Naslovna Blog Stranica 2951

TOP 10… Toliko dobre obrade Igija Popa da skoro zvuče bolje od samog Igija Popa

Iggy Pop/ Photo: Facebook @iggypop
Iggy Pop/ Photo: Facebook @iggypop

Mali je broj ljudi koji su imali tako snažan uticaj na zvuk, izgled i sam duh rokenrola kao Igi Pop, čak iako tokom njegove pedestogodišnje karijere nije bilo baš mnogo pesama koje su završavale na vrhovima muzičkih top lista.

To pomalo čudi, a verovatno je i samom njemu bilo frustrirajuće s vremena na vreme. Ipak, to za ovog pevača, autora i ličnost koja je veća od života ne bi trebalo da znači ama baš ništa, jer je i sam svedok kako generacije umetnika odaju počast njegovom životnom delu, i to putem fantastičnih obrada poznatih i manje poznatih pesama.

Od vremena old skul panka, pa sve do sadašnjeg doba, Igijevi vršnjaci, ali i savremenici i muzički potomci, uzeli su neke od njegovih najdražih hitova, kao i one koji nisu previše “radio friendly”, i napravili svoje verzije kao omaž ovom sjajnom muzičaru i njegovom kontinuiranom nasleđu i uticaju.

Ovo su 10 omiljenih i najlepših Igi Pop obrada, u Discogs izboru.

Sex Pistols  – “No Fun” (1977)

Igi Pop i The Stooges se smatraju kumovima panka. Takođe, Sex Pistols važe za jedan od najlegendarnijih pank bendova u istoriji muzike. Naravno, Džoni Roten  i njegova bagra su napravili ludilo od bezvremenog klasika sa The Stooges debija iz 1969. godine.

“No Fun” je bila standardna numera na set listi Pistolsa, a ovu pesmu su odrokali pre nego što su napustili binu tokom svog, sada već slavnog poslednjeg nastupa (barem sa originalnim članovima). Štaviše, ovo je bila jedina pesma koju su tada odsvirali na bis.

Siouxsie & The Banshees – “The Passenger” (1987)

Odličan primer kako proto-pank postaje post-pank gotik bomba je “The Passenger” u izvedbi benda Siouxsie & The Banshees. Njihov gruv i sjajno uklopljeni duvači udahnuli su novi život u omiljenu numeru fanova Igija Popa, prvobitno objavljenu 1977. godine, na albumu “Lust for Life”.

Ona je, očekivano, bila hit i za Siouxsie & The Banshees, koji su je izdali obradu kao singl deceniju kasnije.

David Bowie – “China Girl” (1983)

Bouvijeva verzija pjesme “China Girl” definitivno je komercijalniji hit, ali pravi fanovi će zapaziti da je Igi Pop prvi put objavio poznatu melodiju kao deo svog debitantskog solo albuma “The Idiot” iz 1977. godine.

Bouvi i Pop su zajedno napisali ovu pesmu, iako je originalna Igijeva verzija ogoljenija u poređenju sa Bouvijevim glamuroznim potpisom. Bouvijev pop hit je objavljen na ablumu “Let’s Dance” iz 1983. godine.

Red Hot Chilli Peppers – “Search and Destroy” (1991)

Mnogi bendovi su pokušali da obrade “Search and Destroy”, ali mislimo da su Red Hot Chili Peppers napravili najenergičniju verziju, koja se drži orginalne forme.

Ovo je, takođe, omiljena numera na set listi ekipe iz Kalifornije, koji su je zvanično objavili na izdanju pod naslovom “Under the Covers: Essential Red Hot Chili Peppers” 1998. godine, kao i B stranu singlova “Under The Bridge” i “Give It Away” 1991. godine.

The Human League – “Nightclubbing” (1980)

Tapšanje rukama je malo glasnije, a sintovi su za nijansu svetliji u obradi pesme “Nightclubbing” grupe The Human League, ali noći su iste kao i onda kada je Igi prvi put zapevao o klabingu na albumu “The Idiot”.

Ova verzija je objavljena 1980. godine na EP izdanju “Holiday ’80”.

Tom Jones & The Pretenders – “Lust For Life” (1999)

Dobro, The Pretenders definitivno možete da zamislite kako džemuju sa Igijem Popom, ali Toma Džounsa?

Možda ovo jeste donekle neočekivana obrada, ali stari lisac peva o drogama i opijatima sa toliko žara, kao i bilo ko drugi koga život nije mazio, ali je pronašao način da isti taj život zavoli.

The Church – “The Endless Sea” (1999)

Popov album “New Values” (1979) je posebno zavolela publika u Australiji.

Zato je psihodelični rok bend The Church pronašao božansku inspiraciju u sjajnom bluzu zvučne “The Endless Sea”, pesme koju su obradili tako što su joj dodali mistični i novi romantični duh te je uvrstili na “A Box of Birds”, album iz 1999. godine.

Martin Gor – “Tiny Girls” (2003)

Martin Gor, kreativna sila grupe Depeche Mode, donosi svoju stilizovanu i mračnu obradu numere “Tiny Girls” sa albuma “The Idiot”. Očaj i čežnja u njegovom glasu savršeno leže preko hladnog, digitalnog bita.

Bez sumnje, Pop je morao da ceniti dihotomiju na ovoj numeri iz 2003. godine, koja je objavljena na Gorovom izdanju “Counterfeit 2”.

Nada Surf – “I’m Sick Of You” (1997)

Jednu od manje poznatih pesama sa The Stooges debija iz 1977. godine jako su zavoleli njujorški alter rokeri Nada Surf.

Dauntempo balada objavljena je na albumu “We Will Fall”, a uvući će vas u vrtložno more misterioznog zvuka i iznenadićete se koliko je zasita dobra ova verzija.

Blondie – “Funtime” (1979)

Debi Hari i njen slavni njujorški bend nikada nisu objavili ovu obradu pesme Igija Popa na nekom zvaničnom izdanju, ali su voleli da je sviraju na koncertima tokom karijere.

Ovo je još jedna sjajna verzija skinuta sa albuma “The Idiot”, koju do sada niste čuli u ovakvoj verziji, u kojoj Hari urla preko žestokih gitara. Nesumnjivo, Njujorčani najbolje obrađuju Njujorčane.

HL/Izvor: bosonoga.com

TO JE BILO TO “RAZBIJANJE”… Gunsi spremili box-set u čast 30. rođendana albuma “Appetite For Destruction”

Posle stvarno bombastične najave o kojoj smo pisali pre nekoliko dana, Guns N’ Roses su postavili na svoju oficijalnu web stranicu audio verziju do sada neobjavljene pesme “Shadow Of Your Love”.

Ali, srećom, to nije sve. To je samo jedna od 49 pesama koje će se naći u box setu “Locked N’ Loaded”, kojim proslavljaju više od trideset godina od objavljivanja legendarnog albuma “Appetite For Destruction”.

Box set “Locked N’ Loaded” sadrži četiri diska na kojima su se pored originalnog albuma našli i B-sides N’ EPs, 1986 Sound City Session, 1986 Sound City Session N’ More, a takođe i blu ray sa audio zapisima u 5.1 formatu, kao i spotovima sa tog albuma.

U kompletu se nalaze i vinili, knjiga i još mnogo toga, štomože najbolje da se vidi u unboxing video prezentaciji.

https://www.youtube.com/watch?v=CpVrCQv3m7c

Ceo box set može da se naruči po ceni od 999 dolara.

SVI SMO MI GENIJALCI… Jer, ako je to mogao mamurni Kit Ričards, možeš i ti

0
Kit Ričards/Photo: facebook@KeithRichards
Kit Ričards/Photo: facebook@KeithRichards

Da li ste se ikada zapitali kako se genijalne ideje i veliki proboji u razmišljanju javljaju? Olivija Foks Kaban i Džuda Polak smatraju da svako može da nauči da kultiviše velike ideje. U knjizi “Mreža i leptir: Umetnost inovativnog razmišljanja”, oni pomoću anegdota o rađanju velikih ideja i praktičnih predloga za uvećavanje kognitivnih sposobnosti pokušavaju da nas nauče da uđemo u stanja u kojima se dešava genijalnost.

Mamurni i dehidrirani Kit Ričards se 1965. budi u motelu – Stounsi tada još uvek nisu mogli da priušte sebi hotelske sobe – jednog vrućeg i sparnog jutra. Pored sebe nalazi gitaru i snimač zvuka. Grogiran, premotava traku i stiska “plej”.

Od sat vremena snimka, 59 minuta je njegovo hrkanje. Ali u prvih 30 sekundi se nalaze uvodni rif i prvi stihovi vanvremenskog hita “Satisfaction”. Ričards se u tom trenutku nije sećao ni da je uključio snimač.

https://www.youtube.com/watch?v=OZ8GZ3PFVGM

Verovali ili ne, ovaj šablon ponašanja paralelan je Ajnštajnovom kada je otkrio teoriju relativiteta. Isti šablon ste, piše magazin Fortune, i vi doživeli, ako ste ikad rešili neki problem dok ste se tuširali.

Kada uđete pod tuš, vaš mozak neprimetno promeni režim funkcionisanja. Pre toga ste se svesno koncentrisali na problem. Ali pod tušem, vaš mozak verovatno počne besciljno da luta, skoro da “ne razmišlja ni o čemu”, dok vas vruća voda opušta. Neuronaučnici su nedavno otkrili da tajna revolucionarnih ideja leži upravo u toj sposobnosti mozga da “šalta” dva režima – fokusirani i lutajući.

Sa fokusiranim režimom ste već upoznati – trenutno ga koristite čitajući ovaj tekst. Možete razmišljati o njemu kao o “izvršnom režimu”: to je režim koji završava stvari. Orijentisan na ciljeve i rokove, on je tata-mata za pravljenje lista i poštovanje rasporeda i budžeta. Deo mozga zadužen za ovaj režim naziva se izvršna mreža, IM.

Izvršna mreža je grupacija više regija mozga u blizini prednjeg dela lobanje. Vi ste veoma izvežbani u korišćenju tog dela mozga – celokupno školovanje je bilo trening za to. Pomoću IM vi ste (nadamo se) funkcionalan, odgovoran i produktivan član društva.

Ali IM ne može sama da doprinese donošenju inovativnih i revolucionarnih rešenja. Potrebna joj je pomoć od lutajuće mreže, one koja doprinosi momentima pod tušem. To je kreativna mreža, mreža “po difoltu”, DM. Ona je kao neko veće genija unutar vašeg mozga. Geniji razgovaraju, razmenjuju ideje, polupromišljene teorije i divlje spekulacije.

Mozak/Photo: Pixabay
Mozak/Photo: Pixabay

DM je izvor sve naše kreativnosti, svih naših izuma, sveg našeg genija – a za to nije dobila ni približno dovoljno priznanja. Šta je DM postigla tokom ljudske istorije? Bolje pitanje je – u kom velikom otkriću ona nije učestvovala? Ako nam IM pruža mogućnost da se fokusiramo i postignemo šta smo zacrtali, DM nam omogućava da prozremo kroz kompleksnost sveta i dokučimo šablone koji leže u osnovi.

Kreativna mreža je ključna komponenta našeg mozga: istraživanja su pokazala da je taj deo mozga neizostavan u preživljavanju koliko i srce ili bubrezi. Toliko je bitna da bismo mogli da napišemo celu knjigu samo o njoj. Rekli bismo: “Evo je! Evo kako funkcioniše, evo kako možete da joj pristupite, evo kako je stavljate u turbo.” Ipak, to nije dovoljno. DM ne može sama da donese revolucionarne ideje.

Sposobnost da se menja sa jednog na drugi režim rada je ono što je omogućilo Kitu Ričardsu da iznedri “Satisfaction” i Albertu Ajnštajnu da otkrije specijalnu teoriju relativiteta. U stvari, to je ono što je omogućilo većinu otkrića tokom ljudske istorije.

Albert Ajnštajn/Photo: Arthur Sasse
Albert Ajnštajn/Photo: Arthur Sasse

A kako možete pristupiti vašem režimu genija? Jedan način je da malo odremate.

Adam Čejer, jedan od inženjera Eplove virtualne asistentkinje Siri, bio je suočen sa herkulovskim podvigom. Srećom, Čejer je imao tajno oružje: spreman režim genija.

Čejer zna bolje od toga da pokušava da svaki od bezbroj problema koji su se javljali dok je dizajnirao Siri rešava “peške”. “Ja spavam na problemima sa kojima se borim.” Čejer je otkrio revolucionarnu moć hipnagoških i hipnopompičnih stanja – perioda polusna oko buđenja i tonuća u san. To su trenuci u kojima je naš režim genija u petoj brzini.

“Oko 11 ležem u krevet i vrtim po glavi problem”, kaže Čejer. “Vrtenje po glavi” znači fokusiranje IM kako bi namerno i svesno skrenuo pažnju svog veća genijalaca na problem. Onda se na njih oslanja da prave nove asocijacije i iznađu rešenja dok spava. Kada ustane, koristi IM kako bi prikupio ono do čega je DM došao.

Hipnagoška i hipnopompična stanja inhibiraju rad frontalnih režnjeva u kojima je situirana IM. Ipak, kao što svako ko je sklon gledanju u prazno zna: jednostavno pravljenje pauze neće dovesti do inspiracije. Kako bismo potpirili kreativnost, moramo da radimo stvari koje dozvoljavaju da nam misli lutaju.

Tim naučnika Univerziteta u Kaliforniji u svom istraživanju dao je ispitanicima zadatak da smisle neuobičajene načine upotrebe za predmete (“Šta sve može da se uradi sa ofingerom?”). Nakon toga im je dato da pauziraju 12 minuta. Jedna grupa se samo odmarala. Druga grupa je radila banalni zadatak, a treća uopšte nije napravila pauzu.

Druga grupa je imala 41% bolje rezultate posle pauze, a ostale nisu pokazale nikakvo poboljšanje. Interesantno je to što izvršnoj mreži mora biti dat cilj i zadatak kako bi ova tehnika funkcionisala.

“Koja je najbolja banalna stvar koju možemo da radimo?”, pitaju nas često klijenti. Kada bismo morali da izaberemo jednu, to bi bila šetnja. Čak i istraživanja u kojima su ispitanici hodali na pokretnoj traci u zatvorenom prostoru pokazala su pozitivne rezultate.

Čarls Darvin je imao svoju trasu od četvrt milje koju je smatrao toliko važnom da je težinu problema merio time koliko mu je krugova šetnje potrebno da ga reši. Čarls Dikens je šetao tri sata dnevno svakog popodneva, a ono što je na šetnjama primećivao, stavljao je direktno na papir.

Čarls Darvin/Photo: Pixabay
Čarls Darvin/Photo: Pixabay

Čajkovski se zadovoljavao dvosatnom šetnjom. Bio je vrlo strog i nije se vraćao ni minut ranije, jer je bio ubeđen da će se u suprotnom razboleti. Betoven je uživao u dugim šetnjama posle ručka, noseći olovku i papir za slučaj da ga snađe inspiracija.

Čuven je citat Serena Kjerkegora: “Ušetao sam se u svoje najbolje misli.” Često su ga viđali kako trči do stola da bi nastavio sa pisanjem sa šeširom još na glavi i štapom još u ruci.

Bolje je šetati po mirnim i tihim mestima, na kojima ne morate da pazite na automobile, semafore, džogere i tako dalje. Nekome više godi da šeta besciljno, a drugome da šeta nekud konkretno.

Naravno, nije dovoljno samo šetkati se. Potrebno je jasno definisati problem koji želite da rešite, da ga verbalizujete i postavite cilj. Korisno je imati i svesku ili diktafon, kako biste zabeležili ideje koje vam padnu na pamet. Držite nešto u ruci, novčić, kamenčić, spajalicu, „Star vors” figuricu – nebitno. Naše šake šalju ogromne količine informacija našem mozgu i držanje tih kanala otvorenim drži naš mozak u asocijativnom stanju.

Bitno je takođe imati u vidu da revolucionarne ideje skoro nikada nisu izvučene iz vakuuma. “Kreativnost je samo povezivanje stvari”, rekao je jednom Stiv Džobs. “Kada pitate kreativne ljude kako su nešto uradili, oni kao da se osećaju malo krivim jer nisu ništa uradili, samo su nešto videli… To je zato što su uspeli da povežu iskustva i tako sintetišu nove stvari.”

HL/Izvor: Nedeljnik

GIBONNI vs INTERNET: Muzika je postala incident, ne mogu ja tim novim putevima…

Gibonni u SPENS-u/Photo: Teodora Ćirić
Gibonni u SPENS-u/Photo: Teodora Ćirić

Zlatan Stipišić Gibonni, jedan od najpopularnijih kantautora u regionu, kaže da mu se stanje u svetskoj muzici već duže vreme ne dopada.

– Dosta sam zabrinut za muziku, zato što se sa promenom formata nosača zvuka promenio i način na koji ljudi sve to nose. U ono doba, kada smo mi bili klinci, postojao je džuboks, a voleli smo Boney M, jer je u toj kutiji bio singl, pa ti samo stisneš G4 i svira ti pesma “Daddy Cool”. Onda se pojavio LP, a to je bilo za ljude koji imaju daha da za 35 minuta kažu nešto pametno. To je bilo dobro doba za AC/DC, Led Zeppelin, Pink Floyd, Genesis, Pitera Gebrijela, za ljude koji su imali nešto da kažu. A onda se pojavio video, što je izbacilo Majka Džeksona i Duran Duran – mi lepo plešemo, kvarcovani smo, nemamo stomake… to je bila njihova priča. Kada se pojavio CD, to je bilo slično kao LP, ali za ljude koji imaju još više daha da kažu nešto pametno, pa su to bila vremena za U2, R.E.M, Metallicu…  – objašnjava kantautor iz Splita.

Gibonni u SPENS-u/Photo: Teodora Ćirić
Gibonni u SPENS-u/Photo: Teodora Ćirić

Gibonni smatra da je internet naškodio muzici u celom svetu.

– A kako je sada vreme interneta, to je vreme incidenta, kako se Lejdi Gaga obuče u šnicle, i to je sada sasvim drugo doba. Ja se bojim za muziku. Pokušavam da budem pošten prema Bogu, prema svemiru, sudbini, jer svestan sam da sam imao svojih pet minuta koji su trajali 20 godina. E sad, da li će sledećih pet minuta dobiti neka domaća Gaga, a mi idemo u podrum, ne znam, ali više ozbiljno ne računam ni na koga osim na moju publiku. Jedino tamo dajem 100 odsto sebe, za tri sata koncerta izgubim tri kilograma i to je jedini način na koji funkcionišem, jer ovim novim putevima ja ne mogu, star sam i dosadan – ispričao je muzičar za Wine style.

https://www.youtube.com/watch?v=2-iyMOVxPsg

HL/Izvor: Wine style

Antonio Banderas: Morao sam da ubijem sebe da bih postao Pikaso

Antonio Banderas. Genius/Photo: Promo
Antonio Banderas. Genius/Photo: Promo

Uloga Pabla Pikasa slavnog Antonija Banderasa primorala je da se zaputi tamo gde nikada do sada nije otišao. Banderas čuvenog slikara igra u aktuelnoj seriji “Genije” koju emituje Nationa Geographic.

– Od početka sam znao da, metaforički rečeno, moram da se ubijem. Morao sam da ubijem Antonija Banderasa da bih mogao da izgradim nekog novog – rekao je glumac.

Malaga mu je bila ogromna inspiracija. To je grad u kojem su rođeni i on i čuveni slikar.

– Od malena mi je Pikaso bio u glavi. Moja kuća bila je nekoliko stotina metara od njegove rodne kuće. Kad god me je vodila u školu, majka mi je rekla: ‘Ovde je rođen Pikaso’. Ipak, morao sam da pobegnem od ideje koju publika ima o meni i o određenim likovima. Bilo je izazovno pokušati da pronađeš Pikasa negde u sredini – priznao je.

Antonio Banderas. Genius/Photo: Promo
Antonio Banderas. Genius/Photo: Promo

Glumac je Pikasa opisao kao svog idola i inspiraciju, nekoga čije je samo postojanje viđeno kao znak prkosa u zemlji kojom je tada vladao diktator Franko.

– Rođen sam u Frankovoj Španiji. Nismo imali međunarodne heroje, naročito ne u Malagi. Ali režim nije mogao da sakrije Pikasa. Možda jeste činjenicu da je bio u Komunističkoj stranci, ali ne i to njegovo sunce koje je tako jako sijalo – opisao ga je Banderas.

Slavni glumac je za potrebe igranja ostarelog slikara morao da obrije glavu i obrve. Takođe, iako je njegov profesionalni život maltene bez mane, Pikasov privatni život, naročito način na koji se odnosio prema ženama, u poslednje vrijeme se iščitava u novom svetlu. Umetnički svet je “izbegavao da se bavi njegovim burnim vezama sa ženama” kako bi “umetnost odvojio od umetnika”, napisao je jedan kritičar, dok je drugi ocenio da je “njegovo nasilje često bilo umanjivano ili indirektno opravdavano”.

– Moramo da budemo pošteni. Ne možemo da optužujemo ljude za stvari koje nisu počinili. O Pikasu su pisali mnogi različitim povodima i sa različitim mišljenjima. Da ja snimim film o svom ocu, on bi bio sasvim drugačiji nego da ga snimi moj brat. Koga biste vi slušali? – zapitao se Banderas.

Antonio Banderas. Genius/Photo: Promo
Antonio Banderas. Genius/Photo: Promo

On napominje da serija “Genije” nije od Pabla pravila sveca.

– Pričali smo o svemu što mu se dešavalo u životu. Videćete. Prikazali smo i kako je umeo da bude okrutan i kako se odnosio prema ženama – tvrdi Antonio.

Povratak Alice In Chains… Singl “The One You Know” najava novog studijskog izdanja

Alice In Chains / Photo; Facebook @aliceinchains
Alice In Chains / Photo; Facebook @aliceinchains

Američki rokeri Alice In Chains rešili su da prekinu pet godina dugu diskografsku pauzu. Bend je posljednji studijski materijal “The Devil Put Dinosaurs Here” objavio 2013, a ove godine planiraju novi album koji je najavljen singlom “The One You Know”.

Za sada još uvijek nema detalja o novom izdanju, ali se očekuju uskoro, iako materijal još nije snimljen do kraja.

Inače, Alice In Chains ove godine nastupaju kao headlineri INmusic Festivala koji se održava od 25. do 27. juna na zagrebačkom Jarunu.

Izvor: muzickazona.ba

Parni valjak nastupa bez Akija Rahimovskog… Traži se zamena…

Parni Valjak/ Photo: Marko Balić
Parni Valjak/ Photo: Marko Balić

Pevač Parnog valjka Aki Rahimovski oporavlja se od moždanog udara koji je doživeo početkom aprila, ali neće nastupati do daljnjeg.

Bend ima zakazan koncert 17. maja na proslavi rođendana hrvatskog radija Antena, a umesto Akija nastupaće drugi pevač čije ime još nije poznato.

– Oni će sigurno nastupiti, a koliko znam, Aki ide na još neke preglede i ne bi bilo korektno od nas da tražimo da izađe na pozornicu dok se potpuno ne oporavi. Otkazali su već nekoliko sledećih nastupa pa je teško očekivati da će odraditi ovaj. Ko će da ga zameni, još ne mogu da kažem, ali publika će sigurno biti zadovoljna, u to sam uveren. Zamena će biti dostojna i niko neće biti razočaran – rekao je umetnički direktor radija, Nikša Bratoš za 24sata.hr.

Akijev sin Kristinaj, rekao je da se nada da će se njegov otac brzo oporaviti i vratiti nastupima, što želi i publika.

Izvor: cdm.me

Komedija “Sirena i Viktorija” 8. maja na sceni KC Čukarica

Komedija “Sirena i Viktorija”, koju je po tekstu Aleksandra Galjina režirao Radoslav Milenković, biće prvi put izvedena na sceni Kulturnog centra Čukarica u utorak, 8. maja sa početkom u 20:00 časova. Igraju: Tatjana Kecman, Milena Pavlović i Radoslav Milenković.

U ovoj komediji, novopečena bogatašica za svoju profesorku engleskog jezika, inače tipičnu žrtvu društvene tranzicije, naručuje Pastuva, koji za novac “ispunjava sve seksualne fantazije”.

Međutim, u alkoholisanom stanju bira pogrešan broj i umesto Pastuva u stan stiže vremešni astronom koji urušavanje idealističkog ustrojstva sveta preživljava radeći po kućama kao stilista-kinolog.

Niz komičnih nesporazuma između tri junaka Galjinove komedije, smehom nas suočavaju sa verovatno najvažnijim htenjima ljudske vrste: da volimo i da budemo voljeni.

Cena ulaznice iznosi 500 dinara.

Photo: Promo
Photo: Promo

“Mašine treba da rade, a ljudi da misle”… Novosadski bend Tu ima zvuka objavio novi EP

Tu ima zvuka/ Photo: Jelena Aćin
Tu ima zvuka/ Photo: Jelena Aćin

Novosadski punk rock sastav Tu ima zvuka objavio je svoj drugi EP pod nazivom “Mašine treba da rade, a ljudi da misle”.

Novo izdanje objavljeno je 13. aprila na CD-u, kada je i održana promocija u Novom Sadu, a sada je dostupno za preslušavanje i besplatno preuzimanje i na Bandcamp profilu benda.

Tu ima zvuka/ Photo: Goran Stepančev
Tu ima zvuka/ Photo: Goran Stepančev

Na novom EP-u nalazi se pet pesama na kojima je rađeno od jeseni 2016. do proleća 2017. godine. Sve tekstove napisao je vokal i gitarista Feđa, a u pisanju muzike i aranžmana učestvovao je ceo bend. Materijal je snimljen krajem prošle godine u Socijala Studios,  a za produkciju je bio zadužen Pedericco Rashiid.

– Ovim EP-jem ispunili smo mnoge ciljeve koji su davnih dana postavljeni, neki su se odnosili na prethodna izdanja, a neki čak i na prethodne bendove. Pre svega, sada imamo snimke kojima smo u potpunosti zadovoljni, i u sviračkom, i u produkcijskom smislu, a i konačno smo realizovali plan da naš materijal ugleda fizičko izdanje. CD-e smo uradili u sopstvenoj režiji, a zahvalili bismo se našoj drugarici Ani koja je radila ilustracije i dizajn omota, drugarima iz Alternativne omladine Sombora, koji su potpomogli izradu CD-a, kao i svima drugima koji su nam pomogli i podržali nas u celoj ovoj priči – poručuje ekipa benda Tu ima zvuka.

Novosađani su novi materijal najavili u martu spotom za pesmu “Filadendroni”, a u međuvremenu su održali nekoliko svirki po Vojvodini. U planu im je rad na novim pesmama.

VALJEVO JE SVET… NAJVEĆE ZVEZDE REGIONA NA 34.VALJEVSKOM JAZZ FESTIVALU

34. Valjevski džez festival
34. Valjevski džez festival

U valjevskom Centru za kulturu predstavljen je program 34.Valjevskog jazz festivala koji će biti održan od 24. do 26.maja.

Prema rečima umetničkog direktora Milana Đurđevića, ambicioznost sa kojom se ušlo u organizaciju i kreiranje ovogodišnjeg programa logično je proistekla  iz tradicije, veličine i značaja ovog festivala, kao i želje da se u bliskoj budućnosti Valjevski džez festival kao brend svrsta u niz nosećih kulturnih događaja u zemlji.

U uvodnom programu 24.maja ‘Svi zajedno na 2 i 4’ deca će pevati džez sa idejom i porukom da se najmlađi vrate kvalitetnoj muzici.

Kompletan program će se i ove godine odvijati na tri bine: Platou ispred Centra za kulturu, velikoj sali Centra za kulturu i holu.

34. Valjevski džez festival
34. Valjevski džez festival

U petak 25.maja, program na Platou u 18.30 h otvara Mehanički balet (ex Teatar Bizar) a u 19.15 h nastupa Bane Lalić MVP.

Centralni dogadjaj ovog dana je koncert Amire Medunjanin i Bojana Zulfikarpašića u velikoj sali (21 h) nakon čega posetioci mogu da uživaju u holu na koncertu Vasila Hadžimanova sa Young Stars bendom, mladim muzičarima sa Berklija.

Subotu, 26.maj otvaraju bluzeri na Platou: u 18.30 Pilot blues bend a u 19.15 h Zona B.

Apsolutni hedlajner 34.Valjevskog jazz festivala je najveća regionalna zvezda, Zlatan Stipišić Gibonni koji će sa kvintetom Matije Dedića i violinistom Markom Ramljakom izvesti svoje najveće hitove u džez aranžmanima u 21 čas na velikoj sceni Centra za kulturu.

– Ovaj koncert je bez sumnje jedan od najekskluzivnijih muzičkih događaja danas i mislim da Valjevo i Valjevci mogu biti ponosni što će na ovakav način skrenuti pažnju i na festival i na grad koji će tih dana biti mesto jednog pravog “world music sajma” po ugledu na svetske džez festivale – rekao je Đurđević.

U holu u 23 h nastupiće Bojana Stamenov (Jam innovation) a zavesu na ovogodišnji festival spustiće pola sata posle ponoći Kepa & Free spirits uz repertoar legendarne grupe Smak.

Koncept festivala značajno je promenjen prošle godine. Pod motom ‘New jazz moment’ učinjen je veliki programski zaokret sa ciljem da se posetioci vrate u sale u kojima se svira izvorni, ali i džez koji je komunikativan sa srodnim muzičkim pravcima (soul, bluz, r’n’b) i time privuče neka nova publika, očigledno željna kvalitetnih muzičkih sadržaja.

Ulaznice za 34.Valjevski jazz festival biće u pretprodaji od 10. maja na blagajni Centra za kulturu Valjevo.

HL