Oasis su zvanično pokrenuli novi projekat u partnerstvu sa Circa Art, s ciljem da “vrate muziku u državne škole u Ujedinjenom Kraljevstvu”.
Projekat, nazvan Project Rock N’ Roll Stars, uključuje prodaju otisaka originalno rukom pisanih tekstova pesama grupe Oasis, u čast njihovih povratničkih datuma turneje Live ’25. Umetnički otisci tekstova dostupni su za neke od njihovih najpoznatijih pesama, uključujući “Wonderwall”, “Don’t Look Back In Anger”, “Stand By Me”, “Champagne Supernova” i “Rock ’n’ Roll Star”.
Braća Lijam i Noel Galager iskoristiće ovaj projekat kako bi državnim školama širom zemlje omogućili da se prijave za dobijanje instrumenata, koje će moći da dele unutar svoje zajednice.
Sav autorski honorar koji pripada Oasisu, što iznosi 50% ukupnog prihoda od prodaje otisaka, biće usmeren na podršku vraćanju muzike u državne škole u UK. Otisci će biti dostupni u ograničenom vremenskom periodu, do 25. novembra.
Oasis su ove godine napravili ogroman povratak na muzičku scenu. Nedavno su završili severnoamerički deo turneje, tokom kojeg su nastupali na stadionima širom Sjedinjenih Država, Kanade i Meksika. Do kraja godine očekuju ih još koncerti u Južnoj Koreji, Japanu, Australiji, Argentini, Čileu i Brazilu.
“U poslednjim mesecima svedoci smo sve češćih otkazivanja nastupa i različitih vidova cenzure brojnih umetnika, samo zbog toga što su javno stali uz studente i njihovu borbu za bolju Srbiju. Tim povodom, brojni domaći bendovi, zajedno aa EXIT festivalom, pokrenuli su inicijativu “Glasniji od cenzure”, koja ima za cilj da skrene pažnju javnosti na pritiske koji prete da potpuno izbrišu slobodnu kulturnu i kreativnu scenu u Srbiji. Na sve pokušaje zastrašivanja, zabrana i ucena, odgovor će uvek biti – bićemo sve glasniji!” – saopštio je Exit festival
Saopštenje prenosimo u celosti:
“Ne pristajemo da živimo u zemlji u kojoj se umetnici, muzičari, glumci, kulturne organizacije i pojedinci targetiraju samo zbog izražavanja mišljenja o društvenoj situaciji u našoj zemlji. Ne pristajemo da živimo u društvu u kojem se nameće jednoumlje i ukida sloboda mišljenja i govora. Cenzura na svim nivoima, koja se sprovodi kroz otkazivanja nastupa, uz pretnje vlasnicima događaja i prostora za koncerte, postali su deo naše svakodnevnice. Na to nikada nećemo pristati i zato jesmo i bićemo – GLASNIJI OD CENZURE!”
Ovu izjavu i saopštenje zajednički potpisuju bendovi i umetnici kojima su u poslednjim mesecima otkazivani nastupi zbog podrške studentima: Goblini, Atheist Rap, Ritam Nereda, Marko Louis, Kanda Kodža i Nebojša, Mortal Kombat, Eyesburn, Luke Black, Gospođo bate i drugi, kao i EXIT festival, jedini veliki muzički festival u našoj zemlji koji je podržao studente i zbog čega je primoran da napusti Srbiju.
Otkazivanje humanitarnog nastupa novosadskog punk sastava Atheist Rap u Kisaču, koji je bio namenjen prikupljanju sredstava za lečenje petogodišnje devojčice sa tumorom na mozgu i osamnaestogodišnjeg mladića koji je zbog bolesti bio u komi, do sada je najdrastičniji primer obezljuđene represije koja ne preza ni od toga da uskrati pomoć bolesnoj deci, samo zato što su umetnici glasno stali uz studente.
Atheist Rap, Moto Fest 2024/ Photo: AleX
– Ne sećamo se da je čak i u najmračnije doba Miloševićeve vladavine bilo ovolikog pritiska na izvođače, organizatore festivala i vlasnike klubova. Situacija se, što se tiče intenziteta otkazivanja koncerata, može porediti samo sa vremenom pandemije, ali onda je to zaista bila viša sila, dok je ovo što sada živimo čisto gušenje iznošenja slobodne misli i stvaralaštva u javnom prostoru – izjavili su članovi benda Atheist Rap.
Šabačkom sastavu Goblini već su otkazani nastupi na Zaječarskoj gitarijadi i Danima piva u Zrenjaninu, a nedavno i koncert u Nišu.
Još jednom izvođaču koji je javno izrazio podršku studentima u svojoj borbi za pravdu, Marku Louisu, čija je pesma “Vatra u mraku” postala jedna od himni studentskih protesta, nedavno je otkazan nastup u čak dva prostora u Nišu.
Exit 2021/ Photo: AleX
EXIT je ostao jedini veliki festival u Srbiji koji je stao uz studente i koji je ovim bendovima pružio prostor da podignu glas pred desetinama hiljada ljudi. Na Tvrđavi su se tako našli Goblini, Atheist Rap, Ritam Nereda, Marko Louis, Kanda Kodža i Nebojša, Pekinška Patka, Mortal Kombat, Džoni Midnajt Trio, Oxajo, Gospođo bate, Luke Black i drugi, bendovi i izvođači koji su u prethodnim mesecima hrabro i glasno istupili u javnosti sa svojom podrškom i svojim stavom, potvrđujući da muzika mora biti slobodna, a umetnost nikada ne sme biti ućutkana.
– Nikada u istoriji se nije se desilo da je neko uspeo da ućutka umetnost i čoveka željnog slobode. Tako će biti i ovog puta. Nastavićemo da se borimo, zbog muzike, sve dece koja dolaze posle nas i nevinih koji nisu više sa nama – izjavio je Zdravko Vulin, predsednik UO Fondacije EXIT.
Inicijativa “Glasniji od cenzure” u narednim danima izaći će sa konkretnim koracima i akcijama kojima ćemo se zajednički izboriti protiv gušenja slobode umetničkog izražavanja u Srbiji. Poručujemo celokupnoj javnosti da se nikada nećemo povući pred pritiscima i cenzurom, niti ćemo dozvoliti da umetnost i muzika budu ućutkani. Naprotiv, bićemo sve glasniji, dok sloboda ponovo ne pobedi! – piše u saopštenju.
Brajan Mej je objavio nove informacije o budućnosti grupe Queen.
Legendarni bend trenutno proslavlja 50. godišnjicu pesme “Bohemian Rhapsody”, dok istovremeno gleda u budućnost.
U razgovoru za Rolling Stone, Mej i Rodžer Tejlor otkrili su da bend ne planira da se povuče u skorije vreme.
– Mislim da nismo gotovi – rekao je Tejlor. – I ne mislim da ćemo reći, znate, ‘poslednja oproštajna turneja’ ili tako nešto. Jer to nikad nije kraj, zar ne?
Adam Lambert je preuzeo ulogu frontmena 2011. godine, a poslednji put je nastupao sa rok legendama na njihovoj velikoj turneji ‘Rhapsody Tour’, koja je završena u Tokiju 2024. godine.
U istom intervjuu, Mej je otkrio da je Queen radio na novoj muzici sa Lambertom, mada nisu sigurni da li će iz toga nešto proizaći.
– Malo ljudi zna, ali Adam i mi smo bili u studiju i isprobavali neke stvari. Za sada se ništa konkretno nije materijalizovalo. Nekim stvarima je suđeno da se dogode, a nekima nije.
Zatim je dodao da bend razmatra mogućnost da svoj šou dovede u Sferu (The Sphere) u Las Vegasu.
– Veoma sam zainteresovan za Sferu. Tera me na razmišljanje – rekao je.
Ovo futurističko, najsavremenije zdanje otvoreno je 2023. godine i od tada je ugostilo rezidencijalne nastupe bendova kao što su U2, Fiš, Igls i Bekstrit Bojs. Mej je objasnio da ga je posebno inspirisao nastup grupe Igls.
– Sedeo sam tamo, gledao Iglse i razmišljao: ‘Trebalo bi da uradimo ovo. Ono što bismo mi mogli da donesemo ovde bilo bi zapanjujuće.’ Tako da, da, voleo bih to da uradim. U toku su pregovori – rekao je.
Ovo nije prvi put da bend nagoveštava novu muziku, a Mej je ranije ove godine rekao:
– Mislim da bi to moglo da se dogodi.
To je usledilo nakon sličnih komentara Tejlora od prošle godine, kada su ga pitali da li bi bend potencijalno mogao da snimi i objavi novi materijal.
– Brajan i ja smo razgovarali pre neki dan i obojica smo rekli da, ako osetimo da imamo dobar materijal, zašto da ne? Još uvek možemo da sviramo. Još uvek možemo da pevamo. Tako da ne vidim zašto ne bismo.
Prethodne godine, Mej je otkrio da je Queen “malo eksperimentisao” sa stvaranjem nove muzike sa Lambertom.
– Samo što još ništa od toga niste čuli – rekao je gitarista. – To bi moralo da bude nešto toliko posebno da bismo osetili da želimo da ga predstavimo javnosti.
Lambert je potom priznao da postoji “pritisak” u vezi sa povratkom grupe Queen sa novim materijalom.
– Ako će objaviti nešto novo, to mora biti na određenom nivou – objasnio je. – Mora biti prava stvar. I uvek sam se pitao: ‘Da li je prikladno da ja radim na novom materijalu?’ Osećam da me to plaši.
Mej je 2021. godine rekao da bi stvaranje nove muzike grupe Queen “moralo biti veoma spontan trenutak” – ali je potvrdio da su se sesije snimanja dogodile.
– Zapravo, Adam, Rodžer i ja smo bili u studiju i isprobavali stvari, jednostavno zato što su se ideje pojavile. Ali do sada nismo osetili da je išta što smo uradili pogodilo pravu žicu.
– Nije da smo zatvoreni za tu ideju, samo se još nije dogodila.
Započela nova angažovana i kreativna etapa beogradskog benda Artan Lili.
“Gde li je pobednik ovih dana? Treba mi on da ne budem sama”, pevaju Artan Lili u novom singlu “Pobednik”, čiji naziv predstavlja snažnu metaforu na simbol Beograda, statuu Pobednik na Kalemegdanu.
Pesma “Pobednik” može se tumačiti i kao delo koje posredno sublimira društvenu situaciju u Srbiji, imajući u vidu brojne proteste koji su već postali deo svakodnevice.
Artan Lili 10. oktobra nastupaju u zagrebačkoj Tvornici kulture, gde će promovisati svoj album “III”, a vrlo verovatno će publici predstaviti i novi singl.
Netflixova nagrađivana serija “Stranger Things” završava se ove godine, a u novom video tizeru ekipa serije osvrće se na voljeni serijal i nagoveštava šta nas čeka u petoj sezoni.
Video počinje nostalgičnim prisećanjima na snimanje prve sezone, uz Dejvida Harbora, koji tumači Džima Hopera, dok se priseća trenutka kada je prvi put pročitao pilot epizodu. Mladi glumci govore o tome kako su na setu gradili prijateljstva.
Ono što će najviše zaintrigirati obožavaoce jesu uvodna poglavlja iz poslednje, pete sezone “Stranger Things”.
Sezona, koju kreatori Brajan i Džon Dafer nazivaju “najvećom koju smo ikada imali”, počinje u jesen 1987. godine, više od godinu dana nakon završetka četvrte sezone.
Hokins je sada okružen pukotinama u Upside Down-u koje je otvorio Vekna (Džejmi Kembel Bauer), a vlada je stavila grad pod karantin.
U međuvremenu, potraga za Eleven (Mili Bobi Braun) i dalje traje, primoravajući je da se sakrije, dok se ona i njeni prijatelji pripremaju za poslednju bitku protiv Vekne.
U video isečku o petoj sezoni nagoveštava se epska borba, sa scenama eksplozija, jurnjavom automobila i akcijom na svakom koraku.
– Sezona 5 je više avantura i misija, što mi se zaista dopada – kaže Braun u tizeru.
– Svi su zaista stavljeni u centar svega. Niko ne ostaje po strani ovog puta.
Volume 1 “Stranger Things 5” stiže na Netflix 26. novembra u 20:00 ET. Volume 2 premijerno dolazi 26. decembra, a finale serije zakazano je za 31. decembar.
Koncert punk-rock benda Goblini, koji je trebalo da se održi sinoć u Nišu, nažalost je otkazan.
Razlog su pritisci na klub Istina Mašina i nemogućnost da se u kratkom roku pronađe adekvatan alternativni prostor.
Kupci ulaznica koje su kupljene putem interneta novac će dobiti automatski na račun, s tim da je za povrat potrebno do 10 dana zbog bankarskih procedura. Svi koji su ulaznice kupili na fizičkim prodajnim mestima mogu ih vratiti na mestu kupovine, dok se karte kupljene u agenciji Check In Travel Niš, zvaničnom bilet.rs prodajnom mestu, refundiraju uz fiskalni račun.
Jedan od najspecifičnijih pevača ex-YU rocka, Alen Islamović, objavio je novi album “The Best Of Acoustic”.
Reč je o potpuno novim, akustičnim verzijama njegovih hitova iz perioda kada je bio član grupa Divlje Jagode i Bijelo Dugme, kao i iz njegove solo karijere.
Album je u formatu LP ploče (180-gramski vinil, gatefold omot), CD-a i na digitalnim platformama objavila izdavačka kuća Fidbox.
Pesme su tokom prošle i ove godine snimane u studiju Sinkopa Production u Bihaću, a mastering je urađen u zagrebačkom studiju Valentin.
Alen Islamović – The Best Of Acoustic. cover/ Branislava Stefanović
Aranžer i muzički producent svih numera je Alen Islamović, koji je zajedno sa Zlatanom Ćehićem uradio i miks albuma.
Pored Alena, koji je pevao i svirao akustičnu gitaru, na albumu su učestvovali Zlatan ĆehićĆeha (bas i akustična gitara, prateći vokali), Igor Matković (klavijature, prateći vokali), Amir Kudić (akustična gitara), Igor Pečenković (kahun) i Zvonimir Vujić (daire, šejker), a kao gosti Elvedin Malkoč (saksofon), Smail Dizdarić (harmonika) i Sven Mehičić (klarinet).
Specijalni gost na vokalu u pesmi koja otvara album (“Ako možeš, zaboravi”) je neponovljivi Rambo Amadeus. Ova sjajna duetska pesma uskoro bi trebalo da dobije i svoj video spot.
Alen Islamović/Photo: Fidbox promo
Interesantno je da se na albumu nalazi i jedna pesma koju je Islamović prvi put otpevao. Reč je o obradi sjajne balade grupe Drugi Način – “Piši mi”.
Za originalni dizajn omota vinila i diska zaslužna je Branislava Stefanović.
Na YouTube kanalu Fidbox official već je dostupan video spot za unplugged verziju pesme “30 kvadrata”, koja je i prvi zvanični singl sa ovog albuma.
Veljko Nenadić, asistent na Katedri za kompoziciju Fakulteta muzičke umetnosti Univerziteta umetnosti u Beogradu, dobitnik je ugledne međunarodne nagrade Claussen Simon Composition Prize. Ovo priznanje, koje zajednički dodeljuju NDR Elbphilharmonie Orchester iz Hamburga i Claussen Simon Fondacija, jedno je od najprestižnijih u oblasti savremene muzike, a namenjeno je podsticanju i afirmaciji mladih kompozitora iz celog sveta.
Na ovogodišnji konkurs prijavilo se oko 190 kandidata iz različitih zemalja, što svedoči o velikom interesovanju i visokom prestižu nagrade. Odluku o dobitniku doneo je međunarodni žiri sastavljen od renomiranih umetnika i muzičkih autoriteta, među kojima su bila i istaknuta svetska imena – kompozitor Magnus Lindberg i dirigent Alan Gilbert, umetnički direktor NDR Elbfilharmonije.
Žiri je jednoglasno istakao originalnost, inventivnost i snažan umetnički izraz Veljka Nenadića, prepoznajući ga kao autora čije stvaralaštvo ubedljivo prevazilazi granice lokalnih scena i poseduje potencijal da oblikuje budućnost savremene orkestarske muzike.
Pored samog priznanja, nagrada obuhvata:
– porudžbinu za novu kompoziciju za veliki simfonijski orkestar, koja će biti praizvedena 2027. godine u Hamburgu, u izvođenju NDR Elbphilharmonie Orkestra pod dirigentskim vođstvom Alana Gilberta,
– stipendiju u iznosu od 15.000 evra, namenjenu umetničkom i profesionalnom usavršavanju dobitnika.
Veljko Nenadić. press photo (via Fakultet muzičke umetnosti)
Ova kombinacija pruža jedinstvenu priliku da mladi kompozitor razvije svoje ideje u saradnji sa jednim od vodećih evropskih orkestara i jednim od najcenjenijih dirigenata današnjice, čime se značajno otvara prostor za njegov dalji međunarodni proboj.
Dobijanjem nagrade Veljko Nenadić ne samo da je ostvario veliki lični uspeh, već je i skrenuo pažnju međunarodne muzičke javnosti na srpsku kompozitorsku scenu, čiji kvalitet, raznolikost i savremenost sve češće pronalaze potvrdu na značajnim svetskim festivalima, koncertnim podijumima i takmičenjima.
Njegova dosadašnja dela izvođena su kako u Srbiji, tako i u inostranstvu, a karakterišu ih prefinjena orkestarska faktura, istraživanje novih zvučnih prostora i promišljena dramaturgija. Nagrada Claussen Simon Composition Prize još jednom potvrđuje da njegovo stvaralaštvo pripada samom vrhu savremene umetničke muzike.
Fakultet muzičke umetnosti Univerziteta umetnosti u Beogradu ponosno čestita svom mladom saradniku, ističući da ovakav uspeh predstavlja neprocenjiv doprinos međunarodnoj afirmaciji domaće muzičke kulture i da može poslužiti kao snažna inspiracija generacijama mladih umetnika koji stasavaju u našoj zemlji. Uspeh Veljka Nenadića jeste dokaz da mladi srpski umetnici, zahvaljujući svom talentu, predanom radu i obrazovanju koje dobijaju na našem fakultetu, mogu ravnopravno stajati rame uz rame sa kolegama iz najrazvijenijih muzičkih centara sveta.
Ova nagrada i buduća saradnja sa orkestrom NDR Elbphilharmonie i Alanom Gilbertom potvrđuju da je umetnički glas Veljka Nenadića prepoznat kao originalan, savremen i univerzalno relevantan, a njegov uspeh istovremeno predstavlja značajan korak u međunarodnoj promociji srpske muzičke umetnosti.
Veljko Nenadić (1998) studirao je kompoziciju na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, u klasi Isidore Žebeljan, dok je master studije završio kod Draška Adžića, u čijoj klasi je trenutno na doktorskim studijama kompozicije. Od 2021. godine studira orgulje u klasi Maje Smiljanić-Radić, a na istom fakultetu radi kao asistent na Katedri za kompoziciju.
Osvojio je više od 50 nagrada na kompozitorskim festivalima, a neka od značajnijih priznanja su: prvo mesto na 6. Internacionalnom takmičenju horskih kompozicija “Enio Morikone”, pobeda na kompozitorskom takmičenju “Bela Bartok” 2022. godine u Mađarskoj, prvo mesto na takmičenju “Luiđi Nono” u Italiji, prva nagrada na takmičenju Muzičke omladine u Belgiji, prvo mesto na takmičenju kompozitora “Nova muzička generacija” u Kazahstanu, specijalna nagrada na takmičenju Češkog radija za novu orguljsku muziku i mnoge druge. Istaknute stvaralačke ličnosti, kao što su Džon Koriljano, Unsuk Čin, Enio Morikone, Tristan Miraj, Mark Andre, Ivan Fedele su nagrađivali njegove kompozicije, a muziku su mu izvodili istaknuti internacionalni i srpski solisti i orkestri. Dela su mu izvođena i emitovana na koncertima i muzičkim festivalima u Evropi – u Holandiji, Belgiji, Italiji (68. Međunarodni rostrum kompozitora u Palermu), Austriji, Finskoj, Rusiji, Mađarskoj, Norveškoj, Sloveniji, Hrvatskoj, Bosni i Hercegovini, kao i u SAD i Africi. Njegova muzika snimljena je za diskografske kuće kao što su Challenge Records, Brilliant Classics, WMAS Records, Sequoia itd. Njegov opus objavljuje izdavačka kuća Donemus iz Holandije, dok su pojedinačne kompozicije štampali Editio Musica Budapest, Da_sh Music, Compozitor Publishing House iz Rusije i Music Publishing House Češkog radija.
Pored kompozitorskog rada, redovno nastupa kao pijanista, orguljaš i čembalista, izvodeći svoje kompozicije, ali i dela drugih autora, prvenstveno savremenih srpskih kompozitora i mlađih stvaralaca. U izboru revije “Muzika Klasika” proglašen je za kompozitora godine za 2022. godinu.
Višestruko nominovana za BRIT Award i Mercury Prize, muzičarka Olivija Din objavila je svoj dugo očekivani, drugi album “The Art Of Loving”, uključujući i vodeći singl “So Easy (To Fall In Love)”, za Capitol Records.
Album “The Art Of Loving”, produciran sa Zakom Nahomeom je izdanje koje blista u promišljenom istraživanju ljubavi, u njenim mnogim oblicima. Besprekorno spajajući toplinu i iskrenost kroz svoje iskrene prikaze romantične i platonske ljubavi, Olivija elegantno prikazuje svoje izbrušeno i savladano muzičko umeće kroz svoje uvek rezonantno pisanje pesama.
Uz neporecivu auru nostalgije i bezvremenosti, svaka numera nudi individualni uvid u složene slojeve ljubavi. Vodeća pesma “So Easy (To Fall In Love)” blista radosnim ritmovima i optimističnim tekstovima, postavljajući snažan ton albuma. Pesma donosi svežu perspektivu na zabavljanje i podstiče slušaoca da se seti sopstvene vrednosti i bogatstva. Dok album vodi dalje, do pesama “Let Alone The One The Love”, “Loud” i “Close Up”, slušaoci su izloženi osvežavajućoj ranjivosti, izraženoj kroz stihove koji garantovano odolevaju testu vremena
Olivijin prepoznatljivi zvuk provlači se kroz celo izdanje “The Art Of Loving”, posebno na numerama “A Couple Minutes” i prethodno objavljenoj “Lady Lady”, kao i hit singlovima “Nice To Each Other” i “Man I Need”. Nežna i soulful, Olivija zaokružuje album pesmom “I’ve Seen It”, baladom izgrađenom na toplini i refleksiji, zahvalno svesna značajnih tragova ljubavi.
Govoreći o albumu, Olivija napominje:
– Ne mislim da je cinično reći da ljubav nije samo magija koja vam se desi, već da morate uložiti vreme, to je zanat, kao sviranje instrumenta ili bilo koja druga veština… Ja sam romantičar, beznadežno. I pretpostavljam da pokušavam da unesem malo ljubavi i voljenja nazad u vaš život.
Njen debi album “Messy” dobio je po izlasku veliko priznanje kritike i učvrstio je njen status jednog od najupečatljivijih glasova u neo-soul i pop žanrovima. Nedavno je Olivija postala prva britanska žena koja je imala tri UK top 10 singla, posle Adele. Njena poslednja numera “Man I Need” brzo je postala najbolje plasirana pesma britanskog izvođača na Spotify’s Global Charts ove godine, a plasirala se i na Billboard Hot 100 listu na #37 poziciju. Ranije ovog meseca, najavila je svoju najveću koncertnu turneju po UK i Evropi, do sada, koja počinje u aprilu 2026. godine, uključujući četiri rasprodate večeri u The O2 London.
Olivia Dean_press photo_Credit Lola Mansell
Ranije ove godine, Olivija Din bila je predgrupa Samu Fenderu na njegovoj turneji po UK, uključujući rasprodat nastup na London Stadiumu, gde su prvi put izveli svoju novu saradnju na Samovoj numeri “Rein Me In”.
Nedavno je nastupala sa Sabrinom Karpenter na njenom nastupu na BST Hyde Park 6. jula i pridružiće joj se ponovo na nizu američkih koncerata u oktobru i novembru, uključujući pet rasprodatih večeri u Madison Square Gardenu.
Sa ovim novim albumom, Olivija Dean poziva slušaoce u novu eru zvuka i pripovedanja. Postavljen kao nežan, nameran dubinski zaron u mnoge dimenzije ljubavi – romantične, platonske, prema sebi i svemu između – “The Art of Loving” započinje uzbudljivo novo poglavlje za jednu od najfascinantnijih britanskih umetnica.
Skoro pet decenija nakon originalnog izdanja, legendarni The Rolling Stones će proslaviti svoj revolucionarni album iz 1976. godine, “Black and Blue”, uz Super Deluxe Box Set, koji stiže širom sveta 14. novembra 2025. godine, a izdaje ga Universal Music.
Originalno objavljen u aprilu 1976, album “Black and Blue” je obeležio hrabro novo poglavlje za bend, a sada se vraća u remiksovanom i proširenom pakovanju, dostupnom u više formata. Dostupno kao 5LP vinil box set i 4CD box set, oba izdanja uključuju Blu-ray disk, knjigu tvrdog poveza od 100 stranica i repliku postera sa turneje. Ograničeno 5LP izdanje na ekskluzivnom crno-plavom mermernom vinilu, takođe će biti dostupno preko određenih onlajn prodavaca, pored 2-disc i 1-disc formata na vinilu i CD-u. Pored toga, biće objavljen i ograničeno 1LP zoetrope vinil izdanje.
Black and Blue 2025
Kao dodatak reizdanju, objavljen je i novi muzički spot za “Shame, Shame, Shame”. Režiran od strane poznate holandske filmske autorke Kamile Boumans, spot je kolaž Stones istorije i stava, spajajući retke arhivske fotografije sa ručno crtanom animacijom i modernim stilom. Poznata po svom nagrađivanom radu sa globalnim brendovima i svojoj prepoznatljivoj mešavini klasične i savremene estetike, Boumans donosi svežu energiju Stones nasleđu.
“Black and Blue” je 13. studijski album sastava The Rolling Stones, i prvi nakon odlaska bivšeg gitariste Mika Tejlora, koga je na kraju zamenio Roni Vud. Sesije snimanja su navodno poslužile kao audicije, pa su doprinos dali gitaristički velikani Harvi Mandel, Vejn Perkins, Džef Beki Robert A. Džonson.
Na kraju, oslobođen obaveza prema bendu The Faces, Roni Vud se pridružio Miku Džegeru, Kitu Ričardsu, Čarliju Votsu i Bilu Vajmanu kao pravi Rolling Stone, pojavivši se na tri numere. Ubrzo nakon toga, Roni se zvanično pridružio američkoj turneji benda, započinjući svoj neprekidni angažman sa grupom koji traje pet decenija, uz brojne studijske i live albume i desetine Stonesovih revolucionarnih svetskih turneja.
Muzički, album “Black and Blue” je prikazao avanturistički duh grupe The Rolling Stones ulivajući reggae, funk, i soul u svoj prepoznatljivi rock zvuk. Tu su razmetljiva numera “Hot Stuff”, energična “Hand of Fate”, dirljiva balada i hit singl “Fool to Cry”, omiljena fanovima “Memory Motel”, kao i “Melody” na kojoj se čuje talenat Bilija Prestona, koji je u velikoj meri doprineo celom albumu.
Black and Blue 2025_2CD
“Black and Blue” je bio drugi album koji je bend samostalno producirao, pri čemu su zasluge pripisane pseudonimu “The Glimmer Twins”, koji su koristili Džeger i Ričards za svoje uloge producenata. Po objavljivanju, album je otišao na #1 mesto američke liste albuma i tamo ostao četiri uzastopne nedelje, odmah stekavši platinasti status, dok je u Velikoj Britaniji stigao do #2 mesta u maju 1976. godine.
Reizdanje “Black and Blue” 2025. godine uključuje disk sa šest ranije neobjavljenih snimaka, uključujući kompoziciju Jagger/Richards “I Love Ladies”, plus visokoenergičnu obradu pesme “Shame, Shame, Shame” grupe Shirley & Company. Takođe su uključena i četiri neverovatna Stones instrumentalna džema sa sesija iz 1975. godine, na kojima se čuju gostujući gitaristi.
Kao obavezno štivo za fanove Stonesa, tu je celokupni snimak koncerta sa šestodnevne rezidencije benda u Earls Court Exhibition Centru u Londonu, gde su im se na bini pridružili Ijan Stejuart, Bili Preston i Oli Braun – od kojih su svi doprineli studijskom albumu.
Prateći Blu-ray disk nudi ranije neobjavljeni TV prenos koncerta Stonesa iz 1976. godine u Les Abattoirs u Parizu, plus Dolby Atmos mikseve surround zvuka studijskog albuma i koncerta uživo iz Earls Court-a. Sav audio sadržaj je takođe dostupan u visokoj rezoluciji stereo zvuka. Super Deluxe Box Set zaokružuje knjiga tvrdog poveza od 100 stranica sa potpuno novim esejem priznatog stručnjaka za Stounse, Pola Sekstona, ekskluzivnim fotografijama sa sesija albuma i turneje, kao i replikom postera sa pariskog koncerta iz 1976. godine.
