Naslovna Blog Stranica 1284

Eminem o svojoj borbi s narkomanijom: Ne znam kako sam, dođavola, još živ…

Eminem/Photo: screenshot

Eminem je u tekstu za magazin XXL opširno opisao svoju borbu sa zavismođču u napisao kako je njegovo korišćenje droge raslo sa slavom i detaljno  opisao eskalaciju drogiranja posle smrti prijatelja Prufa 2006. godine.

Eminem je progovorio o tome kako se sve promenilo pošto je potpisao ugovor s diskografskom kućom Interscop Records i objavio svoj drugi studijski album, “The Slim Shady LP” 1999. godine. Opisuje kako su, popto se preselio u Los Anđeles, on i prijatelji odlazili u Tihuanu da kupe lekove kao što je Vicodin.

– Poslednji put kad smo išli, bili smo drugi u redu i ovaj tip ispred nas je počeo da se svađa s tipom na carini, a oni su ga jebeno bacili na zemlju i počeli da mu vade tablete iz džepova i ta sranja. Usrali smo se od straha, ali izdržali smo. Pantalone su nam bile jebeno pune tableta. Ne znam koliko smo ih imali. – napisao je Eminem.

EMINEM RAZBESNEO FANOVE: LICEMER SI, PROZIVAO SI ELVISA, A SAD SI RADIO MUZIKU ZA FILM O NJEMU…

Uprkos onome što priznaje kao rani znak upozorenja, Eminem je napisao da nije mislio da ima problema u toj fazi.

– Samo sam jako, jako voleo drogu. Kako sam počeo da zarađujemi ​više novca, mogao sam da kupim više droge. Ništa mi nije bilo teško prihvatiti dok nisam postao poznat. Eksperimentisao sam. Nisam našao lek po svom ukusu. Tada ste išli na turneju i ljudi su vam samo davali besplatne droge. A onda je jednostavno postalo sve tako da mi se previše sviđa sve to sranje i nisam znao kako da prestanem.

Iako je Emimen neko vreme mogao da smanji svoju zavisnost, ona je dosegla najvišu tačku u periodu između albuma “The Marshall Mathers LP” iz 2000. i albuma “Encore” iz 2004. godine, kada je ovaj slavni američki reper uzimao mešavinu Vicodina, Valiuma i alkohola , kao i Ambien pre nastupa.

BURA OKO ULASKA EMINEMA U R’N’R HALL OF FAME, OGLASIO SE IZVRŠNI DIREKTOR: NJEGOVA MUZIKA JE PODJEDNAKO “TEŠKA” KAO I METAL…

Iz tog perioda je prepričao jednu priču, kada je nastupao za BET’s 106 & Park s 50 Centom i G-Unitom i posle toga dao intervju.

– Tada su kočnice počele da popuštaju. Jedna od voditeljkia je razgovarala sa mnom i nisam mogao da razumem ni reč. 50 Cent je morao da me pokriva ​​i odgovara na svako pitanje. Ako sada pogledate taj intervju, možete to da primetite. Tada su svi oko mene znali: ‘On je sjeb… Nešto nije u redu s njim’.

Eminem/Photo: facebook@eminem

Eminem je objasnio kako je njegov najteži period koriščenja droge i zavisnosti trajalo oko pet godina.

– Činilo mi se kao da je prošlo mnogo vremena dok se to događalo, ali kad se sada osvrnem na to, nije prošlo toliko vremena da moj problem eksplodira kao što se dogodilo.

VEROVALI ILI NE.. PRVI IZBOR ZA GLAVNU ULOGU U FILMU “MAD MAX: FURY ROAD” BIO JE – EMINEM. EVO ŠTA GA JE SPREČILO U TOME…

Njegova zloupotreba raznih supstanci eskalirala je posle smrti njegovog dobrog prijatelja i kolege iz benda D12 Prufa 2006. godine, kada je rekao da je njegova zavisnost otišla nebu pod oblake. Iz tog perioda je ispričao kako je nedugo posle Prufove smrti pao u kupatilu i probudio se u bolnici s cevčicama u sebi, nesposoban da govori ili razumei šta se dogodilo.

– Upravo pošto je Proof umro, bio sam sam u svojoj kući, samo sam ležao u krevetu i nisam mogao da se pomerim i samo sam buljio u ventilator na plafonu. I jednostavno sam nastavio da uzimam još tableta. Doslovno nisam mogao da hodam dva dana kad se to dogodilo i na kraju je moja upotreba droga jeb… porasla. Imao sam jeb… 10 dilera droge u jednom trenutku od kojih sam dobijao svoja sranja. Uzimao sam do 80 valiuma na noć, što je stvarno puno. Ne znam kako sam, došavola, još uvek živ. Otupeo sam sam od sebe.

EMINEM UŠAO U ISTORIJU… ALBUM “THE SLIM SHADY LP” JE NJEGOV 11. PO REDU KOJI JE NA SPOTIFY STIGAO DO MILIJARDU STREAMOVA

Eminem je konačno hospitalizovan u decembru 2007. posle predoziranja metadonom, a lekari su mu rekli da je progutao ekvivalent četiri kesice heroina. Sledeće godine se otreznio. U nedavnom intervjuu za podcast menadžera Pola Rosenberga, govorio je o tome da je morao ponovo da uči da repuje posle predoziranja.

– Sećam se kad sam se prvi put otreznio i sva sranja su mi bila van sistema, sećam se da sam jednostavno bio, kao, jako srećan i sve mi je opet bilo jeb… novo – rekao je o radu na svom albumu “Relapse” iz 2009. godine. – Bio je to prvi album i prvi na čijem snimanju je bilo zabavno posle dugo vremena. Bilo je to kao da sam se prvi put ponovno počeo da se zabavljam uz muziku i ponovo učio da repujem. Sećao sam se celog tog procesa, ali trebalo je dugo vremena da moj mozak ponovno počne da funkcioniše.

20 godina bez Magi, “crne princeze” ex-YU rokenrola…

EKV, Ljubav

Na današnji dan 2002. u Beogradu je u 44. godini preminula Margita Stefanović, klavijaturistkinja legendarne grupe EKV.

Magi je bila jedna od najtalentovanijih klasičnih pijanistkinja (srednju muzičku školu završila je sa Ivom Pogorelićem i uz njega bila najzapaženija u klasi), ali je prekretnicu u njenoj muzičkoj orijentaciji bio odlazak na koncert tek formiranog benda Milana Mladenovića, Katarina II, i krajem 1982. godine postaje njihov član, kao prva i dugo vremena jedina rok klavijaturistkinja tadašnje domaće scene.

Duge crne kose i neverovatne harizme, bila je ikona rokenrola osamdesetih. Prozvana je crnom princezom, a najveću popularnost stekla je kao članica EKV-a.

EKV, Samo par godina za nas
EKV, Samo par godina za nas

Posle smrti frontmena EKV Milana Mladenovića i raspada benda, Margita je krajem 1994. osnovala grupu Kurajberi koja je uglavnom izvodila obrade i gostovala na albumima Glisersa, Ziona i Direktora, a 1995. godine, zajedno s grupom mladih beogradskih muzičara, formirala je bend EQV i objavila album pod nazivom “Ti si sav moj bol”, inspirisan poznatom pesmom Ekatarine Velike.

Za klavijaturama je nastupila i na nekoliko unplugged koncerata Električnog orgazma, a njen poslednji rad vezan je za pozorišnu predstavu “Kaput mrtvog čoveka” iz 2002. godine.

Poslednje godine života provela je u beogradskom Centru za smeštaj beskućnika, a umrla je na Infektivnoj klinici. Uzrok smrti nije zvanično objavljen, ali se pretpostavlja da je razlog dugogodišnje intravenozno konzumiranje droge.

A sama Margita je i ovako sebe predstavljala:

– U mom normalnom, stabilnom životu najnestabilniji deo sam upravo ja. I to ne zbog bilo kakve psihičke ili ne znam kakve nestabilnosti, već zbog stalnog traženja u svim mogućim oblastima umetnosti i života.

Potvrđeno simanje nastavka “Konstantina”… sa Kijanuom Rivsom, naravno

0
Constantine, promo

Potvrđeno je snimanje nastavak paranormalnog trilera “Konstantin” (Constantine) iz 2005., s Kijanuom Rivsom i Frensisom Lorensom kao režiserom.

Kultni film reditelja Lorensa objavljen je pre 17 godina i prati Džona Konstantina (Rivs) koji se bavi egzorcizmom opsednutih i putuje između Zemlje i pakla tražeći spas od večnog prokletstva zbog pokušaja samoubistva u mladosti.

KRALJ, I GOTOVO… KIJANU RIVS OPET DOKAZAO DA SU NAJVEĆI UJEDNO I NAJNORMALNIJI

Kako je premeno Deadline, nastavak je sada dobio zeleno svetlo, Akiva Goldsman će napisati scenario i producirati film, a J.J. Abrams i Hana Mingela također će pomoći u produkciji. Još uvek nisu otkriveni nikakvi detalji u vezi s datumom izlaska, naslovom nastavka ili ostalim glumcima.

ŠTA POVEZUJE KIJANU RIVSA, LU RIDA I JOY DIVISION…? I JOŠ NEKOLIKO STVARI KOJE NISTE ZNALI O ZVEZDI “MATRIXA”

Između dva filmska nastavaka, na NBC-u je od 24. oktobra 2014. do 13. februara 2015. emitovana je i televizijska serija “Constantine” koju su razvili Danijel Kerone i Dejvid S. Gojer, a sledila je i animirana serija pod nazivom “Constantine: City Of Demons” objavljena kao pet zasebnih epizoda 2018. godine.

Iznenađenje na YouTube kanalu Brejkersa… Cane i ekipa remasterizovali sve svoje video spotove i TV nastupe povodom 40 godina benda

Partibrejkers, screenshot

Povodom 40 godina benda Partibrejkers su sa Muzzik, Banetom Antovićem i Vasilijem Vasićem remasterizovali video spotove i televizijske nastupe nastale u poslednje četiri decenije. Kompletan remasterizovani materijal dostupan je na službenom YouTube kanalu benda.

Video materijali Partibrejkersa svrstavaju se u “lektiru” regionalnog rokenrola i sada su usklađeni sa novim tehnologijama emitovanja. Tu su “Rođen loš”, “Ludo i brzo”, “Lobotomija”, “Ledeno doba”, “Kreni prema meni”, zatim “Gramzivost i pohlepa”, “Dugo te nema”, “Generacija”, “Da li sam to ja”, “Žurim”, “1000 godina”, “Zemljotres”, “Sitna lova”, “Sirotinjsko carstvo”, “Hoću da znam” i “Ja sam doktor”.

– Partibrejkers u ranoj fazi karijere nisu imali sreće da imaju adekvatnu video produkciju, kao ni mnogi bendovi iz druge generacije ’80-tih. Restauracijom snimaka koji su pronađeni u različitim privatnim arhivama, ipak je moguće sagledati ovu veličanstvenu karijeru i kroz video singlove. Ovaj posao nije završen, tako da pozivamo vlasnike zanimljivih, zaboravljenih video snimaka Partibrejkersa da se jave i da pokušamo da i te klipove restauriramo i prilagodima HD tehnologiji emitovanja – kazao je ovim povodom reditelj Bane Antović, i dodao: –  MTS – Muzička Televizija Srbije je posle 30 godina prenela čuvanje vatre, odnosno regionalnog arhiva muzičkog spota, na mlađe – kreativni tim Muzzik TV-a. Iz arhiva MTS potiče i neobjavljeni spot “Generacija” realizovan krajem devedesetih, a čija premijera se poklopa sa koncertnom proslavom 40 godina rokenrol pravovernosti benda Partibrejkers.

Partibrejkers 40 godina rokenrola proslavljaju koncertom na otvorenom na Beogradskom sajmu 22. septembra. Podsećamo, Brejkersi su “rođeni” početkom avgusta 1982. godine.

CANE NAJAVIO KONCERT BREJKERSA NA TAŠU: AJDE NA SAT I PO, DVA, DA SE NE DELIMO, DA SE NE ODUZIMAMO, DA SE SABEREMO…

– Četrdeset godina života i rokenrola proslavićemo na Sajmu sa našom publikom koja nas prati od početka, od sredine i od sada – najavljuje Zoran Kostić Cane i poziva na koncert povodom ovog značajnog jubileja: – Dođite da se vidimo. Uz otežavajuće okolnosti rodimo se ponovo. Budimo zajedno, uživajmo u muzici, ljubavi, toleranciji. Uživajmo u svemu čega nema.

 

Sve u šta sam verovala, bila je laž… Objavljen trejler za dokumentarac o Šinejd O’Konor “Nothing Compares”

Šinejd O’Konor/Photo: facebook@Sinéad O’Connor

Showtime je objavio trejler za “Nothing Compares”, dokumentarac o usponu Šinejd O’Konor.

Na snimku pevačica kaže da nikada nije želela da postane pop zvezda uprkos svetskom uspehu pesme “Nothing Compares 2 U” i objašnjava svoj način razmišljanja u kontroverznom nastupu na “Saturday Night Live” 1992. u kojem je protestovala protiv seksualnog zlostavljanja dece u Katoličkoj crkvi pocepavši fotografiju pape Jovana Pavla II.

ŠINEJD O’KONOR U BOLNICI POSLE SMRTI SINA: SVE ŠTO DOTAKNEM UNIŠTIM, NEMA SMISLA ŽIVETI BEZ NJEGA…

– Naišla sam na članak o porodicama koje su pokušavale da podnesu tužbe protiv crkve zbog seksualnog zlostavljanja, a bile su ućutkane – priseća se O’Konor u trejileru. – Uglavnom, sve u šta sam verovala bila je laž – kaže i dodaje:  – Posao umetnika ponekad je da započne razgovore o teškim temama. Umetnost tome služi… Pokušali su da me sahrane. Nisu shvatili da sam seme.

ŠINEJD O’KONOR ZA NEW YORK TIMES: ZVALI SU ME LUDOM KUČKOM, ALI U SVEMU SAM BILA U PRAVU, POSEBNO KAD SAM CEPALA FOTOGRAFIJU PAPE

Dokumentarac u režiji Ketrin Ferguson koristi arhivske snimke, muzičke video zapise i nastupe uživo kako bi istražio život i karijeru O’Konor od 1987. do 1993. godine. Kao što se vidi u trejleru, i sama O’Konor u novom intervjuu razmišlja o tom periodu iz današnje perspektive. Film će biti dostupan za streaming i na zahtev od 30. septembra, pre premijere u eteru na Showtimeu 2. oktobra.

Pogledajte trejler:

Stiže strip u čast Olivije Njutn-Džon… priča o uspehu, slavi i borbi za život  

Olivija Njutn Džon/Photo: facebook@olivianewtonjohn

Strip koji slavi život Olivije Njutn-Džon, najpoznatije po glavnoj ulozi u mjuziklu “Briljantin” iz 1978. trebalo bi da bude objavljen 21. septembra, pet dana pre rođendana glumice i pevačice koja je nedavno preminula.

Njutn-Džon, inače britansko-australijskog porekla, preminula je 8. avgusta. Ove bi godine slavila 74. rođendan. Iza stripa njoj u čast, koji sadrži 36 stranica, stoji studio TidalWave Comics.

Njutn-Džon rođena je u Kembridžu u Engleskoj 1948. Osvojila je četiri Gremija i brojne druge nagrade, među kojima i American Music Awards. Najpoznatija je svakako po ulozi u Briljantinu, filmskoj adaptaciji istoimenog mjuzikla, u kojem joj je partner bio Džon Travolta.

OLIVIJA NJUTN-DŽON OTKRILA ZAŠTO ONA I DŽON TRAVOLTA NISU IGRALI U NASTAVKU “BRILJANTINA”

Kada je objavljen, “Briljantin” je bio veliki hit i film s najvećom zaradom među tadašnjim naslovima. Njuton-Džon i Travolta 2018. su zajedno proslavili 40. godišnjicu filma.

Iste godine Njutn-Džon objavila je da joj je treći put dijagnostikovan rak. Ubrzo je postala zagovornica medicinskog kanabisa.

ZBOGOM PAMETI… DOKONI DUŠEBRIŽNICI UTVRDILI DA JE “BRILJANTIN” SEKSISTIČKI FILM (?!)

Izdavač stripa o Oliviji Njutn-Džon, Daren Dejvis, rekao je da mu je bila čast da radi s glumicom na tom stripu pre njene smrti i tako ima priliku da dobije uvid u “njeno gledište i ekskluzivne informacije koje su korišćene u ovom izdanju”.

Strip uključuje i informacije o raku dojke, a deo prihoda od prodaje biće doniran udruženju ONJ, dobrotvornoj organizaciji koju je Njutn-Džon osnovala 2020. s ciljem finansiranja istraživanja koja se bave lečenjem raka biljnim receptima.

Bred Pit obožava Radiohead, ali za jedan bend kaže da je – najbolji svih vremena…

Bred Pit/Photo: YouTube screenshot

Bred Pit je imao neverovatan uspeh u Holivudu, sarađujući sa izuzetno talentovanin filmskim stvaraocima poput Kventina Tarantina, Dejvida Finčera i Terija Gilijama, između ostalih. Nažalost, glumac je nedavno najavio svoje planove za penzionisanje u bliskoj budućnosti jer želi da se fokusira na produkciju filmova.

BRED PIT IMA “CRNU LISTU” GLUMACA SA KOJIMA NE ŽELI VIŠE NIKADA DA RADI

Iako ovo može biti šokantno mnogim fanovima, Pit veruje da je “odradio svoje”. Glumac će sledeće godine napuniti 60, ali već decenijama uspeva da se održi u vrhu filmske industrije. Srećom, trenutno ne pokazuje znake starenja što najbolje potvrđuje akcioni triler “Bullet Train”.

Tokom godina, Pit je crpeo isnpiraciju iz različitih izvora usled priprema za svoje uloge, navevši kao uticaj Franca Kafku i Semjuela Beketa, a pomenuo je i kinematografska remek-dela “Doktor Strendžlav” Stenlija Kjubrika i neverovatnu tragikomediju iz 1975. “Let iznad kukavičjeg gnezda” Miloša Formana.

Pored ovoga, Pit je veliki muzički entuzijasta i sebe smatra hardkor fanom benda Radiohead. Tokom razgovora sa novinarom, izneo je svoje mišljenje o grupi: – Radiohead su Kafka i Beket naše generacije. Tom Jork i ostali iz Radioheada su baš to.

BRED PIT: LJUDI MISLE DA SAM BAHAT I UOBRAŽEN, A JA USTVARI IMAM PROSOPAGNOZIJU…

Dok je objašnjavao magiju muzike sastava Radiohead, Pit je dodao:

– Mislim da ni oni ne mogu da artikulišu ono što dolazi od njih, ali negde duboko u sebi svi znamo da je to istinito i iskreno. Zato su jako važna grupa – jer dopiru i do našeg nesvesnog bića.

Međutim, postoji još jedan bend koji Pit smatra omiljenim. U stvari, on ih je nazvao “najvećim bendom u rokenrolu” tokom intervjua u kojem je otkrio da je rock muzika iz 90-ih u velikoj meri uticala na njega. Reč je o grupi Soundgarden, kultnom američkom sastavu koji je predvodio pokojni Kris Kornel.

SAD JE IZVESNO… BRED PIT I LUIS HAMILTON DEFINITIVNO SNIMAJU FILM O FORMULI 1, A REŽISERA SU “UKRALI” IZ “TOP GUNA”

Pit je na kraju postao veliki prijatelj sa Kornelom, upoznavši se sa muzikom benda tokom snimanja kultnog klasika Tonija Skota “True Romance”, koji je napisao Kventin Tarantino. Iako je Bred imao kratak kameo nastup, istakao se komičnom epizodom kao prepoznatljiv Tarantinov lik.

Shine On You Crazy Diamond… Kako je Rodžer Baret stekao nadimak Sid i zašto ga se odrekao

Sid Baret/ Photo: youtube.com printscreen

Kada se pomene ime Sida Bareta, pevača, gitariste i osnivača Pink Floyda, poštovaoci njegovog stvaralaštva često pomišljaju na njegovu mentalnu bolest i nagli nestanak sa scene.

Takođe, retko se razmišlja o Baretu kao umetniku posle odlaska iz benda: tu se prvenstveno misli na njegova dva potcenjena solo albuma, kao i njegov slikarski rad, umetnost sa kojom je započeo karijeru i kojoj se vratio i ostao u njoj poslednjih trideset godina svog života.

OVAJ DAN BIO JE POČETAK KRAJA PINK FLOYDA… POGLEDAJTE 8 MM FILM O PRVOM “TRIPU” NA PEČURKAMA OSNIVAČA BENDA SIDA BARETA

Ako bi Baretu bila dozvoljena neka druga uloga osim “ludog dijamanta” (uloga koju su mu dodelile njegove bivše kolege iz benda), onda bi ona uključivala daleko više njegovih radova u kolekcijama galerija i na izložbama. Ovo se ne može reći za svakog poznatog muzičara koji se usput bavi slikarstvom.

Za Bareta, slikarska umetnost nije bila hobi i postojala je pre muzike. Tokom svojih studentskih dana na Cambridgeshire College of Arts and Technology upoznao je Dejvida Gilmora. Iz Kembridža se preselio na Camberwell College of Arts u Londonu i počeo da stvara i izlaže prve studentske radove.

Baretovi radovi “pokazuju neke prednosti obuke u umetničkoj školi”, napisao je recenzent izložbe iz 1964. godine. “On se već iskazao kao osetljiv korisnik uljanih boja, koji mudro ograničava svoju paletu kako bi dobio bogatstvo i punoću”.

Baret je iskazao neverovatan talenat u ranim danima kada je akvarel u pitanju – dovoljno je pogledati, na primer, impresivnu mrtvu prirodu narandžastih dalija, prodatu na aukciji 2021. godine koju je umetnik naslikao kada je imao 15 godina.

Njegovo školovanje dalo mu je samopouzdanje da pobegne od formalizma tokom ovog perioda i eksperimentiše sa različitim stilovima i temama, od uznemirujućih primitivističkih lavova, do šupljih očiju na portretu devojke u Munkovom stilu.

Baretov prvi studentski period završio se sredinom šezdesetih, kada su Pink Floyd uzleteli, a Sid (tadašnji menadžer Endru King je kasnije napisao) “postao tekstopisac preko noći”.

Po završetku čarolije sa grupom Pink Floyd i okončanju kratke solo karijere, Baret se vratio u Kembridž sa svojom majkom 1978. godine, odrekao se nadimka “Sid” i ponovo počeo da slika kao Rodžer Baret, izbegavajući da govori o svojoj muzičkoj prošlosti.

JOŠ JEDNA CIGLA U ZIDU, ALI POSEBNA… LONDON OBELEŽIO MESTO NA KOJEM SE OKUPIO LEGENDARNI BEND PINK FLOYD

Od tada, pa do svoje smrti (7. jula 2006.), radio je u više slikarskih stilova i tehnika, stvarajući upečatljive apstrakcije i pejzaže, čak praveći i dizajn nameštaja.

Baret je spalio dosta svojih radova, ali su mnogi iz ovog perioda preživeli. Poštovaoci njegove umetnosti treba da ostave po strani priču o Sidu Baretu, tragičnom frontmenu grupe Pink Floyd, i da dozvole da ih inspiriše delo umetnika po imenu Rodžer Baret.

U Beogradu otvorena izložba “Kiki Smit: Ljudi i ostale životinje”

Samostalna izložba Kiki Smit, jedne od ključnih umetnica svetske umetničke scene, otvorena je u petak 16. septembra u Galeriji DOTS.

Ovo je prvi put da se umetnički opus poznate autorke u Srbiji i regionu prikazuje u vidu samostalne izložbe, koja će za posetioce biti otvorena do 29. oktobra 2022. godine.

Povodom ove izložbe, kustoskinja Mirjana Dušić je rekla:
– Kada smo pre skoro godinu dana počele osmišljavanje izložbe kojom bismo predstavile novu galeriju, složile smo se da to bude umetnik sa svetske savremene umetničke scene. Kiki Smit nam je zbog svoje raznovrsnosti u temama i tehnikama bila prvi izbor, iako nam je ta ideja tada izgledala skoro nedostižno. Premda je galerija bila tek u najavi, Kiki se od samog početka zainteresovala za naš projekat — što nas je izuzetno obradovalo i ohrabrilo. Saradnja sa Kiki, kako u osmišljavanju izložbe tako i u postavci, bila je besprekorna.

Kustoskinja Ljuba Jovićević je istakla: – Kiki nam je najavila prisustvo na otvaranju izložbe, ali je potom odlučila da učestvuje i na postavci što je za nas, kao kustoskinje, bilo dragoceno iskustvo. Provodeći vreme sa njom, imale smo priliku da sagledamo njen rad na jedinstven način. Kiki se tokom postavke bavila svim detaljima, ukazujući nam na značaj međusobne interakcije radova. Kiki nas je, kao i sve naše saradnike, osvojila svojom spontanošću. Njena beskrajna energija i smirenost su u potpunosti ispunili galerijski prostor.

Kiki Smit/ Photo: Marko Ercegović

Na izložbi “Kiki Smit: Ljudi i ostale životinje” predstavljeni su radovi nastali tokom njene višedecenijske karijere: od 1990-ih kada se umetnica pretežno bavila temom ljudskog tela u različitim aspektima, preko radova iz 2000-ih u kojima fokus stavlja na životinje, basne i prirodu, zaključno sa najrecentnijim radom Veliki Mesec iz 2022.

Izložbu prati publikacija sa autorskim tekstovima dr Aleksandre Jovićević, istoričarke i teoretičarke performansa, redovne profesorke Univerziteta La Sapienca u Rimu i dr Jovane Stokić, istoričarke umetnosti i kustoskinje iz Njujorka.

Kiki Smit je imala brojne samostalne izložbe širom sveta, uključujući više od 25 muzejskih izložbi. Njen rad je predstavljen na pet Venecijanskih bijenala.

Članica je Američke akademije umetnosti i književnosti i Američke akademije umetnosti i nauka, a 2017. godine dobila je titulu počasnog kraljevskog akademika od strane Kraljevske akademije umetnosti u Londonu.

Dobitnica je mnogih značajnih nagrada, a TIME magazin ju je proglasio kao jednu od “TIME 100: Ljudi koji oblikuju naš svet“. Vanredna je profesorka na Univerzitetu u Njujorku (NYU) i Kolumbija Univerzitetu.

Izložba, “Kiki Smit: Ljudi i ostale životinje”/ Photo: Marko Ercegović

Koncert ansambla Viva Čelo u Beogradskoj filharmoniji otvara Čelo fest

Dragan Đorđević Suzuki/ Photo: Promo

Čelo fest biće zvanično otvoren u ponedeljak, 19. septembra, kada od 20:30 časova publiku očekuje energična muzika violončela kroz koncert ansambla Viva Čelo koji predvodi Dragan Đorđević Suzuki u Sali Beogradske filharmonije.

Koncert u organizaciji CEBEF-a je prvobitno bio najavljen za dvorište Kapetan Mišinog zdanja, ali je premešten zbog vremenskih uslova.

ČELO FEST OD 19. DO 25 SEPTEMBRA U BEOGRADU

Među osam violončelista koji će upriličiti bogat program nalaze se, pored Dragana Đorđevića, Dejan Božić, Aleksandar Latković, Danijela Milutinović, Nevena Busarac, Sandra Belić, Marko Miletić i Jan Kristof. 

Na programu će se naći dela kompozitora: Villja-Lobosa, Pjacole, Kajzer-Lindemana, Fore, Šostakoviča, Norman/Barta, Bakaraša, Popera.

Čelo fest/ Photo: Promo

Čelo fest, festival posvećen umetnosti sviranja na violončelu, dvanaesti put se održava u Beogradu. Prošlogodišnje izdanje festivala nazvano “Buđenje” ponovo je dovelo na beogradske scene izuzetne inostrane violončeliste, a uz njih su uvek bile i “domaće snage”.

Ove godine od 19. do 25. septembra sa pubikom će biti kolumbijski majstor violončela i laureat najvećih svetskih takmičenja Santjago Kanjon-Valensija, srpski violončelista Petar Pejčić, koji je laureat i najmlađi finalista poslednjeg izdanja Takmičenja Kraljice Elizabete, kao i naš ansambl najboljih srpskih violončelista.

Prema tradiciji, biće održano nekoliko majstorskih kurseva i prezentacija.

Čelo fest su podržali KBV Datacom i muzičke škole “Vladimir Đorđević”, “Mokranjac” i “Dr Vojislav Vučković”.

Ulaznice se mogu nabaviti na blagajni Beogradske filharmonije, kao i online na tickets.rs i na Ticket Vision prodajnim mestima (Dom omladine i TC Ušće).