Bend Starlight iz Kostolca objavio je spot za svoju novu autorsku pesmu “Sam”.
Starlight je rock bend koji se godinama unazad bavi obradama domaćih i stranih rock i hard rock pesama, a posebno su poštovani u krugovima bajkera i česti su gosti na raznim bajkerskim skupovima kod nas i u inostranstvu.
Bend se poslednjih godina okrenuo produkciji i autorskom radu i za sada iza sebe ima jednu objavljenu pesmu (i spot) pod nazivom “Live My Life”, snimljenu na engleskom jeziku, sa nalepnicom One Records.
[accordion title=’Starlight su…’]
Starlight/Photo: Starlight promo
Vedran Puco (bubjevi) Dušan Jovanović (gitara i back vokal) Dalibor Stanić (bas i back vokal) Nikola Miletić (vokal)[/accordion]
Ovog puta bend je odlučio da publiku iznenadi još jednom pesmom, ali sada na srpskom jeziku. U radu na muzici i aranžmanu učestvovao je kompletan bend i svako je dao svoj pečat.
Svoj doprinos pesmi dali su i dugogodišnji prijatelji i saradnici benda: Marko Veljković (Art Diler) – klavir i Zorica Nikolić (Carry) – prateći vokal.
Tekst pesme pisala je Milena Dimitrijević Dima koja već dugo sarađuje sa bendom, a miks, produkcija i postprodukcija rađene su u Fungusamoungus studiu. Pesma će i ovog put biti objavljena u saradnji sa One Recordsom.
Starlight se trudi da svaku pesmu ekranizuje, pa je tako i pesma “Sam” prezentovana u video formatu. Na ideji i realizacijii spota radio je Igor Mihajlović Mravac, autor s kojim bend već dugo sarađuje i koji uvek iznenadi svojim idejama i talentom.
Bend, inače, već ima ideju za novi projekat i uskoro počinje sa radom na njemu.
Pank legende iz Sandrlenda Toy Dolls objavljuju svoj novi, 13. album, vrlo prikladno – u petak, 13. septembra.
Novi album objavljuju za Secret records, a naziv albuma je “Episode XIII”. Prvog septembra bend je proslavio 40 godina postojanja, a na svojim društvenim mrežama najavili su i velikuevropsku turneju.
The Toy Dolls/Photo: facebook@TheToyDollsOfficial
– Slavlje je gotovo, sutra počinju probe i biće to mukotrpan posao – kažu članovi benda i dodaju: – Lako je sedeti u studiju snimajući numere, ali potpuno drugačije je ustati i skakati po bini, naročito posle 40 godina karijere. Jedva čekamo da se ukočimo! – šaljivo su poručili.
A i nemaju baš mnogo vremena za vežbanje, jer turneja kreće 6. oktobra u Minhenu,
U razgovoru sa novinarom magazine NME posle odličnog nastupa na Glastonburiju, Robert Smit je između ostalog pomenuo novitete na kojima bend trenutno radi.
– Ne želim da radim istoriju grupe The Cure – rekao je Smit osvrćući se na brojne kolege koji su se uhvatili tastature i pišu biografije i dodao: – Iz moje perspektive gledano, radije ću raditi nešto novo.
A to nešto novo je, naravno, album. Više od decenije nema nove muzike ovog benda. Kako izgleda do kraja godine će Smith i ekipa završiti ono na čemu rade i objaviti 17. studijski album. Dok su prethodna dva albuma bili osvrt na klasični The Cure, sada su poželeli da poguraju bend u svoj mračniji period osamdesetih u kojima su ostvarili remek-dela “Pornography” i “Disintegration”.
– Sve se mijenja. Rad na albumu još traje. Odradili smo tri nedelje u Rockfield Studijima u Velsu. Hteli smo da uhvatimo čistu velšku tamnu atmosferu, nažalost bilo je razočaravajuće sunčano. Kiša je padala samo jednom u tri nedelje. Verovatno je oboren nacionalni rekord – kaže pevač.
Smit je za NME otkrio da je bend uradio 17 pesama i da su sve downbeat i prilično teške.
– Tu je i pregršt drugih numera. Ovo ne bi trebalo da kažem, ali u glavi sam osmislio dva albuma koji bi izašli jedan za drugim. Jedan upbeat tempa, drugi ovaj o kome sam pričao. Ipak, oko upbeat ideje više nesam toliko siguran – zaključuje Smit.
Kraljica popa Madona (61) postavila je nove zahteve fanovima pred njenu svjetsku turneju povodom 14. studijskog albuma pod nazivom “Madame X” koja počinje za nedelju dana.
Pevačica turneju želi da izvede što bolje, pa je ovog puta išla do potpunih ekstrema što se tiče zahteva.
– Upotreba mobilnih telefona, pametnih satova, kamera i sličnih uređaja neće biti dozvoljena za vreme nastupa. Mesta u dvorani treba unapred rezervisati kako bi na vreme ušli, a nakon što se ulaznice ponište na mobilnom telefonu, upotreba istih više neće biti dozvoljena – piše u Madoninom zahtevu.
Za razliku od ostalih turneja, Madona je odlučila da predstavljanje svog novog albuma i interakciju sa publikom umesto u velikim arenama ostvari u pozorišnim dvoranama.
– Želim da ostvarim intiman odnos sa svojim fanovima – rekla je Madona.
Madona/Photo: Madona.com
Madona će angažovati firmu Yondr Group, koja će deliti specijalne torbice za telefone, koje mogu da se zaključavaju.
Mnogi fanovi složili su se sa ovim zahtevom smatrajući da pevačica želi da publika “oseti” čari koncerta, a ne da sve vreme gledaju u ekrane.
Madona se nedavno oglasila u vezi “štetnosti” mobilnih telefona, smatrajući kako su je udaljili od njene dece. Sinu Dejvidu mobilni je oduzela, a kako kaže, njena deca postala su opsednuta fotografijama drugih i počela su da se upoređuju sa njima.
– Smatram da je to loše za njihovu individualnost – rekla je tada Madona.
Mobil Demo Fest, prvi muzički festival u kojem su muzički autori imali i dodatni zadatak, da se prijave tako što će snimiti spot mobilnim telefonom u jednom kadru, ulazi u drugu fazu. Rok za prijavljivanje je istekao i sada sledi izbor pet najboljih izvođača koji će se u finalu takmičiti za debi album i još nekoliko vrednih nagrada.
Uskoro ćemo saznati kakva je konkurencija i sa čim će se suočiti naš žiri, a mi vam predstavljamo i šestog člana tima koji će, uz publiku, odlučiti o finalistima.
Postoje situacije kada suvoparna biografija zaista ne može da vam kaže sve o nekome. Možda najprecizniji opis u dve reči za Nemanju Jovanova je – filmski stvaralac. Ali ni izdaleka nije dovoljna. Jer, pored toga što je bio direktor fotografije u brojnim domaćim i inostranim igranim i dokumentarnim filmovima, on je i fotograf, uspešan pisac, kolumnista, jedriličar, kendoista… ali pre svega čovek koji voli i ume da deli svoje znanje.
Zašto u Srbiji već 30 godina nije nastao novi veliki bend i gde smo to pogrešili? – Zaista teško pitanje. Uglavnom se slažem sa pristupom da je važno sagledati sopstvene greške, ali mislim da je glavni krivac promena muzičke klime, ne samo u Srbiji. Koji je to veliki bend nastao na celom svetu u poslednjih trideset godina, a da je dostigao i pola slave “onih” velikih bendova? (Led Z., Pink F., Metaklica, AC/DC, Rolling S., Queen…) Na muzičkoj sceni se toliko toga dešava, što je dobro, ali paralelno je izuzetno teško sagledati i prihvatiti tolike ponude. Životnim brzanjem, rok trajanja se skratio na desetine meseci, a zatim, možda i potpuni zaborav. Publika se zadovoljava samom činjenicom da se slavina nove ponude nikada neće zatvoriti, pa… zašto se onda vraćati na nekoga ili nešto, kada će već isplivati neko sličan! Ovde mislim na najširi auditorijum. Svaka čast doslednim ljubiteljima koji zdušno prate omiljene bendove, ali stičem utisak da za takvu strast danas više nema snage. Dolazim na pitanje, da li je greška u ponuđačima ili onima koji to prihvataju i svojim obožavanjem održavaju iskru života neke ideje.
Da li su mladi danas premalo buntovni da bi mogli da generišu energiju koju traži dobar rocknroll ili za bilo koji drugi oblik urbane kulture? – Mladi su danas sa jedne strane izraženo buntovni, ali taj bunt kao da nema sličnosti sa istiniskim suprotstavljanjem. Taj neo-bunt je dozvoljena veličina, čak i favorizovana ili hipsterizovana. Preduslov za istinski bunt je kvalitet. Da bi se protiv nečega pobunio, sa jedne strane mora da postoji suvereni autoritet, ali koji ima visoki kvalitet! Bundžije (oni koji misle drugačije) se zatim bore za svoj komad istine, odgovarajući na kvalitet, samo iz svog ugla. Kako danas odvojiti načine, kada je sve razrovano linijom: kvalitet i nekvalitet? Šund, kič i opasan treš, naspram koga r’n’r staje ponosito već kao izgovoreni termin, čak i kao pomisao. Neka je Rok sinonim za hodanje drugom obalom neke divlje planinske reke. Ovde reke više nema, već svi hodaju po glibu, ruku pod ruku. Učini mi se da je danas reč bunt neka vrsta pretpostavljenog životnog stila i da nema veze za izraženim suprotstavljanjem glavnom toku. Potpuno buntovništvo zahteva mnogo više od toga.
Nemanja Jovanov/ Photo: AleX
Kako vidiš domaću urbanu umetničku scenu za 10 godina? – Dekada je dugačak period i može obuhvatiti veliku promenu. Moguće je da će se publika umoriti od trivijalnosti i poželeti istinski drugačije sadržaje, čije će kvalitete spoznati i uzdići ih u neki paralelni, ali snažan tok. Pesimističko-realistički posmatrano, to se verovatno neće dogoditi. Nemoguće je sagledavati, a posebno projektovati tendencije, bez ozbiljnog oslanjanja na sveprožimajuće društveno socijalne faktore.
Koji je najbolji savet koji bi mogao da daš bendovima koji tek počinju, odnosno mladim umetnicima koji tek pokušavaju da pronađu svoje mesto u urbanom umetničkom pejzažu? – Jedini savet koji mogu ponuditi jeste onaj koji dajem svim svojim učenicima. Uopšte svima koji se odvaže da nešto pokušaju da stvore. Bilo to, rečju, slikom ili zvukom. Pokušajte da budete originalni! Znam da taj savet svakome navuče kiselu facu na lice, ali zaista tako mislim. Preteško je biti originalan u vremenu svedostupnosti! Ipak mislim da je moguće i da je veoma izvodljivo, naročito ako stvaranje nije inicijalno okovano fantaziranim koferima novca! (pitate me zašto bi iko išta stvorio, osim zbog love!? Ko hoće kofere love neka programira, trguje, prodaje jeftino za skuplje i sl. Ko hoće da stvara, može samo da računa da će vucarati pocepane kofere, ali zato prepune zadovoljstva) Kada nema tih težnji, da nešto “mora” da uspe, tu se lome granice, cepaju pravilnici i buše drugačije rupe na saksiji. Pazite drugačije! One koje obavljaju istu funkciju, ali su drugačije. Fuzija pravaca, sinteza stilova. Okanite se uzoraka tuđeg uspeha, jer isti recept ne uspeva dva puta. Možda je u vreme kada nije bilo interneta, mogla da se prepeva pesma koja je “skinuta” noću sa kratkih talasa. Danas to samo može da izazove podmseh. Treba imati i meru u tome da različitost ne preraste u nakaradu. Da ne ispadne šok jači od dela, jer to je kratkog daha. Teže je sada nego ikada biti hrabar u riziku, originalan u izrazu i zadovoljan u priznanju. Ili možda nije. (govorim sada, jer sada živim!)
Zašto si prihvatio ulogu člana žirija na Mobil Demo Festu? – Volim da žiriram! Da se upoznajem sa novim sadržajima, razmatram ih i diskutujem sa drugim članovima o utiscima. Na žalost žiriranje, sekeltovanje ili kritikovanje je često satanizovano. Razlozi za to su očigledni. Mišljenja sam da je to plemeniti poziv za iskazivanje svog iskrenog i stručno potkrepljenog mišljenja. Pripadam generaciji stvaralaca koja je naučena da diskutuje, kritikuje i brani stvaralaštvo, što sam (ponekada i uz teškoće) posebno gajio i profesionano i privatno. Mišljenja sam da je to ključ za gradnju zdravog odnosa sa publikom, mnjenjem i sa samim sobom kao autorom. Žiriranje je sastavni deo autorskog života, bilo da se nalazite sa jedne ili sa druge strane. Imperativ je iskusiti i lice i naličje, ali… svedoci smo da je danas kritikovanje, žiriranje i slektovanje postalo unosan biznis, koji retko rade autori-stvaraoci. Evo ja i dalje imam privilegiju da stvaram, pa hajde i da iskažem mišljenje o nečijem tuđem stvaranju.
Tindersticks/ Photo: Richard Dumas and Suzanne Osborne
Britanski alternativni bend Tindersticks održaće koncert 8. maja 2020. godine u beogradskoj Kombank dvorani u okviru evropske turneje na kojoj će promovisati predstojeći album.
Posle deset studijskih albuma i osam sa muzikom za filmove priznate rediteljke Kler Denis, Tindersticks nastavlja da pomera granice istražujući teksture i emocije u svojoj muzici, a fanove 15. novembra očekuje objavljivanje njihovog 11. studijskog izdanja pod nazivom “No Treasure But Hope”.
Bend je beogradski koncert najavio sa nekoliko drugih datuma evropske turneje, a sa novog albuma objavio je najavni singl “The Amputees”.
Tindersticks su nastali u Londonu 1992. godine, a trojici osnivača Stjuartu Ej Stejplsu, Dejvidu Bolteru i Nilu Frejzeru pridružili su se i osvežili bend u poznim dvehiljaditim godinama Den Mekina i Erl Harvin Džunior.
Bend redovno nastupa u koncertnim dvoranama Evrope, često sarađuje sa gostujućim muzičarima i pevačima i snima sa umetnicima kakvi su Lhasa de Sela, Mary Margaret O’Hara, Isabela Roselini ili Robert Patinson.
Njihova muzika se koristi u raznim umetničkim instalacijama, modnim revijama, brojnim filmovima i tv produkcijama. Na svom muzičkom putovanju Tindersticks su se ustoličili kao majstori suzdržanosti i pesničke osećajnosti, i kao bend koji sada samouvereno stvara najbolje pesme svoje karijere.
– Oduvek sam voleo mračnije komedije i ogoljenije vrste filmova u kojima pronađeš nešto zabavno u stvarima koje zapravo nisu zabavne. Mislim da se o tome radi u Tindersticks muzici. Mnogi su nam ljudi rekli da smo mi neka vrsta benda jada, ali mislim da je nama zabavno da stvaramo taj jad – rekao je jednom Bolter.
Ulaznice za beogradski koncert Tindersticksa biće u prodaji od 13. septembra na blagajni Kombank dvorane i na svim prodajnim mestima Ticket Visiona.
Često na koncertima ili festivalima viđamo “ljude u najboljim godinama”, ali bake i dede nisu baš uobičajena pojava.
Ali za svako pravilo postoji izuzetak. Tako je čuveni metal bend Slipknot tokom nedavnog nastupa u sklopu Knotfesta u Nju Džersiju u publici imao i baku koja ih, po svemu sudeći, mnogo voli i koja je maksimalno uživala u njihovoj muzici. I dokazala da su godine samo – glupa brojka.
Možda scena na prvi pogled deluje nadrealno, ali… to je život. To je – rokenrol.
Pre dve godine članovi benda Eva Braun uz pomoć brojnih prijatelja održali su rasprodat humanitarni koncert u Domu omladine Beograda.
Tom prilikom prikupljeno je 938.076 dinara koji su utrošeni za unapređenje nege i lečenja obolelih od Dišenove mišićne distrofije.
Ovog 21. septembra Eva Braun će sa istim humanim povodom u društvu prijatelja iz sastava Artan Lili i Magic Bush, održati akustični koncert u Centru za kulturu “Vlada Divljan”.
Magic Bush/ Photo: Promo
Artan Lili, Al Rok Fest/Photo: AleX
Koncert pod nazivom “Neko kao ti…” pod pokriteljstvom DMD Srbija organizuje se u cilju prikupljanja sredstava za unapređenje nege i lečenja obolelih od Dišenove mišićne distrofije.
[accordion title=’Dišenova mišićna distrofija ‘]
Photo: Promo
Dišenova mišićna distrofija (DMD) je jedna od najčešćih retkih neuromišićnih bolesti od koje isključivo boluju dečaci, karakteristika ove bolesti je ubrzano propadanje mišića usled nedostatka proteina distrofina u organizmu.
Bolest se inače javlja kod jednog od 3.500 muške novorođenčadi, a procenjuje se da u Srbiji od Dišenove mišićne distrofije trenutno boluje više od tri stotine dečaka.
Cilj organizacije DMD Srbija je podrška osobama obolelim od Dišenove mišićne distrofije i povezivanje međunarodnih kliničkih ispitivanja sa dečijim relevantnim klinikama u Srbiji, kao i uključivanje obolelih dečaka iz Srbije u klinička ispitivanja lekova specijalizovanih za potencijalno lečenje Dišenove mišićne distrofije.[/accordion]
Ulaznice su dostupne na biletarnici CZK “Vlada Divljan” i u Felix Shopu (TC Sremska) po ceni od 1.000 dinara.
Dolaskom na koncert pomažete ovu plemenitu akciju i postajete prijatelji u borbi za naše dečake.
Posle kraće pauze, popularni britanski kantautor Džejms Blant vraća se na scenu šestim studijskim albumom “Once Upon a Mind”.
Blant je obećao da će novi album biti najiskreniji u njegovoj dosadašnjoj karijeri, a najavio ga je emotivnom baladom “Cold” za koju je urađem i zanimljiv spot.
Déjà vu trenutak koji se javlja gledanjem novog videa redatelja Kaluma Mekdarmida proizlazi iz činjenice da novi spot doslovno preslikava poznatu video priču Blantovog debitantskog singla “You’re Beautiful” objavljenog 2004.
Photo: Promo
Petnaest godina posle hrabrog skoka s litice, nešto zreliji i pametniji Džejms Blant nalazi se na istoj obali, u istoj odeći ponovo se penjući po klisuri bez kaskadera odajući pritom počast poznatom spotu brojnim skrivenim detaljima koje će prepoznati svi njegovi verni fanovi.
– Jednom davno bacio sam se s litice. Petnaest godina kasnije došli smo do novog poglavlja – našalio se Blant.
Prema njegovim rečima, najavni singl je metafora svega što je doživeo u životu. U istom tonu biće i ostale pesme na novom izdanju koje će 25. oktobra objaviti Atlantic Records.
– Svaka pesma na novom albumu predstavlja nešto što trenutno proživljavam ili sam nedavno doživeo. To su vrlo intimne stvari i ponosan sam što mogu da ih podelim sa publikom – dodao je Blant.
Debitantsko izdanje Džejmsa Blanta “Back To Bedlam” svrstava se u muzičke klasike što potvrđuje i podatak da je album postigao deseterostruki platinasti tiraž u Velikoj Britaniji.
“Back To Bedlam” objavljen je 2004, a pošto je sledeće godine singl “You’re Beautiful” osvojio svet, britanski kantautor postao je jedan od najtraženijih izvođača i u kratkom periodu prodao više od 23 miliona nosača zvuka.
Prvi Art Vikend Beograd /Art Weekend Belgrade, četvorodnevna manifestacija sa ciljem promocije i razvoja domaće savremene umetničke scene, biće održan od 10. do 13. oktobra na vi[e od 25 lokacija u Beogradu i okolini.
Program se sastoji od posebno pripremljenih izložbi u galerijama, konferencijskog dela, pratećeg programa na raznim lokacijama u gradu, organizovanih art – tura, vođenja kroz izložbe, a uz učešće vodećih domaćih i inostranih kustosa i profesionalaca u oblasti savremene umetnosti.
Photo: Promo
Uz programe domaćih galerija, kulturnih centara i umetničkih prostora kao što su Gradska galerija, U10, Remont, Zvono, Novembar, Rima, TransformArt, Blatobran, X Vitamin, Minipogon, Laufer, DIM, Polet… AWB će kroz četvorodnevne aktivnosti biti tačka interakcije stvaralaca i publike, vraćanja Srbije savremenim tokovima u Evropi, ali i njenom boljem pozicioniranju u međunarodnim stručnim krugovima.
AWB će prvi put u Beogradu okupiti neke od vodećih kustosa i stručnjaka iz Švajcarske, Austrije, Nemačke, Izraela, Mađarske, Italije, Švedske, Grčke, Slovenije i drugih zemalja.
Razgovori tokom konferencijskog dela koji će biti održani na različitim lokacijama dotaći će se uloge kustosa u savremenoj umetnosti, odnosa tržišta i kolekcionara, dobrih primera prakse iz drugih zemalja i drugih aktuelnih tema, ne samo kod nas nego i u Evropi.
Projekat realizuje Kulturni centar Grad u saradnji sa partnerskom organizacijom Block Frei iz Beča kao i sa ostalim gradskim galerijama i umetničkim prostorima, a uz podršku Delegacije Evropske komisije, Austrijskog kulturnog foruma, Ambasade Švajcarske, Srbija stvara – sector za digitalne, inovativne i kreativne industrije Vlade RS, Ambasade Izraela, Mađarskog kulturnog centra, Gete instituta, Italijanskog insituta za kulturu, Ambasade Slovenije i drugih.
