Naslovna Blog Stranica 3017

Art-pop dive Fever Ray i Sevdaliza pokreću Exit Freedom zvukom 21. veka

Dance Arena/ Photo: Exit
Dance Arena/ Photo: Exit

Dugačku art-pop liniju umetnika koji na EXIT dolaze svake godine još od osnivanja, ovog leta nastaviće dve autorke koje na Petrovaradinsku tvrđavu donose izuzetno savremen umetnički izraz.

Prva je Karin Dreijer aka Fever Ray koja dolazi na vrhuncu karijere, sa hedlajnerskim pozicijama najznačajnijh festivala kao što su Primavera ili Melt.

Takođe sa bendom, uz jedinstven i veoma vizuelan nastup, na ovogodišnji EXIT dolazi još jedna izrazito aktuelna avangardna pop zvezda i trenutno vodeća trip-hop umetnica Sevdaliza.

Aktuleni album “ISON” kao i sjajni nastupi i upečatljivi spotovi iransku umetnicu lansirali su na pozornice vodećih svetskih festivala.

Fever Ray/ Photo: Exit
Fever Ray/ Photo: Exit

Svetsku slavu Fever Ray stekla je uz elektronski sastav The Knife čijih pet albuma su snažno uticali na današnju muziku kroz više generacija.

U međuvremenu, Karin je svoj glas pozajmila i za najveći hit grupe Royksopp “What Else Is There”, a sa norveškim duom snimila je još i “This Must Be It” i “Tricky Tricky”.

Prvo samostalno izdanje objavila je kao Fever Ray 2009. godine, a The Guardian i Resident Advisor proglasili su ga drugim najboljim albumom te godine.

Na albumu se nalaze hitovi “When I Grow Up”, “Keep The Streets Emtpy For Me” i najpoznatiji “If I Had A Heart”, koji je poslednjih godina postao prava himna zahvaljujući uvodnoj sekvencu popularne serije “Vikinzi”.

Njeni nastupi obavijeni mistikom bili su veoma malobrojni i poslednja samostalna turneja završena je još 2010. godine pa ne čudi velika fama koja se stvorila posle nedavnog objavljivanja albuma “Plunge”.

Izdanje je u skladu sa ovogodišnjim motom “EXIT Freedom”, jer ga i Karin lično opisuje kao delo “o slobodi i radoznalosti”, sa kojim istražuje društvene norme koje opstaju i u 21. veku i ženama kroje pravila ponašanja.

Kao i prošli, i ovaj album dobio je visoke ocene svih najznačajnijih medija kao što su The Guardian, Pitchfork i Resident Advisor.

Sevdaliza/ Photo: Exit
Sevdaliza/ Photo: Exit

Sevda Alizadeh aka Sevdaliza rođena je u Iranu, a odrasla u Roterdamu. Sama je učila pevanje, pisanje, režiju i komponovanje, a tečno govori čak pet jezika.

Očigledno se njen trud isplatio, jer je danas prepoznata kao budućnost, ne samo alternativne scene, već i zvuka koji najviše odgovara onome što zaista čini ovaj vek.

Njenu muziku karakteriše složenost njenog hrapavog i senzualnog RnB vokala, odsečnih muzičkih fraza i elegičnih melodija koje iznose snažne bas linije.

Ritmične tenzije pretapaju se u haotične vrhunce dok se u melodijama mešaju pank, triphop, elektronika i grime.

Ceo umetnički izraz zaokružuju tekstovi pesama u kojima je jasan uticaj književnosti i filozofije, a kritičari su posle dva odlična maksi-singla, “The Suspended Kid” i “Children of Silk”, album prvenac “ISON” već nazvali vesnikom nove muzičke ere.

Publika Exit festival imaće priliku da u julu na Tvrđavi uživa u numerama kao što su “Human, “That Other Girl” i “Sirens of the Caspian”.

Još jedan Dan zaljubljenih uz Josipu Lisac u Sava Centru

Josipa Lisac/Promo
Josipa Lisac/Promo

Muzička diva Josipa Lisac održaće 14. februara koncert u Sava Centru kojim simbolično završava slavljeničku turneju povodom 50 godina karijere.

Specijalni gosti biće zagrebački bend Chui sa kojima je nedavno objavila pesmu “Tebi putujem”.

Chui/ Photo: Vanja Vučinić
Chui/ Photo: Vanja Vučinić

Josipa je slavljeničku turneju simbolično započela na prošli Dan zaljubljenih 2017. godine upravo u Beogradu.

– Davne 1967. televizijska ekipa iz Beograda i ljudi iz Džuboksa došli su u Zagreb u potrazi za mladim talentima. Bila sam članica grupe O’Hara, zapazili su nas, sutradan su nas angažovali i snimali smo emisiju “Koncert za ludi mladi svet”. Ljubav između Beograda i mene živi i danas. Veoma sam srećna što ćemo se ponovo videti, brzo je prošlo vreme od prošlog koncerta. Publiku i mene vezuje obostrano poštovanje – kaže Josipa.

Ulaznice za koncert Josipe Lisac u Sava centru možete da nabavite po cenai 1.800, 2.100, 2.400 i 2.800 dinara na blagajni Sava centra i preko mreže Eventim.

Od Vivaldija do Fonsija… Evolucija muzike od 1860. do 2017.

Da li vas interesuje kako se razvijala i menjala muzike od 17. veka pa do današnjih dana? Da? Onda pogledajte ovaj šestominutni video i videćete kako smo za manje od 400 godina stigli od “Četiri godišnja doba” do “Despacita”.

Glen Tipton napušta turneju Judas Priesta… Novi gitarista je – Endi Snip

0
 Glen Tipton/ Photo: Facebook @OfficialJudaslPriest
Glen Tipton/ Photo: Facebook @OfficialJudaslPriest

Britanski metal bend Judas Priest objavio je na društvenim mrežama da njihov gitarista Glen Tipton neće svirati na predstojećoj prolećnoj Firepower turneji grupe.

Bend je saopštio da Tipton prekida s nastupima zbog Parkinsonove bolesti, čije prve simptome je osetio pre 10 godina.

Na turneji zameniće ga 48. godišnji producent i gitarista Endi Snip koji trenutno svira u britanskom bendu Hell.

Inače, Endi je bio član prvobitne postave Sabbata i roducent albuma bendova Megadeth (“United Abominations”), Accept (“Blood of the Nations”, “Stalingrad”, “Blind Rage”) and Testament (“Dark Roots of Earth”).

Endi Snip/ Photo: youtube.com printscreen
Endi Snip/ Photo: youtube.com printscreen

Glen Tipton je bio jedini preostali član prvobitnog gitarskog dua Judas Priesta. Njegov partner K. K. Dauning se iz benda povukao 2011, a zamenio ga je Riči Fokner.

Tipton kaže da je i dalje član benda i nada se da će svirati kad god bude u stanju.

Judas Priest turneju, na kojoj će promovisati predstojeći 18. album “Firepower” čije je objavljivanje najavljeno za 9. mart, počinju sledećeg meseca u Pensilvaniji.

Džejms Hetfild: Kad je*eno mrziš život, napišeš pesmu… I tako je nastala “Fade To Black”

Džejms Hetfild/ Photo: Facebook @metallica
Džejms Hetfild/ Photo: Facebook @metallica

U intervjuu za video-serijal “So What!”, frontmen Metallice Džejms Hetfild otkrio je šta ga je inspirisalo da napiše “Fade To Black”.

– Pesme kao što su “Fade To Black” ili “The Unforgiven” – to su pesme koje doživljaju stalne preobražaje. Stalno me prate – kaže Hetfild.

Poznati muzičar je objasnio da je “Fade to Black” bila inspirisana stvarnim događajima u njegovom životu.

– Bilo je to kao: “Jebeno mrzim život. Naša oprema je upravo ukradena, ne možemo da ostvarimo svoj san, nećemo stići do Evrope”, sve te stvari – prisetio se Hetfild i objasnio zašto je emotivno vezan za ovu pesmu:
– I onda, kada je Klif Barton ili kada bi neko drugi važan u našim životima otišao zauvek, ova pesma bi se ponovo pojavila. Kao Kris Kornel, Dio (Roni Džejms Dio)… Kada god neko nestane, on daje toj pesmi novi život i ona dobije novo značenje za mene.

Pevač se osvrnuo i na činjenicu da postoje brojni fanovi grupe Metallica kojima “Fade to Black” zaista mnogo znači.

– Jednom sam gledao po publici dok smo svirali “Fade to Black” i vidio sam nekoga kako jeca. Bila je to mlađa devojka, dugačke tamne kose. Bila je sva u suzama. Bio sam vezan za akustičnu gitaru, ali sam želeo da nekako doprem do nje i, ne znam, dam joj mentalni zagrljaj ili tako nešto. Znaš, samo da joj namignem, u smislu: “Biće sve u redu” – kazao je Hetfild.

Kompletan intervju možete da pogledate u nastavku…

Izvor: bosonoga.com

BIĆE MRAČNO… Holivudski guru specijalnih efekata otkrio: Radim na novom spotu grupe Tool

Tool/Photo: facebook@ToolMusic
Tool/Photo: facebook@ToolMusic

Konceptualni umetnik Dominik Hejlstoun koji je bio zadužen za vizuelne efekte na filmu “Alien: Covenant”, nova je osoba koja je bacila pravu “bombu” u vezi sa grupom Tool.

Naime, Dominik je u nedavnom intervjuu za Yutani otkrio da radi sa bendom na novom muzičkom spotu, koji će se pojaviti tokom ove godine.

Filmski stvaralac nije otkrio nikakve specifičnosti u vezi sa pesmom za koju će se pojaviti spot ili povezanost (ako postoji) sa dugoočekivanim naslednikom albuma “10.000 Days”, ali on tvrdi da mu je gitarista grupe Adam Džons , koji obično nadgleda njihove video-spotove, dao potpuno odrešene ruke za vizuelni prikaz pesme.

https://www.youtube.com/watch?v=fj-10lIrboM

– Adam Džons mi je dao potpunu umetničku slobodu, tako da je jedino ograničenje budžet. Veoma smo se zabavljali tražeći pravo rešenje – kazao je Dominik.

Hejlstoun se smatra guruom specijalnih efekata, a najpoznatiji je po izradi neobičnih CGI vizuala sa morbidnim, apstraktnim pristupom, što se može videti u njegovom kratkom filmu “The Eel” (2004), a odnedavno i u ostvarenju “Alien: Covenant”. Britanac je takođe režirao nekoliko muzičkih spotova za bendove kao što su Isis i Mogwai.

Ako su Hejlstounove tvrdnje tačne, ovo bi moglo biti pravo otkrovenje i olakšanje za napete fanove grupe Tool, posebno nakon nedavnih tvitova pevača Mejnarda Džejmsa Kinana, koji odbija da potvrdi da je 2018. godina objavljivanja novog albuma benda.

HL/Izvor: bosonoga.com

 

BUKA U MODI (MADA GINISOVCI MISLE DRUGAČIJE)… Ovo su najglasniji bendovi svih vremena

Manowar/Photo: facebook@manowar
Manowar/Photo: facebook@manowar

Američki hevi metal band Manowar nosi titulu ”najglasnije grupe na svetu”, nakon što je 1984. na njihovom nastupu u Hanoveru zabeležena buka iz zvučnika od 129.5 decibela.

Rok koncerti su, inače, po intenzitetu zvuka koji izlaze iz razglasa, najbučniji muzički događaji, a među najglasnijim smatraju se Motorhead (nezvanično konstantni šampioni), The Who (čiji je koncert u Londonu 1976. godine u Ginisovu knjigu upisan s tadašnjim zvaničnim rekordom od 126 dB izmerenim 30 metara od bine), Led Zeppelin (čija se live izvedba ”Whole Lotta Love” smatrala najglasnijom u 1970-ima, a američka Speech-Language-Hearing Association je tvrdila da je na izvedbi ”Heartbreaker” izmerila blizu 130 db), AC/DC (na čijoj je ”Back in Black” turneji zabeleženo takođe blizu 130 dB), Deep Purple (sa ‘samo’ 117 dB na koncertu 1972. u londonskom Rainbow Theateru), kao i neizmereni ali ultra bučni MC5 (koji konstantno ubijaju sa svojim Marshall 4×12 kabinetima na sceni) i irski rock bend My Bloody Valentine.

U ovoj buka-reprezentaciji je i grupa Kiss, standardno bučna, ali njihova tvrdnja o enormnom, razbijajućem zvuku na koncertu u Otavi 2009. godine nema zvaničnu potvrdu, iako navode da je njihovih 136 dB dovelo policiju u dvoranu, koja je izdala naredbu da se utišaju.

Slična priča je slučaj britanskog elektro-sastava Leftfield, koji tvrde da su u junu 1996. ispalili neverovatnih 137 dB u londonskoj dvorani Brixton Academy.

U svakom slučaju Manowar su oficijelni šampioni, upisani u Ginisovu knjigu rekorda, a kada su 1994., deset godina posle prvog probijanja muzičkog zvučnog zida, želeli da postave novi rekord, tim iz Ginisa je otkazao merenje, i trajno odustao od kategorije ”world’s loudest band”, zbog opasnosti po zdravlje publike ako bi bendovi nastavili da se takmiče u jačini zvuka.

HL/Izvor: glas.ba

Queen i Adam Lambert najavili letnju evropsku turneju… Lista gradova nije konačna, možda stignu i negde blizu

Queen & Adam Lambert/Photo: YouTube prinrtscreen
Queen & Adam Lambert/Photo: YouTube prinrtscreen

Nakon što su u novembru i decembru prošle godine odradili 25 koncerata širom Evrope, Queen i Adam Lambert ponovo će na turneju po starom kontinentu. Ovoga puta planiraju da posete i gradove u kojima nisu svirali prethodne godine.

Turneju će započeti u Kelnu 13. juna, a završiti u poznatoj londonskoj O2 areni.

– Skoro jednoglasna reakcija na prethodnu evropsku turneju bila je da se definitivno radi o najboljoj mogućoj produkciji koju smo ikada imali – kazao je gitarista Brajan Mej i naglasio da je postojao veliki interes za njihovim povratkom u Evropu.

Queen & Adam Lambert/Photo: YouTube prinrtscreen
Queen & Adam Lambert/Photo: YouTube prinrtscreen

– Dok smo još na ovakvom nivou energije i dok smo fizički sposobni da sviramo, nismo imali dielmu, već smo odlučili da se vratimo – rekao je Mej dodavši da mu je još uvek zabavno da svira i da uživa u tome.

U ovom trenutku objavljeno je samo sedam datuma, a najbliži regionu je koncert u Milanu 25. juna. Ali, pošto lista gradova još nije zaključena, možemo barem da se nadamo da će dođi i negde bliže. Zapravo, jako blizu…

13.6. – Cologne, Germany, Lanxess Arena
19.6. – Berlin, Germany, Mercedes Benz Arena
20.6. – Hamburg, Germany, Barclaycard Arena
25.6. – Milan, Italy, Forum
1.7. – London, The SSE Arena, Wembley
2.7. – London, The O2 Arena
4.7. – London, The O2 Arena

 

Nije baš Bouvi, ali ok… Itan Houk u ulozi srpskog naučnika u filmu “Tesla”

Itan Houk/Photo: facebook@EthanHawke
Itan Houk/Photo: facebook@EthanHawke

Itan Houk glumiće Nikolu Teslu u novom filmu “Tesla” koji je predstavljen na filmskom marketu u Berlinu.

“Tesla” je predstavljen na Millenium Media evropskom filmskom marketu, a na novom filmu Itan će se ponovo susresti sa scenaristom i režiserom Majklom Almerejdom sa kojim je radio na filmovima “Hamlet” i “Cymbeline”.

Biografski film u produkciji Passage Pictures i Campbell Grobman Films će hronološki pratiti život srpskog izumitelja struje, njegove pronalaske i patente: induktivni motor, trofazni sistem za prenos elektroenergija, generator i transformator za struje visokih frekvencija, ali će prikazati i njegovo rivalstvo sa Tomasom Edisonom.

Snimanje će početi na proleće u Njujorku.

Podsetite se kako je u ovoj ulozi briljirao legendarni Djvid Bouvi:

https://www.youtube.com/watch?v=PF76qlwWM8s

HL/Izvor: b92.net

Neverovatna priča o poručniku Juropu… Pre tačno 100 godina džez je stigao u Evropu

Evropa danas obeležava 100 godina od prvog koncerta džez muzike održanog na evropskom tlu.

Orkestar američkog 369. pešadijskog puka Harlem helfajters održao je 12. februara 1918. godine koncert u Nantu, na zapadu Francuske.

Džejms Riz Jurop/Photo: printscreen
Džejms Riz Jurop/Photo: printscreen

Sto godina kasnije u Nant dolaze unuke tadašnjeg “kralja džeza” Džejmsa Riza Juropa.

Džez, koji se u ono doba zvao džes, stigao je u Francusku po ulasku SAD u Prvi svetski rat u aprilu 1917. godine.

“Kralj džeza”, američki poručnik Jurop, tada je već imao 14 godina muzičke karijere a u Brest, na zapadu Fransuke, dolazi 1. januara 1918. godine sa svojim orkestrom.

Jurop, rođen u Alabami 1880. godine, zvezda fokstrota i ragtama, osnovao je 1910. godine prvi afroamerički sindikat muzičara Klef Klub (Clef Club), a njegov simfonijski orkestar od 125 članova će biti prvi afroamerički orkestar koji je svirao džez u čuvenoj njujorškoj dvorani Karnegi hol.

Prvi koncert u Evropi održan je 12. februara 1918. godine u pozorištu Nanta. Nema nijedne fotografije, ali stari novinski članci svedoče da je taj koncert “oborio Francuze s nogu”.

– Ugledni francuski oficiri su počeli da aplaudiraju i da nogom prate ritam muzike. Kad je koncert završen svi su se smejali, sva lica su bila ozarena – naveo je jedan od muzičara u svojima memoarima.

Članovi američkog pešadijskog puka su kasnije odlikovani Ordenom Legije časti jer su oslobodili jedno francusko selo u septembru 1918.

Jurop, koji je komponovao jednu od poznatih džez pesama “One Patrol in no man’s land”, ubijen je tokom turneje 9. maja 1919. godine u Bostonu u svađi sa članom orkestra.

Džejms Riz Jurop/Photo: printscreen
Džejms Riz Jurop/Photo: printscreen

Mnogi smatraju muziku poručnika Juropa pretečom džeza.

HL/Izvor: beta