Legendarni lider sastava Creedence Clearwater Revival, pevač i gitarista Džon Fogerti najavio je objavljivanje albuma pod nazivom “Fogerty’s Factory”, koji uključuje klasike CCR-a i obrade tuđih numera, izvedenih sa članovima njegove porodice.
Stvorio je improvizovani bend kao odgovor na izolaciju tokom pandemije korona virusa i od tada je objavio seriju video-snimaka na kojima je predstavljeno njegovo troje najmlađe dece: sinovi Šejn i Tajler i ćerka Kelsi.
Naslov i omot ovog porodičnog LP-a odnose se na čuveni Creedenceov album “Cosmo’s Factory” iz 1970. godine. Ovaj kućni projekat kao CD i u digitalnim formatima izlazi 20. novembra, a vinilno izdanje sledi 15. januara.
– Kad se svet u martu zaustavio zbog pandemije, vesti su bile sumorne i zastrašujuće. Svi smo bili nesigurni u sve što smo nekada znali ili uzimali zdravo za gotovo. Međutim, povezalo je i mnoge od nas, ubrzo smo ustanovili da imamo vremena koje nikada pre nismo imali. Naša porodica želela je da učini nešto što bi moglo izmamiti osmeh ili pomoći drugima, pa je moja supruga i menadžer Džuli predložila da učinimo ono što najbolje radimo, da sviramo muziku, kako bismo ublažili deo bola koji smo svi osećali. … Ovo je bio prekrasan način povezivanja sa porodicom i fanovima kroz muziku – rekao je Fogerti u izjavi povodom najave albuma.
U intervjuu za magazin Rolling Stone slavni muzičar naglasio je da ove numere nikada nije trebalo da budu savršene.
– Nisam maltertirao svoju decu. Razgovarao sam s njima kao da su profesionalci. … Nemamo bubnjara, ali Šejn je razvio bas stil koji je pomalo bubnjarski , a Kelsi je svirala neki jeftini bubanj. Duh stvari bio je zabava. Trebalo bi da zvuči kao opušteni džem.
Ali Bruk, članica benda Fifth Harmony, u svojim memoarima otkrila je da još nije spavala sa muškarcem, jer želi da se čuva za brak.
Ona je pisala o ovome u svojoj novoj knjizi “Finding Harmony”, koja još nije izašla u prodaju.
– Otvoreno sam pisala o tome. Bila sam dovoljno hrabra da to podelim – rekla je pevačica u intervjuu za Hollywood Raw.
– Stvarno sam srećna što takvu stvar mogu da podelim sa svojim obožavaocima i čitaocima. Rekla sam im svoju odluku, a oni neka odluče da ali će da je prihvate ili ne –objasnila je, prenosi Index.
– U nekim trenucima su me ljudi ismevali ili mi nisu verovali, ali ja znam šta je istina – rekla je, dodavši da su, ipak, svi momci sa kojima je izlazila poštovali njenu odluku.
Međutim, u muzičkoj industriji bilo je veoma neprijatnih situacija. Tako se prisetila da joj je jedan producent na sastanak doneo seksi donji veš i rekao kako bi “u tome stvarno dobro izgledala”.
– Bila sam potpuno ponižena, šokirana i zgrožena. Nisam osećala da imam bilo kakvu moć da nešto uradim povodom toga, jer ljudi ranije nisu odgovarali za svoje postupke. Bila sam bespomoćna i sama. Šta sam mogla? Bila sam samo devojčica u grupi, a mnogo ljudi imalo je moć – rekla je Ali Bruk.
Petak je bio dan za rokenrol, a u zagrebačkom klubu Hard Plac održane su dve odlične promocije albuma bendova Crna Kronika i Baltazar.
Crna Kronika/ Photo: Igor Auferber
Crna Kronika je prva stala na binu i promovisala svoj debi album “Drž’te glavu iznad vode”.
Čvrsta svirka od prve do zadnje note digla je atmosferu, a društveno angažovane pesme kao što su “Politika” i “Irska” zainteresovale su publiku, dok je više nego energična “Drži ritam” nekako najbolje predstavila bend.
Odlična energija prštala je sa svih strana. Izvrsne gitare, stav i čvrstoća ritam sekcije pokazuje iskustvo i jednostavno osećaj – volim to što radim.
Baltazar/ Photo: Igor Auferber
Posle Crne Kronike na scenu je stupio bend Baltazar koji je promovisao svoj sjajni album “Pogled broj 13”.
Terasa Hard Placea preselila se unutra, a energija svirke i zvuk “pucali” su direktno u uši i srce.
U kombinaciji pesama s prvog i drugog albuma, hard rock svirka i nepresušna energija benda brzo su preplavile klub.
Ovo im je bila prva live svirka posle dugo vremena pa su i posebna emocija u bendu i odličan kontakt s publikom bili prisutni svo vreme.
Baltazar je opet pokazao da se radi o vrhunskom, prvenstveno koncertnom bendu, bez slabe tačke.
Leo svojim vokalom dominira, a Hus gitarom drži sve pod kontrolom. Ritam sekcija je verovatno san mnogih bendova tako da zajedno čine pravu rokenrol mašinu.
Baltazaru se u jednoj pesmi pridružio i legendarni Pišta, a na kraju je publika željna koncerata, posle dva bisa jedva pustila bend da siđe sa bine.
Britanski trio London Grammar predstavio je novi video singl pod nazivom “Californian Soil” koji najavljuje istoimeni, treći album benda.
Naslednik još uvek aktuelnog izdanja “Truth Is a Beautiful Thing” (2017) pojaviće se na tržištu 12. februara 2021. godine.
Album “Californian Soil”, lista pesama: Intro Californian Soil Missing Lose Your Head Lord It’s A Feeling How Does It Feel Baby It’s You Call Your Friends All My Love Talking I Need The Night America
Veliki skandal trese metal zajednicu nakon što je otkriveno da je Džon Finberg, jedan od najbitnijih buking agenta za metal bendove, višestruki seksualni napasnik, rasista i nasilnik.
I to je samo delić priče.
Sajt MetalSucks objavio je detaljan tekst u kojem su različiti akteri, od članica i članova bendova do drugih agenata i ljudi iz biznisa, izneli niz vrlo ozbiljnih optužbi na račun Finberga, koji vodi kompaniju First Row Talent, prenosi Plejer.
Njega je više žena optužilo za seksualno uznemiravanje i napastvovanje, dok ga je više bendova optužilo za maltretiranje i pretnje prilikom saradnje.
Primera radi, muzičara pod imenom Nature Ganganbaigal iz benda Tengger Cavalry Finberg je prozivao zbog njegovih mentalnih problema i sugerisao mu da bi trebalo da se ubije, o čemu svedoče poslovni mejlovi koje su razmenjivali.
Manje od godinu dana kasnije, ovaj multitalentovani muzičar je to zaista i učinio u junu 2019. godine.
Finberg je mnogima upućivao pretnje nasiljem i silovanjem, ali i stavljanjem bendova na crnu listu, kao što se desilo bendu The Agonist.
Nakon što je sve ovo obelodanjeno, više bendova se oglasilo i saopštilo da prekida svaku saradnju sa Finbegom i njegovom promoterskom kućom.
Među bendovima koji su se oglasili su Nightwish, Amorphis, Delain, Battle Beast, Swallow The Sun, Amaranthe i Sonata Arctica, a verovatno će ih biti još.
Videćemo kako će se ovaj slučaj dalje razvijati. Sve prisutnija cancel kultura je svakako nešto sa čim bi trebalo da budemo oprezni, jer može da dovede do ozbiljnih kolateralnih šteta.
Međutim, u ovakvim slučajevima, kada sa svojim svedočenjima u javnost izađe baš veliki broj ljudi, rad i ponašanje onoga koji se nalazi pod otužbama se mora preispitati.
U nastavku pogledajte reakcije bendova koji su sarađivali sa Finbergom.
“Nightwish have ceased to employ Mr Finberg and have severed all contact with him and his company.”
Krajem septembra 2020. godine objavljeno je onlajn izdanje albuma “Hazarske” Miloša Zubca, poslednjih godina izuzetno angažovanog novosadskog književnika i kantautora.
Izdanje je dostupno na njegovoj bandcamp stranici, a uskoro će se naći i na svim značajnijim svetskim platformama za slušanje muzike.
“Hazarske” su jedinstven album na regionalnoj sceni – i po kontekstu i po stilskom opredeljenju.
Miloš Zubac, koji je već radio sa stihovima svoga oca, jugoslovenskog pesničkog barda Pera Zubca, za ovaj album odabrao je liriku iz svojevremeno zabranjene očeve knjige “Hazarske pesme”, koja je početkom devedesetih godina političkom odlukom bila povučena iz prodaje i od koje je ostao samo jedan odštampani primerak.
Ako ste možda, nekim ludim slučajem, sasvim nenamerno, iz nekog neutvrđenog razloga, potpuno nesvesni toga… zaboravili…
Tim stihovima, Miloš je pridružio i svoje, kao i jednu pesmu svog velikog druga, enigmatičnog zagrebačkog kantautora Ivana Škrabea.
Stilski, album je jedinstven primer dominantno akustičarskog korenskog bluza s mnogo slajda i pustinjačkog ambijenta, a da je otpevan na srpskom jeziku.
Međutim, ima na albumu i elektrike i full band tretmana a celokupnu zvučnu sliku postavio je, aranžirao i produkcijski potpisao Milovan Đuđić Džimi, Milošev stari saradnik iz godina kada su zajedno svirali u Prkosu Drumskom.
Džimi koji inače vodi The Petting Blues Band i koji važi za jednog od najboljih bluz-rok gitarista u ovim krajevima, odsvirao je mnogo instrumenata na albumu i ostavio snažan lični pečat na svim pesmama. Osim Džimija i drugih saradnika, u snimanju je učestvovala i Miloševa šestogodišnja kćerka Mej.
Poznati roker Džon Bon Džovi ovih dana snimao je video spot u Njujorku za svoju novu pesmu “Do What You Can” inspirisanu korona virusom, i ostao potpuno šokiran situacijom koju je zatekao u “velikoj jabuci” nazvavši je – nadrealnom.
– Bilo je to nadrealno iskustvo. I ja sam sa svojom porodicom napustio Njujork i nisam planirao da se vraćam, ali sam morao da snimim spot na Times Squareu pa sam se ipak vratio. Bio sam potpuno sam na Times Squareu kada smo snimali spot. Bend nije mogao da doleti u Njujork, pa sam snimao sam. Poput Zone sumraka. Setio sam se kada su nas pozvali iz NFL (nacionalna liga američkog fudbala) da nastupimo na Times Squareu kada je došlo pola miliona ljudi. Danas, 20 godina kasnije sam potpuno sam na tom mestu – ispričao je roker za australijsku TV emisiju “The Project” opisujući kako je izgledalo snimanje video spota za njegov aktuelni hit “Do What You Can”.
Dana 5. oktobra 1969. godine s početkom u 23 sata na televiziji BBC1 emitovana je prva emisija serijala “Leteći cirkus Montyja Pythona”. Bila je to revolucija u popularnoj kulturi – njihov humor zasnovan na apsurdu, neskrivena ciničnost, otvoreno ruganje svakoj vrsti autoriteta, učinili su da mnogo toga ne ostane isto kao što je bilo pre.
Kada je televizijski serijal u pitanju, snimljeno je ukupno 45 emisija koje su emitovane u nekoliko ciklusa od oktobra 1969. do decembra 1974. Bio je to zapravo splet teško objašnjivih, ali srećnih okolnosti da je neko u jednom tako velikom i zahuktalom sistemu kakav je Britanska nacionalna televizija, odlučio da ustupiti prostor mladim ljudima, koji su tek završili studiranje na Oksfordu i Kembridžu (uz jednog Amerikanca – Terija Džilijama). Nitko od njih nije bio profesionalni glumac, niti je njihov pristup bio nalik pristupu ljudi koji su do tada radili televizijske humorističke serije, čak ni u Britaniji, gde je i te kako postojala tradicija otkačenog humora – na filmu, radiju i televiziji.
Kako god, većina njih je već imala nekakvog iskustva s radom na televiziji, i brzo su sklepali ideju za televizijski show sastavljen od kolaža skečeva koje su sami pisali, i Džilijamovh animacija koje su trebale sve to nekako da povežu. Projekat je odobren pod nazivom “Leteći cirkus Gwena Dibleyja” (“Gwen Dibley’s Flying Circus”), što je u poslednjem trenutku preimenovano… znate već kako. Ostalo je, kako se ono kaže – istorija.
Posle povratničkog albuma “Ja sam tu” (2018), Saša Novak (bivši gitarista i producent benda Psihomodo pop) u saradnji sa Croatia Recordsom objavio je novi singl “Europa 2020”.
Kao i u verziji pesme sa albuma, Sašina ćerka Filia svojim glasom obogaćuje veoma pevljivi i zarazni refren.
Autori su Alen Jovanović (Goblini) i Saša Novak, a pesma govori o aktuelnim događanjima koji pogađaju Evropu, ali i ceo svet.
Saša se kao iskusni producent (Psihomodo pop, Fantomi, Greasballs, Novak i Kopola, Crna kronika, Rabat, ..) sam pobrinuo za mix i mastering, a za produkciju spota zaslužan je Venko Burčul (Rabat).
Saša Novak/ Photo: Promo (Croatia Records)
Takođe saznajemo da je će i drugi singl uskoro da bude objavljen. U pesmi “Volim te još” pojaviće se kao gosti i neki iskusni muzičari i Sašini dobri prijatelji.
Na pitanje o detaljima saradnje i imenima gostiju, Saša je izjavio: – Prvobitno je pjesma bila namijenjena za tamičenje za pjesmu Eurovizije … ali kad sam dobio poziv za prijavu pjesme bilo mi ju je šteta samo tako ispucati, pa sam ipak odlučio da ju uvrstim na svoj album.
“Vrijeme”, “Uspomene blijede”, “Volim te još”, “Budi svoj”, “Vraćam se na cestu”, “Mogao sam reći”… samo su neki od naslova pesama, a naziv albuma nam Saša, nažalost, i dalje ne želi da otkrije.
Objavljivanje novog izdanja planirano je svakako posle aktualne krize izazvane pandemijom korona virusa, a do tada uživajmo u novom singlu “Europa 2020″…
U četvrtak, 8. oktobra od 19:30 do 20:15, na platou ispred Kulturnog centra Beograda, održaće se plesno-narativni performans “Zajedno razdvojeni (Together Apart)”, autorke Nede Kovinić.
Izvođači: Ana Obradović, Anđelka Petrović, Aleksandar Isailović, Isidora Poledica, Joana Knežević, Đorđe Galić, Katarina Ilijaševi, Nemanja Bošković, Olga Uzikaeva i Rade Obradović. Produkcija: KCB
Ovaj plesni performans, prvobitno je zamišljen u kontekstu izložbe “Šta biste dali za poslednjeg svica?” održane u galeriji Podroom tokom 2020. godine.
Odložen zbog uvođenja vanrednih mera usled pogoršanja epidemiološke situacije, performans je izvođen nekoliko večeri u procesu istraživanja i kolektivne sinhronizacije, u javnom prostoru oko zgrade KCB-a i na Trgu republike.
Iako zvanično nije izveden pred publikom, performans je već ostvario svoj cilj – interaktivnost i deljenje ekspresivne naracije o društveno-političkoj situaciji nastaloj sa pojavom pandemije. Performans je i izveden i ne izveden, ali ne u okvirima planiranog javnog nastupa.
Zajedno razdvojeni (Together Apart)/ Photo: Promo (KC Beograda)
U vremenu promenljivosti uslova života i mogućnosti haptičke i korporalne društvenosti, odgovor umetničkih koncepata je isto tako promenljiv – umetnički rad se menja iz dana u dan, u toku nastajanja, u toku samog izlaganja.
Tako je ovaj perfromans prvobitno tematizovao iznenadnu pojavu virusa koji je zaustavio celu planetu i ubrzanu proizvodnju 24/7, pitajući se o mogućnosti izvođačkih umetnosti u nastalim okolnostima u kojima smo primorani na svet podataka i onlajn platforme kao jedina moguća rešenja za umetnost, društvenost i rad.
Sada, posle dva meseca, kada već adaptirani živimo civilizaciju pod kovid-19 krizom, fokus je na pitanju “Da li vam je bolje ili gore u vremenu korone?“
Da li smo možda samo uspešno anestezirani i naviknuti na novu civilizaciju koja živi u oprezu od zaraze virusom, ali ipak nastoji da proizvodi i troši? Da li slavimo benefite u vidu ekoloških poboljšanja, smanjenja pritisaka i trke, u savladavnju razdaljina na putu do posla, povećanju vremena u provođenju sa najbližima i upućenosti na mikrozajednice u kojima ostvarujemo privatne živote?
Ili smo ipak od onih koji su pogođeni onom drugom stranom pandemije – bolešću, gubitkom posla, nemogućnošću zadržavanja nezavisnog stambenog prostora, života u gradu u kome se školujemo, gde smo imali posao, a sada ga nemamo, ili ste od onih čije aktivnosti nisu više moguće jer masovna okupljanja nisu moguća…
Neki od igrača koji su u julu bili u Beogradu i uzeli učešća u performansu sad više ne žive u Beogradu, jer ne mogu da pokriju troškove života…
“Together apart” plesno-narativni performans suočava kako učesnike, tako i publiku sa (ne)mogućnošću izvođenja i komunikacije u vremenu pandemijske kulture.
Kako plesati, kako praktikovati zajedničko kroz igru, kada je telesno distanciranje ultimativni performans?
Kako je u pandemijskom svetu moguć interaktivni umetnički proces koji podrazumeva praksu zajedničkog i to opipljivu i korporalnu, a ne samo virtuelnu?
Zajedno razdvojeni (Together Apart)/ Photo: Promo (KC Beograda)
Neda Kovinić (1975) je diplomirala slikarstvo na FLU i dizajn enterijera na FPUiD u Beogradu, trenutno u procesu odbrane teze na doktorskim studijama na FLU u Beogradu.
Izlagala od 1996. na samostalnim i grupnim izložbama u zemlji i inostranstvu. Bavila se ambijentalnim instalacijama, formirajući umetničke osnove na tragu konceptualne umetnosti. U svojim nedavnim projektima pokušava se suočiti sa činjenicama mnoštva temporalnosti i prostora globalnog kapitalizma – od neoliberalnog do konzervativnog, retro-lokalnog i domaćeg oblika.
Istražuje vrste eskapizma u artificijelnim autonomijama, prostor bekstva i povlačenja, posebno u bivšoj Jugoslaviji, posle ratnih okolnosti i porasta nacionalizma.
Njena poslednja istraživanja se zasnivaju na umrežavanju umetnika konceptualnog plesa različitih nacionalnosti, plesnog porekla i starosne dobi radi prakse zajedničkog i preispitivanja društvenih, političkih i umetničko-političkih pitanja.
