U toku je glasanje publike za finaliste petog po redu Mobil Music Festa, a organizatori su danas saopštili da će finale takmičenja biti održano u sredu, 17. decembra od 19 časova u Sokoj klubu.
Sokoj klub, koji je otvoren pre nešto više od godinu dana, u srcu Vračara, za to vreme bio je sjajan domaćin brojnim promocijama i u njemu su održane brojne vrhunske svirke, u njemu se svakodnevno okupljaju ljudi iz muzičke industrije svih generacija, a sada će po prvi put u njemu biti održano finale jednog festivala.
Prema propozicijama, u finale festivala MMF#5 plasiraće se pet takmičarskih bendova – dva prema glasovima publike i tri po odluci stručnog žirija. Pobednika čeka izdanje za Multimedia Music i medijska podrška portala Headliner.
Britanska zvezda Džos Stoun (Joss Stone) održaće koncert u Luci Beograd 22. jula 2026. u organizaciji producentske kuće Long Play.
Soul & R&B pevačica i kantautorka vratiće se u Srbiju 10 godina posle čuvenog nastupa na zatvaranju festivala Nišvil 2016. Ovo će biti njen prvi koncert u našoj prestonici, i to u sklopu aktuelne turneje Less Is More.
Džos Stoun je umetnica ovenčana Gremi i Brit nagradama. Hvaljeni debitantski album “The Soul Sessions” objavila je 2003, sa samo 16 godina. Iza nje je do sada devet studijskih albuma, prodala više od 15 miliona primeraka širom sveta.
Stoun je nastupala i sarađivala sa legendarnim umetnicima, uključujući Džejmsa Brauna, Barta Bakaraka, Stivija Vondera, Gledis Najt, Stinga, Vana Morisona, Melisu Etridž, Džefa Beka, Mika Džegera i Dejmijena Marlija, a do danas je sakupila više od milijardu strimova samo u SAD.
Džos Stoun, press photo Tina Turnbow
Veoma uspešan osmi studijski album “Never Forget My Love” napisala je i producirala zajedno sa Dejvom Stjuartom iz Eurythmics, sa kojim je takođe koautor muzike i tekstova za vestend mjuzikl “The Time Traveller’s Wife”. Stoun je 2023. započela turneju povodom dvadesetogodišnjice karijere, “20 Years Of Soul” tokom koje je snimila prvi živi album. Poseban trenutak turneje bio je rasprodat koncert u londonskom Royal Albert Hallu, koji je izazvao izvanredne reakcije publike i sjajne kritike.
Tokom 2025. godine snimila je duete sa američkom umetnicom Džesi Deker, severnoirskim kantri pevačem Garetom i britanskim soul pevačem i povremenim saradnikom Konerom Rivsom.
Džos Stoun, majka četvoro dece, već radi na novoj muzici za deveti studijski album čije je objavljivanje planirano za 2027. godinu. Pre nekoliko dana objavila je božićnu pesmu, obradu klasika Fila Spektora i Darlin Lav “Christmas (Baby Please Come Home)”.
Ulaznice za koncert Joss Stone 22. jula 2026. u Luci Beograd koštaju 4.900 dinara (parter, promo cene) i 6.500 dinara (fan pit) i mogu se nabaviti putem servisa Tickets.rs.
Izdavačka kuća Oxford University Press, koja objavljuje Oksfordski rečnik, proglasila je za reč godine izraz “mamac za bes” (rage bait), kojim se opisuje sadržaj čiji cilj je da iznervira korisnike Interneta dok skroluju.
Izraz je definisan kao onlajn sadržaj koji je namerno kreiran da izazove bes ili revolt zato što je frustrirajuć, provokativan ili uvredljiv, a cilj je da poveća saobraćaj ili anagažovanje u onlajn prostoru.
Kako je naveo izdavač, postojanje ovog termina pokazuje da su ljudi svesni taktike onlajn manipulacija, kao i da se upotreba ovog izraza kod korisnika u proteklih 12 meseci utrostručila, prenosi Guardian.
rage bait
Zvaničnik izdavačke kuće Oxford, Kasper Gretvol, ukazao je da samo postojanje ovog termina pokazuje da ljudi sve više shvataju manipulativne tehnike koje se koriste da bi se privukla njihova pažnja na Internetu.
On je dodao da su ranije metode bile fokusirane na izazivanje radoznalosti, dok su sada drastično preusmerene na izazivanje emocija kao što su bes i negodovanje.
– Ovakvi izrazi ne definišu samo trendove, već otkrivaju kako digitalne platforme preoblikuju naše mišljenje i ponašanje – zaključio je Gretvol.
Legendarni Električni orgazam slavi 45 godina postojanja, 13. decembra u sali Amerikana Doma omladine u Beogradu — povratak na mesto gde njihovi decembarski koncerti već decenijama imaju poseban naboj. A priča koja vodi do ovog jubileja počela je mnogo ranije nego što bi iko pretpostavio.
– Sve je počelo mnogo pre Orgazma… – priča Gile.
– Moje bavljenje muzikom krenulo je za bubnjevima. Prvi bend koji sam imao, sa još dva ortaka u gimnaziji, zvao se Pakleni rezanci. Nikad nismo javno nastupili, svirali smo uglavnom The Beatles. Kad sam upoznao Joveca, odmah smo postali najbolji ortaci i rešili da napravimo bend – tako je nastalo Hipnotisano pile, moj drugi bend.
Arsenal 2022 Elektricni orgazam/Photo: AleX
U oba ta tinejdžerska pokušaja, kaže, pratio ga je isti impuls:
– U oba slučaja ja sam smislio imena bendova… tu smo već krenuli da pravimo svoju muziku. Glavni tekstopisac i autor u Hipnotisanom piletu bio je Bojan Banović (kasnije u grupi Petar i Zli Vuci). Imali smo i Jovec i ja poneku stvar, ali Bojan je najviše pesama donosio.
Posle prvih grupnih svirki i gitarijada, Gile priznaje da je svaki izlazak na binu bio borba:
– Tad sam uglavnom imao veliku tremu pre nastupa. Mi smo možda imali pet svirki sve zajedno.
Prekretnica je stigla onog trenutka kada je napustio bubnjeve:
– Kako sam se prekomandovao na poziciju pevača i gitariste – trema je potpuno nestala. Kao da sam konačno stigao tamo gde i pripadam.
Električni orgazam, MTS dvorana/Photo: Alex
A onda — događaj koji je promenio sve.
– Planirali smo veliki koncert Hipnotisanog pileta u SKC-u i mesecima se spremali… U to vreme je bilo uobičajeno da bend ima i predgrupu, pa smo iz zezanja odlučili da promenimo uloge u bendu tako da ja budem vokal i gitarista, Jovec bubnjar, a Ljuba da svira klavijature – i da sami nastupimo kao predgrupa.
Tu nastaje ključni momenat: ta predgrupa bila je – Električni orgazam.
– To je bukvalno bilo nešto prvo što mi je palo na pamet. Svakako da je ideja bila da ime bude šokantno. To je bio stil pank-roka i novog talasa u to vreme, pa je tako došlo do imena. Mi smo hteli da šokiramo stariju generaciju. Nismo hteli da nas svi vole, hteli smo da nas ne vole oni za koje mi mislimo da ne treba da nas vole. Za taj prvi nastup Orgazma, Ljuba je napisao ‘Konobara’, Jovec je doneo ‘Nebo’, ja sam uradio ostale pesme, a bend je u startu bio zamišljen da traje samo jedno veče.
Međutim, to “jedno veče!, 6. juna 1980. godine, promenilo je tok jugoslovenskog rokenrola.
– U prvom delu koncerta, kad je svirao Električni orgazam, bio je totalni delirijum i euforija, a kad je krenulo Hipnotisano pile, posle 15 minuta pola sale je izašlo napolje. Iste večeri se znalo da Hipnotisano pile više ne postoji… svima je bilo jasno da postoji samo Električni orgazam.
Električni orgazam, (Dom omladine Beograda)/ Photo: AleX
Prvi koncert — i eksplozija.
– Čim smo odsvirali taj prvi koncert kao predgrupa Hipnotisanom piletu, odmah su svi u Beogradu saznali za nas i postali smo bar tu zvezde. Za dva meseca je cela Jugoslavija znala za Električni orgazam.
I sada, 45 godina kasnije, Giletova priča stiže kući — tamo gde je sve počelo, gde je nestala trema, a delirijum zamenio tinejdžerske svirke.
13. decembra u Amerikani slavi se 45 godina Električnog orgazma. Priča koja je trebalo da traje jedno veče, slavi skoro pola veka.
Spremite se za koncert koji povezuje prvi nastup u SKC-u i decenije koje su usledile — uz pesme koje nose generacije i energiju zbog koje je publika još onog junskog dana znala: postoji samo Orgazam.
U prodaji su ulaznice po pretprodajnoj ceni od 2.500 dinara, dok će na dan koncerta cena iznositi 3.000 dinara.
Ulaznice su dostupne na blagajnama Doma omladine, Beogradske arene i Sava centra, kao i onlajn putem Efinity platforme:
Hardcore bomba stiže u Beograd i to 3. decembra u Novu Zappa Barku. Terror sa specijalnim gostima Death Before Dishonor, Last Hope i Risk It vraćaju ovaj stil na velika vrata kod nas.
Nema posebne potrebe predstavljati ove sada već kultne bendove. Svaki za sebe je sinonim za hardcore žanr, njihovi samostalni koncerti su već dovoljan povod da se kupi ulaznica, a ovako zajedno svi znamo šta nas očekuje.
Photo: Promo
Zvanična satnica koncerta: – 19:00 – ulaz/ merch – 19:30 – Risk It – 20:15 – Last Hope – 21:00 – Death Before Dishonor – 22:00 – Terror
Na turneji Terror promovišu svoj prošlogodišnji lajv album “Live at CBGB MMIV” dok će nam Death Before Dishonor predstaviti najnoviji ovogodišnji studijski album “Nowhere Bound”.
Ulaznice možete kupiti na svim Gigstix prodajnim mestima kao i onlajn.
Sam album je poklon Periše Đapića, vlasnika kluba i čoveka koji godinama podržava autorsku muziku i muzičku scenu Nove Pazove. Njegova želja bila je jednostavna — da sirova, iskrena i koncertna energija benda Yadac ostane trajno sačuvana.
Yadac, Music Vibes 2024/ Photo: AleX
Audio i video produkciju potpisuje SR PAIC, uz snimanje kroz sistem više kamera i kanalnu audio produkciju, što daje albumu autentičan i moćan live karakter.
Live album je objavljen na zvaničnom YouTube kanalu benda Yadac, gde je dostupan u celosti za slušanje i gledanje.
Grupa Naked, jedan od najprepoznatljivijih regionalnih predstavnika world music žanra, najavljuje koncert za 12. decembar u MTS dvorani.
Posle skoro dve decenije rada, međunarodnih turneja i pet objavljenih albuma, ovaj jedinstveni sastav čija energija i muzička sloboda pomeraju granice world music zvuka, priprema muzičku svečanost koja će objediniti retrospektivu njihovog stvaralaštva i premijerno izvođenje potpuno novih kompozicija.
Naked čine priznati muzičari i virtuozi na svojim instrumentima: Branislav Radojković (bas gitara), Goran Milošević (bubnjevi, udaraljke), Đorđe Mijušković (violina), Rastko Uzunović (klarinet, tenor-saksofon) i Đorđe Kujundžić (bariton-saksofon).
Naked/ Photo: Feliks Voloz
Njihov prepoznatljivi zvuk nastaje iz spoja balkanskih muzičkih tradicija sa mediteranskim, afričkim i istočnoevropskim uticajima, u sinergiji sa džezom, fankom, rokom, free muzikom i snažnom improvizacijom.
Bend Naked koncertom u MTS dvorani potvrđuje status jednog od najznačajnijih i najautentičnijih world music sastava u regionu. Publika će imati priliku da čuje najpoznatije kompozicije iz dosadašnje karijere, ali će publici prirediti i nekoliko premijernih izvođenja pesama sa predstojećeg, šestog albuma.
Kao i na svim njihovim velikim nastupima, očekuju se i specijalni gosti, što obećava dodatna iznenađenja na sceni.
Ulaznice su u prodaji online i na blagajni MTS dvorane.
Izložba “ROOM 0” Isidore Branković biće otvorena u utorak, 2. decembra u 19:00 časova u Galeriji Doma omladine Beograda.
O pomenutoj izložbi, Jelena Pavićević (teoretičarka umetnosti i kustoskinja izložbe) je rekla:
– Izložba “ROOM 0“ umetnice Isidore Branković problematizuje telo kao centralni instrument analize, otpora i reprezentacije, socio-ekonomskih, klasnih i biopolitičkih relacija. Autorka tretira telo kao mesto upisa institucionalnih kodova i društvenih normi, ali i kao materijalni element sposoban da artikuliše pukotine u poretku koji ga određuje. U tom smislu, „ROOM 0“ prevazilazi prostornu definiciju izložbe i deluje kao nulti prostor subjektivacije, polje raslojavanja identiteta u interakciji sa kapitalističkim, postjugoslovenskim i neoliberalnim strukturama moći.
Radovi na izložbi performativno aktiviraju različite modalitete subjektivnog iskustva: izloženost, opterećenje, blokadu, uskraćivanje čula, ritualni prenos glasa, horizontalnu feminističku koheziju, prekoračenje profesionalnih i klasnih granica, kao i mehanizme ponižavanja i seksualizacije. Ovi gestovi ne funkcionišu samo kroz narativ, već deluju kao mikropolitičke intervencije koje mapiraju preklopljene režime vidljivosti: ono što se prepoznaje kao umetnost, ono što se evidentira kao rad i ono što ostaje nevidljivo ili depolitizovano u svakodnevici.
Telo u radu Isidore Branković postaje eksperimentalni Subjekt, površina na kojoj se prelamaju nejednakosti, od nepotističkih i klasnih hijerarhija do mikroagresija i protokola političke reprezentacije. Ono funkcioniše i kao ekstenzija sistema koji ga oblikuje, ali i kao određena vrsta otpora koji osporava vlastitu objektivizaciju. U trenucima prekomernog opterećenja, uskraćenosti čula, posmatranja ili ćutanja, telo artikuliše tenziju između nametnute performativnosti i autorske intencionalnosti, pretvarajući lično iskustvo u alat kritičke refleksije nad strukturama moći.
Materijalnost prostora, bilo da je reč o industrijskim ruševinama, prljavštini, zemlji ili arhitekturi institucija moći, pojavljuje se kao geopolitika sećanja: sloj prisutnog i odsutnog koji strukturira kolektivni i individualni identitet. U takvim kontekstima telo u radu zadržava ranjivost, ali i subverzivni potencijal; čak i kada je utišano, ono ostaje semiotički preopterećeno, a njegova nemogućnost verbalnog izraza postaje samostalan govor.
Kroz kolektivno izvođenje i rad sa glasom više žena artikuliše se koncept feminističkog polja koje ne funkcioniše putem hegemonijske moći, već kroz rezonantnu energiju zajedničkog disanja i sinhronizaciju prisustva. Glas u ovom okviru prestaje da bude solistički iskaz i postaje vibracija koja razgrađuje privatizaciju emocija, otvarajući prostor u kojem intima stiče političku dimenziju. Ova praksa gradi horizontalne feminističke tehnologije prisustva, regeneracije i solidarnosti, dok istovremeno dekonstruiše vertikalne hijerarhije moći.
Granica između umetničkog i neumetničkog rada takođe je destabilizovana. U jednom od radova umetnica menja uloge sa radnicom iz kafića, što ukazuje na to da subjektivitet ne zavisi striktno od profesije, već od dispozitiva rada i vidljivosti u okviru sistema: ko je priznat, ko potrošan, ko postaje višak u reprezentaciji. Ova epistemološka pukotina otvara uvid u to kako okruženje proizvodi i oduzima značenje, a sam proces postaje kritički aparat za analizu društvenih i institucionalnih hijerarhija.
Eksploatisanje ženskog tela i simboličko utišavanje funkcionišu kao ekstremne tačke biopolitičkog nadzora. Umetnica ne prikazuje ženu kao pasivnu žrtvu, već kao kontaminirani Subjekt govora: telo koje samim zauzimanjem prostora proizvodi otpor i artikuliše kritiku nad simboličkim i materijalnim mehanizmima moći.
Projekat „ROOM 0“ tako konstituiše analitički horizont u kojem se identitet ne pojavljuje kao fiksna kategorija, već kao procesualna konfiguracija, nastala kroz interakciju tela, prostora i sistema. Izložba funkcioniše kao laboratorija za preispitivanje statusa umetničkog rada unutar društveno-proizvedenih hijerarhija, ali i kao prostor koji omogućava transformaciju Subjekta: od Objekta reprezentacije ka agentu bunta.
Umetnica u ovom vizuelno-teorijskom prostoru prepliće intimno sa političkim i performativno sa svakodnevnim. Izložba „ROOM 0“ predstavlja mesto na kojem identitet biva dekonstruisan, preoblikovan i reartikulisan kao kritička instanca u odnosu na strukture koje ga u isto vreme i formiraju i ograničavaju. Na taj način se postavlja pitanje značenja tela u prostoru, njegove artikulacije i pozicije unutar nametnutog sistema vrednosti koji definiše vidljivost, kontrolu i legitimnost Subjekta, istovremeno oblikujući i ograničavajući njegove mogućnosti slobodnog izraza.
Bend Mayales prvi put stiže u Srbiju u okviru “Tour de Pop” turneje i to 4. decembra u beogradskom klubu Karmakoma.
“Tour de pop” zaokružuje novu fazu ovog benda koji više od 30 godina stvara jedinstven zvuk, spajajući psihodelični pop, rok, džez, fank i soul.
Srpska publika će konačno imati priliku da uživo čuje hitove “Od ljubavi…”, “Još jedan krug”, “Svima želim raj za sve”, “Roadie”, ali i pesme sa novog “Boutique Pop” albuma, objavljenog u maju ove godine.
Mayales/ Photo: Filip Bušić
– Mayales prvi put u Beogradu, nama to i dalje zvuči nestvarno. Ne nalazim prave reči, osim da smo svi posebno uzbuđeni i srećni. Pozivam sve prijatelje Mayalesa da dođu na ovo prvo upoznavanje uživo, gde ćemo izvesti presek svih naših pet albuma snimljenih tokom dugih tridesetak godina. Nadam se da će biti prilike da u vašem lepom gradu osetimo puls i obnovimo davne uspomene. Beograde, vidimo se uskoro – poručio je osnivač benda Petar Beluhan.
Počevši 1993. kao esid džez projekat na sceni okupljenoj oko zagrebačkog kluba Aquarius, Mayales su posle duge pauze svoj put nastavili 2012. kao neo-psihodelični kolektiv, da bi u poslednjih 10 godina prerasli u vanvremenski bend čiji zvuk treba opisati samo jednom rečju – imenom koje su mu oni dali.
Mayales/ Photo: Filip Bušić
Albumima “Simbol za sunce” (2017) i “Domovina” (2021), Mayales su još jednom pokazali da su uvek u svom tempu i van trendova, posvećeni virtuoznoj muzičkoj igri.
Novi album “Boutique pop Vol. 1” je kolekcija od devet pesama u kojima predstavljaju svoju pop stranu, a sudeći po naslovu (Vol 1.) moguće je očekivati i nastavak ove avanture u kojoj sad već standardna ekipa predvođena Petrom Beluhanom i Vladom Mirčetom eksperimentiše sa različitim pravcima pop muzike, na prepoznatljiv način koji već više od 30 godina obogaćuje domaću scenu.
Ograničen broj ulaznica po promotivnim cenama dostupan je na tickets.rs.
Alternativni rok sastav E-Play, sa aktuelnog albuma “Diši duboko” (2025), objavio je peti spot “Idemo da plačemo”, u kome se pojavljuje alas Renato Grbić, poznat po tome što je svojim čamcem ispod Pančevačkog mosta spasio mnoge koji su pokušali skokom da sebi oduzmu život.
– Grbić je heroj Beograda i nama ja čast da je bio otvoren da se pojavi u našem spotu – poručila je pevačica i basistkinja Maja Cvetković.
Prema njenim rečima, tema pesme “Idemo da plačemo” je “pre svega zasnovana na plakanju kao zdravom emotivnom pražnjenju i borbi sa tugom i sa samim sobom”.
– Ideja za Renatovo gostovanje u našem spotu je došla prirodno, kao i Pančevački most- pošto je to mesto ispod kog je Renato spasio puno života. Spot i pesma iako naizgled imaju tužnu notu ipak bih rekla da su pozitivni – naglasila je Maja.
Pošto Grbića ranije nije poznavala, Cvetković se sa rediteljem i snimateljem spota Vukom Protićem uputila do njegove kafane ispod Pančevačkog mosta u nadi da će ga sresti. Tamo su njegovom sinu Nikoli Grbiću otkrili ideju za spot “Idemo da plačemo”, pa je “on oduševljeno pozvao oca da se pridruži i – sve ostalo je bilo lako”.
E-play, Rock n’ Rakija/ Photo: AleX
Cvetković je dodala da je stariji Grbić “bio jako profesionalan na samom snimanju”, i veruje da mu je bilo udobno pošto ga je Protić snimao “u njegovom prirodnom okruženju, u garderobi koji nosi inače na čamcu”.
Prema njenim rečima, “Idemo da plačemo” govori “o tugi, o opraštanju, o rastanku sa bliskom osobom, ali ujedno ima i razdraganu notu, kao i pozitivan kraj, pa možemo reći da je pozitivna pesma”.
– Poziv na plakanje kao na nešto dobro, na emotivno čišćenje i olakšanje. Kroz stihove se vidi spas u plakanju, kao jedinom činu koji može da pomogne. Možemo slobodno reći da je tekst pesme izlaz iz nekog tužnog mesta – kazala je Cvetković.
Napomenuvši da je Protić snimajući tokom više dana na Savi i Dunavu, na splavu i sa dosta čamaca, imao dosta težak zadatak da ekranizuje spot na najpozitivniji način, Cvetković je dodala da im je najviše trebao sunčan dan.
– Ovo je oda Renatu, oda životu, ovo je pozdrav svima koji su nastavili svoje živote koje je Renato spasio. Drago nam je da je Renato prihvatio, pošto ovaj spot bez njega ne bi bio isti – istakla je muzičarka.
Ona je dodala da se život sastoji od mnogo uspona i padova, i da se nada da će ljudi ovu pesmu i spot shvatiti kao uspon.
E-Play/ Photo: Nebojša Babić
U spotu se pojavljuju i ostali članovi E-Playa, bubnjar Goran Ljuboja Trut, prateća pevačica Mina Knežević i novi gitarista Bojan Ristić, a deo spota koji je sniman kako Cvetković stoji sama na Pančevačkom mostu i gleda u Dunav, obeležila je “prilično neobična situacija”.
– Čekam Vukov signal za dron. Snima se mahanje moje i Renatovo. Renato je ispod na čamcu – čeka isto znak. I na mostu dečko zaustavlja auto, zaustavlja celu traku i dolazi da vidi da li sam ok! Hoću da pohvalim tog momka koji brine za druge ljude. Pozdravljam ga ovom prilikom i izvinjavam mu se što smo mu proizveli strah. Nije nam to bila namera, već samo da snimimo jedan pozitivan pozdrav za Renata – ispričala je Maja.
Petom singlu sa albuma “Diši duboko”, objavljenog za PGP RTS, prethodili su spotovi “Hotel Jugoslavija” sa Momčilom Bajagićem Bajagom, “Nije da nije” u kome se pojavljuje glumac Dragan Mićanović, naslovna “Diši duboko” sa piscima Ivanom Tokinom, Brankom Rosićem, Slavoljubom Stankovićem i Draganom Velikićem, i visokostilizovani “Osmeh”.
– Ako se desi dobra lokacija i priča… uvek možemo da se okušamo ponovo za još neku pesmu za ovog albuma – navela je Cvetković.
Dok bend promoviše novi singl, uporedo najavljuje i nove koncerte: Bor (13. decembar), specijalni beogradski intimni koncert u Sokoj klubu (13. februar 2026.) i gostovanje u Pragu (26. februar 2026.).
