Erik Klepton prekinuo je koncert u Madridu nakon što ga je neko iz publike pogodio vinilnom pločom dok je bio na bini.
Legendarni muzičar nastupao je u Movistar Arena u okviru aktuelne evropske turneje, kada je tokom završnice koncerta jedan fan iz prvih redova bacio ploču koja je Kleptona pogodila u grudi.
Gitarista je upravo završio izvođenje pesme “Cocaine” i trebalo je da se vrati na bis sa numerom “Before You Accuse Me”, ali je nakon incidenta odlučio da se više ne vraća na scenu.
Pred vama je čudna i plišana noć, spoj energije i melanholije, u petak, 15. maja u CK13 stižu bendovi Hydrogen i pliš.
Hydrogen je četvoročlani indi post-pank bend iz Novog Sada. Od stupanja na scenu 2021. godine uspeli su da upotpune nišu nostalgičnog indi zvuka Njujorka sa početka 20. veka.
Ovo je samo deo slike, jer Hydrogen, kroz konstantno razvijanje i eksperimentisanje, svakim novim izdanjem uklanja deo svojih žanrovskih okova i dodaje nove dimenzije svom stvaralaštvu.
Njihovi nastupi su natopljeni mnoštvom emocija, energijom i neočekivanim. Teško je dalje opisati njihove svirke jer niko, pa ni sam bend, ne zna šta se može desiti.
Smatraju se za jednim od vodećih novijih imena novosadske andergraund scene, a u CK ćete imati prilike da čujete njihov debitantski, sveže objavljen album “Čudna noć”.
pliš/ Photo: Damjan Jovanović
Veče će otvoriti sastav pliš, nastao u Beogradu kao rezultat deljene ljubavi prema gitarskom indi zvuku s početka novog milenijuma, čiji uticaj se može čuti u njihovom zvuku i pesmama.
Kombinujući nostalgične melodije i nestrpljive ritmove, pliš istražuje sve ono što pokreće, ali i predstavlja izazov za mladog čoveka. Bend opisuje sebe kao nešto što se oseća na koži i prija. Video singlom za pesmu “Padobran”, pliš je najavio svoje debitantsko EP izdanje “Satkan od pokušaja” koje je na sve striming platforme dospelo 13. decembra 2024. godine i pobralo pozitivne kritike medija i publike.
Najsvežija novost sastava pliš je novi video singl “Iz vode ka suncu”, kojim bend otvara diskografsku 2026. godinu i predstavlja novog plišanog člana Mladena Miloševića.
Tekst i muziku za ovu pesmu potpisuje upravo Mladen, a nastala je kao emotivna reakcija na izazove kroz koje prolaze prevremeno rođene bebe i njihovi roditelji.
Spot nenametljivo oslikava trenutke iščekivanja u toku kojih se u pojedincu neprekidno smenjuju anksioznost, briga i stres sa radošću, smehom i ushićenjem.
Kako se približavamo Evrovizijskom takmičenju, tako se atmosfera sve više usijava – fanovi lobiraju za svoje favorite, društvene mreže trešte sa snimcima i klipovima i svaki učesnik se bori za svoje mesto pod suncem.
Ipak, pažnju medija najviše je privukla izjava Gospodina Lordija (Mr Lordi), idejnog tvorca, pevača i autora čuvenog finskog benda Lordi, koji je pre 20 godina pobedio na Evroviziji pesmom “Hard Rock Hallelujah“.
Lavina, Luka Aranđelović/ Photo: Stefan Đaković
Na pitanje novinara koje takmičarske pesme je preslušao ove godine, Mr Lordi je odgovorio: – Ne baš sve, no čuo sam pesmu srpske grupe Lavina. Vila je heavy, neka vrsta metal numere. Zvučali su mi kao Merilin Menson na srpskom i baš mi se svidela ta pesma.
Novinar ga je zatim pitao da li je čuo švedsku predstavnicu Feliciu s numerom “My System“? – Čuo sam je jer sam gledao švedsko takmičenje na TV-u. Pored toga, nasumično sam čuo neke pesme, ali samo mi je srpska “ostala u uhu“ i odmah sam je zapamtio.
Lavina, Luka Aranđelović/ Photo: Stefan Đaković
Frontmen Lavine, Luka Aranđelović, više puta je naglasio da mu je, od svih takmičara na Evroviziji ikad, upravo najdraža grupa Lordi: – Kao klinac, jer sam imao 8 godina kada su Lordi pobedili, bio sam vatreni fan ovog benda. Znao sam sve o njima – svaku pesmu, svaki stih, svaki kostim. Bio sam fasciniran njihovim nastupom i maštao da ih jednog dana upoznam. Čuo sam da će ove godine gostovati u Beču i iskreno se nadam da ću biti u prilici da ih sretnem.
Lavina nastupa u polufinalu u utorak, 12. maja pod rednim brojem 15, a za njih možete da glasate na OVOM LINKUi putem SMS poruka što će vam biti pojašnjeno tokom samog prenosa na RTS.
Sve fanove benda Rammstein očekuje pravi rok spektakl 27. maja u Sava Centru kada će održati koncert Rammstein Symphonic Experience, simfonijski tribjut šou.
To je umetnička interpretacija u kojoj orkestar otkriva poznate kompozicije u novom obimu, dublje, dramatičnije i scenski snažnije.
Muzika Rammsteina govori o snazi, bolu, strasti, pobuni i slobodi. U simfonijskom obliku ove emocije dobijaju novu dimenziju: pesme se više ne prepoznaju samo po melodiji, već se doživljavaju mnogo snažnije.
Čak i ako publika poznaje svaku notu i sluša Rammstein gotovo svakog dana, ovaj koncert može da probudi potpuno nove emocije.
Rammstein Symphonic Experience/ Photo: AKBTEAM
Šou je nastao kao jedan snažan i zaokružen projekat koji je već osvojio publiku i fanove benda širom sveta i sada konačno dolazi u Beograd.
Na sceni publiku očekuju: veliki simfonijski orkestar uživo (snaga, preciznost i disciplina), video sadržaj na kinematografskom nivou (kao posebna umetnička forma koja prati muziku), svetlo, siluete i vizuelna režija koji stvaraju snažnu scensku atmosferu, 75 minuta neprekidne orkestarske energije.
Ovo je jedan od retkih koncerata na kojem publika poželi da ne snima telefonima, već samo da sluša.
Charli XCX objavila je novi singl “Rock Music”, pesmu koja potvrđuje zaokret koji najavljuje poslednjih nekoliko nedelja.
Pesma je nastala u saradnji sa njenim stalnim producentima A. G. Kukom i Finom Kinom, ranije poznatim kao EasyFun, dvojcem koji stoji iza velikog dela njenog zvuka poslednjih godina.
“Rock Music” prati crno-beli spot koji je režirao Ejdan Zamiri, reditelj koji je radio na njenom mockumentary filmu “The Moment”. U spotu Charli šeta ulicama Menhetna, puši pored gomile cigareta i pokreće mosh pit, dok Kuk, Kin i njen suprug Džordž Danijel, bubnjar benda The 1975, glume njen rok bend.
Iako naslov sugeriše žanrovski zaokret, zvuk pesme više podseća na Daft Punk nego na Deep Purple. Pesmu otvara distorzirani gitarski rif, pre nego što Charli počne da peva o sebi i prijateljima koji izlaze, fotografišu se, stvaraju zajedno, ponekad plaču i ljube se.
Sama Charli bila je svesna zabune oko naslova. Na Instagramu je podelila snimak iz studija i napisala: “Video kako pravim pesmu ‘rock music’ koja uopšte nije rock, što je smešno jer nikada nisam rekla da pravim rock album”.
Charli XCX – Rock Music, screenshot
U intervjuu za British Vogue, Charli je podelila i ključnu liniju iz pesme: “Mislim da je dancefloor mrtav, pa sada pravimo rock muziku”. Dodala je i da bi joj bilo “teško, tužno” da napravi još jedan album koji se oslanja na plesni zvuk.
Producent A. G. Kuk objasnio je da nije reč o dokazivanju, već o reakciji na osećaj prezasićenosti:
– Ona zaista reaguje na osećaj koji mnogo ljudi ima 2026. godine, da postoji toliko svega, gotovo previše.
Prema istom izvoru, naredni album napušta autotune koji je obeležio “Brat” i okreće se sirovijim vokalima i Kukovim gitarama. Charli je taj pristup opisala rečima:
– Radili smo našu verziju analognog, što je toliko glupo i smešno.
“Rock Music” je prva nova objava posle albuma “Wuthering Heights”, soundtracka za film Emerald Fenel sa Džejkobom Elordijem i Margo Robi, koji je objavljen u februaru i stigao do osmog mesta Billboard 200 liste.
Pre toga, “Brat” je Charli XCX iz pozicije kultne pop figure lansirao u mejnstrim fenomen i postao jedan od ključnih albuma prošle godine.
“Rock Music” potvrđuje ono što je već bilo jasno: Charli XCX ne želi da kopira samu sebe. Ulog je veći od jednog singla ili jednog albuma – reč je o tome šta umetnik radi u trenutku kada forma koju je sama definisala počne da liči na šablon.
Novi dokumentarni film koji beleži veliku reunion turneju benda Oasis iz 2025. godine stiže u odabrane bioskope i IMAX dvorane 11. septembra, pre nego što kasnije tokom godine bude dostupan na platformama Disney+ i Hulu.
Dokumentarac, koji je osmislio Stiven Najt, a režirali Vil Lavlejs i Dilan Sadern, poznati i po muzičkim dokumentarcima “Meet Me in the Bathroom” i “Shut Up and Play the Hits”, donosi intiman pogled na Noela Galagera i Lijama Galagera dok pokreću dugo iščekivanu turneju “Oasis Live ’25”. Posebno se ističe činjenica da film sadrži njihove prve zajedničke intervjue posle više od 25 godina.
Oasis/Edwardrhodes06
– Zaista jedva čekam da svet vidi ovaj film – rekao je Najt u saopštenju. – Verujem da on hvata duh i emociju jednog globalnog kulturnog trenutka i odaje počast duhovitosti i genijalnosti dve izuzetne osobe. Želeo sam da ispričam priču o braći i bendu, ali jednako važno i priču o fanovima čije je živote muzika dotakla, a ponekad i zauvek promenila. Ovo je takođe priča o tome kako muzika i pisanje pesama mogu ujediniti generacije, kulture i zemlje, i kako nam u vremenu inata i podela mogu dati razlog za nadu.
Legendarni rok muzičar Pol Makartni predstavio je svoj prvi duet sa Ringom Starom, pod nazivom “Home To Us”. Novi singl je druga pesma objavljena sa Polovog predstojećeg albuma “The Boys of Dungeon Lane”, koji će biti objavljen 29. maja za Universal Music Group.
Od trenutka kada je najavljen novi album, “The Boys of Dungeon Lane” izaziva veliko uzbuđenje među fanovima i medijima širom sveta, a to iščekivanje je ove nedelje dostiglo vrhunac. U utorak, 5. maja, Pol je iznenadio 50 srećnih fanova koji su pozvani na ekskluzivno prvo slušanje njegovog novog albuma, pridruživši im se u Studiju 2 Abbey Road Studios, gde je podelio priče koje stoje iza novih pesama i snimaka. Oduševljeni fanovi koji su prisustvovali događaju opisali su to iskustvo kao ostvarenje sna.
Nakon sjajno prihvaćene pesme “Days We Left Behind”, novi singl “Home To Us” Polov je prvi duet sa Ringom Starom, a u pesmi se pojavljuju i prateći vokali Krisi Hajnd i Šarlin Spiteri. Pesma je nastala oko bubnjarske deonice koju je Pol pozvao Ringa da snimi za album, zajedno sa producentom Endruom Votom, i predstavlja jedinu numeru na albumu “The Boys of Dungeon Lane” u kojoj gostuje bubnjar. Pol svira većinu instrumenata na novom izdanju, u duhu svog solo debitantskog albuma “McCartney” iz 1970. godine.
Govoreći o pesmi “Home To Us”, Pol je rekao:
– Ringo je otišao u studio i malo svirao bubnjeve. Rekao sam Endruu da bi trebalo da napravimo pesmu i pošaljemo mu je. Tako da je ova pesma urađena potpuno sa Ringom na umu. Dok sam pisao pesmu, govorio sam o tome odakle smo potekli. Kao i mnogi ljudi, kreneš ni iz čega i sam sebe izgradiš. Ringo je bio iz Dingla, a to je bilo baš surovo mesto. Rekao je da su ga nekada presretali i pljačkali dok se vraćao kući, zato što je radio. Iako je bilo ludo, to je za nas bio dom. Napravio sam pesmu oko te ideje i poslao je Ringu. On mi je vratio verziju u kojoj je samo dodao nekoliko stihova u refren, pa sam pomislio: možda mu se ne dopada. Pozvao sam ga i rekao da bih voleo da ga čujem kako peva celu pesmu. Tako smo uzeli moj prvi stih, Ringov drugi stih i dobili duet. To nikada ranije nismo uradili. Zatim smo želeli prateće vokale i došao sam na ideju da bi bilo lepo da se čuju ženski glasovi. Krisi Hajnd je rekla da će to uraditi, kao i Šarlin Spiteri, koje su naše prijateljice. I tako su to uradile.
“The Boys of Dungeon Lane” nije samo prvi novi solo album Pola Makartnija posle više od pet godina, već i otkrivajuća zbirka do sada neispričanih priča, ličnih sećanja i novoinspirisanih ljubavnih pesama jednog od kulturno najznačajnijih umetnika našeg vremena. Okrećući pogled ka sebi, Pol se vraća formativnim godinama koje su oblikovale i njegov život i same temelje moderne popularne kulture. Album je verovatno njegovo najličnije i najintrospektivnije izdanje do sada — skup neispričanih priča koje slušaoca vraćaju tamo gde je sve počelo.
Nove pesme prikazuju Pola u iskrenom, ranjivom i promišljenom raspoloženju, dok sa retkom otvorenošću piše o svom detinjstvu u posleratnom Liverpulu, istrajnosti svojih roditelja i ranim avanturama sa Džordžom Harisonom i Džonom Lenonom, mnogo pre nego što je svet uopšte čuo za Bitlmaniju. “The Boys of Dungeon Lane” je priča pre te priče.
Izdanje “Home to Us” je u Srbiji dostupno na servisima Spotify, Apple Music, Deezer, Tidal i YouTube Music, kao i širom sveta u svim digitalnim prodavnicama:
Na starom putu Novi Sad- Beograd kod mjesta Banstol motociklom u saobraćajnoj nesreći život je izgubio dugogodišnji bubnjar benda SNB iz Novog Sada Miroslav Popov- Mićko.
Vest o smrti je objavio bend na svojim društvenim mrežama, a od Miroslava se opraštaju porukama mnogi bendovi Srbije i regiona koji su ga znali kao mirnog, staloženog, dobrog prijatelja, ali i energičnog bubnjara koji je davao ovom bendu ritmičku raznolikost.
Sa bendom je skoro objavio album “Mutne svetlosti”, ali i početkom godine svirao u Beogradu kao support Exploitedu. Počivao u miru!
Posle globalne turneje koju su mnogi proglasili muzičkim događajem godine uživo, kao i upečatljivog nastupa na Coachelli, Dejvid Birn objavio je “¿Cuál Es La Razón?” – vibrantnu novu verziju pesme “What Is The Reason For It?” sa svog najnovijeg albuma “Who Is The Sky?”.
U ovoj verziji gostuje legendarna meksička pevačica i dobitnica nagrade Grammy, Natalia Lafourcade, koja preuzima ulogu originalne gošće Hejli Vilijams iz benda Paramore. Produkciju potpisuje Mexican Institute Of Sound, a latino-pop duet transformisan je u remiks vođen vokalima i bras aranžmanima, inspirisan Birnovim iskustvima u Mexico Cityju i večnim misterijama ljubavi.
David Byrne – ¿Cuál Es La Razón_ – Photo Edwin Erazo
Povodom izlaska pesme, Dejvid Birn najavio je niz letnjih koncerata u Meksiku, uključujući nastup u Teatro Metropólitanu te koncerte u Telmex Auditoriumu i Escenario GNPu.
Prošlog petka, Penguin Press objavio je da će izdati novu knjigu Dejvida Birna, “Sleeping Beauties: Why Good Ideas Go Dormant and How They Wake Up”. Reč je o inspirativnom promišljanju o tome kako revolucionarne ideje iz umetnosti i nauke bivaju zaboravljene – i kako ponovo ožive. Knjiga će u SAD biti objavljena 6. oktobra 2026. u tvrdom povezu, audio i e-book izdanju, a uskoro će biti dostupna i u Srbiji.
Na domaću muzičku scenu stigao je novi singl pod nazivom “Zvjezdana prašina” projekta 3MStudio i njegovog pokretača, Mateja Mihelčića – Mihe.
“Zvjezdana prašina” je pesma koja se ne nameće, već uvlači pod kožu. Nosi mističan prizvuk i suptilnu emotivnu dubinu, oslanjajući se na melodičnost i atmosferu više nego na formu.
Nastala u tišini noći, između introspekcije i trenutka inspiracije, pesma hvata ono neuhvatljivo, osećaj kad muzika dolazi spontano, bez kalkulacije.
Sam autor opisuje njen nastanak kao niz trenutaka u kojima se briše granica između misli i zvuka: noć, tišina, gitara i glas koji se pojavljuje gotovo šapatom. Upravo ta sirovost i iskrenost ostavljene su netaknute, čineći pesmu autentičnim zapisom jednog trenutka.
3MStudio iza sebe već ima niz zapaženih izdanja. Među njima se ističe pesma “U Virovitici”, posvećena rodnom gradu, kao i singlovi “Krila”, “Godišnji odmor” i “Vila”, koji su dodatno učvrstili autorski rukopis i prepoznatljiv zvuk projekta.
Taj niz singlova uskoro će biti zaokružen i objedinjеn u albumu, čime 3MStudio ulazi u novu fazu svog muzićkog puta.
S novim singlom, 3MStudio nastavlja da gradi svoj muzički identitet, oslanjajući se na autorsku slobodu i lični doživljaj zvuka, van trendova i očekivanja.
