Kim Gordon, nekadašnja članica benda Sonic Youth, u intervjuu za The Guardian rekla je da se odnos moći između polova nije suštinski promenio, ali da je muški ego postao osetljiviji nego ranije.
– Muški ego je danas krhkiji nego ikad – ocenjuje Gordon, ukazujući na to da promene u društvu i kulturi izazivaju nesigurnost koja se često reflektuje kroz defanzivne reakcije.
Govoreći o sopstvenom iskustvu, Gordon se osvrnula i na početke karijere, kada je kao žena u alternativnoj sceni morala da pronalazi prostor u izrazito muškom okruženju. Iako je Sonic Youth delovao kao progresivan bend, priznaje da su određene dinamike ipak bile prisutne.
– Bila sam introvertna, ali muzika mi je dala prostor da komuniciram drugačije – objašnjava.
Matija Pešić, pod umetničkim imenom Matizard, predstavio je svoj prvi samostalni singl “Zamisli”, čime započinje novo poglavlje svoje muzičke karijere.
Reč je o njegovom prvom izdanju nakon dugogodišnjeg rada s grupom Keni nije mrtav, kao i brojnih saradnji s domaćim i regionalnim autorima. Matija se sada okreće sopstvenom autorskom izrazu i samostalnom radu, u kom u potpunosti preuzima kreativni smer.
– Muzika koju radim je muzika kakvu bih ja slušao i to je nešto najiskrenije što dolazi od mene – poručuje.
Matizard, screenshot
“Zamisli” donosi spoj žanrova i najavljuje smer u kojem će se njegov zvuk dalje razvijati. Pesma je deo šireg koncepta i predstavlja uvod u celinu na kojoj trenutno radi.
Njegov muzički izraz oblikovan je uticajima izvođača poput Biffy Clyro, Editors, Sade, David Bowie, Deftones, Thornhill, Darka Rundeka i Florence + The Machine.
– Divim im se jer su toliko autentični, svoji i uvek su sveži. Njihova iskrenost se oseti u svakom segmentu, a celi taj vajb te uvuče u njihov svet. To je nešto što bih i sam voleo postići – ističe.
Video spot za pesmu bit će objavljen 25. marta, čime će singl dobiti i svoju vizuelnu dimenziju te dodatno zaokružiti priču. “Zamisli” je prvi korak u samostalnom radu Matizarda i najava muzičkog sveta koji tek dolazi.
Novosadski groove metal bend Noise Gate objavio je prvi eksplozivni singl “King of violence” sa predstojećeg EP izdanja “Head Collector”.
Bend je nedavno završio objavljivanje singlova sa nedavno ojavljenog albuma “Splitting”, a sada kreću u novu groove avanturu.
Noise Gate – Head Collector, cover
Uz singl “King of violence” iz benda poručuju:
– Snaga nije u udarcu, već u kontroli udarca.
Noise Gate čine Petar Randelj – vokal (ex Inquisitia, ex Northern Revival, Terrible First Impression), Petar Kozuvara – gitara (ex Reality Attack, ex Northern Revival), Boris Agarski – bubnjevi (ex T’ong) i Rade Radojčić – bas (Empathy Soul Project).
Zoran Predin i Nikola Čuturilo, čuvari duha analognog vremena, sa svojim projektom Analogna rasa nakon prepune sale Kolarca i MTS Dvorane dolaze na scenu BitefArtCafe kluba 23. aprila 2026. godine. Za ovaj treći beogradski koncert najavili su zanimljive goste iz Slovenije – Društvo mrtvih pesnikov.
Ovaj nastup biće ujedno i proslava nagrade Neki Rok 2025, koju je bend Analogna Rasa dobio za koncert godine u MTS Dvorani. Priznanje se dodeljuje autorima koji dosledno neguju autorski izraz na maternjem jeziku i doprinose očuvanju i razvoju regionalne rock scene, čime ovaj koncert dobija dodatnu simboliku i značaj.
Zoran Predin, jedan od najznačajnijih novotalasnih kantautora sa prostora bivše Jugoslavije, poznat po prepoznatljivoj poetici i izraženoj autorskoj ličnosti, i Nikola Čuturilo, beogradski kantautor koji kroz autentični rock’n’roll izraz donosi lični pogled na društvo i vreme, povezani su dugogodišnjim prijateljstvom i zajedničkom posvećenošću muzici. Njihov projekat Analogna rasa nastao je kao svedočanstvo bezvremenskog kvaliteta u eri u kojoj trendovi dolaze i odlaze vrtoglavom brzinom.
Analagona rasa – Vizual foto Brian Rasic
Zoran Predin je bend Analogna Rasa opisao kao projekat srodnih duša.
– Nikola i ja smo prije gotovo četrdeset godina odlučili da se u glazbenom projektu udružimo na način koji nam najviše odgovara. Naše ideje su se sada realizirale i veselimo se što ćemo se u regiji predstavljati s glazbom i tekstovima onoj publici koja više voli sadržaj od ambalaže – izjavio je Zoran Predin.
Pored Predina i Čuturila, projekat okuplja i bend sastavljen od muzičara koji već dve decenije sarađuju sa Čuturilom, a zvanične fotografije potpisuje jedan od najpoznatijih rok fotografa – Brajan Rašić.
– Projekat smo nazvali Analogna Rasa zato što je zabavan i inspirativan, ali i zato što u ovim godinama postajemo svesniji protoka vremena. Zoran i ja smo umetnici koji i dalje istražuju i stvaraju. Bend je mlad, pun energije i ljubavi prema muzici – duhovito dodaje Nikola Čuturilo.
Nakon objavljivanja albuma Analogna rasa u decembru 2024. godine, kao i uspešnih promocija u Beogradu, Zagrebu i Ljubljani turneja se nastavlja i po regionu.
Koncert je podržan od strane SAZAS-a, a najavljen je za 21h. Ulaznice su mogu kupiti na svim prodajnim mestima tickets.rs., kao i na linku https://tickets.rs/event/analogna_rasa_25730
Britanski rock trio Muse predstavlja novi singl “Be With You”, kojim zvanično najavljuje svoj deseti studijski album “The WOW! Signal”, čije je objavljivanje zakazano za 26. jun 2026. godine (u izdanju Warner/Mascom). Ovu vest prati i najava velike svetske turneje koja počinje ovog leta, kao i sveobuhvatna radijska i video kampanja.
Album “The WOW! Signal” inspirisan je jednim od najintrigantnijih naučnih fenomena dvadesetog veka – misterioznim radio-signalom detektovanim 1977. godine putem “Big Ear” teleskopa.
Ovaj fenomen, poznat kao “Wow! signal”, decenijama podstiče teorije o mogućem vanzemaljskom poreklu i služi kao kreativna osnova za novu kreativnu fazu benda. U skladu sa tom idejom, Muse su promociju singla podigli na konceptualni nivo – u saradnji sa kompanijom specijalizovanom za stratosferske eksperimente lansiran je uređaj koji je emitovao sadržaj vezan za pesmu “Be With You” u gornje slojeve atmosfere, simbolično “šaljući signal” van Zemlje i direktno referišući na temu albuma.
Muse – The WOW! Signal, cover
“Be With You” donosi prepoznatljiv, ali produkcijski razrađen zvuk benda – pesma se razvija od atmosferičnog uvoda na orguljama, preko slojevitih elektronskih tekstura, do snažnog, himničnog refrena. Tematski, pesma se bavi idejom distance i potrebe za povezivanjem, što se uklapa u širi koncept albuma inspirisan komunikacijom kroz prostor i vreme.
“The WOW! Signal” dolazi nakon izuzetno uspešnog albuma “Will Of The People” (2022), koji je dostigao prvo mesto na britanskoj listi albuma i ušao u top liste širom Evrope i sveta, potvrđujući kontinuirani globalni uticaj benda. Album je doneo niz zapaženih singlova i bio praćen rasprodatom svetskom turnejom, dodatno učvrstivši respektabilan status grupe Muse.
Tokom više od dve decenije karijere, Muse su izgradili reputaciju jednog od najinovativnijih bendova svoje generacije. Sa preko 30 miliona prodatih albuma širom sveta i brojnim nagradama, uključujući dve Grammy, bend je poznat po spajanju alternativnog roka, elektronike i simfonijskih elemenata, kao i po spektakularnim koncertima. Sve to čini Muse jednim od najvećih savremenih rok sastava.
Novim albumom članovi benda nastavljaju da inspiraciju pronalaze u dugogodišnjoj fascinaciji naukom, tehnologijom i univerzumom, ali istovremeno donose i intimniju dimenziju – istraživanje ljudske potrebe za kontaktom u eri sve veće udaljenosti.
Singl “Be With You” dostupan je na svim streaming platformama.
U petak je objavljen treći studijski, a prvi u fizičkom formatu, album benda Gajbraš Tripvud iz Požarevca. Izdanje nosi naziv “Sve staće ti ćeš biti tu”, a izdavač je Fidbox (CD i digitalne platforme).
Prva koncertna promocija u organizaciji benda i izdavača održana je u prepunom čuvenom požarevačkom klubu KB.
Gajbraš Tripvud, promocija/Photo: Wood.rs
Nakon uvodnih obraćanja glavnog muzičkog urednika Radio Beograda 202 Nenada Kuzmića, rok kritičara, novinara i publiciste Branimira Loknera i glavnog i odgovornog urednika Fidboxa Gorana Jovića, usledila je jednosatna žestoka svirka na oduševljenje više od 300 prisutnih ljubitelja čvrstog roka i fanova ovog, po mnogo čemu, jedinstvenog sastava na našoj muzičkoj sceni.
Promociji su svojim prisustvom uveličali i Milan Đurđević (Neverne Bebe), Vicko Milatović (Riblja Čorba), Pedja D’Boy, Aca Regina, Brajan Rašić i mnoge druge poznate ličnosti iz sveta muzike.
Gajbraš Tripvud, promocija/Photo: Fidbox promo
Gajbraš Tripvud je kultna požarevačka alternativna rokenrol grupa koja je na andergraund sceni više od 20 godina.
Prepoznatljivi su po energičnosti i dobroj koncertnoj atmosferi kojom uspešno diriguje frontmen Nenad Petrović Surovi, a bend je tokom aktivnih godina zabeležio brojne nastupe po klubovima i festivalima širom zemlje.
Nakon decenijske pauze, tokom 2023. godine ekipa se, u delimično izmenjenom sastavu, okuplja i počinje sa koncertnim aktivnostima i pripremom novog materijala, čije je snimanje završeno tokom 2025. godine pod producentskom palicom Stefana Gaćeše.
Gajbraš Tripvud, promocija/Photo: Wood.rs
Sadašnju postavu benda Gajbraš Tripvud čine: Nenad Petrović – vokal, Igor Mikić – gitara, Vladimir Petrović – bubnjevi, Dejan Momirović – bas gitara i Ivan Gojković – gitara.
Singl kojim započinju predstavljanje pesama CD-a je “Iz perspektive”, a u trenutno rade na novom spotu za pesmu “Veruj”.
U narednom periodu ovaj rok sastav će svoj novi album koncertno promovisati u Beogradu, Novom Sadu, Čačku (na Festivalu Priča u junu ove godine) i drugim gradovima Srbije i regiona.
Beogradska harfistkinja i kantautorka Sofija Sibinović – Harp Lady, nastupiće u petak, 17. aprila u Domu omladine Beograda. U susret koncertu Sofija je objavila i svoj prvi autorski singl i spot za pesmu “Zagrljaj” u izdanju Menarta, koja spaja intimnu, toplu emociju sa meditativnim zvukom harfe.
Sofija je svoje muzičko obrazovanje započela klavirom u muzičkoj školi “Petar Konjović”, a ubrzo je upisala i harfu. Nastupala je kao solistkinja u najprestižnijim salama Beograda – Kolarac, Filharmonija, Narodni muzej – i osvajala nagrade na međunarodnim takmičenjima. Svoj prvi solistički koncert održala je sa svega 14 godina, a tokom školovanja je paralelno pohađala i srednju školu za solo pevanje.
Studije u Bostonu (2013) dodatno su oblikovale njen umetnički identitet – nastupala je u Boston Symphony Hall-u kao prva harfa sa Bostonskom filharmonijom, razvijala slobodnu improvizaciju i kombinovala harfu sa glasom, prelazeći granice klasične muzike.
Harp Lady – Zagrljaj, cover
Uz veliku podršku pedagoga i mentora u Americi počinje intenzivno da ubacuje glas kao još jedan instrument pored harfe i prestaje sebe da definiše kao isključivo klasičnog muzičara.
Po povratku u Beograd, Sofija je postala prva harfistkinja koja harfu uvodi u underground scenu, nastupajući solo i sa bendovima. Danas je član Beogradskog kvarteta harfi koji postoji već 38 godina i učestvuje u imerzivnom pozorištu Pincone, kreirajući muziku kroz strukturalnu improvizaciju.
Na koncertu u Domu omladine Sofija Sibinović će premijerno izvesti svoja četiri autorska singla, uključujući i pesmu “Zagrljaj”, kao i kompozicije klasičnih i savremenih autora.
– Singl “Zagrljaj” nastao je prošlog leta, spontano. Splet raznih okolnosti, tog julskog dana, doveo me je u istu prostoriju sa Đuletom iz grupe Van Gogh. Nakon inspirativnog razgovora sa njim, složila sam se da zaista jeste vreme da sednem za harfu i da se drznem da ispričam svoju priču. U trenutku dok je pesma nastajala želela sam da prenesem čistu emociju. Ne tužnu, ne srećnu, samo čistu, toplu i nežnu, baš onako kako ja i doživljavam harfu ceo svoj život – rekla je Sofija o nastanku pesme.
Harp Lady/Photo: Jana_Gavrilović
Iako ju je razgovor sa Đuletom iz benda Van Gogh ohrabrio da se upusti u autorski rad, sama pesma nastala je iz osećanja čiste ljubavi prema harfi i muzici. “Zagrljaj” tako proističe iz potrebe da stvori svoj mali, gotovo utopijski svet koji postoji u trenucima kada je sama sa instrumentom.
– Svaki sekund života koji sam provela u njenom zagrijaju je bio sekund koji nisam provela na ovoj planeti, nego u našem izmišljenom svetu i samo Bog i ja znamo šta se u tom svetu oseća, a možda sada saznate i vi – istakla je Sofija.
Sofija je autorka muzike i teksta, uz aranžman i mastering Ace Božića, a pesmu je snimila Sanja Đuričić.
Poznati glumac Čak Noris preminuo je u 86. godini.
Čak Noris, čuveni majstor borilačkih veština i glumac u filmovima poput “The Delta Force” i “Missing in Action”, preminuo je, saznaje TMZ.
Preminuo je u četvrtak ujutru na Havajima, prema navodima porodice, koja je saopštila:
“Sa teškim srcem naša porodica deli vest o iznenadnoj smrti našeg voljenog Čaka Norisa juče ujutru. Iako bismo želeli da okolnosti zadržimo u privatnosti, znajte da je bio okružen porodicom i da je otišao u miru”.
Čak Noris (1940–2026) bio je mnogo više od akcione zvezde – bio je kulturni fenomen. Od ranih dana u borilačkim veštinama, gde je stekao svetsku slavu kao šampion karatea, do filmske karijere u kojoj je postao simbol pravde, discipline i nepokolebljive snage, Noris je izgradio jedinstvenu poziciju u pop kulturi. Najšira publika pamti ga po seriji “Walker, Texas Ranger”, ali i po brojnim filmovima u kojima je tumačio junake koji ne odustaju.
Ipak, njegov uticaj prevazišao je ekran – internet ga je pretvorio u mit, kroz humor i legendarne “činjenice” koje su dodatno učvrstile njegov status ikone. Van glume, bio je posvećen edukaciji mladih i humanitarnom radu, ostajući dosledan vrednostima koje je i promovisao. Sa njegovim odlaskom, završava se jedno poglavlje pop kulture, ali mit o Čaku Norisu nastavlja da živi.
Višestruki dobitnici Grammy nagrada i članovi Rock and Roll Hall of Fame, sastav Aerosmith, objavili su “Aerosmith (Legendary Edition)”. Po prvi put, bostonske rok legende (Stiven Tajler, Džo Peri, Tom Hamilton, Bred Vitfored i Džoj Kramer) sastavili su definitivnu verziju svog višestruko platinastog debitantskog albuma “Aerosmith”, originalno objavljenog 1973. godine.
U nastojanju da konačno predstave svoju nefiltriranu viziju, suosnivači benda Stiven Tajler i Džo Peri ponovo su miksovali originalne snimke i trake zajedno sa producentom i mikserom nominovanim za Grammy nagradu, Zakom Kervinijem, i producentom nagrađenim Grammy nagradom, Stivom Berkovicem. Kao takav, ovaj sveži Remastered Album Mix predstavlja krunu bogate kolekcije “Legendary Edition”.
Aerosmith – Cover
“Aerosmith (Legendary Edition)” je dostupan od danas putem Capitol Records / Ume (Universal Music Group) u više konfiguracija, uključujući 5 LP Box, 4 LP Slipcase, 1 LP Black, 1 LP Color, 3 CD, 1 CD i digitalnom izdanju.
“Aerosmith (Legendary Edition)” takođe predstavlja da je prvi put debitantski album grupe Aerosmith predstavljen u Dolby Atmos tehnologiji.
U čast dolaska albuma, Aerosmith su takođe objavili potpuno novi zvanični lyric video za pesmu “Dream On”.
Pored novih mikseva, kolekcija se ponosi mnoštvom skrivenih dragulja koje čak ni najverniji fanovi grupe Aerosmith nisu imali prilike da čuju do sada. Među njima, slušaoci će otkriti “Harmonica Bass Jam Jelly”, nefiltriranu probu i alternativnu verziju pesme “Make It”, kao i epsku numeru od skoro šest minuta “Joined At The Hip”. Ova improvizacija osvetljava njihovu spontanu hemiju iz ranih dana i čak daje nagoveštaj nastanka čuvenog rifa za pesmu “Sweet Emotion” u prelazu pesme.
Aerosmith su svoj debitantski album “Aerosmith” prvi put objavili 5. januara 1973. godine. Snimili su ga u srcu Bostona u studiju Intermedia Studios u ulici Newbury Street, stvorivši tokom tih sesija buduće klasike “Make It”, “Mama Kin” i naravno “Dream On”. Uspeh ovog izdanja postaće jedna od najpoznatijih priča o autsajderu u svetu rokenrola. Nakon objavljivanja, kvintet je proveo naredne dve godine na napornoj turneji sve dok “Dream On” konačno nije uzleteo u drugoj polovini 1975. godine. Pesma se na kraju popela među Top 10 liste Billboard 200 i opstala kao verovatno jedna od najpopularnijih rokenrol pesama u istoriji, našavši se na listi magazina Rolling Stone “500 Greatest Songs of All Time”, ušavši u Grammy Hall of Fame 2018. godine i premašivši 1,5 milijardi strimova na platformi Spotify.
Album, koji je kasnije dobio dvostruki platinasti sertifikat od strane udruženja RIAA, prikazuje bend u njihovom najsirovijem izdanju, donoseći spoj oštrih rifova, bluz ritmova i seizmičkih vokala, čime je efektivno postavljen šablon ne samo za narednih 50 godina njihove karijere, već i za rokenrol u celini.
Aerosmith_Main Press Photo_photo credit Robert Agriopolous
Pre svih priznanja, rasprodatih stadiona i ogromnog kataloga klasika, “Aerosmith” je bio početak svega. Nedavno su Aerosmith sarađivali sa Yungbludom na hvaljenom novom EP izdanju “One More Time”. Ovo izdanje se pozicioniralo na #1 mestu liste Billboard Top Rock & Alternative Albums i #9 mestu liste Billboard 200, prikupio desetine miliona strimova, ušavši u istoriju i krunišući Aerosmith kao “drugu grupu i petog izvođača ukupno, koji je ostvario plasman u Top 10 u svakoj od poslednjih šest decenija“, prema članku magazina Billboard.
Izdanje “Aerosmith (Legendary Edition)“ je u Srbiji dostupno na servisima Spotify, Apple Music, Deezer, Tidal i YouTube Music, kao i širom sveta u svim digitalnim prodavnicama: https://umrs.lnk.to/AerosmithLegendaryEdition
Mladi irski glumac Bari Keogan ne misli da “ispunjava kriterijume” za ulogu Džejmsa Bonda.
Zvezda filma “Saltburn” jedno je od nekoliko imena povezivanih s ulogom 007, pošto je Danijel Krejg odustao od uglađene špijunske uloge posle filma “Nema vremena za umiranje” iz 2021.
Iako je Keogan zadovoljan što se o njemu govori kao o potencijalnom novom Bondu, distancirao se od preuzimanja uloge.
– Džejms Bond je kultna uloga i s tim dolazi puno težine i pritiska. Lepo je videti svoje ime gore, ali ne mislim da ispunjavam kriterijume za Bonda.
Umesto toga, Keogan je otvoren za portretiranje Bondovog negativca – što bi ga stavilo na mapu sa velikanima poput Kristofera Vokena (Maks Zorin), Kristofa Volca (Blofeld), Ramija Maleka (Liutsifer Safin), Madsa Mikelsena (Le Čifre) i Haviera Bardema (Raul Silva) – u sledećem filmu o 007. Dodao je:
– Radije bih ušao i glumio negativca. Čovek koji izaziva Bonda, to sam više ja.
