Od 9. do 11. avgusta održaće se još jedno izdanje Lake festa. Kao i prethodnih godina festival donosi puno dobre muzike i zabave za sve, na dobro poznatoj lokaciji pokraj Krupačkog jezera. Ono što se najviše iščekuje jeste line up koji je ove godine, kako kažu organizatori – spektakularan!
Posetioci će moći da uživaju u tri dana raznovrsne muzike i žanrova koje donose muzičari i bendovi sa svih meridijana.
Festival u petak 9. avgusta otvara bend Subverzija, gosti iz Banja Luke, koji sviraju svoju verziju pank rok muzike. Željko Bebek koji će ponoviti svoj fenomenalan nastup pokraj jezera, Prljavo kazalište sinonim novog talasa i hrvatske rokenrol muzike, zatim, jedan od najboljih i najaktivnijih pank rok bendova Goblini čiji se nastupi dugo prepričavaju kao i turski DJ Murat Uncuoglu koji će zatvoriti prvi dan.
Drugog dana 10. avgusta bina je rezervisana za Marčela koji donosi svoju verziju hip hop muzike, Queen sensation koji rade tribjut jednom od najvećih rok bendova svih vremena. Spremite se za boemsku rapsodiju pokraj Krupca. Splean, bend iz Sankt Petersburga važi za jedan od najpoznatijih bendova Rusije. Nakon njih tu je novosadski Ritam nereda koji će svojim zvukom razdrmati posjetioce. Veče zatvara svjetski dj superstar Fedde Le Grand koji dolazi iz Holandije i koji će napraviti žurku za pamćenje.
Treći dan 11. avgust rezervisan je za Džanum, lokalnog predstavnika koji pravi miks etno i rok muzike. Jurica Pađen i Aerodrom vratiće nas u zlatno doba pop rok muzike i hitovima koje svako zna. Dobar nastavak pop rok zvuka predstaviće i legendarna Crvena Jabuka, a sve to biće uvertira sa kultni bend Laibach, slovenački “proizvod” koji se nikako ne sme propustiti. Festival će na kraju zatvoriti engleski popularni dj i producent Jax Jones.
Ulaznice za ovogodišnji Lake fest su u prodaji a cene su sledeće: paket za tri dana 45 evra, dok je jednodnevna ulaznica 18 evra. Novina od ove godine jeste što će karte moći da se nabave i online. Sve dodatne informacije zainteresovani mogu dobiti putem društvenih mreža festivala Lake fest.
Gordon je snimila “ECRP” sa producentom albuma “The Collective”, Džastinom Rajisenom. Trenutno je na turneji na kojoj promoviše album i biće na putu sve do jeseni.
Poznata je stvar da je kraj juna uvek rezervisan za Arsenal Fest u Kragujevcu, pa ni ovog 27. juna ništa nije bilo drugačije. Grad je bio pun, bine spremne, a ovogodišnje izdanje festivala zvanično je moglo da počne.
Uprkos pljusku, koji je doneo sitne promene u planu predviđenom za Garden Stage, sve je išlo (skoro) kako treba. Kiša je napravila more zbunjenih ljudi (šta obući, da li poneti kišobran ili kabanicu), koji su od trenutka otvaranja vrata neverovatnom brzinom ispunili festivalski prostor.
– Dobrodošli u blato – začulo se šaljivo sa nekog kraja, dok su se ljudi pažljivo provlačili jedni pored drugih, kako niko slučajno ne bi završio mokar. Apsolutno ništa, osim još jedne stvari na čiji račun mogu da se zbijaju šale i dodatne opreznosti, kiša nije donela i baš ničemu nije smetala.
Jarboli, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Ove godine, led je probio talentovani mladi umetnik Vuk Vukajlović, svojim nastupom na Garden Stageu. Njegova muzika bila je odlična uvertira svemu onome što je usledilo posle, a toga je bilo zaista mnogo. Posle njega, tokom večeri, trebalo je da nastupi još čak 13 različitih bendova.
Main Stage, nešto kasnije, otvorio je engleski sastav Asian Dub Foundation, bend koji u svojim pesmama kombinuje rep, rok, denshol i rege. Oni su svojom muzikom zagrejali publiku i uspostavili odličnu, razigranu atmosferu koja se održala sve do kraja večeri.
Za to vreme, na manjoj bini uspešno su nastupali Forever Storm, Lipov Loud i Tago Mago. Ipak, Main Stage privlačio je najveću pažnju.
Partibrejkers, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Partibrejkers, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Partibrejkers, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Partibrejkers, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Sledeći na redu bili su Partibrejkersi i Canetov klasičan, ali uvek zanimljiv nastup.
Publika je, standardno, bila raznovrsna. Bez obzira na to da li su oni u prvim redovima nestrpljivo čekali, te zauzimali mesta za zvezde večeri, ili su bili tu baš zbog Partibrejkersa, ispred bine skoro da nije bilo mesta.
Dobro je poznato koje su pesme bile iščekivane, a onda i propisno otpevane u glas. “Hoću da znam” bila je poslednja, a onda je tenzija nastavila da raste. Na bini je svakog trenutka trebao da se pojavi – Kijanu Rivs.
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Tek tada, u publici se desio spoj svih uzrasta i profila ličnosti. Verovatno je manji procenat onih koji su zaista znali pesme, nego onih koji su bili su zbog lika i dela samog Rivsa. Donekle, toga su i članovi benda svesni.
Dogstar je ovom prilikom svirao u Srbiji prvi put, a kako smo, ako im je verovati na reč, bili gostoprimljiva, ljubazna publika, odsvirali su nam nekoliko novih, još neuvežbanih pesama.
Ne bi bilo fer ne pomenuti i ostala dva člana benda, bubnjara Roberta Mejlhausa i gitaristu i pevača Breta Domrouza.Bez njih, Kijanu svakako ne bi bio tu, a bend ne bi mogao da postoji.
Prva pesma bila je veoma emotivna “Blonde” i već tada, ka bini su poletele ruže, ljubavna pisma i plišane mede.
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Verovatno su svi bili u šoku zbog činjenice koga to vide ispred sebe, pa dok su napravljene sve potrebne fotografije i uspomene, energija je bila na vrhuncu tek negde pri kraju koncerta.
Na opšte oduševljenje, u svoju set listu uvrstili su i obradu pesme “Just Like Heaven” benda The Cure. Bar su za nju mogli da budu sigurni da je svi znaju.
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
Uprkos tehničkim problemima sa početka, zvučali su fantastično, profesionalno i kvalitetno, a Kijanu je podjednako dobar i kao muzičar, te nije čudo kako se nije opredelio samo za jednu od profesija.
Obećali su da će do kraja godine, ako sve bude po planu, izaći novi album.
Dogstar, Arsenal 2024/ Photo: AleX
– Hvala Srbijo, bila nam je čast – bile su reči pevača Breta, pre nego što su sišli sa bine. Verovatno ne onoliko koliko je nama bila čast da ih slušamo.
Za to vreme, Keni Nije Mrtav je na Gardenu osvojio veliki broj publike, uprkos Dogstaru koji je bio na glavnoj bini. Atraktivnog izgleda i energične muzike, bila je to odlična svirka, za njihove najvernije fanove, koji su ih odabrali iznad svih.
Veče je teklo dalje, sledeći na glavnoj bini bili su Brkovi, dok je mala bina ugostila još i Lufthansu, Jarbole, Grand Mess, Svemirko i Ničim Izazvan.
Bil Vajman najavio je izlazak novog albuma. Materijal “Drive My Car” označava njegov studijski povratak posle devet godina pauze, a ujedno i deveti solo album.
Album, koji će biti objavljen 9. avgusta, sadrži 10 pesama, sa dve dodatne numere na CD i digitalnim verzijama. Pored obrada pesama Boba Dilana “Thunder on the Mountain,” Taj Mahala “Light Rain” i Džona Prajna “Ain’t Hurtin’ Nobody”, — “Drive My Car” uključuje pet pesama koje je Vajman napisao ili čiji je koautor.
– To nije nešto što radim svakodnevno, ali ponekad samo ugledam gitaru u uglu sobe, uzmem je da se malo poigram i onda se nešto desi – naveo je Vajman u saopštenju za javnost najavljujući album.
Bil Vajman – Drive My Car, cover
“Drive My Car” je snimljen u Wajmanovom kućnom studiju sa gitaristom Terijem Tejlorom i bubnjarem Polom Bivisom.
– Mislim da je najveći uticaj na album u celini imao J.J. Cale, njegov opušteni ritam mi se oduvek sviđao – rekao je Vajman. – Prijatelji kojima sam pustio album rekli su stvari poput: ‘Stvarno zvuči kao ti’ i to me čini srećnim. Nikada nisam pokušavao da budem neko drugi – ja sam, u suštini, Bil – rekao je skromno bivši basista Rolling Stonesa.
Kinki Fridman, ekscentrični country kantautor čija su ga razmišljanja, romani, epigrami i donkihotovska kampanja za guvernera učinili “narodnim herojem”, preminuo je u 79. godini u svom domu u Teksasu.
“Kinki Fridman prešao je dugu na svom voljenom Echo Hillu okružen porodicom i prijateljima”, stoji u izjavi na X-u kojom se objavljuje njegova smrt.
“Kinkster je pretrpeo ogromnu bol i nezamisliv gubitak poslednjih godina, ali nikada nije izgubio svoj borbeni duh i oštroumnost. Kinki će živeti dok se čitaju njegove knjige i pevaju njegove pesme”.
Kinky Friedman stepped on a rainbow at his beloved Echo Hill surrounded by family & friends. Kinkster endured tremendous pain & unthinkable loss in recent years but he never lost his fighting spirit and quick wit. Kinky will live on as his books are read and his songs are sung. pic.twitter.com/sIXnoglSby
Fridmanov neobičan magnetizam i “neustrašiva teksaška drskost”, kako je to jednom opisao njegov prijatelj Taj Mahal, u svojim tekstovima, govorima, pesmama i intervjuima, učvrstili su ga kao medijskog miljenika i tekstopisca koji se sprijateljio s nekoliko predsednika (Džordž V. Buš, Bil Klinton) i smatrao je Boba Dilana i Vilija Nelsona svojim najbližim prijateljima. Godine 2006. Fridman je vodio dugotrajnu i duhovitu kampanju za guvernera Teksasa, uspevši da osvoji 12 posto glasova.
– Razradio sam svoju poslednju volju i testament – rekao je Fridman 2014., u jednoj od svojih omiljenih fraza. “Kad umrem, biću kremiran, a pepeo će se prosuti u kosu Rika Perija”
Fridmanov najpoznatiji album, “Sold American” iz 1973., etablirao je jevrejskog country pevača rođenog u Čikagu kao otpadnika spremnog da testira barijere, čak i među odmetničkom country publikom Nelsona i Wajlona Dženingsa koji su bili njegovi savremenici u country muzici.
Nakon što niz kultnih albuma nije uspeo komercijalno da iskoristi, Fridman je promienio brzinu i započeo uspešnu karijeru romanopisca i, naposletku, kolumniste u Texas Monthlyju, gde je njegova teksaška kolumna upoznala čitatelje širom zemlje s njegovom mračnom duhovitošću i slapstick patosom.
Posle njegove smrti, Fridmanova zadužbiuna objavila je deo iz jedne od njegovih kolumni iz 1993. o njegovoj celoživotnoj posvećenosti životinjama:
“Kažu da kad umreš i odeš u raj, svi psi i mačke koje si imao u životu dolaze ti trčeći u susret”.
Po prvi put na svim striming platformama bend Abharis za širu javnost otvara ceo album “Assassination”, koji čini osam moćnih pesama na engleskom jeziku. Ovaj dvojac ujedno je predstavio i svoj prvi spot za istoimenu pesmu, koji je dostupan na YouTube kanalu benda.
Srpski muzičari Đorđe Petrović i Branislav Miletić 2019. godine pokrenuli su zajednički projekat, bend Abharis. Sve je počelo kao druženje između dva prijatelja, a onda se oko njih okupila njihova prva publika i usledile su prve uspešne žive svirke.
Vreme BIGZ-a davno je prošlo, ali sećanje na nastanak prve muzike Abharis benda ostaće zauvek urezano u njegovim zidovima.
Abharis – Assassination, spot, cover
Nemanja Popović se potpisuje na ostvarenju kao producent i inženjer zvuka, Branislav Miletić je zapisao ritam na živom bubnju, dok je Đorđe Petrović, pored toga što je napravio muziku i aranžmane za sve pesme, svojom beskonačnom harizmom i prodornim glasom otpevao i odrepovao sopstvene tekstove na engleskom jeziku. Glavne teme albuma su introspekcija, mistika i uopšte granice ljudske svesti.
Režiju spota, produkciju i postprodukciju takođe potpisuje frontmen benda Đorđe Petrović, dok je za savršene kadrove kamerom i dronom bio zadužen Uroš R. Petrov. Spot za pesmu “Assassination” predstavlja sirovu sliku grada Beograda, jer pesma govori o ubijanju samog sebe zarad ponovnog rađanja.
Abharis – Assassination, spot
Umetnik pravi paralelu između konstantnih renovacija i rekonstrukcija urbane sredine sa sopstvenim životom, a kao glavnu metaforu prikazani su delovi grada koji kao spomenici strave i užasa i dalje stoje urušeni i simbolički prikazaju prošlost koja bi trebalo da se počisti.
– Ovo je samo početak ostvarenja mnogih dečačkih snova, jer nikad nije kasno da se sa ljudima podele stvari kojima smo se životno posvetili, makar to radili krišom u svoja četiri zida – poručuju iz benda.
Đorđe ili Jozzeh Abharis i Branislav Hyperborean odlučili su da sve neostvarene želje stave na talon života i da se konačno hrabro prepuste svetu. Jedan od snova frontmena je i da se bavi režijom, tako da je kroz bend dobio priliku da se izrazi i kao vizualni umetnik. Plan za budućnost je da dizajn zvuka koji kombinuje elektroniku i živ bubanj smeste u nove koncepte i vizuale.
Sestra bliznakinja pevača Arona Kartera, Ejndžel Karter, prisetila se godina koje je provela pripremajući se za njegovu smrt dok ga je gledala kako se bori sa drogom.
Pevačica je u jednom podkastu razgovarala o smrti brata, kao i o starijoj sestri Lesli, koja je takođe umrla od predoziranja 2012.
Karter je preminuo nakon utapanja u kadi i pod dejstvom leka ksalol, u novembru 2022.
– Šta je toliko interesantno u vezi smrti Lesli. Umrla je kada sam imala 23 godine – njena smrt me je potpuno zaslepila – rekla je Ejndžel voditeljima podkasta.
Kada je umrla Lesli, Ejndžel je bila na terapiji, pripremajući se za Aronovu smrt. On se borio protiv droge od 12. godine.
– Mislila sam o tome da će umreti. Plašila sam se toga tokom dvadesetih. Znala sam da će taj dan doći i mislim da je i on to znao – tužno je istakla sestra.
Objasnila je da on nije mogao da se izvuče iz problema zavisnosti i često je odbijao njenu podršku. Preminuo je u 34. godini.
Pevač je debi studijski album objavio 1997. a njegov peti i poslednji studijski album “Love” objavljen je 2018.
Nova generacija talentovanih mladih muzičara i bendova, deset pobednika drugog nacionalnog muzičkog konkursa Serbia Creates: The Spotlight u narednih mesec dana nastupiće na dvanaest istaknutih muzičkih događaja širom regiona, zajedno sa prošlogodišnjim pobednicima.
Na osmom izdanju Velvet festivala, jednog od najboljih hrvatskih umetničko-muzičkih projekata, koji se održava do 30. juna u Puntu na ostrvu Krku, nastupaju ovogodišnja spotlajterka Jymenik – alt pop kantautorka prepoznatljiva po svom soulful vokalu. Pored nje, na programu su i prošlogodišnji spotlajteri pop zvezda nove generacije Iva Lorens i mladi reper Rouzi.
Jymenik/Serbia Creates, promo
Četrnaesti Arsenal fest u Kragujevcu će do 29. juna okupiti obe generacije spotlajtera – kantautorku i svestranu mladu muzičarku Ivu Pažin ZHIVU, rep i trep muzičara Dantea, alternativni rok – pank bend Keni nije mrtav, Ivu Lorens i Rouzija.
Učesnici šestog izdanja Belgrade Music Weeka, od 28. do 30. juna na Ušću biće ovogodišnji spotlajteri – nova lica domaće rep scene: Dante i andergraund umetnica NADYA, dok će u istom terminu na D festivalu u Dojranu, u Makedoniji srpsku alternativnu scenu predstavljati Iva Pažin ZHIVA.
Škofja Loka by Damjan_Dobrila
Desetočlani vokalno instrumentalni sastav iz Beograda – Škofja Loka sviraće 28. juna na Lent festivalu u Mariboru, u Sloveniji, na najvećem multikulturalnom i multižanrkovskom letnjem festivalu u tom delu Evrope, kao i 2. jula na Cvetnom trgu u Beogradu, u okviru zagrevanja za 15. izdanje ARLEMM festivala iz Arilja.
Prošlogodišnji spotlajteri Bojan Cvetković kvartet, koji predvodi jedan od angažovanijih pijanista novije džez generacije Bojan Cvetković, nastupiće u sklopu zagrevanja za Novosadski jazz festival, 9. jula u Kulturnom centru Novog Sada.
Jul mesec obeležiće i nastupi na ovogodišnjem Exitu, od 10. do 14. jula u Novom Sadu, a čak devet spotlajtera imaće priliku da predstave svoj zvuk na tri festivalske bine. Keni nije mrtav osvojiće Tesla Universe glavnu binu, dok na Visa Fusion stižu indi-rok trio Kruz Roudi, Iva Pažin ZHIVA i Iva Lorens. Na Gang Beatsu ove godine, svoje rime i bitove će predstaviti Dante, Nadya, Jymenik, Rouzi i Jowam.
ZHIVA @ DOB 2024 – foto Nemanja Đorđević
Na LilaLo festivalu u Loznici koji se održava u isto vreme predstaviće se ZHIVA, Keni nije mrtav i Rouzi, dok će na Energija festu u Paraćinu, 19. i 20. jula nastupiti DJ-evi iz prošlogodišnje selekcije – Ledeni i Talia.
Pored ovoga zakazani su nastupi na hrvatskom Forestland festivalu, a na prvom Buna festu u Zaječaru, 26. i 27. jula gostuju Dante, Rouzi i Jowam.
Druga generacija spotlajtera u sastavu Dante, Dolores, Džipsii, Jymenik, Kruz Roudi, Lil Stey, Logička Greška, NADYA, Škofja Loka, Iva Pažin ZHIVA tokom narednih godinu dana predstaviće se publici kroz više od 100 nastupa na preko 50 najpoznatijih regionalnih muzičkih festivala u čak devet država regiona.
Već drugu godinu zaredom, festivali pružaju značajnu podršku nacionalnom konkursu i mladim i talentovanim muzičarima u usponu, omogućavajući im brojne nastupe i šansu da svoj zvuk predstave internacionalnoj i regionalnoj publici, kao i svim ključnim akterima muzičke i festivalske industrije.
Do sada su već realizovana gostovanja na Sea Staru u Hrvatskoj, SKC Kragujevac Festu, Danima Kragujevca, Belgrade Beer Festu i Rock Maratonu u Srbiji.
Realizaciju konkursa podržao je evropski projekat LIVEMX (Founded by Music Moves Europe) koji ima za cilj da pomogne i podrži muzičku industriju na evropskom nivou.
Glumac Nikola Đuričko, sada u ulozi muzičara, najavio je turneju benda Džoni Midnajt trio. Kako je rekao za N1, turneja obuhvata pet koncerata, a za sebe tvrdi da živi svoje tinejdžersko doba.
Turneja Džoni Midnajt trio kreće iz Podgorice gde će prva svirka biti održana 27. juna u Centru za kulturu Ribnica. Potom putuju za Beograd gde će svirati 29. juna, zatim u Novom Sadu 2. jula. Trećeg jula nastupaju u Skoplju, a 4. jula u Nišu.
– To je znači pet svirki, a ja punim 50 godina – kaže Đuričko.
Govoreći o muzičkom angažovanju, kaže da je imao ideju obrade rok hitova i da je to njegovo ljubavno pismo o jugoslovenskom rock’n’rollu.
Publiku na koncertima, kaže, ne vidi.
– Znam da bi to možda trebalo čovek tako da razmišlja – ja imam publiku, pa ću sad da ih pogodim. Ali meni se čini da je najbolje da ja pogađam ono što ja mislim da treba da pogađam. A publika će se pojaviti ili se neće pojaviti, ona će podeliti moj entuzijazam oko toga ili neće. Jako je nezgodno kada praviš šou za nekog drugog. Drugo, tih drugih ima koliko hoćeš… Moraš sam, bar moje neko iskustvo je takvo, da bilo šta što hoćeš da se kreativno izražavaš moraš ti biti zadovoljan oko toga, da stojiš iza toga – objašnjava Đuričko.
– Užasno sam srećan. Kreativno se osećam. Osećam da živim svoju tinejdžersku doba, da sam samo rock’n’roll star. Malo se i šalim s tim, ali ja i zaista stojim duboko iza ovoga – mislim da je rock’n’roll mnogo važniji od fudbala – naveo je.
Will.i.am, američki reper i član popularnog sastava Black Eyed Peas koji ove godine predvodi line up Exit Festivala, razgovarao je sa novinarkom Euronewsa na temu radikalnih promena koje očekuju muzičku industriju u eri veštačke inteligencije.
Višestruko talentovan umetnik i producent, investirao je u neke od najvažnijih tehnoloških inovacija tokom godina. Još sredinom dvehiljaditih radio je sa BlackBerry-em 2007. i pomogao u lansiranju Beats slušalica 2008. Sarađivao je sa kompanijama kao što je Intel, prodavao kompanije HTC-u i Apple-u i investirao u Teslu, OpenAI i ChatGPT.
Njegov najnoviji projekat je FYI RAiDiO – radio stanica zasnovana na veštačkoj inteligenciji koja omogućava korisnicima da personalizuju njen program.
– Radio je trenutno jednodimenzionalan. Slušaoci mogu da pozovu i porazgovaraju sa voditeljem i to jedan po jedan. Kako tome dati još dimenzija – kaže Will.
Smatra da muzička industrija ništa ne može da dobije, ukoliko se AI primenjuje za stvari, koje mogu da se dobiju i kroz tradicionalnu diskografiju.
– Posmatram to ovako: na primer, AI odlično radi jogu, ali to ne znači da će mi pomoći da se istegnem. I dalje ja moram sam da se istežem. U tom smislu, pisanje pesama i muzike je istezanje. To je moj pilates. Biće sjajno za ljude koji ne znaju kako da se istežu ili ljudima kojima je potrebna ta ‘štaka’. To je za ljude pojačivač i akcelerator. Zasad još pravim muziku na staromodni način, ali u budućnosti ću nešto uraditi i sa sistemima – najavljuje Will.i.am.
Naime, muzičar smatra da je na pomolu nova industrija koja će omogućiti da se umetnici na novi način povežu sa svojim obožavaocima. Navodi primer to da danas većina posetilaca koncerta snima program od početka do kraja i doživljava ga preko ekrana svog telefona.
– Iza izvođača je veliki ekran, na kom se prikazuje sve ono što je unapred pripremljeno za koncert, a gledaoci nastup posmatraju preko ekrana na svom telefonu. Problem je što taj ekran iza muzičara i ekran koji drži gledalac nisu povezani. Ono čega nema iza scene i na njoj je AI programer – kaže Will.I.Am.
On predviđa da će u bliskoj budućnosti, u realnom vremenu veštačka inteligencija davati informacije izvođaču o prisutnima na događaju.
– Postoji sloj koji još nismo dostigli u pogledu povezivanja umetnika sa ljudima koji vole muziku. Jednog dana će neka Melisa jedva uspeti da dođe do karata za koncert Tejlor Svift, a Tejlor Svift će preko ‘bubice’ uz pomoć AI dobiti tu informaciju i moći direktno da joj se obrati. AI će ih povezati na način koji će osnažiti Tejlor Svift, ali i njene obožavaoce – kaže svestrani muzičar.
On je optimističan u pogledu sadašnje faze tehnološkog razvoja i kaže da će ono što se trenutno dešava definisati budućnost čovečanstva.
– Imamo sve alate koje možete da zamislite – tehnologija je tu. Sve što vam je potrebno da napravite industrije sutrašnjice u oblasti medicine, produžetka života, iskorenjivanja bolesti, sveta zabave i kreativnosti, muzike, filma, pričanja priča već postoji i sve to trenutno prolazi kroz proces novog promišljanja – kaže Will.i.am.
Filozofi, ali i IT stručnjaci, već neko vreme razmatraju i etičke aspekte razvoja veštačke inteligencije i upozoravaju na mogućnost takozvane pristrasnosti algoritma. Do njega dolazi kada algoritmi veštačke inteligencije donose odluke koje su sistematski idu protivno interesima određenih grupa ljudi, što može imati katastrofalne posledice na zdravstvo, krivično pravo i finansijska pitanja.
– Kada su konkvistadori došli na tle novih svetova, koji nisu bili novi ljudima koji su tu živeli, kulture tih ljudi su izbrisane. Morali su da prilagode jezik novom iskustvu. Zašto to mora da se ponavlja? Kad je reč o procesorima i veštačkoj inteligenciji, zašto zajednice moraju da menjaju kako govore? Ko će se pobrinuti da diverzitet ljudi iz manjih sredina ostane zastupljen? Zašto bi neko iz manje sredine govorio kao bibliotekar ili neki korporativni administrator? Zašto AI ne može da razume nijanse i detalje o ljudima koji žive u tim zajednicama? Grozne su se stvari desile kad su pomenuti brodovi preplovili Atlantik i ne smemo dozvoliti da se tako nešto ponovi. Zato je ključ u inkluzivnosti, diverzitetu, obučavanju sistema da razmišlja o drugima i ima empatiju prema različitim ljudima – kaže muzičar.
