Beogradska umetnica Aleksandra Ninković aka Apsolutiram predstavila je singl i lyric video pod nazivom “Autentik” za izdavačku kuću Multimedia Music.
Novi singl je numera u elektro/pop žanru otpevana na srpskom jeziku koju je producirao Mario Milivojević.
Aleksandrin izvođački debi, pod pseudonimom Apsolutiram, dogodio se na domaćoj sceni 2022. godine objavljivanjem singla “Perspektive”.
Pesma je nastala u saradnji Mariom Milivojevićem i Martine Labbè/Kanada, i dospela na jubilarno izdanje kompilacije “Femixeta 10”, a premijerno je emitovana u emisiji “Slušaj ‘vamo” radio Beograda 202.
Što se tiče daljih planova, Aleksandra kaže da uskoro stiže jazz album “Musings”, čiju realizaciju je podržao SOKOJ sredstvima iz fonda za kulturna davanja.
Album je zamišljen kao kolekcija jazz melodija kroz perspektive multižanra. Svaka numera koja je u osnovi jazz, ima primese još nekog muzičkog stila: smooth, swing, hip hop, latino, ‘20, balkan etno.
Tekstovi pesama su na srpskom, engleskom, ukrajinskom i španskom jeziku. Na albumu učestvuju mnogi afirmisani domaći i strani muzičari.
Aktuelno izdanje emisije Bunt – najdugovečjije rok emisije RTS-a, posvećeno je predstavljanju novog, šestog studijskog albuma “Diši duboko” grupe E-play koji je pre nekoliko meseci objavio PGP RTS.
O novom muzičkom materijalu beogradskog alternativnog rok benda govorila je i profesorka Zorica Tomić.
– Iako ovaj album nosi jedan jako suptilan, senzibilan naziv, “Diši duboko” zapravo je to jedan album pobune – kaže Zorica Tomić i dodaje:
Zorica Tomić, screenshot
– Upoznavši se se sa istorijom ove grupe i njihove muzike, naročito sa Majinim autorskim opusom, bila sam iznenađena i zapanjena da album ima ovu notu… da je on do te mere sofisticirano artikulisao osnovnu ideju. A ta ideja je ono sa čime se svako od nas suočava. To je način na koji percipiramo ljubav, svoj odnos sa drugima, način na koji nastojimo da razumemo druge ljude i kakav odnos možemo da imamo prema patnji. Iz tekstova Majinih pesama na ovom albumu, rekla bih da se radi o jednom veoma iskrenom- pregovaranju, sa sopstvenom dušom… A to je, u eri totalnog kuliranja opoziva vrednosti veze sa drugima, do te mere retko – da postaje izuzetno.
E-Play – Diši duboko/Photo: Gordan Jović RTS
Frontmenka benda E Play, Maja Cvetković poverava da se sa cenjenom profesorkom upoznala tek kada je pozvala i predložila joj da presluša album “Diši duboko”:
– Vrlo posvećeno smo osmisljavali svaku od naših novih sedam pesama na ovom izdanju, uložili smo mnogo rada, truda i nastojali da stvaralački odemo korak dalje u našem muzičkom izrazu. Ovaj album je drugačiji od svega što smo do sada radili. Trajemo na sceni duže od četvrt veka i u ovoj autorskoj fazi mi se učinilo zanimljivim da pozovem i upitam za utiske o našem novom autorskom studijskom materijalu ali i o opštem doživljaju našeg zvuka, poetike i nekoga koga lično ne poznajem, odnosno ličnost čiji rad, stručnost i stavove veoma cenim i poštujem, a to je profesorka Zorica Tomić – cenjena sociološkinja, kulturolog, doktor filozofije, autorka i naša savremenica.
Zorica Tomić je u emisiji Bunt iznela svoj introspektivni osvrt na muziku, poetiku, poruke i značaj albuma “Diši duboko”. Analizirala je teme koje se iščitavaju kroz liriku benda E-play, a istakla je i nekoliko filosofskih aspekata, uvida i promišljanja koje je zapazila u stvaralaštvu autorke Maje Cvetković:
E-Play – Diši duboko/Photo: Gordan Jović RTS
– Ovde imamo favorizovanje jednog prostora, jedne slobode, da se voli, slobode da se promišlja ljubav, slobode da se promišlja i patnja ali i ono, sa čime pojedinac danas u doba takozvane “krajnje faze narcističke kulture”, jednostavno “nema slobodu da bude sam sa svojim bolom” a još manje da prihvati bilo kakvu vrstu odbijanja…. U stihovima Maje Cvetković imamo odbijanje kao jedan integralni deo života, prema kojem se ona odnosi povremeno vrlo senzibilno a povremeno sa fantastičnom dozom humora.
RTS će ove jeseni emitovati i specijalnu TV emisiju, snimljenu u legendarnom Studiju 6 Radio Beograda, prilikom koncertne promocije pomenutog autorskog studijskog albuma na kojoj je sastav E Play i odsvirao sve nove pesme: “Osmeh”, “Hotel Jugoslavija”, “Nije da nije”, “Diši duboko”, “Za srećom”, “Idemo da plačemo” i “Istina”.
Večeras nas u klubu Bluz i pivo u Beogradu čeka jedno vrlo zanimljivo muzičko iskustvo, uz grupu Ti, Fafa i ja.
Ti, Fafa i ja je muzička grupa iz Kragujevca, osnovana 1999. godine. Trenutnu postavu čine Mihael Fafa Stojanović (gitara), David Armuš (bubnjevi) i Dimitrije Filipović Dika (bas gitara).
Grupa Ti, Fafa i ja izvodi autorske kompozicije koje stvara Mihael Fafa Stojanović. Njihova muzika se pretežno uklapa u žanr koji predstavlja spoj džeza, bluza, roka i ambijentalne muzike.
Slušajući ih teško je poverovati da su dovoljna samo tri instrumenta i jedanaest (ako smatrate ispravnijim deset) tonova za univerzum koji pred nama stvaraju. Naravno, nije reč samo o instrumentima, već o Davidu, Diki i Fafi, najfinijem blendu boja, stilova i originalnih muzičkih ideja na ovim prostorima. Već u prvim taktovima otimaju od iščašene svakodnevice i apsorbuju u utopijski savršeno tkanje od ritma, harmonije, intervala, lucidnih Fafinih fraza, fjužna, bluza, džeza, fanka…
Isprobajte ovaj beg od stvarnosti večeras od 21h u klubu Bluz i pivo.
Banjalučki bend Sopot, jedan od najautentičnijih regionalnih predstavnika fuzije elektronskog zvuka, gitarskog izraza i angažovanih tekstova, objavio je četvrti studijski album “Eho neizvjesnog ishoda” pod etiketom Muzičke produkcije RTRS.
Album sadrži devet autorskih kompozicija, nastalih u vremenskom rasponu koji obuhvata pandemijske godine i period neposredno posle njih, vreme dubokih ličnih i kolektivnih preispitivanja, što se direktno reflektuje i u lirici i u zvučnoj slici.
Novo izdanje navljeno je video singlom “Biraj”, a spot je premjerno objavljen na YouTube kanalu benda istog dana kada je album postao dostupan u digitalnom formatu.
Sopot je već prethodno objavio dve pesme s ovog izdanja: “Jednoga dana” (2021) i “Ostani čovjek” (2022), koje su svojim izražajnim porukama i produkcijskom ozbiljnošću najavile estetski okvir novog materijala.
Tekstove za pesme na ovom izdanju potpisuje pretežno Petar Topalović, frontmen benda i autor jasne socijalne vizije, dok su aranžmani rezultat kolektivnog rada aktuelne postave koju, pored Topalovića, čine i Dejan Savić, Đurica Štula i Saša Predojević.
Sopot/ Photo: Bojan Vasiljević
“Eho neizvjesnog ishoda” je logičan nastavak Sopotovog evolutivnog puta. Posle ranijeg albuma “Sopotnik” (2013), kojim su se približili dub i elektronskom izrazu, novi materijal vraća bend organskom, gitarskom zvuku, zadržavajući oštrinu i tematsku angažovanost koja ih je oduvek izdvajala.
Ova banjalučki bend poznat je po koncertnoj energiji, beskompromisnoj produkciji i turnejama koje su ih odvele širom Evrope, uključujući Nemačku, Norvešku, Švedsku i Holandiju. Njihova dosadašnja izdanja “DuBalkan”, “Equilibrium” i “Sopotnik” učvrstila su ih kao autentičan glas urbane scene regiona.
Album “Eho neizvjesnog ishoda” dostupan je na svim većim streaming platformama kao i na zvaničnom YouTube kanalu benda.
U saradnji s Muzičkom produkcijom RTRS, najavljeno je i fizičko izdanje albuma u ograničenom promotivnom tiražu, čime će se ovaj projekat dodatno zaokružiti.
U Bioskopu Balkan, u organizaciji Fondacije Saša Marčeta, 6. juna biće otvorena izložba “Hvatač snova”, posvećena Aleksandru Zografu, jednom od najznačajnijih predstavnika alternativne i autobiografske strip scene u regionu i šire.
Kroz crteže, faksimile, publikacije i prateće materijale, izložba prati Zografovu višedecenijsku umetničku karijeru u kojoj strip postaje i dnevnik i hronika i sanovnik.
Fokus izložbe je na snovima — tematskom i formalnom polazištu brojnih Zografovih stripova, koje autor beleži iz takozvanog hipnagogičkog stanja, između jave i sna. U tom smislu, naziv izložbe “Hvatač snova“ upućuje na Zografovu ulogu snohvatica, umetnika koji slike iz nesvesnog pretače u narative svojim autorskim jezikom.
Izložba Aleksandra Zografa, vizual/ Photo: Promo
Aleksandar Zograf prisutan je na međunarodnoj strip sceni od 1990-ih, kada njegova dela počinju da se objavljuju u SAD i širom Evrope.
Tokom NATO bombardovanja, postaje jedan od prvih strip autora koji ratnu stvarnost beleže i objavljuju u realnom vremenu, putem elektronskih biltena i stripova koji su istovremeno izlazili u inostranstvu.
Njegovi radovi “Život pod sankcijama”, “Psihonaut”, “Pozdravi iz Srbije” i “Dream Watcher”, objavljeni su u mnogim zemljama, dok je izlagao u galerijama od Beča i Pariza do San Franciska i Soluna.
Izložba Aleksandra Zografa, vizual/ Photo: Promo
Kustos izložbe, Stevan Vuković, u svom pristupu kombinuje formalističke i psihoanalitičke teorije stripa, osvetljavajući Zografovo stvaralaštvo kao istovremeno intimno i univerzalno, kao prostor susreta ličnih snoviđenja i kolektivne stvarnosti.
Pored Zografovih radova, posetioci će moći da vide i vizuelne interpretacije njegovih strip scena u tekstilnim radovima Gordane Baste, koja kroz tradicionalne tehnike veza prenosi motive iz crteža u taktilni medij.
Tokom izložbe posetioci će imati dva stručna vođenja sa umetnikom i kustosom i to 12. i 24. juna u 19:00 časova. Za utorak, 24. jun, pored stručnog vođenja, planirana je i promocija kataloga.
Izložba Aleksandra Zografa, vizual/ Photo: Promo
Izložba će biti otvorena do 28. juna, a ulaz je slobodan.
Početkom godine, Bili Džoel je odložio više konceratazbog tada nepoznatog zdravstvenog problema.
Sada su ti nastupi i zvanično otkazani, a javnosti je saopšteno da muzičar boluje od normotenzivnog hidrocefalusa (NPH) — oboljenja koje utiče na mozak.
“Stanje se pogoršalo usled nastupa u poslednje vreme, što je dovelo do problema sa sluhom, vidom i ravnotežom”, stoji u saopštenju njegovog tima. “Po savetu lekara, Bili je započeo specifičnu fizikalnu terapiju i preporučeno mu je da se privremeno povuče sa scene kako bi se oporavio”.
Džoel je u februaru održao dva koncerta pre nego što je ostatak turneje prvo odložio, a potom i potpuno otkazao. Sve kupljene ulaznice biće automatski refundirane.
U saopštenju se dodaje da je Bili zahvalan na vrhunskoj nezi koju dobija, i da mu je trenutno prioritet zdravlje. Takođe se zahvalio fanovima na podršci i izrazio nadu da će se uskoro ponovo vratiti na scenu.
– Iskreno mi je žao što razočaravam publiku i zahvaljujem vam na razumevanju – poručio je Bili Džoel.
Mostarski bend Zoster gledaćemo i slušati ponovo, na ogromnu radost brojnih fanova u Srbiji, 6. juna u Luci Beograd, u organizaciji producentske kuće Long Play.
Pred ovaj koncert kojim će Zoster ekipa iznova potvrditi status koncertne atrakcije koja na bini daje sve, ali i od publike traži isto, popričali smo sa frontmenom benda Mariom Knezovićem o koncertu, naravno, o muzici, naravno, ali i o mnogo čemu drugom.
Šta (ili ko) je vaša Utopija, a gde puštate mozak na pašnjak? – Moja utopija je ujedno i mjesto gde puštam mozak na pašnjak. To je moj vrt u Mostaru, gdje rastu trešnje i narovi i gdje dolaze meni dragi ljudi.
Od čega zavisi stajling koji ćete odabrati za nastup? – Od toga gdje je nastup, kako se osećam u tom trenutku i šta mi je dostupno za odabir.
Šta stvara vašu jedinstvenu energiju koja je prisutna samo na nastupima? – Vjerujem da je u pitanju svijest o prolaznosti i prepuštanje vremenu i prostoru u kom se nalazimo.
Publika često opisuje vašu muziku kao beskrajno pozitivnu, onu koja ostavlja utisak nekoliko dana i bez izuzetka popravlja raspoloženje, možda čak možemo i da primenimo izraz “feel-good”. Dakle, šta je za vas ono što je svima ostalima Zoster? Šta je vaš feel-good. – Naš feel-good je življenje ovoga što radimo. Idemo i popravljamo kišobrane i raspoloženje.
Dobra atmosfera je, naravno, rezultat razmene obostrane dobre energije. Da li više volite festivalske, na otvorenom, ili koncerte u dvoranama? – Ljeti više volimo biti vani na otvorenom, a zimi na zatvorenom, iz očiglednih klimatskih razloga, jer je tako ugodnije.
Rock maraton – Zoster/Photo: Alex
Znamo odakle dolazi ime grupe. Šta mislite da je sada potrebno društvu, kako bi podiglo imunitet? – Potrebno je više angažmana da razumemo druge, više zagrljaja, toplih riječi i više solidarnosti.
Da li postoji dovoljno bendova na mostarskoj mladoj alternativnoj sceni? – Nikad ne postoji dovoljno bendova. Poslušajte bend Pahor i njihov album “Bezdan”.
Šta biste poručili ambicioznim bendovima iz manjih sredina, kako da istraju do uspeha? – Moraju raditi i stvarati muziku do iznemoglosti.
U jednom od intervjua ste rekli da ste poželeli da se bavite muzikom pod uticajem benda Guns N’ Roses. To znači da se vidimo na njihovom koncertu u Beogradu? – Nažalost ne. Malo se plašim da ne srušim tu iluziju kad sam bio dječak.
Znamo da je poslednji album grupe Zoster “Najgori”. Koji je najbolji? – Nadam se da najbolji još nije snimljen.
Da li mislite da nam nedostaje konceptualnih albuma na ovim prostorima? – Ako ima potrebe da se stvara, treba da se stvara, ako ne – ne treba. Očito da ta potreba ne postoji u dovoljnoj mjeri.
Kada je reč o vašoj muzici, mnoge pesme su apsolutno “sing-along”, dok je skoro svaka “favorit” publike. Da li se desilo da vas nekada iznenadi da je neka pesma korespondirala sa publikom bolje nego što ste očekivali? – Nismo nikad unapred proračunavali. Pravimo muziku koja nam se sviđa, bez podilaženja ukusu publike. Najbolje je ako se dogodi da se te dve stvari poklope.
S tim u vezi, da li se dešava da vam nekada dosadi da svirate neku od pesama koje publika obožava? – Sve pjesme koje izvodimo su podložne reinterpretaciji, tako da ih uvjek iznova proživljamo. Ta dinamika se menja sa stvaranjem novih pjesama.
Da li je teže biti glavni glumac ili frontmen? – Teže možda nije komparacija koja je prikladna. Koliko je izazovno zavisi kakva je uloga, a frontmen sam već 25 godina.
Šta možemo da očekujemo 6. juna u Beogradu? – Možemo očekivati dobru zabavu, i publika i mi.
Budni, alternativni rok bend iz Beograda, objavio je prvi EP pod nazivom “Svet” u formatu CD-a i na digitalnim platformama za distribuciju muzike.
Izdanje je objavio Fidbox, na čijem je YouTube kanalu dostupan i prvi video singl benda – “Hrast”.
Muziku za sve četiri pesme potpisuju članovi benda, a autor tekstova je Darko Tomić. EP je producirao Ivan Petrović, poznati srpski producent sa bogatim iskustvom na alternativnoj muzičkoj sceni.
Budni /Photo: Filip Nakić
Grupa Budni osnovana je 2021. godine. Njihov zvuk kombinuje elemente novog talasa, post-panka i alternativnog roka.
Ekipu čine: Darko Tomić (vokal, gitara), Mirjana Konjikovac (klavijature, vokal), Bojan Krivaja (gitara), Igor Vuković (bas gitara) i Dragomir Marković (bubnjevi).
Izdanjem “Svet” bend pokazuje sposobnost da spoji atmosferične dubine sa energičnim zvukom, oslanjajući se na nasleđe alternativne muzičke scene osamdesetih godina.
Do sada su nastupali na različitim nezavisnim muzičkim događajima u Beogradu, Pančevu, Novom Sadu i Sarajevu, a posle objavljivanja ovog EP-ja, Budni planiraju da prošire svoju prisutnost na regionalnoj muzičkoj sceni, istražujući mogućnosti za promociju i nastupe na festivalima.
Dom omladine Beograda i tokom 2025. nastavlja sa programom pod nazivom “Rokenrol škola”, u okviru kojeg jednom mesečno organizuje koncerte talentovanih mladih domaćih bendova.
Učenici gimnazija i srednjih škola dobijaju priliku da prvi put predstave svoj autorski rad i muzičko umeće u Klubu DOB, mestu na kojem su stasavale generacije domaćih rokera.
Photo: Promo
Program“Rokenrol škola“realizuje se u saradnji Doma omladine i BG invazije, gradskog takmičenja srednjoškolskih bendova u organizaciji Udruženja nastavnika muzičke kulture Srbije.
Na četvrtoj Rokenrol školi u 2025. godini predstavljamo neke od najboljih mladih vokalnih solistkinja iz Srbije: Pavlu Rakić (Požarevac), Vidu Despot (Beograd) i Unu Dimitrijević (Niš).
Ove tri mlade muzičarke, kroz širok spektar žanrova od roka, preko popa do džeza, pokazuju svoj neverovatan talenat, vokalne sposobnosti i scenski nastup, koji prevazilaze i već oformljene iskusne profesionalce.
Pavla Rakić/ Photo: Jelena Rakić
Vida Despot/ Photo: Nidia Moya
Una Dimitrijević/ Photo: Jelena Vučković
Ulaznice po ceni od 300 dinara su u prodaji preko eFinity prodajne mreže ionlajn.
Poznati engleski rok bend Pulp objavio je novi video singl pod nazivom “Got To Have Love”(Rough Trade Records).
Pomenuta pesma je drugi uvid u novi album “More”, prvi posle skoro 24 godine, koji izlazi 6. juna, a dolazi posle njihovog povratničkog singla “Spike Island” objavljen u aprilu.
– Reč “ljubav” nisam mogao da izgovorim sve dok nisam napunio skoro 40 godina. Neprestano sam slušao ljubavne pesme, ali nisam mogao da koristim tu reč u stvarnom životu. Tekst ove pesme je moj razgovor sa samim sobom o toj situaciji. Dobro sam se izribao. Sada sam naučio kako da je izgovorim bez da se zacrvenim – kazao je Džarvis Koker i dodao: – “Got To Have Love” je pomalo histerična pesma koja pokušava da govori o ljubavi onako kako je ja sada vidim – otkriva Džarvis Koker, a pesma već deluje kao budući koncertni hit kad bend bude započeo svoju turneju po Britaniji i Irskoj u junu (detalji u nastavku), uz još više nastupa, uključujući kompletnu turneju po Severnoj Americi krajem godine.
Za spot, koji je režirao sam Džarvis Koker, korišćeni su snimci iz kultnog dokumentarca “Wigan Casino” iz 1977. godine u režiji Tonija Palmera. Kombinujući kadrove plesača iz Northern Soul ere sa muzikom benda Pulp, video dodatno naglašava plesni potencijal pesme “Got To Have Love”.
– Obožavam plesnu igru – i ovo su najbolji snimci plesne igre koje sam ikada video. Prvi put sam ih video u videu Marka Lekija “Fiorucci Made Me Hardcore” – kazao je Džarvis.
