Studentski kulturni centar Novi Sad organizuje Letnju školu filma, koja će se održati tokom juna ove godine u SKCNS Fabrika.
Konkurs za učesnike otvoren je danas i namenjen je mladima od 15 do 30 godina. Prijavu, koja treba da sadrži kratku biografiju, treba poslati na mejl letnjaskolafilmaskcns@gmail.com, do 31. maja.
Oprema i prostor su obezbeđeni, a učešće je besplatno.
Photo: pixabay.com
Letnja škola filma biće prilika za mlade da se upoznaju sa kompletnim procesom nastanka filma, bez obzira na to da li već imaju iskustva u ovoj oblasti ili tek ulaze u svet filma.
Tokom intenzivnog programa u junu, učesnici će proći kroz sve faze filmske produkcije – od ideje do realizacije kratkog filma.
Škola će obuhvatiti radionice scenarija, režije, kamere, montaže i glume, a učesnici će biti u prilici da kroz praktičan rad u malim timovima, uz podršku profesionalnih mentora, snime kratke filmove, koji će biti prikazani na završnoj projekciji.
Letnju školu filma vodi Slobodan Branković, pozorišni i filmski reditelj.
Depardje, velika figura francuske kinematografije, više puta je negirao bilo kakvu krivičnu dela tokom suđenja, a njegov advokat je molio da se optužbe protiv njega odbace. Međutim, sudija Tijeri Donar je rekao da Depardjeovo objašnjenje događaja nije bilo ubedljivo.
Javni tužilac je zatražio od suda da 76-godišnjem Depardjeu izrekne uslovnu kaznu zatvora od 18 meseci i novčanu kaznu od 20.000 evra (22.250 dolara), piše CNN.
Rob Halford/Photo: Birdesigns/commons.wikimedia.org
Frontmen grupe Judas Priest, Rob Halford, otkrio je da su rock ikone odbile ponudu da lete privatnim avionom kako bi nastupile na oproštajnom koncertu Black Sabbath zbog “problema u rasporedu”.
Svet heavy rocka i metala okupiće se 5. jula na poslednjem nastupu Ozborna u Villa Parku, Birmingem, za njegov veliki oproštaj. Ovo će takođe biti prvi nastup originalne postave Black Sabbatha posle više od 20 godina.
Na listi izvođača nalaze se Stiven Tajler, Soundgarden, Metallica, Guns N’ Roses, Slayer, Pantera, Alice in Chains, Anthrax, Mastodon, Tool, kao i članovi Limp Bizkit, Smashing Pumpkins, Red Hot Chili Peppers, Megadeth, Van Halen, Ghost i Faith No More. Međutim, Judas Priest neće učestvovati.
Iako su i Sabbath i Judas Priest iz Birmingema i imaju blizak odnos, Judas Priest su već bili zakazani za nastup sa Scorpions u Nemačkoj istog datuma. Zbog logističkih razloga, nije bilo moguće da sviraju i u Villa Parku.
Šeron Ozborn je ipak pokušala da angažuje bend. Halford je rekao za Metal Hammer u novom intervjuu:
– Sve je bilo najavljeno i bilo je veliko – Scorpions i Priest – i odjednom dobijem poziv: ‘Robi, znam da imate svirku sa Scorpions, ali da li biste mogli da razmislite o dolasku da uradite nešto sa Ozijem i ekipom, voleo bi da vas vidi’.
Uprkos primamljivoj ponudi privatnog aviona, Halford je smatrao da postoji previše varijabli koje bi mogle izazvati probleme. Stoga je, teška srca, odbio Ozbornov predlog.
Halford je objasnio:
– Čak i sa privatnim avionom, postoji reč ‘tehnički’, gde nešto može poći po zlu, ili vreme u to doba godine može izazvati probleme… Bio sam potpuno slomljen.
Jedna epizoda popularne serije “Dosije X”, koja je imala zabranu prikazivanja zbog uznemirujuće scene ubistva deteta, sada je ponovo dostupna, i to na Disneyju+ kanalu.
Ovo predstavlja veliki preokret u politici ove platforme za striming.
Reč je o drugoj epizodi četvrte sezone, pod naslovom “Home”, koja je odmah posle premijere u oktobru 1996. bila povučena iz repriznog prikazivanja na matičnom kanalu Fox, uz samo jedno ponovno emitovanje tri godine kasnije.
Serija “Dosije X”, koja je emitovana od 1993. do 2002. pratila je agente FBI Foksa Moldera i Dejnu Skali, dok istražuju natprirodne i neobjašnjive slučajeve širom SAD.
X-Files/promo
Epizoda “Home” bila je prva iz tog kultnog serijala kojoj je dodato upozorenje o uznemirujućem sadržaju, a tek četiri godine kasnije još jedna epizoda je dobila isto upozorenje.
Neki američki kanali i dalje odbijaju da prikažu ovu epizodu, a dugogodišnje izostavljanje iz emitovanja izazvalo je frustraciju među obožavaocima koji su želeli ponovo da je pogledaju.
Epizoda prati Moldera i Skali dok istražuju smrt novorođenčeta sa teškim telesnim deformacijama. Njihova potraga vodi ih u ruralni gradić Home u Pensilvaniji, gde upoznaju porodicu Pikok, farmere sa izraženim fizičkim malformacijama.
U početku sumnjaju da je porodica otela i silovala nepoznatu ženu koja je rodila dete koje je potom umrlo. Ipak, istina je još mračnija – otkrivaju da je dete bilo rezultat incesta i da su ga Pikokovi zakopali živo nakon rođenja.
Čak su i neki članovi produkcije smatrali da je sadržaj otišao “predaleko”. Muzičar Džoni Matis, čija je pesma “Wonderful! Wonderful!” trebalo da se nađe na soundtracku, povukao je dozvolu za korišćenje kad je pročitao scenario.
Džejms Vong je 2015. za New York Times izjavio kako ga je iznenadila negativna reakcija:
– Nismo imali osećaj da prelazimo granice ukusa. Nama je ta epizoda delovala kao jedna od najklasičnijih Dosije X epizoda.
Rasprave o tome je li epizoda primjrena i dalje traju, a neki obožavaoci tvrde da verzije dostupne na striming servisima nisu potpune. Samo određeni stari DVD-ovi navodno sadrže originalnu, necenzuriranu verziju sa scenom porođaja.
“Dosije X” je u 90-im postigao ogroman uspeh, sa gledanošću i do 20 miliona. Seriju su pokušali da ožive 2016. i 2018., a američki reditelj Rajan Kugler, poznat po radu na “Black Pantheru”, navodno razvija novu verziju serije.
Još 2023. kreator originala, Kris Karter, rekao je da će Kugler “ponovo oživeti Dosije X s novom glumačkom postavom”.
Dom omladine Beograda, ustanova kulture i obrazovanja grada Beograda koja je prošle godine obeležila 60 godina rada posvećenog mladima, pokreće video podkast kao novu vrstu svoje programske delatnosti.
DOBkast je kreiran sa ciljem da publici predstavi ličnosti koje stoje iza nekih od najuspešnijih karijera na našim prostorima i pruži moguće odgovore na pitanja poput onih kako kreativnost i talenat pretočiti u profesiju i šta to znači u praksi, kako trasirati svoj put do uspeha, da li od umetnosti zaista može da se živi, koliko je težak put do cilja…
– Dom omladine Beograda uvek je išao u korak sa vremenom, sa ciljem da pruži kvalitetan, relevantan i aktuelan programski sadržaj. Šireći svoju aktivnost na nove medije, u predstojećem periodu razvijamo produkciju podkasta kao novu oblast rada, sa namerom da utemeljimo još jedan vid bavljenja kreativnošću koja je usmerena na mlade. Iskustva naših sagovornika, značajnih ličnosti iz najrazličitijih domena – od muzičara i filmskih autora, preko pisaca, do naučnika i istraživača, mogu biti dragoceno usmerenje za mlade ljude koji traže način da izraze sopstvenu kreativnost, pronađu svoje mesto na sceni i ostvare se u profesionalnom, ali i ličnom smislu. Kao ustanova kulture i obrazovanja, koja preko šest decenija postavlja i neguje prave vrednosti kroz organizaciju programa, svoju misiju sada širimo i u formi koja je mladima bliska i lako dostupna. Naš podkast biće svojevrsni vid profesionalne edukacije iz prve ruke, kroz životna isustva ostvarenih umetnika i profesionalaca. Nadamo se da će ove zanimljive i korisne priče naći svoj put do široke publike i biti podsticaj za neke buduće uspešne stvaraoce – poručuje Andrija Bojanić, direktor Doma omladine Beograda.
Andrija Bojanić i Nenad Zlatanović, foto Jana Gavrilović GSG
DOBkast će iz nove perspektive predstaviti neke od najznačajnijih ličnosti na našim prostorima. Publika će moći da čuje sve o njihovim profesionalnim usponima i padovima, uspesima i problemima. Iz ovih razgovora će moći da se nauči šta treba učiniti da bi se postiglo ono o čemu sanjamo i koliko treba raditi da se postavljeni cilj ostvari.
Posebno ćemo obratiti pažnju na iskustva koja su naši gosti imali sa Domom omladine Beograda: koje važne programe su tu pratili, kakve uspomene stvorili, kako se sećaju trenutaka kad su nastupali u njegovim prostorima, čineći zajedno sa ovom ustanovom i deo istorije naše kulturne i umetničke scene.
Prvi gost podkasta Doma omladine Beograda je Nenad Zlatanović, lider sastava Texas Flood.
Nenad Zlatanović (Texas Flood)/ Photo: AleX
Poznati beogradski gitarista i pevač, spada u najbolje domaće predstavnike bluz scene. Grupa je osnovana 2006. godine, 2009. je objavila debi album „Grinnin’ In Your Face“, a i iste godine nastupila pre slavnih ZZ Top u Beogradskoj Areni. Nastavili su 2019. sa pločom obrada „Tražim ljude kao ja…“, da bi prošle godine objavili „Live at Dom omladine“, zapis sa koncerta održanog upravo u našoj kulturnoj ustanovi. No, izuzetno je zanimljiv fenomen to što Nenad Zlatanović, kao solo muzičar i sa bendom, svake godine beleži ogroman broj nastupa, što je nesvakidašnje postignuće u našim okvirima i nedostižan primer za mnoge. Kako to uspeva, na koji način gradi svoju karijeru, čega se sve odriče, a šta dobija? Kako izgleda svakodnevni život našeg popularnog muzičara? O svemu tome, i mnogo čemu drugom, biće reči u prvoj epizodi DOBkasta, koja će biti objavljena naredne nedelje!
Dragan Ambrozić i Nenad Zlatanović, foto Jana Gavrilović GSG
Sa Nenadom Zlatanovićem razgovarao je Dragan Ambrozić, rukovodilac Odeljenja za umetničko stvaralaštvo Doma omladine Beograda. Sve epizode DOBkasta biće dostupne na YouTube kanalu Doma omladine Beograda.
Beogradski elektro-pop trio Avala 3 održaće 15. maja koncertnu promociju debi albuma pod nazivom “Uprkos svemu” u klubu Under.
Tri beogradske face sa stavom vam donose veče koje se ne propušta – uz soulvokale, prljave diskobitove i moćnu energiju koja poražava sivilo svakodnevice.
A šta možete da očekujete? Pa, premijerno izvođenje svih pesama sa albuma “Uprkos svemu”, vizuelni performans koji prati svaki bit i dancefloor bez pause.
Avala 3/ Photo: Neda Mojsilović
Album “Uprkos svemu” je električni manifest ljubavi i borbe. To je muzika koja grli, ali i budi. U kojoj se pleše sa emocijama – i protiv njih.
Ljubav prema drugima, ljubav protiv sistema, ljubav kao oružje i kao cilj. Petnaest pesama kroz koje vas vode raskošne vokalne harmonije, zarazni bitovi i moćne elektro linije.
“Uprkos svemu”radi da spoji nebo iznad Avale sa betonom grada. Da dokaže da i elektronika ima dušu. A njihova – gori.
Ulaznice su u pretprodaji u Kuli Cetinjska i na vratima po ceni od 600 dinara. Vrata kluba se otvaraju u 21:00 čas.
Klub Under se nalazi u podzemnom prolazu ispod Vukovog spomenika.
Album The Scholars, grupe Car Seat Headrest koji je izašao pet godina nakon njihovog prethodnog “Making a Door Less Open” – obimna je kolekcija pesama, a koje se neprimetno kreću od veličanstvenog glam roka do bombastičnog zvuka dostojnog grupe The Who. Poslednji singl objavljen sa albuma je veseli rokenrol dnevnik sa turneje “The Catastrophe (Good Luck With That, Man)”.
Bend je najavio seriju koncerata po SAD u 2025. godini, sa nastupima u Čikagu, Los Anđelesu i Filadelfiji, kao i festivalskim nastupima na Kilby Block Party i Governor’s Ball. Karte su već u prodaji i mogu se kupiti OVDE.
Ranije ovog meseca, Vil Toledo (Will Toledo) gostovao je u podkastu How Long Gone, a Paste je objavio naslovnu priču sa kompletnim sastavom benda. Kritičar Dejvid Frik (David Fricke) iz časopisa Mojo dao je albumu The Scholarsčetiri zvezdice i opisao ga kao “hrabru, eksplozivnu rok operu”, uz komentar:
“Za momka koji je nekada pravio albume na prednjem sedištu roditeljskog automobila, Toledo danas odlično vlada veličinom arena roka i uzbudljivim tempom”.
Car Seat Headrest/Photo: Carlos Cruz (via Lampshade Media)
U maju 2020. bend Car Seat Headrest (frontmen Vil Toledo – Will Toledo, gitarista Itan Ajvs – Ethan Ives, bubnjar Endru Kac – Andrew Katz i basista Set Dalbi – Seth Dalby) objavio je album “Making a Door Less Open”, upravo kada je svet stao zbog pandemije. Usledila je duža pauza. Kada su konačno krenuli na turneju 2022. godine, prijatno su se iznenadili što im je publika bila mlađa nego ikad, zahvaljujući novim generacijama koje su otkrile njihove albume o odrastanju “Teens of Denial” i “Twin Fantasy”.
Međutim, bend je ubrzo ponovo bio primoran na pauzu, ovog puta zbog bolesti. Ova pauza donela je vreme za kontemplaciju i razmišljanje Toleda, što je u velikoj meri oblikovalo album The Scholars.
Inspirisan apokrifnom pesmom “nadbiskupa Giljerma Gvadalupea del Toleda” i sa likovima koje je osmislila Toledova prijateljica, karikaturistkinja Kejt Verc (Cate Wurtz), album se fokusira na čežnju i duhovnu krizu titularnih „učenjaka“ – od sumnjičavog dramaturga Beolka do Deveroa, osobe rođene u konzervativnoj verskoj porodici koja očajnički traži višu svrhu. Muzika se pažljivo oslanja na klasične konceptualne albume kao što su “Tommy” grupe The Who i “The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars” Dejvida Bovija.
Album je producirao sam Toledo i bend nikada nije zvučao uverljivije i uigranije. Iako je Car Seat Headrest počeo kao Toledov solo projekat, sada je to u potpunosti bend.
– Nisam zaista imao osećaj unutrašnje povezanosti dok nismo snimili ovaj album – tada smo osetili zajedničku unutrašnju energiju – objašnjava. – To je bilo veliko putovanje.
Car Seat Headrest je američki indie rock bend nastao u Lisburgu, Virdžinja. Počeci su zapravo solo projekti multiinsrumentaliste Toleda, odmah nakon njegove srednje škole, koje je objavljivao na Bandcamp-u od 2010. – 2014. godine. Toledo se zatim preselio u Sijetl pošto je završio univerzitet, oformio bend i potpisao za Matador Records 2015. godine. Car Seat Headrest počeli su da nastupaju kao bend već naredne godine.
Planetarno popularna grupa Nouvelle Vague nastupiće 14. maja 2025. u Domu omladine Beograda, a koncert je skoro rasprodat. Zbog velikog interesovanja publike u prodaju je pušten poslednji, ograničeni kontigent ulaznica, koje se po ceni od 3.000 dinara, mogu nabaviti na svim eFinity prodajnim mestima i onlajn.
Ovaj francuski sastav osvojio je srca širom sveta svojim jedinstvenim obradama muzike XX veka, a njihovu publiku na svim meridijanima ujedinjuje sklonost ka prefinjenom u umetnosti, slušalačka posvećenost i vrednovanje dobre pop muzike, kao i otvorenost ka nesvakidašnjim spojevima, poput pank hita u bosanova verziji!
Nouvelle Vague/Photo by Rod Maurice
Nouvelle Vague 2003. godine osnovali su muzičari Olivije Libo (Olivier Libaux) i Mark Kolin (Marc Collin). Grupa je već prvim albumom stekla kultni status širom planete, kreirajući specifičnu nišu svojim repertoarom – izvode stilizovane verzije slavnih numera iz perioda „novog talasa“ u rok muzici, kako i sam naziv njihovog benda sugeriše (Nouvelle Vague – novi talas na francuskom).
U susret koncertu 14. maja u Domu omladine Beograda Mark Kolin kažeda je bend nestrpljiv da se ponovo sretne sa svojim fanovima:
– Dobro se sećam našeg prvog nastupa 2006. godine u Beogradu. Bio je rasprodat, a u sali je bila divlja energija. Sada se vraćamo da proslavimo veliki jubilej – 20 godina od objavljivanja našeg prvog albuma, ali i da predstavimo naše aktuelno izdanje. Nadam se da ćemo svi zajedno ponovo uživati!
Sa novim albumom „Should I Stay or Should I Go“ (2024) grupa Nouvele Vague ponovo pomera granice. Ovog puta, zastupljeno je više pesama koje naginju pop zvuku, iako s korenima u post-pank eri: od „Rapture“ grupe Blondie obrađene u maniru noar filmske teme i autentičnih aranžmana soul balade iz 60-ih „You Spin Me Round“ grupe Dead Or Alive i pesme „The Look Of Love“ grupe ABC, preko svedene obrade čuvenog hita „Rebel Yell“ Billy Idola i kabaretskog izvođenja legendarne pesme „Girls on Film“ grupe Duran Duran, do tropikal-rege verzije naslovne numere koja je originalno proslavila gupu The Clash.
Nouvelle Vague/Photo by Jacob Dersley
Na ovom izdanju vraćaju se i opusu grupe The Specials, ovoga puta verziji benda koji je nastavio da postoji do sredine 80-ih, pod imenom The Special AKA.
– Dugo sam želeo da obradim pesmu “What I Like Most About You Is Your Girlfriend”, kaže Kolin. – U Francuskoj ovo nije baš popularna pesma. Moja ideja je bila da je ljudi otkriju, to je najvažnija stvar.
Mark Kolin nije imao nameru da snimi peti album Nouvelle Vague, sve dok nije upoznao pevačicu Alonyu na jednoj zabavi i pozvao je u svoj studio, gde izvela neverovatnu verziju pesme „Should I Stay Or Should I Go“ grupe The Clash, po kojoj je album i dobio ime. Oduševljen, Kolin je shvatio da želi da snima više sa njom i tako se desio album. Kako sam Kolin kaže:
– Nisam očekivao ni da ću napraviti četvrti album Nouvelle Vague, niti treći, pa ni drugi. Većina muzičkih projekata u koje sam bio uključen tokom godina bila je kratkog veka: imati ideju, napraviti album, preći na nešto novo. Nouvelle Vague nije trebalo da bude ništa drugačiji. To je bila samo ideja – da napravimo posvetu pesmama iz post-pank ere, i bilo bi stvarno kul da to uradimo u bosa nova stilu. To je bio samo album. Nisam mislio da će zauzeti toliko važno mesto u mom životu.
Nouvelle Vague DOB 2025.
Tokom preko dvadeset godina rada, Nouvelle Vague postali su više od obične grupe koja svira obrade – sinonim za istančan muzički ukus, neobične aranžmane i razbijanje stereotipa.
– Na neki način, mi smo izmislili ovaj žanr, praveći cool lounge zvuk sa postpank pesmama, što je smešno, jer tada stvarno nisam razmišljao o lounge muzici, to nije bila moja kultura, nisam znao kako da to uradim. Ali nekako smo to uspeli. I uvek volim kada ljudi kažu [prezirno]: da, ovo je muzika koju možete staviti u reklamu ili u veoma šik hotel. Možda jeste, ali to znači da će ljudi u tom šik hotelu zapravo slušati „Bela Lugosi’s Dead“ ili „Too Drunk To Fuck“ – ističe Mark Kolin.
Nouvell Vague u okviru evropske turneje dolaze da ponovo zasviraju pred starim prijateljima, 14. maja u sali Amerikana Doma omladine Beograda. Ne propustite ovo jedinstveno veče.
Veliko finale Guitar Art Festivala održaće se u nedelju, 18. maja na platou “Pobednik” na Kalemegdanu.
Posle prošlogodišnjeg uspeha Koncerta za rekord, ove godine organizujemo ceo dan posvećen najpopularnijem instrumentu na svetu – gitari. Program počinje u 11.00 časova koncertom mađarskog džez kvarteta “Andras Parniczky Jazz Quartet”, zatim od 12.00 časova nastupa Orkestar klasičnih gitara Srbije pod dirigentskom palicom Vito Nikole Paradisa i izvodi poznatu filmsku i klasičnu muziku, a finale prvog Beogradskog dana gitare je koncert u 13.00 časova Rok Rekord.
Svi zainteresovani gitaristi se mogu online prijaviti putem mejla, kako bi bili deo najvećeg gitarskog koncerta u Beogradu. Organizator poručuje da zgrabite gitaru, povedite porodicu, pozovete prijatelje i dođete na Kalemegdan.
Guitar Art Festival/Photo: Jelena Mitrivić, za Gugitar Art Festival
Sa velike bine na platou “Pobednik” na Kalemegdanu podršku za svaku pesmu daće specijalni gosti poznati bendovi i gitaristi koji će voditi koncert i svirati sa gitaristima.
Među gostima su Vlatko Stefanovski, Dejan Cukić, Bojana Stamenov, Nenad Zlatanović i drugi. Ispred velike bine biće ograđen prostor sa stolicama za registrovane učesnike koncerta.
REGISTRACIJA ZA KONCERT Registracija počinje 13. maja u 10.00 časova putem mejla koncertzarekord@gmail.com. Kada pošaljete mejl dobićete na potvrdu, broj i pesme sa instrukcijama za izvođenje. Na koncert 18. maja treba da ponesete akustičnu ili klasičnu gitaru, a dozvoljeni su i ukulele, bendžo ili tambure. Svi registrovani učesnici će dobiti informacije putem mejla na koji ulaz dolaze i kako zauzimaju svoje registrovano mesto.
Guitar Art Festival/Photo: Jelena Mitrivić, za Gugitar Art Festival
SPISAK PESAMA Redosled pesama koje će prijavljeni gitaristi se svirati na koncertu uz podršku poznatih muzičara.
Vlatko Stefanovski Trio: 1. Si zaljubiv edno mome 2. Vlatkovo oro 3. Nisam tvoj 4. Talasna dužina 5. 7/8 oro 6. Kalajdžisko oro 7. Gipsy song 8. Jovano Jovanke 9. Čukni vo drvo
Nenad Zlatanović, Bojana Stamenov i Dejan Cukić 1. Garry Moore – Walking by Myself 2. BB King – Thrill is gone 3. Ike and Tina Nutbush – City limits 4. Etta James – I’d rather go blind 5. Free Walk – In my Shaddow 6. Dejan Cukić – Ja bih da pevam 7. Imagine & Give peace a chance
“Get Out My Face AKA Bad Kitty” je najnoviji singl sa predstojećeg albuma benda Garbage pod nazivom “Let All That We Imagine Be the Light”, koji izlazi 30. maja.
Reč je o snažnoj, mračnoj pesmi benda iz Los Anđelesa, u kojoj pevačica Širli Menson kritikuje toksičnog lika i glasno progovara protiv neprekidnog rata protiv žena u Americi.
U saopštenju za javnost, Menson je dublje objasnila teme pesme “Get Out My Face AKA Bad Kitty”:
– Kada sam bila mlada, nisam baš shvatala kako stvari funkcionišu – kaže Menson. – Ljudi vole da otpišu starije žene, jer počneš da vidiš šahovsku tablu na način na koji je nisi videla kada si bila mlađa. Kada si mlada, želiš da ideš napred sa svojim životom, da se upustiš u avanture, da radiš ono što voliš, a društvo u kojem si odrasla često te uslovljava da ne primećuješ šta se zaista dešava. A onda, kako stariš, počinješ da vidiš kako su stvari nameštene protiv nekih od nas – ne svih, ali nekih.
Get Out My Face AKA Bad Kitty, cover art
– Ogorčena sam zbog načina na koji svet tretira crnce, ljude smeđe puti, gej i trans osobe, životinje i žene. Živeti u Americi poslednjih nekoliko godina je bilo šokantno zbog otvorenog rata protiv žena. Sva prava za koja smo mislili da su izborena sada se vraćaju u srednji vek. To je nešto što više ne mogu tiho da tolerišem. To nije samo frustrirajuće, već je zastrašujuće – rekla je ona.
Iako “Get Out My Face AKA Bad Kitty” obrađuje teške teme, album “Let All That We Imagine Be the Light” nije samo mračan, kao što mu naziv sugeriše. Menson je izjavila da je ovoga puta odlučna da pronađe “svetliji, optimističniji svet u koji će se uroniti”, što se vidi u prethodnom, ironično nazvanom singlu “There’s No Future In Optimism”.
