobral ove godine, ali tačan datum izlaska kao i ime albuma još nisu poznati.
Takođe, Kramer je podelio i deo nove pesme “Heavy Lifting” koju je snimio u saradnji s Tomom Morelom iz Rage Against The Machine. Poslušajte deo pesme:
Danas popodne je u UK Parobrod, u prisustvu medija i ljubitelja irske kulture, zvanično otvoren jubilarni Beogradski irski festival.
Čast da uveliča otvaranje imao je irski umetnik Brajan Beri, svojom izložbom grafika “Toksična unija i ostale priče”.
Toksična unija i ostale priče, BIF/ Photo: AleX
Brajan Beri, rođen 1978. godine, istakao je da mu je privilegija i zadovoljstvo što prvi put izlaže u Beogradu, te da su njegove grafike nastale pod uticajem irskog autora Flena O’Briena i njegovog čuvenog romana “Treći policajac”.
Posebnu pažnju publike privukao je rad pod imenom “F Yez All”, nastao po pesmi “St John Of Gods” Šejna Mekgovana (The Pogues).
Prisutnima su se zatim obratili Džaš Kaminski, direktor BIF-a, počasni konzul Irske En Pešić i zamenik šefa misije ambasade Irske Stifen Dafi, ne krijući svoje zadovoljstvo zbog dugovečnosti i uspešnosti festivala, te tradicionalno dobrih odnosa između Srbije i Irske.
Toksična unija i ostale priče, BIF/ Photo: AleX
Sutra, ostvarenjem “Iskupljenje” u staroj Kinoteci počinje filmski program BIF-a, čiji su najveći favoriti dokumentarci o Filu Lajnotu (Thin Lizzy) i Demijenu Dempsiju, kao i čuveni film “Uliks”.
Centralni događaj festivala je koncert legendarnog benda Hothouse Flowers u Bitefartcafeu 18. marta, a za ljubitelje klasičnog zvuka tu je Mladenović -Wilson duo 19.marta u UK Parobrod.
Deseti Beogradski Irski Festival traje do nedelje 20. marta na različitim lokacijama u gradu.
Til Lindeman, pevač nemačke hard rok grupe Rammstein, otkazao je svoje koncerte u Rusiji pošto je grupa osudila ruski napad na Ukrajinu uoči objavljivanja novog singla “Zeit”, što znači “Vreme”.
I Rammstein i njegov frontmen, Till Lindeman, imaju priličnu bazu fanova u Rusiji. Lindeman je održao nekoliko solističkih koncerata u zemlji i planirao je da nastupi u Novosibirsku i Moskvi krajem ove godine u okviru svoje turneje “Ich hasse Kinder” (Mrzim decu). Otkazalo ih je nakon ruskog napada na Ukrajinu, ali je obećao da će odsvirati koncert zakazan u ukrajinskoj prestonici Kijevu ako okolnosti dozvole, premosi Deutsche Welle.
Rammstein je na svom sajtu zauzeo jasan stav protiv rata i podršku Ukrajincima. U izjavi na nemačkom, ukrajinskom i ruskom, bend je rekao da je posebno tužan zbog patnje Ukrajinaca. “Svaki član benda ima različita iskustva sa dve zemlje; svi muzičari imaju prijatelje, kolege, partnere i obožavaoce u Ukrajini i Rusiji”.
Bend je rekao da je svestan očaja koji mnogi ruski fanovi osećaju suočeni sa postupcima njihove vlade i žele da “podsete ljude na humanost koju dele ruski i ukrajinski građani”.
Lindeman se nedavno pridružio brojnim volonterima koji pomažu na glavnoj železničkoj stanici u Berlinu, gde su poslednjih dana stigle mnoge ukrajinske izbeglice.
Rusijo, volimo te
Od prelaska milenijuma, nemački bend je bio veoma popularan među ruskim fanovima. Nekima njihov hard metal zvuk podseća na nemačku ratnu estetiku, a istovremeno evocira sovjetsko herojstvo, moć proletarijata i muškost.
Vlasti su, s druge strane, bile oprezne prema bendu od koncerta 2019. na moskovskom stadionu Lužnjiki tokom kojeg su se gitaristi Rammsteina Ričard Kruspe i Pol Landers ljubili na bini – što je apsolutno zabranjeno u Putinovoj Rusiji, što je uvelo ono što je poznato kao zakon o gej propagandi iz 2013. godine i od tada uznemirava i proganja članove LGBTQ+ zajednice.
Potom je na društvenim mrežama objavljena fotografija poljupca uz reči: “Rusijo, volimo te”. Mnogi fanovi su bili oduševljeni dok su političari jasno stavili do znanja da bend u budućnosti mora da se uzdrži od ovakvih nastupa u Rusiji.
Sovjetska ratna pesma i NFT
Međutim, u proleće 2021. Kremlj je proslavio Lindemana zbog snimanja “Lubimiy Gorod”, sovjetske ratne pesme. U septembru iste godine, izveo je pesmu uživo na vojnom festivalu na Crvenom trgu u Moskvi uz ovacije. Nastup je usledio samo nedelju dana nakon što je ruska policija razgovarala sa pevačem Rammsteina, navodno u vezi sa kršenjem mera predostrožnosti protiv korona virusa na festivalu.
Na kraju je festival otkazan. Dve nedelje pre tog susreta, Lindeman je upao u nevolje sa Ermitažem u Sankt Peterburgu zbog muzičkog spota koji ga prikazuje u svetski poznatom muzeju dok peva “Lubimiy Gorod”. Iako je muzej dozvolio snimanje muzičkog spota, nije odobrio Lindemanov plan da prodaje fotografije iz videa kao nezamenljive tokene (NFT) koji pokazuju unutrašnjost muzeja.
Novi singl se fokusira na smrt
Poslednji projekat Rammsteina je novi album, koji je u izradi već duže vreme. Singl sa albuma objavljen je u četvrtak. Tekst pesme “Zeit” (Time) izražava želju da vreme stane jer čovek nije spreman da umre, ali smrt ne obraća pažnju. U videu se scene reprodukuju unazad. Ima vojnika i partizana, rađaju se, ljudi umiru, a smrt je sveprisutna figura u crnom plaštu sa kapuljačom koja je bezlična, ali ne i zastrašujuća.
“Zeit” ne pogađa mesto kao mnoge druge pesme Ramštajna. Tekst je promišljeniji, pesma ima vrlo tihe pasuse. Međutim, u ovo vreme i dane, Ramštajn je možda smislio baš pravu pesmu – uostalom, čuće se i u Ukrajini i Rusiji.
Škotski bend Franz Ferdinand predstavio je album najvećih hitova “Hits to the Head”.
Suočeni sa zadatkom da pruže pregled svoje karijere bend je, kako otkriva pevač Aleks Kapranos, uživao da sastavi izbor za “Hits to the Head” – “…bilo je to kao birati set listu za koncert”. I to kakvu listu. Uz 18 zvučnih hitova našle su se tu i dve nove pesme da zaslade i zaokruže album od 20 pesama.
Franz Ferdinand bez sumnje su jedan od najvećih rock bendova novijeg doba i muzičlka institucija koja je iznedrila neke od najvećih hitova u svojoj sada već dugačkoj karijeri. Označili su svojevrsnu renesansu ostrvskih bendova, doneli euforiju na plesni podijum i gitarske rifove s pamtljivim tekstovima, pa su tako svojom muzikom obeležili celu generaciju.
Franz Ferdinand, Hits-To-The-Head, cover
Bend je objavio čitav niz studijskih izdanja i bezvremenskih hitova koji su im osigurala veliki broj obožavalaca širom sveta i bez kojih se teško može zamisliti program ijedne radio stanice, dobra žurka ili ples u klubu. Milioni prodatih ploča, mnoštvo muzičkih priznanja i osvojeni vrhovi muzičkih top lista, zaslužni su za to da su Franz Ferdinand jedan od najprepoznatljivijih bendova današnjice.
Franz Ferdinand ovaj će izbor pjesama predstaviti u zagrebačkom Domu sportova u ponedjeljak 25. aprila 2022. Franz Ferdinand dolaze na prvi samostalni nastup u Zagreb, a donose i svoju opremu i produkciju zbog čega će prva greatest hits turneja benda biti, kažu, za pamćenje.
Uz bok Aleksu Kapranosu (vokal, gitara) na turneji će stajati dugogodišnji saradnici Bob Hardi (bas), Dino Bardo (gitara), Džulijan Kori (gitara, klavijature), kao i nova bubnjarka Odri Tejt.
Muzika je najjače oružje nostalgije jer određena pesma može da vrati čoveka u neku situaciju iz života koje se priseća uz radost ili tugu. Tokom dugog perioda izmenilo se puno žanrova – od balada do R&B-a, rapa i hip hopa pa sve do rocknrolla. Pitanje je kako su se menjale riječi u pesmama tokom tog perioda.
Odgovor na ovo pitanje dala je ekipa sa stranice Lottie.org koja je analizirala više od 35.000 pesama u periodu od 1950. do 2010. godine i došla do zanimljivih rezultata.
Kako su se menjale reči pesama vidimo kroz sledeću infografiku:
Vidljivo je kako je porastao procenat psovki i to za čak dvostruko u odnosu na 1950-e. Novac je bio reč koja se najviše upotrebljavala tokom 1990-ih, a reči vezane uz tematiku seksa u malom su porastu. Jedina kategorija koja je zabeležila pad je ona u koju spadaju ljubavne reči.
Kad je reč o psovkama i ružnim rečima, primat je decenijama ima reč “pakao”. da bi od 90-ih primat preutela reč “sr*nje”.
Ozi i Šeron Ozborn u spotu Funeral/Photo: printscreen
Britanski muzičar Dominik Ričard Harison, poznatiji kao Yungblud, objavio je video spot za svoju novu pesmu “Funeral” u kojem se pojavljuju i Ozi i Šeron Ozborn.
Subotički gitarista, pevač i kantautor Nenad Došenović Besni, poznat po svojim one-man band nastupima, kao i saradnjom sa brojnim gradskim muzičarima, nedavno je premijerno predstavio novi singl i spot.
Reč je o pesmi naziva “Iskra duše”, koja u sebi ima puno šansonjerske atmosfere, takođe vidljivog pasticha ovdašnjih 70-tih godina, sa snažnom i emotivnom tekstualnom porukom. Nenad Došenović je inače autor koji se jednako dobro snalazi u brojnim stilskim formama i izražajnim varijantama, a u realizaciji spota pomogli su mu članovi Booze Blues Banda: Robert Yankee Jenovai – gitara i Igor Mašić – usna harmonika.
“Iskra duše” naglašava i istiće Došenovićevu autorsku suptilnost i sviračku sofisticiranost, kako njegovu lično , tako i ostalih aktera, a ujedno najavljuje dolazak novih snimaka i realizaciju albuma, na kojem će se predstaviti kao autor i izvođač različitih žanrovsko/stilskih varijanti…
Debi singl Kejt Buš “Wuthering Hights”, inspirisan novelom “Orkanski visovi” britanske spisateljice Emili Bronte, došao na prvo mjesto britanske liste singl ploča 11. marta 1978.i tamo će ostati četiri tjedna.
Pesma, koju je potpisala Kejt Buš, sledi gotovo istu fabulu kao i knjiga. To je priča o dvoje mladih, Ketrin i Hitklifu, koji postaju ljubavnici, prkoseći klasnim i porodičnim predrasudama. “Wuthering Heights” je bio jedini roman Emili Bronte, jer je ona prvenstveno pisala poeziju. Zanimljivo je da Kejt Buš i Emili Bronte “dele” isti rođendan – 30. jula (Bronte 1818., Buš 1958.).
Kejt Buš je počela da svira klavir s 11 godina, a svoju prvu pesmu napisala je s 13. U vreme kada je snimila svoj prvi album, imala je oko 50 pesama, ali ova nije bila jedna od njih. “Wuthering Hights” je napisala malo pre snimanja albuma. Tvrdi da se to zbilo u noći punog meseca. U vreme nastanka pesme, Kejt nije još pročitala ‘Orkanske visove’, ali je znala priču. Knjigu je pozajmila od brata i listala stranice, birajući neke ključne detalje.
Iz apsolutne tišine i mraka su počeli, a onda su ih deminirali svojim oštrim rokenrol zvukom, žestokim svetlosnim efektima i magičnom scenografijom! U noći visokog napona, vođeni eruptivnim vibracijama u dvoipočasovnoj sinergiji sa publikom, članovi kultne rokenrol grupe Van Gogh, održali su u petak uveče prvi od dva uzastopna koncerta u Kombank Dvorani izazvavši vatromet emocija, i time najavljujući novi koncertni susret sa publikom već za sledeći dan.
Sasvim neočekivano, poznata trojka u sastavu Đule, Srba i Gaga je svoj performans započela u jedinstvenom artističkom duhu, uz zvuke harfe njihove gošće, fantastične četrnaestogodišnje Lane Kostić. Kao hipnotisani poklonici žestoke svirke, pritajili su se, spremajući se za “visokonaponski” spektakl.
Lana Kostić, koncert Van Gogh, Kombank dvorana/Photo: AleX
Početnu, sasvim očekivanu nestrpljivost publike, gromoglasno je u potpunom mraku i tišini, prekinula naracija početnih stihova pesme “Ne cvikaj generacijo”, čuvenog Atomskog skloništa, praćena najavnim videom koji se projektovao na belom platnu, koje je delilo publiku od benda.
Tišina je prekinuta razarajućim gitarskim rifovima uvodne pesme “Bez oblika” sa albuma “Opasan ples” iz 99.godine, koju je odmah sledila pesma “Puls” sa istoimenog albuma, izazivajući u startu lavinu emocija među publikom.
Van Gogh, Kombank dvorana/Photo: AleX
Nakon spuštanja platna u pesmi “Puls”, publiku je sudeći prema reakciji iznenadila čudesna pojava benda, koji je je uz stajling, zvuk i izgled bine, posebno kreirane za ova dva koncerta, već u prvim minutima nastupa zaljuljao prepunu Kombank Dvoranu. Po završetku pesme “Puls”, počela je pesma “Nek te telo nosi” u kojoj nam je na “udaru” prvog refrenskog takta, dodatni “trik” otkrio novu fascinaciju futuristički osmišljene scenske kreacije, obogaćene skulpturama – rad našeg istaknutog umetnika, vajara Aleksandra Gligorijevića.
Na instrumentima čuveno britki momci su u izvornom maniru, energijom i muzičkim umećem zrelih umetnika dečačkog srca, odeveni stilom svetskih izvođača, publiku poveli na rokenrol putovanje dugo 36 godina. Smenjivali su se hitovi iz svih faza “muzičkog plesa” i “igre s notama i stihovima” grupe Van Gogh, među kojima su “Ekstaza”, “Sreća”, “Basna”, “Vrteška”, “Tragovi prošlosti”, “Kiselina”, “Klatno”, “Tanka nit”, ali i pesme sa poslednjeg studijskog albuma “More bez obala” – “Emotivno miniran” i “Više te ne volim ko pre”.
Van Gogh, Kombank dvorana/Photo: AleX
Grupi se na bini kao specijalni gost u pesmama “Mama”, “Sreća” i “Klatno”, pridružio i originalni član benda iz postave devedesetih, Aleksandar Barać, dok je za to vreme Gaga preuzeo dirke Hemond orgulja.
Set listi sa 28 pesama, s obzirom na preobiman stvaralački opus kultnog benda, nisu odoleli ni mlađi, a ni stari pobornici dobrog rokenrol zvuka, pa su u jedinstvenoj ekstazi i razmeni energije skakali, pevali horski čineći neponovljivu “muzičku buku”, a Kombank dvoranu ove posebne večeri nikako mestom za sedenje.
Van Gogh, Kombank dvorana/Photo: AleX
U izvrsnoj akustici i njima svojstvenoj razmeni energije sa publikom, neumorna trojka svirala je bez prekida – više od dva sata, a vuklanskim aplauzom pozdravljen je jedan žestoki bis, nakon čega su još dvadesetak minuta usledili svima poznati i čini se, nikad dovoljno ispevani, stihovi pesama “Neko te ima”, “Kolo”, “Anđele moj brate” i “Možda baš sad”.
Kakav koncert ..sutra na istom mestu Kombank Dvorana VAN GOGH
Ono što je između ostalog zaintrigiralo publiku, je i to što je frontmen benda Zvonimir Đukić Đule, inače poznat po svojim autentičnim dosetkama, ove koncertne večeri koristio isključivo gitaru i pevanje kao univerzalni jezik komunikacije sa publikom
Da publici, za ovu priliku u pretesnoj Kombank dvorani nije bila dovoljna samo petina muzičkog opusa benda dokazao je i višeminutni aplauz i poklici ushićenja, kojim su i nakon završenog koncerta dozivali Đuleta i ekipu da nastave tamo gde su stali.
Zato je, sa vrlo očiglednim razlogom, novi susret zakazan na istom mestu već za 12. mart.
Hoakin Finiks, glumac koji je dobio Oskara za ulogu Džokera, glumiće francuskog vladara i vojskovođu Napoleona Bonapartu. Film pod nazivom “Kitbag”, koji režira Ridli Skot, već uveliko se snima u Londonu. Hoakin Finiks je nosio kostim Bonaparte, a u pauzi snimanja je na glavi nosio masku.
Obožavaoci kažu da je transformacija je fenomenalna.
Kao što je poznato, Napoleon Bonaparta je došao na vlast tokom revolucionarnih ratova u Francuskoj i postao car 1804. godine. Proteran je na Elbu 1814, godine, a pdatle je pobegao i ponovo vladao kao car do svog poraza kod Vaterloa 1815. godine. Zatim je ponovo prognan na ostrvo Sveta Jelena, gde je i preminuo 1821. godine u 51. godini života, piše People.
Režiser Ridli Skot je u januaru za The Hollywood Reporter rekao da je Bonapartin odnos sa Žozefinom ono što ga je zaintrigiralo da preuzme ovaj projekat.
– Morate služiti bitkama, akciji i seksu sa velikom uzdržanošću. U suprotnom, sve postaje dosadno. Šta je to u Napoleonu što ga čini fascinantnim? Vrlo jednostavno ovo: muškarac koji je bio jedan od najmoćnijih ljudi u istoriji, a ipak se toliko oslanja na ženu – rekao je reditelj.
